顾恺之的简介及故事
顾恺之对中国绘画的影响
顾恺之对中国绘画的影响一、顾恺之生平简介魏晋南北朝时代是中国文化史上不可或缺的一段辉煌历史，他可以称为文化史上的第二座高峰。
他是在第一座高峰之后更加注重人文气息的一段，这个时代同样涌现出了大量的杰出人才。
王羲之、三曹七子二谢，绘画界不仅有陆探微、张僧繇，还有颇有绘画影响力的顾恺之。
顾恺之不仅是东晋的画家还是一位杰出的绘画理论家。
后人在论述他作画时都会用“意存笔先，画尽意在；笔迹周密，紧劲连绵如春蚕吐丝”形容。
并且把他和师法他的地朝宋际探微并称顾陆，号为密体，以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的疏体。
顾恺之是全面的画家，绘画体裁大致可分为人物、山水两类。
他著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》，其中迁想妙得、以形写神等论点，对中国画的发展，有很大影响。
因此曾被当时人称为“才绝、画绝、痴绝”，顾恺之的绘画在当时享有极高的声誉。
外还有飞禽走兽，这种题材和汉代的绘画有联系。
他也画了一些神仙的图像，因为那也是当时流行的信仰。
而最值得注意的是他画了不少名士们的肖像。
这改变了汉代以宣扬礼教为主的风气，而反映了观察人物的新的方法和艺术表现的新的目的。
顾恺之的著作言论反复强调描写人的神情和精神状态。
他代表了汉代美术的迅速发展。
另外他还精通歌赋词翰、书法音律，他在画论中明确提出“以形写神”的概念，其目的是达到形神兼备。
提出“迁想妙得”要做到主客观的统一和作者与表现对象及读者相互间思想的交融。
这些论点实为谢赫六法论的先驱。
对后来的中国画创作和绘画美学思想的发展，有很大的影响。
二、顾恺之的绘画理论及代表作品1、在绘画中的理论主张说到顾恺之的绘画理论最典型的就是“传神论”。
顾恺之主张着重表现人物的精神状态和性格特征，重视对所绘对象的体验、观察，通过想象来把握对象的内在本质，在形似的基础上进一步表现人物的情态神思。
他从理论上明确提出以“传神”的形式进行绘画，推动了绘画理论的建设，说明了他对生活的认识和在艺术表现上进入了一个具有历史意义的新阶段。
洛神赋图的作者简介
洛神赋图的作者-简介作者简介：顾恺之(348—409)字长康，小字虎头，汉族，晋陵无锡(今江苏无锡)人。
顾恺之博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。
谢安深重之，以为苍生以来未之有。
顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得”“以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。
主要作品：画迹甚多，有《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》《晋帝相列像》、《司马宣王并魏二太子像》、《桂阳王美人图》、《荡舟图》、《虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》、《庐山会图》、《水府图》、《行三龙图》、《夏禹治水图》等。
顾恺之作品真迹没有保存下来。
相传为顾恺之作品的摹本有《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等。
《女史箴图》，绢本，淡设色，藏英国伦敦不列颠博物馆，多数人认为是唐代摹本。
《洛神赋图》内容简介：《洛神赋图》，是著名的画家顾恺之依据曹植《洛神赋》内容画的作品，其中最感人的一段描绘是曹植与洛神相逢，但是洛神却无奈离去的情景。
被称为“中国十大传世名画”之一。
《洛神赋图》在古代曾被很多画家画过，而且有很多宋代摹本，都被认为是顾恺之原作的摹本。
