园林艺术设计专业美术课程设置方法

园林艺术设计专业美术课程设置方法【摘要】园林艺术设计已经广泛被认同为高校园林专业重点发展学科，伴随着社会对园林建设的普遍重视，也随着社会对园林传统艺术的重要作用的认识，园林美术课程在园林艺术设计中的作用也凸现出来，这种认同在当下的美术课程设计中存在着认识深度、具体操作、反馈和发展等问题。

需要在长期的实践、实验、检验过程中具体完善。

专业建设与基础课程、拓展课程和理论研究紧密相关。

需要建立在发展本土园林、弘扬传统文萃的基础上，把课程进一步设置合理化。

【关键词】美术；园林；传统；方法园林专业是一门边缘性、综合性很强的学科，它的学科内容结合了许多专业，有建筑学、美术学、设计艺术、生态学和生物学。

园林艺术设计专业在近几年的国内高校开始形成专业设置增长的发展趋势，这与社会对园林艺术设计人才的需求相关，当下社会的园林设计人才极其短缺，设计水平也比较低。

园林专业虽然被许多学生认可为热门的专业方向，但现今的高校园林的课程设置还存在着许多问题，影响专业的健康发展。

最突出的问题是现有的高考制度有待健全，许多考生对园林专业了解程度不够，盲目报考，基础水平较弱的学生大量的涌入到这个专业中，使园林专业的学生培养成了一个十分紧要的问题。

我国的园林设计专业主要在以农林为主的高等院校开设，还有一部分在综合类大学和职业技术学校开设。

较大一部分学生从理科生源中录取，学生的逻辑思维能力较强，所以建筑、生态、生物学科相对于这些学生比较容易接受，学习效果好。

而美术、设计这些课程在园林设计中又十分重要，不能忽视。

所以强调高校园林专业的美术课程的合理设置就显得十分有必要。

现阶段园林美术课程主要由美术学院毕业或从事美术设计课程的教师承担，园林美术课程与美术学院的课程在时间安排、内容、过程有很多相关联的地方，但也有很多质的不同。

所以要求从事园林专业美术课程的教学人员、教学单位、研究机构，要根据我国园林专业长期培养的总体规划，制定出符合实际的园林美术课程设置和教学方法。

一、如何处理美术基础课程的时间、量的分配园林专业被广大考生视为现今的热门方向，使大部分对专业没有认知的学生进入到这个专业中来，由于大部分学生没有美术基础，入学之后教师只能从基础入手，按部就班的按美院的方法系统训练，由于时间明显安排的不足，训练的效果不理想。

所以没有较好的基础，设计想法的表达和设计作品的表现就无从谈起。

要解决这个问题就必须从课程的量和时间方面进行更好的匹配。

首先要确立课时量是保证成绩效果的必要条件，许多园林专业的院校对园林美术课程缺乏有效的认识，认为学生没有基础，那么学习了解一下就可以了，其实一个优秀的园林设计师的后期提高主要还靠自身的审美能力的提高。

美术课程包括实践课程和欣赏课程两大部分，实践课程是一个过渡性较强、章节串联性紧密、操作训练阶段性的课程。

美术学院对于一种门类的课程开展最低都保证64课时的基础，而园林专业对美术课程的分配量在一个学年每周只有3-6节，而且只持续一个学期或一个学年，相对于庞大的学习内容这种训练方法不利于学生较好的投入，也不利于学生作品的完成，更形成不了对美术技法知识的累积。

所以对于实验课程要采用4-6周不间断的授课方式，开展两个学年为宜。

而对于欣赏或理论课程，可以采用间断性的一周2-3节的方式开展，这样有利于区分时间与理论课程的性质，教学效果也比较好。

二、如何设置园林专业美术课的基础课程在美术专业的学科中学生的基础课程主要包括素描和色彩课程，多以几何形体、静物、人像等为训练手段，训练的时间安排的比较多，因为这是专业提高的必要前提。

