浅谈小学音乐课“创新”教学
浅谈小学音乐教学

浅谈小学音乐教学小学音乐教育是培养学生音乐素养和音乐审美能力的重要环节,也是学生全面发展的重要组成部分。
通过音乐教育可以促进学生的情感、智力、审美能力以及团队合作等方面的发展。
在小学音乐教育中,教师需要根据学生的认知水平和学习特点,设计形式多样、内容丰富的教学活动,使学生在音乐学习中获得愉悦和成长。
一、小学音乐教学的目标和意义小学音乐教学的目标是培养学生的音乐素养和审美能力,让学生通过音乐学习,感受音乐的美,培养对美的感知力和鉴赏力。
通过音乐教学可以促进学生的情感发展,激发学生对音乐的兴趣和热爱,培养学生独立思考和创造的能力,提高学生的综合素质。
小学音乐教学的意义主要体现在以下几个方面:1. 促进学生的情感发展。
音乐是一种充满感情和情感的艺术形式,通过音乐教学可以激发学生的情感,培养学生的感情意识和情感表达能力,使学生在音乐学习中体验情感的表达和共鸣,提高学生的情感情绪管理能力。
2. 培养学生的审美能力。
音乐是一种艺术,通过音乐教学可以培养学生的审美情趣和审美能力,使学生在音乐学习中感受美的存在,提高对美的识别和鉴赏能力。
3. 促进学生的智力发展。
音乐教学可以促进学生的智力发展,提高学生的认知和思维能力,培养学生的创造性思维,促进学生的综合发展。
4. 培养学生的综合素质。
音乐教学不仅可以提高学生的音乐素养,还可以促进学生的团队合作能力、表达能力、观察力和学习动力等,提高学生的综合素质。
小学音乐教学的内容主要包括音乐基本知识、音乐欣赏和音乐表演三个方面。
在音乐基本知识的学习中,学生可以学习音乐的基本符号、音乐的基本节奏和音高等知识;在音乐欣赏方面,学生可以欣赏不同类型的音乐作品,感受音乐的美;在音乐表演方面,学生可以通过合唱、乐器演奏等形式参与音乐的表演,体验音乐的魅力。
在小学音乐教学中,教师可以采用多种方法和手段来进行教学,以激发学生的学习兴趣和潜能。
可以通过歌唱、游戏、故事等形式来引发学生的学习兴趣;可以通过音乐剧、合唱比赛等形式来培养学生的表演能力;可以通过音乐欣赏课、音乐作品分析等形式来提高学生的鉴赏能力。
浅谈如何上好一节小学音乐课

义务教育《新课程标准》提出“以美育人”的教育思想。
提倡通过音乐教育来提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力。
所以在小学音乐课程的教学中,应该以丰富和发展学生的形象思维,激发其创新意识,培养其创造能力为主,即把学生对音乐感受能力的培养放在首位。
音乐是一门听觉上的艺术。
创作者运用曲式、节奏、和声、调性等音乐素材来塑造音乐形象,通过处理音响的强弱表达情感,从人们的听觉进入内心,引发其情感共鸣。
因此,学会聆听,学会感受是接触音乐的开端,所以在日常的教学中,运用多种不同的手段让学生去感受音乐、体味音乐,培养他们的感知能力便显得极其重要了。
大自然是最奇妙的音乐家,在它的世界里,有着形形色色具有丰富表现力的声音。
春天万物复苏,鸟儿在树梢上放声歌唱;夏季艳阳高照,草地里蝉虫低鸣;金秋时节,风吹麦浪涌,“沙沙沙”是丰收的私语;然而冬天,同样的风,却发出令人颤抖的嘶吼声……声音在我们的生活中随处可见,同学们的交流声,小商贩的叫卖声,流水的哗哗声,机器运转的机械声,电视里枪声、炮声,火箭冲入云霄的声音……作曲家们从这些声音里找来了灵感,他们从声音里感受到美,为了将它们呈现出来,而创作了大量富含表现力的音乐作品。
那么在教学中,教师可以指导学生去聆听这些音乐形象鲜明的作品(如《野蜂飞舞》《动物狂欢节》《百鸟朝凤》等),在聆听中让他们感受音乐源于大自然,音乐就在我们身边,体会自然界中丰富的音响世界,以及音乐独特的表现力和感染力。
