音乐课要重视学生音乐审美趣味培养

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音乐教师工作计划——培养学生音乐审美与表现能力

音乐教师工作计划——培养学生音乐审美与表现能力

音乐教师工作计划——培养学生音乐审美与表现能力作为一名初中音乐教师,我深知自己的责任重大。

音乐教育不仅是传授知识,更是培养学生的审美情趣和表现能力,帮助他们形成正确的价值观和情感态度。

因此,在新的学期里,我制定了以下工作计划,以更好地完成音乐教育的使命。

一、教学目标1.培养学生欣赏音乐的能力,提高他们的音乐审美水平。

2.增强学生的音乐表现力,让他们在舞台上展现自信。

3.帮助学生掌握基本的乐理知识和演奏技巧。

4.培养学生的团队协作精神,增强集体荣誉感。

二、教学内容与方法1.欣赏音乐作品为了提高学生的音乐审美能力,我会在课堂上播放各种类型的音乐作品,包括古典、流行、民族等。

通过讲解作品的创作背景、曲式结构、表现手法等,引导学生深入感受音乐的魅力,培养他们的音乐鉴赏能力。

2.教授乐理知识为了帮助学生更好地理解音乐,我会系统地教授乐理知识,如音符、节奏、调式等。

采用生动有趣的方式,如游戏、竞赛等,让学生在轻松愉快的氛围中掌握乐理知识。

3.教授演奏技巧针对不同学生的兴趣和特长,我会教授不同的乐器演奏技巧,如钢琴、吉他、口琴等。

通过示范、讲解、练习等方式,让学生逐步掌握演奏技巧,提高他们的音乐表现力。

4.组织音乐活动为了让学生更好地感受音乐的魅力,我会定期组织各种音乐活动,如音乐会、演唱会等。

通过参加活动,学生可以展示自己的才艺,增强自信心,同时也可以培养他们的团队协作精神。

三、教学计划与安排1.第一周:组织学生进行音乐欣赏,了解音乐的基本要素和表现手法。

同时,对学生进行基本的乐理知识测试,了解他们的音乐基础。

2.第二周:教授学生基础的乐理知识,如音符、节奏等。

根据学生的兴趣和特长,开始教授相应的演奏技巧。

3.第三周:继续教授乐理知识,同时加强演奏技巧的训练。

组织学生进行简单的合奏练习,培养他们的团队协作精神。

4.第四周:让学生欣赏不同类型的中外名曲,了解音乐的风格和特点。

同时,继续加强演奏技巧的训练和合奏练习。

在音乐课中培养学生的审美能力

在音乐课中培养学生的审美能力
从 美好 的 音 乐 中获得 美的 体验 , 而树 立 正 确 的 世界 观 、 生观 和 价 值 观 。 从 人
【 关键词 】 乐教 学 审美能力 音
音乐教 育是美育 的重要手 段之一 , 优美健 康 的音乐是 审 美主体获得美感 的重要源 泉。所 以 , 在音 乐教 学过程 中对 学 生审美 能力 的培养显得格外重要 。审美能力是人们在长期感 受美 、 鉴赏美 、 创造美 的实践活动 中形成的一种能力 。新课标 本着“ 以人为本” 的现代教育理念 , 提高学 生的审美 能力 , 以“ 发展学 生的创造性思维 , 形成 良好 的人文 素养 ” 内涵 , 为 更加 关注“ 的发 展。苏霍姆林 斯基 说过 : 音 乐教育 并不 是音 人” “ 乐家的教育 , 而首先 是人 的教育 ” 因此 , , 音乐教育 的全部过程 应是一种 自觉的审美过程 , 应贯穿着所有的审美 因素 , 并应 以 美感 的发生为根本 内容。 人生的起飞 , 理想 的腾 跃 , 往往 都 是童 年心 灵彩 翼 在翱 翔 。孩提的童心是纯洁美妙的 , 同一方洁 白的纸张 , 如 有待我 们去描画着色 ; 同一朵含苞欲放的蓓蕾 , 如 有待我们 去浇灌催 放; 又如一 只出壳 的雏 鸟 , 有待 我们去精 心哺 育 , 他长 出羽 使 毛丰满的翅膀 , 去迎接风雨的洗礼飞向未来 向往的高空。 