对初中美术课程教学的几点思考
初中美术教学反思万能模板
初中美术教学反思万能模板一、引言美术教学在初中阶段扮演着重要的角色，既能培养学生的审美能力，又能激发他们的创造力和想象力。
然而，现行的初中美术教学模式存在着诸多问题，需要及时进行反思和改进。
二、教学目标设定在美术教学中，应当明确教学目标，帮助学生建立对艺术的敏感性和独特见解。
教师应该注重培养学生的审美情操，激发学生的创新思维，帮助他们发展自己的艺术兴趣和特长。
三、教学内容设计在设计教学内容时，应该突出实践性与趣味性，让学生在实践中体会到美术的魅力。
可以通过色彩、造型、构图等方面的训练，引导学生提升绘画技巧和创作能力。
四、教学方法选择在教学方法上，应该多元化，灵活运用教学手段。
可以采用示范教学、小组合作、实践练习等方式，让学生在轻松的氛围中愉快地学习美术知识。
五、评价方式确定评价是教学的重要环节，应当合理确定评价方式。
不应仅仅依靠成绩评定学生的艺术水平，而应注重对学生综合能力的全面评价，鼓励学生勇于尝试和创新。
六、教学过程管理在教学过程中，教师要注重引导学生，激发他们的学习兴趣。
要及时给予学生反馈，并指导他们不断改进，帮助他们逐步提高美术绘画技能，培养他们的自学能力和创造力。
七、教学效果评估教学结束后，应当对教学效果进行评估。
通过调查问卷、课堂观察等方式，了解学生对美术课程的接受度和学习效果，为今后的教学改进提供参考。
结语初中美术教学反思是一项长期的工作，教师要时刻关注教学实践中存在的问题，勇于创新教学理念和方法，为学生提供更加优质的美术教育。
希望本模板可以为初中美术教学工作提供一些参考，促进教育教学质量的提升。
美术教学心得体会7篇
美术教学心得体会7篇美术教学心得体会篇1通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训心得体会。
兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。
同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。
在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。
还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。
在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。
尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。
同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。
新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。
在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。
不光要教学生技巧，还要教他们思维。
在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。
要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。
总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。
教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。
在教学之余，还要注重教师自身发展进步，积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。
初一美术教学反思（四篇）
初一美术教学反思担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松，课堂活跃，想怎么上就怎么上”。
“哎!”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。
上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。
我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。
一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例。
如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合___年世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。
