《园冶》思想解读
园冶读后感

园冶读后感《园冶》是清代乾隆年间的小说,作者是李斯卿。
小说以小家庭琐事和平凡人物的日常生活为主线,以述说人情世故、家庭和婚姻问题,并呈现了当时社会风俗和道德观念的缩影。
读完这篇小说,我深受启发,对于家庭和婚姻的理解也有了新的认识。
小说的主人公是一对夫妻园冶和云英,他们是一对好夫妻,生活简单而幸福,但也有许多人情世故和道德观念的困扰。
园冶一直秉持着诚实守信、为人正直的原则,但他在婚姻上却遇到了很多的挫折。
丈母娘不喜欢儿媳妇,因为云英不是大家闺秀出身,没有充足的嫁妆。
园冶一直努力工作,希望能谋得一份好工作,挣得更多的钱来补贴家用。
可是他却总是碰到坏人,陷入了各种困境。
园冶和云英两人为了生计不得不做许多辛苦的工作,但他们对彼此的爱从未改变。
通过园冶和云英的婚姻问题,小说中展示了当时社会的风俗和道德观念。
婚姻是社会中一个重要的环节,但它也被一些虚荣、功利的因素所演变。
不同的家庭条件和嫁妆多少都成了衡量婚姻的标准,而爱情似乎变得微不足道。
小说中园冶和云英的婚姻并不是完美的,他们因为贫穷和缺乏社会地位而遭受很多的压力,但他们依然坚持和守护彼此。
他们的婚姻观念值得我们深思,婚姻不能完全建立在物质上,而是应该建立在相互关爱和扶持的基础上。
除此之外,《园冶》还呈现了人情世故的复杂性。
园冶和云英在生活中遇到了许多的困境和挫折,但他们都坚信诚实守信是一种美德。
小说中的人物形象鲜明,有的善良诚实,有的奸诈狡猾。
通过这些形象的描绘,小说展现了人性的复杂性和社会的浮躁。
我深受启发,明白了在现实生活中要坚守诚实守信的原则,用善良和宽容来待人,不要被一些功利和虚荣的因素所迷惑。
通过阅读《园冶》,我对于家庭和婚姻有了更深入的思考。
婚姻不仅仅是两个人的事情,它是承载着家庭和社会责任的一种关系。
在现实生活中,我们常常会遇到各种困境和挫折,但只要我们坚持信仰和原则,相互关爱和扶持,我们就能够战胜这些困难,实现家庭幸福和美满。
总的来说,读完《园冶》让我对于家庭和婚姻有了更深入的思考。
园冶读后感

《园冶》读后感《园冶》是中国明代作家冯梦龙的一部短篇小说集,包含了十余个篇章,通过描写各种各样的故事情节,展现了明代社会的风云变幻和人性的复杂多样。
阅读完《园冶》,不禁让我陷入深思,对书中的人物形象、情节设置以及艺术手法都产生了一定的感悟。
首先,通过《园冶》中的多个篇章,冯梦龙对各个社会阶层的人物形象进行了精准的描绘,展现了他深厚的洞察力和对社会现象的敏锐观察。
无论是官员、商人、庶民还是神仙、妖精,每个人物都有其独特的特点和个性。
例如,在《保管草根》中,作者通过富有智慧和勇气的周贵人,揭示了庶民心中的正义感与对不公平的坚决抵抗。
在《道长肚中藏珠》中,作者以一个有趣的情节,轻松诙谐地刻画了一个贪婪的道士的形象,赋予了故事更加生动有趣的色彩。
通过这样生动具体的人物形象,读者们可以更加深刻地理解文中所呈现的情节,也更加容易产生共鸣和情感上的共鸣。
其次,冯梦龙在《园冶》中灵活运用了多种艺术手法,使得整个作品充满了变化与惊喜。
其中最引人注目的是作者对情节设置的巧妙运用。
每个篇章的故事情节都非常精彩,通过起承转合的结构,使得读者们在阅读过程中充满了期待和紧张感。
例如,在《孽龙不孽》中,作者通过神秘的呼吸法、喜怒无常的龙王等元素,创造出一个扣人心弦的故事,令人久久不能忘怀。
此外,冯梦龙还善于运用各种修辞手法,如比喻、拟人等,丰富了文本的表达形式,给读者带来更多的阅读享受。
最后,通过《园冶》中的多个故事情节,不难看出冯梦龙对当时社会现象的关注和思考。
