塞尚作品欣赏
塞尚《苹果与桔子》作品赏析
征服世界的水果塞尚《苹果与桔子》作品赏析静物画是塞尚创作较多的题材，也是他的作品中对后世影响最大的一批。
他的性格不善于言谈、追求完美，而稳定、沉默的景物极大地满足了他的绘画要求。
塞尚把艺术中对色彩、线条、构图等造型语言的理解全部倾注在这一颗沉默安静的水果，他画一幅作品常常要花上几个星期的时间。
画家认为“自然万物都可以用球体、圆锥体和圆柱体来表现，那就是根据透视法则，使物体块面的前后左右都集中在中心的焦点上。
”于是塞尚用各种简单的几何形式处理新鲜柔软的水果和生活中普通用品，使它们产生了厚重沉稳的质感。
画中的苹果经常被小儿扁平的笔触修饰为一个个圆形，酒瓶也会以倾斜的姿势出现，为了调和水果沉甸甸的体积感，塞尚用鲜艳华美的色彩来赋予它们生命力和让人屏息的亮丽。
《苹果与桔子》中，物体有着明确的轮廓线，描绘物体的笔触有平涂的，也有长方形的。
白色的桌巾、水果、果盘处颜料涂得很厚，而阴暗处的颜料则涂得较薄，这种不同的处理方法，使得色面与色面之间便有了一道明显凹下去的沟痕。
同时这幅画不同于一般静物画的是，它在造型上有很多变化。
以高脚的果盘来看，因为果盘上右边放置着六个苹果，看起来较重，器皿需有相当的力量来支持这由上而下的重力，所以高脚果盘的位置处理便偏右了，在视觉上反而显得更安定。
另外，果盘的弧形边缘也不是完全的左右对称，而是应水果的数量和平衡而有所变形，如盘子的右上端被处理得偏高。
背景中壁纸的树叶图案，也加上些线条来强调其存在，虽然乍看之下，树叶都浮动在墙壁上，但在视觉上却是正常和稳定的。
桌布的处理显得有很大的动势，质感和量感都显得十分完整。
苹果和其他水果、瓶瓶罐罐都最完美地体现着球体、圆柱体和圆锥体。
塞尚为了从各种不同的角度来强调物体的立体感，他采取了有意歪曲物体外形的方法，从而使这些物体获得一种独特的生命力。
塞尚的静物画深刻地体现他灌注自我意识在作品中的特点。
他的静物画之美是得到公认的，其原因就在于他善于确凿地向我们证明：他的“变形”观察比普通人对现实事物的知觉要更真实、更可信和更生动。
《苹果和橘子》塞尚（法国）-世界名画鉴赏语音讲解（五百二十）
《苹果和橘子》塞尚（法国）-世界名画鉴赏语音讲解（五百二
十）
苹果和橘子
大家好！今天给大家介绍法国画家塞尚创作于1899年的《苹果和橘子》，现收藏于巴黎奥赛博物馆。
局部图
这是塞尚最有代表性的一幅静物画。
局部图
画中桌布在尽力揽住水果，因为它们快要滚到皱痕里去了。
背景里有织毯，旁边是刺绣的布，它们似乎也限制了所有的水果，这些家伙常常要滚得七零八落，水壶的根基不太牢靠。
果盘有些倾斜，似乎不确定自己的形状，蓝色镶边的盘子被苹果的重量压得翻向一边。
局部图
画中的物体都在滑动，将要逃离。
这些华丽的背景设置，以及绘画对象即将倾散的状态，一般都象征了生命的脆弱。
这里，对果盘威胁最大的，不是它可能掉在地上摔个粉碎，而是它可能变得失去形状，无法识别。
局部图
画作没有保证它永不变形。
苹果们可以维持自己美丽浑圆的外形，代价是要不断移动。
在此图中，塞尚完全置天然主题于不顾，只夸大、突显他的视觉作用，从好几个不同的角度来表现物体的大小结构。
局部图
这种角度的多样性和角度的重要性是以立体主义为基础的。
塞尚创造了一个自己独特的空间，他完全挣脱了传统的透视法，为这种独特的结构选择不平常的角度，把我们引入这创造出来的现实和逻辑中。
局部图
塞尚按照他自己的绘画方法创造了一种“反透视法”，他不是创造观赏者进入画里面去的深度，而是创造被他所描绘的物和人向观赏者走出来的印象。
塞尚：圣维克多山
塞尚：圣维克多⼭
