新课改音乐教学

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新课改背景下的音乐教学

新课改背景下的音乐教学

浅谈新课改背景下的音乐教学(辽宁省朝阳县职业中专业辽宁朝阳122000)随着新课程改革实施步伐的不断加快,素质教育成为了当前基础教育改革的主旋律,而音乐教学是中学素质教育中不容忽视的重要内容,有着其他学科不可替代的作用。

传统的音乐教学模式分为五个基本实施程序:一、组织教学;二、旧课温习;三、新课讲解;四、巩固提高;五、总结检查。

在这种传统的教学模式中,它的缺点是显而易见的:即在课堂中教师是主题,控制着整个教学过程;整个教学模式以教师为中心,很少注重学生自身的需要,学生完全处于被动状态。

在新课程改革的实施下,音乐作为一门陶冶情操、寓教于乐的学科,应在课堂教学模式上进行创新。

音乐教师应时刻注重课堂上的情感指标,关注学生的需要、兴趣及个性发展,变学生为主体,使学生真正成为课堂的主人。

作为一名音乐教师,笔者认为应从以下几个方面入手,以激发学生学习音乐的兴趣,达到新课改后音乐教学的目标。

一、让流行音乐服务与中学课堂,让流行音乐走进课堂新课程理念第一条强调以音乐审美为中心而音乐审美的多元化,则为学生提供了生态性的评价空间。

在当今社会,流行音乐作为一种音乐形式,虽然没有高雅音乐的耐听性,但它节奏明快,能够表达人们日常生活的情感体验,符合青少年的心理特征。

在这种情况下,让流行音乐走进课堂,决不是放弃教材内容,单纯的迁就学生,将音乐课简单的变成流行音乐欣赏课、学唱课,而是利用恰当的“流行音乐”进行教学,补充现有音乐教材的不足,激发学生学习音乐的兴趣,提高学生鉴赏水平,拓宽学生的视野,具有一定的现实教育意义。

例如,在教唱现代创作电视剧《孔繁森》中的主题曲《坐着火车去拉萨》等,从多角度让学生了解藏族音乐的特点,从而激发学生的情感共鸣。

二、在音乐课堂拓展学生创新思维《国家音乐课程标准》指出:“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。