无论是揭示社会弊病还是对人性的思考,他都以一种幽默、讽刺的方式进行了呈现。
在某种程度上,《园冶》可以看作是对当时社会风气的一种讽刺和批判,通过虚构的故事情节,揭示出其中的现实问题和人性弱点。
例如,《严丸》中,通过描绘严姐姐的凶恶和冷漠,暗示了当时社会中的不公和虚伪。
而在《董妈养民长寿》中,揭示了当时官员贪污腐败的现象。
这些情节和人物形象的塑造,既用幽默的笔调调动了读者的笑点,也让人们对当时的社会问题深感关注和思考。
计成——《园冶》的设计思维概述及感悟

城市地
“市井不可园也” 除非“结庐在人境,而无车马喧”
如果能够符合这一标准,那么在闹市中建筑园林就会有一个额外的 好处,那就是“得闲即谒,随兴携游”,在休息的时候可以叫上知 己,一同游园。
村庄地
“古之乐田园者,居于畎亩之中;今耽丘壑者,选村庄之胜” 风景优美,“团团篱落,处处桑麻”,环境宜人。
郊野地
“依乎平冈曲坞,叠陇乔林”
不仅能够有美景,而且可以几乎随意修建,不用担心影响到周围的 人。与此同时还距离城郭并不远,不会耽误自身的市井生活。这样 不仅有朋友陪伴,而且可以满足自身的全部的需求。
郊野地
清代的沈复在《浮生六记》 中曾称赞郊野地:“村在 两山夹道中,园依山而无 石,老树多极纡回盘郁之 势。亭榭窗栏尽从朴素, 竹篱茆舍,不愧隐者之居, 中有皂荚亭,树大可两抱。 余所历园亭,此为第一。”
傍宅地
“五亩何拘,且效温公之独乐” 司马光的独乐园就是傍宅地的典型。
江湖地
“略成小筑,足征大观也。” 原本水源的存在就对于园林非常重要,直接在大江大湖边建造园林, 相当于园子直接从自然界选取了一截壮丽无比的景观。
江湖地
“二十四桥明月夜”
房子的北面最好有山岭之类的高处,这是因为北面来的风常常是寒 风,让人觉得瑟瑟发抖,对健康不好。房子的南面则最好是有良田, 可以用来耕作。房子的侧面,还最好是有流水经过,这样无论是生 活还是灌溉良田都非常方便。房子的远处,最好有宜人的风景。Fra bibliotek山林地
计成认为营造园林的地方最好是在山林 边,有山有树林,这样的地势不会是一 马平川的白板,天然就有雅趣,大大节 省了人工改造土地的成本。其次山林之 中动物繁多,可以与鸟雀做朋友,与鹿 群做伴共赏美景。满满的野趣。
计成——《园冶》的设计 思维概述及感悟
《园冶》中的造园精髓研究

《园冶》是中国古代第一本园林艺术理论专著,由明末造园家计成于崇祯四年(1631年)成稿,崇祯七年(1634年)刊行。
全书从相地、立基、屋宇、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景等方面,论述了宅园等园林的筑园原理和具体手法,本文从以下几个方面分析该书中造园的精髓所在,并结合明代之前的园林案例对要点进行佐证。
一、《园冶》中所蕴含的造园思想(一)中国古代的传统自然哲学思想《园冶·园说》中有言:“景到随机,在涧共修兰芷……虽由人作,宛自天开。
”这段话的意思是,因借自然环境营造景观,在涧流边应培植兰花,在合适的环境中做围墙、屋架、路径、植物等要素,彰显出在中国的园林的设计建造过程中,需根据实际的地势环境,借助原有的自然因素, 巧用匠心,努力追求最高的视觉及身心感受。
这种因地制宜的建造方式弥补了环境原有的缺陷,体现出园林设计的应物性,正与老庄自然观相互呼应[1]。
《园冶·相地》中:“园林唯山林最盛,有高有凹,有曲有深,有峻而悬,有平而坦,自成天然之趣,不烦人事之工。
”这句话的主旨是惟有大自然的美才最能陶冶人之情操。
山林之所以最胜,是因为人可以从原生态的大自然中获得怡悦。
