素描头像教案
素描头像教案
素描头像教案教案：素描头像一、教学内容本节课的教学内容选自人美版小学美术教材五年级下册第11课《素描头像》。
本节课主要让学生学习头像的基本结构，掌握素描头像的绘画步骤和技巧，培养学生的观察能力和表现能力。
二、教学目标1. 让学生了解头像的基本结构，学会用线条和形状表现头像的轮廓。
2. 培养学生掌握素描头像的绘画步骤，提高学生的观察能力和表现能力。
3. 培养学生敢于创新，敢于表达自己内心的情感，提高学生的审美情趣。
三、教学难点与重点重点：让学生掌握素描头像的绘画步骤和技巧。
难点：如何让学生把握头像的比例和结构，以及用线条和形状表现头像的轮廓。
四、教具与学具准备教具：黑板、粉笔、多媒体设备、头像图片、素描纸、画笔、橡皮等。
学具：素描纸、画笔、橡皮、彩色铅笔等。
五、教学过程1. 导入：教师出示一张头像图片，引导学生观察头像的比例和结构，激发学生的学习兴趣。
2. 新课导入：教师简要介绍头像的基本结构，讲解素描头像的绘画步骤和技巧。
3. 示范讲解：教师在黑板上示范绘制一个头像，讲解每一步的画法和要点。
4. 学生练习：学生按照教师讲解的步骤，自行绘制一个头像。
5. 课堂展示：教师选取几位学生的作品进行展示，评价学生的作品，给予鼓励和建议。
六、板书设计板书设计如下：素描头像1. 基本结构2. 绘画步骤3. 技巧与要点七、作业设计1. 作业题目：请同学们回家后，绘制一幅自己喜欢的头像，要求比例准确，线条流畅。
2. 答案：学生完成作业后，教师进行批改，给出评价和建议。
八、课后反思及拓展延伸课后反思：教师对本节课的教学效果进行反思，分析学生的学习情况，为下一节课的教学做好准备。
拓展延伸：教师可以布置一些拓展性的作业，如让学生观察身边的人，尝试绘制他们的头像，提高学生的观察能力和表现能力。
同时，教师还可以组织一些绘画比赛或展览，激发学生的学习兴趣和创作热情。
重点和难点解析一、教学难点解析1. 头像的比例和结构：在素描头像的过程中，把握头像的比例和结构是非常重要的。
素描头像初中教资教案
素描头像初中教资教案年级：初中一年级学科：美术课时：2课时教学目标：1. 让学生了解和掌握素描头像的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
3. 提高学生对美术的兴趣和审美素养。
教学内容：1. 素描头像的基本概念和技巧。
2. 头像的轮廓、比例、结构、光影等方面的表现方法。
3. 创意头像的表现和创作。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些著名的素描头像作品，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享自己对素描头像的认识和感受。
二、基本技巧讲解（15分钟）1. 教师讲解素描头像的基本概念，如轮廓、比例、结构、光影等。
2. 教师演示素描头像的基本技巧，如线条、阴影、质感等。
三、实践练习（20分钟）1. 学生根据教师的讲解和演示，进行素描头像的实践练习。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予鼓励和评价。
四、总结展示（5分钟）1. 学生展示自己的素描头像作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价和总结。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师回顾上一节课的内容，检查学生的掌握情况。
2. 学生分享自己的练习心得和困惑。
二、创意头像讲解（15分钟）1. 教师讲解创意头像的表现方法和创作思路。
2. 教师展示一些创意头像作品，引导学生进行创新思考。
三、实践创作（20分钟）1. 学生根据教师的讲解和示范，进行创意头像的创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予鼓励和评价。
四、总结展示（5分钟）1. 学生展示自己的创意头像作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价和总结。
教学评价：1. 学生对素描头像的基本技巧和表现方法的掌握程度。
2. 学生在实践练习中的表现和创新能力。
