浅谈中世纪艺术
欧洲中世纪的艺术设计

值得一提的是,尽管中世纪的 欧洲艺术设计受到许多限制, 但也出现了一些创新。如在哥 特式建筑中,高耸的塔楼和细 长的窗户设计,既展现了宗教 的崇高,又展现了技术的进步。 同时,一些手工艺品也展现了 精湛的技艺和独特的审美,如 镶嵌工艺、彩绘玻璃等
欧洲中世纪的艺术设计
总的来说,欧洲中世纪的艺术设计是多 元因素的综合体现
它既反映了宗教的深远影响,也展现了 封建制度的特色,同时也反映了经济发 展的趋势
尽管中世纪的艺术设计受到许多限制, 但依然涌现出许多创新和精彩的作品, 为后世留下了丰富的艺术遗产
-
THANKS FOR WATCHING
谢谢观看
20XX
欧洲中世纪的 艺术设计
欧洲中世纪的艺术设计
目录
欧洲中世纪的艺术设计
欧洲中世纪的艺术设计主要受 到宗教、封建制度和经济发展 的影响。由于中世纪欧洲的宗 教势力强大,艺术设计常常与 宗教紧密相连。教堂成为主要 的艺术载体,其内部装饰和雕 塑都充满了浓厚的宗教色彩
在封建制度下,艺术设计与统 治者的意愿密切相关。王宫和 贵族府邸常常装饰豪华,反映 了封建贵族的审美趣味。同时, 中世纪的工艺品也以其精致的 手工艺和独特的设计风格而著 称,如金银首饰、瓷器、纺织 品等
欧洲中世纪艺术史

欧洲中世纪艺术史中世纪是欧洲历史上一个重要的时期,也是欧洲艺术发展的一个关键阶段。
在这个时期中,欧洲的艺术呈现出独特的特点和风格,对后世艺术的发展产生了深远的影响。
本文将介绍欧洲中世纪艺术史的发展脉络,主要包括建筑艺术、绘画艺术和雕塑艺术三个方面。
一、建筑艺术在欧洲中世纪,建筑艺术呈现出宏伟和庄严的特点。
尤其是罗马式和哥特式两种建筑风格,成为了中世纪欧洲的代表性建筑形式。
1. 罗马式建筑罗马式建筑注重宏伟和稳固,常用半圆形的拱门、圆柱和浮雕来装饰。
其特点是厚重、沉稳,给人一种庄严肃穆的感觉。
著名的罗马式建筑有法国的圣三一主教座堂和英国的坎特伯雷大教堂等。
2. 哥特式建筑哥特式建筑以尖顶和飞扶壁为标志,其建筑结构更为复杂。
哥特式建筑注重垂直线条和光线的运用,给人一种轻盈、通透的感觉。
著名的哥特式建筑有法国的巴黎圣母院和西班牙的巴塞罗那圣家堂等。
二、绘画艺术欧洲中世纪的绘画艺术主要体现在宗教壁画和手抄本插图上。
艺术家们通过绘画表达对上帝和信仰的崇敬之情。
1. 宗教壁画宗教壁画被广泛用于教堂和教堂内部空间的装饰,是中世纪绘画艺术的主要形式之一。
这些壁画通常描绘圣经中的故事和宗教题材,以及圣人和天使的形象。
壁画的色彩绚丽,线条简洁,寓意深厚,给人一种肃穆庄严的感受。
2. 手抄本插图手抄本插图是中世纪绘画艺术的另一种形式,常见于圣经、祷告书和文学作品等手抄本中。
这些插图具有精致细腻的特点,常用金色和鲜艳的颜料来装饰绘画,体现出对宗教和信仰的虔诚之情。
三、雕塑艺术中世纪的雕塑艺术对于宗教教堂的装饰至关重要。
雕塑作品为教堂增添了庄重和神圣的氛围。
1. 门户雕塑门户雕塑是中世纪雕塑艺术中的重要形式,常见于教堂的门户和门廊上。
这些雕塑以圣人、圣母和主题场景为题材,形象栩栩如生。
门户雕塑给人一种庄严肃穆的感觉,也为信徒们进入教堂带来庄严的氛围。
2. 祭坛雕塑祭坛雕塑位于教堂的祭坛上,常以基督受难和圣餐等场景为题材。
西方艺术流派(2):中世纪艺术拜占庭艺术罗马式艺术哥特式艺术

西方艺术流派(2):中世纪艺术拜占庭艺术罗马式艺术哥特式艺术中世纪(476-15世纪)中世纪艺术。
一般指5-15世纪的西方美术。
主要表现在建筑的高度发展,各种形式的大教堂,如拜占庭教堂、罗马式教堂、哥特式教堂在艺术上和工程设计上都取得了很高的成就。
雕刻、镶嵌画、壁画、插图画等也获得了繁荣。