音乐创造因强烈而清晰的个性特征充满魅力。

”1.创造宽松的环境,激发学生的创作兴趣及创造力兴趣是创造力的源泉,是培养创新思维的前提;激发学生对音乐的兴趣,逐步培养其对音乐的感情。

新课改下音乐教育的目标

新课改下音乐教育的目标

新课改下音乐教育的目标随着时代的发展和社会的进步,新课程改革对于音乐教育也提出了更高、更系统、更实质性的要求。

那么,新课改下音乐教育的目标应该是什么呢?本文将从培养学生音乐素养、音乐能力和音乐情感三个方面进行阐述。

一、培养学生音乐素养音乐素养是指学生在音乐学科中所实现的知识、技能、情感和价值观四个维度的统一和相互渗透的状态。

培养学生音乐素养是音乐教育最基本的目标,也是新课改下的音乐教育重点之一。

首先,音乐素养的培养应该包括音乐知识的传授。

学生需要学习音符、音阶、节奏、旋律、和声等基本知识,并且能够熟练运用这些知识进行音乐创作和演奏。

其次,音乐素养的培养还需要注重学生音乐技能的提高。

学生需要熟练掌握乐器演奏技能、歌唱技能、作曲技能等,能够在音乐实践中发挥自己的才华和实践能力。

最后,音乐素养的培养还需要培养学生的音乐审美能力和音乐文化素养。

学生需要了解不同音乐风格、作曲家及其代表作品、不同时期的音乐变化等,从而提高自己对于音乐的欣赏水平和认识水平。

二、培养学生音乐能力除了音乐素养的培养外,新课改下的音乐教育还强调培养学生的音乐能力。

音乐能力是指学生通过学习音乐所获得的演奏、创作、表演、欣赏等方面的实际能力。

培养学生音乐能力的目标是为学生提供更好的音乐教育,使得他们能够在未来的音乐发展中做出积极的贡献。

首先,音乐能力的培养应该注重学生的演奏能力。

学生需要掌握乐器演奏技能,能够演奏不同类型的音乐曲目,从而提高自己的演奏能力和演奏技巧。

其次,音乐能力的培养还需要注重学生的表演能力。

学生需要学习舞台表演技巧、气氛营造和精神状态等,从而在表演时能够有更好的表现。

最后,音乐能力的培养还需要培养学生的音乐创作能力。

学生需要学习音乐理论和音乐创作技巧,从而能够进行音乐创作,包括创作乐曲、歌词、场景音乐等。

三、培养学生音乐情感音乐情感是指学生在音乐教育中真实、深刻、持续体验到的音乐感受,包括音乐欣赏、音乐表达、音乐交流等。

2024年浅议新课改下的小学音乐教学

2024年浅议新课改下的小学音乐教学

2024年浅议新课改下的小学音乐教学一、注重学生主体地位的落实新课改下的小学音乐教学,更加注重学生的主体地位。

传统的音乐教学方式往往是教师为主导,学生被动接受,这种方式很难激发学生的学习兴趣和主动性。

因此,在新课改的背景下,小学音乐教学需要转变教学方式,让学生成为学习的主人。

具体来说,教师可以通过设计丰富多样的音乐活动,让学生在参与中体验音乐的魅力,从而培养其音乐兴趣和爱好。

同时,教师还可以引导学生自主创作音乐,让他们在实践中探索音乐的奥秘,培养其创新精神和实践能力。

二、注重多元化音乐文化的教学新课改下的小学音乐教学,也更加注重多元化音乐文化的教学。

传统的音乐教学往往只注重欧洲古典音乐的教学,而忽略了其他地区和民族的音乐文化。

这种教学方式不仅限制了学生的音乐视野,也无法满足学生的多样化需求。

因此,在新课改的背景下,小学音乐教学需要注重多元化音乐文化的教学,让学生接触到更广阔的音乐世界。

具体来说,教师可以通过介绍不同地区和民族的音乐文化,让学生了解不同音乐文化的特点和魅力。

同时,教师还可以引导学生欣赏不同类型的音乐作品,如民族音乐、流行音乐等,让他们感受不同音乐风格的魅力。

三、注重音乐实践活动的开展新课改下的小学音乐教学,还需要注重音乐实践活动的开展。

音乐是一门实践性很强的艺术,只有通过不断的实践才能提高学生的音乐素养和表现能力。

因此,在小学音乐教学中,教师需要结合教材内容和学生实际情况,设计丰富多样的音乐实践活动。

例如,可以组织学生进行音乐表演、音乐创作、音乐比赛等活动,让学生在实践中锻炼自己的音乐技能和表现能力。

同时,教师还可以通过开展音乐课外活动,如音乐节、音乐会等,为学生提供更多的展示平台,激发他们的音乐潜能。

四、注重评价方式的改革在新课改的背景下,小学音乐教学的评价方式也需要进行改革。

传统的评价方式往往只注重学生的音乐技能和表现能力,而忽略了学生在音乐学习过程中的其他方面表现。

这种评价方式不仅不够全面,也无法真正反映学生的音乐素养。

浅谈新课标下的音乐课教学

浅谈新课标下的音乐课教学

浅谈新课标下的音乐课教学我国新一轮的课改,已浩浩荡荡地展开,新课标为我们在音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面都做了大量的适应素质教育发展要求的建议和指导。

在新课改的机遇和挑战中,音乐教师急需从学校的小圈子里跳出来,从课堂的小天地中走出来,从陈旧、落伍的教育思想、传统的教学模式中解放出来,从各自为阵、孤芳自赏、满足现状、不思进取的困境中醒悟过来,从一味的重复自我、缺乏活力和动力的桎梏中解脱出来。

根据课改的精神、课标的要求,结合学校和自己的教学实际,不断地加强学习和调整自己的教学策略,改进自己的教学方式和方法,去创造性地开展工作。

同时,要积极地关注和研究当今教育教学中存在以及出现的新问题。

在教学中不要重复自我,不要墨守成规。

可以设计不同的教学方案,可以采取不同的教学方法和模式,可以运用不同的教学手段和教具,以探索最佳的教学效果,体验不同教学设计带来的乐趣,寻求最受学生欢迎的教学方式和方法。

作为教师该怎样起到这个主导作用,让学生在不知不觉中提高和发展对音乐的兴趣呢?我认为,可以从以下几个方面探索和实践。

一、提前备课,精心设计教案上课一定要提前备课,收集各种音乐文化资料,认真细致地写好教案,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。