这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。
初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。
教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习，对多年的美术教学进行反思，我发现自己有以下优缺点。
1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。
在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。
学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。
让他们了解文化，了解国粹是我这一课的主要目的。
所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。
2、做为教师的我，没能很好地将美术与其他学科联系起来，培养他们的综合思维能力，知识延展的还不够，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识的学习，让美术课成为他们学习知识的又一阵地。
初中美术教学反思(10篇)
初中美术教学反思（10篇）篇一：初中美术教学反思篇一中学作业多，课余时间少，学生本身的家务又重，有时我尽量让美术课的资料当堂完成。
一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，持续课堂资料的新鲜感，如七年级的《校服的设计》一课，连续上该课，会使学生厌烦情绪增加，《色彩的联想》的水粉画教学也同样如此。
中学生对美术还处在简单的认知性审美上，个性是乡镇的中学生要在审美与兴趣上提高还需要一些方式方法，对此我有以下几点认识：一、创设情境1、一节优秀的美术课应创设搞笑的教学情境，激发学生学习美术的兴趣，让学生对美术知识技能的学习变成学生体验情感，感受快乐的学习。
如：开课能够问“你喜欢什么？”“你想不想做什么？”2、如今多媒体能够把音乐的感情色彩很好的融入到美术的教学课堂上来。
音乐是时间与视觉的艺术，他透过旋律、节奏、节拍、强度等形式，构成一个有机整体。
在指导绘画创作时，有选取的播放一些音乐，用音乐的和谐美去感染学生。
能够使学生的绘画创作增强艺术效果。
在导入环节，静态绘画的过程中都能够起到必须的调节学生情绪和促进绘画热情的用心作用。
3、以游戏表演创设情境也同样是一个常用的教学手段，每个孩子都很有表演的欲望，渴望展现自我。
活泼的游戏既能吸引孩子的自觉参与又能为孩子们带给成功的机会。
二、实物写生提高学生的学习兴趣初一年级的《线条的艺术表现力》一课，抓住线条是如何变化设问谈感受，让学生透过仔细观察与分析，比较花卉的茎、叶、干等如何表达，应用什么样的线条，上黑板上演示，学生的兴趣一下就提高起来了，学生的兴趣上升了，作业的质量也得到了提高。
三、教学资源的有效利用每节美术课都需要超多的教学资源，其实，教学资源可取决于教师本身，取决于教材，取决于学生已有的资源和学生原有的经验。
充分的展示教具也是丰富美术课堂的一个必备的资料。
初中美术课后教学反思（二篇）
初中美术课后教学反思美术课是一门重要的课程，通过学习美术可以培养学生的审美能力、艺术创造能力和艺术鉴赏能力。
而教学反思是对于教学过程的总结和思考，通过反思可以发现教学中的不足之处，从而进行改进和提高教学质量。
以下是我对初中美术课后教学进行的反思。
一、课前准备不充分课前的准备对于一节好课的成功很重要。
而我在教学过程中感到自己的课前准备不够充分，导致课堂效果不佳。
首先，我在查阅教材和参考书籍方面不够积极和细致，对于一些不熟悉的知识点没有进行仔细的研究，导致在教学过程中出现了一些错误和不清楚的地方。
其次，我在准备教具和素材方面也不够充分，有时候出现了找不到合适的教具和素材的情况，导致课堂活动的开展受到限制。
因此，我认为以后需要更加重视课前准备，提前查阅相关资料，准备好教具和素材，确保教学顺利进行。
二、学生参与度不高在初中美术课堂教学中，学生的积极参与是很重要的，可以激发他们的学习兴趣和主动性。
然而，我发现在我上课的时候，学生的参与度不高，很容易出现走神和不专心听讲的情况。
这一方面可能是因为我在课堂组织和设计方面有所不足，没有设计出趣味性和吸引力强的活动，导致学生的兴趣和积极性不高。
另一方面可能是因为我在教学方法上存在问题，没有能够发现和满足学生的学习需求，导致学生对于课程内容没有太大的兴趣和动力。