圣维克多⼭ 在这幅作品的构图中，最为显眼的是画⾯中央挺⽴着的那棵松树，它成了眺望画中平原的障碍。
按照常规是不可以这样构图的。
可能是８０年代初，作者在莱斯塔克进⾏创作时，已经做过将前景中的⼩树林与它对⾯的风景结合起来的尝试。
考虑到业已画过的、与此次构图相似的另⼀幅油画，以及曾作过松树梢与对维克多⼭顶的素描等情况，本幅作品的构图，可能是意在松树与圣维克多⼭的对峙。
从画⾯上看，这棵松树的确是正在与对⾯的⼭岭进⾏着对话。
同时，⼤树⼜在远望着那⽚平原。
在这幅风景画中，⼈们还可以觉察到当极⽬远眺画中平原的时候，⾃⼰所占据的位置正好是与松树重叠。
《圣维克多⼭》的作者是法国著名绘画⼤师保罗·塞尚。
塞尚是后期印象画派的代表⼈物，他毕⽣追求表现形式，被⼈们誉为“现代绘画之⽗”，也是20世纪⽴体主义和抽象绘画之⽗。
塞尚的画具有鲜明的特⾊，他强调绘画的纯粹性，重视绘画的形式构成。
这幅《圣维克多⼭》是塞尚最后⼀幅描绘这座⼭的画，作者让我们从冷杉树的丘陵上眺望，在这⼴阔天地间，雄伟的⼤⼭似乎从明朗清澈的⼤⽓中升起，它坚实，凹凸起伏的⾝形映现在闪烁的光影之中。
全画⽓势庄严、崇⾼，⼜略带忧郁，就像塞尚深沉的精神世界。
图中的每⼀个体块和造型都被处理得极为严谨，他朴实有序的笔触，敏感⽽理性地放置在画⾯上，成为厚重⽽富有肌理变化的⾊块。
笔触的种种⾛势、排列、连接、转换和交织，构成了空间，也产⽣结构，形成对⽐和谐的秩序。
整个画⾯恰似⼀⾸和谐的⾊彩交响乐。
塞尚的一篮水果赏析
塞尚的一篮水果赏析保罗·塞尚（Paul Cézanne）是19世纪末20世纪初法国印象派画家，被誉为现代绘画的奠基人之一。
他的作品以其独特的色彩运用和构图技巧而闻名于世。
其中，他的一篮水果（The Basket of Apples）是其代表作之一，也是他在静物画领域的杰作之一。
《一篮水果》是一幅以静物为题材的油画作品，创作于1895年至1898年间。
这幅画以一篮水果为中心，画面中还有一些水果和一瓶酒。
画面中的水果和瓶子被摆放在一张桌子上，桌子上还有一块白色的桌布。
整幅画面以静谧的氛围展现出来，给人一种宁静和安详的感觉。
首先，我们可以从画面的构图来赏析这幅作品。
塞尚以其独特的构图技巧将画面分割成了几个不同的区域，每个区域都有其独特的特点。
首先是画面的中心部分，一篮水果被放置在桌子上，水果的颜色鲜艳，呈现出一种生动的质感。
而在篮子旁边的水果和瓶子则构成了画面的对比部分，它们的颜色和形状与篮子中的水果形成了鲜明的对比。
此外，桌子上的白色桌布也为整个画面增添了一种清新的气息，使得整个画面更加和谐。
其次，我们可以从色彩运用来赏析这幅作品。
塞尚以其独特的色彩运用而闻名于世，他善于运用冷暖色调的对比来增强画面的立体感和层次感。
在《一篮水果》中，篮子中的水果呈现出鲜艳的红色和橙色，而桌子上的白色桌布则与之形成了鲜明的对比。
此外，画面中的光影处理也十分出色，篮子中的水果在光线的照射下呈现出丰富的层次感，使得整个画面更加生动。
再者，我们可以从画面的情感表达来赏析这幅作品。
塞尚以其独特的情感表达而闻名于世，他善于通过静物来表达自己的情感和思想。
在《一篮水果》中，塞尚通过对水果和瓶子的精细描绘和光影处理，展现出了一种对生活的热爱和对自然的敬畏。
整个画面散发出一种宁静和安详的气息，给人一种舒适和愉悦的感觉。
总的来说，塞尚的《一篮水果》是一幅充满生机和活力的静物画作品，它以其独特的构图技巧、色彩运用和情感表达而闻名于世。
保罗塞尚个人简介及作品赏析概要
正是如此，他被人们尊奉为“现代绘画之父”。
僧侣肖像，1866