音乐教育是审美教 育的表现 形式之 一 , 审美 教育 又是 而 音乐教育的核心所 在 , 它用 情感 陶冶 美 的心灵 , 养美 的情 培 操, 小学音乐教育 旨在培养学 生音乐的兴趣 , 激发学生养成健 康的审美情趣 , 在掌握一定音乐 知识技 能的基础上 , 逐渐提高 审美能力 , 审美体验是小 学音乐课 程价值 的最主要 体现 , 音 《 乐课 程标 准》 提出以音乐 审美 为核心 的基本理念 , 贯穿 于音 应 乐 教 学 的全 过 程 , 潜 移 默 化 中培 养 学 生 美 好 的 情 操 , 全 的 在 健 人格 。音 乐 的 奇 妙 在 于 能 描 绘 出 让人 心 动 的 意境 和 让 人 心 醉 的情感 。无论歌 曲还是乐曲教学 , 都可 以从意境着手 , 以情感 为切入 口, 这样也符合艺术审美活动的客观规律 。正如《 小学 音乐新课程标准》中指 出 : 音乐 要体 现审美 体验 为核 心 , “ 使 学 习内容生动有趣 、 富多彩 , 丰 有鲜 明的时代感 和 民族性 , 引 导学生主动参与音乐与实践 , 尊重 个体 的不 同音乐 体验 和学 习方式 , 以提高学生的审美力……” 如何在音乐教学 中体现其 审美意义 , 如何优化音乐的审美效应 , 则是亟待解决 的实 际问 题 。基础教育作为 美育 的重要 途 径 , 其实 质就 是情 感 审美 , “ ” “ ” 情 与 美 这种不 解之 缘 , 决定 了基础音 乐 教育 的根 本方 式 : 以情 感 人 , “ 以美 育人 ” 。 音乐被誉 为“ 最情感 的艺 术” “ 、 人类感 情 的速记 ” 在教 , 学中 , 只有通过音乐的情感 体验 , 来达到音乐教育“ 以美感人 , 以美 育人 ” 目的, 的 达到审美 体验的功效。

中学音乐课审美趣味的培养

中学音乐课审美趣味的培养

浅谈中学音乐课审美趣味的培养【摘要】:音乐课堂教学时提高学生审美能力的主阵地。

优秀的课堂教学,成为我们今后在教学中要探索的一个重要问题。

根据教学新理念,摸索出利用多种教学方法培养学生热爱音乐,正确理解音乐文化。

这就要求教师要改变以往的以灌输、传授为主的教学方法,让学生在开放、民主、自由的课堂中学习,使每位学生的个性都得到充分张扬,音乐兴趣得到全面的提高。

【关键词】:审美趣味音乐教学美感美来自人类的社会实践所引起的外在自然的变化,美感则来自人类社会实践所引起的内在自然的变化。

美育是培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育。

也称审美教育或美感教育。

美育要通过各种艺术以及自然界和社会生活中美好的事物来进行。

通过艺术进行的美育就是艺术教育。

审美趣味,也称“审美鉴赏力”。

是审美主体欣赏、鉴别、评判美丑的特殊能力。

是审美知觉力、感受力、想像力、判断力、创造力的综合。

是在人的实践经验、思维能力、艺术素养的基础上形成和发展,是以主观爱好的形式表现出来的对客观的美的认识和评价。

音乐是人类最古老,最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情变现与交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分;作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求,对音乐的感悟、表现和创造,是人类基本素质和能力的一种反映。