故宫博物院所藏的两卷，人物形象基本上类似，只在构图上有景物繁简的不同。
那一景物较简的，在风格上具有更多的`六朝时代的特点。
画卷的开始便是曹植和他的侍从在洛水之滨遥望，那寄寓着他的苦恋的、美丽的洛水女神，出现在平静的水上。
画面上远水泛流，洛神含情脉脉，似来又去。
附：洛神赋全文洛神赋(曹植)黄初三年，余朝京师，还济洛川。
古人有言，斯水之神，名曰宓妃。
感宋玉对楚王神女之事，遂作斯赋，其词曰：余从京域，言归东藩，背伊阙，越轘辕，经通谷，陵景山。
日既西倾，车殆马烦。
尔乃税驾乎蘅皋，秣驷乎芝田，容与乎阳林，流眄乎洛川。
于是精移神骇，忽焉思散。
俯则未察，仰以殊观。
论顾恺之传神论
（三）.唐代 孙过庭 书法家 《书谱》
他在论及王羲之的书法时说他“岂唯会 古通今，亦乃情深调和。”就是说王羲 之在书法中寄托了自己的情感，达到了 笔墨与感情，形与神的统一。
• “传神论”的影响是巨大而深远的，不仅波及到今 天，将来也不会消退，达到“传神”是一个好画家 毕生所追求的。传神才是更真实的写照形似只是皮 相而已。
列女仁智图（局部）
洛神赋图（局部1）
洛神赋图（局部2）
四. 传神论对中国绘画理论的影响
（一）南齐 谢赫 《古品画论》
六法论： 一气韵生动，二骨法用笔， 三应物象形，四随类赋彩， 五经营位置，六传移模写。
（二）.东晋 宗炳 《画山水序》
“神本亡端，栖形感类，理人影迹”
山川之神，本无端绪，让人难以把握，它 寓于山川的形内而感通于所绘之景，这样 神就进人了山水画之中。
（二）以形写神说
顾恺之还非常注意形体与性格之间的关系,并发现 其中有一定可寻的规律。为此,顾恺之在《论画》 和《魏晋胜流画赞》中提出了“以形写神”主张, 并用实践证明了自己的理论。
（三）环境衬托说
他认为典型人物需要与典型环境相结合,以景物衬托 人物,用环境衬托出人物的思想情感。如果不是这样, 就违背了以形写神,传神也达不到了。处理不好这个 问题,那是大毛病,处理得好的话,是个小毛病,不能 不明白这个道理。
谢谢观看
二.“传神论”产生的时代背景
老子
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三.传神论的主要论点
（一）阿堵传神说
顾恺之在“传神论”这一理论的实践中，对人物神 情的把握是达到传神的一个重要手段，然而这一手 段关键的手法在于他所总结出的“阿堵传神”。在 这一总结中，说明了眼睛是达到传神的一个关键部 位，他当年绘画的时候没有画眼睛，就觉得绘画可 能会功亏一篑。他说:“与点睛之节,上下,大小,浓 薄,有一毫小失,则神气与之俱变矣。”这样处理既 能够达到美的效果也可以达到传神的境界。
顾恺之演示文稿
• 【名称】：女史箴图 名称】 • 类别】 【类别】：字画 • 年代】 【年代】：东晋 • 文物原属】 【文物原属】：原属圆明园收藏 • [1]【文物现状】： 【文物现状】 • 1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流 失海外，现收藏于大英博物馆 •
女史箴图
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• 顾恺之的作品无真迹传世。流传至今的《女史箴图》、 顾恺之的作品无真迹传世。流传至今的《女史箴图》 洛神赋图》 列女仁智图》等均为唐宋摹本。 《洛神赋图》、《列女仁智图》等均为唐宋摹本。顾恺之 在绘画理论上也有突出成就，今存有《魏晋胜流画赞》 在绘画理论上也有突出成就，今存有《魏晋胜流画赞》、 论画》 画云台山记》 篇画论 提出了传神论、 篇画论。 《论画》、《画云台山记》3篇画论。提出了传神论、以 形守神、迁想妙得等观点， 形守神、迁想妙得等观点，主张绘画要表现人物的精神状 态和性格特征，重视对所绘对象的体验、观察， 态和性格特征，重视对所绘对象的体验、观察，通过形象 思维即迁想妙得，来把握对象的内在本质， 思维即迁想妙得，来把握对象的内在本质，在形似的基础 上进而表现人物的情态神思，即以形写神。 