动画中角色造型设计及其训练技巧
动画教学中的角色造型设计
哪 中正义 勇敢 的哪吒形 象 （ 图 拥有好 的造型设 计 ， 总是 能让 观众 《 吒闹海 》 ）《 中三个 性格不 同且形 态 对 整个 动画影 片印象深 刻 。 多大家耳 ３ ， 三个 和 尚》 许
作 为一 名动 画片创作 者 ， 应该 拥有
黑猫 警长》 中拟 人 比较 高 的艺 术素 养和手 绘能 力 能 够在 熟 能详的动 画作 品中的形象都 曾给我们 各 异 的和 尚 ，再到 《 带 来不 同寻常 的轻松 和快乐 。
我们说 ， 个人都有 每个人 的特 点 ．无 进 行描绘 的造型样 式 依据 自然形象 求 ，还 应 该 画 出 角 色 头 部 结 构 、全 身 结 每 要
论 从 外 貌 到 性 格 ， 是 从 生 活 习惯 到 做 的 比例 、形状 、结构 。进行 客观准 确地 构分 解及展开 设计 图、五官 表情 变化 和 还
动漫研 究 —— ９１ ——
性 格。
（ ）造 型风 格 的确 定 三
动 画片 应 该 具有 鲜 明且 独 特 的 造型 风
（ ）夸 张 训 练 二
造型风格的确定直接影响到整个动 格 。 （ ）细部刻 画能力 的培 养 四 任何一种 风格 的动 画造 型 ，都要经
动画不仅仅是将 一张张的画稿连续 画作品的 美术设定 和风格特 色 。 随着动 播放所 造成 的影像 ， 更是一种 形象化 的 画制作手 段的 多样 化 ， 动画造 型设计 的
角色造型设计在 整个动 画片中 的地 到 宫 崎 骏 动 画 电 影 中 的 《 猫 》 《 灵 龙 、 幽 位举足 轻重 ．是 否拥 有好 的动 画造 型 ． 公主》等 等 ．每 一个 角色形 象都给我 们
二 、对教学 中角色
造型设计的几点建议
动画人物角色设计理论
动画人物角色设计理论第一个是明确的轮廓。
在动画角色设计中，轮廓是最重要的元素之一、一个明确的轮廓能够使角色在动画中更加易于识别和区分。
轮廓应该简洁明确，避免细节过多，以免在动画中显得混乱。
一个好的角色设计应该能够以简单的线条来表现出角色的特点和形态。
第二个是个性化的特点。
一个成功的动画角色设计应该具有鲜明的个性特点。
角色的外貌、服装、面部表情等都应该能够体现出其独特的个人特点。
例如，迪士尼的米老鼠就是一个具有明确特征的角色，他有大的耳朵、红的裤子和白手套，这些特点能够让观众一眼就能够认出他。
第三个是动作和姿势。
一个好的角色设计应该能够通过动作和姿势来表达出角色的个性和情感。
动画角色的动作应该流畅自然，并能够与角色的特点相呼应。
例如，一个调皮捣蛋的角色可以使用快速而灵活的动作表达出他的性格特点。
第四个是情感和表情。
角色的情感和表情是动画中非常重要的因素之一、通过角色的面部表情能够使观众更好地理解角色的情感和内心世界。
一个成功的角色设计应该能够通过细微的面部表情来表达出角色的喜怒哀乐，使观众能够与角色产生共鸣。
除了以上几点，还有一些其他的设计理论也值得注意。
比如，色彩的运用。
不同的色彩能够给人不同的感觉，可以用来强调角色的特点和个性。
另外，动画角色的分镜也是一个重要的设计要素。
分镜可以用来展示角色的行为和情感，通过合理的分镜设计能够使角色的形象更加生动和有趣。
综上所述，动画人物角色设计理论是一门复杂而独特的艺术。
一个成功的角色设计需要考虑到很多因素，包括明确的轮廓、个性化的特点、动作和姿势、情感和表情等。
只有通过合理的设计和表现，才能够使角色在动画中生动活泼地展现出来。
《动画角色设计》教学中造型能力与创新能力的培养
１ ． １ ． ３ 身体形体造 型方法 动画 中的角色性格相对 比较单纯化 ， 会很 清晰地分 为几 大类
型， 我们总结几 种常见情节类 型的角色身体结 构 ， 分 析其造型方
