《影视文化传播》课程标准
人教版高二语文必修4《影视文化》说课稿
人教版高二语文必修4《影视文化》说课稿一、教材基本信息•教材名称：人教版高二语文必修4•单元名称：影视文化•教材版本：人教版•适用年级：高二年级•授课时间：预计2个课时二、教学目标知识与技能目标1.了解影视文化的相关概念和要素；2.掌握影视作品在文化传承和价值观引导方面的作用；3.能够分析影视作品的主题、表现手法和内涵；4.培养学生对于影视作品的批判性思维和文化意识。
过程与方法目标1.采用讲授与讨论相结合的方式，激发学生的学习兴趣；2.引导学生进行影视作品的观影分析，培养批判性思维；3.鼓励学生表达自己的观点，培养合作意识和沟通能力；4.提供引导性问题，引发学生思考和讨论。
情感态度价值观目标1.培养学生对于优秀影视作品的欣赏能力和品位；2.增强学生的文化自信心，培养国家意识；3.提高学生的审美情趣，培养艺术修养；4.培养学生的爱国情感和社会责任感。
三、教学重点1.影视文化的概念和要素；2.影视作品在文化传承和价值观引导方面的作用。
四、教学难点1.影视作品的观影分析和批判性思维培养；2.影视作品与文化传承、价值观引导的关系解读。
五、教学内容1. 影视文化的概念影视文化是指通过视觉和听觉媒介传播的文化形式，是人们生活中重要的文化现象。
影视文化包括电影、电视剧、纪录片、动画片等形式的艺术作品。
这些作品通过故事情节、形象描绘、表现手法等方式传达文化信息，对于文化传承和价值观引导具有重要作用。
2. 影视作品与文化传承影视作品作为一种文化载体，承载着历史、传统、价值观等文化元素，通过故事情节和人物形象的刻画，将这些文化元素传递给观众。
影视作品可以通过再现历史场景、揭示社会问题等方式，保持和传承文化记忆，让观众更好地了解和认识自己的文化传统。
3. 影视作品与价值观引导影视作品不仅在文化传承方面发挥作用，还能通过对人物形象、故事情节的刻画，引导观众形成正确的价值观。
优秀的影视作品通常以人物形象和情节展现出一定的价值观念，通过观众对人物的情感体验和情节的思考，潜移默化地影响观众的价值观念，帮助他们树立正确的人生观和价值观。
影视传媒教学大纲模板范文
一、课程基本信息1. 课程名称：影视传媒2. 课程代码：0123453. 适用专业：影视传媒、广播电视编导、广告学等4. 学时：48学时5. 学分：3学分二、课程性质与目标1. 课程性质：本课程为影视传媒专业的专业基础课程，旨在培养学生具备影视传媒的基本理论知识和实践能力。
2. 课程目标：（1）使学生掌握影视传媒的基本概念、发展历程、主要流派和艺术特点；（2）培养学生影视剧本创作、影视摄影、影视剪辑、影视后期制作等基本技能；（3）提高学生影视鉴赏能力和审美水平；（4）培养学生团队合作精神，提高沟通与协作能力。
三、教学内容与教学安排1. 教学内容：（1）影视传媒概述（2）影视剧本创作（3）影视摄影技巧（4）影视剪辑技巧（5）影视后期制作（6）影视作品鉴赏2. 教学安排：（1）影视传媒概述（4学时）（2）影视剧本创作（8学时）（3）影视摄影技巧（8学时）（4）影视剪辑技巧（8学时）（5）影视后期制作（8学时）（6）影视作品鉴赏（8学时）四、教学方法与考核方式1. 教学方法：（1）讲授法：系统讲解影视传媒的基本理论知识和实践技能；（2）案例分析法：通过分析经典影视作品，引导学生掌握影视创作技巧；（3）实践操作法：鼓励学生动手实践，提高影视制作能力；（4）小组讨论法：培养学生团队合作精神和沟通能力。
2. 考核方式：（1）平时成绩（30%）：包括课堂表现、作业完成情况等；（2）期末考试（70%）：包括笔试和作品创作两部分，笔试主要考察学生对影视传媒理论知识的掌握，作品创作主要考察学生的实践能力。