音乐教育,从根本上说是艺术审美教育,而不是一种纯粹的技能训练。

审美教育是培养人感知、感受和创造美的教育。

作为基础教育的初中音乐教学,应该始终把“审美”贯穿于整个教学全过程,那么如何调动学生学习音乐的兴趣,让音乐课成为趣味性的课程呢?我结合中学音乐教学的实践,认为中学音乐课堂中审美趣味的培养,应该从以下几方面着手。

一、实时“问”,引起审美趣味,激发学生探索动机。

什么是音乐审美趣味?审美趣味是指学生对音乐的兴趣和爱好。

培养孩子的音乐素养与审美能力

培养孩子的音乐素养与审美能力

培养孩子的音乐素养与审美能力音乐作为一种艺术形式,不仅仅只是一种娱乐方式,更是一种能够激发人们思绪,感染情感的艺术。

培养孩子的音乐素养和审美能力对于他们的全面发展至关重要。

在当今社会,音乐素养和审美能力已经成为衡量一个人综合素质的重要标志之一。

那么,如何培养孩子的音乐素养和审美能力呢?首先,家庭教育是培养孩子音乐素养的重要途径。

家庭是孩子成长的第一课堂,家长们应该为孩子创造一个良好的音乐环境,让孩子从小接触各种类型的音乐,培养他们对音乐的兴趣和热爱。

家长可以选择适合孩子年龄的音乐故事书、音乐玩具等,让孩子通过听、看、摸、唱等方式来感受音乐的美好。

其次,学校教育也是培养孩子音乐素养的重要途径。

学校作为孩子的第二课堂,应该为孩子提供丰富多彩的音乐课程和活动。

通过音乐课堂,让孩子学习音乐知识,培养孩子的音乐技能和审美能力。

学校还可以组织音乐会、音乐比赛等活动,让孩子在实践中感受音乐的魅力,开发他们的音乐潜能。

另外,社会活动也是培养孩子音乐素养的重要途径。

社会是一个充满艺术氛围的大舞台,孩子可以通过参加音乐社团、音乐培训班等活动,结识更多志同道合的朋友,拓展音乐视野,提高音乐素养和审美能力。

社会活动还可以帮助孩子培养音乐表现能力和团队合作精神,是孩子全面发展的重要途径。

综上所述,培养孩子的音乐素养和审美能力需要家庭、学校和社会多方面的共同努力。

家长们要从小培养孩子对音乐的兴趣和热爱,学校要提供丰富多彩的音乐课程和活动,社会要为孩子提供更广阔的舞台。

只有如此,我们才能培养出更多音乐素养和审美能力出众的下一代,让他们在音乐的海洋中自由翱翔,感受音乐的魅力。

小学音体美管理制度

小学音体美管理制度

小学音体美管理制度一、音乐管理制度1. 学校音乐时间及学时分配(1)小学音乐课程设置在每周一至周五的上午和下午,每周3节,每节课40分钟。

(2)学校注重音乐教学的综合性和趣味性,学生在学习音乐的同时,注重培养学生的音乐素养、审美情趣和综合艺术修养。

(3)学校提倡通过多种形式和内容的音乐教学,如音乐游戏、音乐欣赏、音乐表演等,提高学生的兴趣和参与度。

2. 教学内容安排(1)基础音乐知识:音乐名词、音乐元素、音乐符号、音乐历史、音乐作品等。

(2)音乐鉴赏:通过欣赏不同风格、不同时期的音乐作品,培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。

