中国化马克思主义文学批评的美学特征-最新资料
马克思主义美学的本质特征及其中国化_接着董学文_朱立元先生讲
2010年1月西北师大学报(社会科学版)Jan 12010 第47卷第1期Journal o f No rthw est No rmal U niversity (Social Sciences)Vo l 147No 11[收稿日期]2009-10-02[基金项目]国家社科基金项目(08XZW 004)阶段性成果[第一作者简介]王建疆(1959)),男,黑龙江密山人,文学博士,西北师范大学教授,博士生导师,从事美学研究马克思主义美学的本质特征及其中国化)))接着董学文、朱立元先生讲王建疆,徐大威(西北师范大学文史学院,甘肃兰州 730070)[摘 要]马克思主义既是实践的也是存在的,马克思主义美学是马克思实践论与马克思存在论的结合,建立实践存在论美学有着马克思主义的思想根据。
马克思主义美学应该是物质实在性与精神实践性的统一,而又以精神实践性为其本质特征。
艺术和审美就是一种精神实践。
在中国发展马克思主义美学,就要从中国的实际出发,从中国的传统出发,而不是从主义出发或从本本出发。
[关键词]马克思主义美学;存在与实践;精神实践;中国化问题[中图分类号]B 83-0[文献标识码]A[文章编号]1001-9162(2010)01-0014-07在马克思主义中国化的过程中,如何结合中国的实际发展马克思主义就成了中国的马克思主义者共同面对的问题。
这个问题之所以重要,就在于中国革命和中国社会主义建设包括改革开放以来的现实已经证明,只有将马克思主义与中国的实际相结合才能走向一条正确的道路,一条胜利的道路。
那种将马克思主义本本化、神圣化甚至神秘化,而与中国的实际不相结合的道路已被无数的历史事实证明是失败了的。
而如何发展马克思主义的问题,自改革开放以来,已经成为一个思想方法的问题,也是一个学术探讨的问题,而不再是阶级立场问题、世界观的问题,更不是马克思主义的还是反马克思主义的问题。
这是一个历史的进步,也是中国的进步,更主要的是文明的进步。
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学马克思主义文艺理论是一种关注文艺与社会关系的思想体系，它对美学的理解和认识对于中国现代美学的发展具有重要的意义。
本文将从马克思主义文艺理论的角度，浅析中国现代美学。
首先，马克思主义文艺理论认为文艺作品是社会生产力所创造的产物，是与社会生产力的发展相联系的。
这意味着艺术不是一种单纯的审美活动，而是文化的产物和社会中不可或缺的组成部分。
因此，我们不能把美学理解为纯粹的个人情感和主观体验，而是需要将其放到社会的背景和历史的前景下去思考。
中国现代美学界一直关注着当今的社会环境和时代背景，并通过各种方式探索文艺与社会的关系。
例如，当下一些文艺作品中反映了社会生活、城市化、市场化等现代社会的现象，强调了文艺是与社会相关的这一观念。
这种关注社会的态度，也在一定程度上拉近了中国现代美学与马克思主义文艺理论的距离。
其次，马克思主义文艺理论强调了文艺作品的阶级性。
文艺作品是一种意识形态的表述，它始终存在着阶级立场和阶级观点。
艺术家或文艺团体的社会阶层和政治立场会影响他们的创作和审美取向。
在这个意义上，文艺作品只有在社会和历史的立场下，才能够得到真正的认识和理解。
现代中国美学界也在关注着文艺作品的阶级性。
例如，一些文艺理论家在研究现代文学作品时，对其反映的阶级关系和价值观进行了深入的分析。
而在当下流行的一些文艺作品中，也可能存在着对某些阶层的偏袒和对某些阶层的排斥。
因此，在研究文艺作品时，需要充分关注其阶级性，才能更好地理解和评价其意义和价值。