五、教学资源1. 教材：《影视传媒概论》（作者：XXX，出版社：XXX）2. 教辅资料：《影视剧本创作》、《影视摄影技巧》、《影视剪辑技巧》等3. 网络资源：中国知网、中国影视资料馆等六、教学进度安排1. 第一周至第四周：影视传媒概述、影视剧本创作2. 第五周至第八周：影视摄影技巧3. 第九周至第十二周：影视剪辑技巧4. 第十三周至第十六周：影视后期制作5. 第十七周至第二十周：影视作品鉴赏注：具体教学进度可根据实际情况进行调整。
影视形体课程标准
影视形体课程标准一、课程目标影视形体课程旨在培养学员的身体协调性、表现力和形体美感，为他们打下坚实的舞台表演基础。
通过此课程，学员将掌握正确的身体姿势和动作技巧，提升自己在影视表演中的形象和魅力，使其能够更好地扮演角色，传达出适宜的情感和表现。
二、课程分段安排1.基础形体训练•热身：包括拉伸、肌肉放松等体操动作，以准备身体进行后续的训练。
•基本姿势和站立方法：介绍正确的站姿和基本的身体平衡感。
•身体关节的活动性训练：通过各种关节的转动、扭转等训练方法，增强学员身体的灵活性。
•姿势的练习：从简单的动作出发，逐渐引导学员学习各种复杂的姿势。
2.形体技巧训练•步伐和动作控制：学习不同步伐和动作的连贯性，提高步伐的轻盈、优美度。
•重心的平衡和转移：通过练习，培养学员准确感知和控制自己身体的重心，以便更好地进行动作变化和平衡调节。
•僵硬身体的软化：针对身体僵硬的学员，通过柔韧度练习和拉伸技巧，提高身体柔软度。
•表情和手势训练：学习如何运用面部表情和手势来增强角色形象的表现力。
3.情感表达和角色塑造•情感的感知和表达：通过情感训练和表演练习，培养学员对情感的敏感度和把握力，使其在表演中能够真实、自然地传达情感。
•角色分析和表演：学习如何通过形体动作和表情来体现角色的特点和内心世界，并逐步掌握角色转变和情感转折的表演技巧。
•镜头表演训练：针对影视表演的特点，模拟拍摄场景，让学员了解镜头前的表演技巧和要求，提高自己的表演能力。
三、课程评估学员将根据以下几个方面的表现进行评估：•形体基本功：包括姿势的正确性、灵活性、动作的流畅度等方面。
•表情和表演力：注重学员在表达情感和角色塑造方面的能力。
•效果和表现：评估学员在镜头前的表演效果和整体呈现。
四、教材和参考资料•《影视表演艺术教程》•《形体训练与表演》•《舞台形体与表演手册》以上是影视形体课程的标准安排和要求，希望通过此课程，学员能够真正掌握影视表演的形体技巧和表达能力，成为一名优秀的影视演员。
影视编导课程标准
影视编导课程标准
影视编导课程标准主要包含以下几个方面：
1. 专业支持课程：包括影视艺术概论、表演学基础、影视作品赏析、电视画面编辑、电视采访学等。
2. 专业核心课程：包括舞台剧编导、影视导演基础、电视栏目编导、戏剧剧本创作、影视剧本创作、电视文本写作、纪录片创作等。
3. 专业拓展课程：分为不同的专业方向，如影视剪辑、摄影与摄像、影视特效等。
此外，在影视编导课程中，学生还需要掌握一定的文化素养，熟悉相关的法律法规和行业标准，具备一定的团队协作能力和创新意识。
在实践环节，学生需要参与项目实践和实习，积累实际工作经验，提高专业素养和技能水平。
影视编导课程是一门综合性较强的学科，需要学生具备一定的理论素养和实践能力，通过系统的学习和实践，学生将能够全面掌握影视编导的专业知识和技能，为未来的职业发展打下坚实的基础。
影视传媒专业学分制教学计划
电影传媒专业学分制教学计划一、培养目标与基本要求培养目标：本年业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备和掌握导演和表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作、能在剧院(团)、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面导演工作和理论研究工作的的高级专门人才。
