数字媒体艺术
数字媒体艺术专业介绍

数字媒体艺术专业介绍数字媒体艺术专业是一门与计算机、艺术和设计相结合的跨学科学科。
它涉及到数字技术、艺术创作、媒体传播和互动设计等领域,旨在培养学生能够运用数字媒体技术创作和传播各种艺术作品,同时掌握艺术创作的理论和实践知识。
数字媒体艺术专业的课程设置包括数字艺术基础、数字媒体设计、互动媒体原理、虚拟现实、动画制作、电影特效、影视后期制作、图形设计、多媒体创作与制作等。
学生将学习计算机图形学、动画制作、建模与渲染、视听效果处理、数字影像合成等技术,同时还将接触到影像语言和媒体叙事的理论知识。
在数字媒体艺术专业中,学生将学习如何使用数字工具和技术进行多媒体创作。
他们将通过学习和实践,掌握各种软件和硬件工具的操作,如Adobe套件软件、Maya、3DMax、Unity、Processing等。
学生将学习数字摄影和后期处理技术,掌握影像剪辑、图像处理、音频合成等技巧。
同时,他们还将学习互动设计的概念和技术,了解用户体验和交互设计的原则。
数字媒体艺术专业的学生还将学习艺术创作的基本理论和实践知识。
他们将接触到艺术史、美学理论、创意思维以及艺术研究方法等课程内容,培养对艺术的认知和创造能力。
学生将通过参观艺术展览、参与艺术项目和进行实践作品创作,培养自己的艺术品味和创作能力。
数字媒体艺术专业的毕业生可以选择从事许多不同的职业。
他们可以成为数字媒体设计师、互动设计师、多媒体制作师、影视后期制作师、特效设计师、动画制作师、游戏设计师、视觉设计师、艺术顾问等。
他们也可以选择自主创业,开设自己的设计工作室或媒体公司。
总之,数字媒体艺术专业是一个充满创造力和技术挑战的学科。
该专业将培养学生在数字媒体领域的创作和传播能力,并使他们成为数字时代的艺术创作者和设计师。
通过学习该专业,学生将能够融合艺术和科技,运用数字媒体技术创作出丰富多样的艺术作品,为数字时代的文化和娱乐领域做出贡献。
数字媒体艺术专业的学生将探索数字媒体技术的无限潜力,并运用这些技术来创造出独特、引人入胜的艺术作品。
什么是数字媒体艺术

04ห้องสมุดไป่ตู้
视觉效果
数字媒体艺术作品具有强烈的视觉效果,通过计算机 图形学、多媒体等技术手段,可以创造出极具震撼力 和吸引力的视觉效果,为观众带来全新的视觉体验
3
形式
形式
数字媒体艺术 的形式多样, 包括但不限于
以下几种
形式
计算机生成图像 通过计算机图形学技 术生成具有艺术价值 的图像,如3D动画电 影、电子游戏等
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谢谢聆听
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2
特点
特点
01
交互性
数字媒体艺术作品具有强烈的交互性,观众可以通过 触摸、声音、动作等方式与作品进行互动,从而获得 更加深入的参与感和体验感
03
沉浸式
数字媒体艺术作品可以创造沉浸式的展示环境,观众 可以身临其境地感受作品的氛围和情感,从而获得更 加深入的艺术感受和体验
02
动态性
数字媒体艺术作品通常具有动态的视觉效果,作品可 以在展示过程中产生变化和演化,为观众带来更加丰 富和多样的视觉体验
4
发展现状与 前景
发展现状与前景
随着数字技术的不断发展,数字媒体艺术在全球范围内得到了越来越多的 关注和认可。它已经成为当代艺术领域的一个重要分支,为艺术家提供了 更多的创作方式和表达途径。同时,数字媒体艺术也正在逐渐融入到我们 的日常生活中,如数字广告、社交媒体、游戏设计等领域
未来,随着技术的不断进步和艺术的不断创新,数字媒体艺术将会继续发 展壮大,并与其他领域进行更多的交叉融合,产生更加丰富多样的艺术形 式和表现方式。同时,数字媒体艺术也将逐渐融入到更多的领域中,如教 育、娱乐、医疗等,为人们的生活带来更多的便利和乐趣
性、动态性、沉浸式和视觉效果的数字艺术形式
数字媒体艺术

数字媒体艺术数字媒体艺术是一门融合了科技与创意的艺术形式。
