中学美术教学方法

摘要：传统的中学美术教学存在诸多弊端，如教学方式单一枯燥，不能调动初中生的绘画兴趣；美术课堂管理流于形式，学生我行我素。而且，中学生对美术课的重视不足，认为美术学不学都可以，反正也不是中高考的必考科目。在新课程背景下，中学美术教师要改进教学方式，培养中学生的审美观念和创新精神，锻炼初中生的表达能力和绘画水平，促进中学生全面可持续发展。

关键词：中学生；中学美术；绘画；教学方法；审美情趣

中学美术教学具有实践性和人文性的特点，可以丰富中学生的精神世界，调动中学生的审美情趣和生活态度，培养中学生良好的思想观念和道德品质，使学生在积极的情感体验中逐渐成长。那么，中学美术教师应该如何发挥其主导作用，提高美术课堂教学效率？下面，笔者根据实际教学的经验进行详细论述。

一、优化教学设计，挖掘学生潜力

中学美术教师要改变传统的教学方式，优化教学设计，根据中学生的实际特点，选择具有差异化的教学策略，促进中学生得到更加全面的发展。同时，教师还要善于挖掘中学生的学习潜力，给中学生提供广阔的发展空间，让中学生能够全身心地投入到美术学习中，养成良好的学习习惯。比如，讲中学美术《优美的校园》，教学目标是引导学生通过细致的观察，感受校园环境及建筑的美感；结合校园建筑物，了解平行透视和成角透视的基本知识；指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。我在学法的指导时紧紧围绕教学目的和教学重点，采用启发式教学方式。通过运用图画、引导、提问等，让学生看、听、说、画，加强与学生之间的交流，而不是生搬硬套的讲授。我将美术课堂设置在校园中，带领学生游览校园环境，引导学生留心观察校园的各个角落。结合所准备的教具图片与学生共同研究成角透视与平行透视的关系。然后，我让学生拿出笔和纸，选定位置和角度，在校园中进行景物速写，充分调动中学生的绘画天赋。

二、构建教学情境，激发学习兴趣

中学生具有活泼开朗、好奇心强的特点，所以中学美术教师在授课时需要把握实际学情，构建具有趣味性和开放性的教学情境，给中学生带来全新的绘画体验，从而激发中学生的绘画兴趣，促进美术课堂教学有序进行。在设计教学情境的时候，需要中学生的日常生活，选择具有生活化的教学内容，提升中学生的审美感受。比如，讲中学美术《实用又美观的生活用品》，让中学生学会从不同

的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握实用和美观有机结合的设计原则。教学时，我创设了游戏情境，在教学课件中展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷）的餐具，然后假设每个学生都是公司的采购员，要根据特定的对象选择合适的餐具，并且给出理由。接下来，我请中学生拿出自己在课前所收集的生活用品，并从功能、造型、色彩等方面说说收集的理由。通过学生的纷纷展示，美术教师进行总结：我们日常生活用品应该是实用的，同时也是美观的。日用产品不仅给人们带来生活方便，也使人们在使用时感到舒适和愉快。

三、欣赏美术作品，提升审美情趣

为了培养中学生的审美情趣和创新精神，丰富中学生的精神世界，我在教学时设计了美术作品欣赏课，通过给学生展示各具特色的美术作品，提高中学生的鉴赏能力和思维能力。在选择美术作品时，要贴近学生的实际，避免美术作品过于抽象和复杂，对中学生的学习造成困扰。比如，讲中学美术《美术可以再现生活真实》，我引导学生欣赏再现生活真实的美术作品，体验其视觉感受，了解起源于生活真实，而又高于生活真实的美感特征。我利用多媒体技术给中学生展示一组美术作品，分别是霍达的《静物》、李迪的《雏鸡图》和《小猫》。我让中学生感受三幅作品中所反映出的现实形象，并请学生回答三幅作品所描绘出的真实形象。为了进一步激发学生绘画热情，我给中学生展示了另外一组美术作品，分别是鲁本斯的《依莎贝拉勃朗像》、马奈的《吹笛子的男孩》、凡高的《向日葵》。我让中学生仔细观察，并请学生回答观看后的视觉感受。最后，我让中学生把自己的生活感受表现在一张图画纸上，以小组为单位上台展示各组的绘画成果。

