拍卖画的种类及题材
书画收藏的等级价格及画家等级的划分

书画收藏的等级价格及画家等级的划分一、书画收藏的等级价格书画家的等级反映作品的档次,作品档次与作品价格有着直接的关系。
一般进人拍卖市场的都是一、二、三级书画家的作品,因其等级不同,价格相差甚远。
假如一级画家的代表作品价值100万元,二级画家的代表作品可能价值50万元,三级画家的代表作品价值不过10万元。
这个概念只是相对的,不是绝对的,并非一级画家的所有作品都比二级画家作品价格高,二级画家所有作品都比三级画家的作品价格高。
因为决定作品价格的因素有多种,书画家的级别只是一个前提,还有三个制约价格的直接因素,那就是题材、画幅、品位。
如果一级画家的作品是普通题材,画幅较小,而且品位不高,而二级画家的作品不仅题材好,画幅大,而且艺术品位比较高,那么二级画家优秀作品的价格必然会超过一级画家的普通作品的价格。
所以衡量书画家作品的价值,不能单以等级而论。
等级只是书画家的艺术成就与艺术地位的反映,价格则是作品的艺术品位的反映。
每一件作品,都有一种不同的品位;每一件作品的价格也会有所差别。
同样是一级画家作品,其价格有规律的变化就有几十种,价高者可达100万元,价低者可到5000元。
二级画家、三级画家的作品,以此类可找出不同的价格规律。
老一辈的书画收藏家在这方面已给我们提供了宝贵的经验和教训。
有以下三点共其借鉴。
1.不被画家的名气所迷惑:一般人收藏往往趋名而忘画,有些书画家?是一件“劣质产品”就很不划算了,还会始笑大方。
因此购货之时,要十分认真,千万不可大意。
2.购买书画莫贪便宜:在正常的市场条件下,一分钱实一分货是绝对的真理。
作品的价格与画家的艺术水平、名声的大小、作品的精粗、画幅的大小成正比。
如果一幅画看去义大义好是名人之作,但价格不高,这里可能有问题,要仔细琢磨。
如果卖画大是画商,则极可能有假。
但也不是因为是名人的书画,价格高就是真品,也有人把假货当真货卖高价。
总之名人好作品,在市场上价格低,就不能图便宜,要认真鉴别。
元朝时期钱选二十九幅精品绘画赏析

元朝时期钱选二十九幅精品绘画赏析元代未设画院,除少数专业画家直接服务于宫廷外,大都是身居高位的士大夫画家和在野的文人画家。
他们的创作比较自由,多表现自身的生活环境、情趣和理想。
山水、枯木、竹石、梅兰等题材大量出现,直接反映社会生活的人物画减少。
作品强调文学性和笔墨韵味,重视以书法用笔入画和诗、书、画的三结合。
元初山水画家以钱选、赵孟俯、高克恭为代表,元代中后期,崛起黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒这四大家。
元代还有一批山水画家,各有师承,自具特色,在画史上也享誉颇高。
其中受赵孟俯影响,兼宗李成、郭熙画法的画家,有盛懋、商琦、曹知白、朱德润、唐棣等人。
受黄公望和王蒙影响,兼师董源、巨然的有陆广、马琬、陈汝言、方从义、赵原等人。
学习南宋院体山水画法,保留马远、夏圭遗风者有孙君泽、丁野夫等人。
此外,王振鹏、李容瑾、朱玉等人的山水楼阁,用笔工整细密,折算精确,为元代界画名家。
这里介绍钱选绘画作品。
钱选,1235年生,1301年逝世,湖州(浙江吴兴)人,南宋末至元初的著名花鸟画家。
字舜举,号玉潭、霅川翁、习懒翁等。
南宋景定间乡贡进士。
善画人物、山水、花鸟。
元初与赵孟俯等称为“吴兴八俊”。
他的绘画注入了文人画的笔法和意兴,表现出一种生拙之趣,自成一体。
钱选的花鸟画成就最高,是元代继承宋代设色工笔花鸟画这一派中的代表人物。
他的花鸟画所画花鸟用笔尽劲,细洁而光润,设色淡雅清丽,精巧传神。
他在广泛吸收传统的基础上各自出新意。
形成了自己独特风貌。
他提倡复古,在创作思想上主张绘画重在体现文人的气质,即所谓“士气”,就是力图摆脱对于形似的刻意追求。
其意在摆脱南宋画院习气,继承唐、五代、北宋人之法。
这种主张在元初画坛上具有一定的代表性和影响。
传世作品有《牡丹图》、《山居图》《秋瓜图》《宋太宗蹴鞠图》《西湖吟趣图》、《卢仝烹茶图》轴、《浮玉山居图》卷、《桃枝松鼠图》《杨贵妃上马图》《王羲之观鹅图》《扶醉图》《梨花图》《草虫图》《八花图卷》《信国公遗像》《归去来辞图》《海棠》《花鸟图三段》《白莲图》《秋江待渡图》《烟江待渡图》《桃花喜鹊》《秋葵》《折枝牡丹》《岁朝清供》《碧桃黄莺图》《花鸟图》《青山白云图》《三蔬图轴》等。
