最全的法国卢浮宫艺术
西方经典领略法国卢浮宫的艺术之美
西方经典领略法国卢浮宫的艺术之美在法国巴黎市中心的一片宽阔的广场上矗立着一座庄严而宏伟的建筑，它就是世界著名的卢浮宫。
作为世界上最大的艺术博物馆之一，卢浮宫拥有丰富而珍贵的艺术藏品，吸引了无数游客和艺术爱好者的目光。
本文将带您领略法国卢浮宫的艺术之美。
卢浮宫位于塞纳河畔，修建于12世纪末至16世纪初。
它最初是法国国王的王宫，但在19世纪期间被改建为博物馆，对外开放，使得人们能够欣赏到来自世界各地的珍贵艺术品。
进入卢浮宫，仿佛穿越了时空，置身于艺术的殿堂中。
卢浮宫收藏了来自古埃及、古希腊、罗马等各个历史时期的艺术品。
其中最具代表性的作品应属古埃及部分的法老陵墓展览。
这里展示了丰富的埃及文化和艺术品，例如埃及法老的木乃伊和石雕像等。
这些艺术品见证了埃及古文明的辉煌和神秘。
除了埃及艺术外，卢浮宫还收藏了许多文艺复兴时期的杰作。
在文艺复兴展区，您可以欣赏到达·芬奇、米开朗基罗等伟大艺术家的作品。
其中最为人熟知的就是达·芬奇的《蒙娜丽莎》。
这幅作品以其神秘微笑和独特构图成为世界文化的象征之一，无数人为之倾倒。
除了古埃及和文艺复兴时期的艺术品，卢浮宫还收藏了来自法国和欧洲其他国家的绘画、雕塑作品。
大师级的画家如佛朗西斯科·戈雅、皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿、女性画家玛丽·卡萨特等的作品也都在卢浮宫中展出。
他们的作品充满了感情和想象力，能够深深打动每一位观者的心灵。
此外，卢浮宫还有许多珍贵的工艺品和家具展览。
在这里，您可以欣赏到不同历史时期不同地区的家具制作工艺。
这些家具精致而华丽，展示了不同时期人们的生活方式和审美趣味。
在卢浮宫的参观中，除了欣赏艺术品，您还可以感受到建筑本身所蕴含的艺术魅力。
卢浮宫的建筑风格融合了中世纪哥特式建筑和文艺复兴建筑的元素，精雕细琢的雕塑和建筑细节展示了法国建筑师们的卓越才华。
总的来说，卢浮宫是艺术的宝库，每一件展览作品都具有特殊的历史和文化价值。
巴黎卢浮宫建筑艺术鉴赏
巴黎卢浮宫建筑艺术鉴赏经过一学期的欧洲艺术的熏陶后，我很喜欢老师讲课的方式和上课的内容。
特别是那些介绍那些欧洲建筑艺术的视频，很喜欢很喜欢。
在这里，我想对巴黎的卢浮宫作一个比较粗略的鉴赏，文字功底不深，再找了一些资料结合自己的感想。
先来对巴黎卢浮宫做一个简单的介绍。
卢浮宫，是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。
位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸），始建于1204年，历经800多年扩建、重修达到今天的规模。
卢浮宫占地面积（含草坪）约为45公顷，建筑物占地面积为4.8公顷。
全长680米。
它的整体建筑呈“U”形，分为新、老两部分，老的建于路易十四时期，新的建于拿破仑时代。
宫前的金字塔形玻璃入口，是华人建筑大师贝聿铭设计的。
同时，卢浮宫也是法国历史上最悠久的王宫。
我觉得卢浮宫的建筑设计无不体现出当地文化的一种融合，特别是里面的一幅画—蒙娜丽莎。
从很小的时候我就有听说过这幅画，虽说没有亲眼看过它，但在视频的介绍里看到她的神秘的微笑，十分的迷人。
卢浮宫里面还有很多很有艺术价值的作品。
例如绪利馆(SULLY) 7一楼第12厅“米罗的维纳斯”也是许多游客趋之若骛之地。
维纳斯充满生命活力身姿和失去的双臂引人遐思,使她本来就矜持的美貌更加不可接近。
卢浮宫的设计无不体现出超前的设计理念和文化风格，是一种基于人本的设计理念。
卢浮宫是一座伟大的建筑物，视频里放到在博物馆地厅搭乘电梯上地面广场的时候，看着在广场中央的金字塔形透明顶棚的时候，我感受到了一种很奇特的力量，是一种文化的渲染，我打心里佩服设计者，如果有机会去法国，一定要亲自去领略一次。