四、组织兴趣小组，布置趣味作业

美术教师在实际教学中应该统筹兼顾，既要照顾美术尖子生的感受，还要关注美术后进生的成长，让全体中学生都能够有所提高。课后，我组织中学生成立美术兴趣小组，并选拔出组长，让有能力和兴趣的中学生可以有更多的锻炼机会，布置趣味性和生活化的作业，让学生认识到艺术是从生活中来的，而又是高于生活的。我组织美术兴趣小组进行实践活动，充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，挖掘学生的美术潜能，丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围。本学期我在每周一和周二的最后一节课为美术兴趣小组开设石膏、静物写生，水印版画创作等课程，采用“一对一互学互助”的形式开展活动。组员之间应取长补短，相互学习，营造一种“团结向上，勤勉创新”的美术学习氛围。对于学生的绘画作品，我会给予及时的辅导和评价，让学生明确自身的不足，找到进一步改进的方向。对于有潜力的中学生，我会给予更多的鼓励，鼓励学生发挥创新精神，为校园文化建设做出自己的贡献。

五、举办美术竞赛，享受成功喜悦

中学美术教师要不断丰富中学生的视觉和触觉，使中学生获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。同时，美术教师可以向学校申请，定期举办各年级的美术绘画竞赛，并选拔具有创意的学生参加市级的绘画创作大赛，让中学生体会到美术实践的乐趣，享受成功的喜悦。我将学生的优秀美术作品放到班级学习园地中进行展示，一方面可以鼓励全体学生积极参与美术绘画，另一方面也能够形成良好的绘画氛围，改变学生对美术课程的错误认识。为了深入贯彻落实新课程的精神，展示艺术教育成果，展现中学生的精神风貌，培养中学生的实践能力，促进素质教育和学生全面发展，我校开展了中学生现场绘画比赛活动，要求内容新颖、主题明确，富有想象力和创造力，能表达自己对美好生活的热爱和憧憬之情。总之，中学美术教学任重而道远，不是一朝一夕能够完成的，美术教师需要与时俱进，不断探索，寻找最佳的教学方法。

参考文献：

［1］张利平.浅谈新课标下中学美术教学方法[J].商情，20XX（42）：82.

［2］张曦.中学美术教学方法之我见[J].未来英才，20XX（24）：87.

中学美术教学方法

中学美术教学方法摘要：传统的中学美术教学存在诸多弊端，如教学方式单一枯燥，不能调动初中生的绘画兴趣；美术课堂管理流于形式，学生我行我素。而且，中学生对美术课的重视不足，认为美术学不学都可以，反正也不是中高考的必考科目。在新课程背景下，中学美术教师要改进教学方式，培养中学生的审美观念和创新精神，锻炼初中生的表达能力和绘画水平，促进中学生全面可持续发展。关键词：中学生；中学美术；绘画；教学方法；审美情趣中学美术教学具有实践性和人文性的特点，可以丰富中学生的精神世界，调动中学生的审美情趣和生活态度，培养中学生良好的思想观念和道德品质，使学生在积极的情感体验中逐渐成长。那么，中学美术教师应该如何发挥其主导作用，提高美术课堂教学效率？下面，笔者根据实际教学的经验进行详细论述。一、优化教学设计，挖掘学生潜力中学美术教师要改变传统的教学方式，优化教学设计，根据中学生的实际特点，选择具有差异化的教学策略，促进中学生得到更加全面的发展。同时，教师还要善于挖掘中学生的学习潜力，给中学生提供广阔的发展空间，让中学生能够全身心地投入到美术学习中，养成良好的学习习惯。比如，讲中学美术《优美的校园》，教学目标是引导学生通过细致的观察，感受校园环境及建筑的美感；结合校园建筑物，了解平行透视和成角透视的基本知识；指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。我在学法的指导时紧紧围绕教学目的和教学重点，采用启发式教学方式。通过运用图画、引导、提问等，让学生看、听、说、画，加强与学生之间的交流，而不是生搬硬套的讲授。我将美术课堂设置在校园中，带领学生游览校园环境，引导学生留心观察校园的各个角落。结合所准备的教具图片与学生共同研究成角透视与平行透视的关系。然后，我让学生拿出笔和纸，选定位置和角度，在校园中进行景物速写，充分调动中学生的绘画天赋。二、构建教学情境，激发学习兴趣中学生具有活泼开朗、好奇心强的特点，所以中学美术教师在授课时需要把握实际学情，构建具有趣味性和开放性的教学情境，给中学生带来全新的绘画体验，从而激发中学生的绘画兴趣，促进美术课堂教学有序进行。在设计教学情境的时候，需要中学生的日常生活，选择具有生活化的教学内容，提升中学生的审美感受。比如，讲中学美术《实用又美观的生活用品》，让中学生学会从不同