(3)音乐表演:通过合唱、乐器演奏、舞蹈表演等形式,培养学生的表演能力和团队合作精神。

(4)音乐创作:鼓励学生进行音乐创作,发挥他们的想象力和创造力,培养综合艺术修养。

二、体育管理制度1. 体育课程设置(1)小学体育课程设置在每周一至周五的上午和下午,每周3节,每节课45分钟。

(2)学校注重培养学生的体育兴趣和锻炼习惯,注重体育教学和体育实践相结合。

(3)通过多种体育项目的教学和训练,帮助学生全面发展身体素质,提高身体协调能力和运动技能。

2. 体育教学内容安排(1)体育基础知识:体育常识、体育器材、体育规则、体育礼仪等。

(2)体育技能训练:包括跑步、跳远、跳高、投掷、游泳、篮球、足球、羽毛球、乒乓球等项目,注重技能和协作能力培养。

(3)体育游戏:通过各种体育游戏,培养学生的团队合作能力、竞争意识和体育精神。

(4)体育比赛:组织各种校内体育比赛,提供学生展示和竞技的平台,培养学生的比赛意识和团队合作精神。

三、美术管理制度1. 美术课程设置(1)小学美术课程设置在每周一至周五的上午和下午,每周2节,每节课45分钟。

(2)学校注重培养学生的绘画兴趣和审美能力,注重美术教学和美术实践相结合。

(3)通过多种创作方式和内容的美术教学,如素描、水彩、国画、油画等,培养学生的想象力和创造力。

2. 美术教学内容安排(1)基础美术知识:色彩知识、造型知识、构图知识、美术史、美术作品欣赏等。

培养学生的音乐兴趣与鉴赏能力

培养学生的音乐兴趣与鉴赏能力

培养学生的音乐兴趣与鉴赏能力音乐是一门艺术,也是一种表达情感的方式。

培养学生对音乐的兴趣和鉴赏能力对他们的全面发展至关重要。

本文将讨论一些方法和策略,帮助学校和家长培养学生的音乐兴趣与鉴赏能力。

一、创造音乐浸入式的环境学生对音乐的兴趣和鉴赏能力的培养需要一个音乐浸入式的环境。

学校和家庭应该为学生提供丰富多样的音乐资源,如音乐教材、音乐乐器、音乐演出等。

此外,学生应该有机会参与学校合唱团、乐团或其他音乐活动,以增加他们与音乐的接触和互动。

二、多样化的音乐体验学生的音乐兴趣和鉴赏能力可以通过多样化的音乐体验得到培养。

学校和家长可以组织音乐欣赏会、音乐比赛、音乐晚会等活动,让学生有机会欣赏不同类型、不同风格的音乐,从而提高他们对音乐的理解和喜爱程度。

此外,学生还可以参与音乐创作、编曲等活动,培养他们的动手能力和创造力。

三、启发学生的音乐思维音乐不仅仅是一种听觉的享受,还是一种思维的训练。

学校可以开设音乐课程,引导学生学习音乐的基本概念,如音符、节奏、音阶等,培养他们的音乐感知能力和音乐分析能力。

同时,学校和家庭还可以通过讨论、互动等方式,帮助学生分析音乐作品的表现力、情感传递等,拓展他们的音乐思维。

四、激发学生的音乐创造培养学生的音乐兴趣和鉴赏能力的同时,也应该激发他们的音乐创造能力。

学校可以组织创作比赛,鼓励学生创作自己的音乐作品或编曲,展现他们的音乐才华和创造力。

此外,学校和家长还可以提供音乐制作软件和工具,让学生有机会学习和尝试音乐创作的过程。

五、开展音乐教育的跨学科融合音乐教育应该与其他学科相结合,形成跨学科融合的模式。

学校可以将音乐与艺术、文学、历史等学科相结合,通过绘画、写作、研究等方式,让学生深入了解音乐的背景、历史和文化内涵。

跨学科融合的教学模式可以激发学生的学习兴趣,提高他们对音乐的鉴赏能力和理解能力。