3. 学生对美术的兴趣和审美素养的提升。
教学反思：本节课通过讲解和实践，让学生了解了素描头像的基本技巧和表现方法，培养了学生的观察能力、动手能力和创新能力。
在教学过程中，要注意因材施教，给予每个学生个性化的指导，激发学生的创造力和想象力。
初中素描头像试讲教案
初中素描头像试讲教案1. 让学生掌握素描头像的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、表现能力和创造力。
3. 提高学生对艺术美的感知和鉴赏能力。
二、教学内容1. 素描头像的基本概念和技巧。
2. 头像的比例、结构、特征的表现。
3. 光影、线条、质感的表现方法。
4. 创意头像的实践训练。
三、教学重点与难点1. 教学重点：素描头像的基本技巧、比例结构、光影表现。
2. 教学难点：头像的神情表现、创意实践。
四、教学过程1. 导入：通过展示大师的素描头像作品，引起学生对素描头像的兴趣，引导学生进入学习状态。
2. 基本概念和技巧讲解：介绍素描头像的基本概念，如比例、结构、特征等，讲解绘制头像时的基本技巧，如线条、光影、质感等。
3. 头像比例与结构：讲解头像的比例关系，如头部的基本比例、面部特征等，分析并示范如何把握头像的结构。
4. 光影表现：讲解光影在素描头像中的作用，如何运用光影表现头像的立体感和质感。
5. 线条表现：讲解线条在素描头像中的运用，如何通过线条表现头像的轮廓、表情等。
6. 表情与神情的表现：分析如何通过线条、光影等手法表现头像的表情和神情，引导学生关注人物内心的情感。
7. 创意头像实践：鼓励学生发挥创意，绘制具有个性的头像作品，引导学生进行实践训练。
8. 作品欣赏与评价：组织学生展示自己的作品，互相欣赏、交流，教师进行点评，提出改进意见。
五、教学方法与手段1. 采用讲解、示范、实践相结合的教学方法，让学生在理论学习和动手实践中不断提高。
2. 利用多媒体展示大师作品，增强学生的直观感受和艺术鉴赏能力。
3. 组织学生进行互动交流，激发学生的创造力和表现力。
六、教学评价1. 学生作品的质量：线条、光影、比例、结构、表情等方面的表现。
2. 学生实践能力的提升：能否独立完成头像作品，创意是否具有个性。
3. 学生学习兴趣的培养：对素描头像学习的热情，参与课堂活动的积极性。
通过本节课的学习，使学生掌握素描头像的基本技巧和表现方法，培养学生的观察能力、表现能力和创造力，提高学生对艺术美的感知和鉴赏能力。
《素描头像教案》课件
《素描头像教案》课件第一章：素描头像基础知识1.1 教学目标：让学生了解素描头像的基本概念、特点和绘画步骤。
1.2 教学内容：素描头像的概念与分类素描头像的表现特点素描头像的绘画步骤与方法第二章：素描头像的比例与结构2.1 教学目标：让学生掌握素描头像的比例和结构知识，提高造型能力。
2.2 教学内容：头部比例与结构面部五官的比例与结构头发的比例与结构第三章：素描头像的透视与光影3.1 教学目标：让学生学习素描头像的透视原理和光影表现，提高空间感和表现力。
3.2 教学内容：素描头像的透视原理光影的表现方法与技巧阴影与反光的表现第四章：素描头像的表情与神态4.1 教学目标：让学生掌握素描头像的表情与神态表现，提高表现力。
4.2 教学内容：表情的表现方法与技巧神态的表现方法与技巧典型表情的绘制实例第五章：素描头像的绘画实践5.1 教学目标：让学生通过绘画实践，巩固所学知识，提高绘画能力。
5.2 教学内容：绘画实践题目与要求绘画过程的指导与解析优秀作品的欣赏与分析第六章：素描头像的基础练习6.1 教学目标：让学生通过基础练习，熟练掌握素描头像的基本技巧。
6.2 教学内容：简单头像的绘画练习不同角度头像的绘画练习光影与透视在头像绘画中的应用第七章：素描头像素描技巧的提升7.1 教学目标：让学生掌握更多的素描头像技巧，提升绘画水平。
7.2 教学内容：线条的运用与调整面部细节的刻画技巧质感与阴影的表现方法第八章：素描头像的艺术表现8.1 教学目标：让学生了解素描头像的艺术表现，培养审美能力。
8.2 教学内容：艺术表现手法与风格经典素描头像作品的分析创新与个性化的头像绘画实践第九章：素描头像的临摹与欣赏9.1 教学目标：让学生通过临摹和欣赏，学习优秀素描头像的表现技巧。
9.2 教学内容：临摹优秀素描头像的方法与技巧欣赏并分析经典素描头像作品培养学生的审美观念和批评能力第十章：素描头像的创作与展示10.1 教学目标：让学生运用所学知识，创作出具有个性的素描头像作品。