这就是经营的文明，每一个到卢浮宫参观的人，都不知不觉地享受了这种文明。
每天，从世界各地涌向卢浮宫的人数也数不尽，但是整个参观游览的过程非常的畅通，没有在中国节假日的那些景点被挤爆的现象。
这归功于这里独特的建筑构思和功能布局。
卢浮宫博物馆是一座巨型建筑,由新建的现代化建筑和古老的建筑相连而成，新的建筑物藏在旧的建筑地底下。
卢浮宫建筑风格
卢浮宫建筑风格卢浮宫，位于法国巴黎市中心，是世界上最著名的博物馆之一。
这座宫殿式建筑以其宏伟的外观和独特的建筑风格而闻名于世。
卢浮宫的建筑风格结合了古典主义、巴洛克和新古典主义的元素，形成了一种富有艺术感和庄严感的建筑风格。
卢浮宫的建筑始于12世纪，起初是一座要塞，后来经过几次扩建和改建，逐渐演变成现在的宏伟建筑。
卢浮宫的外墙使用了浅色的石材，给人一种庄重而又高雅的感觉。
宫殿的整体结构呈长方形，分为四个庭院。
每个庭院都独具特色，反映了不同历史时期的建筑风格。
进入卢浮宫，首先映入眼帘的是宫殿正中央的一座巨大穹顶。
这个穹顶是法国建筑大师勒内·德斯特里克特在19世纪中叶以巴洛克风格设计的。
穹顶用白色石材建造，上面有许多雕刻和浮雕，展现了古典主义风格。
穹顶的中央是一个巨大的圆顶，周围是四个半圆顶，它们共同构成了一个宏伟的建筑结构。
在柔和的自然光线下，穹顶散发出一种神秘而又庄严的氛围。
卢浮宫内部的装饰同样令人叹为观止。
宫殿的大厅和走廊以及一些重要的展览空间都装饰着精美的壁画和雕塑。
壁画和雕塑描绘了丰富多样的主题，包括神话传说、历史故事和宗教场景等。
这些装饰艺术品给人一种视觉上的享受，同时也展示了欧洲文化的丰富内涵和精湛工艺。
除了宫殿本身的建筑风格，卢浮宫还有一些辅助建筑，如卢浮宫大厅和卢浮宫花园。
卢浮宫大厅是一座庞大而富丽堂皇的建筑，带有古典的装饰和雕塑。
这里不仅是展览画作的地方，还是举办音乐会和宴会的场所。
卢浮宫花园是一个巨大而美丽的花园，有很多喷泉和雕塑，是一个休闲和观赏的好去处。
卢浮宫的建筑风格集合了不同时期的元素，展示了欧洲建筑的精华。
这座宫殿式建筑以其独特的外观和豪华的内部装饰成为世界文化史上的重要遗产。
站在卢浮宫前，人们不仅可以欣赏到建筑师的智慧和艺术品味，还可以感受到历史的厚重和文化的底蕴。
总之，卢浮宫是一座兼具艺术和历史价值的建筑。
它的建筑风格融合了古典主义、巴洛克和新古典主义的元素，给人一种宏伟、庄重和神秘的感觉。
法国卢浮宫攻略
法国卢浮宫攻略法国卢浮宫（Louvre Museum）是世界上最大的艺术博物馆和历史文化遗产之一，位于法国巴黎的心脏地带。
拥有世界上最丰富的艺术收藏品之一，卢浮宫吸引了数百万游客每年前来欣赏其壮丽的建筑以及珍贵的艺术品。
为了让您的卢浮宫之行更加顺利和难忘，我们为您提供以下攻略。
卢浮宫简介卢浮宫是一座历史悠久的宫殿，最初建于12世纪，曾经是法国的皇宫。
在19世纪初，卢浮宫改造为博物馆，展示了来自世界各地的艺术品。
卢浮宫的建筑风格融合了古代、文艺复兴和巴洛克等多种风格，使其成为一个不可错过的建筑奇观数。
参观时间卢浮宫每周开放6天，星期二休息。
开放时间如下：•星期一：9:00 - 18:00•星期三至星期日：9:00 - 18:00•星期五：9:00 - 21:45建议您提前安排好行程，尽量在开放时间段内参观卢浮宫。
由于博物馆巨大的规模，单次参观可能无法完全欣赏到所有收藏品，所以合理分配参观时间非常重要。
预订门票由于卢浮宫的名气和游客数量的增多，预订门票成为一种省时省力的方式。
您可以在卢浮宫官方网站或其他合法的在线预订平台上提前购买门票。
购买门票时，您可以选择标准门票或优先通行门票。
优先通行门票可以让您避免长时间的排队等候，直接进入博物馆。
而标准门票虽然价格较低，但需要在高峰时段排队入场。
建议您根据自己的需求和预算选择门票类型。
博物馆布局卢浮宫分为三个主要的馆区：丹东奇馆、理性馆和路易斯十四馆。
其中丹东奇馆是卢浮宫的主馆，收藏了数以万计的艺术品。