浙江其利2015迎春拍卖会近现代书画名家精品汇集

浙江其利2015迎春拍卖会近现代书画名家精品汇集2015-01-14 17:44作者: 未知作者浙江其利2015迎春艺术品拍卖会共有书画和古玩两大类,书画方面共有两个个专场,分别是:“中国书画一”以及“中国书画二”;古玩类有“玉器杂项”一个专场。
书画专场近现代部分,将重点推出吴昌硕、齐白石、黄宾虹、陆俨少等名家的书画精品。
吴昌硕,初名俊,又名俊卿,字昌硕,又署仓石、苍石,多别号,常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等,浙江孝丰县人。
篆刻、书法、绘画三艺精绝,公推艺坛泰斗,成为“后海派”艺术的开山代表、近代中国艺坛承前启后的一代巨匠。
吴昌硕(1844—1927)?娇丹凤髓94×40cm 设色纸本?立轴款识:妾生原在闽粤间,六月南州始荐盘。
肉嫩色娇丹凤髓,皮枯棱涩紫鸡冠。
咽残风味清心渴,嚼破天浆齿颊寒。
却忆当年妃子笑,红尘一骑过长安。
和甫仁大兄正,吴昌硕。
钤印:吴俊之印(白)、缶无咎(白)著录:出版於《艺海扶桑》,上海吴昌硕纪念馆编。
上海书画出版社。
在这件作品中,荔枝从画面右上角旁逸斜出,笔致轻松而有力,可谓以“拔山举鼎之力为舞女插花”“恢恢游刃殊从容”。
又以淋漓的墨色挥写岩石,虚实相映,物象简约而不失丰富,有以少胜多之妙。
笔墨而外,吴昌硕於用色别有会心,形成了自己一套手法。
此作用墨用色以淡为主调,色彩滋润鲜活,更见当行本色,实属精品之作。
吴昌硕(1844—1927) 寒香疏雨图133×65cm 设色纸本立轴1896年作款识:1.四壁寒香秋士屋,一篱疏雨酒人天。
录□琴翁句。
丙申秋仲,昌硕。
2.昨日登高罢,今朝更举觞。
菊花何太苦,遭此两重阳。
太白九月十日即事一首,录以题缶庐盛岁清逸之佳製。
时在乙酉初夏,於海上味闲草堂之南窗,韩天衡。
钤印:1.俊卿之印(朱) 2.韩印(白)、天衡(白)备注:本拍品有韩天衡先生所题跋文。
吴昌硕此幅《寒香疏雨图》图作于丙申(1896年)仲秋时,时年吴昌硕52岁,此时的风格已逐渐由清爽到老辣过度,此作即是其中的代表作之一。
世界上最贵的10幅抽象派名画欣赏

精心整理世界最贵的10幅抽象派名画欣赏美国抽象表现主义大师杰克森·波洛克是20世纪最有影响力的艺术家之一,他创造了在帆布上随意地泼溅颜料、洒出流线的技法,画板上滴满稠密的棕黄色、白色、栗色和黑色颜料,形成了鸟巢状的外观,看起来有些杂乱无章。
他的滴洒法绘画在随意之间隐藏着戏剧性的偶然效果,激情四射而且充满了色彩的自由、张力和狂野,作品具有难以忘怀的自然品质,融合了抽象主义、表达主义和超现实主义的特点。
3.马克·罗斯科:《紫色,绿色和红色》1.86亿美元美国当代着名画家马克·罗斯科是现代艺术史中杰出的抽象派画家。
他的作品画面上,矩形的边缘没有被明确地界定,颜色也相互渗透融合,这使得块面仿佛是从背几条线就卖1.5亿美元。
德米特认为“艺术欣赏与购买不应只是有钱人的游戏,精英阶层的特权”。
她提倡“普及艺术”,鼓励人人都可以“拥有艺术”。
德米特名画是首个进入中国的西方顶级艺术大师的版画品牌。
全球化的网络,使艺术大师能够通过作品和观众建立对话与共鸣,将艺术体现在平凡人的生活之中,并通过多种形式推动艺术,令顶级艺术不再只能“远观”。
5.巴尼特·纽曼:《安娜的光》1.057亿美元美国艺术家巴尼特·纽曼,20世纪最激进、最具影响力的艺术家之一,抽象表现主义的重要代表之一,也是色域绘画流派的先锋。
俄国抽象派艺术大师卡基米尔·马勒维奇,至上主义的创始人。
在先锋艺术运动中,他绝对是一位先锋。
在他的画中,人们常常能看到色块在膨胀的宇宙中延展。
这就是马勒维奇试图表达的凌驾于时空之上的“至上纯粹”世界。
至上主义是一种强调基本几何形体(如圆、方、线条等),并注重使用有限集中颜色的艺术运动。
8.弗兰兹·克兰:《无题》4040万美元美国抽象主义画家弗兰兹·克兰热衷于线描,尤其是黑白速写和细节,他在细节中研究单一的主题或空间关系。
他用幻灯机放大一些速写,这启发了他发展自己特有的风格。
写意国画、工笔画、油画、水彩画,哪种最值钱,为什么?