《素描头像教案》课件
《素描头像教案》PPT课件第一章：素描头像基础1.1 教学目标：让学生了解素描头像的基本概念和特点掌握素描头像的基本技巧和表现方法1.2 教学内容：素描头像的定义和意义素描头像的基本要素：线条、形状、比例、结构、质感素描头像的基本技巧：观察、构图、打草稿、上色1.3 教学方法：讲解法：讲解素描头像的基本概念和特点示范法：示范素描头像的基本技巧和表现方法第二章：头部结构和比例2.1 教学目标：让学生了解头部结构和比例的基本知识能够正确绘制头部结构和比例2.2 教学内容：头部骨骼结构：颅骨、面部骨骼头部肌肉结构：面部肌肉、表情肌头部比例：三庭五眼、面部比例2.3 教学方法：讲解法：讲解头部结构和比例的基本知识示范法：示范绘制头部结构和比例的方法第三章：面部特征表现3.1 教学目标：让学生了解面部特征的基本知识能够正确表现面部特征3.2 教学内容：眼睛的表现：形状、比例、眼神、睫毛鼻子的表现：形状、比例、鼻翼、鼻孔嘴巴的表现：形状、比例、嘴唇、牙齿3.3 教学方法：讲解法：讲解面部特征的基本知识示范法：示范绘制面部特征的方法第四章：发型和头饰的表现4.1 教学目标：让学生了解发型和头饰的基本知识能够正确表现发型和头饰4.2 教学内容：发型的表现：发际线、发色、发型样式头饰的表现：帽子、耳环、头带4.3 教学方法：讲解法：讲解发型和头饰的基本知识示范法：示范绘制发型和头饰的方法第五章：素描头像的综合表现5.1 教学目标：让学生能够综合运用所学知识，进行素描头像的创作5.2 教学内容：创作准备：选择合适的纸张、画笔、颜料等材料创作步骤：观察模特、打草稿、上色、调整细节创作技巧：光影处理、质感表现、线条运用5.3 教学方法：讲解法：讲解创作准备和步骤示范法：示范创作过程和技巧实践法：学生进行素描头像的创作实践第六章：光影处理技巧6.1 教学目标：让学生理解光影在素描头像中的重要性掌握光影处理的基本技巧6.2 教学内容：光影的基本概念：光线、阴影、高光光影处理技巧：透视、明暗对比、层次感光影在素描头像中的应用：立体感、质感、氛围6.3 教学方法：讲解法：讲解光影处理的基本概念和技巧示范法：示范光影处理在素描头像中的应用第七章：质感表现方法7.1 教学目标：让学生了解质感在素描头像中的表现方法能够运用不同的技巧表现不同质感的物体7.2 教学内容：质感的基本概念：软、硬、透明、粗糙等质感表现方法：线条、阴影、色彩、纹理质感在素描头像中的应用：皮肤、头发、衣物等7.3 教学方法：讲解法：讲解质感的基本概念和表现方法示范法：示范质感在素描头像中的应用第八章：线条运用与修正8.1 教学目标：让学生理解线条在素描头像中的运用学会如何修正线条和画面8.2 教学内容：线条的基本概念：直线、曲线、粗细、虚实线条运用技巧：勾勒、描绘、连接、表现动态修正线条和画面的方法：橡皮擦、涂改液、修正纸8.3 教学方法：讲解法：讲解线条的基本概念和运用技巧示范法：示范修正线条和画面的方法第九章：创意与个性化表现9.1 教学目标：激发学生的创意思维学会个性化表现手法，创作具有个人特色的素描头像9.2 教学内容：创意的基本概念：想象、创新、独特性个性化表现手法：风格、题材、构图创作具有个人特色的素描头像：观察、灵感、实践9.3 教学方法：讲解法：讲解创意和个性化表现的基本概念示范法：示范创作具有个人特色的素描头像的方法实践法：学生进行创意素描头像的创作实践第十章：作品欣赏与评价10.1 教学目标：培养学生的审美能力学会评价和分析素描头像作品10.2 教学内容：作品欣赏：分析经典和现代素描头像作品的特点评价和分析作品：线条、质感、光影、创意等提高自身作品的水平：借鉴、改进、创新10.3 教学方法：讲解法：讲解作品欣赏和评价的基本方法示范法：示范评价和分析素描头像作品的方法实践法：学生进行作品欣赏和评价的实践重点和难点解析重点环节1：头部结构和比例的基本知识学生需要理解并掌握头部结构和比例对于素描头像的重要性。
素描头像课程设计教案大班
素描头像课程设计教案大班一、课程目标知识目标：1. 让学生掌握人物头像的基本比例和结构，能准确描绘不同角度的头像轮廓。
2. 引导学生了解光影在头像绘制中的作用，能运用明暗对比表现头像的立体感。
3. 帮助学生掌握不同年龄段人物头像的特点，能创作出生动、具有特点的素描头像。