这与老子“人法地,地法天,天法道、道法自然”的宇宙哲学思想相统一。
(二)巧于“因”,精在“体”“宜”的造园思想《园冶·兴造论》中“‘因’者:随基势之高下,体形之端正,碍木删桠,泉流石注,互相借资;宜亭斯亭,宜榭斯榭,不妨偏径,顿置婉转,斯谓‘精而合宜’者也,”这里的“因”是客观存在,在这里指的是自然环境的地势地貌;“宜”是构筑意识和造作行为。
说明在造园中要讲求布局得体,分寸合宜的精髓。
《园冶·园说》中“窗牖无拘,随宜合用;栏杆信画,因境而成”,窗牖指设在房屋、车船等顶上或壁上,用以透光通风的口子。
《说文》:“在墙曰牖,在屋曰窗。
”[2]“无拘”与“信画”虽可不拘一格,随意创新而画,但并不是乱涂乱画,只有在遵循“融合周边环境、气氛表现”的前提下,选择合适的题材和表现方式才能“信画”,如同栏杆的尺度、形制需受制于其装饰所在的亭、台、楼、阁、厅、堂等不同场合的制约。
园冶

《园冶》共三卷,第一卷卷首冠以《兴造论》和《园说》,是全书的纲领和立论所在,即造园的思想和原则。
《兴造论》突出强调“因、借、体、宜”原则的重要性,《园说》阐明园林用地、景物设计与审美情趣。
后有相地、立基、屋宇、装折、门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景十篇。
在十篇的论述中,相地、立基、铺地、掇山、选石、借景篇是专门论述造园艺术的理论,也是全书的精华所在。
特别是相地、掇山、借景更是该书精华的精华,而屋宇、装折、窗、墙垣则着重建筑艺术的具体论述。
《园冶》一书的精髓,可归纳为“虽由人作,宛自天开”,“巧于因借,精在体宜”两句话。
这两句话的精神贯穿于全书。
〖虽由人作,宛自天开〗“虽由人作,宛自天开”,说明造园所要达到的意境和艺术效果。
计成处于封建社会的后期,所以在《园冶》中,属于封建士大夫阶层闲情逸趣的内容很多。
如何将“幽”、“雅”、“闲”的意境营造出一种“天然之趣”,是园林设计者的技巧和修养的体现。
以建筑、山水、花木为要素,取诗的意境作为治园依据,取山水画作为造园的蓝图,经过艺术剪裁,以达到虽经人工创造,又不露斧凿的痕迹。
例如在园林中叠山,就“最忌居中,更宜散漫”。
亭子是园林中不可少的建筑,但“安亭有式,基立无凭”。
建造在什么地方,如何建造,要依周围的环境来决定,使之与周围的景色相协调,使环境显得更丰富自然。
例如在厅堂前置山,“耸起高高三峰,排列于前”,那就是败笔。
长廊是游览的路线,“宜曲宜长则胜”。
要“随形而弯,依势而曲或蟠山腰,或穷水际,通花渡壑,蜿蜒无尽”。
楼阁必须建在厅堂之后,可“立半山半水之间”,“下望上是楼,山半拟为平屋,更上一层,可穷千里目也”。
造园不是单纯地摹仿自然,再现原物,而是要求创作者真实地反映自然,又高于自然。
尽可能做到使远近、高低、大小互相制约,达到有机的统一,要体现出大地的多姿。
它有的似山林,有的似水乡,有的庭院深深,有的野味横溢,各具特色。
如苏州拙政园,经过造园家的巧妙布置,这一带原来的一片洼地便形成了池水迂回环抱,似断似续,崖壑花木屋宇相互掩映、清澈幽曲的园林景色,真可谓“虽由人作,宛自天开”的佳作。
《园冶》的造园思想

《园冶》的造园思想《园冶》是中国古代最系统的造园名著,也是世界造园学上最早的书籍。
在《园冶》中,计成先生把自己的造园思想总结为“虽由人作,宛自天开”,这是他在造园时所追求的意境和艺术效果,也是其造园思想的精髓。
本文就掇山和理水来论述“虽由人作,宛自天开”的意境在这两个方面是如何体现的《园冶》是中国古代最系统的造园名著,也是世界造园学上最早的书籍。
