(完整版)静物结构素描素描教学设计
静物结构素描教案
静物结构素描教案教案标题：静物结构素描教案教学目标：1. 学生能够理解和运用静物结构素描的基本概念和技巧。
2. 学生能够观察和描绘静物的形状、形态和细节。
3. 学生能够运用阴影和光影效果增强作品的立体感和质感。
教学重点：1. 理解和掌握静物结构素描的基本原理和技巧。
2. 观察和描绘静物的形状、形态和细节。
3. 运用阴影和光影效果增强作品的立体感和质感。
教学准备：1. 不同种类的静物（例如：水果、瓶子、书籍等）。
2. 铅笔、橡皮、素描纸、素描工具（例如：铅笔刀、橡皮擦等）。
3. 教学投影仪或电子白板（可选）。
教学步骤：引入（5分钟）：1. 引导学生观察周围的静物，并讨论不同静物的形状和细节。
教学主体（30分钟）：2. 介绍静物结构素描的基本原理和技巧，包括线条、阴影和光线角度等。
3. 示范如何观察静物的整体形状，并用简单的线条描绘轮廓。
4. 引导学生观察静物的细节，并教授如何用线条描绘细节。
5. 示范如何运用阴影和光影效果增强作品的立体感和质感。
6. 学生动手实践，选择一个静物进行描绘，注意观察和描绘准确的形状、形态和细节，并运用阴影和光影效果。
7. 鼓励学生相互交流、分享和评价。
总结（5分钟）：8. 要求学生展示自己的作品，并对彼此的作品给予反馈和建议。
9. 总结静物结构素描的要点和技巧，并鼓励学生继续练习和探索。
延伸活动：10. 鼓励学生在日常生活中观察和描绘不同类型的静物，并将作品带到下节课分享和讨论。
评估方法：1. 教师对学生的观察和描绘过程进行即时评估，给予针对性的建议和指导。
2. 学生展示作品，并接受同伴和教师的评价和建议。
教学扩展：1. 邀请专业素描艺术家来校进行讲座和示范。
2. 组织学生参观艺术展览馆，加深对静物结构素描的了解和欣赏。
注意事项：1. 确保教室或绘画工作室具备良好的照明和通风条件。
2. 强调学生对静物观察和描绘的细致性和耐心。
3. 鼓励学生发挥想象力和创造力，不拘泥于准确的形状和比例。
《素描静物教案》
《素描静物教案》word版教案章节：一、素描静物的基本概念与技巧二、观察与构图三、线条与形状四、明暗与质感五、静物作品的创作与评价一、素描静物的基本概念与技巧1.1 了解素描静物的定义与意义1.2 熟悉素描静物的基本工具与材料1.3 掌握素描静物的基本技巧与方法1.4 练习绘制简单的静物图形二、观察与构图2.1 学习观察静物的方法与技巧2.2 理解构图的原则与要素2.3 练习构图与修改构图2.4 创作一幅静物构图作品三、线条与形状3.1 学习线条的种类与用法3.2 理解形状的定义与特征3.3 练习绘制不同线条与形状3.4 创作一幅线条与形状作品四、明暗与质感4.1 学习明暗的基本概念与技巧4.2 理解质感的表现方法与要点4.3 练习绘制明暗与质感4.4 创作一幅明暗与质感作品五、静物作品的创作与评价5.1 学习创作静物作品的方法与步骤5.2 理解评价静物作品的标准与方法5.3 练习创作一幅静物作品5.4 评价与修改自己的作品六、素描静物的光影处理6.1 理解光影在素描静物中的重要作用6.2 学习光影的基本表现技巧6.3 练习绘制光影效果6.4 创作一幅光影处理的作品七、素描静物的空间表现7.1 了解空间表现的概念和意义7.2 掌握空间表现的基本技巧7.3 练习绘制空间感7.4 创作一幅空间表现的作品八、素描静物的细节描绘8.1 学习细节描绘的重要性和方法8.2 理解不同材质细节的表现技巧8.3 练习进行细节描绘8.4 创作一幅细节描绘的作品九、素描静物的透视原理9.1 掌握透视的基本概念9.2 学习一点透视、两点透视和三点透视的绘制方法9.3 练习应用透视原理绘制静物9.4 创作一幅应用透视原理的作品十、素描静物的艺术表现力10.1 理解艺术表现力的概念和意义10.2 学习提升艺术表现力的技巧和方法10.3 练习进行艺术表现力的创作10.4 创作一幅具有艺术表现力的静物作品这是《素描静物教案》的后五个章节内容，希望对您有所帮助。
《素描静物教案》
《素描静物教案》word版教案章节：一、素描静物的基本概念与技巧教学目标：1. 让学生了解并掌握素描静物的基本概念。