技能目标：1. 培养学生运用线条、明暗、质感等绘画技巧，提高头像绘制的表现力。
2. 培养学生观察、分析和创新能力，能独立完成富有创意的素描头像作品。
3. 提高学生的审美能力，使其在创作过程中能够不断调整和优化作品。
情感态度价值观目标：1. 激发学生对素描头像的兴趣，培养其热爱艺术、追求卓越的品质。
2. 引导学生关注人物头像的表情和内心情感，提高其同理心和人际交往能力。
3. 培养学生的团队合作精神，使其在互相学习、交流中共同进步。
课程性质：本课程为大班素描头像教学，旨在帮助学生掌握人物头像绘制技巧，提高观察、表现和创新能力。
学生特点：大班学生具有一定的素描基础，对人物头像有一定的了解，但还需提高绘制技巧和创新能力。
教学要求：结合学生特点，注重理论与实践相结合，采用启发式教学，引导学生主动探究、实践和创新。
在教学过程中，关注学生的个体差异，因材施教，使每位学生都能在原有基础上取得进步。
通过本课程的学习，使学生能够独立完成富有表现力的素描头像作品，提高其艺术素养。
二、教学内容1. 人物头像基本比例与结构：引导学生掌握头像的几何形态、骨骼结构、肌肉走向等基本知识，学会简化头像，把握整体关系。
- 头部比例与形状- 骨骼结构与肌肉走向- 不同角度的头像轮廓表现2. 光影与明暗表现：讲解光影在头像绘制中的作用，教授明暗对比、渐变、反光等技巧，使头像具有立体感。
- 光影原理与明暗分布- 明暗对比与渐变技巧- 反光与质感表现3. 不同年龄段头像特点：分析儿童、青年、老年等不同年龄段人物头像的特点，指导学生抓住特征，创作出生动的素描头像。
- 儿童头像特点与表现- 青年头像特点与表现- 老年头像特点与表现4. 创意素描头像：鼓励学生发挥创意，运用所学技巧，独立完成具有个人风格的素描头像作品。
《素描头像教案》课件2
《素描头像教案》PPT课件一、教案概述1. 教学目标：使学生掌握素描头像的基本技巧和表现方法，培养学生的观察能力、动手能力和创造力。
2. 教学内容：本章主要介绍素描头像的基本知识、观察方法、线条运用、明暗处理、质感表现等。
3. 教学方法：采用讲解、示范、练习、点评相结合的方法，引导学生逐步掌握素描头像的绘画技巧。
4. 教学工具：PPT课件、素描纸、画笔、橡皮、刻刀等。
二、教学重点与难点1. 教学重点：素描头像的基本技巧、观察方法、线条运用、明暗处理、质感表现。
2. 教学难点：如何把握头像的比例、结构，以及线条的流畅性和明暗的层次感。
三、教学步骤1. 导入：通过展示优秀素描头像作品，激发学生的学习兴趣，引导学生进入课题。
2. 基本知识：介绍素描头像的基本概念、绘画工具和材料。
3. 观察方法：讲解如何观察头像的比例、结构、特征，培养学生的观察能力。
4. 线条运用：教授线条的种类、用法，以及如何通过线条表现头像的轮廓、质感等。
5. 明暗处理：讲解明暗的基本原理，示范如何通过明暗表现头像的立体感、空间感。
四、课堂练习1. 安排学生进行课堂练习，要求学生根据所学知识，绘制一幅素描头像。
2. 教师巡回指导，针对学生遇到的问题进行个别辅导。
3. 鼓励学生相互交流、借鉴，提高绘画水平。
五、课后点评1. 收集学生的作品，进行集体点评，表扬优点，指出不足。
2. 针对学生的个别作品，进行详细点评，给出改进建议。
3. 总结本节课所学内容，强调素描头像的重要性和技巧方法。
4. 布置课后作业，要求学生课后加强练习，巩固所学知识。
六、第六章：头像的比例与结构1. 教学目标：使学生理解头像的比例关系，掌握头像的结构特点。
2. 教学内容：本章主要介绍头像的比例关系，如头部长宽比例、五官比例等，以及头像的结构特点，如头骨、肌肉等。
3. 教学方法：采用讲解、示范、练习相结合的方法，引导学生理解和掌握头像的比例和结构。
4. 教学工具：PPT课件、素描纸、画笔、橡皮、刻刀等。
素描头像 教案
素描头像教案教案标题：素描头像教案教案目标：1. 学生能够理解素描头像的基本概念和技巧。
2. 学生能够运用所学技巧创作出具有立体感和表现力的素描头像。
3. 学生能够通过素描头像表达自己的观察和艺术表达能力。
教学准备：1. 素描纸和铅笔。
2. 头像照片或模特头像。
3. 黑白照片或图片资源，用于学生观察。
教学步骤：1. 引入（5分钟）：- 展示一些著名艺术家的素描头像作品，激发学生对素描头像的兴趣。