写意国画、工笔画、油画、水彩画,哪种最值钱,为什么?这个问题问得好!问问题嘛,就直接把自己最真实的想法问出来就行了!毕竟书画、油画不单单具有艺术价值,也同样具有市场价值嘛!至于这四种画哪一种最值钱,这就没有定论了,不过结合一般的市场行情(主要是拍卖)来看,油画、写意国画最值钱,工笔次之,水彩最末!西方油画▼至于原因,只能说写意国画和油画一个代表东方艺术传统,一个代表西方艺术传统,拥有最广泛的受众,唯一不同的是,写意大部分局限在国内,国内虽然不差有钱人,但是毕竟范围小一些,出现拍卖比较高的情况比较少,而油画就比较普遍了!很多大师们的画作经常出现火爆的价格,但是两者相差不算多,在国内的话还是传统国画比较有市场!当然,如果你有一幅唐伯虎的真迹,那价格应该不会输给任何西方油画,可惜我们没有,连博物馆都没几幅真的。
中国写意画▼接下来是工笔画,工笔画也是传统中国画的一个分支,由来已久,只不过因为中国画历来受“重神不重形”这样的思想影响,工笔画倒不是很出彩,但是一些精品的工笔画也是价格极高,河南有个民权县就专门画工笔老虎,基本上家家户户都画,每年成交额有将近1个亿,工笔画还是很有市场的!工笔画▼最后的水彩画,这个起步比较晚,虽然也诞生了一些这个领域的大师,但是毕竟不如油画、国画受众多。
但是这是一个很有潜力的画种,将来肯定不错,也是个比较好的投资方向!谢谢!水彩画▼这里是万物皆明为您原创回答!原创不易,喜欢的就请关注、点赞!谢谢!回答过好几次,怎么看画值不值钱这个问题了,艺术品估价这个问题十分复杂,不能单从一个方面对比,这就好像问酸辣粉,串串香,火锅,哪个最辣,都不是一个层次的食物,怎么能拿来对比。
达芬奇油画《救世主》至于艺术品估价,这篇文章已经放过许多次了,但估价大致就是这样啦。
吴冠中狮子林纸本设色1988年作144×297 cm北京保利2011春2961 成交价:RMB 115,000,000张大千1899-1983瑞士雪山镜心设色绢本 1965年作北京保利2016秋成交价:RMB 164,450,000齐白石(1864-1957)可惜无声·花鸟工虫册册页(13开)设色纸本1942年作北京保利2009秋成交价:RMB 95,200,000出版:1.《可惜无声—白石老人画册》(木板水印),天津美术出版社,1956年12月第一版,1959年8月第三次印刷;2.《中国木板水印画》,天津杨柳青出版社出版3.《齐白石全集》(第五卷)P40,湖南美术出版社,1996年出版.4.《齐白石绘画作品图录》(下卷)P54,天津人民美术出版社,2006年出版.5.《齐白石的世界》P145, 羲之堂文化出版事业有限公司,2002年出版.齐白石 1864-1957“叶隐闻声”花卉工笔草虫册册页(十八开)设色纸本32×26 cm×18约0.7平尺(每幅)北京保利2015秋1192成交价:RMB 115,000,000钤印:霍氏宗傑鉴赏题跋(杨善深题):1.国之瑰宝。
流失海外的25幅国宝级国画,每一幅都“价值连城”

流失海外的25幅国宝级国画,每一幅都“价值连城”1、《疏松幽岫亭》曹知白元代立轴纸本水墨纵48厘米横36.4厘米(法)吉美国立东方美术馆藏前景是挂满藤蔓的参天松柏,中景、远景的山峰层叠而巍峨。
山间有飞流的瀑布,瀑布下有平常的人家。
虽然仍能找到宋代山水画的遗风,但曹知白也将自己的个性色彩加了进去。
由于家中雄厚的财力,曹知白的日子过得舒心如意,与倪瓒等人同为太湖一带的著名文人。
传世之作有《疏松幽岫亭》《群山雪霁图》《溪山泛艇图》等。