上进而表现人物的情态神思，即以形写神。顾恺之的绘画 及其理论上的成就，在中国美术史上占有极其重要的地位。 及其理论上的成就，在中国美术史上占有极其重要的地位。 顾恺之著有《启蒙记》 卷 另有文集20卷 均已佚。 顾恺流传下来， 千岩竞秀，万壑争流， 仍有一些诗句流传下来，如“千岩竞秀，万壑争流，草木 蒙茏，若云兴霞蔚” 蒙茏，若云兴霞蔚”等，细致生动地描写了江南的秀丽景 充满诗情画意。 色，充满诗情画意。
• 晋陵无锡 今属江苏省)人。曾任参军、散骑常侍 晋陵无锡(今属江苏省 人 曾任参军、 今属江苏省 等职。出身士族，多才艺，工诗词文赋， 等职。出身士族，多才艺，工诗词文赋，尤精绘 擅肖像、历史人物、道释、禽兽、 画。擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题 画人物主张传神，重视点睛，认为“ 材。画人物主张传神，重视点睛，认为“传神写 正在阿堵(指眼睛 指眼睛)中 注意描绘生理细节， 照，正在阿堵 指眼睛 中”。注意描绘生理细节， 表现人物神情，画裴楷像，颊上添三毫， 表现人物神情，画裴楷像，颊上添三毫，顿觉神 采焕发。 采焕发。善于利用环境描绘来表现人物的志趣风 画谢鲲像于岩壑中，突出了人物的性格志趣。 度。画谢鲲像于岩壑中，突出了人物的性格志趣。 其画人物衣纹用高古游丝描，线条紧劲连绵， 其画人物衣纹用高古游丝描，线条紧劲连绵，如 春蚕吐丝，春云浮空，流水行地，自然流畅。 春蚕吐丝，春云浮空，流水行地，自然流畅。
顾恺之作品赏析课件
02
顾恺之代表作品
《洛神赋图》
总结词
情感表达与人物塑造的完美结合
详细描述
这幅作品以曹植的《洛神赋》为蓝本，通过细腻的笔触和丰富的色彩，生动地展 现了洛神与曹植之间凄美的爱情故事。顾恺之在人物塑造上注重细节，将情感融 入其中，使得画面中的人物形象栩栩如生，情感表达深刻动人。
《洛神赋图》
总结词
画面布局与意境的完美呈现
详细描述
《女史箴图》以历代贤妃的故事为题材，通 过对女性形象的细腻刻画，展现了古代女性 的优美与智慧。顾恺之在这幅作品中注重对 人物性格和内心世界的刻画，使得画面中的 女性形象栩栩如生，令人感受到她们的内心 世界和情感变化。同时，作品也深刻地体现
了古代中国的文化内涵和价值观。
《女史箴图》
总结词
画面构图与场景设置的巧妙构思
了解绘画历史
顾恺之的作品是中国古代绘画史上的 重要代表，通过对他的作品进行赏析 ，能够了解中国古代绘画艺术的发展 历程和特点。
掌握绘画技巧
顾恺之的绘画技巧和风格独具特色， 通过对他的作品进行深入分析，能够 了解和掌握中国古代绘画艺术的技巧 和特点。
传承和弘扬中华优秀传统文化
传承文化精髓
顾恺之的作品是中国优秀传统文化的 重要组成部分，通过对他的作品进行 赏析和传承，能够弘扬中华优秀传统 文化的精髓和价值观。
详细描述
《列女仁智图》以儒家思想为指导，通过描绘一系列古代 妇女的故事，展现了她们的智慧和美德。顾恺之在这幅作 品中注重对人物性格和内心世界的刻画，同时强调儒家思 想中的道德教化意义。作品旨在启示人们向善、行仁、明 智，从而达到社会的和谐与进步。
《列女仁智图》
总结词
画面布局与意境的独特呈现
详细描述
顾恺之是哪个朝代的
顾恺之是哪个朝代的顾恺之知识渊博而有才气，擅长诗赋、书法，尤其精通绘画。
那么你知道顾恺之是哪个朝代的吗？下面不妨来了解一下相关的内容吧！顾恺之是哪个朝代的东晋简介顾恺之（348年— 409年），字长康，小字虎头，汉族，晋陵无锡人（今江苏省无锡市）。
杰出画家、绘画理论家、诗人。
顾恺之博学多才，擅诗赋、书法，尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。