总之,培养学生的音乐兴趣与鉴赏能力需要一个全方位的教育环境和教学策略。

学校和家长应该共同努力,为学生提供多元化的音乐体验、激发他们的创造力和音乐思维,同时将音乐教育与其他学科相结合,帮助学生建立起对音乐的情感连接和理性认知。

音乐教师工作计划——培养学生音乐审美能力

音乐教师工作计划——培养学生音乐审美能力音乐,作为人类文化的重要组成部分,对于初中生的成长具有深远的影响。

作为一名音乐教师,我深知自己肩负的责任与使命。

在新学期的开始,我制定了详细的工作计划,旨在通过多样化的教学方法和活动,培养学生的音乐审美能力,让他们在音乐的海洋中畅游,感受音乐的美妙与力量。

一、教学内容丰富化我计划从多个角度切入,丰富学生的音乐知识体系。

除了教授基础的乐理知识和演奏技巧外,我还会引入不同风格、不同时期的音乐作品,让学生感受音乐的多样性。

古典音乐的庄重典雅、流行音乐的激情四溢、民族音乐的独特韵味……这些都将成为我们课堂的重要内容。

同时,我还会介绍音乐背后的故事和文化背景,让学生在欣赏音乐的同时,也能了解世界多元的文化。

二、实践教学与体验理论知识的学习是基础,但实践操作同样重要。

我将定期组织学生进行音乐实践活动,如合唱团、乐队排练等,让学生在实践中感受音乐的魅力。

此外,我还会邀请专业的音乐家来校进行讲座和表演,让学生近距离接触音乐大师,感受他们的风采和技艺。

这些活动不仅能提高学生的音乐技能,更能培养他们的团队合作精神和创造力。

三、音乐审美能力的培养培养学生的音乐审美能力是我的核心目标。

我将引导学生学会欣赏音乐,从旋律、节奏、和声等方面分析音乐作品,让他们能够深入理解音乐的内涵。

同时,我还会鼓励学生表达自己的审美感受,让他们在分享和交流中不断提升自己的音乐鉴赏水平。

四、个性化教学每个学生都有自己的音乐喜好和特长,我将尊重学生的个性,因材施教。

对于对音乐有特别兴趣或天赋的学生,我将提供个性化的指导和支持,帮助他们发展自己的音乐才能。

同时,我也会关注那些对音乐缺乏兴趣的学生,通过有趣的教学内容和方式激发他们的兴趣,让他们在轻松愉快的氛围中学习音乐。

五、评价与反馈为了及时了解学生的学习情况,我将建立有效的评价机制。

通过定期的作业检查、课堂表现和实践活动成果的评估,我将及时给予学生反馈和建议。

如何在音乐教学中培养学生的审美情趣

浅谈如何在音乐教学中培养学生的审美情趣音乐教学是从培养学生美的情感出发,引导学生去鉴赏美、感受美、表现美。

《新课标》明确指出:音乐课不只是向学生进行一些识谱、技能、技巧和音乐知识的传授,更重要的是要从多方面对学生进行感知、实践、审美、合作意识和审美情趣的培养,用美的音乐,美的体态、美的情境感染人,从而达到对学生音乐体验、音乐想象力的培养。

那么如何在教学中提高学生的审美情趣,就本人十几年来的实践,谈谈如何在音乐教学中培养学生的审美情趣。

一、让学生踏着美妙的音乐进入课堂音乐课的课前引入是个关键的环节,例如:每节课我都会结合新的歌曲根据音乐风格的不同配以相关的律动曲。

上课前学生在美妙的乐曲声中进入课堂,随着乐曲的旋律,按节奏做律动,师生融为一体,情不自禁地沉浸在一种美的享受之中,这种美的享受就是一种美的体验,为学生营造了一个美好的学习氛围,也使一堂课有了一个好的开端,从而使学生乐学的基础上做出了情感上的铺垫。