法， 来 进行学 习 ， 并研究 突破点 。 （ 见图三 ） 例如 ， 可爱型 的角色通
下手 。临摹是非 常重要 的学 习方法 。因此 ， 在课程上要安排临摹 作 业。选择优 秀的动画角色设计 稿 ， 进行分类 ， 安排学 生分别进 行 比例 图、 转面 图、 动势 图和表情 图的临摹 。在临摹 过程 中 ， 体会 动画语 言的特征 与造 型方法 ， 同时对形体结构进行训练 。对于动
的眼光 观察生活 。注意身边 的一 切。在速 写本 上画下它们 。这 样， 不仅会 获得取之不尽 的动画创作参考 资源 ， 而且永远不会 让
人感到厌烦 ！ ” 在画速写 的基础 上 ， 也 要多练 习用基 本形状来绘 制角色 ， 学
稳， 聪 慧善 良淳朴 的性情 。动 画《 三 毛从 军记》 中的三毛 ， 是个很 有个性 、 意志坚强 、 富有 正义感 的孤儿 。他 的蒜头鼻是 他很典型 的特征 ， 恰如其分地表现 出他乐观坚韧 的性格 。动 画《 星际宝贝》 中星 际协会议 长 ， 它那双 吊得很 高 的眼睛充分 呈现 出他 的冷酷 、
情味 ， 不是僵死不变 的 ， 千篇一律的。
在动 画作 品 中， 我们对形体 的运 用更加具有 象征意义 ， 不 同 性格 。 不 同气质 的角色 ， 我 们会选 用不 同的形体来 组建 创造 它。 从而使它具有鲜明的个性 ， 呈现 出令人难忘 的记忆点 。 １ ． １ ． １ 面部轮廓形体造型方法 讲解高度概 括 的形体 轮廓与具象形 体轮廓 的造 型方法 。将 形体特征与 性格特征 的紧密关联进行详 细的分析 。强 调不 同性 别、 不 同年龄 、 不 同性格 的面部轮廓特征 的区别 。 （ 见 图一 ） 例如， 女性的面部轮廓 ， 曲线运用 的较多 ， 体现其圆润、 秀丽 的特征 。而 男性的面部轮廓则多运用直线条 ， 体现其力量感和浑厚感 。在动 画作品 中， 很多角色 的面部轮廓都经过高度 的概括 ， 例如 ， 神通广 大的机器猫 ， 面部轮廓就是一个简单 的圆形 ， 体现其可爱、 灵活 的 基本特征。而海绵宝宝 ， 保 留其海绵 的特征 ， 面部轮廓则为方形 ， 体现其正义 、 滑稽 的基本特征 。
浅谈动画角色造型设计
美术 与设 计 ・
大 众 文 艺
浅谈动画角色造型设计
郑仲 元 陈瑞 瑞 （ 河北 传媒 学 院 河北 石 家庄 ０ ５ ０ ０ ７ １ ）
摘 要 ：动画 角 色是 一部动 画作 品 中的 灵魂 ，是展 示和表 达动 画 的方 式和 媒 介 是多 样化 的 。 因此不 同的播 放媒 介 决 定 了不 同的 动 作 品中的剧情和 内涵 的核 心要 素。一部动 画的成 功。首先就是角 色造 画制 作方 式 ， 也在 一 定的 程度 上 限定 了动 画 角色 造 型设 计 。不 同 型 的成 功。在 动画制作 中学会 塑造 一个或几个个性鲜 明独特 的动画 角 的媒 介不 同的投 入 导致 在动 画 角色 造 型设 计上 复 杂程 度 的差 异 。 色是极其 重要 的环节 。在整 个动 画片创作环节 中，角色造型设计是整 随着 动画 制作 技 术 的不 断提 高 ，动 画 角色 造型 设计 也 呈现 出了 多
、
动 画 角色造 型 的重要 作 用
１ ． 动 画 角色 造型 设计 的概 念
一