有哪些美术教学和技巧方法

有哪些美术教学和技巧方法以下是学习啦小编给大家整理的关于美术教学的一些方法和技巧，希望可以帮到大家（一）以语言传递信息为主的教学方法1、讲授法，教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知识的方法，它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意，而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。 2、谈话法（问答法）是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法。能集中学生的注意力，开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同，提出的问题也就会千奇百怪，就要求教师要在课前做好充分的准备，语言、问题难度也要相当的考究，否则容易引起课堂的混乱。 3、讨论法，在教师的指导下，学生以班或组为单位、围绕某一个问题，组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论，获得或巩固美术知识的教学方法。 4、读书指导法，教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识；扩大美术视野的教学方法。（二）以直接感知为主的教学方法1、演示法 2、参观法 3比较法直接感知的教学方法，能扩大学生的审美视野，但是在期间容易发生突发性的问题，这就要求教师要有相当机灵的反应能力，能积极应对各种突发性的问题。（三）以实践为主的教学方法实践训练为主的教学方法是在教师的指导下，学生提高绘制实践活动，形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法，辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用，从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。（四）以陶冶情操为主的教学方法欣赏法、情境法观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的

(完整版)初中物理教学方法

初中物理教学方法教学改革是课程改革系统中的一个重要组成部分，没有与新课程配套的、先进的教学方法，再好的课程也难以发挥其应有的作用。目前物理教学中仍普遍存在的突出问题是教师很辛苦，学生很痛苦，即使这样，学生却没有得到应有的发展。想必这一点你也有很深的体会吧?你认为造成这种现状的根本原因是什么?改变现状的根本出路是什么？接下来我将从教学的基本方法出发，与同志们共同研究物理教学法的基本特征和课程改革对物理教学的要求，并试图为教师的教学行为提供各种实施建议。首先，我们来了解一下课堂教学方法改革的思路有哪些？课堂教学方法的改革，是教学研究永恒的课题，是大面积提高教育教学质量的关键。。 1、现在教学方法的突出特点是，以发展学生智能为出发点，充分发挥教师主导作用，充分调动学生学习积极性，尤其注意学生学习方法的研究，引导学生由苦学变乐学，由学会变会学。教法改革服从人才素质培养，以大面积提高教学质量为目标。 2、教学改革要实现几个转变：(1)变单纯传授知识为在传授知识过程中重视能力培养；(2)变单纯抓智育为德智体全面发展；(3)变教师为中心为学生为主体； (4)变平均发展为因材施教，发展个性；(5)变重教法轻学法为教法学法同步改革。 3、现代教学改革应具备的新观念：(1)新教育思想发展的动态观念，不断更新教学思想，不断丰富教学思想。(2)要有全面发展的整体观念，培养多层次多规格的人才；(3)树立学生为主体的观念，学生是学习的主人：(4)要有重视实践的观念，应让学生在实践活动中锻炼成长；(5)要有教书育人的观念，以培养四有人才为宗旨。 4、我们必须掌握教学的教育性规律，没有无教育的教学。要发挥教学过程中的教育功能，坚持教书育人相结合的原则，坚持科学性和思想性相结合的原则。 5、当代各种先进教学流派的共同特点是：以培育学生健康向上的心理品质为基础，以创造条件使学生不断获得学习成功机会为主要原则，以引导学生走自学之路为主要方法，以培养学生学习兴趣为主要手段，以鼓励创新精神，培养创造能力为教学思想的核心。 6、现代各种教学方法的改革都是以研究和挖掘学生的学习潜能，最大限度地发挥及发展学生的聪明才智为追求目标。针对学生的实际，思想问题以思想来克服，心理问题以心理来强化，知识问题以知识来补救，能力问题以能力来培养。凡是先进的教学法，都是把提高学生素质放到首位。 7、成功的教学，首先要热爱学生，了解学生。没有热爱便没有教育，热爱学生是教育的全部技巧。热爱学生是教师的天职。教师只有热爱学生，才能受到学生的热爱。 8、主导作用与主体作用：要想充分发挥学生主体作用，必须发挥教师的主导作用。主导是为了主体的确立，而不能削弱、代替或否定主体。发挥主导作用，是为了发挥主体作用。教师主导作用发挥的水平，要以学生主体作用发挥的水平来衡量。教师的善教应该体现在学生的乐学善学上。 9、确立教学活动中学生的主体地位，发挥学生的主体作用，是衡量课堂教学改革的基本准则。培养学生的思维能力及自学能力为教学方法改革的导向。减轻学生负担，提高教学质量为教学改革的目的。