学会聆听后,学生必然对音乐的学习有着更深的渴望,那么不妨引导他们利用自己手边的工具以及生活中的一些废弃材料,来自己动手制作乐器。
喝完的塑料瓶放在手中揉捏,能发出“啪、啪”的鞭炮声;瓶子里装上细砂,在手中轻轻摇动,便成为很好的节奏器;甚至还有些瓶子直接就能吹出低沉的鸣笛声……在老师的启发下,他们发现,塑料盆倒过来拍打就成了简易的小鼓,玻璃杯装上不同深浅的水,用筷子轻轻一敲,便能奏出悦耳动听的音乐。
浅谈如何构建高效的小学音乐课堂

浅谈如何构建高效的小学音乐课堂摘要:在新课程改革的环境下,教师教学过程中,需要对传统的教学观念进行更新,采用新的教学策略及教学方法,构建高效的小学音乐课堂的教育模式,让学生生动、活泼、主动地发展。
关键词:小学音乐;教学策略;高效课堂中图分类号:g623.71在新课程改革的环境下,教师教学过程中,需要对传统的教学观念进行更新,采用新的教学策略及教学方法,构建高效的小学音乐课堂的教育模式,让学生生动、活泼、主动地发展。
本文就如何构建高效的小学音乐课堂提出自己的见解。
一、树立”以审美为核心”的教学理念当代的小学音乐教师必须对传统的思想观念进行更新,树立”以审美为核心”的教学理念。
这种新教学理念不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的,而代之以情感教育、审美教育为核心,采用新的授课教学方法,将学生的全面发展作为教学的核心目标,合理选择音乐教材,灵活运用各种音乐教学设备,让我们的学生才能真正体会到蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,才能对音乐课产生强烈的情感共鸣。
同时,由于小学生的年龄特征和认知特点,精神集中的时间短,并且注意力容易分散;要提高他们的学习兴趣,就需要时时让他们感到学习的内容新鲜而有趣[1]。
因此,我们的音乐教师在教学过程中,应树立”以审美为核心”的音乐教学理念,针对小学生们喜欢听流行音乐及动画音乐等特点,在教学过程中的各个环节上让学生在理解音乐内涵的基础上,积极创设情境,围绕主题设计审美情景,激起学生对音乐审美的渴望、培养学生主动地感知美、表现美和创造美,从而实现营造和谐高效的音乐课堂。
只有这样,我们音乐老师才能实现构建高效的小学音乐课堂。
二、积极创设情境来强化音乐教学效果全面营造一个良好的音乐课堂情境是实现构建高效的小学音乐课堂关键。
在音乐教学中需要触发学生的情感,让其积极融入到课堂教学,这就需要进行情景的创设,构建和谐、宽松、充满音乐美感的教学气氛。
教育心理学原理告诉我们:当一个学生对某一学科产生兴趣时,他才积极主动、心情愉快地去学习,而人在这种情绪下学习,常常掌握得迅速而牢固[2]。
小学音乐课堂中编创教学的有效实施策略探究

小学音乐课堂中编创教学的有效实施策略探究摘要:随着核心素养教学理念的不断渗透,广大教育工作者更加乐于在课堂教学过程中让学生积极表达个人想法和创意,提升创意实践素养。
小学音乐教师通过开展音乐编创教学能够很好地提升学生创造能力,对培养创新人才具有重要意义。
遵循不同年级学生身心发展特点,让他们能够出于自己的学习兴趣编创多元化的音乐类型,从而有效提高学生的课堂学习效率和质量,提高教师的专业水平。
本文将从三个方面探究小学音乐课堂中编创教学的有效实施策略。
关键词:小学音乐;编创教学;实施策略引言:学习与创新技能是现在技能中必不可少的一环,音乐学科更是创造力价值体现的重要领域。
小学音乐教师在开展编创教学时,要从教学的形式、内容以及活动主体入手,在了解本班学生的基本学情后优化教学活动。
教师要结合时代教育的发展特征,利用智慧型教学资源来提升音乐课堂的教学质量,使得学生熟练掌握歌唱技巧、乐器使用技巧,从而更好地释放学生的创造潜能,提升他们的素养能力,有效构建高质量的音乐编创教学课堂。