为了提高学生的参与度，我需要更加注重课堂组织和设计，设计出更加有趣和富有挑战性的活动，激发学生的学习兴趣和主动性。
同时，我还需要关注学生的学习需求，根据学生的不同差异，采用多样化的教学方法，激发学生的学习动力。
三、对于学生的反馈和评价不够及时和详细学生的反馈和评价对于教学的改进和提高是非常重要的。
然而，我发现我在教学中对于学生的反馈和评价不够及时和详细，导致我无法及时发现自己的不足和问题，也无法针对学生的不同需求进行调整和改进。
一方面，我在课堂上很少向学生征求意见和建议，也没有进行及时的反馈，导致我无法了解学生的学习情况和对于教学内容的理解程度。
初中美术教学反思优秀9篇
初中美术教学反思优秀9篇根据初中生的年龄生理特征，在美术课教学中有计划、有步骤地引导学生学会观察，是提高其学习兴趣、促进其个性发展的重要前提。
引导学生学会观察，实质是引领他们发现美、享受美，进而创造美。
例如，在学习制作头像装饰画时，让学生了解人的五官结构，然后以黑色、粉红色、红色等颜色布头剪成脸、头发和五官的造型。
在白布板上演示人的各种脸部表情，引导学生注意观察人在喜怒哀乐时脸部表情与五官变化的关系。
在此基础上，指导学生运用各种材料剪出人头部分的模型，并根据人的脸部表情变化拼摆出各种情态的装饰头像。
在此过程中，要鼓励学生发挥自己想象、创造的艺术潜力，拼摆出形象生动、有创意的头像。
最后，指导学生将自己拼摆得最满意的头像在白布板上粘贴固定，完戍制作。
在此过程中，还要选择一些典型作品与教材，如"材料的美感，装饰画"中每幅画所使用的材料和运用的构思进行对比、分析、评价，从中学习用艺术的思索去创造美的作品。
卢梭说："对青少年来说，他周围的事物就是一本书。
"读懂这木书，必须全身心投入其中，只有学会观察并不断提升观察、探索能力，才能最大限度地开发学生的创新才能，开拓更加宽广的艺术天地。
一、兴趣的培养1、课时安排、老师配备美术课程在初中教学中，一般是一周一节，这就需要保证授课时数，让学生有充足的时间学习美术。
同时安排足够的美术老师上课，让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生，有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。
2、室外美术课美术课上，可以让学生走出教室，到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术，如：藤条绳编类、女红针织类、泥塑类、石刻类、根雕类、摄影类等。
如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆，引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去，让学生去感受、领悟美术的魅力，鼓励学生在尊重历史文化的同时，形成自己的思想和见解。
3、教师的作用美术教师在培养学生兴趣方面起着不容忽视的重要作用。
对初中美术课改革几点认识
对初中美术课改革的几点认识传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活。
课改后，初中美术课更重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
为此，教师要积极为学生创设良好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生创造性地运用美术语言，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
一、美术课在中学教育中的重要作用美术课是普通中学的一门基础文化课，是对学生进行审美教育的主要途径。
美育是教育的组成部分之一，是培养德、智、体、美、劳等全面发展的社会主义新人不可缺少的环节。
美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在中学教育中有极其重要的作用。
通过审美教育，能提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力，提高学生的文化素养。
马克思历来十分重视青年一代的审美教育，要求他们不但要掌握科学，而且要懂得艺术。
他认为艺术不仅能帮助人们认识世界，而且能鼓舞人们改造世界，去创造美好生活。
他曾说过，社会的进步就是人类对美的追求的结晶。
审美教育对人们的潜移默化的作用历来被许多有识之士所认同。
我国著名的艺术教育家丰子恺先生曾这样说过：“能用作画一般的心来处理生活、对付人生，则生活美化、人世和平。
此为艺术的最大效用。