僧侣的服装使塞尚得以造成一个 乳黄色袈裟的亮调子同青灰色背景之间的 强烈对比。 这种相互关系又被皮肤的桃红和玫瑰色、 头发的深褐色，特别是被黑色的阴影所间断。 画家的目的在于表现颜色的质感， 同刻画对象以及光线气氛效果毫不相干的质感。 由于浓厚的颜料比稀薄透明的颜料 具有更强烈的分色特性， 所以塞尚干脆不用画笔， 而用调色刀来画画， 这样画出的画质感非常强烈。 而且塞尚的画，由于完全没有 明暗和颜色过渡，效果本身也粗放得多。 刻画是没有立体感的， 它是靠色彩对比力来突出和腾驾于背景之上的。
Paul Cézanne
保罗·塞尚
中文名 保罗·塞尚 外文名 Paul Cézanne
逝世日期 公元1906年10月22日 职 信 业 画家 仰 天主教国Fra bibliotek籍 法国
出生地 埃克斯
主要成就 有“现代绘画之父”的称谓
出生日期 公元1839年1月19日
可以说，
保罗· 塞尚是印象派到立体主义派之间的重要画家。
缢死者之屋，1872-1873
“缢死者之屋” 给人们展示了塞尚面目一新的作品。 他还在使用前些年的浓厚的颜色， 不过已经使它从属于中间调子。 体积感显示出空间的深度， 从而肯定了本身的存在， 并且变得更为强烈。 换句话说， 塞尚充分的揭示了体积和空间的关系， 把他学来的东西发挥到了极端， 把这些对象看作是一种永恒和普遍的东西， 造成这一物质世界的一种坚实性 和综合性的感觉。
他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路； 塞尚重视色彩视觉的真实性， 其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于 以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。
他画面上的人物都是当着静物来处理的，
04.塞尚《塞尚夫人像》：他靠着这幅画让毕加索叫爸爸
04.塞尚《塞尚夫⼈像》：他靠着这幅画让毕加索叫爸爸导语第四件杰作，为你推荐法国画家塞尚的《塞尚夫⼈像》，“现代主义”正是从这个不笑的⼥⼈像开始。
为何这位夫⼈看上去总是呆呆的？塞尚有理由。
他这么画，要处理的是画⾯的秩序问题。
⽂稿今天我们要给⼤家推荐的是法国画家塞尚的杰作了。
也是很有争议的⼀幅画，它被批评家称为不成东西的、草图⼀样的作品，⽽画他的画家⼲脆被称为是疯⼦。
⼀个疯⼦画的所谓不成东西的画，为什么我们要把它选出来作为杰作向⼤家介绍呢？这就涉及到我们这⼀讲的主题了，就是西⽅的古典绘画是怎么样在题材上被库尔贝作了突破，然后在画法上被⼀群重要的艺术家印象派作了突破的。
毕加索：塞尚是我唯⼀的⼤师实际上稍微熟悉西⽅艺术史的⼈，会觉得塞尚这个画家的画在那批印象派画家中间是不讨好的。
这个⼈⼀辈⼦画的画都显得笨笨的，但他在西⽅艺术史中的地位却极其重要，甚⾄超出了印象派们的地位。
为什么这样说呢？因为他在印象派的基础上往前⾛了⼀⼤步，⽽这⼀⼤步对于西⽅的现代艺术发展极为重要。
重要到什么程度呢？重要到塞尚之后的那些我们现在称之为艺术⼤师的画家都特别推崇他。
⽐如西⽅艺术史中最⽜的毕加索，这个家伙是把谁都不放在眼⾥的，但是他却⾮常认可塞尚，他说，“塞尚是我唯⼀的⼤师，我花了许多年研究他，塞尚就好象是我们⼤家的⽗亲。
”另外⼀位英国⾮常著名的建筑师，拉斯顿也说过这样⼀句话，“我这⼀代所尊崇的最伟⼤的⼀位巨⼈就是塞尚，他代表了⽂艺复兴以来最伟⼤的⾰命，是现代主义的创始⼈。
”好，我们就应该来说明⼀下这样的评价，它后⾯的含义究竟是什么。
要明⽩这⼀点，我们⼀定要回到画上来看。