编创是音乐课程创造领域的重要组成部分,是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域。
学生通过编创学习,围绕具有挑战性的学习主题,全身心积极参与,体验成功,获得发展的有意义的学习过程,培养学生核心素养。
教师抓住编创教学,引导学生动心用情,从感知觉、思维、情感、意志等多维度参与课堂,建构“共情、共融、共创”式的小学音乐常态化编创课堂。
一、开展不同编创形式活动,提升班级整体编创能力在教育部制定的《义务教育音乐课程标准(2022年版)》中指出:“编创是发挥想象力、释放艺术潜能的实践活动,是培养音乐思维,发掘、提升学生音乐创造能力的重要途径,对培养创新人才具有重要意义。
”在小学音乐课堂中,有效地开展编创活动,是开发学生的想象力,培养学生的创造能力及创新能力的一种重要手段。
因此,我们将课堂中的编创形式分为律动编创、节奏编创、歌词编创、即兴编创这几种形式,从多方面探究课堂编创教学。
浅谈新课标下小学音乐课堂教学设计

浅谈新课标下小学音乐课堂教学设计
)
新课标的出台给小学音乐课堂教学设计带来了一定风向,其中突出了以创新和领导为
宗旨的课堂教学设计目标。
本文将基于新课标的要求,从四个方面,即理论,教育方法,
艺术素养,评价与实施,探索和分析如何在小学音乐课堂教学中落实新课标理念。
首先,小学音乐课堂教学必须基于新课标的宗旨,确定教学理念,坚持认知、经验融合,把知识、思想、素养融入学生的学习与生活,以塑造丰富的学习经验和学习过程,从
而把新课标理念运用到课堂教学教学中。
其次,小学音乐课堂教学要结合均衡发展的原则,赋予学生音乐学习活动丰富、有趣、实用而又有趣的益处,发展学生的音乐实践能力,改变封闭式的传统音乐教学,引进实践
教学模式,让学生能够在实践中完成探索,在丰富多彩的音乐实践中涵养、塑造素养,实
现情感心灵的提升。
再次,小学音乐课堂教学要坚持艺术的自主性,重视学生的艺术素养,大胆尝试科技
体现的艺术形式,推广艺术素养的学习模式,发挥学生的艺术创作能力、解决思维能力和
批判能力,使课堂教学更加开放,灵活,充满创造性的活动,以加强学生的音乐素养。
最后,小学音乐课堂教学要把评价落实到课堂中,把评价作为调整教学设计、指导教
学实施的重要工具,通过满足素养和实践等多维度的评价标准,来检验课堂教学质量及学
生实际收获,及时发现短板和指导教学实施,及时调整教学措施,以实施新课标理念及目标。
分析表明,新课标出台后,为小学音乐课堂教学提供了许多新的空间,应当围绕新课
标的宗旨去积极、及时地设计课堂教学,关注教学意义、发展学生技能,有利于提升学生
的音乐素养和能力,进而促进乐艺技能教学的发展。
浅谈现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用

浅谈现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用现代社会发展迅速,科技日新月异,这也影响到了教育领域,教学手段也在不断更新和改进。
在小学音乐课堂上,如何有效利用现代化教学手段,提高教学效果,激发学生学习兴趣,是每一位音乐教师需要思考和探索的问题。
本文将就现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用进行一些浅谈和探讨。
一、多媒体辅助教学现代多媒体技术的发展,为音乐教学提供了丰富的资源和手段。
在小学音乐课堂上,教师可以利用投影仪、电脑、录音设备等多媒体设备,播放音乐作品、音乐视频、音乐剧等资源,让学生通过视听感受音乐的魅力。