- 讨论素描头像的定义和作用，引导学生思考为什么素描头像在艺术中如此重要。
2. 技巧讲解（10分钟）：- 介绍素描头像的基本构图要素，如比例、轮廓、阴影等。
- 示范如何观察头像照片或模特头像，捕捉主要特征并进行简单的素描草图。
- 解释如何运用不同的铅笔硬度和施力程度来表现不同的阴影和细节。
3. 练习（15分钟）：- 分发素描纸和铅笔给学生。
- 让学生选择一张头像照片或模特头像作为练习对象。
- 学生根据所学技巧进行素描练习，重点关注比例、轮廓和阴影的表现。
- 教师巡视并提供指导和反馈。
4. 创作（20分钟）：- 学生选择自己感兴趣的头像照片或模特头像作为创作对象。
- 学生根据所学技巧进行素描创作，注重表现头像的立体感和表情特征。
- 教师提供个别指导和鼓励，鼓励学生发挥自己的观察和艺术表达能力。
5. 展示和评价（10分钟）：- 学生展示自己的素描头像作品，并进行互相欣赏和评价。
- 教师提供积极的评价和建议，鼓励学生继续努力提升自己的素描技巧和表现能力。
6. 总结（5分钟）：- 回顾本节课所学的素描头像技巧和创作过程。
- 强调素描头像对于艺术表达的重要性，并鼓励学生继续探索和发展自己的艺术潜能。
教学扩展：1. 鼓励学生进行更多的素描头像练习，提升技巧和观察能力。
2. 引导学生研究不同艺术家的素描头像作品，了解不同风格和表现手法。
3. 组织素描头像展览，展示学生的作品并与其他班级或学校分享。
教学评估：1. 学生的素描头像作品展示和评价。
素描头像教案
素描头像教案
一、教学目标
1.了解素描头像的基本构造和比例关系；
2.掌握素描头像的基本绘制方法；
3.提高学生的观察能力和手绘技巧。
二、教学内容
1.素描头像的构造和比例关系；
2.素描头像的基本绘制方法；
3.素描头像的练习。
三、教学重点
1.素描头像的基本构造和比例关系；
2.素描头像的基本绘制方法。
四、教学难点
1.素描头像的比例关系；
2.素描头像的绘制技巧。
五、教学方法
1.讲授法；
2.示范法；
3.练习法。
六、教学过程
1. 素描头像的构造和比例关系
1.1 讲解素描头像的构造和比例关系，包括头部的基本形状、五官的位置和大小关系等。
1.2 示范绘制头部的基本形状和五官的位置，让学生跟随练习。
2. 素描头像的基本绘制方法
2.1 讲解素描头像的基本绘制方法，包括线条的运用、阴影的处理等。
2.2 示范绘制素描头像的基本步骤，让学生跟随练习。
3. 素描头像的练习
3.1 给学生提供素描头像的练习题目，让学生自主练习。
3.2 教师巡视指导，帮助学生解决问题。
七、教学评价
1.学生的绘画作品；
2.学生的绘画技巧；
3.学生的表现和参与度。
八、教学反思
素描头像是绘画基础中的重要内容，通过本次教学，学生们掌握了素描头像的基本构造和比例关系，以及基本绘制方法。
但是，由于时间有限，学生的练习时间不够充分，需要在后续的教学中加强练习。
同时，教师也需要更多地关注学生的个性化发展，鼓励学生发挥自己的创造力和想象力，创作出更具个性的作品。
素描头像(第一轮)教案
注意头发与头皮的衔接，要画 出头皮的起伏和转折，使头发 更贴合头部结构。
表现头发的高光和反光，以增 强头发的立体感和光泽度。
服饰纹理和褶皱处理
根据服饰的面料和质地，选择合适的线条和笔触来表现纹理，如棉质衣物可用较粗 糙的线条，丝绸等光滑面料则可用细腻的笔触。
注意衣物的褶皱处理，要遵循“重力原则”，即褶皱的方向和分布应符合衣物的下 垂和挤压状态。
耳朵
描绘耳轮、耳垂、耳廓的形态，注意耳朵 与头部的角度和透视关系。
表情变化规律及表现技巧
喜悦
眉毛上扬，眼睛弯曲，嘴角上扬，面部肌 肉放松。
悲伤
眉毛内角上扬，外角下垂，眼睛含泪，嘴 角下垂，面部肌肉紧张。
愤怒
眉毛倒竖，眼睛瞪大，嘴角下撇，面部肌 肉紧绷。
惊讶
眉毛上扬，眼睛睁大，嘴巴张开，面部肌 肉拉伸。
为学生进一步学习绘画和设计等艺术专业 打下基础。
教学目标与要求
掌握素描头像的基本构图 、比例和透视原理。
能够运用线条和明暗表现 头像的体积感和质感。
培养学生ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ观察能力和表 现能力，使其能够独立完 成素描头像作品。
课程安排与时间
课程时间
共32学时，每周4学时，连续8周。
课程安排
