中国刺绣欣赏

合集下载

关于刺绣的ppt课件

关于刺绣的ppt课件
刺绣作品在国内外艺术展览中屡获殊荣,不仅深受国内观 众爱好,也备受国际友人的赞誉。刺绣以其特殊的艺术魅 力,成为了中华文化的一张亮丽名片。
06
刺绣的传承与创新
传统刺绣的传承
01
传统刺绣的起源与历史
刺绣作为中国古老的手工艺,起源于周代,发展至今已有数千年的历史
。在漫长的发展过程中,刺绣逐渐形成了各种风格和流派,如苏绣、湘
谢谢您的凝听
THANKS
绣、蜀绣和粤绣等。
02
传统刺绣的技法与特色
传统刺绣技法包括针法、色彩和图案等方面。针法有直针、回针、套针
等,色彩讲究对照、协调和层次感,图案则多以吉祥纹样、民间传说和
自然风光为题材。
03
传统刺绣的传承方式
传统刺绣的传承方式主要是家族传承和师徒传承。家族传承是指家族内
部代代相传,师徒传承则是指师傅传授给弟子。在现代社会,刺绣传承
麻布
透气性好、强度高,合适制作夏 季服饰和装饰品。
绒布
质地柔软、保暖性好,常用于冬 季服饰和家居装饰。
刺绣工具
绣花针
绣花线
用于在布料上穿针引线,根据需要选择不 同规格。
用于连接针脚,根据刺绣图案和材料选择 不同材质和颜色。
绣花框
用于固定布料,方便刺绣操作。
剪刀、针插、绷架等辅助工具
用于剪线、整理针脚、绷紧布料等。
刺绣艺术的创新与发展
未来刺绣艺术的发展需要不断创新和拓展,将传统与现代相结合,科技与艺术相融会,创造出更多具有时代感和现实 意义的作品。同时,还需要重视刺绣艺术的实用性和功能性,使其更加贴近人们的生活需求。
刺绣艺术的国际交流与合作
随着全球化的进程,各国之间的文化交流越来越频繁。未来刺绣艺术的发展需要积极参与国际交流与合 作,借鉴其他国家和地区的优秀经验和技术,推动刺绣艺术的国际化和多元化发展。

中国织绣艺术欣赏

中国织绣艺术欣赏

中国织绣艺术欣赏
二、刺绣艺术欣赏
1 苏绣
三国之前,据西汉刘向《说苑》记载,早在2000多年 前的春秋时期,吴国已将其用于服饰。三国时,吴王孙权曾 命赵达之妹手绣《列国图》,在方帛上绣五岳、河海、城邑 、行阵等图案,有“绣万国于一锦”之说。宋朝据《清秘藏 》叙述:“宋人之绣,针线细密,用线一、二丝,用针如发 细者为之。设色精妙,光彩射目。山水分远近之趣,楼阁得 深邃之体,人物具瞻眺生动之情,花鸟极绰约底馋唼之态, 佳者较画更胜。”可见宋代苏绣艺术已具有相当高的水平。
中国织绣艺术欣赏
二、刺绣艺术欣赏
1 苏绣
清朝是苏绣的全盛时期,可谓流派繁衍,名手竞秀。皇 室享用的大量织品几乎全出于艺人之手。民间更是丰富多彩 ,广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋、帐幔、靠垫、鞋面、 香包、扇袋等方面。这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工 精细、配色秀雅,而且图案花纹含有喜庆、长寿、吉祥之意 ,深受群众喜爱。还有一种“画绣”,属于高档欣赏品,称 之为“闺阁绣”。史载吴县的钱慧、曹墨琴,吴江的杨卯君 、沈关关,无锡的丁佩、薛文华等人的佳作,皆名噪一时。
Байду номын сангаас6清
清代织绣主要产自清宫内务府管辖的江宁(南京)、苏 州、杭州三大织造,它利用江南盛产的上等好丝及熟练 的技工,在内务府织造局精心的设计和监督下,织造成 各种供皇帝和后妃享用的织绣品。这些织绣品代表了当 时绣品工艺的最高水平。
中国织绣艺术欣赏
一、织绣艺术发展历史
6清
清代织绣以刺绣成就最为突出,形成了苏、粤、蜀、 湘四大名绣。刺绣题材除了花鸟、山水、人物外,多为吉 祥图案,具有浓厚的生活气息和较强的艺术生命力。如明 黄地龙纹孔雀羽织金妆花缎(如图7-26所示),使用了 纯金线和纯银线配以五彩丝绒线以及金翠交辉的孔雀羽绒 等稀有名贵锦线,用料极其考究,整个作品充满张扬而热 烈的气氛。