初中美术教学方法

浅谈初中美术教学方法摘要：本文以如何提高初中美术成绩为中心，通过提高学生自信心，加强对于课堂工作的组织管理，对待学生应本着热情、热心等原则方法，通篇记述了初中美术的学习方法。并在学习中通过增强师生感情等方法，使学生美术成绩不断得到提高。关键词：初中美术教学；原则；提高美术教育启发了学生的思维与能力，培养了学生的想象力。提高美术技能，有助于为学校培养特长人才，有助于学生自我价值的实现。在美术教学中，教师应注意以下方法：一、发现“美” 根据学生的年龄特征，教师要有步骤、有计划指导学生发现“美”。在学习兴趣提高的同时，注重个性发展，依照美学特征，让学生享受美，创造美。在此，教师应多鼓励学生发挥想象力，培养学生的艺术潜力，指导学生完成作品。只有学生不断地发现美、认识美、探索美，才能在一定程度上拓宽学生对于美的认识。二、培养学生的动手能力美术学习中培养学生的动手能力，有助于提高学生自身的意识与能力，有助于锻炼学生的整体协调性，有助于提高学生的创造能力，使学生在学习知识的同时获得丰富的实践经验。教师应鼓励学生积极主动地学习、操作。三、培养学生的感知与创造能力感知是人类的基本能力，情感智慧的发展延续。在学生自主学

习中，利用现有条件，培养学生的感知能力。引导、强化学生的体验感受，鼓励学生大胆自由地表达感情。同时，在素描学习中，注意学生创造能力的发挥，培养学生的创造能力，突出教学个性对于美术教学进行创新。四、培养学生的鉴赏能力培养学生的鉴赏能力是学习美术课程的重要动力。美术新课标提出针对学生的学习能力给予学生评价。教师从调动学生学习积极性入手，针对学生的美术作品进行评价，给予学生一定的指导意见。通过培养学生的鉴赏能力，增加学生对于美术学习的意识与兴趣，提高鉴赏能力。五、培养学生的交流能力培养教师与学生的交流能力。青少年的心理因素决定学生不会主动表达、流露自己的情感。提高青少年的情感表达，有利于学生增加对美术的学习兴趣。针对学生的美术作品，教师应注意表达方式，突出整体与综合评价，切莫以偏概全，紧盯缺点。初中美术教学应以鼓励为主，不断提高学生对于美术学习的兴趣，不断提高学生对于美术学习的自信心。通过师生交流，提高学生的美术成绩与艺术品位。六、增加个性指导 1.帮助学生解决学习美术中存在的各种问题在美术教学中教师应给予学生帮助。在泥塑制作环节中提示学生水的问题。在手工剪纸环节中，应提醒学生剪纸构图结构问题，