中世纪艺术属于基督教艺术,它不注重客观世界的真实描写,而往往以夸张、变形等手法表现精神世界。
中世纪:历史学上一般指封建制时代。
主要用于欧洲。
时限是公元476年西罗马帝国灭亡到1640年英国资产阶级革命。
基督教艺术。
早期基督教艺术出现在公元2世纪下半叶或3世纪上半叶,图像偏重于对某事物的象征性或寓意性。
由于公元二世纪到四世纪期间的基督教被罗马皇帝视为非法宗教,早期基督教艺术主要出现在地下墓室。
[1]壁画沿袭希腊罗马的风格,题材则与基督教相关。
直到公元313年,罗马帝国君主君士坦丁大帝颁布的《米兰诏书》,自始对基督教艺术及西方文明有决定性的影响。
随着时间推进,早期基督教艺术逐渐脱离古罗马末期的古典风格形成拜占庭艺术。
拜占庭艺术。
公元4世纪到15世纪的罗马帝国美术和东罗马帝国(即拜占庭帝国)美术,即宗教美术和封建帝国美术。
以罗马晚期的艺术形式和以小亚细亚、叙利亚、埃及为中心的东方艺术形式相结合为风格特点。
在教堂建筑、圣像画、镶嵌画、壁画、细密画及工艺美术的风格创造上,都有较大的成果。
后期风格因受教会束缚,倾向于公式化、概念化。
对中世纪欧洲各国,尤其是东正教国家的艺术有很大影响。
罗马式艺术。
欧洲9至12世纪流行的一种以建筑为主体的艺术形式。
建筑多为教堂和修道院,以厚重坚实的墙壁、高大雄伟的塔楼和半圆形拱穹结构为主要特征。
著名的建筑有意大利的比萨大教堂、法国的普瓦提埃大教堂、德国的沃姆斯大教堂等。
出现在教堂外部墙壁上的雕刻多取材于《圣经》故事,并以非写实性和框架法为特点。
哥特式艺术。
欧洲12世纪中叶至16世纪初的一种艺术。
西方美术史复习资料:从中世纪到现代艺术

西方美术史复习资料:从中世纪到现代艺术一、中世纪艺术中世纪艺术是欧洲中世纪时期的艺术,跨越了公元5世纪至15世纪,涵盖了罗马时代的基督教艺术和哥特式艺术等多个风格。
1.1 罗马基督教艺术罗马基督教艺术是中世纪早期的主要艺术形式,表现了基督教信仰。
其作品常以宗教题材为主题,具有神圣、庄严的特点。
1.2 哥特式艺术哥特式艺术是中世纪后期的主要风格,以其尖拱形构成、色彩斑斓和高耸的建筑风格著称。
哥特式绘画着重表现主题的纵深感和神秘主义色彩。
二、文艺复兴时期文艺复兴是欧洲艺术史上的一个重要时期,标志着艺术、文化和科学的复兴。
文艺复兴时期的艺术家们追求形式上的完美和对人体结构的准确描绘。
2.1 文艺复兴绘画文艺复兴绘画被认为是西方绘画史上的巅峰之作,代表人物如达·芬奇和米开朗基罗。
这一时期的绘画注重透视原理和光影效果,作品充满了人文主义精神。
2.2 巴洛克艺术巴洛克艺术是文艺复兴后期的一种艺术风格,以其豪华、浮夸和动态的特点而著称。
巴洛克绘画、雕塑和建筑作品常常具有宏伟壮丽的气势。
三、现代主义艺术现代主义艺术起源于19世纪末20世纪初的欧洲,是一种对传统艺术观念的挑战和突破。
现代主义探索了形式的多样性、观念的先进性和艺术自身的表现能力。
3.1 印象派艺术印象派艺术是现代主义艺术的一个重要流派,强调对光线和色彩的捕捉,打破了传统绘画中的光影规则和细节描绘法,注重表现感觉和情绪。
3.2 抽象主义抽象主义是20世纪上半叶兴起的一种艺术风格,试图摆脱传统主义,拒绝描绘客观世界,强调表现内在情感和表现力。
抽象艺术通过形状、色彩和线条表达艺术家的情感和思想。
结语西方美术史是世界艺术史上重要的一部分,从中世纪到现代,不同时期的艺术风格和流派展现了不同的文化、思想和审美取向。
通过对西方美术史的了解和复习,可以更好地理解西方文化的演变和艺术发展的脉络。
中世纪建筑艺术探索中世纪欧洲建筑的艺术特点

中世纪建筑艺术探索中世纪欧洲建筑的艺术特点中世纪欧洲建筑是一种独特而壮观的艺术形式,深深烙印在历史的长河中。