东方明珠――四大名绣之苏绣

东方明珠――四大名绣之苏绣

东方明珠――四大名绣之苏绣编者按:苏州是一座有着2500多年历史的文化名城,素有“上有天堂,下有苏杭”的美誉。

所谓苏州最重要的手工艺术品之一的苏绣就发源于此,它以生动逼真的质感、玲珑活泼的姿态、精美细致的绣工而驰名,曾经先后80多次作为国家礼品馈赠给各国国家元首,在120多个国家和地区展出,被誉为“东方明珠”。

而这些悠深的古城小巷、美妙绝仑的古典园林、栩栩如生的波斯猫,富贵娇艳的牡丹花,都是从这里走向了世界。

苏绣是我国的四大名绣之一,以针法精细、色彩雅致而著称,精细主要说它的针法很细,它的一根丝线可以劈成1/10,1/20,1/40,而雅致则主要是指色彩,苏绣的图案以亭台楼阁,小桥流水为题材,一般以蓝、绿为主色调,体现清雅、幽静的效果。

苏绣题材广泛,技法活泼灵动,无论是人物还是山水,无不呈现江南水乡那细腻绵长的文化内涵,而这些美轮美奂的苏绣都是在上千年的历史空间中,由一代代绣娘巧手穿引,心手相传,一针一线创造出来的。

刺绣在苏州地区的渊源由来已久,据商务印书馆1937年版《古今事物考》云:“舜令禹刺绣,以五种之彩明施于五色,制作衣服。

则帝舜始为绣也。

”舜始为绣,最早见于《尚书》,以后加注、转引的,先后有《史记》《后汉书》等,历代古籍都有记载,可谓相沿已久。

西汉刘向在《说苑》中记载:“晋平公使叔向聘于吴,吴人饰舟以送之,左百人,右百人,有绣衣而豹裘者,有锦衣而狐裘者。

”从这段史料可以看出,早在两千多年前的春秋时期,吴国已将刺绣用于服饰。

关于刺绣的记录还出现在东汉赵晔所著的《吴越春秋?越王无余外传》,其中写到:“禹乃登山,仰天而啸,因梦见赤绣衣男子,自称玄夷苍水使者,闻帝使文命于斯,故来候之。

”虽然此书多融入民间传说,但也可反映苏州刺绣历史之悠久。

到三国时期,苏州地区的刺绣已经有了很高的水平,吴主孙权的赵夫人擅长刺绣,曾手绣《列国图》,在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行邑的形势,有“绣万国于一锦”之说,被时人赞为“针绝”。

乱针绣

乱针绣

渐推出了许多作品面向大众。而且,乱针绣的艺术收藏价值也越发明显,丝线经过特殊的处理,绣
出作品后,以镜框保存,可历数百年不腐、不褪色,有好事者甚至以绣品来代替婚照,作为幸福的 见证可谓一大创新。

