浅谈成年人学习钢琴应注意的几个关键问题

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浅议高师钢琴基础教学中的几个关键问题

浅议高师钢琴基础教学中的几个关键问题


弹 囊 状 态 的 问 题
我 们 经 常评 论 学 生 的 弹 奏状 卷 什 么 样 的 弹奏 状 态 才 是 正 确 的 呢 7 首先 要 明 确 一 个 问题 .在 演 奏 钢琴 时 到 底 用 的 是 什 么 力 量 ,如 果 我 们 需 要 一 种 自 然 舒 适 的 演 奏 状 态
不 要 随 着 用 力 向上 抬
完 全 由 别人 控 制 当 别人 松 掉 自己
的手 臂 时 手 臂会 自然 的 落 下来 。 如 果 把 手 臂放 松 的 放 在
键 盘 上 手 臂 的重 量 会 把 琴键 给 压 下 去 但 是 如 果 我 们
的 重 量 只 有在 完 全 放松 时 才可 以 体 会 得到 。放 松 .是 个
2 零 整结 合
问 题 的 地 方
把 作 品 分 成小 段 练 习
段 段 的 弹
好 然后 再 完 整 弹奏 如 果 不 能 流 畅弹 奏 再 分 段 练 习 出
3 慢快 结 合 一 一 无 论 多难 的作 品 只 要 把 速 度 放 慢 难 度就 会 大 大 降 低 在 开始 学 习 一 首 新作 品时 必 须 要 慢 练 直 到 能 够 完 整 弹奏 再 慢 慢 加 速 最 简 单 的 办 法 是 利 用 节 拍 器 辅 助 练 习 比如 一 首 每 分 钟 20拍 的 作 品 练 习 时 先 将 节拍 器 的速 度 调 整 到 每 分 钟 60拍 左 右 每 完 整 弹 奏 5遍 .把 速 度提 高 一 拍 .直 到 达 到 12 0拍 .这样 练 习不 会 有 速 度 的 压 力 变 化 全 在 默 默 的进 行
指 运 动 的过 程 其 时 就是 个 力 量 转 移 的过 程 就 像 汽 车 的 轮 胎 一样 不 管 它 转 到 那个 方 向 车 身 的 重 量 始终 通 过 轮

论钢琴演奏技术训练的几个问题

论钢琴演奏技术训练的几个问题

F ENG Ja in
追求尽 善尽 美的钢 琴演奏 效果 , 是每 位钢琴 演奏 者梦寐 以求想要 达到的理想境界 。很多人 为之付 出了大量 的时间 和 精力 , 以求达到理想 中的“ 甸园” 获得 演奏者 自身与听众之 伊 , 间心灵 的震撼 与共 鸣。同 时也有 无数颇 有造 诣 的演 奏家 、 教 育家和学者著 书立说 , 无保 留地 发表 自己多年来 的实 践经 毫 验和学术研究成果 , 图解决存在 于钢 琴演奏中 的各种 问题 。 试 要达 到演 奏艺 术 的高度 , 必须要 求 每一 位学 习钢 琴演 就
艺 术 的 学 习 特 点 。钢 琴 是 一 门需 要 手 指 技 巧 的 艺 术 门 类 , 从
伟大 的钢琴家 , 在他 心 目中弹奏能力 的要 求 和训练 是何 等 的
重要 。音乐完美 的前 提是技术能力 的无懈可 击 , 只有这样 , 我 们才 能 把 内心 丰富 的想 象力 和音 乐作 品 的形 象充 分表 现 出 来 , 之产生完美统一 的艺术感染力 。 使 现在部分学 习钢琴的人 ( 包括一些 教师 ) 或多或少 的 回避 演奏技术 的问题。好像 一个 人 略知一些 弹奏 方 法 , 不用 系统 地学 习和探索 , 随着 时 间的推 移和 曲 目数 量 、 度 的加大 , 难 所
奏的人从一开始便 关注最基础 、 关键 的弹奏方法 问题 , 就 最 也