这些建筑作品体现了当时的社会、宗教和文化背景,展现了中世纪人民的智慧和创造力。
本文将探索中世纪建筑艺术的特点,包括建筑风格、结构设计和装饰元素等方面。
一、建筑风格1. 罗曼式风格罗曼式风格是中世纪欧洲建筑的重要代表,其特点是坚固、庄重和宏伟。
这种风格常用于修道院、教堂和城堡等建筑中。
罗曼式建筑的特点包括厚实的墙壁、圆形拱门、圆顶和尖顶。
建筑表面通常以石材作为主要材料,给人以坚固和庄严的感觉。
2. 哥特式风格哥特式风格是中世纪晚期的主流建筑风格,其独特之处在于尖顶、尖拱门和尖窗的设计。
哥特式建筑的特点是垂直向上、线条多变和细致精美的装饰。
它代表着中世纪欧洲文明的高峰,常见于教堂和大教堂中。
二、结构设计1. 拱形结构中世纪欧洲建筑中普遍采用拱形结构,包括半圆拱和尖拱。
这种结构能够有效地分散建筑物的重量,提供更大的空间和高度。
通过使用拱形结构,中世纪建筑师们成功地创造了壮观而稳固的建筑。
2. 石雕装饰中世纪建筑注重细节的处理,常常使用石雕作为建筑的装饰元素。
这些石雕包括雕像、浮雕、花纹和凯尔特式的图案。
通过这些精细的装饰,建筑物展示出了饱满的艺术气息和精湛的工艺技巧。
三、装饰元素1. 窗户玫瑰花窗窗户是中世纪建筑中重要的设计元素,尤其是教堂。
中世纪欧洲教堂的窗户常常采用玫瑰花窗的形式,通过彩色玻璃和精细的雕刻图案,突出了艺术和宗教的意义。
2. 壁画和拱顶绘画中世纪欧洲建筑中的壁画和拱顶绘画是装饰的主要手段之一。
壁画通常用于教堂内部,描绘宗教故事和圣人传说。
拱顶绘画则通过在拱顶上绘制精美的图案和图像,增添了建筑的艺术氛围。
四、小结中世纪欧洲建筑以其独特的艺术风格和特点,成为历史上的瑰宝。
无论是罗曼式风格的坚固和庄重,还是哥特式风格的垂直和高耸,这些建筑都展现了中世纪人民的智慧和创造力。
通过拱形结构、石雕装饰、窗户玫瑰花窗和壁画等装饰元素,中世纪建筑呈现出宏伟、庄重和精湛的艺术魅力。
中世纪艺术简史

中世纪艺术简史中世纪是欧洲历史上一个重要的时期,从公元5世纪末至15世纪初,这段漫长的历史时期被称为中世纪。
在这段时间里,欧洲艺术经历了许多变革和发展,形成了独特而丰富的艺术风格。
本文将简要介绍中世纪艺术的发展历程,包括建筑、绘画和雕塑等方面。
一、建筑艺术中世纪的建筑艺术主要体现在教堂和修道院的建筑上。
在这个时期,基督教在欧洲得到了广泛传播和影响,教堂成为人们信仰和崇拜的场所,因此建筑风格也受到了宗教的影响。
最具代表性的建筑是哥特式建筑,其特点是尖拱形的拱顶、高耸的尖塔和精美的玻璃彩绘窗。
哥特式建筑追求崇高和神圣的氛围,通过高大的空间和细致的装饰来表达信仰之美。
除了哥特式建筑,中世纪还有罗曼式建筑和拜占庭式建筑等不同风格。
罗曼式建筑注重稳重和厚重的氛围,建筑结构简单而坚固,常见半圆形拱顶和厚实的墙体。
拜占庭式建筑则以圆顶和金色装饰为特色,体现了东方文化的影响和奢华的风格。
二、绘画艺术中世纪的绘画艺术主要表现在壁画和手抄本插图上。
壁画是在教堂和修道院的墙壁上绘制的大型壁画,内容多为宗教故事和圣经故事。
壁画的风格简洁明快,色彩鲜艳,表现了中世纪人们对信仰的虔诚和崇敬。
手抄本插图是中世纪最重要的绘画形式之一,主要用于装饰圣经和宗教文献。
手抄本插图的风格细腻精致,常常描绘天使、圣徒和圣母等宗教形象,具有强烈的宗教色彩和神秘感。
三、雕塑艺术中世纪的雕塑艺术主要体现在教堂和修道院的雕塑上,常见的题材包括基督、圣徒和圣母等宗教形象。
雕塑作品常常用于装饰教堂的柱子和门窗,具有宗教意义和象征意义。
中世纪的雕塑风格简洁明快,注重表现人物的神圣和崇高。