教案的设计要精,要充分体现教学的整体思路和教学的整体环节,体现学生的学习方法,体现重点难点的解决办法,还要突出一个“中心”,也就是这节课的中心任务是解决什么,是歌唱、是双基、是舞蹈、是欣赏还是其他任务,不可能在一堂课中什么问题都设计了。

教案是教学的一个蓝本,是指导教学的一个具体措施,在实际应用中应灵活运用,课堂中不能一成不变地照搬教案,像一个钢琴演奏者“眼不离谱,琴不离手”。

部分教师手中拿着教案,照着教案一字一音地念着自己的“精美”作品,难道这也算是在教学?这种方法,忽视了一个关键问题,就是备学生,因学生的不同,学生的实际课堂情况可以改变你的教案,因此教师要在课堂中对自己的教案进行二度创作,即在不改变教学目标的情况下活用教案。

新课改下音乐课教研工作(3篇)

新课改下音乐课教研工作(3篇)

第1篇随着我国教育改革的深入推进,新课程改革(以下简称“新课改”)已经在全国范围内全面实施。

音乐课程作为基础教育的重要组成部分,其教研工作也面临着新的挑战和机遇。

本文将探讨新课改下音乐课教研工作的现状、问题及对策,以期为我国音乐教育的发展提供参考。

一、新课改下音乐课教研工作的现状1. 教研内容的丰富化新课改背景下,音乐课程内容更加注重学生审美素养、人文素养和创新能力的培养。

教研内容从传统的音乐知识、技能教学,拓展到音乐欣赏、音乐创作、音乐表演等多个方面,以满足学生全面发展的需求。

2. 教研方法的多样化为适应新课改要求,音乐教研方法逐渐从单一的讲授式向探究式、合作式、体验式等多元化方向发展。

教师们开始关注学生的个性化需求,鼓励学生积极参与音乐实践活动,提高学生的音乐素养。

3. 教研成果的多元化新课改下,音乐教研成果不再局限于论文、教案等传统形式,而是更加注重实践探索和经验总结。

教研成果涵盖了音乐教学设计、教学案例、音乐实践活动等多个方面,为教师提供了丰富的教学资源。

二、新课改下音乐课教研工作存在的问题1. 教研理念滞后部分音乐教师对新课改理念理解不够深入,仍沿用传统的教学方法和评价方式,导致音乐课程教学效果不佳。

2. 教研资源不足音乐教研资源相对匮乏,如音乐教材、教学设备、教学场地等,限制了音乐教研工作的深入开展。

3. 教研评价体系不完善现行音乐教研评价体系存在重结果轻过程、重数量轻质量等问题,不利于激发教师参与教研的积极性。

4. 教师专业发展不足部分音乐教师缺乏专业素养和教学能力,难以适应新课改要求,影响音乐教研工作的质量。

三、新课改下音乐课教研工作的对策1. 深入理解新课改理念音乐教师应深入学习新课改理念,转变教学观念,关注学生全面发展,提高音乐教学效果。

2. 优化教研资源教育部门应加大对音乐教研资源的投入,完善音乐教材、教学设备、教学场地等,为音乐教研工作提供有力保障。

3. 完善教研评价体系建立科学、合理的音乐教研评价体系,注重过程评价和结果评价相结合,激发教师参与教研的积极性。

2024版小学音乐新课改解读

2024版小学音乐新课改解读

2024版小学音乐新课改解读一、新课改的背景与目标1.1 背景随着社会的进步和教育的不断发展,我国对基础教育的要求也在不断提高。

音乐教育作为素质教育的重要组成部分,旨在培养学生的审美情趣、提高综合素质。

为了更好地适应新时代教育发展的需求,2024版小学音乐新课改应运而生。

1.2 目标2024版小学音乐新课改旨在:1. 完善音乐教育体系,使之更加科学、合理。

2. 提高音乐教育质量,培养具有较高审美素养的学生。

3. 激发学生的音乐兴趣,促进个性发展。