教师还可以借助多媒体软件制作教学课件,展示音乐知识、乐器演奏技巧、音乐作品赏析等内容,使抽象的音乐知识变得更加生动形象,提高学生的学习效果。
通过多媒体的辅助,可以激发学生的学习兴趣,增强他们对音乐的认识和了解,促进他们的情感体验和审美情趣。
二、互动式教学现代化教学手段的发展,为教学带来了更多的互动性。
在小学音乐课堂上,教师可以借助互动设备,进行互动式教学。
可以利用点击器、电子白板等设备,设计互动游戏、音乐问答等活动,调动学生的积极性,培养他们的团队合作意识和竞争意识。
在学习音乐乐理知识时,可以让学生通过互动设备参与答题,及时了解学生的学习情况,及时进行调整和反馈,提高课堂教学的效率和质量。
互动式教学可以使学生在参与中学习,在学习中参与,增强他们的学习主动性和创造性,提高他们的学习效果。
三、个性化教学现代化教学手段的发展,也为个性化教学提供了更多的可能。
在小学音乐课堂上,教师可以利用现代化教学手段,实施个性化教学。
可以根据学生的兴趣爱好和学习特点,为他们设计不同的学习任务和学习方式,提供个性化的学习资源和学习空间。
在教学中,可以借助互联网资源,为学生提供更多的音乐素材和音乐作品,让他们发挥自己的创造性,进行个性化的音乐创作和表演。
可以针对学生的学习困难和问题,通过个性化的辅导和指导,帮助他们克服困难,提高学习成绩。
小学音乐教学中实施创新教育

小学音乐教学中实施创新教育发布时间:2021-05-25T16:09:35.253Z 来源:《中国教师》2021年第5期作者:梁晶[导读] 在传统小学音乐教学过程中,大多数教师通常认为梁晶济南市市中区汇诚小学摘要:在传统小学音乐教学过程中,大多数教师通常认为,音乐教学的本质就是各种音符与乐曲,学生就应当将音乐学习的重心放在乐曲旋律,没有必要将音乐学习与其他艺术形式联系起来,导致了整体的教学氛围比较枯燥,丧失了音乐课堂教学应有的氛围。
在小学音乐教学的创新教育中,教师需要通过更加多元化的方式,对教学内容进行创新,从而改善学生在音乐学习的过程中,总感到枯燥乏味的局面,以及提高学生对于音乐之美的理解能力,不断探究小学音乐教学中的创新教育,提出有效教学策略,本文就小学音乐教学中实施创新教育展开了分析。
关键词:小学音乐;创新教育;实施方式创新,是新时代教育背景下广大知识传授者应重点探究的热点话题,同时也是教育改革的关键部分。
如果教师想要在教学的过程中不断进行创新,则需要结合实际教学现状与问题进行分析,结合实际教学问题制定更加科学化的教学对策,帮助学生在学习的过程中提起兴趣。
因此,小学音乐课程教学过程中就需要教师不断进行思考、探究,结合小学阶段学生的实际发展现状提出更多科学有效的教学方式,不断推动小学阶段学生的综合素养提高,同时有效强化小学音乐课程的教学效果。
一、小学音乐教学中实施创新教育的重要性创新型的音乐教学法,作为在新课程标准改革中,针对小学阶段的音乐教学,提出的一种新型的音乐教育模式。
其目的是使学生通过多元的音乐元素展开辅助学习,让学生全方位的感受音乐,学生在音乐学习的过程中,不仅仅只是单纯的唱歌练习,同时也将进行舞蹈、乐器的学习。
创新型的音乐教学法,让学生从更加深入的角度理解音乐,也将使得学生对音乐的理解程度,得到明显的提高,为促进高效音乐课堂的产生打下了坚实的基础,可见小学音乐课程教学过程中开展创新教育有着十分重要的作用。
浅谈小学音乐课中如何提高学生的创新思维能力

浅谈小学音乐课中如何提高学生的创新思维能力发表时间:2020-05-11T16:08:54.223Z 来源:《中小学教育》2020年第1期作者:贾艾平[导读] 《音乐课程标准》提出:“音乐课要使学生在参与、体验的过程中,积极发展其想象力和创造力《音乐课程标准》提出:“音乐课要使学生在参与、体验的过程中,积极发展其想象力和创造力”。