培养要求：本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐、美术、戏剧文学等方面的导、表演艺术基本知识、基本理论和基本技能，受到有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练且具有进行导演创作的基本能力毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1、掌握表演艺术学科的基础理论和基本知识；2、掌握戏剧、戏曲、电影、电视表演学科的基础理论和基本技巧；3、具有塑造艺术形象的基本能力；4、了解我国的文艺方针、政策和法规：5、了解文艺、新闻、出版的方针、政策和法规；6、了解艺术创作和理论的现状与发展动态；7、掌握文献检索、资料查询的基本方法．具有一定的理论研究和写作能力。
二、学制及招生对象1.学制：三年。
2.招生对象：应届高中毕业生及具有高中文化程度者。
三、人才培养规格与知识、能力、素质结构（一）德育方面1.热爱社会主义祖国，拥护中国共产党的领导，努力掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理，具有“崇尚科学、追求真知”的精神和为国家富强、民族振兴而奋斗的理想、事业心和责任感。
遵纪守法，能正确处理个人、国家、集体的关系。
具有较强的国防意识。
2.树立科学的世界观和为人民服务的人生观，能用辩论唯物主义和历史唯物主义的立场、观点和方法分析问题、解决问题。
（二）智育方面1.懂得马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理以及“三个代表”的重要思想，拥护党的基本路线，热爱社会主义祖国。
2.具有法制观念，熟悉本行业法律法规，思想品德和职业道德优良。
最新-全市中小学推进影视文化课程实施方案 精品
全市中小学推进影视文化课程实施方案各区县教研室、局属有关学校：中小学影视文化课程是由我市独立承担的全国教育科研“九五”规划教育部重点课题，课题曾在我市与xx、xx等省78所实验学校开展教学实验，在全国形成较大影响。
课题研究成果已通过全国教科规办鉴定；2002在我市成功举办中小学影视教育国际研讨会，2004年获得山东省省级教学成果一等奖，已成为全国中小学影视教育的品牌性研究成果。
2004年xx市教育局发布《关于在全市普通中小学开设影视文化课程实验的工作意见》，推动课程实验工作。
“十一五”期间，由于人手与课程政策等原因，课程实施搁置下来。
近年来，在新课程实施的推动下，学校对开展影视教育呼声日渐强烈，市教科所适应新课程发展和学校教育的需要，盘点课程研究成果，推进影视文化课程实施工作，现将有关要求通知如下：一、充分认识学校开设影视文化课程的重要意义中小学影视文化课程从课程实施的可行性论证到课程标准的建立，从教材的选择到教学资料的编写，从教学实验到教学理论与方法体系的建立，都已形成相对完备的可供操作的研究成果。
这门新课程的创立“在中小学课程改革和发展史上具有开拓性、创新性的意义（课题鉴定意见语）”。
将新型文化纳入学校课程是社会和文化发展的需要，在中小学开展影视文化课程教育是时代的必然要求。
我市作为中小学影视文化课程的创始基地，理应对全国中小学影视文化课程教育做出示范和贡献。
一部经典作品就是一部精彩的人生教科书，通过对经典作品的审美教学，培养学生的审美价值观及其人文素养。
影视文化资源极为丰富，由教育科研部门主导和组织课程实施，可有效地利用各种资源，研究解决课程实施中的问题，克服学校独立研发的困难，促使课程实施达到预期的效果，发挥影视文化课程以美育人的巨大作用。