就, 只是 由于他们 与众 不 同的能力 使他 们所 花在 打基 础 阶段 的时间 比常人要短 。可是 , 目前 在我们 的实际学 习过 程 中, 有
些 不 具 备 良好 音 乐 素 质 的人 , 于 没 有 花 时 间 和 精 力 去 刻 由
艺 术 财 富 的 物 质 部 分 , 是 他 的 资 产 。 要 想 获 得 高 起 点 的 技 这 ”

钢琴演奏的8个技巧难点

钢琴演奏的8个技巧难点

钢琴演奏的8个技巧难点钢琴技巧非常多,下面店铺提到的八个常用的技巧,也是提高演奏技巧的关键。

下面是店铺为大家整理的钢琴演奏的8个技巧难点,欢迎参考~钢琴演奏的8个技巧难点一、音阶音阶24个大小调是非常重要非常有用的.别看简单但是要弹好非要下很长时间的努力苦练才可以.不难看出很多大型奏鸣曲乐曲协奏曲都有很多地方有音阶.如果24个大小调音阶弹的非常好这根本就不是难事了.弹音阶要注意的是让所有音出来的声音都要一样.不能有轻有重一定要注意手指的控制能力.如果弹音阶的时候还有的重有的轻.控制不好力度,那以后怎么能演奏出满意的音色呢?二、琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音.这个是建立在音阶之上的东西.主要练习手指之间的扩张和伸缩能力.也是很重要的练习.钢琴曲中琶音部分占很大一部分.各式各样的琶音都会出现.但都是24个大小调属减7琶音的变形模式.所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

三、八度8度的演奏技巧我个人感觉有两种.第1个只用手腕技巧.第2个用手臂和手腕一起来完成.如果弹篇幅很长的8度片段比如李斯特匈6这就需要手腕技巧.手腕要非常灵活.如果弹钟最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量.这样才能弹出非常气势辉煌的效果.再比如李斯特英雄练习曲快结尾部分的两只手一样的8度片段这也需要手腕和手臂的配合使用.要不光用一个很难弹出FF的力度跟很好的跳跃。

四、轮指常用的轮指有3个指有4个指的.弹的'要非常清楚非常好的颗粒性不能有任何模糊,混的成分在里面.比如740第7 35.李斯特的塔兰台拉,梅菲斯托,侏儒舞。

五、和弦这个技术难点一直让很多人头疼.不过我感觉比较容易.主要还是练习方法问题.不管是几个音的和弦弹下去都要整齐.不能有前有后.P的和弦演奏要非常轻巧干净利索. F的和弦要有种金属般的声音.弹下去的音就要沉下去.不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。

六、大跳这个说白了就是很机械的动作.尤其是2个8度以上的大跳我感觉纯粹是肌肉记忆.这个一开始慢练是非常重要的.只有慢练才能让肌肉记住位置.而且慢练的时候需要弧度.这样快弹的时候就不至于错音无数了。

钢琴学习中常被忽视的几个问题

钢琴学习中常被忽视的几个问题

2023-10-27•基础知识的重要性•练习方法的科学性•演奏技巧的细节处理目录•心理素质的培养•音乐表现力的培养01基础知识的重要性缺乏音阶与和弦的基本功训练忽视练习曲的练习忽视基础知识的学习基础知识是提高演奏技巧的关键掌握音阶和和弦的基本功可以帮助学习者更好地掌握演奏技巧,提高演奏水平。

基础知识有助于准确表达音乐通过练习音阶和和弦,学习者可以更好地掌握音准和节奏,从而准确地表达音乐。

基础知识对于演奏的重要性如何加强基础知识的学习加强基本功的训练学习者应该每天安排一定的时间进行音阶和和弦的基本功练习,逐步提高自己的技巧和表现力。

重视练习曲的练习学习者应该选择适合自己的练习曲目,通过练习提高自己的技巧和表现力,同时也可以加强对于音乐的理解和感受。

02练习方法的科学性缺乏科学的练习方法缺乏计划性01忽略练习质量02不注重慢练03提高练习效率科学的练习方法对提高演奏水平的重要性减少无效时间提升音乐表现力如何制定科学的练习计划设定明确的目标在制定练习计划时,首先要明确自己想要达到的目标。