初中美术教学计划6篇最新版

《初中美术教学计划》初中美术教学计划（一）：初中美术教学计划美术教学在素质教育中具有十分重要的作用，能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神，培养学生探究和实践的潜力，把教材与生活实践有机结合，从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的，新学期的到来，为了使美术教学工作顺利进行，现将学期计划如下：一教学原则：结合我校实际状况，处处体现着美育教育成果，对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教，学生乐学。二、学情指导：本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于七八年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自主创新，大胆的去完成学习任务。三、具体工作： 1、认真分析教材和联系身边资源，以学生发展为中心，依托各种资源环境，学习并实践美术新课程标准，加强业务学习，深化教学观念。本学期，我将教材分析与学情分析紧密结合，联系实际，用心开展多种形式的课堂教学，激发学生学习兴趣，丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源，以课堂教学为中心，梳理教学流程，分析学生的表现，及时调整和完善教学策略，将教学效果发挥到极致。学生的状况差异，决定了教师务必因材施教，并且疏导学生打破学科界限，在美术学科学习时，用心参与，大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度，用心参与各种相关活动，为自己的教学和成长积累素材。同时，为校园文化建设贡献力量。 4、用心参与教学教研活动，以群众备课活动为依托，认真备课、上课、总结、反馈和反思，理论联系实际，为进一步学习积累宝贵经验。 5、为加强学生行为习惯的养成，丰富课堂教学资料和形式，本学期，将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。 6、学生管理制度的建立，以班级小组为单位，以点带面，以强带弱，强强联手，互帮互助。 7、美术教学注重课内外的联系，尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上，既能体现学以致用的功效，又能从中汲取所需养份，自我成长。

小学低年级美术教学方法初探

小学低年级美术教学方法初探《美术课程标准》指出：“美术教育是对学生进行美育，促进智力发展的重要手段。”由此，根据小学生的心理特点，我们认为小学低年级美术教学应从观察入手，培养想象力，提高创造力，重点放在美的感受力、审美能力培养上，放在学生思维能力的促进上，进而发展创造能力。这就需要我们在教学时要遵循规律、掌握特点、循序渐进，根据儿童认识世界的规律性，以及认识世界、感受世界的能力，把握好对象，从复杂到简单，再由简单到复杂的转化过程。一、培养儿童观察力善于摹仿是儿童活动的天性。亚里斯多德说：“人从孩提的时候起就有摹仿的本能。”人们的最初知识就是从摹仿中得出来的，然而儿童摹仿往往具有极大的盲目性和随意性。那么怎样才能将摹仿纳入科学的轨道、艺术的天堂呢？这就需要培养儿童精确的基本观察力，而观察力正是绘画所必须具备的基本品质。怎样引导小学生，特别是低年级学生进行观察训练呢？儿童观察事物往往喜欢夸张他最感兴趣的部分。这种观察既有优点，也有缺陷。优点是观察对象重点突出，而缺陷是往往只注意局部而忽视了整体布局结构。这是低年级学生概括能力差所造成的。为克服这一毛病，我们采用了“几何构图”方式进行训练，培养儿童观察、概括能力。如利用三角形和平行四边形、长方形、正方形拼房子，学生们利用这些图案拼出了不同式样的房屋等。同时充分利用七巧板，进行拼图训练，通过丰富的排列组合、拼出了许多形象生动的图案。这样引导学生通过观察，将图案对象由繁到简，把复杂的对象进行了简单明了的抽象化处理，让学生从整体上把握住了对象并形成了从整体到局部、由局部到整体的正确观察方法，同时也促进了低年级儿童的想象力和创造思维能力的发展。二、激发学生的想象力生动活泼是小学美术课的显著特点，也只有生动活泼的教学才能激发学生的想象力和学习兴趣。处在启蒙教育阶段的低年级美术教学，在立足于美术教学的同时，还应利用一切有利条件，为培养全面发展且具有创造精神的高素质接班人而努力，在提倡素质教育的今天更加显示它的重要性。如教手掌印画时，笔者让学生把手掌拓印在纸上，然后通过观察，根据学生自己的理解，充分发挥自己的想象，在拓印上添上不同的线条符号，组成各不相同的画。这样在促进学生把握整体的同时，还把握了局部，正确地处理好了整体和局部的关系。如：要求学生在太阳下画出自己或站或坐的轮廓图后，再在图上添画细节，从而弥补了“几何图形拼画”忽视细节的不足。学生作业画面真是百花齐放、各有千秋，有添人物的，有添景色的，有添各种人物动态及事件的，从而训练了想象力，也培养了学生创造思维的能力。“添画”给学生的想象指明了一定的方向，并为某种创作提供了前提，同时也为学生的创造力表现提供了无限广阔的天地。三、努力提高儿童的创造力