乱针绣源于苏绣,又超越苏绣,而自成一格。创始人杨守玉女士穷尽一生心血,结成了这朵艺术奇
葩,在中华绣坛上留下了千古之名,同时这也是常州人民的自豪!不过关于乱针绣的起源,后人则 肯定的说,假如没有杨守玉女士与其表兄刘海粟凄婉的世纪情殇,那就不一定会有乱针绣的发明!
绣研究所工作的亲戚,想请他帮忙找个工作。乱针绣是常州的传统民间工艺,当时常州乱针绣正
处于后继乏人的窘境。老莫的到来,让他的那位亲戚眼前一亮。 刚听到亲戚的主意,老莫就打起退堂鼓,“叫我一个拿过枪的大男人去拿绣花针,这哪好意思 呀?!”但是,亲戚的一席话最终还是打动了他:“办个刺绣厂,一年起码能挣三四千元,常州
乱针绣
乱针绣创始于三十年代,创始人为江苏常州武进人,现代女刺绣工艺家杨守玉女 士。乱针绣又名“正则绣”、“锦纹绣”。是适宜绣制欣赏品的一个新绣种。因其绣法自成 一格,被诩为当今中国第五大名绣。
背景
• 乱针锈,又名正则绣,是1930年代由刺绣家杨守玉所创造的刺绣针法,这种针法融合了中国传统刺 绣的技术以及西洋艺术的特色,并受到清末民初沈寿的仿真绣所启发影响。正则绣所用的材料是丝 线、纱线,普通的缝衣针。还有各种质地的用来做绣的底料。以针代笔,以色丝为丹青,使绘画与
常州乱针绣的价值
• 常州乱针绣由常州绣苑女杰杨守玉集家乡的天地灵秀、汇“女红”的百家精华而创造,经过常州人
近八十年的传承弘扬,乱针绣已成为当今绣坛的一枝亮丽的奇葩,被刘海粟大师亲笔题词的“常州
乱针绣”,以它独具创新的魅力,神奇变幻的表现手法,赢得了当代世界的关注。

中国民间美术课件刺绣

中国民间美术课件刺绣

旗 Cheongsam 袍
中国 特色
• 元代的苏绣,见诸文献记载的并不多,《清秘 藏》中则道: • “元人用线稍粗,落针不密,间用墨描眉目, 不复宋人精工矣!” • 可见,元代的绣品较之宋代无多大进步。
旗 Cheongsam 袍
中国 特色

明代,是苏绣发展中极为重要的一个历史 阶段。 • 一方面是社会对绣品需求的增长,促进了 商品绣数量的增多;另一方面是嘉靖年间 (1522-1566)上海“露香园顾绣”的出现, 对苏绣风格的形成起了举足轻重的影响。
旗 Cheongsam 袍
中国 特色
朱红、浅棕、 深绿、鹅黄等各 色丝线绣出的穗 状流云和卷枝花 草的“信期绣” 绢手套, 直筒露 指式。 其掌面为菱纹 罗,指部和腕部 均用绢,掌的上 下两侧各饰“千 金”绦一周。
朱色菱纹罗手套
旗 Cheongsam 袍
中国 特色
乘云绣 主要是 以五彩祥云 变幻造型为 饰,因而得 名"乘云 绣",寓意 宝贵吉祥。
旗 Cheongsam 第六章 一 民间刺绣历史寻踪 袍
中国 特色
三、刺绣的发展历史?
(一)原始社会向奴隶社会过渡期间
华夏民族的部族联盟首领在举行重大庆典、 祭祀等礼仪活动时,必须穿着绘绣有日、月、星 辰、山、龙、华虫(雉鸡)图纹的上衣和有宗彝、 水藻、火、米粉、黼、黻图形的下裳(裙)礼服, 后世称为“十二章服”并形成定制。 (黼黻fǔfú古代礼服上锈的半白半黑的花纹)
旗 Cheongsam 袍
中国 特色
• · 中华人民共和国
• 中华人民共和国建立后,苏绣得到进一步的恢 复和发展。1950年后,国家专门设立了苏绣研 究所,并开办刺绣训练班。苏绣的针法由原来 的18种发展到今天的40余种。绣品多次在国际 国内获奖。 •