谢安深重之，以为苍生以来未之有。
顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得” “以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。
顾恺之详细介绍顾恺之和陆探微、张僧繇是南北朝时期三个最重要的画家，代表了汉代美术得到迅速发展和成熟的人物画艺术。
顾恺之，字长康，小字虎头，江苏无锡人。
他的大致的生卒年代是公元三四六一四○七年。
他活动的时候正是东晋中叶。
东晋政权的组织者司马睿、王导等人都已去世，在他们手中建立起来的政权已经巩固。
南朝以王、谢两家为首的士族门阀制度也已开始形成。
他们的子弟：简文帝司马里、谢安、王羲之等人，正成为贵族社会中引人瞩目的人物。
顾恺之的父亲顾悦之和他们年龄相若，是他们的同游。
虽然东晋的统治阶级内部充满冲突和倾轧，但以冷静而能干的谢安为代表的这些士大夫们，不仅创造了“淝水之战”以少胜多的光辉的战绩，而且对当时的文化和思想也作出了贡献。
王羲之和他的儿子王献之，是千古知名的书法艺术家。
他们和其他的士大夫把书法当成有意识的艺术创造。
谢灵运咏歌大自然的美丽诗篇，是这一题材的先驱。
而特别重要的是他们和后来这些家族的子弟们不同，他们提倡健康的人生观。
他们承继嵇康、阮籍的崇尚真性情和重视文化修养，生活态度严肃，克服了西晋末期那些名士们的放荡、颓废的恶习。
顾恺之的生平经历，我们知道很少，只知道他最初曾在雄踞长江上流的将军桓温和殷仲堪的幕下任过官职，他和桓温的儿子桓玄颇有来往。
很受桓温和谢安的赏识。
东晋时期顾恺之的斫琴图和女史箴图卷赏析(下)
东晋时期顾恺之的斫琴图和女史箴图卷赏析（下）顾恺之的作品真迹，今已无传。
只有若干流传已久的摹本。
其中最精美的是《女史箴图》（隋代摹本，现藏英国伦敦不列颠博物馆）和《洛神赋图》（宋代摹本，故宫博物院藏），都很能说明顾恺之时代的画风和艺术水平。
《女史箴图》可以算作一篇文章的几段插图。
《女史箴图》一文是西晋张华所作，他撰写这篇文章的目的，据说是用以讽刺放荡而堕落的皇后贾氏。
其内容是教育封建宫廷妇女们如何为人，如何自保的一些人生经验和道德箴条。
顾恺之这一《女史箴图》画卷，描绘一系列的动人形象，从她们的身姿仪态中透露出了这些古代宫廷妇女的身份和丰采。
画家的笔墨是“简澹”的。
古人称其勾勒轮廓和衣褶所用的线条“如春蚕吐丝”，也形容为“春云浮空，流水行地”。
顾恺之像在《女史箴图》中保留了这些线条的联绵不断、悠缓自然、非常匀和的节奏感。
《斫琴图》是宋代摹本之一。
此图虽不及《洛神赋图》有名，也不及《洛神赋图》更具代表性，但在风格特征上仍凸现出顾恺之的千古一绝。
这幅图描绘的是古代文人学士制琴的场景。
由于没有具体的历史故事背景，也没有相关的文字说明，因此很可能是脱离文字的故事性而强调人物的各自特征。
从画面上看，也确实难以找到故事发生的连贯性和时间的迁移性特点，只是呈现一个制作场面。
各人制作的工艺虽有个同，但从画面的空间布局上看，工艺流程的先后次序不明显，而且人物之间的关系也缺乏确定性与连续性。
在古代的长卷人物画中，通常都注重故事的敷演，表达一定的伦理道德观念。
此画恰在这一点上忽略不计。
此画在人物的神态表现上是颇为传神的。
如右上角的一文土独坐于一长方席上，右手食指尖在木架丝线的中部轻轻地拨动，其目光下注却又不驻于何物，整个脸部呈全神贯注倾听状，这正是调定音律时所特有的表情神态，此态可谓传神矣。
顾恺之简介 1.《中国画鉴赏》：顾恺之(348 409)字长康，小字虎头，晋陵无锡(今江苏无锡)人。
顾恺之博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。
谈顾恺之人物画中“悟对通神”的绘画理念