它利用计算机和数字技术,将艺术概念和想法转化为可视化和听觉的创作呈现。
数字媒体艺术包括了许多形式,如虚拟现实、交互式艺术、电子音乐、视觉效果、动画和游戏等。
在数字媒体艺术中,计算机和软件成为了艺术家创作的重要工具。
艺术家可以利用计算机的强大处理能力和多功能性来实现各种复杂的艺术创作。
他们可以使用各种设计软件来制作动画、特效和三维模型,还可以通过编程语言来创作交互式艺术作品。
虚拟现实是数字媒体艺术中重要的一部分。
它通过计算机生成的图像和声音,使观众仿佛置身于一个虚拟的环境中。
虚拟现实技术可以创造出逼真的触觉和感官体验,让观众能够与作品进行互动。
这种互动性使得观众参与艺术创作的过程,与作品进行对话和交流。
交互式艺术也是数字媒体艺术的一种重要表现形式。
通过计算机和传感器技术,艺术家可以创作出能够根据观众的动作或声音进行反馈的作品。
观众的参与性使得作品成为一个动态的、不断变化的过程,而不仅仅是一个静态的艺术品。
观众成为了作品的一部分,他们可以通过互动改变作品的表现形式和结构。
数字媒体艺术还为音乐的创作和表演提供了新的可能性。
电子音乐利用计算机生成音乐,将传统的乐器和声音与数字技术相结合,创造出新的音乐风格和音色。
视觉效果和动画也可以与音乐相结合,创造出视听的奇观。
此外,数字媒体艺术还应用于电影制作、游戏设计和互联网艺术等领域。
电影制作中的特效和动画,游戏中的场景和角色设计,以及互联网上的交互式作品都离不开数字媒体艺术的参与。
数字媒体艺术为艺术家提供了广阔的创作空间和表现形式。
它使得艺术与科技紧密结合,创造出前所未有的视觉和听觉体验。
数字媒体艺术不仅仅是一种单向的创作,更是与观众之间的互动和对话。
通过数字媒体艺术的创作和欣赏,人们可以感受到科技和艺术相结合的魅力,开启数字时代的艺术之门。
数字媒体艺术在当今社会中扮演了重要的角色,它不仅改变了艺术的创作方式和呈现形式,也为观众提供了全新的艺术体验。
对数字媒体艺术理解

对数字媒体艺术理解1 数字媒体艺术的定义数字媒体艺术是指以数字媒介技术为基础,利用计算机等技术手段进行创作,呈现的艺术形式,涵盖了绘画、音乐、电影、动画、游戏、互动艺术等多种形式,它将科技和艺术融合在一起,成为艺术的一种新形态。
2 数字媒体艺术的优势数字媒体艺术的优势在于其文字、图像、音频、视频等多种形式的完美融合,使得艺术作品更为形象、生动、立体。
数字媒体艺术可以通过计算机技术和互联网技术,实现多媒体的交互和自动化的生成,提高了艺术形式的表现力和创新性,扩大了艺术的传播范围,在艺术品销售和传播方面也带来了很大的商业价值。
3 数字媒体艺术的创作过程数字媒体艺术的创作过程主要涉及到创意的思考、技术的实现和艺术的表现。
首先,艺术家需要有一个创意,即要有一个想法或概念,然后需要考虑如何将其通过数字媒体的形式表现出来。
在这个过程中,数字媒体软件和硬件设备是必不可少的工具,常用的软件包括Adobe Photoshop、Illustrator、After Effects等,硬件包括计算机、平板电脑、数码相机、录音设备等。
最后,艺术家进行创作,将其表现成数字媒体艺术品,并通过互联网等各种渠道进行传播。
4 数字媒体艺术的应用范围数字媒体艺术的应用范围非常广泛,其中最常见的包括游戏、影视、广告、艺术展览等领域。
在游戏领域,数字媒体艺术可以实现游戏场景、人物角色、特效等方面的设计和制作。
在影视领域,数字媒体艺术可以实现视觉特效、动画、场景等方面的表现。
在广告领域,数字媒体艺术可以实现产品形象、广告图形的设计和制作。
在艺术展览领域,数字媒体艺术可以实现互动装置、数码绘画、数字摄影等展品的呈现。
5 数字媒体艺术的未来发展随着科技的不断进步,数字媒体艺术的未来发展也会越来越广泛和深入。
未来,数字媒体艺术将结合虚拟现实、人工智能等新技术,实现更加真实感的视觉艺术,强调人与计算机之间的互动性,实现智能互动艺术。
同时,在数字媒体艺术发展的过程中,更应该注重艺术与科技的融合,更多地关注人类文化价值的传递和体现,使数字媒体艺术不仅仅是一种商业产品和娱乐方式,更具有文化的积淀和社会的价值。