园林专业与美术设计专业则有很大不同，主要是认识目标和表达的效果不同，园林专业的绘画主要以风景为主，包括建筑和植被的表现，所以如果应用美院的训练方法势必把许多时间和精力耗费在没有与园林专业相符的内容中去。

时间分配减少课堂室内的素描训练，加大室外速写和风景写生的课时量，在室外进行的课程主要包括植物形象描绘和建筑形象描绘。

三、强调植物形象识别绘画的训练现今我国的形象识别绘画作品创作的量与质量都不十分理想，植物形象识别的绘画作品多数由日本、台湾的画家创作出来，植物形象识别绘画在我国虽然是个冷门的方向，但实际的应用却十分广泛，应该在园林美术课程中设置一个植物形象识别课程种类，培养出一些专门的人才，把绘画作品主要应用在形象识别和印刷表现上，在实际教学中有些学生的素描能力较弱，但线条表达和细致刻画较强，这些学生只要适当引导，定能绘画出好的作品出来。

绘画作品的表现与美术作品的表现有很大不同，十分符合形象识别的特点，画面风格也比较突出。

四、园林专业的建筑表现和设计能力的提高园林设计中包括一部分建筑形象表现的内容，所以园林美术中透视课程的设置不可缺少，由于透视课程的逻辑思维特点和推导特点的比较突出，所以学生掌握的效果比较快，应用的效果也比较强，课程的主要内容包括平行透视和成角透视的建筑表现，特别是俯看成角透视的绘制要特别重视，可以很好的应用到以后的园林设计表现上。

特别要提出三大构成课程的设置，三大构成课程对于园林专业有特别重要的意义，三大构成中的平面构成和立体构成尤为突出。

平面构成对于设计艺术来讲主要是针对整体的视觉效果而言的，而对于园林设计，平面构成是针对应用者的局部体感而言的，有相同的部分又有很多差别。

园林的平面构成主要是针对二维空间布局而要求的，体验者的空间移动过程感受是主要平面构成的内容。

特别提出平面构成在园林中的时空概念，强调分布的点、线、面的空间体感效果和心理影响效果。

三大构成中的色彩构成对于园林而言和艺术设计中的要求一样，主要是强调色彩的空间布局与多体的空间组合效果要求而设定的，三大构成中的立体构成主要要求园林艺术形象中的空间起伏效果能否与设计意图相符，还有一部分是针对抽象艺术雕塑的艺术处理方法。

五、写生能力与手绘效果的提高办法写生能力的提高是解决园林艺术专业学生的心手协调能力、造型思维能力、记录和表达能力的重要内容。

心手协调是一切设计学科从事的专业人才所必需的基础。

心手协调是想法和创意很好的在设计中体现的必要训练过程。

手绘和速写课程的设置也有利于学生对现有设计形象的记录，提高了自己的审美能力，学生在室外采风课程中，要求对某些优秀的设计进行系统研究，写生表达形象是最好的手段，虽然现有的摄影、摄像技术已经被广泛利用，但要明确一点，写生还是进行记录和研究形象的最好方法。

写生记录的优点在于：1.记录过程中是抱着一种研究的态度进行的，在写生中学习者要处理如何解决局部与整体的关系的问题。

对于形象的空间、造型特征的写生描绘使认识更加深刻，学生能从形象中捕捉到微观到宏观的组合构造过程。

2.记录和写生过程是对形象的理解和批判过程，通过写生进一步对设计形象有了客观评价，有利于学生形成更好的判断力。

由于写生要求学生建立起绘画的条理和方法，写生也对形象的设计过程、设计的表达意图有了一定认识。

3.记录和写生中要求自己的绘画也要有艺术处理，写生不仅是对形象的描绘，同时也是作者的艺术再创作，因为学生要能够很好的对形象如何应用艺术语言加以掌握，表现出强烈个人特征。