想象力是人类特有的一种心理活动、一种思维能力,可以称之为创造力的“翅膀”。
音乐,作为表达人类思想与情感的工具,它以丰富美妙的想象力为基础,以其独特的艺术形式,抒发人们内心的情感,是产生思想、启发想象、培养创新能力的重要途径。
首先,创造是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域,是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段。
教师要不断更新教育观念,明确目标,深刻领会课程标准的核心内容音乐作品是作曲家把自己对生活的独特感受和理解通过音乐的形式展现出来,这就决定了音乐教育的特点,使音乐成为最具创造性的艺术之一。
在整个音乐教育教学过程中,让学生随着音符的跳跃培养并发展其想象思维能力。
但是,由于受传统学科教育的影响,有些音乐课的确是单调乏味的:诸如从乐谱和音符入手的识谱训练,从时值出发的节奏训练,着眼于音程、和弦的听觉训练等等。
在这种理性的、枯燥的、豆腐块似的机械操练中,学生始终处于被动地位,只能极不情愿地被老师牵着鼻子走。
这样的音乐教学剥夺了学生音乐想象思维及创新意识,导致部分学生喜欢音乐却不愿意上音乐课。
因为你讲的再好,学生除了听还是听,学生只是观众、听众,这是多么令人遗憾的事。
爱因斯坦曾经说过:“想象力比知识更重要,因为课堂上的知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识的源泉”。
有人认为,在小学音乐教学中培养“想象力”“创造力”的要求提的太高,在教学中难以实现。
其实非然,让我们来看看国外的音乐教学模式:奥尔夫教学法的特点是通过音乐实践,师生共同做大量的“即兴”艺术创造;柯达伊教学法以学习民族音乐语言为基础,通过合唱、合奏,培养内心听觉记忆技能,听赏音乐、即兴合作,达到人的全面培养;达尔克罗兹教学法包括三方面的内容:体态律动、视唱练耳和即兴演奏来培养学生对音乐的理解、创造,培养学生的想象力和审美能力;综合音乐感教学法是一种产生于美国本土的一种教学模式,它也叫“发掘创造力教学法”。
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浅谈小学音乐课“创新”教学
江泽民同志指出:“创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。
”“教育是知识创新、传播和应用的主要基地,也是培育创新精神和创新人才的摇篮。
”创新是人的最高智慧品质,是人的本质力量的终极体现。
实施创新教育是21世纪我国教育追求的基本目标之一,这一目标的实现是中华民族实现伟大振兴的希望之所在。
“创新”则是指对现有的东西进行变革,使其更新,成为新的东西,称为“有中生新”。
因此音乐课创新教学必须对传统的教学进行改革,使其成为适应时代发展的新型的教学体系,培养出更多的创新型人才。
笔者认为,改革传统的教学模式、教学内容、教学手段、教学评价是音乐课创新的关键。
一、构建新型的音乐课教学模式
教学模式是指在一定教学思想指导下所建立的比较典型的、稳定的教学程序和阶段。
传统的教学模式以“灌注式”为主要特征,它严重地扼制了学生的想象力和创造力,不利于学生创新能力的培养和发展。
所以要进行模式的“变革、更新”,建立一种以“主体性、创新性”现代教学思想为体系的培养学生创新精神和创新能力的新型音乐教学模式,使学生成为学习的主体、学习的主人,在学习中探索,在学习中创造。
1、教学设计要以学生实践为主线,以探究知识为中心,以创新知识为重点,以培养能力为宗旨。
2、教学实施要注重学生创造潜能的开发,给他们探究问题、探寻知识的空间,让他们大胆质疑,积极思考,发现问题,解决问题,引导学生自主学习。