二、课程实施的实验内容1.课程教育目标与教学实验。
通过课程实施进行课程教育目标、课程资源建设、教学理论与方法以及学生素质培养等项目的教学实验。
2.课程性质与操作。
电视文化传播教学大纲模板
一、课程名称：电视文化传播二、课程性质：专业基础课三、课程目标：1. 了解电视传播的基本概念、发展历程及特点。
2. 掌握电视文化传播的基本原理、策略和技巧。
3. 培养学生运用电视传播手段进行文化传播的能力。
4. 提高学生的审美素养和媒体素养。
四、课程内容：第一部分：电视传播概述1. 电视传播的定义、特点及功能2. 电视传播的历史与发展3. 电视传播的类型与形式第二部分：电视文化传播理论1. 文化传播的定义、特点及功能2. 电视文化传播的基本原理3. 电视文化传播的策略与技巧第三部分：电视文化传播实践1. 电视节目策划与制作2. 电视广告与营销3. 电视媒体运营与管理第四部分：电视文化传播案例分析1. 国内外优秀电视文化传播案例2. 电视文化传播的成功经验与启示五、教学方法：1. 讲授法：系统讲解电视传播与文化传播的基本理论、策略和技巧。
2. 案例分析法：通过分析国内外优秀电视文化传播案例，提高学生的实际操作能力。
3. 讨论法：引导学生围绕课程内容进行讨论，培养学生的批判性思维和表达能力。
4. 实践操作法：通过电视节目策划与制作、广告与营销等实践环节，提高学生的实际操作能力。
六、考核方式：1. 平时成绩：包括课堂表现、作业完成情况等，占总成绩的30%。
2. 期末考试：闭卷考试，考察学生对电视传播与文化传播基本理论、策略和技巧的掌握程度，占总成绩的70%。
七、教学进度安排：第一周：电视传播概述第二周：电视传播类型与形式第三周：文化传播理论第四周：电视文化传播策略与技巧第五周：电视节目策划与制作第六周：电视广告与营销第七周：电视媒体运营与管理第八周：电视文化传播案例分析第九周：复习与总结八、参考资料：1. 《电视传播学》2. 《文化传播学》3. 《电视节目策划与制作》4. 《电视广告与营销》5. 《电视媒体运营与管理》九、教学资源：1. 课堂PPT2. 教学视频3. 案例分析资料4. 网络资源注：本模板可根据实际教学需要进行调整。
《影视文化》教学设计(湖南省县级优课)语文教案
《影视文化》教学设计（湖南省县级优课）语文教案第一章：影视文化的定义与特点一、教学目标：1. 让学生了解影视文化的定义和特点。
2. 培养学生对影视作品的欣赏和评价能力。
3. 引导学生认识影视文化对现实社会的影响。
二、教学内容：1. 影视文化的定义：通过影视作品所表达的文化现象和文化内涵。
2. 影视文化的特点：视听性强、故事性弱、传播速度快、受众广泛。
三、教学方法：1. 讲授法：讲解影视文化的定义和特点。
2. 案例分析法：分析具体影视作品，让学生更好地理解影视文化。
四、教学步骤：1. 引入新课：通过播放一段影视作品片段，引起学生对影视文化的兴趣。
2. 讲解定义：讲解影视文化的定义，让学生了解影视文化的基本概念。
3. 分析特点：分析影视文化的特点，结合具体作品进行说明。
4. 案例讨论：让学生分组讨论，选取一部影视作品，分析其文化内涵和特点。
五、作业布置：1. 让学生选取一部自己喜欢的影视作品，分析其文化内涵和特点，写一篇短文。
第二章：影视作品的类型与欣赏一、教学目标：1. 让学生了解不同类型的影视作品。
2. 培养学生对不同类型影视作品的欣赏能力。
二、教学内容：1. 影视作品的类型：剧情片、喜剧片、爱情片、动作片、科幻片等。
2. 欣赏影视作品的方法：关注剧情、角色塑造、视听效果、文化内涵等。
三、教学方法：1. 讲授法：讲解影视作品的类型和欣赏方法。
2. 案例分析法：分析具体影视作品，让学生更好地理解不同类型的影视作品。