在中国传统建筑中,古典园林是其中独树一帜且具有重大成就的独特建筑类型,是中国古代灿烂文化的重要组成部分,也是全人类宝贵的历史文化遗产。
据有关典籍记载,中国造园应始于商周,其时称之为囿,从这个时期之后几乎每朝每代都有特色鲜明的园林产生,但是在《园冶》之前,几乎没有专门描写中国古典园林的著作。
《园冶》一书可以说是中国古典园林集大成之作,其影响非常深远。
《园冶》作者计成,字无否,号否道人,是明末著名造园家,也是一位文化素养很高、博学多才、见多识广的文人。
《园冶》的撰写,是计成先生在闲暇时整理自己的草稿和图式而最终完成的,他根据其丰富的实践经验,整理了修建吴氏园和汪氏园的部分图纸撰写出此书,该书可以说是计成先生将园林创作实践总结提高到理论的经典著作。
在《园冶》中,计成先生把自己的造园思想总结为“虽由人作,宛自天开”,这是他在造园时所追求的意境和艺术效果,也是其造园思想的精髓。
“虽由人作,宛自天开”,其实质就是“自然人化”后所形成的“人化自然”,具体来说就是要求在造园时,要顺应自然脉理,按照自然山水景物的存在机理和形态特点去构筑景观样式,以达到自然天成的境界。
在书中,计成先生从园林的掇山、理水、相地、花木等方面论述了园林艺术中自然天成和人工制作结合的问题。
中国园林的基本特征是以自然山水为主题,因此掇山、理水,可以说是《园冶》一书中创造山水式园林的重要手段,《园冶》的造园思想正是通过山石、流水的经营布局彰显出来的。
接下来就掇山和理水来论述“虽由人作,宛自天开”的意境在这两个方面是如何体现的。
《园冶》设计理念的思考

《园冶》设计理念的思考1 计成和《园冶》一部《园冶》被誉为世界上第一部专门从事园艺艺术的著作,但自从《园冶》出现以后,由于种种原因,一度在国内销声匿迹了近300年,直到20世纪30年代才刚刚从日本传回中国,在此期间,日本许多园林的创作和研究也深受《园冶》的影响。
在国内许多学者和业内人士苦心研究之下,最终认识到了《园冶》的价值及其作者计成。
计成,苏州吴江人士,字无否,号否道人,出生于明代万历年间(1582年),卒年不详,推测应活了60岁左右,老年生活在明末时期。
代表作品为扬州影园,作为中国园林史上的一个伟大里程碑,《园冶》一书成书于1631年(明崇祯四年)出版于1634年,全书共分为三卷,约一万四千字,并附有各类插图共235张,卷一包括三个序言和六章正文,分别是《冶叙》、《题词》、《自序》、《兴造论》、《园说》、《相地》、《立基》、《屋宇》和《装折》,并且配有屋宇、梁架、地图、木门扇和风窗图样共73幅;卷二是《栏杆》一章,总结了栏杆图案的设计经验,并附有栏杆图示共100张;卷三包括《门窗》、《墙垣》、《铺地》、《选石》和《借景》六章,绘有门窗洞、漏砖墙和铺地图样共62张。
在《园冶》一书中,计成不仅提出了古代园林规划设计的原则和规律,更是理想的描绘了17世纪江南文人园林的意境、生活功能与审美情趣,整理出古代木建筑的结构和装饰图案,总结出山与水的类型和技术原理,展示了他对中国古典文化和园林艺术的深厚认识。
与其他古人提出的园林造诣相比,只有《园冶》一书全面而系统地阐述了园林的哲理和手法。
2 《园冶》的造园思想园林设计的思想在明代许多名人的著作中也有反映,例如,明代文震亨所著《长物志》房宇,植物,水石等的组成,为后人了解明代园林设计有着显著的影响。
但作为创意和技术园林的最高水平的规范,首推最重要的《园冶》。
《园冶》最重要的是它完全的深园思想以及与众不同的规划造诣。