中国现代美学在探究文艺作品的革命性方面也取得了一定的进展。
例如，在文学作品中，一些文艺理论家强调了其对社会现实的批判和反抗的意义，探讨了其对文化革命和社会进步的作用。
而一些现代的美术作品和纪录片则直接批判了社会不公和政治上的压迫。
综上所述，马克思主义文艺理论对于中国现代美学的发展具有重要作用。
通过关注文艺与社会关系、阶级性和革命性等方面，中国现代美学也在不断探索作品的社会价值和政治意义。
马克思主义文学批评中国化问题的研究现状及反思_黄念然
［收稿日期］2012-01-22［基金项目］国家社会科学基金重大资助项目：１１＆ＺＤ０７８［作者简介］黄念然（1967-），男，湖北黄冈人，华中师范大学文学院教授，文学博士，主要从事文艺学研究。
马克思主义文学批评理论是现当代中国文学理论建构与发展的重要思想资源。
在当今世界各种文艺思潮相互激荡的形势下，在意识形态领域错综复杂的斗争中，它也必将成为当今中国文艺批评的主流。
对马克思主义文学批评本身的理论研究，直接影响着中国文学批评的现实发展和未来走向。
这其中，马克思主义文学批评的中国化问题一直是学界最为关心的核心问题之一。
可以说，从马克思主义传入中国之日起，文艺理论界就一直通过艰苦的译介与努力的传播学习、宣传、掌握马克思主义文艺基本原理，把马克思主义文艺原理同中国文艺实践相结合，突出强调它对中国文情的实践性和针对性，不断实现理论风格的空间转换和理论应用的时间转换；与此同时，还基于对文艺实践的深度追问，对文艺理论的批判性改造，不断践行文艺实践及其理论探讨的历史性反思，不断解放思想，进行理论创新，逐步形成中国特色、中国风格、中国气派的马克思主义文学批评。
对这一中国数代学人不断寻求马克思主义文学批评中国化的内容和形式、实践形态和理论形态、政治过程和文化过程相统一、相完善的铢积寸累、沉潜默识、在曲折中前行的动态历史过程进行总结和反思，对建构当代科学的有中国特色的马克思主义文学批评理论体系有着重要的现实意义。
一、马克思主义文学批评中国化问题的研究现状马克思主义文学批评中国化问题的研究主要集中于以下六个方面：（一）对马克思主义文学批评中国化发展进程的描述或历史分期研究。
如何准确地描述马克思主义文学批评中国化的发展历程，全面敞现中国学人在这一进程中的矻矻努力，并示来者以轨则，这种自觉意识迟至1990年代才开始出现。
李衍柱的《马克思主义文艺理论在中国》（山东文艺出版社，１９９０）一书较早以马克思主义文艺理论在中国的介绍和传播以及中国马克思主义文学理论重要理论家的探索与发展为线马克思主义文学批评中国化问题的研究现状及反思黄念然（华中师范大学文学院，湖北武汉430079）［摘要］马克思主义文学批评的中国化问题一直是学界最为关心的核心问题之一。
中国化马克思主义文学批评的美学之维
作者： 张玉能
作者机构： 华中师范大学文学院
出版物刊名： 江海学刊
页码： 190-195页
年卷期： 2013年 第5期
主题词： 马克思主义文学批评;中国化;美学之维
摘要：中国化马克思主义文学批评是以中国特色马克思主义美学为依据的文学批评理论和实践，美学的中国特色制约着中国化马克思主义文学批评的美学维度。
美学的中国特色可以概括为：向内求善的伦理型美学，把文学艺术视为审美意识形态；它规范着中国化马克思主义文学批评的美学形态，其主要表现是：一、以人为本的文学批评，以解放全人类和每一个人的自由全面发展为己任；二、天人合一的文学批评，追求人与自然、人与社会、人与自身的对立统一的价值体系；三、和谐统一的文学批评，追求和而不同、多样统一、多元共存的“百花齐放，百家争鸣”态势。
它外显为革命实践性、伦理意识形态性、整合和谐性的美学特征。
中国化马克思主义文学批评应坚持美学批评与史学批评相统一的原则，运用审美艺术标准与意识形态标准相结合的批评标准，操作中把审美艺术标准放在第一位。