在音乐课堂教学中,我们要善于挖掘教材中的审美因素,以生动丰富的情感去陶冶学生,才能激发学生去体验美、创造美、从而达到提高学生审美情趣的目的。

二、以生动的音乐培养学生的审美情趣音乐是形象感人的艺术,可以通过生动感人的音乐形象来感染人。

因为具体生动的形象,能使学生产生强烈的情感体验,更好地感受音乐、理解音乐。

在课堂教学时,为了让学生理解音乐主题,我们可以通过演示故事情节的方式,让学生在演示的过程中体验音乐的快乐、活泼的情绪,从而使学生产生强烈的美感。

特别是对不太爱好音乐、内向性格的学生,让他们亲身体验,鼓励他们讲出自己的感受,多启发,多感受,多鼓励,让他们有更多的表现机会,从而增强他们的自信心、进取心。

在教学过程中,我们要创造机会让他们感受美、理解美、创造美,在优美起伏的旋律中体验情感的魅力,只有亲身体验,这样才能切实有效的提高学生的审美情趣。

如教学《让我们荡起双桨》时,今天老师带领同学们去郊游你们高兴吗?可展示蓝天、碧水、美丽的东湖等画面让学生欣赏;看到这样美的景色你有什么样地灵感?同学们会异口同声的说:我们太高兴了,我想唱歌。