部动 画 作 品 的 灵魂 核 心 就 是动 画 角 色 的形 象 。 “ 动 画 角 以中 国古代 为 故事 发 生 的背景 ，因此 在整 部 动 画作 品 的角 色造 型 色 ”就 是指 动 画作 品 中 的表 演者 ，顾 名 思 义就 相 当 于 电影 电视 剧 上运 用 了大 量 的 中国元 素 。长 袍 、马 褂 、长靴 、偏襟 、盘扣 、 束 中 的演 员 ，承担 着 演 绎故 事 ，推 动 剧情 发 展等 作 用 。动 画作 品 中 腰 、绑腿 无 不将 中国 古代 的元 素 体现 的淋 漓尽 致 。 《 兔 侠传 奇 》 的 “ 角色”有别于其他影视作品中所说的 “ 角 色 ” ， 因 为 动 画 中 的兔 二 的造 型充 分体 现 了传 统 文化 的底 蕴 ，符 合我 们 的文 化 背 作 品中 的角 色 是虚 构 的 。是 通过 动 画角 色 设计 者 的主 观 想象 、设 景 。但 如果 背 离 了传统 做 一个 形 象 ，就会 是人 觉 得 角色 形象 与 故 计 、绘 画 、制 作从 无 到有地 创 作 出来 的 。 事背 景、 故事情 节格 格 不入 。 “ 动 画 角色 造 型设 计 ”就 是 指根 据 剧情 的需 要对 动 画作 品 中 （ ２ ）协 调统 ～ 性 。在 对 动 画 角色 进 行 造 型 设计 时 ，确保 动 所 有 的角 色 造型 、所用 道 具 、服 装饰 品等进 行 的 创作 和 设计 。 从 画在 角色 的风格 与整 部 动 画作 品 的美 术风 格协 调 统一 。 《 兔 侠传 而 系统 化 的整 理 和 创造 出完美 的 艺术 形 象 。准确 、生 动 、鲜 明是 奇》和 《 功 夫熊 猫 》都很 好 的做 到 了角 色造 型 和动 画 场景 和整 部 动 画角 色造 型 设计 的要 素 。 作 品 的美 术 风 格 的 统 一 和 协 调 。 不 论 是角 色 造 型还 是 动 画 场 景 ２ ． 动 画角 色造 型 的重要 性 和作 用 《 兔侠 传 奇 》和 《 功 夫 熊猫 》都 大 量 的运用 的中 国古 典 的元素 ， 动 画造 型 设 计 是整 部动 画 作 品 的前提 和 基础 ，它 是决 定 了整 是 整部 动画 都非 常和 谐 统一 ，具有 浓郁 的中 国特 色 。 部 动画 作 品 的风 格 ，它 主导 着 动 画情 节 的发 展 ，折射 出 了民族 文 （ ３ ）美 观 耐 看性 。在 对 动 画角 色 进 行造 型 设 计 时 ，尽 量 做
动画造型 训练方法
动 画 中 的 手 部
动画造型基础训练
动画造型基础训练
动 画 中 的 足 部
常规训练
一、静态写生
＊必不可少的重要训练环节 ＊训练和巩固造型能力 ＊题材（景物、人物、动物等） 题材（景物、人物、动物等） 目的： 目的： 通过静态写生、速写，锻炼形体比例、 ＊通过静态写生、速写，锻炼形体比例、空间 关系，以提高对物象概括提炼的技巧。 关系，以提高对物象概括提炼的技巧。 注意写生对象精神面貌的分析与提炼。 ＊注意写生对象精神面貌的分析与提炼。
动画造型的主要表现手法（夸张、变形） １、动画造型的主要表现手法（夸张、变形） ２、造型的符号化特征 ３、造型语言要简洁丰富
动画造型语言的表达
动画造型语言的表达
动画造型语言的表达
动画造型语言的表达
动画造型的风格划分
漫 画 风 格
动画造型的风格划分
漫 画 风 格
动画造型的风格划分
写 实 风 格
从写生形象到动画造型的渐变式转换
从写生形象到动画造型的渐变式转换
从写生形象到动画造型的渐变式转换
从写生形象到动画造型的渐变式转换
从写生形象到动画造型的渐变式转换
从写生形象到动画造型的渐变式转换
从写生形象到动画造型的渐变式转换
从写生形象到动画造型的渐变式转换
二维动画造型
动画造型语言的表达
面 部 表 情 的 刻 画
动画角色设计
面部表情随皱纹的变化而变化
动画角色设计
面部表情的刻画训练
先进行人物头像写生， １、先进行人物头像写生，以获取人物头部写生的原始 型。 将写生的人物形象概括化、简洁化， ２、将写生的人物形象概括化、简洁化，以获取人物头 部的基本型。 部的基本型。 充分发挥自己的想象力， ３、充分发挥自己的想象力，描绘出尽可能多的面部表 情变化图来。 情变化图来。