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学马克思主义文艺理论是一种重要的文学艺术理论，它融合了马克思主义的阶级观点和历史唯物主义观点，对文学艺术的发展与创作提出了有益的理论指导。
在中国，马克思主义文艺理论也对中国现代美学产生了深远的影响，推动了中国现代美学的发展与进步。
本文将从马克思主义文艺理论的角度，浅析中国现代美学的特点和发展方向。
马克思主义文艺理论认为文学艺术是一种反映社会现实和发展进程的表现形式，它的本质是对社会现实的揭示和抨击。
在中国现代美学中，我们可以看到马克思主义文艺理论对美学观念的深刻影响。
中国现代美学家们深入挖掘中国传统文化和现代社会的矛盾与冲突，试图在中国文学艺术中实现对社会现实的深刻反思和批判。
他们认为，艺术家应当以批判的眼光审视社会，呈现社会现实，唤起人们对社会问题的关注和思考，为社会发展和进步出谋划策。
马克思主义文艺理论强调文学艺术要为人民服务，要立足于人民大众的生活与实践，要反映人民的生活与命运。
在中国现代美学中，这一思想也得到了体现。
中国现代美学家们注重从人民的日常生活和思想情感出发，深入挖掘人民的精神世界和情感世界，试图在文学艺术创作中体现人民的智慧与理性，表达人民的欲望与情感，唤起人们对生活的热爱和追求。
他们认为，艺术家应当以人民为中心，以人民为创作的对象和载体，与人民同呼吸、共命运，寻找与人民命运相交融的精神家园。
马克思主义文艺理论倡导文学艺术的社会功能，主张文学艺术要有社会责任和历史使命。
在中国现代美学中，这一思想也表现得淋漓尽致。
中国现代美学家们强调文学艺术对社会的影响与作用，试图在文学艺术创作中体现对社会问题的关注与思考，提供社会发展和进步的精神支持和精神动力。
他们认为，艺术家不应当只是追求艺术的自由和个性的表达，更应当关注社会问题，参与社会批判与改革，为社会的进步与发展贡献力量。
马克思主义文艺理论强调文学艺术要有自己的艺术追求和审美标准，要追求艺术的真善美和人类精神的升华。
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学中国现代美学的发展与马克思主义文艺理论有着密切的联系，马克思主义文艺理论对于中国现代美学的形成和发展起到了重要的指导作用。
本文将从马克思主义文艺理论对中国现代美学的影响、中国现代美学的发展历程等方面进行浅析。
马克思主义文艺理论是中国现代美学的理论基石，对于中国现代美学的发展起到了重要的指导作用。
马克思主义文艺理论为中国现代美学提供了基本的观念和方法论。
马克思主义文艺理论的核心观念是“物质决定意识”，对于艺术的本质、艺术与社会的关系以及艺术的历史发展等问题提出了科学的解答。
这为中国现代美学提供了一个系统而严密的理论框架，使得中国现代美学的研究有了一个明确的目标和方向。
马克思主义文艺理论强调了艺术与社会的统一性。
马克思主义文艺理论认为，艺术是反映社会现实的产物，艺术家要在社会实践中寻找创作灵感和素材。
在这一理论指导下，中国现代美学开始注重对社会现实的观察和反思，艺术家们的创作也越来越关注社会问题，呈现出丰富多样的社会题材和表现形式。
马克思主义文艺理论强调了艺术的社会功能。
马克思主义文艺理论认为，艺术不仅仅是为了满足个人审美的需要，更重要的是要承担起社会教育和社会变革的使命。
在这一理论指导下，中国现代美学开始关注艺术的社会功能，强调艺术要为社会进步和社会主义建设服务，追求艺术的社会效益和社会价值。
二、中国现代美学的发展历程中国现代美学的发展经历了多个阶段，每个阶段的美学研究都受到了马克思主义文艺理论的影响。