刺绣文化ppt课件

刺绣文化ppt课件

刺绣在室内装饰中的应用
刺绣在室内装饰中主要用于窗帘、床 单、沙发套等纺织品,通过绣制各种 花卉、动物、风景等图案,营造温馨 、浪漫的家居氛围。
刺绣在室内装饰中的应用还可以用于 墙面、地面等硬装饰,如地毯、壁画 等,增加室内的艺术气息和文化内涵 。
刺绣在室内装饰中的应用需要考虑室 内的整体风格和色调,以选择合适的 图案和配色,使刺绣与室内环境相得 益彰。
国外刺绣文化交流
积极参与国际刺绣文化交流活动 ,如刺绣展览、学术研讨等,向 世界展示中国刺绣的独特魅力, 吸收国外刺绣的优秀元素。
刺绣文化推广活动
刺绣进校园
将刺绣技艺带入校园,通过开展刺绣课程、讲座等形式,提高青 少年对刺绣文化的认识和兴趣。
刺绣文化体验活动
举办刺绣文化体验活动,让参与者亲身体验刺绣技艺,感受刺绣艺 术的魅力。
刺绣作品征集与评选
通过征集优秀的刺绣作品,进行评选并给予奖励,激发刺绣爱好者 的创作热情。
刺绣艺术的未来展望
创新发展
在保持传统刺绣技艺的基础上, 探索新的刺绣材料、工艺和表现 形式,推动刺绣艺术的创新发展

跨界合作
加强与其他艺术领域的合作与交 流,拓展刺绣艺术的应用领域,
如服装设计、室内装饰等。
数字化技术的应用
现代刺绣的创新
多元化风格的出现
跨领域合作与融合
现代刺绣在继承传统的基础上,不断 探索和创新,形成了多元化的风格和 特点。
现代刺绣与绘画、雕塑等艺术形式相 互融合,产生了许多跨界合作的作品 ,丰富了艺术表现形式和内涵。
新材料和新技术的应用
现代刺绣中广泛应用了新材料和新技 术,如丝网印刷、热转印等,提高了 绣品的质感和视觉效果。
运用数字化技术对刺绣作品进行 保存、修复和展示,提高刺绣艺

传统民间美术之刺绣PPT课件

传统民间美术之刺绣PPT课件
民间刺绣的图案纹样,一般多采用喜庆、吉利的象征。或是通过字音 相同的“谐音”。表达对生活的美好祝愿,对亲人的祝福和对美好生 活的向往 。
如“莲生贵子”、“喜鹊登梅”、“麒麟送子”、“鸳鸯戏水”、“并蒂莲 花”、“凤凰戏牡丹”、“鲤鱼穿莲”、“百鸟朝凤”、“狮滚绣球”等
• 与民俗文化息息相关,密不可分
• 中国的刺绣艺术,还将进一步征服世界人民的爱美之心! 中国的刺绣文化将会翻开新的一页!
29
30
耳套
31
上衣
领口
32

红绣衣
33
绣鞋
34
肚兜
35
围嘴
36
童鞋
37
38
虎枕头
39
腰包 钱袋
荷包
40
鞋垫
41
香袋
42
2019/10/31
43
25
祭献物品
常用于祭扫礼仪的灵堂、殿宇中的供桌裙帏、神龛帷幔等。 饰有龙凤仙鹤、福禄寿禧、明暗八仙等精工绣物。还有的绣 制送葬礼议用“棺罩”和亡人的“寿在” “寿裤”上的刺绣。
26
艺术价值
• 题材丰富广泛
有的写实,有的浪漫,有的夸张,创造出无数既富有装饰趣味又有浓 郁的乡土气息的刺绣工艺品 。
• 寓意吉祥
小组成员—朱礼鑫 袁富中 张玉倩 郝就笑 邹佳君 刘盈 周增辉 周旭阳
1
2
3
4
刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。 是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色 彩在绣料上穿刺,以缝迹构成花纹的装饰织物。 刺绣同样展现了劳动人民对幸福和美的追求。
5
精湛的传统艺术—刺绣
发展历史 主要流派 艺术形式 民间刺绣 艺术价值

传统工艺中国刺绣精品多幅赏析

传统工艺中国刺绣精品多幅赏析

传统工艺中国刺绣精品多幅赏析刺绣是中国民间传统手工艺之一,在中国至少有二三千年历史,是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术,在中国已经至少有二三千年历史。

广绣山水渔读图【名称】:广绣山水渔读图【类别】:纺织品(广绣)【年代】:清乾隆年间【文物原属】:清宫旧藏【文物现状】:现藏北京故宫博物院【简介】:纵44cm,横35cm。