雕塑家们善于捕捉人物的神态和动作,通过简洁的线条和形态来表现人物的内心世界和情感。
总结中世纪艺术是欧洲艺术史上一个重要的时期,建筑、绘画和雕塑等艺术形式在这个时期得到了充分发展和表现。
中世纪的艺术作品不仅具有宗教意义,还体现了人们对美的追求和对信仰的虔诚。
中世纪艺术的影响不仅局限于欧洲,而是对整个西方艺术产生了深远的影响,至今仍然被人们所推崇和传颂。
中世纪艺术简史

中世纪艺术简史中世纪艺术是指从公元5世纪到15世纪的欧洲艺术,这一时期的艺术作品主要受到基督教宗教信仰和封建制度的影响。
中世纪艺术以其独特的风格和主题,对后世的艺术产生了深远的影响。
本文将从建筑、绘画和雕塑三个方面对中世纪艺术进行简要介绍。
建筑中世纪建筑是中世纪艺术的重要组成部分,它以宏伟的教堂和城堡为代表。
在这一时期,基督教教堂成为了社会生活的中心,因此教堂建筑变得非常重要。
中世纪教堂建筑采用了罗马式和哥特式两种风格。
罗马式建筑注重稳定和坚固,采用厚重的墙壁、拱形门窗和圆顶。
而哥特式建筑则更加注重垂直线条和空间感,采用了尖拱形门窗、尖顶和飞扶壁等特点。
哥特式建筑的代表作品包括巴黎圣母院和科隆大教堂。
绘画中世纪绘画主要以宗教题材为主,目的是传达基督教的教义和价值观。
这一时期的绘画风格简洁而平面化,人物形象通常是扁平的,没有透视感。
绘画作品常常用明亮的颜色和金箔来装饰,以突出宗教的神圣性。
中世纪绘画分为两种主要风格:拜占庭风格和国际风格。
拜占庭风格注重表现人物的神圣性和超自然力量,色彩鲜艳而富有装饰性。
国际风格则更加注重细节和精致的描绘,人物形象更加真实而具体。
雕塑中世纪雕塑主要用于装饰教堂和城堡,以及制作神像和圣徒像等宗教艺术品。
这一时期的雕塑作品通常是立体的,注重表现人物的肌肉和衣物的褶皱。
中世纪雕塑分为两种主要风格:罗马式和哥特式。
罗马式雕塑注重稳定和坚固,形象简洁而厚重。
哥特式雕塑则更加注重细节和表情的描绘,形象更加真实而生动。
结论中世纪艺术是欧洲艺术史上一个重要的时期,它以其独特的风格和主题对后世的艺术产生了深远的影响。
中世纪建筑、绘画和雕塑都是这一时期艺术的重要表现形式,它们反映了当时社会、宗教和文化的特点。
虽然中世纪艺术在某种程度上受到了限制,但它依然展示了人类创造力和想象力的辉煌。
我们应该珍视并学习这一时期的艺术遗产,以便更好地理解和欣赏艺术的多样性。
历史研究了解中世纪的文化与艺术

历史研究了解中世纪的文化与艺术中世纪是一个充满了神秘和浪漫氛围的时代,其文化与艺术也具有独特的特点。
从建筑到绘画,从文学到音乐,中世纪的文化与艺术展现出丰富多样的风貌。
本文将通过对中世纪文化与艺术的研究,探索其中的魅力和价值。
一、建筑与城堡中世纪的建筑风格以建造庄严而雄伟的教堂为主,象征着宗教的权威和力量。
哥特式建筑是中世纪最具代表性的建筑风格之一。
它以尖拱形的拱门、高耸的尖塔和复杂的飞扶壁装饰为特点。
巴黎圣母院和英国威斯敏斯特教堂都是哥特式建筑的杰作。
除了宗教建筑,中世纪还兴起了许多城堡和较小规模的建筑。
城堡是贵族阶级的象征,它们坚固而壮观,具有军事和居住功能。
城堡的设计注重防御和隐秘,通过构建迷宫般的走廊和复杂的防御系统而出名。
同时,城堡内部也注重艺术和装饰,如壁画和雕塑等,展现了当时的文化与生活方式。
二、绘画与雕塑中世纪绘画和雕塑注重表现宗教和信仰的主题,形象多为圣经中的人物和场景。
达芬奇《最后的晚餐》、米开朗基罗的圣彼得大教堂雕塑等都是中世纪艺术的杰出代表。
绘画和雕塑采用平面和立体的方式,通过色彩和光影的运用表达情感和思想。
这一时期的绘画和雕塑风格更多地遵循了宗教传统,追求神圣和心灵的表达。
画面充满了对神圣力量的赞美和对罪与美德的抽象表现。