20世纪40年代至70年代初，中国美学面临新的历史条件和新的任务，马克思主义文艺理论进入中国的学术领域，成为美学研究的重要理论基础。
这一时期的中国现代美学理论以“社会主义现实主义”为主要思潮，追求艺术与现实的紧密结合，强调艺术对社会的服务功能。
80年代至90年代初，中国现代美学开始进入了一个相对自由开放的时期，美学研究呈现出多元化的态势。
在这一时期，中国美学关注艺术本体问题，探讨艺术的本质、艺术创造的规律等问题。
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学马克思主义文艺理论是中国现代美学发展中的重要理论基石，它提供了关于美学实践的根本指导思想和理论体系。
这一理论体系不仅影响了当代中国艺术创作和美学研究，而且对全球美学思潮产生了深远的影响。
马克思主义文艺理论的主要贡献之一是“阶级斗争哲学”的引入。
它认为文学、艺术都是受当时社会经济基础和阶级关系的制约和影响的，艺术则是阶级斗争的一种反映和表达。
因此，文艺必须与社会现实保持紧密联系。
例如，在中国的戏曲、绘画等艺术形式中，都存在着阶级斗争的描绘和表述，能够直接反映社会现实。
同时，马克思主义文艺理论强调了美学与社会实践的紧密联系，强调了美学的社会性质。
通过对作品的审美批评，可以影响到人们的观念和意识形态的转变，因而具有重要的历史作用。
马克思主义文艺理论将美学带向了现实生活，成为文化自觉的中心。
因此，它对中国现代艺术创作的倡导、培育和繁荣都起到了积极作用。
此外，马克思主义文艺理论强调了审美的政治性。
在当代中国，艺术更多地被认为是一种语言和政治的表达形式，委员会并非仅限于艺术本身，还涉及到与当代政治、文化和社会现实相关的诸多问题。
基于此，中国现代美学形成了一种比较特殊的审美态度，即审美与政治的关系比较密切。
与此同时，各种思想倾向、文化背景和审美情趣的交汇与包容，也成为中国现代美学的一大特色。
总的来说，马克思主义文艺理论深刻地影响了中国现代美学的发展，它强调了审美实践与社会实践的紧密联系，提高了中国美学研究的理论水平，对推动中国艺术的创新与发展产生了不可估量的影响。
在未来，我们需要不断深化对马克思主义文艺理论的理解与探讨，使其发挥更多的创造性与指导性。
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学
从马克思主义文艺理论浅析中国现代美学中国现代美学理论是在马克思主义文艺理论的指导下逐步发展起来的。
马克思主义文艺理论强调文艺应该为人民服务，体现人民的利益和意愿。
它认为文艺是一种社会意识形态，是表现社会矛盾和推动社会变革的重要力量。
在中国，这一理论被广泛运用于文艺创作和美学研究中，为中国现代美学理论的形成和发展提供了重要的思想基础。
中国现代美学理论在马克思主义文艺理论的指导下，对美的本质和功能进行了深入探讨。
它认为美是一种具有社会价值的理想境界，是人们对美好生活的向往和追求。
美不仅是审美的对象，也是一种社会观念和价值意识。
中国现代美学理论强调美的社会属性，认为美应该具有社会进步性和现实性，能够激发人们的社会责任感和创造力。
中国现代美学理论还对美的表现形式进行了探讨。
它认为美的表现形式包括现实主义、浪漫主义和抒情主义等多种形式。
这些形式都反映了人们对美好生活的追求和对社会现实的思考。
中国现代美学理论也对传统文化进行了重新解读，认为传统文化可以为现代美学提供重要的启示和参考。
中国现代美学理论中最重要的思想之一是“大众美学”。
它认为美应该是普及的、平民化的，不仅是少数人的专享，也应该成为广大人民群众的享受。
大众美学强调美的社会性和大众性，认为美应该服务于人民，满足人民的美好需求。
中国现代美学理论倡导用平民的语言和形式来表现美，旨在让美成为人们生活的一部分，提高人们的审美水平和文化素养。