以生为本 打造高效音乐课堂

以生为本打造高效音乐课堂音乐课堂作为学校教育中不可或缺的一部分,既要传授学生音乐知识,又要培养学生的音乐素养和审美情感。

传统的音乐课堂教学方式存在着诸多问题,比如内容枯燥、学生参与度低、难以打破学习瓶颈等等。

如何以生为本,打造高效的音乐课堂,成为了当前教学改革所面临的重要课题。

一、以生为本学生需求至上在打造高效音乐课堂时,首要的是要以生为本,将学生的需求置于首位。

音乐课堂应当以学生为中心,关注学生的身心健康发展,提供良好的音乐学习环境,满足学生的学习需求和兴趣。

教师应当尊重学生的个性差异,鼓励学生发挥自己的创造力和想象力,在音乐学习中发现自我、实现自我。

只有真正理解并满足学生的需求,才能打造一流的音乐课堂。

二、关注学生的情感体验音乐是一门富含情感的艺术,在音乐课堂中,应当注重培养学生的音乐情感。

教师应当引导学生用心去感受音乐,让学生在音乐的世界里体验美好和幸福,让音乐成为学生心灵的寄托和慰藉。

教学内容要贴近学生的生活,激发学生的情感共鸣,让学生在音乐的世界中得到心灵的滋养。

只有注重学生的情感体验,才能打造一流的音乐课堂。

三、注重音乐创造性思维音乐创造性思维是培养学生音乐素养和审美情感的重要途径。

教师应当鼓励学生进行音乐创作,引导学生发现音乐中的美和乐趣,激发学生的创新潜能和创造力。

学生可以通过创作歌曲、编曲、演奏等方式,来表达自己的情感和想法,丰富自己的音乐体验。

只有注重音乐创造性思维,才能打造一流的音乐课堂。

四、多元化教学手段传统的音乐课堂教学方式往往是单一的,内容枯燥,无法激发学生的学习兴趣,难以取得良好的教学效果。

多元化的教学手段在音乐课堂中尤为重要。

教师可以结合多种教学手段,比如视频教学、课外实践、音乐会观摩等,来丰富教学内容,提高教学效果。

多元化的教学手段能够激发学生的学习热情,增强学生的学习体验,提升音乐课堂的教学效果。

五、注重学生的参与度在音乐课堂中,学生的主动参与是非常重要的。

教师应当注重培养学生的学习主体意识,鼓励学生积极参与课堂活动,比如合唱、合奏、即兴表演等,让学生在音乐中得到真正的锻炼和提高。

音乐教育:培养学生的审美能力与综合艺术素养培训课件

通过了解音乐与社会文化的关 系,培养学生的文化意识和跨
文化交流能力。
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音乐教育的实施策略与建议
音乐教育的课程设置与教材选择
课程设置
根据学生的年龄和认知水平,设 置合适的音乐课程,如基础乐理 、音乐欣赏、乐器演奏等。
教材选择
选用内容丰富、难度适中的音乐 教材,注重教材的趣味性和实用 性,激发学生的学习兴趣。
促进多元文化融合
音乐是一种跨越文化和国界的 艺术形式,通过音乐教育可以 让学生了解和欣赏不同文化背 景下的音乐作品,促进多元文 化的融合。
培养全面发展的人才
音乐教育注重学生的全面发展 ,通过音乐教育可以培养学生 的审美能力、创造力和情感表 达能力,培养全面发展的人才 。
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音乐审美能力的培养
音乐审美的基本要素
100%
促进文化交流与理解
音乐是一种跨越国界和文化的语 言,通过音乐教育可以增进人们 对不同文化的理解和交流。
80%
培养社会责任感
音乐教育可以引导学生关注社会 问题,培养学生的社会责任感和 公民意识。
音乐教育与综合艺术素养的关系
提升艺术鉴赏能力
音乐教育可以帮助学生了解和 欣赏各种艺术形式,提高学生 的艺术鉴赏能力和综合艺术素 养。
学校和社会应举办各种音乐活动,如音乐会、比赛等,为学生提供展示才华的 平台。
05
音乐教育的未来发展与展望
音乐教育的发展趋势与挑战
数字化音乐教育
个性化音乐教育
随着科技的发展,数字化音乐教育逐 渐成为主流,为学生提供了更加便捷 的学习方式。
个性化教学成为趋势,教师根据学生 的兴趣和特点进行有针对性的教学, 提高学生的学习效果。
音乐审美的实践与体验
01
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音乐课要重视学生音乐审美趣味的培养音乐教育是“审美教育”的重要组成部分,在音乐教学中,如何发挥它的这一作用?这是个值得探讨的问题。

根据小学低年级学生的年龄特征和认知特点,培养他们对音乐的“审美趣味”是教学的侧重点。

以下是笔者对学生音乐审美趣味培养的几点认识。

一、培养审美趣味,获得美感体验
音乐审美的本质应是美感。

法国作曲家圣桑说:“音乐不是生理满足的工具。

音乐是人的精神最精致的产物之一。

人生其智慧的深处有一种独特的神秘的感觉,即美的感觉,借助于它,人才能领悟艺术……”因此,我们在培养学生审美趣味时,不能满足于对感官的刺激,生理的快乐。

人的音乐美感属于社会意识。

美感必须是“赏心悦目”“悦耳动听”的,由五官快适进而使精神需要获得满足而产生的那种愉悦,“是经过感官到达于情感、想象、理智、意志等方面的高级心理活动,是在感性直觉中积淀着理性内涵的审美体验”。

因此,音乐教师在教学中应该熟悉音乐教材,面向全体学生,制定好每一节课的教学目标,把握住每一个教学环节,充分挖掘教材的歌词美、旋律美、节奏美、力度美……以教师动情的演唱、演奏,生动有趣的讲解,结合使用直观形象的教具,启发学生细细品味音乐,以达到培养学生树立正确的审美趣味、积极进行审美体验、提高学生的音乐鉴赏力、音乐表现能力和创造能力的目的。

二、提高审美品位,培养高尚情操
音乐是一门很特殊的艺术,一方面它很抽象,一方面它却又能
最深刻、最细腻、最准确地反映人的情感!欣赏者从这门特殊的艺术中感受歌曲(乐曲)的丰富情感和思想内涵,从中获取精神力量,使思想得到升华,这就是音乐的社会功能。

许多哲学家和音乐大师对音乐的这一功能作用都做出了充分的估量,给予高度评价。

或曰“浸润心灵”,或曰“净化灵魂”,或曰“改进德行”。

但是,不是所有的音乐作品都具有如此巨大的魔力。

低年级学生辨别是非的能力比较弱,而好奇心与模仿能力却特别强。

他们居然也跟着流行歌曲哼起了“哥呀,妹呀”、“情呀,爱呀”。

这种现象导致学生心态扭曲,迷失了人生奋斗目标,严重地危害了少年儿童的身心,影响他们健康成长。

音乐老师应从中省悟自己身上的重任,在音乐教学中充分利用教材提供的优秀音乐作品,精心设计音乐教学课内外活动,通过听听、唱唱、讲讲、跳跳、演演、比比等教学手法,让学生体验每一个音乐作品的美感和思想内涵,同时教给他们必要的音乐知识以促进学习,引导学生树立健康高尚的审美观念;提高音乐审美的品位;逐步培养学生对高雅艺术的好感、兴趣,从而净化学生心灵、培养高尚情操。