同时,绘画和雕塑也成为了贵族和教堂用以宣扬自己的权力和地位的手段。
三、文学与诗歌中世纪文学和诗歌是口头传承的艺术形式,将故事和传统通过口头表达的方式传递给后代。
骑士文学是中世纪文学的重要流派之一,它讲述了骑士的英勇事迹和爱情故事。
著名的骑士小说《亚瑟王》和《杜龙名单》都是中世纪文学中的杰作。
诗歌在中世纪也占据着重要的地位,民间诗歌和诗人创作的抒情诗歌都是当时文学的重要组成部分。
法国的特鲁瓦多尔和英国的乔叟都是中世纪诗歌中的代表人物,他们的作品表达了对爱情、自然和人生的热烈赞美。
四、音乐与舞蹈中世纪的音乐以教堂音乐为主,它具有庄严而肃穆的特点。
格里高利圣歌是中世纪音乐的代表作之一,它使用拉丁文演唱,旋律简单而朗朗上口。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
浅谈中世纪艺术
----拜占庭艺术、罗马式艺术以及哥特式艺术
当西方曾一度经历过光辉灿烂而又宏伟壮丽的的河岸进入了被所谓称为黑暗时代的中世纪,却开出了艳丽的天堂之花。
中世纪希腊文化的大统一性开始解体,怀疑主义和神秘主义为传道者打开了通道,唤起他们对心灵的关注,产生了上帝。
中世纪的美术是基督教的美术,它是有史以来最谦卑的艺术,在基督教精神的严格控制下,带着浓厚的宗教色彩和强烈的象征式语言,通过艺术品里的提示隐语暗示和象征来体验更深的精神的意味。
艺术品成了人和上帝之间的一种中介。
历史上从来没有这般涌现出这么多的穹顶、钟楼、和宝塔,涨潮般的从地里冒出来的雕塑像植物一样吞食着空间,抢占天宇。
建筑学,这一门还没有命名的集体艺术诞生了,在石头里雕琢,累积,建造,于是石头开了花,表达了神的旨意。
中世纪的艺术史几乎就是一部石头记,中世纪的教堂建筑占线了人类对高空的征服历程,在大工业社会创造摩天大楼之前,教堂最高处的十字架一直是人类挑战建造告诉的极限。
欧洲的教堂在内部空间的创造上,达到了古代石头建筑的巅峰。
在这个过程中,古典的智慧和后人的创造相互融合,古典的建筑理想同各民族的个性追求相互熏染改造,这使得石头充满了故事和背景,每个教堂都成为智慧与文化的结晶地。
在这一千年的历史中,欧洲的教堂先后出现了三种风行样式。
拜占庭式、罗马式和哥特式。
坚实雄伟的教堂,以及附着上的精美雕刻、瑰丽花窗重新定义了整个欧洲的面貌。
位于东方的拜占庭美术,在一定程度上成为古希腊美术的保存者与传播者,并与当地民族美术相融和,而自成体系。
西欧其他诸国基督教美术,也都带有本民族原始艺术的明显烙印。
拜占庭艺术有着悠久的历史,从四世纪到十五世纪,以拜占廷为中心的拜占廷帝国和基督教会相结合构成了闻名遐迩的拜占廷艺术。
拜占廷艺术的思想内容主要是崇拜帝王和宣扬基督教神学思想,它的风格特点是罗马晚期的艺术形式,并与小亚细亚、叙利亚、埃及为中心的东方艺术形式相结合,因此它的艺术风格便呈现出浓郁的东方艺术色彩。
拜占庭建筑的特点,主要有四个方面:第一个方面是屋顶造型,普遍使用“穹窿顶”。
第二个特征是整体造型中心突出。
在一般的拜占庭建筑中,建筑构图的中心,往往十分突出,那体量既高又大的圆穹顶,往往成为整座建筑的构图中心,围绕这一中心部件,周围又常常有序地设置一些与之协调的小部件。
第三个特点是它创造了把穹顶支承在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形制。
其典型作法是在方形平面的四边发券,在四个券之间砌筑以对角线为直径的穹顶,仿佛一个完整的穹顶在四边被发券切割而成,它的重量完全由四个券承担,从而使内部空间获得了极大的自由。
第四个特点是在色彩的使用上,既注意变化,又注意统一,使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。
罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术,继承古希腊建筑成就,在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。
古罗马建筑在公元一到三世纪为极盛时期,达到西方古代建筑的高峰。
古罗马建筑的类型很多。
有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙,以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑,也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。
居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅,还有四、五层公寓式住宅。
罗马式建筑外观巨大、繁复,但装饰简单大方。
最特别的是建筑的屋顶,罗马式风格建筑的设计都是一拱顶为主,以石头的曲线结构来覆盖空间。
罗马艺术表现在建筑方面最为耀眼。
其“圆形竞技场”及“万神殿”最富盛名,由此也可看出罗马人在建筑上的天份之足啊。
圆形竞技场是一座外圈长径188公尺、短径155公尺、高48公尺的椭圆形巨大建筑。
从外观来看,其建筑结构可分为四层,第一、二、三层是由拱所构成
的拱列,第四层则是开了一些小方窗的顶楼。
在拱门与拱门之间有装饰性的半壁柱,若我们细看其中的柱式,会发现由低而高的楼层依序是:多利克式、爱奥尼克式及柯林斯式三种希腊柱式。
从视觉均衡的美感上来说,多利克式最稳重强壮置于下方,而柯林斯式最轻盈花俏,故置于上方;另一方面而言,这也象征着罗马人对希腊文化的向往与吸收。
万神殿顾名思义是供奉神只的殿堂,其建筑在外观上有如酒桶一般,在圆桶上覆盖一圆顶,这是由圆拱所发展出来的「穹窿」结构。
圆顶中央有一圆形眼洞天窗,使殿堂内得到充分的光线。
虽然外观看起来相当厚重,但走进殿堂内部,面对直径43.3公尺的球体穹窿空间,却感受不到建筑物本身巨大的重量。
圆顶有五圈方块形藻井,向圆形天窗处逐渐缩小,在视觉上予人向上的轻盈感。
内部四周有一座座壁龛,每座壁龛内皆有神只供信徒们祭祀。
在万神殿这里我们可看到罗马人对建筑工程的理性精密计算的能力。
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国,13~15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂,也影响到世俗建筑。
哥特式建筑主要由石头的骨架券和飞扶壁组成。
其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上作双圆心骨架尖券,四边和对角线上各一道,屋面石板架在券上,形成拱顶。
采用这种方式,可以在不同跨度上作出矢高相同的券,拱顶重量轻,交线分明,减少了券脚的推力,简化了施工。
由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁等建筑形式,哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。
装饰细部也都用尖券作主题,使建筑风格与结构手法形成有机整体。
哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就,在建筑史上占有重要地位。
哥特式建筑的代表作有巴黎圣母大教堂,意大利米兰大教堂,德国科隆大教堂,英国威斯敏斯特大教堂。