2. 培养学生对静物线条、形状、比例、明暗等基本元素的感知和表现能力。
教学内容：1. 素描静物的定义与分类。
2. 素描静物的基础技巧：线条、形状、比例、明暗等。
教学步骤：1. 引入：通过展示不同种类的静物图片，引发学生对素描静物的兴趣。
2. 讲解：讲解素描静物的定义与分类，以及线条、形状、比例、明暗等基本元素在素描静物中的运用。
3. 示范：教师现场示范素描静物的技巧，并讲解示范过程中的关键要点。
4. 练习：学生根据教师提供的静物图片进行素描练习，教师巡回指导。
教学评价：通过学生的素描作品和对素描静物概念的理解程度进行评价。
教案章节：二、素描静物的观察与表现教学目标：1. 培养学生对静物细节的观察能力。
2. 培养学生对静物的表现能力，如质感、空间感等。
教学内容：1. 素描静物的观察方法：整体观察、局部观察、比较观察等。
2. 素描静物的表现技巧：质感、空间感、透视等。
教学步骤：1. 引入：通过展示不同种类的静物图片，引发学生对素描静物的兴趣。
2. 讲解：讲解素描静物的观察方法，如整体观察、局部观察、比较观察等，并讲解质感、空间感、透视等表现技巧。
3. 示范：教师现场示范素描静物的观察与表现技巧，并讲解示范过程中的关键要点。
4. 练习：学生根据教师提供的静物图片进行素描练习，教师巡回指导。
教学评价：通过学生的素描作品和对静物观察与表现的理解程度进行评价。
教案章节：三、素描静物的线条与形状教学目标：1. 让学生掌握线条的种类和运用。
2. 培养学生对静物形状的感知和表现能力。
教学内容：1. 线条的种类：直线、曲线、粗细线等。
2. 线条的运用：勾勒轮廓、表现质感、空间感等。
3. 静物形状的感知与表现：圆形、方形、不规则形状等。
教学步骤：1. 引入：通过展示不同种类的静物图片，引发学生对素描静物的兴趣。
素描教案(组合静物结构素描)
素描教案（组合静物结构素描）第一章：素描基础知识1.1 素描的概念与分类介绍素描的定义：用线条和阴影表现物体形态、质感、空间关系的绘画形式。
解释结构素描和组合静物素描的特点和区别。
1.2 素描工具与材料介绍常见的素描工具：铅笔、炭笔、橡皮、画纸等。
讲解选择工具和材料的重要性以及使用技巧。
1.3 素描基本技巧讲解线条的运用：包括直线、曲线、弧线等。
教授阴影的表现方法：包括明暗对比、渐变阴影等。
第二章：观察与构图2.1 观察方法教授如何观察静物：关注物体的结构、比例、空间关系等。
强调观察细节和整体的关系，培养学生的观察能力。
2.2 构图原则介绍构图的基本原则：包括对称、平衡、对比、透视等。
教授如何运用构图原则创作出吸引人的素描作品。
第三章：单个静物的结构素描3.1 静物结构分析选择一个简单的静物，如苹果或罐子，进行结构分析。
教授如何用线条和阴影表现物体的结构、比例和空间关系。
3.2 单个静物的素描练习引导学生进行单个静物的素描练习，注意线条的运用和阴影的表现。
提供练习指导和反馈，帮助学生改进技巧和表现力。
第四章：组合静物的结构素描4.1 组合静物构思教授如何选择和组合静物：考虑物体的大小、形状、颜色和空间关系。
鼓励学生发挥创意，创作出独特的组合静物作品。
4.2 组合静物的素描练习引导学生进行组合静物的素描练习，注意物体的结构、比例、空间关系的表现。
提供练习指导和反馈，帮助学生改进技巧和表现力。
第五章：作品欣赏与评价5.1 作品欣赏展示优秀的组合静物素描作品，让学生欣赏和分析。
引导学生关注作品中的线条运用、阴影表现、构图技巧等。
5.2 作品评价鼓励学生相互评价作品，提出建设性的意见和改进建议。
第六章：光影与质感的表现6.1 光影基础知识介绍光影在素描中的重要性，包括光线的来源、方向和影响。
讲解如何通过光影表现物体的立体感和质感。
6.2 光影的运用教授如何运用光影表现物体的明暗对比、阴影和反光。
引导学生进行光影练习，注意光线与物体之间的关系。
素描教学设计教案_素描教学设计优秀3篇