理性馆专门展示古代雕塑和古埃及文物，而路易斯十四馆则展示了许多王室珍品。
在参观博物馆之前，建议您先下载博物馆的官方应用程序或查找相关地图，以便更好地了解馆内的布局和各个展厅的位置。
这样可以帮助您更加高效地安排参观路线，不错过任何重要的展品。
参观建议1.提前规划：提前查看卢浮宫的官方网站，了解当前展览和临时关闭的情况。
根据您的兴趣和时间安排，制定参观计划。
2.早来：尽量选择在开放时间的早上参观，以避免人流高峰时段。
法国巴黎卢浮宫世界最大的艺术博物馆
法国巴黎卢浮宫世界最大的艺术博物馆法国巴黎卢浮宫是世界上最大的艺术博物馆，也是法国最重要的文化遗产之一。
它位于巴黎市中心的塞纳河畔，每年吸引着数百万游客前来观赏其丰富多样的艺术珍品和壮丽建筑。
卢浮宫最早是作为古代法国君主的宫殿而建造的。
在16世纪，法国国王弗朗索瓦一世决定将其改建为一个艺术博物馆，并成为国家的重要文化场所。
卢浮宫占地面积达到21万平方米，展出的艺术品超过30万件，涵盖了从古埃及时期到19世纪后半期的各种艺术形式，包括绘画、雕塑、陶瓷、家具等。
卢浮宫的建筑风格独特，融合了文艺复兴、巴洛克和古典主义等多种风格。
它的建筑群由主楼、北翼、南翼和图书馆四部分组成，其中主楼是最古老的部分，由12世纪开始修建，经过几个世纪的扩建和改造，变得更加宏伟。
卢浮宫的建筑外观大气磅礴，充满雄伟的气势，给人一种强烈的历史感和艺术氛围。
进入卢浮宫，游客首先会被大厅的壮丽氛围所吸引。
这个大厅叫做“大三角形”，是卢浮宫的中心区域，高达21米，被精美的壁画和雕塑所装饰。
从大厅出发，游客可以沿着不同的路线参观各个展厅，欣赏到来自世界各地的艺术品。
卢浮宫收藏了无数闻名世界的艺术品，其中最著名的包括列奥纳多·达·芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《大卫》、梵高的《向日葵》等。
这些作品代表了不同时期和风格的艺术成就，展示了人类艺术的多样性和创造力。
除了永久收藏的艺术品外，卢浮宫还定期举办特别展览和活动，吸引更多的游客。
特别展览通常会聚焦于某个主题或某个艺术家，为观众提供了更多的学习和欣赏机会。
此外，卢浮宫还设有教育中心和图书馆，提供艺术教育和研究资源，为艺术爱好者和学者们提供了一个重要的学习场所。
卢浮宫的参观流程通常需要花费几个小时，因为它实在太大了，而且艺术品的数量也非常庞大。
因此，游客在参观之前最好做好计划，并预留足够的时间。
此外，卢浮宫的门票需要提前购买，可以在线预订或者到当地的旅游信息中心购买。
法国卢浮宫景点介绍
法国卢浮宫景点介绍
卢浮宫，是法国最著名的博物馆之一。
它的前身是一座路易十四的宫廷，它坐落在塞纳河畔的卢浮宫镇，是世界四大博物馆之一。
卢浮宫分为三层，从上到下依次为：入门大厅、三层楼和地下一层。
入口处有一座巨大的青铜雕塑，名叫《蒙娜丽莎》。
这
幅画是法国文艺复兴时期着名画家、雕塑家拉斐尔所创作的。
画中人带着一副微笑的面孔，身穿一件宽袍，腰间系着一条宽腰带，右手拿着一本书，左手轻放在膝盖上。
这幅画表现了文艺复兴时期人们对理想女性的追求。
拉斐尔在他的《蒙娜丽莎》中没有表现出人们所熟悉的那种神秘而富有魅力的微笑，而是自然地表现出了她那种柔和而又充满希望的微笑。
这幅画在欧洲绘画史上占有重要地位。
无论从历史价值还是艺术价值来说，它都是值得去欣赏、研究和收藏的作品。
三楼是法国式宫殿。
它由著名画家毕加索设计，装饰华丽。
法国式建筑风格是法国建筑的典型代表，它既不同于罗马人那种严肃、拘谨，又不同于哥特人那种阴森、恐怖。
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卢浮宫名画350幅介绍
卢浮宫名画介绍
1、《蒙娜丽莎》：是达·芬奇最著名的作品，也是西方艺术史上最著名的画作之一，它描绘了一位神秘的女子，被认为是达·芬奇的模特，但至今仍未被确认。