浅谈动画中的角色设计
浅谈动画中的角色设计浅谈动画中的角色设计导语：无论是场面宏大在影院上映的动画巨作还是个人或团体制作的小短片，每部动画作品都需要借助一定的角色去讲述这部作品的情节。
角色设计是一部动画片的核心部分，一个优秀的动画角色往往是令人难忘并印象深刻的，有些动画形象不仅登上了银幕成就了一部动画片，而且成为了一个品牌。
下面就由店铺为大家介绍一下浅谈动画中的角色设计，希望对大家有所帮助！1动画中的角色1.1角色的含义动画片的角色设计是指对动画中角色的形态、性格造型进行设计，它包含角色的性格定位，动作特征定位等。
动作设计必须根据不同角色的动作过程，进行最具特征的格式设定，使每一个角色的性格得以充分的体现。
动画中的角色的表演就相当于真人在影视作品中的表演，动画片中的情节发展，台词对答都要借助角色的动作，表情和语言来表现。
二维动画中的角色通常是依靠原画创作人员的绘制设计完成，可以超越现实中真实的建筑、人和动物，可以拍摄出真人所不能达到的效果和画面。
1.2角色设计包含什么“动画角色的设计主要包含形体结构，动作姿态，头部造型，面部表情，服装道具等几个方面。
其中角色的形体结构和头部造型起关键作用，动作姿态与面部表情附于其上。
而服装道具主要起到修饰性的作用，使角色的特征更加突出明显，角色的形体结构对动作具有重要影响，形体结构的变化会引起其动作发生相应的变化。
例如动画角色绿巨人，他在身体发生变异的情况下，动作幅度要比正常时更大，更显笨重，每个动作需要的预备，缓冲也更大。
”在角色的创建过程中，应该考虑到角色的性格特点，身材是什么样的，职业特征和很多关于这个角色相符的因素，角色的设计要结合剧本中整体的色调和背景架构去创作。
2动画角色设计要点（1）结构准，线条优美精简，基本功一定要扎实。
（2）设计要合理，怎样才是设计合理呢？就是要符合常理，要让大多数人接受。
（3）该具体的就要做到很具体，必须让别人能看得很清楚，否则这个设定就是应该PASS的，你总不能让下一个步骤的人自己去猜怎么做吧？（4）怎样通过加减法创作角色。
动画角色造型设计中的夸张与变形
基本型的归纳
动画角色造型的设计步骤 1、首先确定人物的比例关系 2、画出人物躯干的基本形态 3、添加四肢及动作草图 4、完成动画造型的细节
基本型的归纳
不同的动画角色造型拥有不同的 形体构造，正是这些变化呈现出 了动画片中不同人物的性格关系。
夸张示范
总结
本节内容重点和同学们讲授了在商业动画中，角
色造型夸张与变形的设计中拉伸、压缩、加法与
减法的设计理念及创作方法，示范了在绘画动画
角色造型时，应注意的比例结构组接与细节刻画
内容。
把形体拉长，变细，可以整体进行，也可以局部 拉伸。
2、压缩 一种变形夸张地实用手法，通常是在压缩出正 常的形象后对角色进行挤压变形。压缩可以从 整体上进行，也可以从局部入手，更可以同时 进行，以期达到一种意想不到的夸张效果。
3、加法与减法 非常实用的基本变形夸张手法，在正常的形象 上可以加大、减小某一部分，加长、减短某一 部分，增加、减少某一部分。一加一减之间新 奇的形象呼之即出，至今中外这种手法的应用 实力很常见，而且常用常新。
动画角色造型设计的基本方法
动画角色造型设计的基本方法动画角色造型设计的基本方法一、概述在动画制作过程中，角色造型设计是至关重要的一部分。
通过角色造型设计，动画制作人员可以创造出生动、有个性的角色形象，从而赋予动画作品更加吸引人的魅力。
而要进行动画角色造型设计，就需要掌握一些基本方法和技巧。
二、动画角色造型设计的基本方法1. 角色定位在进行动画角色造型设计之前，首先需要明确动画作品的整体定位和风格。