四、教学步骤：1. 引入新课：通过播放一部不同类型的影视作品片段，引起学生对影视作品类型的兴趣。
2. 讲解类型：讲解不同类型的影视作品，让学生了解各种类型的特点。
3. 欣赏方法：讲解欣赏影视作品的方法，引导学生关注剧情、角色塑造等。
4. 案例讨论：让学生分组讨论，选取一部不同类型的影视作品，分析其类型特点和欣赏方法。
五、作业布置：1. 让学生选取一部不同类型的影视作品，分析其类型特点和欣赏方法，写一篇短文。
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《影视文化传播》课程标准
课程名称：影视文化传播/Screen Culture Communication
课程编号：
适用专业：艺术设计（传媒艺术与公关设计）
课程学时/学分：24 / 1
实验（创作、制作、上机）学时/学分： 30/2
审定人：
开课部门：
一、本课程的性质与目的
本课程使学生掌握传影视播学的基本知识，包括传播的历史、特点及形态；并熟悉信息传播的过程及模式、传播过程中各要素的相互作用；透过传播表象，掌握影视传播原理及规律，并能用抽象的原理，分析现实生活中的实际问题。
二、课程讲授的主要内容
第一章象征主义与影视艺术
第一节象征主义的内涵
第二节道具的象征
第三节形象的象征
第四节片名的象征
第五节色彩和声音的象征
第六节部分象征与整体象征
第二章超现实主义与影视艺术
第一节超现实主义的内涵
第二节天上、人间——神与人
第三节人间、地府——人与鬼
第四节梦境、特异功能
第五节科幻形象
第六节作用
第三章表现主义与影视艺术
第一节表现主义的内涵
第二节直觉与表现
第三节现实与理想
第四节历史与人生
第四章后现代主义与影视艺术
第一节后现代主义的内涵
第二节怀疑权威、赞颂平民
第三节调侃、戏拟与反讽
第四节游戏
第五节碎片性、零散化与拼贴艺术
第六节解构与建构
第七节倡导对世界的关心和爱护
第五章未来主义与影视艺术
第六章现象学与影视艺术
第七章民族、地域文化与影视艺术
第八章数字化与影视文化传播
第九章中国影视文化体制改革与影视文化传播
第十章中国影视刊物与影视文化传播
第十一章分析美与影视文化传播
第十二章通俗美学与影视文化传播
第十三章接受美学与影视文化传播
三、课程教学的基本要求
此课程要求学生学会构建观众与电影制作者的良性沟通与互动，成为沟通电影制作者与电影受众的重要桥梁。
四、教学环节学时分配
五、本课程与其它课程的联系与分工
本课程与广告学、影视广告项目策划等课程联系密切，广告学、影视广告项目策划为先修课程，为广告创意和策划提供学科相关知识，本课程与相关课程相比偏重于能力培养。
六、实验应配备的主要设备、工具、器具名称
投影仪、粉笔、板擦
七、课程考核方式与成绩评定方式
本课程的考核采取平时作业和期末考核相结合的形式。
平时作业一般包括小论文、专题讨论、综合测试和期中考试等形式。
平时作业按百分制计。
小论文和专题讨论的成绩按优秀、良好、中等、及格、不及格五等评定，并按对应关系分别计为90分、80分、70分、60分、50分；教师可根据形式的学习态度对小论文和专题讨论评定为优秀者上浮10分，对评定为不及格者下浮10分。
综合测试和期中考试的成绩按
卷面实际分数记载；未完成作业者均计为0分。
平时作业的成绩有两次计入总成绩，两次作业成绩的平均值按15％的比例折算计入课程总成绩。
安排一次平时作业，此成绩记入课程总成绩中。
如果各试点单位自行安排平时作业在两次以上，可由学生自行选择最好的一次平时作业计入考核总成绩中。
八、参考教材及实验指导书
（1）教材：
《影视文化传播》张志华编著文化艺术出版社
（2）实验指导书：
《广播影视与文化传播》黎风主编西南师范出版社
执笔人：
编写或修订日期：2019-11-21。