中国现代美学理论还关注艺术创作的社会功能和价值。
它认为艺术创作不仅要追求美的形式和内容，还要关注社会现实和人民群众的需求。
艺术创作应该与社会现实相结合，反映社会矛盾和推动社会变革。
艺术家应该具有社会责任感和创造力，用自己的作品来传递人民的意愿和要求。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中国化马克思主义文学批评的美学特征中国化马克思主义文学批评是中国马克思主义者以马克思主义文学批评的理论和实践为依据，结合中国传统文化、传统美学思想、传统文论思想和具体革命实践、文学艺术批评实践，从20世纪初至今不断丰富、发展的文学批评体系。
它在美学上具有明显的特征：一是它的革命实践性，把文学批评作为无产阶级革命事业的一部分来建构理论和进行实践，这是马克思主义的革命实践和实践观的“革命批判性”在文学批评上的具体体现；二是它的伦理意识形态性，把文学批评与政治和道德等意识形态紧密联系在一起，这是它继承和发展中国传统伦理型美学的必然结果；三是它的整合和谐性，在其发展过程中不断整合美学思想，运用到文学批评的理论和实践之中，逐步形成了内容与形式相统一、革命现实主义与革命浪漫主义相结合、中西美学思想相融合的和谐体系。
中国化马克思主义文学批评最明显的美学特征就是它的革命实践性。
从一开始，马克思主义文学批评就不是独立于无产阶级革命事业的一个部分。
中国的先进分子之所以接受马克思主义及其文学批评体系就是要进行中国的无产阶级革命。
毛泽东曾指出：“十月革命一声炮响，给我们送来了马克思列宁主义。
十月革命帮助了全世界也帮助了中国的先进分子，用无产阶级的宇宙观作为观察国家命运的工具，重新考虑自己的问题。
走俄国人的路一这就是结论。
”十月革命之后，中国的先进分子开始接受和传播马克思主义。
《新青年》杂志成为一个主要阵地，李大钊、陈独秀、瞿秋白等人成为先驱。
李大钊不仅撰写了大量直接阐述马克思主义基本原理的文章，还涉猎了文学和文学批评。
李大钊1918年前后写的《俄罗斯文学与革命》，较早试图用马克思主义观点论述19世纪到十月革命这个时期的俄国文学。
他于1919年底发表的《什么是新文学》，则提出了新文学的指导思想与建设途径等问题。
瞿秋白1920年底撰写了一批关于十月革命后前苏联社会政治、经济、文化和生活的文章(《俄乡纪程》、《赤都心史》)，还写了《十月革命前的俄罗斯文学》等文章，运用唯物史观分析俄国文学的发展，指出文学同社会和阶级的联系。
“五四”后不久，毛泽东主办的《湘江评论》的“创刊宣言”，也涉及新文学建设的方向问题。
在随后的几年里，一批从事革命实际斗争的早期共产党人，初步探讨、宣传了文学革命的理论。
他们中有邓仲夏、恽代英、萧楚女、蒋光慈、沈雁冰等。
他们的文学理论主张的一个基本内容是：适应时代的需要，建立革命文学。
围绕这一中心议题，他们具体阐述了如下一些观点：1．肯定文学是社会生活的反映，是一种社会意识形态，属于社会的上层建筑。
2．阐明文学的阶级性，提出无产阶级要创造自己的文学。
3．提出文学为民主革命服务的方向。
他们从鲜明的阶级功利目的出发，反对“为艺术而艺术”，高度重视革命文艺在民主革命中的重大作用。
4．提出新文学应当表现新内容。
认为认识革命、投身革命，是革命文学的首要任务，号召作家要正视现实，暴露社会黑暗，展示革命的前景，要表现工农大众的问题。
5．初步提出了革命作家思想感情的转变问题。
早期共产党人不仅从文学与生活的关系上看到革命作家深入工农生活的重要性，而且还正确指出，作家投身革命，才能转变思想感情；有了丰富的感情，才能写出革命文学。
20世纪20年代后期，关于普罗文学(无产阶级文学)的论争，加速了马克思主义文艺理论的学习、译介和传播。