2、《蒙克的自画像》：是蒙克最著名的作品，也是西方艺术史上最著名的自画像之一，它描绘了蒙克自己的形象，展示了他的自信和自尊。
3、《蒙塔古拉的婚礼》：是拉斐尔的最著名的作品，也是西方艺术史上最著名的婚礼画之一，它描绘了一场豪华的婚礼，展示了拉斐尔对细节的精确把控。
4、《蒙特利尔的视觉》：是梵高最著名的作品，也是西方艺术史上最著名的城市画之一，它描绘了蒙特利尔的景色，展示了梵高对色彩的精确把控。
5、《吉普赛人》：是毕加索最著名的作品，也是西方艺术史上最著名的民族画之一，它描绘了一群吉普赛人，展示了毕加索对人物的精确把控。
6、《蒙特利尔的春天》：是毕加索最著名的作品，也是西方艺术史上最著名的春天画之一，它描绘了蒙特利尔的春天，展示了毕加索对色彩的精确把控。
7、《蒙娜丽莎的微笑》：是达·芬奇最著名的作品，也是西方艺术史上最著名的微笑画之一，它描绘了蒙娜丽莎的微笑，展示了达·芬奇对人物的精确把控。
建筑艺术的创新之作巴黎卢浮宫
建筑艺术的创新之作巴黎卢浮宫巴黎卢浮宫是建筑艺术的创新之作。
作为世界上最著名的博物馆之一，卢浮宫不仅收藏了大量珍贵艺术品，还以其独特的建筑风格而闻名于世。
本文将分析卢浮宫在建筑艺术上的创新，并探讨其对今天建筑设计的影响。
卢浮宫位于法国巴黎市中心，占地面积达到了7.5万平方米，是世界上最大的博物馆之一。
其建筑始建于12世纪，经历了无数次的扩建、改建与修复，最终形成了如今的面貌。
卢浮宫的建筑风格独特，代表了不同历史时期的建筑风格，如中世纪堡垒、文艺复兴和巴洛克等。
卢浮宫最引人注目的特点之一是它的立面设计。
建筑师在设计时充分考虑了巴黎这座城市的气候和环境特点，采用了古典风格的立面设计，使其与周围环境相得益彰。
卢浮宫立面的主要特点是其独特的三角形屋顶和雕塑装饰，这些雕塑装饰包含了各种神话故事和历史事件，为建筑增添了一份艺术的气息。
在建筑结构上，卢浮宫也展示了其创新之处。
为了能够容纳大量的艺术品以及访客，建筑师使用了大型的玻璃幕墙设计，并采用了先进的结构技术，例如钢结构和混凝土梁等。
这种设计使博物馆内部空间更加开放和宽敞，同时能够最大程度地利用自然光线，使艺术品在阳光下展示出最佳的效果。
此外，卢浮宫还创新地采用了内庭院的设计。
内庭院是卢浮宫建筑中的一大特色，不仅为博物馆增加了独特的景观元素，还为艺术品的展示提供了一个宁静的环境。
内庭院的设计兼顾了建筑的美感和功能性，将建筑与自然完美地结合在一起，为游客提供了一个休闲和欣赏艺术品的场所。
卢浮宫对今天的建筑设计产生了深远的影响。
其创新的立面设计和大型玻璃幕墙等结构技术成为了现代建筑设计的重要元素。
卢浮宫的成功示范了如何在建筑中融入艺术元素和自然元素，使建筑更加与环境和谐相处。
同时，卢浮宫的内庭院设计也受到了许多建筑师的借鉴，在当代建筑中经常能够看到类似的设计。
总之，卢浮宫是建筑艺术的创新之作。
其独特的立面设计、大型的玻璃幕墙以及内庭院的设计，为当代建筑设计提供了宝贵的经验和启示。
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最全的法国卢浮宫艺术
卢浮宫，是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一，位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸），始建于1204年，历经800多年扩建、重修达到今天的规模。
卢浮宫占地面积（含草坪）约为45公顷，建筑物占地面积为4.8公顷。
全长680米。
它的整体建筑呈“U”形，分为新、老两部分，老的建于路易十四时期，新的建于拿破仑时代。
1682年，路易十四移居到凡尔赛宫以后，1692年，这里开始展出皇家收藏品。
又过了大约一百年后，法国大革命时期，法国国民议会正式决定将这组建筑群改为博物馆。
宫前的金字塔形玻璃入口，是华人建筑大师贝聿铭设计的。
占地面积60,600 平方米，世界最大的博物馆之一。