4.记录和写生活动也能培养学生的深入生活、体验自然的习惯。

写生课程对各种建筑、植被进行描绘就能在描绘中对于形象的美感深入感知，例如东西方、各个地域、各个民族都有对建筑的特征性理解，写生可以培养学生对形象特异风格的认知，可以建立起自己的判断力，从而形成自己的艺术评判能力，形成自己的设计风格。

六、强调美术欣赏课程，合理分配实践课程和理论课程提高学生的美术表达能力不仅要动手，还要提高学生的审美判断能力和学生的欣赏能力，在当今国内的园林艺术设计中，西方的园林艺术处理方法和设计理念被广泛的采用，这种现象对园林设计的本土设计表达是不可取的。

其实不考虑设计的应用要求和地域要求，园林的民族特征是我国的园林设计作品所要重点表达的一项内容，就中国的园林设计的历史而言，其不亚于任何一个国家任何一个民族，是世界三大园林艺术体系之一。

其原因在于园林艺术与中国传统文学、传统哲学、传统美学很好地结合在一起，是在这些学科基础上形成的，其实要体现中国园林的设计意图，需要学习的中国的传统艺术还很多，主要反应在中国山水画、中国书法上。

这些课程的开展需要具备一定的条件，如果条件制约可以在美术欣赏课中加以体现，通过对中国传统绘画艺术的欣赏使园林设计中有中国的传统人文思想的体现。

七、系统的进行教材编写工作和师资培训工作园林美术课程不是一门课程的内容，而是设计一个联系性强、指导意义明确的课程。

要园林美术与园林设计形成完整的关联性的、局部与整体的课程效果，应该这样讲我国现有的园林美术教材没有形成一定的规模、质量不高、存在的问题较高，教材的内容与园林的发展状况并不相符。

许多教材没有针对园林专业的特点，而是把美术课程杂糅、综合起来变成园林美术教材，涉及到的内容不多、深度不够、实际指导意义不强，教材与课程的分配设置没有联系性，园林美术不是一门课程一本教材就能够实现的，应该考虑到课程、时间、学期安排、学生接受能力等相关内容，园林美术教材的编写应该注意以下问题：1.园林美术教材应与美术专业教材区别，这样确保园林的专业性、应用效果。

应适应教学的过程效果，教材编写与基础课程、拓展课程、理论课程相结合。

教材应由高校专业机构牵头，配合园林专业师资和美术、设计师资共同完成，建立教材与教学、教材与教学实际的效果反馈、教材与学科发展的联系效果，同时要与个园林主管机构、农科类大学、职业教育机构的应用效果联系起来互动。

2.园林美术教材的编写应考虑到教材适用单位的特点和各学科的特点，农林院校的园林美术课程需要建立系统的科学性，师范类院校的园林美术课程要有广泛的应用效果，职业院校的园林美术课程要注意实践应用和操作特点。

同时为进一步强化学生的拓展学习内容，要编写例如园林植物识别绘画、园林建筑绘画、园林设施设计、园林雕塑和盆艺插花艺术等教材，使学生能够深入学习，培养出个人的专业主攻强项。

3.园林美术教材的编写应与师资培训相结合，以适应实际的教学的工作。

长期以来园林专业美术师资的建设存在很大的问题在于，园林专业的教师美术基础能力较弱，而美术设计的师资园林知识基础较弱。

这两部分教师在教学中的侧重点不同，教学效果就不同，能兼顾美术基础和园林知识的师资就很少，需要教师在教学中逐渐掌握不足知识。

所以师资培训对于园林美术课程的开展十分必要，师资培训应注意把园林专业知识覆盖面广的特点表现出来，注意师资的理论和实践能力兼顾。

师资培训要结合国内外的园林美术教学发展现状，要注意中国传统园林知识和地方地域特点，注意到园林专业发展的今后几年甚至十几年的教学需要，注意园林专业的基础和学习过程，注意教师应如何将美术表现方式与园林实际需要相结合。