(完整版)数字媒体艺术专业详解

一、什么是数字媒体艺术?数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅,技术与艺术相结合的新兴学科,旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。
这是传统教育人才培养的空白,又是新兴产业市场崛起的急需。
我国已经将发展数字媒体产业列入“十五”期间国家推进高新技术产业化的重点领域。
二、数字媒体艺术的主要就业岗位:影视剪辑师、三维建模师、平面设计师、UI界面设计师等三、数字媒体艺术专业的就业前景:1、影视制作行业:朝阳产业“回炉”首选,影视后期人才被用人单位疯抢随着高校毕业生就业形势日趋严峻,引发媒体和整个社会的高度关注,据数据显示,其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%,目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业,甚至一些职场人士,也选择了通过“回炉”实现转行,这个究竟是为什么呢?现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右,这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。
同时在影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多,据权威调查报告,影视行业收入7000以上的人员达到30%,比起其他行业高许多,而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人,可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。
2、高端影视后期人才难觅特效剪辑师月薪5000元起,栏目包装师月薪6000元起,影视能力强者月薪可达万元……”在招聘会现场,这样的高薪聘才广告随处可见。
虽然应聘者很多,但真正符合要求的人却少之又少。
“企业渴望人才,但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。
”招聘会上,众多影视企业发出了如此感慨。
四、数字媒体艺术学什么?主要课程有:美术鉴赏、构成设计、矢量图设计、图形图像设计、网站前端开发、3DSMAX动画制作、摄影摄像技术、影视编辑处理Premiere、影视特效处理After Effects、插图绘制、平面媒体综合设计、三维动画设计综合实战、影视动画设计综合实战、UI设计综合实战等。
数字媒体艺术知识点

数字媒体艺术知识点数字媒体艺术是当今社会中备受瞩目的艺术形式之一,它融合了数字技术和艺术创意,为人们带来了全新的视听享受。
在这篇文章中,我们将探讨数字媒体艺术的相关知识点,带领读者深入了解这一领域的精华所在。
一、数字媒体艺术的定义数字媒体艺术是指利用数字技术、媒体技术以及网络技术进行艺术创作和表现的一种艺术形式。
通过数字化的手段,艺术家们可以创作出各种形式的作品,包括数字绘画、数字雕塑、数字音乐、数字电影等,展现出前所未有的创意和想象力。
二、数字媒体艺术的历史数字媒体艺术的发展可以追溯到20世纪50年代的计算机艺术。
随着计算机技术的不断进步和普及,数字媒体艺术逐渐成为艺术界的新宠。
从最早的像素画到如今的虚拟现实,数字媒体艺术呈现出多样化的形式,吸引着越来越多的观众和艺术家。
三、数字媒体艺术的技术数字媒体艺术涉及多方面的技术,其中最常见的包括计算机图形学、多媒体技术、交互设计、虚拟现实等。
艺术家们利用这些技术,创作出具有视听冲击力的作品,引领着现代艺术的潮流。
四、数字媒体艺术的应用领域数字媒体艺术在当今社会得到广泛的应用,不仅在艺术领域,还在教育、娱乐、医疗等领域也有着重要的作用。
数字媒体艺术可以为人们带来全新的体验和感受,丰富了人们的生活。