2、《花卉图》陈遵明代立轴绢本设色纵136.8厘米横57.8厘米(日)泉屋博古馆藏。
溪流自左至右贯穿着画面,岸边繁花似锦,色彩缤纷。
花草以没骨法画成,色彩浓淡层次丰富。
轻柔的笔法,完美地表现出小溪边的清新景致。
陈遵,生平不详,明代画家。
字汝循,浙江嘉兴人。
擅长描绘花鸟,栩栩如生。
传世作品有《三友图》《枇杷图》《蓼花蛱蝶图》。
3、《陶渊明故事图》陈洪绶明末清初长卷绢本设色纵30.3厘米横308厘米(美)火奴鲁鲁艺术学院藏陶渊明是东晋时期的诗人、名士,不阿权贵,嗜酒安贫,喜好在宁静中体会生活的乐趣。
这幅画抓取解印、种秫、归去、无酒等几个特写镜头来描绘陶渊明辞官归田后的清馨生活(此选两幅)。
作者陈洪绶(1598—1652)是明末清初的人物画家,少年时得到北宋李公麟所作《孔门七十二贤》的拓本,关门在家终日鉴习。
到晚年已突破前人陈规,自成一派。
4、《仙山图》陈汝言元代长卷绢本设色纵33厘米横102.9厘米(美)克利夫兰艺术博物馆藏山峦层叠起伏,错落有致。
山顶和山脚都配以墨色厚重的松树,它们压住了山峰鲜亮的绿色,使画面趋于沉稳。
山峦中安排了小桥、村落、浮云、人物,左下角两人正在看山羊戏耍,右边有高士与童子,一片世外仙境的境象。
陈汝言,元末画家,和元四家之一的王蒙是好友。
传世之作有《仙山图》《百丈泉图》《荆溪图》等。
5、《猿图》法常宋代立轴绢本水墨纵173.9厘米横98.8厘米(日)京都大德寺藏一棵枯松斜插天际,猿猴的重色稳定了画面的重心。
世界上拍卖价格最高的十幅油画

世界上拍卖价格最高的十幅油画1、第十名:《帘子、罐子、盘子》,售价6050万美元,作者:塞尚(法国)。
后印象派画家保罗·塞尚(Paul Cezanne,1839—1906),出生于法国南部城市埃克斯—普罗旺斯。
静物画《帘子、罐子、盘子》充分体现了塞尚的探索精神和画风特色。
塞尚将它们高度地简化,并以深色线条勾出轮廓,使其看起来显得明晰而坚实。
为实现画面有秩序的布局,他有意地歪曲画中的透视关系,将水平的桌面画得仿佛前倾,使桌上的物品得到充分的显示。
1999年这幅作品以6050万美元的价格被出售。
2、第九名:《对无辜者的屠杀》,售价4950万英镑,作者:鲁本斯(荷兰)。
彼得·保罗·鲁本斯(Peter Paul Rubens,1577-1640)是一位伟大的人文主义画家,即使宗教神话是他创作的主要题材,但他还是以世俗的人物和自然去描绘神界人物。
2002年7月10日,十七世纪巴洛克风格天才艺术家鲁本斯一幅未见经传的油画《对无辜者的屠杀》在伦敦的苏富比拍卖行以4950万英镑售出。
3、第八名:《没胡子的自画像》,售价7150万美元,作者:凡·高(荷兰)。
凡·高一生很少拍照,却画过无数的《自画像》。
完成这些作品并不是件容易的事,还没有哪位艺术家能象他这样在观众面前将自己暴露无遗。
透过这些记录,我们深深地了解了一个人的痛苦、恐惧、自我怀疑、精神折磨以及生活中偶尔的快乐。
凡高曾说希望一个世纪之后自己画的肖像在那时人的眼里会如同一个个幽灵,那么在今天看来他的愿望实现了。
这幅《没胡子的自画像》于1998年拍出了7150万美元的高价。
4、第七名:《红磨坊的舞会》,7810万美元,作者:雷诺阿(法国)。
《红磨坊的舞会》创作于1876年。
画中描绘出众多的人物,给人拥挤的感觉,人头攒动,色斑跳跃,热闹非凡,给人以愉快欢乐的强烈印象。
画面用蓝紫为主色调,使人物由近及远,产生一种多层次的节奏感。
版画收藏有哪些类型

版画收藏有哪些类型第一类是古代木版画。