素描教学设计教案_素描教学设计优秀3篇素描教学设计篇一课题：静物结构素描授课人：孔佑璇课时：1课时授课类型：新授课教学目的：理解掌握物体内部结构，提高抓形能力教学重点：理解物体内部结构教学难点：如何去表现物体的内部结构教具准备：课件、范画学具准备：绘画工具教学方法：示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验教学过程：什么是结构？怎样去找物体的结构（师生一起回忆旧知识）在画前，首先要观察分析形体的结构特征内容有：①、形体特点（物体是方的？圆的？规则的？不规则的？）②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例)③、空间位置的比较（前后左右）④、虚实比较（前实后虚、主实次虚）⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的"隐现等等。
作画步骤：（老师一边示范一边讲解）步骤一：从长线分割画面空间，确定大体构图，运用描绘单个物体的基本形的方法，画出所有物体的基本形态。
步骤二：从主体物开始，运用线条造型方法，画各物体的形、结构。
用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化，主次关系。
把物体各部位的透视开关画准确。
步骤三：画出明暗交接线的位置，把背光部位和投影稍加渲染。
步骤四：认真检查，整理画面的各种关系使之准确、协调，调整完善画面。
指导学生正确的观察方法，指导学生整体刻画，处理好画面效果。
临摹范画，多练习，从整体入手，先掌握大的结构关系。
本课重点解决结构素面的立体认识，结构认识及透视关系。
要解决这些问题，可以做针对性的练习。
大部分同学能够掌握静物素描的作画步骤及结构，但还有部分同学还学课下多联系，充分利用时间才能把握整体画面效果。
评课记录：主讲人：孔佑璇课题：静物结构素描参加人员：王艳、安然、郑敬超优点：1、教学目标确定的比较准确，突出重难点。
2、严格按照学案式导学的五个步骤进行授课，能够调动学生自主学习的积极性。
3、多媒体的应用能够帮助教学，帮助学生化解思维难题。
不足、改进策略：教师在处理教学最后分钟稍有些紧迫，虽然在有效的课堂时间内进行了这堂课，但细节部分还需讲解。
完整版素描完整教学设计
完整版素描完整教学设计教学设计：素描基础教学一、教学背景分析：素描是绘画的基础技法之一，也是艺术学院、美术学院等专业考试的重点。
素描的教学能够培养学生的观察力、构图能力、形象思维和绘画技巧，对于学生的美术素养提升非常有帮助。
因此，本次教学设计的目标是让学生初步掌握素描独特的表达手法和技巧，并能够运用到实际的绘画创作中。
二、教学目标：1.知识目标：了解素描绘画的基本概念、分类、技法等相关知识。
2.技能目标：掌握素描绘画的基本技巧，如线条的运用、明暗的处理等。
3.情感目标：培养学生对艺术的兴趣，激发学生的创造力和想象力。
三、教学内容：1.素描的定义和分类；2.线条的表现方法；3.光影与明暗的处理；4.素描材料和工具的使用。
四、教学步骤：第一步：导入（10分钟）引导学生观察周围的景物，发现其形状、结构、明暗等特点，并进行简单的描述。
通过开展小组讨论，引导学生对素描的认识和期望。
第二步：知识讲解（20分钟）1.讲解素描的定义和分类，向学生介绍素描作为绘画的基础，以及透视素描、人物素描、静物素描等不同类型的素描。
2.分享一些素描技法的示范和范例，介绍线条的表现方法，如直线、曲线、斜线等。
同时，讲解光影与明暗的处理技巧。
第三步：实践操作（30分钟）学生根据教师的示范和讲解，选择一个简单的静物进行素描实践。
教师可以提前准备一些简单的物品，如苹果、书本等，供学生进行观察和绘画。
教师应耐心指导学生从整体到局部地进行素描绘画，注意线条的运用和明暗的处理。
第四步：展示和分享（20分钟）学生完成素描后，将作品贴在展示板上。
教师组织学生互相欣赏、评价和分享作品，并对学生的绘画进行肯定和激励。
第五步：总结和提高（10分钟）回顾本节课的主要内容和学习目标，让学生进行自我评价，并提出自己的不足之处。
教师对学生的表现进行总结，提出进一步提高的建议和指导。
五、教学方法和手段：本次教学设计采用了讲解、示范、实践和展示相结合的教学方法。