把画⾯的理性秩序重新建⽴起来实际上塞尚画了很多画，它的重要性体现在他的每⼀张画中。
⽐如我们现在拿⼀张塞尚的作品给⼤家看⼀下，那就是塞尚夫⼈相，我们就以这件作品为这⼀期要介绍的杰作吧。
《塞尚夫⼈像》（Madame Cézanne in a Yellow Chair），法国画家保罗·塞尚作于1888-1890年期间。
保罗·塞尚绘画作品赏析PPT课件
对比一下，有什么区别？
现自然。”他的作品中，景物描绘都很简 约，而且富于几何意味。有人认为，这是 由于他不擅长于精细描绘而采 取的做法。
然而，即使这种说法是事实，也说明他具 有扬长避短的本领，从而在形式构成方面 发挥出创造才能。
• 其三，为了画面形式结构，他不惜牺牲客 观的真实。他最早摆脱了千百年来西方艺 术传统的再现法则对画家的限制。在塞尚 画中，经常出现对客观造型的有意歪曲， 如透视不准、人物变形等。他无意于再现 自然。而他对自然物象的描绘，根本上是 为了创造一种形与色构成的韵律。他曾说： “画家作画，至于它是一只苹果还是一张 脸孔，对于画家那是一种凭借，为的是一 场线与色的演出，别无其他的。”
为此他完全摒弃了由布鲁乃莱斯基引入绘画领域的线性透视法物象的体量感在绘画中重新占有统治地位而这种体量感不是靠线条表现出来的而是靠作者自由组合的色彩块面表现出来的
保罗·塞尚绘画作品赏析
保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839—1906） 法国著名画家，是后期印象派的主将，从19 世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现 代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代 艺术之父”或“现代绘画之父”。他对物体 体积感的追求和表现，为“立体派”开启了 思路；塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客 观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以 往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩 的画家。
• 他作画常以黑色的线勾画物体的轮廊，甚 至要将空气、河水、云雾等，都勾画出轮 廓来。在他的画中，无论是近景还是远景 的物象，在清晰度上都被拉到同一个平面 上来。这样处理，既与传统表现手法拉开 距离，又为画面构成留下表现的余地。
• 其次，他在创作中排除繁琐的细节描绘， 而着力于对物象的简化、概括的处理。他 曾说： “要用圆柱体、圆锥体和球体来表
塞尚一篮子苹果赏析
塞尚一篮子苹果赏析塞尚（Paul Cézanne）是19世纪末20世纪初法国最杰出的画家之一，他的作品在后世影响深远，被誉为现代绘画之父。
他的作品以其独特的风格和对色彩、形式的处理而闻名，其中《一篮子苹果》是他的代表作之一。
这幅作品展现了塞尚对色彩和形式的深刻理解，以及他对静物的独特诠释。
《一篮子苹果》是塞尚在晚年创作的作品之一，他在这个时期对色彩和形式的处理更加深入和成熟。
这幅作品中，塞尚运用了大量的色彩层次和笔触，将苹果的形态和颜色表现得栩栩如生。
整个画面被分割成多个小块，每一块都有不同的色彩和形状，但它们又统一在一起，构成了一幅完整的画面。
这种处理方式展现了塞尚对色彩和形式的深刻理解，以及他对静物的独特诠释。
在这幅作品中，塞尚对苹果的处理尤为精彩。
他用不同的色彩和笔触描绘了每一颗苹果的形态和光影，使得它们看起来栩栩如生，仿佛可以拿起来就吃。