五、数字媒体艺术的未来发展随着科技的不断进步和人们审美的不断提高,数字媒体艺术的未来发展前景广阔。
我们可以期待看到更多创新的数字媒体作品,体验到更加丰富多彩的数字媒体艺术体验。
总结:数字媒体艺术是当代艺术中一种重要的表现形式,它融合了科技和艺术,为人们带来了全新的艺术体验。
通过本文的介绍,希望读者能对数字媒体艺术有更深入的了解,感受到数字媒体艺术的魅力所在。
愿数字媒体艺术在未来的发展中不断创新,为人们带来更多美好的体验和感受。
数字媒体艺术专业介绍

05 专业实践与实习
实践基地与合作企业介绍
合作企业
本专业与多家知名数字媒体企业建立了合作关系,为学生提供实践机会。
实践基地
本专业拥有先进的实践基地,配备最新的数字媒体设备,满足学生实践需求 。
实习方案与计划安排
实习方案
学生需在合作企业实习,了解企业运营流 程,参与项目开发,提升实践能力。
计划安排
掌握素描、色彩、构图等基本 绘画技能,并运用数字绘画工
具进行创作。
创意实践
通过实践项目,培养学生在数 字绘画领域的创意和表现能力
。
数字影视制作
01
非线性编辑
02
影视拍摄技巧
学习使用非线性编辑软件,如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等,进 行视频剪辑和处理。
掌握摄影机操作、镜头语言、场景布 置等影视拍摄技巧,并运用数字影视 制作工具进行创作。
根据不同领域和公司规模,毕业生的薪资 待遇会有所不同,但总体来说,数字媒体 艺术专业的毕业生在就业市场上具有较高 的竞争力,收入水平也相对较高。
如何提高就业竞争力
积累实践经验
通过参加实习、项目实践等方式,积累 实践经验,提高自己的设计能力和制作
技能。
提高技能水平
数字媒体艺术专业需要不断学习和 提高技能水平,例如绘画、设计、 编程等技能,以适应不断变化的市
03
特效与合成
学习使用特效软件,如Adobe After Effects、Nuke等,进行视频特效合 成和输出。
交互式多媒体设计
交互设计
学习交互设计原理和方法,掌握用户界面设计、交互体验优化等 技能。
多媒体开发工具
学习使用多媒体开发工具,如Adobe Flash、Unity等,进行交互 式多媒体作品的设计和制作。
数字媒体艺术的名词解释

数字媒体艺术的名词解释
数字媒体艺术是通过使用数字技术和计算机技术创作或处理艺术作品的一种艺术形式。
它包括数字绘画、数字雕塑、电子音乐、数字摄影、网络艺术、虚拟现实艺术等多种形式。
数字绘画是用数字软件和绘图工具创建艺术作品,包括绘制、填色和创造等。
数字雕塑是使用计算机建模技术创造虚拟三维物体的艺术形式。
电子音乐是使用电子设备和计算机软件创作、演奏和处理音乐的艺术形式。
数字摄影是使用数码相机或数字图像处理软件捕捉和处理影像的艺术形式。
网络艺术是通过使用网络技术和互联网来创作和传播艺术作品的一种形式。
它使艺术作品可以实时交互或以远程形式展示。
虚拟现实艺术是通过使用虚拟现实技术创建交互式的三维虚拟环境的艺术形式。
它可以提供身临其境的体验,使观众能够与虚拟世界进行互动。
随着科技的不断进步和创新,数字媒体艺术在艺术创作和表现形式上提供了更多的可能性。
它结合了传统艺术形式和数字技术,开拓了艺术表达的新领域,促进了艺术与科技的融合与发展。
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我对平面数字媒体的认识
平面数字媒体艺术,是数字技术与各种艺术形态结缘的产物,它包括两个基本层面:一是基于数字媒体技术平台的艺术创作,即直接运用数字媒体技术进行艺术创作、实现艺术理念的表达与描述;二是基于各种传统艺术平台的数字媒体技术应用,即将数字媒体技术导入传统艺术创作,使传统艺术脱胎为新媒体艺术。
随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合,传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展,与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。