远至唐代的佛像画,近至清代线装书中的插图版画、清宫廷制作的铜版画等,这类作品的价格与创作的年代、作品的质量、保存状况息息相关。
第二类是清代、民国年间的民俗木版年画。
这些作品富有浓厚的地方色彩,比较有收藏价值的是天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、苏州桃花坞等地区的作品,主要以民间收藏为主力。
第三类是清代、民国间的民俗石板年画、石板连环画。
第四类是抗战、解放战争时期的创作版画。
这类作品的历史价值和艺术价值都高,很多重要的作品都被博物馆和美术馆收藏,市场中比较少见,价格相对要高一些。
第五类是建国以后美院体系教师的创作版画。
这类作品集中反映了建国后人们全新的思想面貌和建设新中国的热情,历史价值很高,目前的价格比较低。
第六类是“文革”期间创作的红色主题版画。
此类作品一直被学术界忽视,近几年才开始重新认识,拍卖公司也在加大征集力度,大有走红之势。
第七类是当代版画名家的创作。
时下的收藏家、投资者把注意力都集中在当代国画家、油画家的作品上,其实现在选择当代版画名家的创作不失为明智之举。
初夏第一阵微风后院春树文/图羊城晚报记者许悦实习生柏亚婷“国油版雕”四大中国传统美术门类,版画的艺术性是毋庸置疑的。
历史上,许多画种都曾向版画“取经”,外国的许多艺术大师也都涉猎过版画,毕加索更是出名的版画大师,他常把版画的艺术语言运用到油画中去,以至于一些油画看起来简直就像套色版画。
中国的很多著名画家如方力均、徐冰等人,也都是版画出身。
广东更是中国版画的重镇,中国最有分量的版画家很多都在广东,如上世纪三四十年代的版画家李桦、古元,还有后来的胡一川、黄新波、赖少其等人。
广东当代的版画很前卫、很新颖,但因为市场不大,很多年轻人迫于生活的压力而转行。
坚持下来的一些人,却遇到了藏家对版画限量的不信任。
有这么一批青年版画家,为了扭转版画市场的信任危机,打消藏家的后顾之忧,决定公开“毁版”,以证不再印刷的清白。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
拍卖画的种类及题材
山水画:有关泰山日出、庐山瀑布、长江长城、黄山黄河、三峡风景、西湖美景、桂林山水、江南水乡、小桥流水人家等。
花卉画:有关牡丹图、梅花图、荷花图、菊花图、桃花图、兰花图、三友图、松树图、竹子图、葡萄图、金瓜图等。
鸟兽类:有关老虎图、熊猫图、八骏图、水牛图、仙鹤图、孔雀图、鸳鸯图、百鸟图、喜鹊图、兔子图、凤凰图、祥龙图、金鸡
图、狮子图、雄鹰图、鲤鱼图、虾图等。
人物类:有关古代名人图如:孔子、老子、关羽、诸葛亮、岳飞、成吉思汗等题材;有关古代仕女图如:嫦娥、貂婵、西施、王
昭君、蒙娜丽纱、自由女神、八仙过海图、弥勒佛祖图、观
音图、财神图等。
组合画:梅兰竹菊/春夏秋冬/江南水乡/四大美女/四色牡丹/四色梅花/琴棋书画/花鸟四幅套/人物四幅套/荷花四幅套/书法四
幅套
书法: 龙马精神、天道酬勤、宁静致远、与时俱进、淡泊明志、自强不息、上善若水、海纳百川、业精于勤、勤能补拙、室静
兰香、室雅人和、精气神、惠风和畅、高瞻远瞩、诚信为本诗词:戒子书、水调歌头、沁园春雪、沁园春长沙、满江红、赤壁怀古、陋室铭、将进酒、三国演义开篇词
中堂画:家、福、寿、茶、佛、禅等
对联画:牡丹、梅花、山水、仙鹤、九鱼、上下虎图等
朦胧画:中西合璧,国画、油画两种风格融为一体
扇面画:大扇、小扇,题材可分为:牡丹、梅花、山水四君子等清明上河图、仿古工笔画。