美术教案静物结构素描教学设计
美术教案静物结构素描教学设计一、教学目标：1. 让学生了解静物结构素描的基本概念和技巧。
2. 培养学生对静物的观察力、空间表现能力和线条运用能力。
3. 引导学生运用素描技巧表现静物的立体感和质感。
二、教学内容：1. 静物结构素描的基本概念和技巧。
2. 静物的观察方法与线条运用。
3. 静物空间表现与立体感塑造。
4. 静物质感的表现方法。
5. 素描作品的欣赏与分析。
三、教学重点与难点：1. 重点：掌握静物结构素描的基本技巧和表现方法。
2. 难点：如何表现静物的立体感和质感。
四、教学准备：1. 教具：素描纸、铅笔、橡皮、尺子、多媒体设备。
2. 学具：素描纸、铅笔、橡皮、尺子。
五、教学过程：1. 导入：教师出示一组静物素描作品，引导学生欣赏和分析，激发学生的学习兴趣。
2. 基本概念讲解：教师讲解静物结构素描的基本概念和技巧。
3. 观察方法与线条运用：教师示范静物的观察方法，讲解线条的运用技巧。
4. 实践训练：学生按照教师的示范，自行练习绘制静物素描。
5. 教师点评：教师挑选几名学生作品进行点评，指出优点和不足之处。
7. 课后作业：学生回家后，自行选择一个静物进行素描练习，巩固所学知识。
六、教学拓展：1. 让学生尝试不同类型的静物，如水果、蔬菜、文具等。
2. 引导学生运用所学技巧，创作具有个性的静物素描作品。
3. 组织学生进行素描作品展览，相互交流和学习。
七、教学评价：1. 评价学生对静物结构素描的基本概念和技巧的掌握程度。
2. 评价学生在实践训练中的观察力、空间表现能力和线条运用能力。
3. 评价学生对静物素描作品的欣赏和分析能力。
八、教学反馈：1. 学生反馈：了解静物结构素描的基本概念和技巧，提高了观察力和空间表现能力。
2. 家长反馈：孩子对素描产生了浓厚兴趣，在家也会主动进行素描练习。
3. 教师反馈：学生整体进步明显，但仍需加强线条运用和质感表现方面的训练。
九、教学修改：1. 针对学生掌握不足的地方，加强相关技巧的讲解和训练。
素描教案 静物素描教案(优秀5篇)
素描教案静物素描教案(优秀5篇)素描教案静物素描教案篇一一、教学目的介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种的发展。
掌握素描的材料和功用。
理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义等等。
使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。
二、教学重点与难点1、介绍素描的含义。
2、掌握素描的材料和功用。
3、理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义。
三、教学方法讲授、画稿示范、巡回辅导、作品赏析。
四、教学内容与过程（一）何谓素描： 1.素描(drawing)、速写(sketch)、素描(dessein)。
2.由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。
素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
(艺术家杂志，论素描--萧如松)3.素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。
(艺术视觉百科全书)4.轮廓和线条是素描的一般称谓。
素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。
不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
5.素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
(大不列颠百科全书)6.在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅画的初步构图或其中之一。