多媒体的引用,多媒体的使用是平面媒体一直梦想的表现方式,随着IPTV,手机电视的项目的无限靠拢,电视无线化似乎已经成定局。
平面媒体在地方或者在行业中的强大资源,如何能够转化成丰富多彩的表现形式,是现阶段平面媒体考虑的比较多的问题,虽然现在还面临资费等强大的拦路虎的存在,但大多数平面媒体对此也表示出了非常浓厚的兴趣。
双向传播的全新概念,随着博客概念的大行其道,人们不再满足于光听不说,光看不言的模式,能够阐述自己的观点,提出自己的见解,成为很多人在接受信息时候的不二选择。
平面媒体在这一问题上的物理障碍使得整个局面先天不足,电话互动,网络互动更是把自己的买卖转给了别人,基于无线的应用,可以使平面的读者顺利的转化为无线网络的用户,肥水怎么也流不到外人田,3G 一开通,基于无线网络的直播,视频传输等也不再是梦想,一个人开着手机拍着比赛,其他人拿着报纸杂志来看直播也不是不可能。
这样
的局面,估计在以前的时代,任何一个平面媒体,也就只能做做梦而已。
当前,随着科技的飞速发展,现代的数字媒体早已进入了人们的生活:当坐在家时看电视,多种多样的节目声色并茂地从那称为电视的小方盒子里不断涌出来;坐在车上有车载广告;户外的不断流动的大型电子屏;打开电脑上网各种网页界面大量地呈现在你的面前。
现代的数字媒体结合了多种媒体,包括声音、图像、文字等,打破了时空的界限,从全方位、多层面介入当代社会日常生活,并冲击着人们的感观。
就诸多信息传播载体在实际运用中所发挥的功效而言,不论在传统单一媒体与现代多元媒体中,起主要作用的还是"图像"。
图像与人类社会的发展息息相关。
它作为信息传播的重要载体,系以其自身独特的视觉形式而成为主要的文化符号之一。
本文拟以图像在传统户外广告与现代数字媒体的运用为例,就图像在媒体传播中的作用作一浅析。
在现代视觉传播中,图像艺术被广泛运用于各类媒体。
当图像作用于媒体时,必然产生相应的视觉形式语言。
不同媒体方式的视觉图像传播将形成不同视觉形态的艺术表达特性。
就传统媒体系统的"户外广告"这一子系统来看,传统户外广告媒体形式丰富、制作方法各别,可分为诸多方面,如:户外大牌,户外高炮,车站候车亭广告等。
上世纪八十年代出现的户外大牌,为了传达所关联产品的特性,户外广告采取手绘方法,如实地、呆板地对产品进行映像、肖像,以平面的方式来表现。
这样的办法往往是费时间、费人力、不经济的,
而且通过布、油漆这些普通的媒介根本不能经历风吹雨打、日晒雨淋,从而不具有持久性。
从图像语言方面来说,毕竟人工的力量是有限的,手绘的大面积的广告牌无法对所表达的图像刻画得如照片式的细致入微。
精微的图像具有唤起受众视读兴趣的作用,而多数手绘的广告牌因其仅是通过图形与简单图像相结合的方式展示出来,故其粗糙的信息表达方式所传达给观众的感觉往往是直白的,无法打动潜在客户,不能很好地起到传播作用。
要之,图像符号所构成的精、气、神在大型手绘广告中亦难以表现和传达其内蕴,不易实现同一画面运用到不同地方、不同媒体等进行传播。
在生活节奏越来越快的今天,手绘广告带来人们的印象稍纵即逝,图像的特性在一般手绘广告中非但不能很好地表现出来,反而却流逝了。
图像是艺术表达与信息传递的结合,不仅有审美价值的体现,更具有观念表达和要领陈述的意义。
呆板地对产品进行简单映像的图像,除了部分地传递信息,并不具有审美价值,且亦难以准确、充分地表达产品主体意欲传播的理念。
随着经济的发展,特别是随着科技的进步,喷绘及写真、丝印等技术的出现取代了手绘广告迅速成为广告市场上的主角。
人们通过对更新更精的图像处理技术的掌握和对电脑的操作,使一种更具审美价值的图像画面得以体现,再加以精心的策划设计,对图像的处理逐渐可以表现想要表达的内容。
广告画面可以通过小小的符号,表达善意的理解和关怀,轻松成就品牌,拉近与消费者之间的距离。
此外,在图像的应用中,人们也利用名人的效应,即以名人形象作为一种符号来向大众传达一种高尚的、高雅的生活品
质或产品品质。
随着媒体市场的开发,越来越多的媒体形式展现出来,让人们可以从远远地观看户外大牌到坐在车上就能看到的候车亭广告。