例如,解决某个技巧问题、提高音乐表现力等。

设定明确的目标有助于学生在练习时更加专注和有针对性。

制定合理的计划根据设定的目标,制定一个合理的练习计划。

这个计划应该包括每天的练习时间、练习内容、需要解决的问题等。

同时,计划应该具有灵活性,可以根据实际情况进行调整。

03演奏技巧的细节处理忽视演奏技巧的细节处理缺乏对细节的关注缺乏对难点部分的重视细节处理对于演奏效果的影响030201如何提高演奏技巧的细节处理能力04心理素质的培养许多钢琴学习者往往只关注技巧和表现,而忽视了心理素质的培养。

缺乏对心理素质的重视心理素质不稳定会影响学习效果和演奏表现,如焦虑、紧张和压力等情绪会导致失误和发挥失常。

心理状态对学习效果的影响忽视心理素质的培养心理素质对演奏的影响演奏的准确性心理素质良好的演奏者能够更好地展现音乐的表现力,使观众更容易被感染和打动。

成人学乐理 钢琴

成人学乐理 钢琴

成人学乐理钢琴
成人学乐理钢琴可以从以下步骤进行:
1. 准备钢琴乐理书籍,选择合适的音乐学校,报名乐理基础课程,通
过学习掌握基础知识。

2. 每天坚持练习弹奏钢琴半小时以上,不要急于求成,慢慢掌握钢琴
弹奏技巧。

3. 可以尝试找一位专业钢琴老师进行辅导,也可以加入音乐学校集体
学习,和老师、同学交流互动,共同学习和进步。

4. 平时多听多看音乐,扩大音乐视野,提高音乐素养。

5. 制定学习计划,定期进行自我评估和调整,及时调整学习方法和进度,保持持续学习的动力。

6. 保持耐心和理解能力,乐理知识和钢琴弹奏需要时间和耐心的投入,不要轻易放弃。

遵循以上步骤,相信您可以在成人钢琴乐理学习中取得进步。

钢琴调律注意事项

钢琴调律注意事项

钢琴调律注意事项
钢琴调律是保证钢琴音色和谐,演奏效果出色的重要环节。

合理的钢琴调律不仅可以提升演奏的质量,还可以延长钢琴的使用寿命。

以下是钢琴调律需要注意的几个方面。

1. 定期调律:钢琴是一种易受气温、湿度等环境因素影响的乐器,因此需要定期调律。

通常建议每隔6个月进行一次调律,以保证音准的稳定。

2. 选择合适的调律师:钢琴调律是一项专业技术活,需要由经验丰富、技术过硬的调律师进行。

选择一位信誉良好、口碑优秀的调律师,可以确保钢琴调律的质量。

3. 调整琴弦的张力:钢琴调律过程中,调律师会根据琴弦的张力来调整音高。

过紧过松的琴弦都会导致音准的偏差,因此需要调律师准确把握琴弦的张力,以确保音准的准确性。

4. 注意琴弦的磨损:钢琴的琴弦会随着使用时间的增长而磨损,磨损的琴弦会导致音色变差。

因此,在调律过程中,调律师还需要注意检查琴弦的状况,如有需要,及时更换琴弦。

5. 调整琴键的触感:钢琴调律不仅是调整音准,还包括调整琴键的触感。

触感舒适的琴键可以提高演奏的灵敏度和舒适度,因此在调律过程中,调律师还需要注意调整琴键的触感。

6. 注意琴体的维护:除了调律外,钢琴的日常维护也是非常重要的。

保持琴体的清洁、干燥,定期检查琴体的稳定性,都可以延长钢琴的使用寿命。

钢琴调律是一项细致入微的工作,需要专业的技术和耐心的心态。

只有经过合理调律的钢琴,才能发挥出其最佳的音色和演奏效果。

因此,在调律过程中,需要注意以上几个方面,以保证钢琴调律的质量和效果。

钢琴学习中的常见难点与解决方案

钢琴学习中的常见难点与解决方案

钢琴学习中的常见难点与解决方案钢琴学习就像一场音乐冒险,时而充满欢快的音符,时而被各种难题所困扰。