”众所周知，美的事物在生活中处处都有，但并不是每个人都能感受和欣赏的，因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的，而是要通过学习、培养、训练才能逐步增强的。
爱美之心人皆有之，但各人对美的内涵的认识却大相径庭，审美的情趣和品位更因人而异，甚至相距千里。
要增加审美素养，就必须接受美的教育和熏陶，不断积累和升华对美的体验。
中学生的心理和生理正处于发育阶段，属于从少年向青年过渡时期，他们求知欲强，可塑性大，通过美术课对他们进行系统的美术知识教育和技能训练，对提高他们的审美修养、审美感受能力具有极其重要的意义。
由于美术是直观形象的视觉艺术，它鲜明生动的造型、富有情趣的色彩和直观感人的艺术特征，适合青少年身心发展的特点，因而更能引起学生兴趣。
美术教学反思(15篇)
美术教学反思(15篇)美术教学反思1通过一学期的美术教学，我对美术课有了更进一步的认识，在美术教学中，我们要打破传统美术教学的知识框架，通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。
在这一年的教学实践中，有如下几点反思：一、重视学生的审美教育，激发学生兴趣，实现审美教育目的教师必须重视对学生的审美素质教育，通过创设美的情境，激发学生兴趣，实现审美教育目的。
由于长期以来，美术教学一直停留在传播一些基本技能为唯一目的的现状上。
在遇到欣赏课时就一跳而过，很少与学生一起欣赏讨论一些中外美术名作。
既使上，也只是繁琐地罗列一大堆画家和作品来平淡的介绍，对作品的创作背景和象征寓意及历史事件引导学生去分析评论的很少，这无疑限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。
整节欣赏课由老师当主角，学生当听众。
讲得平淡乏味，学生听了反应淡漠，一堂课下来，学生根本没有一点切身体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。
长久以往，教师的思想里就日渐丧失对学生审美情趣的培养这一重要的教育目的，也偏离了美术素质教育的宗旨。
做为教师应加强自身的美学修养：重视对学生的审美情操的培养，精心准备教案，积极为学生的学习创设一个美的环镜。
教师要积极运用自身的语言、教态、知识和各种形象的手段(如投影、范画、故事、音乐等)通过有声有色、有形的环境氛围。
使学生在处于浓厚的兴趣和强烈的求知欲中潜移默化地受到了美的熏陶，从而提高了学生审美意识。
二、正确引导，加深学生对艺术的理解通过正确的方法，深层次的诱导，加深学生对艺术的理解，建构完善的审美心理结构。
学生在上美术欣赏课时都有一个对艺术的认识和理解的过程，最初是从他们个人的角度开始的。
他们觉得画得“像”的就是好。
而有些画得不“像”的作品就看不进去，而有些看起来不“美”的作品却被老师当成世界名画加以介绍。
正是这些反差，他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像不像做唯一标推。
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对初中美术课程教学的几点思考
摘要：美术是一门艺术类学科，是人们思想、情感、精神的载体，也是人文学科的一个重要领域。
随着新课改实施的不断升入和推广，对我国美术教学提出了更高层次的要求。
然而现阶段，我国初中美术教学中存在问题层出不穷，教学情景不容乐观。
主要表现在，美术教学过于本位，教育方法过于单一，教学理念守旧，美术作品缺乏地区特设、民族元素。
本文主要分析了初中美术课程教学的现状，及其教学方法。
关键词：初中美术课程教学思考
美术是一种美的体现，是一种精神动力。
美术教学加快精神文明的建设，推动人类文明发展史的进程。
美术具有很强的感染力，是人类情感思想、道德精神的具体表现，在一定程度上，能够改善和调节周围的人际关系，起到陶冶情操和促进身心健康的良好作用。
美术课程教学是美育教学的重要组成部分，也是培养德、智、体、美全面发展的综合性人才的有效途径。
美术教学可以提高学生的审美意识，激发学生的思维运转，提高学生的想象力、洞察力、理解能力。
因此，在教学中，应当注重加强学生对美术教学的认知，提高学生的整体感知能力，发挥美术教学的功能。
如何在初中教学中，提高学生的美术艺术水平，推动我国美术教学发展？笔者结合多年来的教学经验，浅谈了对初中美术课程教学的几点思考。
一、初中美术教育存在的问题
1.1学校及家长重视程度不够。
不少学校领导及学生家长对美术教育重视小够，他们认为，学习成绩是主要的，兴趣爱好是次要的。
不少学校领导及学生家长认为，美术只是玩玩，学习成绩是重要的。