浅谈初中物理实验教学方法

浅谈初中物理实验教学方法摘要：物理实验教学是在学生掌握知识的情况下，对学生进行由浅入深，由表面到本质的过程。作为教师要让学生保持浓厚的学习兴趣，鼓励学生大胆的对问题进行质疑，引导学生进行探究性的学习，充分调动学生的学习思维，提高学生的动手操作能力。关键词：初中物理;兴趣教学;教学方法 1. 引导学生形成良好的学习方法，激发学生的学习兴趣，培养他们的观察能力。众所周知，现在的初中生，大部分学习物理很是苦恼，老师逼，家长压，大有喘不过气来之感，不得不承认兴趣是影响学生学习积极性的重要因素。我们必须承认，当前的应试教育片面追求分数是罪魁祸首，但是我们不妨从学生的兴趣方面去找找原因，在教学方式上多来点悬念，多提点新奇的，对生活有意义的知识和问题。不少学生说起物理教学就用“头悬梁、锥刺股”的方法去学习。这样被动的学习是一种强迫的被迫行为，学生根本就体会不到学习的快乐。长此以往，对物理必然产生一种畏惧的感觉，从而讨厌物理课。只有主动学习，才能够形成良性循环。我们当然是提倡科学的学习方法，科学的学习方法，效率高不说，还学得流畅轻

松，他们才能够掌握相关的技能，教师才能够更好的驾御物理课堂，让学生成为学习的主人。在观察物理现象时，教师要在过程上下功夫，注意演示的过程，产生的条件和特征。如我在教学“摩擦起电”现象时，要提示学生注意：手帕摩擦过的塑料膜对碎纸屑有什么作用？手帕摩擦过的两块塑料膜在相互作用时会产生什么现象？把用手帕和毛皮分别摩擦过的两块塑料膜在相互作用时会产生什么现象？通过学生的自我操作，学生得出了“摩擦过的相同电荷的物体相排斥，异种电荷相吸”的结论。通过对上述几个实验的演示和观察，我们不仅成功诱发了学生的学习兴趣，满足了学生的求知欲望，而且更有利于发展学生的观察能力。 2. 破除陈旧理念，正确认识开放式实验教学的重要性。受传统教学理念的影响，部分指导教师仍有“学生会了就行，做不做实验没关系”的思想，对开放式实验教学的重要性认识不到位，导致参与此项工作的主动性、积极性不够，工作较被动;部分学生受家庭或老师的影响，担心开放实验会占用理论课及其它科目的学习时间，有应付实验现象. 改变教师的教学理念，关键还在教师自身，一方面认识不到位的老师暂时不吸收进入开放实验室指导工作，另一方面，随着时间的推移，工作的展开，两个月后学生的学习效果是工作顺利展开最有效的催化剂. 破除陈旧理念，正确认识开

小学美术课教学方法

小学综合课美术教学方法以下几种方法授课者可根据自身状况进行选择： (一）讲授法这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：①对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。 ②语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。 ③要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。 ④可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。（二）演示法演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范，有意识地找准难点作局部演示。运用这种方法，应该做到： ①演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础。 ②课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。 ③为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。（三）练习法练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。所以，采用这种方法，要求特别讲究：