从传播的角度来讲,候车亭广告牌的出现相对于其它户外媒体具有一定的流动性和广泛的覆盖性。
以重庆目前的候车亭广告为例:沙坪坝到解放碑的候车亭媒体位不下二三十个,当一个产品的广告投放这一线路的这种媒体广告时,受众能每到一站都能看到这一产品的广告画面,通过不停地重复图像向社会公众传递其所含信息因而能更好地发挥图像的交际作用。
但是,这种流动性和覆盖性仅仅是空间上的移动,其作为一种硬性推广的方式,仅是相当被动地为人们所接受。
随着软件的发展,各种媒体更强调交互性。
交互性的活动是依托人际交互而开展的。
当前,此种"交互性活动"已从人机交互这一传统模式发展到开始追求实现人与人的交互。
一些广告不再以从发布出来的图像画面就算是最终的广告画面,而是人们观看画面并根据自己的看法对交互形式加以选择,对图像作出修改,图像会因为互动的缘故而发生可逆或不可逆的变化,最终人们在获得的反馈中了解始作者所欲提示的因果关系。
图像不断地更新更能引起大众的兴趣与关注。
也在一定程度上转化了对最后图像的控制权。
这种变化本身就是图像传达信息生命力的证明。
需要指出的是,现代数字媒体中尽管不乏声音、文字等诸多信息传播载体的运用,但图像在信息传播中的作用仍处于主要地位,且图像的视觉形式更趋于多元--静态的、平面的,或视频、动画等等多样化的视觉形式进一步丰富了人们对其所传达信息的了解渠道。
可见图像艺术在应用于大众传播时,它是一种具有社会功能的、物质化的、有目的性并经过策划设计的信息。
这种视觉信息的图像艺术语言是由技术、功能、形式决定的
2019
是缘分让两颗孤单的灵魂,穿越昔日无尽的等待,直到彼此相遇在时间的荒野里。
然后,焚香净手,清空寂寥,敞开心扉,以真诚,用遇见,滋养这片缘分的天空。
这世间最好的爱情,应该是既能两两相吸,又能两两相惜。
爱情,是红尘里最美的情感,它是人生不可缺少的精神需要和心灵寄托。
因为有爱,这尘世上的饮食男女,才会相依相恋。
是真爱让两颗渐渐靠近的心,辽阔了生活,柔软了岁月。
爱情,若撩人的春色,满足了人们对美好情愫的所有想象。
当我们青涩的心灵,慢慢注入爱的元素,说不上在哪一时,那个有缘人便会被我们请进自己的生命里!
不过,并非所有的人,都能在恰好的年华遇见恰好的缘分。
也不是所有恰好相爱的人,就一定会相守到白头。
倘若缘分可以安排,假如爱情可以解释,就不会有这句:缘来缘去缘如水。
爱情,本是一种很玄的东西。
就连最厉害的心理学家,也无法掌控它的发展和走向。
人与人相爱,充满了无数未知的没有理智的意外。
于大千世界里,在茫茫人海中,有人是过尽千帆的等待,有人是一瞥惊鸿的寻找,有人是落花时节又逢花的惊艳,还有人是蓦然回首,那人却在灯火阑珊处的惊喜……
俗话说,情人眼里出西施。
凡是爱过的人都深有体会,我们喜欢并且真正爱上一个人的时候,是没有任何附加条件的。
一颗纯粹的心,想的念的,都是他(她)最好的样子。
但所有以风花雪月开始的浪漫爱情,最终都会回到柴米油盐的现实中来。
日子长了,相恋时彼此隐藏的缺点,慢慢的全部显露出来,时间久了,难免会有意见分歧,发牢骚抱怨,把吵架升级到不可收拾的时候。
张爱玲说,生在这世上,没有一样感情不是千疮百孔的。
是的,人生的完美和圆满只是保留在人的心理,爱情也无法脱离这个宿命。
当爱情走远,何人能甘于寂寞,能珍惜这份情缘?当激情不在,曾经惊天地泣鬼神的情感,往往是最先消亡于内心的空虚和日子的平淡。
主持人涂磊曾经说过,相恋的时候,是欣赏彼此的优点,但相爱就是,接受对方缺点的过程。
我们深信爱情的美好。
但人是会变的,环境也在变。
谁能给自己的爱情上个万能保险?谁又能保证爱上的那个人会一成不变?几乎所有相爱后的分手,都是因为双方没有了初见时的心动,后来又得不到彼此应有的珍惜而结束。
生活中有很多事情,我们只有经历了才知道,爱情也是如此。
惟有通过时光的梳理,岁月的打磨,以及思想的沉淀,方能领悟,在爱情的世界里,缘是天定,份在人为。
爱是互相欣赏,亦是彼此珍惜。
浮云欢爱,算不得真爱。
只有深爱一个人时,才会为他(她)低到尘埃。