其中,意大利米兰大教堂是欧洲中世纪最大的教堂之一,14世纪80年代动工,直至19世纪初才最后完成。
教堂内部由四排巨柱隔开,宽达49米。
中厅高约45米,而在横翼与中厅交叉处,更拨高至65米多,上面是一个八角形采光亭。
中厅高出侧厅很少,侧高窗很小。
内部比较幽暗,建筑的外部全由光彩夺目的白大理石筑成。
高高的花窗、直立的扶壁以及135座尖塔,都表现出向上的动势,塔顶上的雕像仿佛正要飞升。
西边正面是意大利人字山墙,也装饰着很多哥特式尖券尖塔。
但它的门窗已经带有文艺复兴晚期的风格。
最早的哥特式是从罗马风自然地演变过来的。
以教堂为例,在布局上哥特式一直跟从罗马风:结合了厅堂式的十字式、两个高钟塔都没有什么变化。
哥特式的区别在于4点窗花,助,尖拱,飞扶壁。
还有一点变化就是有了环状式。
古罗马建筑艺术成就很高,大型建筑物的风格雄浑凝重,构图和谐统一,形式多样。
罗马人开拓了新的建筑艺术领域,丰富了建筑艺术手法。
其中比较重要的是:新创了拱券覆盖下的内部空间,有庄严的万神庙的单一空间,有层次多、变化大的皇家浴场的序列式组合空间,还有巴西利卡的单向纵深空间。
有些建筑物内部空间艺术处理的重要性超过了外部体形。
然而,哥特式建筑的总体风格特点是:空灵、纤瘦、高耸、尖峭。
如果说整个中世纪的文学艺术,基本处于停滞状态的话,那么,唯有建筑这只雄鹰直搏云天,高傲地飞翔,将艺术的辉煌撒播于欧洲的四面八方。
从一定意义上讲,哥特式建筑不仅是中世纪最伟大的艺术,而且也是中世纪唯一具有永恒生命力的艺术。
然而,这一伟大的艺术,却不仅诞生于并不伟大的时代,而且也得到了一个并不伟大的称号:哥特建筑。
罗马建筑艺术是古希腊建筑艺术的继承和发展。
这种“继承”不仅是从时间先后来说的,而且是从建筑艺术的根本风格来说的。
这种根本风格的内容就是人的意识与人的尺度。
不过,这种人的意识与人的尺度,在古罗马建筑中又有了新的含义,正是这种新的含义,推动了古罗马建筑艺术在古希腊建筑艺术的基础上的大踏步地前进。
如果说,古希腊人崇拜人是通过崇拜“神”来体现的话,那么,古罗马人对人的崇拜,则更倾向于对世俗的、现实的人的崇拜的直接表现,所表现的人的意识,也已从群体转向个体,“偏重于对个人的颂扬和物质生活上的享受”。
正是在这样一种意识的左右下,古罗马的建筑不仅借助更为先进的技术手段,发展了古希腊艺术的辉煌成就,而且也将古希腊建筑艺术风格的和谐、完美、崇高
的特点,在新的社会、文化背景下,从“神殿”转入世俗,赋予这种风格以崭新的美学趣味和相应的形式特点。
罗马建筑理论家维特鲁威,曾经指出,建筑的基本原则应当是“须讲求规例、配置、匀称、均衡、合宜以及经济”。
这可以说是对古罗马建筑特点及其艺术风格的一种理论总结。
在这些特点中,显然仍有着古希腊建筑的和谐、完美、崇高的风格内容,但是“合宜以及经济”的杠杆,又显然将古希腊建筑风格的“神”意,转变为了世俗的人意。
这一点,可以直接地从建筑类型、建筑外观的设计方面看出。
古希腊最杰出的建筑艺术都与神有关,而神庙的辉煌更集中反映了这一特点。
中世纪美术最重要的成就是建筑的发展。
适应宗教需要的大型纪念性建筑拔地而起,无论是拜占庭式教堂高大的圆穹,还是哥特式教堂火焰般的尖券,既充分显示出封建宗教的权威,也体现出当时工匠们的创造才能。
同时与教堂建筑一起应运而生的装饰性雕塑、镶嵌壁画与彩色玻璃窗画,以及圣经、文学作品的插图画和各种小型艺术等,又赋予中世纪美术以丰富多彩的面貌。
很多人认为,中世纪的艺术是种宗教艺术,也是一种黑暗的、野蛮的艺术。
而我认为,中世纪的艺术并非“黑暗艺术”,而是在一个特殊的社会背景下的一种艺术表达形式而已,它为近代欧洲文化艺术的发展奠定了基础。