有这样一节课:教师出示三首民歌,让学生即兴创编一个音乐故事,以小组为单位,讨论、设计并表演,结果非常好。
学生经过一番认真的讨论,根据各组自身的优势编排了非常完整的音乐故事,并将三首民歌巧妙地安排在故事之中,体现得惟妙惟肖。
在创编内容的设计中,各显神通,有的就地取材,有的选用名著改编。
各组同学积极参与,表演得有声有色。
各组还为自编的小故事取名。
在这一活动过程中,极大地发挥了学生的创造潜能,让学生在宽松的环境中自由地参与实践,发展了个性,开拓了思想,创新精神、实践能力得到了培养,提高了教学质量和效率。
总之,新型的音乐教学模式紧扣“主体性、创新性”教学思想,给人以全新的感觉。
二、选用灵活多变的教学方法
教学方法是指完成教学任务所使用的工作方法。
它包括教师的教授方法和学生的学习方法。
传统的教学方法以教会学生学习为目的,教师传授为主,忽视因材施教,束缚了学生的手脚,压制了学生的创造力。
因此改革传统教学方法的教会为会,让学生学会学习,学会思考,学会创造,同时给学生创设大胆发问、质疑、创造的空间,让他们在实践中求知,实践中创造,让每个学生的智、情、意、行协调和谐地发展。
另外还要注重学生审美能力的培养和发展,发挥学生学习
音乐的主动性和创造性,重视培养学生学习音乐的兴趣和爱好,强调多种教学方法的综合运用。
(一)方法的多样性。
音乐教学中某一知识点的教学,往往通过各种教学渠道渗透来达到预期的目标。
从感性到理性,有浅入深,从理论到实践,层层递进,活化于音乐教学过程中,充分利用学生的眼、耳、口、手、脑等各器官,大大激发了学生的学习积极性,极大的发挥了学生全脑的功能,培养了学生的聪明才智。
(二)方法的灵活性。
因年龄段儿童个性件的差异,地区、学校、班级间的差异以及教学目的和教学内容的音乐性决定了音乐教学方法的灵活性。
音乐教育要在面向全体的同时实行因材施教,如对个体学生采用不同的方法和要求,让每个学生都得到发展,人人享受成功行为的喜悦。
三、采用现代教育技术辅助音乐教育
现代教育技术它具有信息量大,交互性强,快捷简便,直观形象等特点,它通过图象、文字、音响等来刺激人的器官,从而产生想象和联想,对提高课堂教学效率和学生形象思维的展开起到了重要的作用,它优于其他一切教学手段。
音乐教学运用多媒体教学刻不容缓,它能改变传统教学中的一切弊端,优化于教学。
如《长江之歌》一课,运用多媒体电脑快捷的手法,将一部作品完整地展现给学生,那一幅幅生动的画面,强烈的音响刺激着人们的感官,使其产生强烈共鸣,学生无不为作品而振奋,无不为母亲河的壮观而赞叹不已,沉浸在作品的特定意境中,满足欣赏者的心理需要,培养了情感,陶冶了情操。
四、善用“激励性”机制进行评价
运用“激励性”机制对学生进行评价,改变传统的评价方法。
教师对学生学习活动作出评价时要慎重,要充分发挥“评价”的激励功能,这是努力探寻激励、唤醒、鼓舞学生的最有效手段。
常用方法有以下三种:
(一)鉴赏性评价。
对学生在学习活动中创造出来的正确结论给予真诚的鉴赏地评价,因为“人性最深层地需求就是渴望别人欣赏和赞美。
"激励学生对学习充满信心,从而把求知当成人世间最大的快乐。
(二)评价的多元化。
对学生表现的不尽如人意之处,应巧妙运用评价,使学生体验到教师的期待,进而化为一种积极的行为。
(三)纵向评价。
评价应着眼于未来,侧重于发展,有利于改进。
教师应强调评价的引导作用,应淡化学生间的横向比较,注重学生发展,使学生体验到进步就是成功。
创新教育是当今世界的一大趋势,知识更新月异,高新技术迅猛发展,面对教育的新形式,我们音乐教育工作者必须以崭新的姿态,迎接挑战,深入进行音乐课创新教学研究,构建与时代相适应的新型音乐教学模式培养真正具有创新意识、创新精神、创新能力的优秀人才。