同时，卢浮宫也是法国历史上最悠久的王宫。
巴黎，塞纳河畔，卢浮宫博物馆俯瞰全景。
隔河相望的是奥塞博物馆。
卢浮宫的雕塑馆成立于1817年，共有展厅27个，展品1000多件，多为表现宗教题材的作品，部分为表现人体和动物的作品。
室外的雕塑
卢浮宫Pavillon Turgot 大厦，南面山墙的雕塑和女雕像柱子，作者Eugene Guillaume。
卢浮宫Pavillon Richelieu 大厦，支撑山墙的“双女”雕像柱子，作者Hector Lefuel 。
《花神的凯旋》（The Triumph of Flora），作者Jean-Baptiste Carpeaux 。
Flora 是罗马神话中的花神。
《商业海军》（The Merchant Marine），作者Francois Jouffroy 。
《生命之河》（River of life ），作者Pierre Hébert （1804-1869），作于1855年。
这件雕塑在卢浮宫的Cour Carrée 大厦的西墙。
卢浮宫中央大厅
卢浮宫hall of Apollon 展厅的入口
卢浮宫Rubens-Saal 展厅一角文艺复兴之后的作品
《向维纳斯第一次讲述秘密的私房话》（First secret confidence to Venus），作者Francois Jouffroy 。
凡尔赛宫的两匹Marly horse 之一，是凡尔赛宫的最大型的雕塑。
凡尔赛宫的Marly horse，原来是古罗马的康斯坦丁大浴场发现的巨型战马与驯马人的雕塑，
其原型是古希腊的雕塑。
拿破仑打到意大利后，想尽办法也无法搬走。
于是在法国建造了复制品。
荷兰画家作者鲁本斯的名画《劫掠留基伯的女儿们》（Rape of the Daughters of Leucippus，右图）讲述的就是这个传奇故事。
据考证：Marly horse 的两个驯马的勇士是希腊神话中的两兄弟，Castor和Pollux（卡斯托尔和波吕克斯）。
他们兄弟两人是宙斯与列达（Leda）的儿子，他们的妹妹是海伦，宙斯
与列达的女儿，一个引发了特洛伊战争的希腊美女。
这两个兄弟酷爱战马，他们曾经抢夺留基伯的两个女儿Phoebe和Hilaeira作为自己的妻子，并且杀死了这两个女孩子的未婚夫。
《按照亚历山大的命令，Campaspe在Apelles的面前脱下衣衫》（Campaspe taking off her clothes in front of Apelles by order of Alexander ）。
作者Auguste Ottin 。
史料记载：美女Campaspe是亚历山大大帝的情妇，亚历山大大帝下令希腊最著名的画家Apelles描绘过她。
酷爱艺术的亚历山大大帝看完了好朋友，著名画家Apelles创作的美女Campaspe的绘画后，感觉到Apelles比自己更会欣赏Campaspe，甚至爱上了Campaspe。
于是亚历山大大帝留下了这幅画，但是把Campaspe作为礼物送给Apelles作为妻子和模特儿。
希腊画家Apelles随同亚历山大大帝出征，在征途上创作了很多作品。
《受伤的菲洛皮门》（Philopoemen hurt），作者Pierre-Jean David 。
菲洛皮门（Philopoemen，公元前253-183年）是希腊的统帅和政治家，曾经八次被任命为亚该亚同盟总司令（Achaean League Strategos）。
亚历山大大帝死后，希腊半岛陷入混战。
亚该亚同盟原来很弱小，公元前209年，菲洛皮门被任命为总司令后屡战屡胜，多次打败强大的斯巴达，马其顿和罗马帝国的军队，被罗马帝国的历史学家誉为“最后一个希腊人”。
《骑着珀伽索斯的路易十四的命运》（Fame of Louis XIV riding Pegasus），作者Antoine Coysevox 。
珀伽索斯（Pegasus），希腊神话中的有翼的飞马。