山水渔读是历代画家经常选用的绘画题材。

此图以工笔将远山近景层次鲜明地表现出来:恬静古朴的茅屋农舍,庄严肃穆的古刹,清幽的江水渔帆,迷蒙的远山云蔼,天地之间,渔父书生各得其趣,表现了一派宁静安闲、典雅风流的意境。

此图景致宏富,构图繁而不乱,每一局部景色均可独立成图。

此图绣工除采用广绣的铺针、直针、洒插针等传统针法外,还使用竹织针绣茅屋顶,以施毛针、网针绣乌篷船的篷,以方格网针绣墙面,以扭针绣云纹、水纹等,细微之处一丝不苟,均以最适合的独特针法真实地表现出来,这是广绣针法繁复、穷其巧变的特点。

全图以棕、褐、驼、香色为主色调,配以深绿、浅绿、蓝色等,典雅古朴而又不乏鲜丽明快,体现了广绣的配色特点。

图上方题有唐人诗句“飞泉挂碧峰”和绣工王田的题字,并绣“王田”朱文印。

粤绣《仙童献寿》粤绣 (Guangdong embroidery)是指以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣,是中国四大名绣之一。

此《仙童献寿》变为粤绣经典著作之一,由台北故宫博物院藏,朱启钤《存素堂丝绣录》收录此幅绣画。

此绣轴以素绫为地五彩施绣,追求绘画的淡雅和细腻。

绣丫髻仙童着紫衣云裳,执双桃灵芝,引鹿前行,一只红蝠(鸿福)迎面飞来,寓“洪福齐天”的祝寿意味。

针法工整纤秀,配色散淡古雅。

清乾隆苏绣作品《福禄寿三星如意图》福禄寿三星公是众所周知喜闻乐见的吉庆图案,在绘画、织绣、瓷器及其他工艺品上都有使用。

此《福禄寿三星如意图》是清朝的乾隆时期的苏绣作品。

图正中绣的授人官禄的天神禄,他头戴如意翅冠,身着大红官袍,腰系玉带,怀抱如意;左为持杖捧仙桃的寿星,寿星即南极仙翁,以予人长寿的形象出现;右为一着道装高士,手执阴阳太极图道符极为福星。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。


中国的刺绣与中国历史、文化和人民的生活紧紧地联系在一起。
苏 绣
苏绣是以江苏苏州为中心的刺绣产品的总称。苏绣的历史长达 2000多年,早在三国时期就有了关于苏绣制作的记载。此后经过历 代的不断发展完善,到明代时,苏绣已成为苏州地区一项普遍的群 众性副业产品,形成了“家家养蚕,户户刺绣”的局面。 清代的苏绣以“精细雅洁”而闻名,当时的苏州更有了“绣市 ”的誉称。清代中后期,苏绣在绣制技术上有了进一步发展,新出 现了精美的“双面绣”。 苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清 雅的独特风格,地方特色浓郁。 在种类上,苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类,装 饰性与实用性兼备。其中以"双面绣"作品最为精美。