在这条充满挑战的道路上,遇到难点是不可避免的,但解决这些难点的关键在于正确的策略和坚持不懈的努力。

下面将探讨钢琴学习中的一些常见难点,并提供相应的解决方案。

首先,很多初学者在学习钢琴时会发现节奏的掌握是一个重大挑战。

节奏就像是一首乐曲的脉搏,没有准确的节奏感,整个演奏就会失去生命力。

解决这一问题的关键在于多做练习。

可以通过使用节拍器来帮助自己保持稳定的节奏,同时也可以通过打拍子和身体节奏感的训练来提高节奏感。

定期的节奏练习能够帮助学员在演奏时自然地把握节奏,从而提升整体表现。

其次,手指的独立性和灵活性也是一个常见的难点。

在钢琴演奏中,左手和右手需要独立地进行不同的动作,这对许多初学者来说是一项巨大的挑战。

为了改善这一问题,建议进行手指独立性练习,比如练习简单的手指操或练习曲目中的手指独立部分。

此外,手指练习和指法训练也是提高手指灵活性的重要方法。

练习时应注意手指的每一个动作,以确保能够在演奏时实现真正的手指独立性。

再者,许多钢琴学习者在读谱方面感到困难。

乐谱的理解就像是在解开一个复杂的谜题,需要仔细的观察和分析。

为了克服这个问题,建议学员从简单的乐曲开始学习,逐渐增加乐谱的复杂性。

阅读乐谱的练习应包括音符的识别、节拍的掌握以及乐曲结构的理解。

可以通过分段练习的方式,逐步掌握每一部分的内容,最后将这些部分结合起来进行完整的演奏。

另一个常见的难点是音乐表达和情感投入。

在钢琴演奏中,仅仅掌握技术技巧是不够的,还需要能够表达音乐的情感。

要想在演奏中传达出情感,需要对乐曲有深入的理解,并能够将个人的情感融入其中。

为此,建议学员在练习时多听不同版本的演奏,理解乐曲的背景和情感,并尝试用自己的方式来诠释乐曲。

演奏时可以适当加入一些个人的情感表达,使演奏更加生动和有感染力。

最后,钢琴演奏中的姿势和手型也是一个容易被忽视的难点。

谈钢琴教学中几个亟待解决的关键问题

谈钢琴教学中几个亟待解决的关键问题
第2 3卷
第 8期






Vo 1 . 2 3 N0. 8 Aug .2 01 3
2 0 1 3年 8月
J 0URNA L OF C HANGC HUN U NⅣ E RS I T Y
谈钢 琴教 学 中 几 个 亟待 解 决 的关 键 问 题
李 蕾 。于 勒
钢琴 基础 课程 要求学 生在 两个学 年 内用 正确 、 规范 的演奏 方法掌 握相 应 的弹奏能力 , 包括 一定 的视奏 能
力, 简 易的伴 奏能 力 , 对 主专业起 到辅 助及融 合作 用 。钢琴 的学 习需 要 大量 的 时问 。 程度 的高低 往 往跟 学 琴
时间的长短正相关 。这些学生年龄偏大, 钢琴基础起点不一 , 大部分是从零起步 , 个别学生考前拔高突击 , 虽 然小有 基础却 十分 不规 范 。钢琴 基础 教学学 制短 , 要求 高 , 这就 难免 使一 些 教师 有 了 急功 近利 的心理 , 具 体
收 稿 日期 : 2 0 1 2 - 1 0 - 2 1
基 金项 目: 吉林 省社 科基金项 目( 2 0 1 3 B 0 1 3 ; 2 0 1 1 B 1 6 3 ; 2 0 1 3 B 1 3 6 ) 作者简 介: 李蕾 ( 1 9 7 4 一 ) , 女, 吉林长春人 , 副教授 , 主要从事钢 琴教学 与研究 。
( 长春 大学 音乐学院 ,长春 1 3 0 0 2 2 )