《骑着珀伽索斯的墨丘利》（Mercury riding Pegasus），作者Antoine Coysevox 。
墨丘利（Mercury），罗马神话中为众神传递信息的使者，对应于希腊神话中的的赫耳墨斯（Hermes）。
Mercury，在英文中，又是化学元素“汞”（水银），也是九大行星之一的水星。
《海王尼普顿》（Neptune），作者Antoine Coysevox 。
罗马神话里的海王尼普顿，相当于希腊神话里的海王波塞冬。
《海后安菲特里忒》（amphitrite），作者Antoine Coysevox。
《塞纳河》（Seine），作者Antoine Coysevox。
《马恩河》（Marne），作者Antoine Coysevox。
马恩河全长514 公里，塞纳河最大的支流，在快要流到巴黎时汇入塞纳河。
第一次世界大战时，1914和1918年爆发的两场马恩河战役是一战中的重要战役。
《赫克里斯与化为蛇的Acheloos河神战斗》（Hercules fighting Acheloos trensfomed into a snake），作者Francois Joseph Bosio 。
赫克里斯（Hercules）是希腊神话中宙斯的儿子，大力神赫拉克利斯（Heracles）的罗马名字，Acheloos是希腊地区的一条Acheloos河的河神，以善于变身而著称，最擅长变为雄牛和巨蛇。
《风信子》（Hyacinth），作者Francois Joseph Bosio 。
希腊神话：他是马其顿王子，阿波罗钟爱的美少年，有一次与阿波罗玩掷铁饼游戏，不幸被铁饼打中头部，流血不止而死去。
阿波罗无比悲伤。
他的血长出一种花，这种花即以他的名字命名为风信子（Hyacinthus）。
《制陶工艺》（Ceramics）作者Eugene Guillaume。
卢浮宫Cour Carree 西墙的雕塑。
《圣女贞德倾听圣母的声音》（Joan of Arc listening to her voices），作者Francois Rude 。
Francois Rude 创作的最大的雕塑作品是巴黎凯旋门上的群雕《马赛曲》。
罗浮宫展厅
《爱神（丘比特）将赫拉克利斯的棍棒改制为弓箭》（Love fashioning a bow from the club of Heracles）。
《在路易十四的肖像前，雕塑咨询绘画》（Sculpture consulting Painting over the portrait of Louis XIV），作者Jacques Prou。
Jacques Prou（1655–1706）是法国雕塑家，他曾经参与路易十四的凡尔赛宫的大量雕塑工作。
他的岳父是凡尔赛宫的著名大型喷泉《阿波罗喷泉》（Fountain Apollo）的作者Jean-Baptiste Tuby。
路易十四时代，为了填充凡尔赛宫和其他宫廷和城堡，建立了一批艺
术品工厂和画室，大量生产绘画，雕塑和家具等。
这件作品以拟人化的形象，描述雕塑与绘画两个“人”在讨论艺术问题。
《丘比特与普赛克》（Cupid and Psyche），作者卡诺瓦（Antonio Canova）。
《狄俄倪索斯》（Dionysos）。
这件公元2世纪的雕塑，高达2.08 米。
狄俄倪索斯是希腊神话中的酒神，他是宙斯的儿子，在葡萄丰收的时节为人们带来欢乐，相当于罗马神话中的酒神巴克斯（Bacchus）。
由于“神赐给希腊人三种食品：小麦，橄榄和葡萄”，所以他是希腊人最喜欢的神之一。
《凡尔赛的戴安娜》（Diana of Versailles），公元1-2世纪的作品，发现于意大利。
罗马神话中的戴安娜，对应于希腊神话的阿耳忒弥斯（Artemis）：宙斯的女儿，狩猎女神，月亮女神，奥林匹斯山上的12主神之一。
关于戴安娜的雕塑作品非常多，这件作品可能是最著名的一件。
这件雕塑中，戴安娜的圣兽，一只梅花鹿，跟随着她，她的一只手正在从背着的箭筒里抽出一支箭。