《园冶》中有云“世之兴造,专主鸠匠,独不闻三分匠、七分主人之谚乎?非主人也,能主之人也”的说法,而其中的“能主之人”是说明了人作为造物的主人,最大限度的符合“能主的审美需求”,“能主”既包含主人,也包含设计造园的主要工匠。
《园冶》中所体现的虚与实的意境之美

《园冶》中所体现的虚与实的意境之美
《园冶》中所体现的虚与实的意境之美
《园冶》是吴承恩先生所写的一部古典名著,其中写到了虚与实的美。
这篇古
典名著的特点是用一种诗意的文字来深深地把真实世界融入虚幻的丰满之中。
虚与实在《园冶》中有着很重要的地位,古书中描述的文明辉煌却是虚无缥缈、向大自然低头的,正好形成了一种虚与实的讴歌,让人们把生活中珍贵的却容易被遗忘的事物把握住。
而古书里提及的庭院,更是世外桃源般地让人向往,尤其是描写的阶梯非常生动、绚艳,这也让人看到了一种虚实的美,一种永恒的真理。
另外,《园冶》中的虚与实的美不仅仅是描写庭院的格局,而是结合了多种因素。
例如,描写花卉的颜色非常逼真,让人们感受到朝阳下花开时的明媚,仿佛花卉是唯一真实却又总有一种虚无的感觉;而石桥清晰地临近碧荷池塘,让人们可以挥洒思绪,感受到了宁静而虚无的美妙。
总的来说,《园冶》中的虚与实之美,就是一种把生活中神圣的真实和令人向
往的虚幻融入一粹的造境,让世俗的事物焕发出更多的神秘和美感的歌颂能力,以及无形中一种把过往无尽想象和实际承受相结合的美。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
《园冶》思想解读——浅谈古典造园理论对规划建筑设计的借鉴意义摘要本文通过简要总结和概括古典造园的理论架构和核心要旨,从三个方面对《园冶》思想进行解读,并将其与现代建筑创作理念进行比较,试图为古老的理论赋予时代的内涵,并使它在现代规划建筑设计中重新焕发新的活力。
关键词造园思想因借体宜建筑创作《园冶》是关于我国古典造园理论的专门著作。
它的作者计成,字无否,苏州吴江人,出生于明代万历十年(1582年),大约活了六十岁左右,老年生活在明末时期。
计成擅长绘画,精通诗文,对造园独有心得。
青年时期计成游历北方,“游燕及楚,中岁归吴,择居润州”(《园冶·自序》)。
这段游历对计成的影响是非常重要的,当时北京城的规模,皇宫的壮丽,北方风土人情的豪迈朴实,都极大地拓展了计成的视野和心境。
还有,漫游途中的奇山异水也使计成对造园的领悟力超乎寻常,对他在《园冶》一书中阐释的主要造园理论产生了重要影响。
总之,由于计成具有广博深厚的文化基础,丰富的生活阅历,“读万卷书,行万里路”,才能写出像《园冶》这样言简意深,能够世代相传的理论著作来。
《园冶》全书共分为三部分,卷一是兴造论,有园说、相地、立基、屋宇、装折;卷二是栏杆;卷三是门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景等内容,是明代造园技术经验全面而精辟的总结。
书中最为重要的是其完整深刻的造园思想。
造园技术和手段可以随时代的不同而发展变化,唯独思想一旦成熟之后就散发出亘古常新的魅力。
《园冶》中对造园“虽由人作,宛似天开”的立意,“巧于因借,精在体宜”的构想,即便是在今天也有非常深刻的意义。
在今天科学技术发展飞速前进的时代,人们一直在苦苦追寻美好家园的梦想。
现代生物技术、互联网技术为我们带来一个全新的世界,可是,我们真的找到了所需要理的想家园了吗?我们的感觉以及对世界的体验是不是已经超过了古人呢?就所能认识的领域来说,我们的确已经超过了古人;但就对世界理解的深刻程度而言,却还未必能够做到。
所以,我们需要重新研读古人的思想,从这些闪着智慧光芒的理论著作中去开辟新路,寻找解决当前复杂问题的钥匙。