谈顾恺之人物画中“悟对通神”的绘画理念作者：席玉成来源：《美与时代·美术学刊》2016年第05期摘要：他擅长人物传神的表现，尤其注意描写最富有表现力的眼睛，认为“四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照，正在阿睹中”。
顾恺之在继承与发展传统绘画的同时，将之归纳为描绘人物的“传神”，即“传神论”。
从顾恺之的“传神论”对其“悟对通神”美学思想进行探析，认为“悟对通神”是“以形写神”绘画理念的提升与发展，是它很重要的一方面。
同时，对“悟对通神”在顾恺之现存的绘画摹本中的表现及对后世绘画的影响加以探究和分析。
关键词：顾恺之；传神论；以形写神；悟对通神；绘画理念一、顾恺之生平简介顾恺之，小名虎头，籍贯晋陵无锡（今江苏无锡）。
他出生在一个士族家庭中，少年时就接受很好的教育，幼时表现出其聪明过人之处，曾担任桓温的参军，义熙年间初任通直散骑常侍。
他善书法与绘画，精于道释、山水等绘画题材，更擅长画人物，尤其注意描绘最富有表现力的眼睛。
当时人称其为画绝、才绝、痴绝，谢安曾惊叹他的艺术是“苍生以来未之有也！”顾恺之的绘画理论成就与其绘画创作一样十分突出。
现存其绘画理论文章有《论画》《魏晋胜流画赞》和《画云台山记》。
这些画论由于唐代张彦远《历代名画记》的征引才得以流传。
二、顾恺之“传神论”形成的时代背景魏晋时期，阶级与民族矛盾激化，社会动荡不安，民不聊生。
佛教兴盛，长期以来作为治国之纲本的儒家思想体系并不能根本维系社会的长治久安，维持人的精神平衡发展与人格完善的现实。
玄学思辨讨论热烈而自由，文学创作的发展及其他艺术的成就，都直接或间接地影响了中国美术的思维与创作方面的发展，使中国绘画形成了第一个高峰期。
另外，顾恺之的绘画主张“传神论”的确立与文人士大夫也紧密相关。
魏晋以后，玄学兴起，讲究清淡之风。
而魏晋绘画继承和发扬了汉代绘画艺术，但又区别于汉代，在玄学的影响下，人物品藻角度发生了变化。
尤其是人物画、肖像画得到了重视，绘画领域中的人物画非常形象地表现出这个时代的审美风尚。
顾恺之作品赏析.ppt
旷世名作《女史箴图》
❖意在劝诫妇女德行
❖现藏英国伦敦不列 颠博物馆，多数人 认为是唐代摹本。
内容系据西晋张华《 女史箴》一文而作 ，原分12段，每段 题有箴文，现存9段
《斫琴图》
《斫琴图》
❖ 《列女仁智图》卷，绢本，墨笔淡着色，纵 25.8cm，横417.8cm。
❖此画在人物的神态表现上是颇为传神的。
谢安曾惊叹他的艺术是“苍生以 来未之有也！
顾恺之的部分作品
❖《司马宣王像》、《谢安像》、《 刘牢之像》《王安期像》、《阮脩 像》、《阮咸像》《晋帝相列像》 、《司马宣王并魏二太子像》、《 桂阳王美人图》、《荡舟图》、《 虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》 、《庐山会图》、《水府图》、《 行三龙图》、《夏禹治水图》等。
中国十大传世名画——《洛神赋图》
纵27.1cm，横572.8cm
➢《洛神赋图》是《洛神赋》的插图。 ➢曹植用神话隐喻着失落了爱情的感伤 的诗篇《洛神赋》。
➢《洛神赋图》在古代曾被很多画家画 过，而且有很多宋代摹本，都被认为是 顾恺之原作的摹本。
➢分藏于故宫博物院台北故宫博物院、 辽宁省博物馆及美国弗里尔美术馆等处
感
谢
胡成Βιβλιοθήκη 致 谢丹鸣
谢
❖这幅图描绘的是古代文人学士制琴的场景。
❖由于没有具体的历史故事背景，也没有相关 的文字说明，因此很可能是脱离文字的故事 性而强调人物的各自特征。
❖从画面上看，也确实难以找到故事发生的连 贯性和时间的迁移性特点，只是呈现一个制 作场面
《列女仁智图》
《列女仁智图》
❖《列女仁智图》卷，绢本，墨笔淡着色，纵 25.8cm，横417.8cm。
❖ 《列女仁智图》卷旧传东晋顾恺之作，此 为南宋人摹本。
顾恺之的绘画特点艺术特色