前4周学习素描基础知识，包括构图、比例、透视等；后4周进行头像写生训练 ，包括不同角度、不同光线下的头像表现。
通过加深衣物暗部和提亮高光来表现衣物的立体感和质感。
背景渲染及环境烘托
背景的处理要与头像相协调，一 般来说，背景的颜色和明度应比
头像略淡，以避免喧宾夺主。
可根据画面需要选择不同的背景 处理方式，如渐变、平涂或添加
一些简单的环境元素。
注意背景与头像的衔接处要自然 过渡，避免出现明显的界限。
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人物头像素描
一、人物头像素描的意义
1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。
我们可以从很多大师
那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。
2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的
同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。
这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。
研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。
二、人物头像写生
1、深入研究素描头像的一般规律
深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。
2、掌握构图的基本原理
在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。
3、头像的画法步骤
掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。
小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。
确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。
从各方面多角度观察模特。
找到对象的面部特征和心理表
情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。
画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。
三、头部造型结构
1、头骨的结构：
头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。
2、简化头部的形体的观察方法：
头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。
3、头部的动势和透视：
找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。
四、头部的标准比例和五官的位置
1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停。
2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。
3、不同角度的透视变化。
五、脸部的表情
1、重视五官的造型特征和神态：
要熟悉他们的形体结构，理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳：
深入观察掌握结构，各角度的透视变化。
3、肌肉对表情所起的作用：
头部骨骼决定头的形状，脸部肌肉决定脸部的表情，学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的影响。
六、素描头像的其他因素
1、头、颈、胸的关系：
要简单的理解成几何形体，掌握解剖知识，及前后关系。
2、头发的表现：
头发的不同样式，体现了人的各种身份和性格，表现时要注意大型和整体关系的把握，注意远近虚实的刻画。
3、头部质感和色感的表达：
认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征，年龄、性别等因素，依靠线条和明暗来刻画对象。
4、背景和头像的关系：
背景的刻画是为了更好的突出头像，起到烘托主题的作用。