根据作品的题材和受众群体，确定角色的气质、外貌特征等方面的基本要求。
《熊出没》这部动画作品以搞笑、温馨为主题，因此角色造型设计上就会更加可爱、夸张。
2. 角色个性塑造每个角色都应该有独特的个性和特点。
在进行角色设计时，要注意突出角色的个性特征，比如通过服饰、造型、动作等方面来体现。
要注意表现角色的内心感情和情绪，使其更具有辨识度和亲和力。
3. 角色情节契合动画角色造型设计应该与作品情节相契合，这包括角色的外貌特征、服饰风格、表情动作等都应该符合作品设定的故事背景和情节发展。
4. 动画特色表现动画角色的造型设计中，要考虑到动画本身的表现特点，比如动作的夸张程度、表情的生动性、色彩的鲜艳度等，都应当在设计中充分考虑。
5. 角色动态性动画角色本身是要进行动态表现的，因此在造型设计中，需要考虑到角色的动态性和可塑性。
通过设计不同的动作姿态、表情表现等，来体现角色在动画中的丰富性和活跃性。
三、个人观点动画角色造型设计是动画制作中非常重要的一环。
通过对角色造型设计的把握，可以使得动画作品更具特色和个性，从而吸引更多的观众。
在我的看来，角色造型设计不仅仅是一种技术，更是一种创作的艺术。
只有在对角色的个性特点、情感表达等方面进行深入挖掘和把握，才能塑造出真正具有魅力的动画角色形象。
总结动画角色造型设计的基本方法包括角色定位、个性塑造、情节契合、特色表现和动态性考量。
在进行角色造型设计时，需要充分考虑作品的整体风格和定位，注重角色个性的塑造，保持与情节的契合性，注重动画特色的表现，以及考虑角色的动态性。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
动画中角色造型设 计及其训练技巧
角色造型设计的目的
角色造型设计的目的是要给每一个 动画角色赋予感染力和生命力
一、人体比例
人体 比例是指人的头部与身体各部分之 间长度的比较.
在人体造型研究中，我们通常以“头长” 为基本单位。
站七坐五蹲三
男性与女性在形体上的差别
1)男性的特征： a.头骨方而显大。 b.脖子粗而显短、喉结突出。 c.肩膀高、平、方、宽。 d.胸部肌肉发达、宽厚。 e.髋部较窄。 f.腰部以上较腰部以下长。 g.盆骨高而窄，躯干挺直，因而臀部较窄小 h .脂肪层薄，骨骼、肌肉较显露，大腿肌肉起伏明显，轮廓分明 i.小腿肚大，脚趾粗短。
(2)女性特征： a.头骨圆而显小。 b.脖子细而显长，颈项平坦。 c.肩膀低、斜、圆、窄。 d.胸廓较窄，胸部乳房隆起。 e.髋部较宽。 f.腰部较高，腰部以上和腰部以下大约等长。 g.盆骨宽而浅，腰部前庭，所有臀部比较宽大，臀部向后突出。 h.女性脂肪层后，掩盖了肌肉的明确划分，躯干表面圆润，大腿 肌肉圆润丰满，轮廓平滑。 i.小腿肚小，脚趾细长。
二、人物头部设计
动画化的人物头部即使夸张也都要以真实的头部比 例为基础来进行变形。如果没有对真实人物头部比 例的了解，夸张就会缺乏依据，缺乏感染观众的魅 力。
圆形脸
方形脸
三角形脸
梨形脸
多边形脸
1、圆与几何图形构成
几何形体概括方法：是在圆的基础上，给头部配合 以其它的可控几何形体，来共同塑造动画角色的头 部形体。 可以用圆来配合长方形、方形、椭圆形、梯形等等。 在新的形体形成之后，再通过分割法确定形体上面 的经纬线，也就是人物五官的中心线和眼底线
2、从躯干整体中分割区域构成
一般是把角色的整个身体的上半部分作为头部， 下半部分作为躯干来设计。 通常需要手足的角色，画家会把手足安排在下 半部分。
动物角色造型设计
动画片中的动物造型设计应该满足两个基本原则
1、要对动物的特征进行合理的夸张（拟人化）与保留 （独特性）。
2、在设计中要充分考虑角色运动的特征和可能性，动物 不同的运动特征是角色设计的重要依据。