4. 强化师资队伍建设,提升音乐教育水平。

二、新课改的主要内容2.1 课程结构2024版小学音乐新课改对课程结构进行了优化,分为以下几个部分:1. 唱歌与演奏:培养学生的音乐表现力与实践能力。

2. 音乐欣赏:提高学生的审美鉴赏能力。

3. 音乐基础知识:普及音乐基本概念和理论知识。

4. 音乐创作与实践:培养学生的创新精神和实践能力。

2.2 教学目标新课改强调培养学生全面发展的音乐素养,包括:1. 听、唱、奏、创等多种能力的培养。

2. 音乐审美、情感、态度、价值观的培养。

3. 音乐文化认知与传承。

2.3 教学方法新课改倡导以学生为本的教学方法,注重:1. 启发式教学:引导学生主动探索、发现、创造。

2. 合作学习:培养学生的团队协作精神。

3. 情境教学:创设生动、有趣的教学情境。

2.4 教材与资源新课改鼓励使用多样化、富有时代特色的教材,丰富教学资源,提高教学质量。

1. 注重本土音乐文化的传承与弘扬。

2. 引入国内外优秀音乐作品,拓宽学生视野。

3. 结合现代科技,开发数字化音乐教学资源。

三、新课改的实施与评价3.1 实施策略1. 加强师资培训,提升音乐教师教育教学水平。

2. 优化教学设备,创设良好的音乐教学环境。

3. 注重课程整合,促进学科间的相互渗透。

3.2 评价机制1. 过程性评价:关注学生在学习过程中的表现与成长。

2. 终结性评价:全面评价学生的音乐素养与实践能力。

新课改下的高中音乐教学方法与策略研究

新课改下的高中音乐教学方法与策略研究

新课改下的高中音乐教学方法与策略研究随着新课改的实施,高中音乐教育也出现了一系列变化。

传统的歌唱教学方式已经不能满足学生的需求,如何通过科学的方法提高音乐教学质量成为了每一位音乐教师的难题。

本文从以下几个方面对新课改下的高中音乐教学方法与策略进行探讨。

一、培养学生的基本音乐素养高中音乐教育的目的不在于让学生成为专业音乐家,而在于培养学生的基本音乐素养,让学生在日常生活中能够欣赏,理解音乐,感受音乐的美。

因此,在高中音乐教育中,要注重培养学生的音乐素养,同时提高学生的音乐审美和欣赏能力。

二、通过多元化的教学方式提高课程实效性音乐教学的内容很丰富,涉及到音乐理论、器乐演奏、声乐演唱等众多方面。

因此,采用多元化的教学方式能够提高课程实效性,使学生更加容易掌握课程知识。

可以采用讲解、演示、练习、表演等方式,增加学生的参与度和学习兴趣。

三、注重创新与实践新课改注重学生的主体地位,让学生在学习中能够实现自我价值。

高中音乐教学也应该注重创新和实践,让学生在实际操作中得到实践经验,提高解决问题的能力。

可以采用团体合作的方式,让学生协作完成课程任务,培养团队精神和合作能力。

四、关注学生个性化发展每个学生都有自己独特的个性和兴趣。

在音乐教学中,要注重关注学生的个性化发展,尊重学生的兴趣爱好,根据学生的需求和特点设置不同的教学方式,让学生在音乐上得到满足和发展。

五、加强评估与反馈评估和反馈是提高教学质量的重要环节。

在音乐教学中,要加强评估与反馈,及时发现学生存在的问题,并根据问题采取措施加以解决。

同时,要注重良好的沟通和反馈机制,建立良好的师生关系。

总之,新课改下的高中音乐教学方法应该注重培养学生的基本文化素养,采用多元化的教学方式,注重创新和实践,关注学生个性化发展,加强评估与反馈机制,从而提高音乐教学质量,让学生在音乐中获得满足和成长。

音乐课程教研教改(3篇)

音乐课程教研教改(3篇)