七、素描头像的技法及工具
1、结构素描和全因素素描：
结构素描主要指以线为主的素描。
全因素素描是包含光影反映真实的素描，三大面、五大调子。
2、工具：铅笔、碳笔、木炭条，
专业的素描纸、绘图纸、宣纸、新闻纸等，画板、画架、橡皮、定画液等
八、素描头像的三个阶段
1、大体阶段。
，
先观察，首先看对象的特征，主要任务是整体入手，安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线，要求动势、头、颈比例和基本型正确，画出大的明暗交界线及投影位置。
2、深入刻画阶段
深入刻画，是进一步地刻画对象，根据作业要求、时间长短来确定，刻画的细致程度，以长期作业为例，要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线，达到造型精确，更加仔细地观察并牢记第一印象，理性的分析加上感性认识，表现对象的精神面貌及心理活动，做到画面人物形象生动，但深入刻划阶段要求从整体出发，分清主次，着重刻划和神态有关的部分（五官），所以，深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。
3、调整完成阶段
调整阶段，主要任务是上大色调和整体到局部，局部到整体的这样过程，要多动脑，少动手，对画面进行全面检查，对画面黑、白、灰的调整统一的过程，不要进行大的修改，以观察概括和加强减弱等方法，突出主要五官刻划，屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写，努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。
完成阶段，画到什么程度是一张素描头像的完成呢？一张完整的作品，要求画面色调统一，黑、白、灰安排合理，线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化，并尽力做到自己极限，错的地方要及时修改，按步骤制作，要求到任何阶段画面需具有一定的完整性，一张完成的作品，跟人的个方面素质、修养密切相关，在一定时间里要多读、多看大师的作品，从中吸收精华。
九、作业要求
1、长期作业：时间要把握好，严格的按步骤要求进行，多些理论的分析，完成在解剖、透视、三大面、五大调子、结构等方面全因素的写实头像。
2、短期作业：时间控制在四课时左右，要求造型准确，结构严谨，线条流畅，作业具备完整性和可观赏性.
3、时间安排：短期作业：四—六课时一副
男、女青年头像。
长期作业：十—十二课时一副
来源：美术报／作者：王小波
步骤图1
步骤图2
步骤图3
步骤图4
步骤图5
素描是考察考生绘画基本功主要手段之一，素描的功底直接影响着一个考生的前途与命运。
又是临近高考，为使广大考生在高考中取得较好的成绩，现从一幅老人的正面像讲解画法步骤，以备考生之需。
（一）首先观察对象，安排构图。
下笔前做到心中有数。
老人头像的基本特征是：脸部骨胳突出，瘦弱，肌肉紧缩。
此为正面像安排头像宜正中略上，以十字线为中轴线，确定五官之间的比例与距离，勾勒大形，做到笔笔有用，准确肯定。
（二）在起稿基础上，深化形体，确立立体大关系，体现透视造型的形体结构，掌握好头、颈、肩的基本动势，以及鼻、眼睛、眼镜三者之间的距离。
由大的直线变成小的结构线进行调整、深入。
（三）进一步刻画脸部的结构与明暗面，做到明暗对比、色调统一。
按照脸部的结构线依次带出明暗色调及灰色面，并注意不能刻画太实，边画边观察老人的神态，做到既整体又不能孤立某一部位，以免打破整个画面的协调。
（四）此步强调更准确的明暗关系，并加入更加微小的灰面来丰富画面。
分析、理解整个头像的各种关系与变化，以及光线对头像的影响，注意老人额头的表现要慎重，不能过实，否则则失去质感。
（五）此步最为关键。
画到此时可调整一下作画的心态，略停一下画笔调整心态，对画面做整体的观察。
发现不足之处再下笔细心刻画，注意老人的眼睛在镜片之下，不能画得太为具体，镜片要画出玻璃的质感。
调整好眼、鼻、嘴以及下额之间的协调关系，做到主次分明。
下颌的投影不能过重，要透气，否则则破坏整个画面的整体效果。
衣领可几笔带过，此处应略简。
为增加立体效果，可根据画面需要画出背景调子。
最后统一，调整、去繁就简，达到形与神的最佳结合，即可停笔。