要: 本文结合 实际教 学工作讨论 了当前钢琴教学特别是基础教 学中几个丞待 解决的关键 问题 , 如, 演奏 的 自然
放松 、 音 乐性 、 正确读谱 、 视 奏能力与即兴能力培 养 、 树 立快 乐 学琴 理念 、 根 据 不 同专 业方 向设 计教 学 目标和 内容
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浅谈成年人学习钢琴应注意的几个关键问题[摘要] 钢琴是乐器之王。

成年人学习钢琴,要比儿童付出更多的努力。

本文主要针对一些长期困扰着成人钢琴学习者的几个问题进行了简要的分析。

尤其是对成年人区别与儿童如心理素质、练琴时间的分配以及当今比较热门的听力训练等问题,重点进行了探讨分析。

钢琴学习不仅仅是围绕着钢琴艺术本身的艺术问题,而且还联系到音乐艺术的几乎全部主要问题;并且每个人对钢琴艺术的理解也不一样。

将这有关方面的问题详说细论,显然是这篇小小的文章所容纳不下的。

只是希望通过这篇文章,对一些学习钢琴的成年人经常会遇到的问题给予一些大略的分析,使一些成年朋友在钢琴学习的道路上更顺利一些。

[关键词] 成年人钢琴学习心理素质固定听觉内在听觉
都说钢琴是乐器之王,我和无数的钢琴学习者一样,都是从很小的时候就开始苦练。

但是,也有一部分人在漫长的学琴过程中曾经中断了学琴,在成年后才得以继续学琴;或有很多人学琴的起步较晚,又很想规范、系统地学习钢琴。

我们都知道,钢琴这种乐器是十分注重“童子功”的。

人在成年以后,手指、肌肉等许多关节均不像儿童时期那样柔韧。

所以,成年人学琴就更要注重一些细节方面的问题。

下面,笔者就简单地结合自身的经验,对成年人在学琴的过程中需要注意的几个问题简单说明分析。

一、心理素质的培养
许多成年人在演奏的时候,都会有力不从心的感觉,总会觉得真
正演奏时与平日练琴是相差甚远。

而有时看小孩子演奏时,即使有时他(她)们不能把乐曲的内涵全部表现出来,但他(她)们往往都能非常自信地演奏,这其实是心理在作怪。

成年人不同与儿童,儿童多从五六岁就开始学琴,他(她)们在那个年龄不懂得什么叫紧张。

经过自然的过渡,长大后对紧张的概念会很模糊。

因此,紧张的情绪在他(她)们身上显示的会很少。

而成年人对事物的理解、认识不同于儿童,这时更趋于全面、立体化。

坐在钢琴面前常会有许多心理斗争:我弹不好怎么办?弹错了怎么办……在无形中就给自己加上了个“套子”。

因此,由于自信心不足和对演奏的畏惧而造成的自卑与恐惧,是成年人学习与演奏的最大心理障碍。

那么,成年人要怎样克服掉心理障碍这个问题呢?
事物发展的普遍规律是这样的:即明白的事物越多会导致不明白的事物越多。

成年人在文学、艺术等许多方面掌握的知识都远远超过了儿童,所以,坐在钢琴面前就会下意识地被许多想法包围,导致成年人想在众人面前弹好一支曲子就变得困难起来。

谈到这里,也许许多人会感到沮丧,难道掌握的知识越多反而会影响学习新的东西吗?其实不是这样的,成年人如果将自己的知识掌握力、理解力等一些儿童时期所不及的能力运用到一些关键环节上,不仅可以学好、弹好钢琴,有时,还会取到事半功倍的效果,会在有限的时间内取得更好的进展。