第1篇一、引言音乐课程作为我国基础教育的重要组成部分,对于培养学生的审美情趣、音乐素养和综合素质具有重要意义。

然而,在传统音乐教育模式下,音乐课程存在一定的弊端,如教学内容单一、教学方法落后、评价方式不合理等。

为了提高音乐课程的教育质量,有必要对音乐课程进行教研教改。

本文将从音乐课程教研教改的背景、目标、策略和实施等方面进行探讨。

二、音乐课程教研教改的背景1. 新课改背景下音乐课程改革的需求随着新课程改革的深入推进,音乐课程面临着前所未有的机遇和挑战。

新课改强调学生主体地位,注重培养学生的创新精神和实践能力。

音乐课程作为培养学生综合素质的重要途径,需要适应新课改的要求,进行相应的教研教改。

2. 传统音乐课程存在的问题(1)教学内容单一:传统音乐课程内容较为陈旧,缺乏时代感和实用性,难以满足学生多样化的需求。

(2)教学方法落后:传统音乐课程以教师讲授为主,忽视学生的主体地位,教学方法单一,难以激发学生的学习兴趣。

(3)评价方式不合理:传统音乐课程评价方式以考试成绩为主,忽视学生的实际能力和综合素质的培养。

三、音乐课程教研教改的目标1. 提高音乐课程的教学质量,培养学生良好的音乐素养和审美情趣。

2. 优化音乐课程教学内容,使其更具时代感和实用性。

3. 改进音乐课程教学方法,激发学生的学习兴趣,提高学生的音乐实践能力。

4. 建立科学合理的音乐课程评价体系,全面评价学生的音乐素养和综合素质。

四、音乐课程教研教改的策略1. 创新音乐课程教学内容(1)挖掘地方音乐资源,丰富音乐课程内容。

(2)引入民族音乐、流行音乐等多元化音乐元素,拓宽学生的音乐视野。

(3)结合时代发展,关注音乐科技,培养学生创新精神和实践能力。

2. 改进音乐课程教学方法(1)采用多种教学方法,如情境教学法、探究式学习、合作学习等,激发学生的学习兴趣。

(2)加强音乐实践活动,让学生在实践中感受音乐的魅力。

(3)注重学生个性化发展,关注学生的兴趣和特长,培养具有音乐素养的全面发展人才。

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新课改音乐教学
在音乐创新教学中,为了更好地贯彻艺术教育新课程标准的实施,建构
有利于培养学生自主创造性教学模式,是落实“新课改”的关键所在。

音乐教育是“审美教育”的重要组成部分,在中小学低年级的音乐教学中,如何发挥它的这个作用,是个值得探讨的问题。

中小学低段音乐教材为我们提供了培养审美趣味的有利条件。

教材中
选择了很多适合低段的、结构短小、旋律动听、节奏明快、形象鲜明
的音乐作品。

教师应充分发挥教材优势,做好这项工作。

很多老师在这
方面已经积累了很多经验,如创设优美的音乐教学环境;实行音乐化教
学活动的训练;用音像结合的方式实行欣赏教学;用角色化的歌表演与
游戏增强学生的情感体验;用“竞赛”评比的方法引导学生积极参与音
乐教学活动……本文想就此与大家讨论几点理解。

一、培养审美趣味,获得美感体验
美好的音乐作品是能带给人以美感的,其实音乐审美的本质应是美感。

法国作曲家圣桑说:“音乐是人的精神最精致的产物之一。

人生其智
慧的深处有一种独特的神秘的感觉,即美的感觉,借助于它,人才能领悟
艺术……”人的音乐美感属于社会意识。

美感必须是“赏心悦
目”“悦耳动听”的,“是经过感官到达于情感、想象、理智、意志等
方面的高级心理活动,是在感性直觉中积淀着理性内涵的审美体验”。

所以,音乐教师在教学中应该熟悉音乐教材,面向全体学生,制定好每一
节课的教学目标,把握住每一个教学环节,充分挖掘教材的歌词美、旋
律美、节奏美、力度美……以教师动情的演唱、演奏,生动有趣的讲解,结合使用直观形象的教具,启发学生细细品味音乐,以达到培养学生准
确的审美趣味、积极实行审美体验、提升学生的音乐鉴赏力、音乐表
现水平和创造水平的目的。

二、扩展学生的审美趣味,开阔音乐视野
音乐,不喜欢什么音乐是因人而异的,我们没有必要让人们都有相同的
爱好。

相反的,我们应该尊重每个人的兴趣和爱好,但这并不意味着我
们放弃了引导和教育。

小学音乐教学负有持续扩大学生音乐审美视野
的任务,要让学生不但喜欢当代的音乐,对古代、近代、现代的优秀音
乐作品也能逐渐欣赏、喜欢。

除此以外,还能够利用课外音乐教学活动,如学校艺术节中让有文艺特长的学生演奏民乐,演唱民歌、名歌,有的
放矢地介绍民族乐器、乐曲、民歌或历史上有名的声乐作品,让学生更
多地了解和热爱民族音乐。