我们可以在安静、严肃的课堂气氛中让学生欣赏《中华人民共和国国歌》,启发学生从那雄壮的旋律,那有力的节奏,那铿锵的“起来,起来,起来”歌声呼唤中,联想中国人民万众一心,为争取民族独立、解放,冒着敌人的炮火,前赴后继与敌人战斗的情景,激发学生爱国主义热情及对革命先辈的崇敬之情。

事实就是如此,提高学生审美品位,培养学生高尚情操,对学生德智体全面发展会产生不可估量的作用。

三、扩展审美趣味,开阔音乐视野
在美学界流行着一句话:“趣味无争辨。

”这是说,一个人喜爱什么音乐,不喜欢什么音乐是因人而异的,我们没有必要让人们都有相同的爱好。

相反的,我们应该尊重每个人的兴趣和爱好,但这并不是意味着我们放弃了引导和教育。

因为低年级儿童由于受年龄、文化、生活经验的局限,审美趣味是狭窄的。

教师有责任通过音乐教学活动让他们的审美趣味在纵向和横向两个方面扩展,以开阔学生的音乐视野。

低年级的学生往往对当代的音乐作品比较熟悉,因而倍感兴趣。

然而中华民族炎黄子孙在人类历史长河下创作了极为丰富的音乐作品,这是我国民族文化的宝贵财富。

小学音乐教学负有不断扩大学生音乐审美视野的任务,要让学生不仅喜欢当代的音乐,对古代、近代、现代的优秀音乐作品也能逐渐欣赏、喜欢。

教材中安排的小提琴独奏曲《新春乐》、管弦乐《春节序曲》片断、河北民歌《新剪窗花》、童声合唱《小鸟,小鸟》等内容正是进行民族音乐教育的极好的材料。

除此以外,还可以利用课外音乐教学活动,如学校为学生们举办的六一联欢会上让有文艺特长的学生演奏民乐,演唱民歌、名歌,有的放矢地介绍民族乐器、乐曲、民歌或历史上有名的声乐作品,让学生更多地了解民族音乐,热爱民族音乐。

低年级学生往往对本民族、本国家的音乐作品感到亲切,因而感到兴趣。

然而,世界上每一个国家和民族都有自己的优秀音乐作品,这就形成了丰富多彩的音乐风格和式样。

人们常说:“音乐是没有国界的。

”这正是音乐教学较其他学科的优势所在。

另一
方面,从审美规律来看,人们本来就是有寻求新颖、向多元化发展的审美倾向。

教师的作用在于引导学生的审美趣味向多元化发展。

我们不仅要教好本民族、本国的歌曲、乐曲,还要让孩子们欣赏外国歌曲和乐曲,喜爱外国歌曲和乐曲。

审美趣味的扩展是以生活经验、知识结构和情感体验的增长为基础的,我们进行扩展审美趣味教育时不能脱离这个基础。

这就需要音乐教师不断地加强自身文化素养,特别是音乐素养的积累,不断进行音乐教改的探索,由浅入深、循序渐进地培养学生从古今中外的优秀音乐作品中汲取精神养料,扩展音乐审美趣味,开阔音乐视野。

总之,在小学低年级音乐教学中,音乐老师一方面要加强美育、音乐审美教育理论的学习,正确地认识音乐审美趣味的作用,一方面在教学实践中要重视对学生审美趣味的培养,从而达到提高学生艺术素质的最终目的。

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