一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。
（二）素描的地位：1.素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。
2.素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。
静物素描教案(带图)
静物素描教案(带图)第一章：静物素描基础知识1.1 静物素描概述解释静物素描的定义和意义强调静物素描在绘画艺术中的重要性1.2 静物素描准备介绍所需的绘画材料和工具，如画纸、画笔、素描铅笔、橡皮等演示正确的绘画姿势和握笔方法1.3 观察和构图教授如何观察静物，培养学生的观察力和细节意识讲解构图的基本原则，如对比、平衡、节奏等第二章：静物线条和形状2.1 线条的运用介绍不同类型的线条，如直线、曲线、细线、粗线等教授如何运用线条表现静物的质感和空间感2.2 形状的绘制讲解如何绘制基本形状，如圆形、方形、三角形等指导学生通过形状来概括和表达静物的外形特征第三章：静物明暗和阴影3.1 明暗的感知教授如何感知静物的明暗关系，区分亮面、灰面和暗面强调明暗对比对于表现静物立体感的重要性3.2 阴影的绘制讲解阴影的绘制技巧，如如何表现阴影的深浅、方向和过渡指导学生运用明暗和阴影来增强静物的立体感和动态感第四章：静物细节和纹理4.1 细节的表现教授如何描绘静物的细节，如边缘、高光、纹理等强调细节处理对于提升素描作品质量的重要性4.2 纹理的绘制讲解如何表现静物的纹理特征，如布料、玻璃、金属等指导学生运用线条和阴影来表现不同纹理的质感和立体感第五章：静物创作与实践5.1 创作构思与草图教授如何进行创作构思，培养学生的创造力和想象力指导学生绘制静物草图，确定构图和比例关系5.2 素描实践与指导提供静物素描实践案例，分析作品中的亮点和不足针对学生的作品进行评价和指导，提出改进意见和建议第六章：静物素描技巧提升6.1 透视原理讲解静物素描中的基本透视原理，包括一点透视、二点透视和三点透视指导学生如何运用透视原理绘制出具有深度的静物素描作品6.2 色彩运用介绍色彩的基本知识，包括色彩的三要素：色相、明度、饱和度教授如何运用色彩来增强静物素描作品的视觉效果第七章：不同材质的静物素描7.1 透明材质讲解如何表现透明材质，如玻璃、水晶等指导学生通过光线和阴影来体现透明材质的质感7.2 不透明材质教授如何表现不透明材质，如金属、塑料等指导学生运用线条和明暗来表现不透明材质的质感第八章：静物组合与构图8.1 静物组合讲解如何进行静物组合，创造有趣的画面指导学生通过合理的静物组合来增强作品的视觉吸引力8.2 构图优化教授如何优化静物素描作品的构图指导学生运用黄金分割、对称构图等技巧来提升作品的美感第九章：静物素描作品欣赏与分析9.1 作品欣赏展示国内外优秀的静物素描作品，让学生感受艺术魅力引导学生分析和讨论作品的优点和特色9.2 学生作品点评对学生的作品进行点评，鼓励优秀作品，提出改进意见引导学生从作品中总结经验和教训，不断提高自己的绘画水平第十章：静物素描创作与展示10.1 创作实践鼓励学生自由创作，发挥想象力和创造力指导学生完成静物素描创作，并进行作品展示10.2 总结与反思总结本门课程的学习内容和成果，强调静物素描的重要性引导学生反思自己的学习过程，确定下一步的学习目标重点和难点解析重点环节1：静物素描基础知识补充和说明：静物素描是一种通过绘画来表达对静物对象的认识和感受的艺术形式。
结构素描教案、（5篇）
结构素描教案、（5篇）第一篇：结构素描教案、结构素描几何石膏结构素描的画法一、教材分析所有的素描都离不开结构。
结构素描是设计教学中的一门重要课程，是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。
学习结构素描对于初学者来说，关键在于理解对象的结构，画准对象的造型。
二、教学目的知识目标：认知结构素描，以及其表现特征。
能力目标：学会使用理论知识画出石膏几何体的结构素描。
情感目标：认识到所有事物的外部形象决定于内部结构，能够透过现象看本质。
三、内容构架1、什么是结构素描，它起源于哪里。