同时，他还通过对苹果的排列和组合，营造出一种静谧而又丰富的氛围，使得整个画面充满了生机和活力。
这种对静物的处理方式，展现了塞尚对物象的独特理解和表现手法。
除了对苹果的处理，塞尚在这幅作品中还运用了大量的色彩层次和笔触，使得整个画面充满了丰富的变化和层次。
他运用了大量的斜线和交叉笔触，使得色彩和形态在画面中交织出丰富的变化，同时也营造出一种动态而又丰富的氛围。
这种处理方式展现了塞尚对色彩和形式的深刻理解，以及他对静物的独特诠释。
总的来说，塞尚的《一篮子苹果》展现了他对色彩和形式的深刻理解，以及他对静物的独特诠释。
这幅作品中，塞尚通过对苹果的处理和对色彩的运用，营造出了一种丰富而又生动的氛围，使得整个画面充满了活力和动感。
同时，他还通过对静物的排列和组合，营造出一种静谧而又丰富的氛围，使得整个画面充满了生机和活力。
这种对静物的处理方式，展现了塞尚对物象的独特理解和表现手法，使得这幅作品成为了他艺术生涯中的一颗明珠。
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Estaque的大海 La Mer à L'Estaque 1878 Musée Picasso de Paris
Estaque的房子 Maison de Provence à L'Estaque 1879-1882
自画像 Self-portrait 1879–1882 Kunstmuseum Bern
Paul Alexis为左拉阅读 Paul Alexis reading to Émile Zola 1869–1870 São Paulo Museum of Art
Paul Alexis是法国小说家和 记者，他是左拉的传记作 者。
塞尚和左拉从小就是同学 好朋友，友谊绵长。但是 后来左拉写了一本小说 《杰作》，以塞尚为原型， 刻画了一位以失败告终的 画家，结果引起了塞尚的 不满，友谊的小船就这样 翻了。
塞尚作品欣赏
方也叔叔的店
塞尚（Paul Cézanne 1839－1906）
塞尚与梵高、高更并称为三位后印象派大师，共同开启了现代艺术之门，尤其塞尚被誉为“现代绘画之父”。他 的作品和理念影响了20世纪许多艺术家和艺术运动，尤其是立体派。在生前，塞尚的艺术大都不为公众所理解 接受。当时的法国，印象派是一种“另类”，但在印象派群体中，塞尚又是另类。他是另类中的另类，一个和谁 也不沾边的个体。然后他的不懈追求，给绘画赋予全新的价值。
1877
坐在红色扶手椅的塞尚夫人 Madame Cézanne dans un fauteuil rouge 1877
苹果是塞尚的最爱，一生画了数百幅。并留下名言： “用一只苹果，我就能让巴黎炸裂！”
静物 七个苹果 Nature morte aux sept pommes
1877-1878
家中水池 Le Bassin du Jas de Bouffan 1876
有一部法国电影《塞尚与我》（Cezanne et Moi）讲述塞尚与左拉的相爱相杀。
左拉在校园被同学们欺负，塞尚出手相助， 左拉很感激，捧着一篮苹果去感谢塞尚，他 们成为好朋友。这也许是塞尚一生爱画苹果 的原因…
黑色吊钟 The Black Marble Clock 1869–1871
缢死者之屋 The Hanged Man's House 1873
塞尚的父亲 The Artist's Father, Reading "L'Événement“ 1866 National Gallery of Art, Washington, D.C.