二、基本功的训练
对于成年学习者来讲,练琴的时间应当有一套符合自己实际条
件的一个基本规律。

拿我自身的经验来说,在练习新的曲子时,我经常是先练20~40分钟的基本功,然后开始摸谱。

觉得谱子熟悉一些了,再把几首近期需要上课、演奏的曲子练1~2个小时。

我的练琴时间的分配大致是这样分成三个部分的。

有规律,便于遵守,也会产生某种惯性力量,养成某时某刻一定
干什么事的习惯,这是按计划练琴的好处。

但是,有很多像我一样工作繁忙的朋友都抽不出大块的时间来
练琴。

这时,练琴者就该调整固定以久的计划。

比如,每天练几次,每次练多久,应当大体固定下来。

但也应当允许例外,这次多一点点,下次少一点点。

只要能保证每天练琴应有的平均量,不是“三天打鱼,两天晒网”即可。

再如,练习内容的顺序,一般是手指练习类、音阶琶音类、练习曲类、复调类、奏鸣曲类、演奏会乐曲类。

但也不妨偶尔全部或部分地颠倒一下顺序,也许会意外带来新鲜感。

在繁忙的时候,练习者还可以挑出一两个术比较全面的曲子,每天用
小块的时间练。

这样积累下来,会有较大的收获。

对于成人学习者来讲,“坚持”是必须具备的。

良好的听觉能力是弹好钢琴的前提条件。

在钢琴的学习中,最为重要的是培养两种听觉:一种是外在听觉,就是听觉领悟;另一种是内在听觉,也就是听觉想象,既演奏者在演奏一部作品前的内心把握,而后者正是影响成年人能否更好地演奏的关键。

三、听觉的培养与训练
1.固定听觉的培养
近年来,试唱练耳课越来越盛行,许多人都盲目学习。

但就我自身的经验来讲,一定要在练琴的时候把弹奏的旋律用嘴大声唱出来,这是固定耳音提高的最好方法。

因为在演唱的过程中,声音会刺激大脑并锻炼耳力,在练琴的时候张嘴唱旋律即会练好曲子,又在无
形中锻炼了耳朵的听力。

每一位钢琴演奏者在平时的音乐学习中,要多唱、多听、多记、多分析音乐作品。

再加上专门的视唱练耳训练,固定听觉的能力会逐步提高。

2.内在听觉的培养
我们都知道,固定音高的培养是钢琴学习中非常重要的一个课题。

因此,许多琴童从幼儿时期就开始进行固定音高的训练。

可是,对于一些没有经过良好固定音高训练的非“童子功”的成人学习者而言,则不适宜一味地追求固定音的听觉培养。

现代医学知识告诉我们,包括音乐记忆在内的人体记忆能力的建立,一般分为不同的
几个阶段。

诸如语言音乐等记忆,应该是从孩提时代开始比较容易建立的。

类似音乐上固定音高概念的建立,少年时代是最佳有效时期。

就好比外语的学习,孩子总是比成人学得快,记得牢固。

因此,对于那些已经失去了形成固定音高概念有效时期的成年学习者,由于没有经过“童子功”的训练,则不应该一味地追求固定音高的建立,还应建立以首调概念为主体的内心听觉,这样才能在演奏时更
加全面地把握音乐,这也是成年人学好钢琴的另一个突破口。

只有拥有良好的内心听觉,才能更好地把握演奏的根本,体现演奏的魅力,诠释演奏的奥妙。

以上是笔者对成年人学习钢琴、演奏钢琴时的几个关键问题的阐述。

实际上,想弹好、学好钢琴需要注意的问题还有很多很多,成年人练习者具有一定的对事物的总结能力,因此,在学习的过程中还应不断地发现新的问题,并且要试着去解决。

这样,我相信,即使是起步晚的钢琴学习者,也会在学习钢琴的过程中找到自己的闪光点。

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