这也研究《园冶》一书最重要的意义所在。
中国园林的成熟和发展得益于造园文化的成熟,而造园文化与绘画书法和文学艺术在中国是并驾齐驱的。
很自然的,计成在《园冶》一书的写作上采用了类似于文学作品的方法,所以其理论要素分散在各卷和不同的语境之中,使人们很难清晰直观的认知思辨而且具有严谨逻辑结构的造园理论体系。
下面通过三个方面对《园冶》的内容进行提炼和概括:一、古典造园的基本风格;二、古典造园的基本理念;三、古典造园的基本准则。
中国式园林的基本风格是“虽由人作,宛自天开”,这一基本风格的形成有其独特的文化基础。
古典造园文化是中国特有的儒家文化的重要组成部分,宏观意义上的儒家文化是崇尚自然、与自然和谐共生的文化。
所以,中国古典造园理论主张天然成趣,反对过分的张扬人工痕迹。
《园冶》高度精练和准确地概括了这一造园理论要素,提出“虽由人作,宛自天开”的风格标准,将中国园林创作的衡量标尺提到一个很高的层次。
在造园的创作中,《园冶》强调顺应自然脉理,按照自然山水景物的生存肌理和形态特征去组织和构筑景观,而“不烦人事之工”,达到自然天成,而在整体风格上,达到“自然雅称”的效果。
在造园选址之上,《园冶》推崇山林地,认为“园林唯山林最胜”,其主要理由是山林地能最好的体现“自然天成之趣”。
在园林建筑的构建风格上,讲求“自然优雅”,布局上要做到“自然深奥”等。
在构建园景时,要达到“有真为假,作假成真”。
在这一基本风格中,“人作”与“天成”是一对基本矛盾,也是成就卓越的中国古典园林的关键所在。
“天成”实际是“人作”的结果,而“人作”则是能够“天成”的条件。
自然万物本来就是自在的,天本无“成”也无“不成”,而是因为“人作”才“成”或“不成”。
作的好,就“天成”;作的不好,就“天不成”或者叫不自然。
所以要把“人作”与“天成”这一对矛盾统一起来,通过合理又与自然亲和的人工建造去体现人与自然和谐的美。
古典造园的基本风格其实就是造园的本体论。
古典造园的基本理念是“巧于因借,精在体宜”。
《园冶》中对这一基本理念作了精辟的阐释:园林巧于“因”“借”,精在“体”“宜”,愈非匠作可为,亦非主人所能自主者,需求得人,当要节用。
“因”者:随基势之高下,体型之端正,碍木删桠,泉流石注,互相借资;宜亭斯亭,宜榭斯榭,不妨偏径,顿至婉转,斯谓“精而合宜”者也。
“借”者:园虽别内外,得景则无拘远近,晴峦耸秀,绀宇凌空,极目所至,俗则屏之,佳则收之,不分町曛,尽为烟景,斯所谓“巧而得体者”也。
从上面的阐释中可以看出,造园有两个最重要的因素:“因借”和“体宜”。
因,就是依靠,也就是说依靠什么来造园。
陈植先生说是“因人因地因时制宜之意”,道出了因的本质。
因人,是指造园师的主观体悟,随其理论修养、审美情趣、生活志趣而各不相同,是内因;因地,是指造园的地理环境差异,包括地形地貌、植被种类、气候条件等客观要素,是外因;因时,既有大范围的时代背景,也指当下的某时某刻,是变因。
正是这三种因才可能达成园林这个果,其手段是“借”。
借景有“远借、临借、仰借、俯借、应时而借”等等;另有虚借,如借声音:“林阴初出莺歌,山曲忽闻樵唱”;借意象:“或借濠濮之上,如想观鱼”。
还有实借,如“远峰偏宜借景,秀色堪餐”“高原极望,远山环屏”等等。
所有因借,贵在得巧。
巧就是功夫,是由“有规矩”到“无准绳”的一个过程。
从内外、虚实、曲直、敞闭、明暗、动静、开合、显隐、远近等方面随心而作,无不贴切恰当,就能达到一个很高的境界,所谓胸有成竹是也。
巧于因借的评价标准是“精在体宜”。
“体宜”指体量合宜。