湘绣画: 熊 猫
湘 绣 画
湘绣: 鹭
毛主席像
四扇屏
湘绣花卉
湘绣面料
湘绣国画
湘 绣 凤 凰
粤 绣
• 粤绣也称“广绣”。据史料记载,唐代的永贞元年,广东南海县 一位名叫卢媚娘的少女曾在一块一尺左右的绢面上绣出七卷《法华经 》,粤绣从此名扬天下。宋元时期,广州港的繁荣促进了粤绣工艺的 飞速发展,粤绣品开始输出国外。 明代,广州的刺绣艺人已经能够娴熟地运用各色丝绒线刺绣, 并创造性地使用动物的尾羽缠绒作线,使绣品更加自然生动。到清代 的乾隆年间,当时从事刺绣的艺人众多。1915年后,粤绣作品在巴 拿马国际博览会等国际赛会上多次获得大奖。 粤绣在长期的发展过程中,受到各民族民间艺术的影响,逐渐 形成了自身独特的艺术风格。绣品主要取材于龙凤、花鸟等,图案构 图饱满、均齐对称,色彩对比强烈、富丽堂皇。在针法上具有“针步 均匀、纹理分明、处处见针、针针整齐”的特点。绣品包括戏服、厅 堂装饰、联帐、采眉、挂屏和各种日用等。
中 国 刺 绣 欣 赏
制作
陈吉凤
目录
• • • • 教学目的 教学内容 教学重点 教学难点
教学目的: 1 .使学生了解中国刺绣的概念、种类及其特
点,掌握欣赏刺绣作品的基本知识。 2.培养学生对中国刺绣作品的初步的欣赏能 力。 3.激发学生对我国丰富多彩的刺绣的喜爱 之情,从而使学生热爱祖国的传统文 化,振奋民族精神。 教学内容: 1.了解什么是刺绣 2.欣赏中国的四大名绣 3.刺绣工艺的意义 4.课程总结 教学重点:感受刺绣作品做工的精细与技术的精湛,感受 人们用刺绣表达对美好生活的向往。 教学难点:刺绣作品所蕴涵的寓意
什么是刺绣
• 刺绣,亦名“针绣”,俗称“绣花”。 刺绣最早是一种使用的工艺技术,从使 用起步,向着画绣发展,成为一种既实 用有具有陈设欣赏性的工艺艺术品类。 刺绣工艺与其他工艺不同的是,它为女 性专有,是女性的艺术,即所谓“女红”
中中国优秀的民族传统工艺之一 。 中国最为突出的刺绣是江苏的苏绣;湖南 的湘绣;广东的粤绣及四川的蜀绣。 以下分别简要介绍四大名绣。
花 瓶
清朝的绣片
刺绣动物
刺 绣 工 艺 品
刺绣壁挂
刺 绣 画
刺绣画:满 园 春 光
刺 绣 : 狗
刺 绣 工 艺 品
孔 雀
刺 绣 画
湘 绣

湘绣以历史悠久,工艺精湛,风格独特,品类繁多而闻名海内 外。最早的湘绣制品,是长沙马王堆一号汉代墓葬出土的一件丝织品, 它所使用的针法与现代湘绣所差无几。 经过漫长的发展,湘绣逐渐将国画传统特点引入其中,从而形 成了自身的独特风格。至清末民初,湘绣的发展达到鼎盛时期,在中 国刺绣业中独占鳌头。 湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱、尼纶等为原料,配以各 色的丝线、绒线绣制而成。它以中国画为神,充分发挥针法的表现力, 达到构图严谨,形象逼真,色彩鲜明,质感强烈,形神兼备的艺术境 界。


粤绣: 猫
粤绣面料
粤绣人像
粤绣孔雀
粤绣牡丹
粤 绣 挂 片
粤绣挂片
粤 绣 桌 靠
粤 绣 画
粤 绣 : 龙 凤
蜀 绣
• 蜀绣也称“川绣”,它是以四川成都为中心的刺绣产品的 总称。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料,针法多达100多种,充 分发挥了手绣的特长,具有浓厚的地方风格。

蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等,品种除了绣 屏之外,还有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等。
早在汉代,蜀绣之名就已誉满天下。汉以后至五代十国时 期,四川的安定局面为蜀绣的发展创造了条件,社会的需求刺 激了蜀绣业的发展。到了宋代,蜀绣的发展达到鼎盛时期。

蜀 绣 画 的 局 部


蜀绣工艺品
蜀绣画
蜀绣人物画
蜀绣工艺品
蜀绣:熊 猫
蜀绣字画
刺绣工艺的意义
• 第一、中国刺绣对世界服饰起了很深远的影响。 • 第二、刺绣在中国的传统文化上占有举足轻重 的地位。 • 第三、对今天服装、民间艺术、艺术创作,现 代设计等诸多方面都有很深的影响。
总结
• 这节课让我们了解了刺绣,了解了中国 的四大名绣,通过欣赏一些具有代表性 的刺绣,让我们感受我国刺绣艺术的文 化底蕴,感受刺绣作品做工的精细与技 术的精湛,从而了解中国四大名绣的特 点
相关文档
最新文档