低年级学生往往对本民族、本国家的音乐作品感到亲切,因而感兴趣。

不过,世界上每一个国家和民族都有自己的优秀音乐作品,这就形成了
丰富多彩的音乐风格和式样。

人们常说:“音乐是没有国界的。

”这
正是音乐教学的优势所在。

我们不但要教好本民族、本国的歌曲、乐
曲还要让孩子们欣赏外国歌曲和乐曲,喜爱外国歌曲和乐曲。

一位教师
在教唱美国歌曲《祝你生日快乐》时,做了这样的导入尝试:(1)创设
生日情景:在一个生日蛋糕上点燃腊烛;(2)教师手持贺卡,声情并茂地
表演《祝你生日快乐》,熟悉的情景、熟悉的歌声唤起学生强烈的共鸣,学生情不自禁地拍着手跟着老师唱起来,老师也拍着手鼓励学生用情演
唱这首歌。

在学生充分体验歌曲欢快的情绪和因为成功演唱而获得创
造美的喜悦时,教师向学生介绍了《祝你生日快乐》是两位美国老师在1893年创作的歌曲,很多学生感到意外,教师抓住时机发问:为什么一
首歌曲能长上翅膀超越时空飞过万水千山,飞遍世界?为什么在100多
年后的今天,男女老少在过生日的时候还会常常唱起它?学生回答:
“它有意义”,“它有感情”,“它好听”。

教师总结:“对,同学们说
得好,一首好的歌曲不受时间的限制,它永远不会老;一首好的歌曲不受
国界的限止,能够传到世界的各个角落!让大家都喜爱它!”这个导入设
计非常浅近,非常生动,非常煽情,视觉、听觉获得的美感,情感想象获
得的审美喜悦,音乐无国界的道理深深地留在孩子的心里。

当然,审美趣味的扩展是以生活经验、知识结构和情感体验的增长为
基础的,实行扩展审美趣味教育时不能脱离这个基础。

音乐教师要持续
地增强自身文化素养,特别是音乐素养的积累,持续实行音乐教改的探
索,由浅入深、循序渐进地培养学生从古今中外的优秀音乐作品中汲取
精神养料,扩展音乐审美趣味开阔音乐视野。

三、提升审美品位,培养高尚情操
音乐是一门很特殊的艺术,一方面它很抽象,一方面它却又能最深刻、
最细腻、最准确地反映人的情感!欣赏者从这门特殊的艺术中感受歌曲(乐曲)的丰富情感和思想内涵,从中获取精神力量,使思想得到升华,这
就是音乐的社会功能。

很多哲学家和音乐大师对音乐的这个功能作用
都作出了充分的估量,给予高度评价。

当前,文化市场发展不平衡,在相当范围内主旋律不响亮,优秀民族文
化不占主导地位,流行歌曲作为一种商品进入市场,渗透到各个角落,学
校也不例外。

音乐老师应从中省悟自己身上的重任,在音乐教学中充分
利用教材提供的优秀音乐作品,精心设计音乐教学课内外活动,通过听听、唱唱、讲讲、跳跳、演演、比比等教学手法,让学生体验每一个音
乐作品的美感和思想内涵,同时教给他们必要的音乐知识以促动学习,
引导学生树立健康高尚的审美观点;提升音乐审美品位;逐步培养学生
对高雅艺术的好感、兴趣,从而净化学生心灵、培养高尚情操。

在音乐
游戏“好朋友来了”的教学过程中,让学生们愉快地边唱边实行角色表演:“客人”来了,轻轻“敲门”,主人“开门”,互相问好;主人招待
客人“请坐”,告别再见。

在唱唱、动动的活动中学生体验了朋友见面
的快乐,懂得了团结友爱、礼貌待人的重要……事实就是如此,提升学
生审美品位,培养学生高尚情操,对学生德智体全面发展会产生不可估
量的作用。

总来说之,在中小学低年级音乐教学中,一方面,音乐老师要增强美育、音乐审美教育理论的学习,准确地理解音乐审美趣味的作用;一方面,在
教学实践中,教师要重视对学生审美趣味的培养,从而达到提升学生艺
术素质的最终目的。

新课改音乐教学。

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