1930年3月，“中国左翼作家联盟”成立，马克思主义文学批评进入了新的阶段。
“左联”在译介马克思主义文艺论著方面的工作，对我国文艺界的思想建设产生了重要的作用。
正是在马、恩、列等文艺思想的哺育下，一批中国马克思主义文艺理论家和批评家成长起来了。
瞿秋白译介了马克思主义文艺理论的一些代表性著作，同时对马克思主义文艺观中的一些主要问题，诸如文学和生活的关系、文学和政治的关系、创作方法和世界观的关系、革命文艺的方向和任务、文学遗产的批判继承等，都作了比较系统、准确的阐述。
瞿秋白是文艺大众化的最早倡导者。
他强调“无产阶级文学是民众的文学，应当重视描写工人阶级的生活，描写贫民、农民、兵士的生活，描写他们的斗争”，号召文学青年到群众中间“去观察、了解、体验那工人和贫民的生活和斗争”。
瞿秋白还对文学作品的语言、形式、题材以及描写技术等问题，作了具体的探讨。
瞿秋白运用马克思主义观点，深刻论述了鲁迅的思想特点及其发展道路，高度评价了鲁迅杂文的战斗力量和艺术成就。
他还批判了资产阶级“文艺自由”论等错误观点。
上述这些中国化马克思主义文学批评观点在毛泽东文艺思想之中得到了最为充分的发挥。
毛泽东吸取了俄苏马克思主义者列宁关于“艺术属于人民”，“文学艺术事业是无产阶级革命事业的一个组成部分”，是无产阶级革命事业这部机器上的“齿轮和螺丝钉”等等文学艺术的无产阶级党性原则，坚定不移地保持和发扬了中国化马克思主义文学批评的革命实践性美学特征。
他在《在延安文艺座谈会上的讲话》(1942年)、《新民主主义论》(1940年)等著作中具体阐述了中国化马克思主义文学批评的阶级性、政治性、人民性等中国化党性原则，以保证实现中国化马克思主义文学批评的革命实践性。
毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下简称《讲话》)是中国化马克思主义文艺批评的经典之作。
《讲话》十分重视文学批评，并且制定了明确而可操作的文学批评标准。
毛泽东指出：“文艺界的主要斗争方法之一，是文艺批评。
”“文艺批评有两个标准，一个是政治标准，一个是艺术标准。
”“各个阶级社会中的各个阶级都有不同的政治标准和不同的艺术标准。
但是任何阶级社会中的任何阶级，总是以政治标准放在第一位，以艺术标准放在第二位的。
……无产阶级对于过去时代的文学艺术作品，也必须首先检查它们对待人民的态度如何，在历史上有无进步意义，而分别采取不同态度……我们的要求则是政治和艺术的统一，内容和形式的统一，革命的政治内容和尽可能完美的艺术形式的统一。
”作为政治家的文学批评，“政治标准第一，艺术标准第二”，完全是合理的、现实的、可行的，但是，单就文学批评本身而言，我们认为这是值得商榷的。
正是因为毛泽东坚持了这种政治家的文学批评标准，在政治斗争形势发生了根本性变化的情况下仍然坚持，甚至更加绝对化，所以就形成了新中国成立以后一系列涉及具体文学艺术作品和文学艺术现象的政治运动：对电影《清官秘史》、《武训传》的批判，对俞平伯的《红楼梦研究》的批判，对胡适的资产阶级文学艺术思想和学术思想的批评，对胡风反革命集团的文艺思想和文学作品的批判，一直到文化大革命前后对于小说《保卫延安》、《刘志丹》，电影《北国江南》、《早春二月》等等的大批判，造成了文学艺术战线的“极左思潮”泛滥，把新中国建国17年的文学艺术界视为“裴多菲俱乐部”、“资产阶级黑线专政”，并且以批判新编历史剧《海瑞罢官》作为导火线发动了史无前例的“文化大革命”。
这些不能不说是中国化马克思主义文学批评的革命实践性的一种异化表现形态。