顾恺之的绘画特点艺术特色顾恺之的绘画特点艺术特色顾恺之字长康，小字虎头，汉族，晋陵无锡人(今江苏省无锡市)。
杰出画家、绘画理论家、诗人。
顾恺之博学多才，擅诗赋、书法，尤善绘画。
下面是店铺给大家整理的顾恺之的绘画特点，希望能帮到大家!顾恺之的绘画特点顾恺之的绘画理论主要是针对人物画和肖像画而言的，他明确提出了绘画中的“以形写神”论。
与“以形写神”直接相连的即“传神论”，“传神”是“写形”的归宿和核心。
，顾恺之的“传神论”不仅更为具体，深入，而且更为专业，它成为中国画论中第一个，也是最重要的一个命题，是人物画乃至其他画种评介中一条颠扑不破的标准。
“传神”的关键是什么?顾恺之有明确的回答。
首先，他认为在绘画中对眼睛的处理最为重要，第二个要点是对人物与环境关系的刻画描绘，第三是对“骨气”的表现。
. 顾恺之画论中第二个极富价值的观点是“迁想妙得”，是中国绘画美学上的一个重要概念，主要指基于生活基础上的精思熟虑，绝想佳构，既反映了主观与客观的联系，又对画家提出了精于思索，捕捉精髓的更高要求。
所谓“迁想”，可以理解为画家作画之前，先要观察，研究所描绘的对象，深入体会，揣测对象的思想情感;所谓“妙得”，即通过“迁想”，实践，正确把握，理解客观对象的性质特征，经过分析，提炼，获得生动的艺术构思，做到胸中有数。
顾恺之的简介顾恺之曾为桓温及殷仲堪参军，义熙(405-418)初任通直散骑常侍。
刘裕北伐南燕，恺之为作《祭牙(旗)文》。
多才艺，工诗赋、书法，尤精绘画，尝有才绝、画绝、痴绝之称。
多作人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。
画人注重点睛，自云传神写照，尽在阿堵(即这个，指眼珠)中。
尝为裴楷画像，颊上添三毛，而益觉有神。
在建康瓦棺寺绘《维摩诘像》壁画，光彩耀目，轰动一时。
后人论述他作画，意存笔先，画尽意在;笔迹周密，紧劲连绵如春蚕吐丝。
把他和师法他的南朝宋画家陆探微并称顾陆，号为密体，以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的疏体。
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顾恺之的简介及故事
顾恺之是东晋画家、绘画理论家、诗人，博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。
精
于人像、佛像、禽兽、山水等，与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之
作画，意在传神，其“迁想妙得” “以形写神”等论点，以及提出的“六法”。
为中国
传统绘画的发展奠定了基础。
顾恺之约344-406东晋画家，绘画理论家，诗人。
字长康，小字虎头，晋陵无锡今江
苏无锡人。
曾为醒温及殷仲堪参军，义熙105-418初任通直散骑常侍。
刘裕北伐南燕，恺
之为作《祭牙旗文》。
多才艺，工诗赋、书法，尤精绘画，尝有才绝、画绝、痴绝之称。
多作人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。
画人注重点睛，自云传神写照，正在阿堵即
这个，指眼珠中。
尝为裴楷画像，颊上添三毛，而益觉有神。
在建康瓦棺寺绘<维摩诘像>
壁画，光彩耀目，轰动一时。
后人论述他作画，意存笔先，画尽意在;笔迹周密，紧劲连
绵如春蚕吐丝。
把他和师法他的地朝宋际探微并称顾陆，号为密体，以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的疏体。
著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》，其中迁想妙得、以形写神等论点，对中国画的发展，有很大影响。
存世的《图》传是早期的摹本，内