他们只要求孩子文化课成绩好，忽略了对学生各种能力、兴趣的培养，把孩子们丰富的想象力和创造力扼杀在摇篮之中，这也违背了国家推行的素质教育。
1.2美术教学设备落后。
“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，自接影响教育效果。
而现代的教学设备能提高学生的学习兴趣，如CAI 工课件，它通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。
通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来，通过大量材料，使学生增加感性的认识，激发学生的兴趣。
目前，不少学校美术教学设备落后，无法满足正常的美术教学需要。
二、加强美术教学的途径
2.1关注变量要素，促进学生转型期协调发展
在初中教育的三年中，初一年级的学生学习行为、心理生理变化最大，也就是人们常说的转型时期。
面对这一时期的课堂教学，如果要使美术课堂教学有效，
就需要每位美术教学工作者有更多的思考与投入，并运用教学智慧和策略，以帮助和促进该阶段的学生顺利渡过转型期，协调发展。
（1）关注学生转型期特点，因势利导
根据心理层次分析模式，美术教师可以运用教学过程中学生的多种心理因素、规律和学习过程来协调教学过程所出现的问题。
第一，认真设计教学主题，灵话运用教材。
初二阶段的一些学生无论是对老师的话还是家长的话，都容易产生一种反感的情绪，特别在乎同伴的评价。
针对学生这样的情况，美术教师在备课、设计课堂教学时就需要考虑到，如对美术知识、概念的讲授力求简洁、准确和明了。
造型实践过程多采取同伴合作、小组讨论、小组探究等形式。
第二，以鼓励为主，客观评价学习过程。
在学生的作业、学习过程中，都会出现被称为“小刺头”的学生。
这样的学生在美术课堂教学过程中往往并小一定是“小刺头”，只要教师引领得当、辅导有方，特别是有策略和智慧的鼓励、评价，能够帮助这样的学生正确看待自己，使他们树立起学习的信心。
（2）关注学生转型期特点，培养个性化学习思维
初二年级的学生除了以上所述的学习、心理特点以外，还有一个很重要的特征是追求自己的个性。
这也给广大的美术教师们一个启示：美术课堂教学完可以适当、合理甚至夸张地挖掘和发挥学生的个性。
第一，把握知识概念，关注学生个性培养。
在初中阶段，本来具有差异性的学生个体，在学习的最后结果上却以标准化来衡量。
但是，美术学科的课堂教学就为初中学生特别是初二年级学生的个性化学习提供了思维、实践的平台。
第二，注重美术教学的实践过程，发现、鼓励学生的学习亮点。
例如，在岭南版的八年级第16册教材第一单元《我们身边的点、线、面》中，教师在引领学生了解掌握课程的知识重点后，鼓励学生以此与生话相引申。
2.2 充分利用多媒体现代教学手段
充分借助于多媒体现代教学手段于平时的教学过程中不仅仅是口前教学改革的一个发展趋势，而且对于推进素质教育也是相当有帮助的。
关术教师应该切实结合学生的特点以及教学内容，在实际的教学过程中充分发挥多媒体现代教学手段的优势和作用，探索出新的教学规律，力求促进美术教学活动的质量能够上升到一个新的层次和阶段。
譬如美术教师在备课的时候可以根据教学主要内容在网上进行搜索，从而选择适合教学内容的最佳图片和欣赏文字以及各种音箱信息资料等等，然后再借助于各种电脑软件制作成声音、画面、文字三者齐全的课件。
充分把握和利用多媒体教学设备直观、丰富以及生动的视听效果，拓展学生的想象空间、思维的深广度和激发学生兴趣，深化学生对新知识的认识和理解，对于学生美术教学效率的提高都有着十分重大的影响。
2.3提高美术教师素质
美术教师素质直接关系学校美术教育质量，影响着我国全民审美素质的发展
和精神文明建设。
因此，要致力提高美术教师的素质。
美术教师不同其他的教师，对美术教师有特殊的要求。
首先是审美教学能力。
美术教育应善于通过审美施教，使学生逐步树立审美观，提高审美理论、审美知识、审美想象、审美表现、审美技能等多方而的审美素养。
其次是组织教学能力。
由于美术教学与其他课程的教学不同，美术教学具有实践性强、创造性强等特点，这就要求美术教师不仅要有一般课堂教学和课外活动的组织能力，还要发挥教学过程本身的组织作用。
此外，美术教师还应具备较强的语言和文字表达能力、良好的心理素质，为人师表，热爱学生，热爱事业，良好的意志品质。
用自己的思想、感情、意志和常识去影响、陶冶学生。
人们常说，美术教师要有善思的头、灵巧的手、能讲的口，这的确道出了美术教师必备的基本素质。
参考文献：
[1]陈群儿. 浅谈初中美术手工课的教学[J]. 学周刊. 2012（04）.
[2]童梅. 美术教育是实施素质教育的重要切入点[J]. 大众文艺. 2010（19）.。