《讲话》批判了当时延安文艺界所流传的许多糊涂观念，诸如“人性论”，“文艺的基本出发点是爱，是人类之爱”，“从来的文艺作品都是写光明和黑暗并重，一半对一半”，“从来文艺的任务就在于暴露”，“还是杂文的时代，还要鲁迅笔法”，“我是不歌功颂德的；歌颂光明者其作品未必伟大，刻画黑暗者其作品未必渺小”，“不是立场问题；立场是对的，心是好的，意思是懂得的，只是表现不好，结果反而起了坏作用”，“提倡学习马克思主义就是重复辩证唯物论的创作方法的错误，就要妨害创作情绪”等等，并且做了有力的批驳，不仅在当时统一了延安文艺界的思想，而且对于今天的文艺界和文化界的某些错误倾向也具有批判意义，尽管有些说法可以进一步斟酌。
毛泽东在新民主主义革命时期就十分重视对于古代文化和文学艺术的批判继承，这种批判继承对于具体的文学艺术作品和文学现象来说实质上也就是一种文学批评。
毛泽东在《新民主主义论》中指出：“清理古代文化的发展过程，剔除其封建性的糟粕，吸收其民主性的精华，是发展民族新文化提高民族自信心的必要条件；但是决不能无批判地兼收并蓄。
必须将古代封建统治阶级的一切腐朽的东西和古代优秀的人民文化即多少带有民主性和革命性的东西区别开来。
”用什么标准去区分文化遗产中的精华和糟粕呢?毛泽东明确提出：“无产阶级对于过去时代的文学艺术作品，也必须首先检查它们对待人民的态度如何，在历史上有无意义，而分别采取不同态度。
”在这里，人民性标准的提出应该是十分具有现实意义的。
这种批评标准也是毛泽东文艺思想的一大发明和贡献，在一个半殖民地半封建社会的中国进行新民主主义革命和社会主义革命的进程中具有重大的现实价值和理论意义。
它上承《讲话》的“文艺为工农兵服务，为人民服务”的文艺思想，下启《关于正确处理人民内部矛盾的问题》和《在中国共产党全国宣传工作会议上的讲话》中“百花齐放，百家争鸣”的正确方针。
在《关于正确处理人民内部矛盾的问题》(1957年2月27日)和《在中国共产党全国宣传工作会议上的讲话》(1957年3月12日)中毛泽东为发展社会主义的科学文化和文学艺术，提出了“百花齐放，百家争鸣”的正确方针。
第一，这个方针“是根据中国的具体情况提出来的，是在承认社会主义社会仍然存在着各种矛盾的基础上提出来的，是在国家需要迅速发展经济和文化的迫切要求上提出来的”。
这反映了马克思主义的实事求是的精神。
第二，“百花齐放，百家争鸣的方针，是促进艺术发展和科学进步的方针，是促进我国的社会主义文化繁荣的方针”。
第三，这个方针的具体内容在于：“艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论。
利用行政力量，强制推行一种风格，一种学派，禁止另一种风格，另一种学派，我们认为会有害于艺术和科学的发展。
艺术和科学中的是非问题，应当通过艺术界科学界的自由讨论去解决，通过艺术和科学的实践去解决，而不应当采取简单的方法去解决。
”第四，这个方针就是要在斗争中发展艺术和科学。
毛泽东说：“正确的东西总是在同错误的东西作斗争的过程中发展起来的。
真的、善的、美的东西总是在同假的、恶的、丑的东西相比较而存在，相斗争而发展的。
”第五，这个方针要求斗争是用辩证方法和科学分析的。
毛泽东说：“有错误就得批判，有毒草就得进行斗争。
但是这种批评不应当是教条主义的，不应当用形而上学方法，应当力求用辩证方法。
要有科学的分析，要有充分的说服力。
”第六，这个方针还规定了辨别香花和毒草的标准。
“这种标准大致可以规定如下：(一)有利于团结全国各族人民，而不是分裂人民；(二)有利于社会主义改造和社会主义建设，而不是不利于社会主义改造和社会主义建设；(三)有利于巩固人民民主专政，而不是破坏或者削弱这个专政；(四)有利于巩固民主集中制，而不是破坏或者削弱这个制度；(五)有利于巩固党的领导，而不是摆脱或者削弱这种领导；(六)有利于社会主义的国际团结和全世界爱好和平人民的国际团结，而不是有损于这些团结。