容绘写西晋张华所撰约束宫廷嫔妃的教诫。
1900年八国联军侵入北京，被英军从清宫劫去，现藏英国伦敦不列颠博物馆。
所传顾的另一作品《图》，乃宋人所作。
他曾被当时人称为“才绝、画绝、痴绝”。
顾恺之的绘画在当时享有极高的声誉。
谢安曾惊叹他的艺术是“苍生以来未之有也!”他封了一橱自己的作品存在桓玄处，竟被
桓玄从橱后全部窃去，以致引起他的惊喜：“妙画通灵，变化而去，亦犹人之登仙。
”他
曾为南京瓦棺寺绘壁画募得巨款的故事，可见他的绘画之吸引力，修建瓦棺寺时他认捐了
百万钱，就在庙里用一个月的时间闭户画了一幅维摩诘，画完之后，要点眸子，乃提出要求：第一天来看的人要施舍十万，第二天来看的人施舍五万，第三天的随意。
据说开门的
一刻，那维摩诘像竟“光照一寺”，施者填咽，俄而得百万钱。
顾恺之的作品，据唐宋
人的记载，除了一些政治上的名人肖像以外，也画有一些佛教的图像，这是当时流行的一
部分题材。
另外还有飞禽走兽，这种题材和汉代的绘画有联系。
他也画了一些神仙的图像，因为那也是当时流行的信仰。
而最值得注意的是他画了不少名士们的肖像。
顾恺之曾任参军、散骑常侍等职。
出身士族，多才艺，工诗词文赋，尤精绘画。
擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。
画人物主张传神，重视点睛，认为“传神写照，正在阿堵指眼睛中”。
注意描绘生理细节，表现人物神情，画裴楷像，颊上添三毫，顿觉
神采焕发。
善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。
画谢鲲像于岩壑中，突出了人物的
性格志趣。
其画人物衣纹用高古游丝描，线条紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空，流水行地，自然流畅。
顾恺之的作品无真迹传世。
流传至今的《女史箴图》、《洛神赋图》、
《列女仁智图》等均为唐宋摹本。
顾恺之在绘画理论上也有突出成就，今存有<魏晋胜流
画赞> 、《论画》、《画云台山记》3篇画论。
提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点，主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征，重视对所绘对象的体验、观察，通过
形象思维即迁想妙得，来把握对象的内在本质，在形似的基础上进而表现人物的情态神思，即以形写神。
顾恺之著作有<启蒙记>3卷，文集20卷，皆已失传。
其画论由于张彦远《历代名画记》的记录而保存了3篇，即《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》。
其中心组成部
分有：传神论、以形写神、迁想妙得等。
“传神”即重视精神状态的表达。
他认为“手挥
五弦”尽管是很细致和难于掌握，但比之“目送飞鸿”的精神状态和内心活动的表达却要
容易。
在画论中明确提出“以形写神”的概念，其目的是达到形神兼备。
“迁想”是画家
观察对象体验生活中的揣摩、体会，以至构思，即想象思维的过程。
“妙得”就是巧妙地
把握对象内在的本质。
“迁想妙得”要做到主客观的统一和作者与表现对象及读者相互间
思想的交融。
这些论点实为谢赫六法论的先驱。
对后来的中国画创作和绘画美学思想的发展，有很大的影响。
顾恺之知识渊博而有才气，擅长诗赋、书法，尤其精通绘画。
工人像、佛像、禽兽、
山水等。
当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。
他的画师法卫协而又有所变化，他的画有敷
染容貌，以浓色微加点缀，不求晕饰;笔迹周密，紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空的特点。