“体”意味着造园的整体格局和风格特征,“量”则指园林中具体的尺度与空间对比。
合宜,就是要有丰富的协调性,指园林中的各种要素,如自然环境、文化背景等客观时空条件及园林内部结构之间产生有机联系、适度关联与合理构成,从而形成恰到好处的内在结构与外在形象。
所以,巧于因借,精在体宜是造园的方法论,也是其精髓所在。
古典造园的认识论也就是它的基本准则:“园有异宜,构园无格”。
明郑元勋在《园冶·题词》中说:简文之贵也,则华林;季伦之富也,则金谷;仲子之贫也,则至于陵片畦;此人之有异宜,贵贱贫富,毋容倒置者也。
这段话是说南北朝时期梁简文帝萧纲构建皇家园林华林园,西晋巨富石崇建造了私家园林金谷园,而战国时期齐国的贵族陈仲子由于贫困潦倒,只能拥有一小块菜园。
说明园林是因人而异的,同样也会因地理气候等因素的不同而产生变化。
但是,对于任何一座园林来说,每一种“异”都会有“宜”来对应它,造园的关键就是要找到这个“宜”,所以才有构园无格之说。
格,指格式、模式或规格。
构园无格,是说造园没有固定的模式和法度。
无法并不是真的没有法,而是说不能生搬硬套。
前人造园的宝贵经验和手法是一定要学习的,要知其然亦知其所以然,然后可以由有法而无法,运用之妙,存乎一心了。
所以,郑元勋概括计成的造园理论是“从心不从法”。
这也体现出造园师在主观能动与创造性方面的灵性与悟性。
唐代朱景玄在《唐朝名画录》序中云:“挥纤毫之笔,则万类由心,展方寸之能,而千里在掌。
”其笔有能,故千万里随心而至。
从这里我们也能看出,园林与绘画在本质上是相通的,要认识到园有异宜,才能做到构园无格。
上面对《园冶》中所包含的中国古典园林的基本风格、基本理念和基本准则作了简要的概括,分别是“虽由人作,宛似天开”“巧于因借,精在体宜”“园有异宜,构园无格”。
那么在现代社会里,这些古典园林的理论精髓又能发挥什么作用呢?李道增先生在他的文章《“新制宜主义”的建筑观》中也总结了三点,与古典园林的思想可谓有异曲同工之妙。
第一,情理之中,意料之外。
这里主要突出了建筑师的主观创造和发现的过程,即要在同中求异,但又要合乎情理,与“园有异宜”中的“异”“宜”二字颇为合拍。
第二,得体切题,兼收并蓄。
《园冶》中对造园的最高评价准则是得体合宜,这里的“体”与得体切题的“体”应该是同一个意思,都是指要抓住整体布局与风格特征。
不过现代的建筑创作范围更加广泛,功能也更加复杂,所以李先生说要切题而且要兼收并蓄,这也可以看作是对《园冶》中造园方法论的推动和发展。
第三,妙在似与不似之间。
这一点对于造园的美学评价标准有所突破,或者说是站在时代的高度更进一步的阐释了造园的本体论。
现代社会文化交融碰撞,多元的审美情趣和自由观念的深入,都使传统的审美理论受到冲击与挑战。
但无论如何,人们对美的体验与感知则是相对稳定的,似与不似之间其实就是一种融合,与人作和天成一样是矛盾的融合。
但却不是仅仅局限于自然和天成,因为人们利用和改造自然的手段空前的丰富和强大了。
这样看来,《园冶》中所包含的古典造园思想又被重新植入现代的建筑创作理念中,发挥了新的活力。
当然,在现代的城市规划、园林景观乃至人类可持续发展的建设中,其思想仍然大有潜力可挖,而且非常值得借鉴。
限于笔者学识,不能做更多的陈述与发挥,希望能藉此引起对《园冶》思想的再发展,也就达到了目的。
参考文献1、[明]计成著. 赵农注释. 《园冶图说》.中国古代物质文化经典图说丛书. 山东画报出版社.2003年1月1版2、张薇著.《〈园冶〉文化论》.人民出版社. 2006年12月第1版3、李道增. 《李道增文集》.中国建筑工业出版社, 2006年4月第1版.。