2、结构素描的特点、学习结构素描的作用。
3、结构素描的观察方法、表现方法。
4、几何结构素描的画法。
四、重、难点1、教学重点：结构素描的特征、表现方法。
2、教学难点：画结构素描时候观察方法以及画法。
一、内容、资料课堂教学设计1、兴趣引发：各位同学，大家好。
我们在之前的课程里已经了解了素描的表现形式主要有三种：结构素描、明暗素描、表现性素描。
我们今天所要讲的内容就是结构素描。
那首先让我们先来听一段音乐。
舒伯特（鳟鱼变奏曲）我们在听音乐的时候，大家准备一张纸和一支笔，在听的过程里用线条来表现我们听到的音乐节奏。
早在新石器时代，我们的远祖在烧制彩陶的时候就用绘画来进行装饰了。
使用的语言就是线条，在已出土的距今6000多年的仰韶文化半坡类型的彩陶中，往往有花纹绘在陶器的口沿、器肩、上腹等醒目位置，或绘在敞口盆的内壁。
花纹图案除有宽带、三角、斜线、波折等几何纹样外，还有相当发达的动物图案；后者具有浓厚的绘画意趣与引人入胜的艺术魅力。
我们在听完乐曲以后呢，大家来看我们所画的线条的变化，其实它就是我们听到这首乐曲的最真实的写照。
线可以分为直线和曲线两种。
直线有水平线、垂直线、斜线等；曲线有波浪线、螺旋线、弧线等。
线的表现力极其丰富：水平线有广阔、宁静感；垂直线有升腾、挺拔感；斜线有危急或空间变化的感觉；短线水平排列则产生跳跃急促节奏感；流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美，给人轻快愉悦的感觉。
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课题：静物结构素描
授课人：孔佑璇
课时：1课时
授课类型：新授课
教学目的：理解掌握物体内部结构，提高抓形能力
教学重点：理解物体内部结构
教学难点：如何去表现物体的内部结构
教具准备：课件、范画
学具准备:绘画工具
教学方法：示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验
教学过程：
一、组织教学，导入新课题。
二、复习旧知识
什么是结构？怎样去找物体的结构（师生一起回忆旧知识）
二、讲授新知识
在画前，首先要观察分析形体的结构特征
内容有：
①、形体特点（物体是方的？圆的？规则的？不规则的?）
②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例)
③、空间位置的比较（前后左右）
④、虚实比较（前实后虚、主实次虚）
⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的隐现等等。
作画步骤：（老师一边示范一边讲解）
步骤一：从长线分割画面空间，确定大体构图，运用描绘单个物体的基本形的方法，画出所有物体的基本形态。
步骤二：从主体物开始，运用线条造型方法，画各物体的形、结构。
用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化，主次关系。
把物体各部位的透视开关画准确。
步骤三：画出明暗交接线的位置，把背光部位和投影稍加渲染。
步骤四：认真检查，整理画面的各种关系使之准确、协调，调整完善画面。
四、课堂训练
指导学生正确的观察方法，指导学生整体刻画，处理好画面效果。
五、布置作业
临摹范画，多练习，从整体入手，先掌握大的结构关系。
六、课堂总结
本课重点解决结构素面的立体认识，结构认识及透视关系。
要解决这些问题，可以做针对性的练习。
七、教学反思
大部分同学能够掌握静物素描的作画步骤及结构，但还有部分同学还学课下多联系，充分利用时间才能把握整体画面效果。
评课记录：
主讲人：孔佑璇
课题：静物结构素描
参加人员：王艳、安然、郑敬超
优点：
1、教学目标确定的比较准确，突出重难点。
2、严格按照学案式导学的五个步骤进行授课，能够调动学生
自主学习的积极性。
3、多媒体的应用能够帮助教学，帮助学生化解思维难题。
不足、改进策略：
教师在处理教学最后分钟稍有些紧迫，虽然在有效的课堂时间内进行了这堂课，但细节部分还需讲解。
因此在今后的讲学中需要更好的把握时间。