史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
精通画论，其“迁想
妙得”、“以形写神”等论点，对我国传统绘画的发展，影响很大。
据说，顾恺之一出世，妈妈就死了，一直由奶妈抚养。
顾恺之小时候生得虎头虎脑，
十分可爱，因此大家叫他“小虎子”。
有一天，小虎子正白相得高兴，忽听“姆妈”一声，一个小伙伴一边喊一边向着自己
姆妈跑去。
姆妈迎上前来，抱起儿子这边吻，那边亲。
小虎子看着、看着，心里想：姆妈
多好啊，人家都有姆妈，而我的姆妈呢?想到这里，小鼻子一酸，拔起小腿就往家里奔去。
顾恺之的父亲是当时朝廷官员，因勿满朝政，弃官在家写诗作词，又做爷来又做娘。
这时小虎子急急匆匆来到爷身旁，哭丧着脸说：“爹爹，我要姆妈，我要姆妈……”
他父亲一听，伤心地抱起儿子说：“小虎子，你姆妈到很远很远的外婆家去了。
”爷怕小
虎子难过，说了句慌话骗骗他。
小虎子却追根究底问：“姆妈啥个时光回家?”爸爸只得
含糊其辞说：“大约个把月吧。
”
于是小虎子扳着手指头一天一天数着，眼巴巴三十天。
这天，小虎子没有等到天亮就
一骨碌爬下床，呆呆守在大门口。
等着等着，快到中午了，可是姆妈还没有回来。
小虎子急得哭了，哭声惊动了爷，他走过来抱起小虎子，心痛的说：“小虎子，我告
诉你姆妈的事，可是你勿要哭。
”说着就把妈妈生下他后就死去的经过讲给他听，小虎子
伤心得昏了过去。
从此，小虎子勿白相也勿笑，只是缠着爷，要爷讲妈妈的脸形、身材、长相……他日
也问，夜也问，问个不断头。
爷被儿子思娘的精神感动了，总是有问必答，从勿厌烦。
为
了使儿子能听懂并能记牢，就编了顺口溜。
小虎子问娘面貌，就回答他：
樱桃小口鹅蛋脸，
凤凰眼睛眉毛一条线。
两手齐膝指头尖，
两只小脚象金莲。
勿胖勿瘦象姐样，
勿长勿短齐我肩。
爷说一句，儿子复一句，爷爷讲完了，儿子也背熟了。
儿子并勿满足，又眨巴着眼问：“姆妈喜欢穿啥衣裳?”父亲又说：
冷天喜穿兰布棉。
热天爱穿丝绸袍…
打这以后，小虎子日日背诵，直背到滚瓜烂熟。
有时半夜梦头里还在琅琅背诵哩!
一日，他蹦蹦跳跳来到爷身旁，煞有介事说：“爹爹，我想给姆妈画个象。
”父亲连
连摇头说：“你呒不见过姆妈，又呒不学过画，勿要孩子脾气了!”
小虎子呒不灰心，他早晨迎着太阳画，晚上点着油盏画，画了一张又一张。
半年过去了，小虎子拿着一张画给爷看，爷一眼便说：“就是小脚有点象。
”
小虎子听爷说他画得有点象，浑身更来了劲，他仍象往常那样认真琢磨，刻苦习画。
一转眼，半年就过去了，小虎子拿着张画又给爷看。
爷看，说：“手是画象了，身体也有
点象了。
”
小虎子心里象灌了蜜似的，更加用功了。
光阴真快，勿觉又是半年，小虎子再把自己
画的拿给爷看，他爷连连点头说：“除眼睛的眼神外，其他都象了。
”
开花要结果，造塔要结顶。
小虎子狠下功夫，天天画睛。
日日点睛。
又过了半年，一日，小虎子拿着画象去见爷，爷仔细端详了一遍说：“象象，全象了，特别是眼睛更加有神。
”
可是，小虎子并勿以此为满足，继续苦练。
二十岁时光，他的艺术成就达到了一定高度。
那一年，南京建造一个大寺院，当家和尚请当时的高官大富捐款。
可是，认捐呒不一
个超过十万，勿料顾恺之认捐了百万。
有人说他吹牛，他却勿以为然，只是专心致志在寺
院雪白的墙上画了一幅女神像，就是呒不点睛。
初一那天，许多高官大富都来看他点睛了。
只见顾恺之登上高台，挥笔一点，那画象
眼睛里顿时发出灵光，满堂生辉。
那班有钱人个个跪倒，人人叩头，抢着许愿认捐。
勿一
会认捐薄上已写了上百万元。
顾恺之从勿满足，越老越是严格认真。
据说，他老年时画人物，从勿点睛。
大家问他，他说：“哪可点睛?要是点了，人像勿但要说话，而且会从画上走下来呐!”
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