保罗·塞尚的父亲本来是帽厂主，后来越来越富，成了银行家。 自己的儿子非要画画，老爸也拗不过。所以富二代的塞尚生活 无忧，专心绘画。
1874年，塞尚凭这幅《缢 死者之屋》与《摩登奥林 匹亚》参与了第一次印象 派画展。
摩登奥林匹亚 A Modern Olympia 1873–1874 Musée d'Orsay, Paris
因为马奈画过一幅 《奥林匹亚》受到关 注，塞尚想按自己的 思路也画一幅。
穿过森林的弯道 Bend in the Road Through the Forest 1873-75 Solomon R. Guggenheim Museum
妻子给儿子哺乳 Hortense Fiquet donnant le sein à son fils, L'Estaque 1872
塞尚夫人斜靠桌子 Madame Cezanne Leaning on a Table 1873
奥维尔远景 View of Auvers 1874
家宅 The House of the Jas de Bouffan 1874
1839，保罗·塞尚出生在法国南部普罗旺斯埃克斯 20岁时，遵从父亲的愿望，进入法学院学习。但是塞尚已经热衷于绘画，所有的时间都花在画画上。最后，他 的父亲不得已做出让步，同意他发展自己的绘画爱好。他从父亲那里继承了四十万法郎的遗产。 19世纪60年代中期，印象派大师毕沙罗对他影响巨大，他们共同绘制作品。 1862—1870，作品遭到巴黎百方沙龙展拒绝。 1874，以《缢死者之屋》《摩登奥林匹亚》参加首届印象派画展。之后，也参加过第三次印象派画展，然后评 论家们的评论使得塞尚下决心不再参加印象派后续的画展。他逐渐淡出印象派团体，发展属于自己的风格。 1880—1888，定居埃斯塔克， 后移居加尔达纳。 1895，在巴黎安布售瓦兹·沃拉尔的画廊举办首次个人画展。 1906，外出绘画时遇暴风雨而罹患肺炎，不久后过世。
粉底自画像 Portrait de l'artiste au fond rose 1875
1875年，才36岁。 就不能把自己画帅一点吗？ 看照片，把两边头发修一修，有没有一点像乔布斯？
自画像 Self-portrait 1875 Musée d'Orsay
1875
艺术收藏家 印象派倡导者 Victor Chocquet
塞尚的最大成就是对色彩、明暗、结构具有前所未有的精辟分析，颠覆了以往的透视法，这是以往任何绘画流 派都未曾做到的。他认为形状和色彩是不可分离的。用几何的笔触在平面上涂色，逐渐形成画的表面。他主张 不要用线条、明暗来表现物体，而是用色彩对比。他采用色的团块表现物象的立体和深度，利用色彩的冷暖变 化造型，用几何元素构造形象。
这张好像很无辜、很受委屈。
花束 Bouquet of Flowers 1879
苹果与饼干 Apples and Biscuits 1880
这幅苹果有点厉害， 曾经是欧元诞生前 1997年版100法国法郎 的设计图案。
塞尚的叔父 Portrait of Uncle Dominique 1865–1867 Metropolitan Museum of Art
塞尚的 母亲和 姐姐 1868
林中空地 clearing 1867
塞尚早期作品受印象派影响，不过已经能够 依稀看出他对色块处理的独特风格。
静物 Still Life with an Open Drawer 1867 - 1869 Musée d'Orsay