浅谈中小学美术教学方法

浅谈中小学美术教学方法美术属于艺术课程，艺术的教学应有别于其他学科。从事艺术的教学应该采用艺术的教学方法，正确的教学方法建立在教学方式之上，教学方法与教学方式既有联系又有区别。所谓方式是指说话做事的方法和形式，而方法则是解决具体问题的途径和程序。由此可见，方式包括方法，方式是方法的上位概念，方式相对比较稳定，方法却比较灵活。方式就像是篮子，方法是装在篮子里的水果。当我们把教学方式的“提篮”选好之后，教学方法就如品种多样的水果可以各取所需、选择搭配，在教学中灵活运用。电脑和网络的普及，许多优秀教师利用媒体创造了一系列耳目一新的教学方法，但是，教学方法不是一成不变的，它服务于教学目标、教学方式，将随着教学对象、教学内容、教学条件等改变而产生新的教学方法。现结合笔者十几年的教学情况以及网上的资料，谈一下中小学美术的教学方法：一、讲述法讲述法是一种通过口头语言传达信息的教学方法，是其他教学方法的“润滑剂”，没有讲述，其他方法也很难有效地实施。这是每个教师都应具备的能力。但是有些美术教师却缺乏讲授的能力，只好依靠美术的专业擅长进行弥补。如果美术教师专业不错，口才又好，一定是受学生欢迎的教

师。语言运用也是艺术，好的讲述可以帮助教师组织教学，推进教学，引领学生走近美术世界。但是，实际教学中对美术教师有着更高的讲述要求，理想的讲述应该是：1.准确、清晰，具有逻辑性；2.幽默、流畅、生动，具有感染力；3.详略得当，重点突出，收放自如；4.叙述、比喻、论述结合； 5.多用具体例子； 6.运用图表、图像、视频等辅助方式。特别是技能教学中要求做到“精讲多练”，所谓精讲，要点在“精”，指的是讲述不要太多、太滥、必须简明扼要，以便给学生更多的操作实践的时间。在以欣赏为主的教学中，教师的讲述可能比起在技法练习和创作类的教学中要多点，但也不是从头至尾只有教师一人滔滔不绝地讲述，要有所控制，而且应该将讲述与其他活动，比如讨论、模仿、创作结合起来。二、讨论法这里的讨论不是学生之间的讨论，而是教师和学生之间的平等互动，教师用各种各样的问题引发学生的回应。要把师生间的讨论开展起来，教师的问题要设计的颇有技巧，所提问题要具有启发性或刺激性。在课堂上教师提出的问题首先是要明白，学生要清楚你问的是什么，学生对问答应对及时，课堂气氛才能热烈。讨论的最高境界是没有感觉讨论时而讨论已经发生，就像我们日常生活中大家围绕共同关心的问题展开讨论一样。当然，课堂的讨论是为了推进学习活

浅谈初中美术教学策略

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/0b6863016.html, 浅谈初中美术教学策略作者：许家婧来源：《读与写·上旬刊》2018年第09期摘要：教育是一种培养人的有目的的社会活动，它能促进知识发展，推动社会进步。人的培养是教育的中心，任何教育都是围绕这一中心进行的。其中，美术教育是各类教育的一个方面，在对学生的培养中，在促进学生全面发展中都起着不可估量的作用，通过美术教学，可以培养学生欣赏美、感受美、创造美的能力，而且对陶冶情操，发展智力，培养健全人格都有重要的作用。下面从几个方面谈谈。关键词：教育；美术教学；策略中图分类号：G633.95 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2018）25-0183-01 初级美术是潜能开发的黄金时期，如何调整教学策略和手段，使之成为更加适合各个年龄段和心理特点的教学方式，是美术教育工作者的使命。在每个阶段的美术教学过程中，教师应从学生的兴趣出发，以孩子的发展为主，构建合理的评价体系，积极培养学生的审美能力，积极引导学生去自主的发现美，进而创造美。 1.激发学生的绘画兴趣兴趣是学生学习最好的老师，是学生积极参与学习的前提和潜在动力。无论干什么事情首先要对它产生兴趣，有了兴趣才能希望取得成功。教学中，教师应注重学生绘画兴趣的激发，用绘画兴趣去带动学生的积极性，让他们积极踊跃的投入教学中。为了唤起学生绘画的兴趣，首先，要让学生对所画的内容、形象有强烈的兴趣，走进绘画世界，观察学生的所思所想，用学生喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们在头脑中有个鲜明清晰的形象，使之呼之欲来，内心产生创作欲望。其次，教师应结合手工活动激发学生对绘画的兴趣，学生除了爱乱涂乱画，还爱玩一些撕纸、泥、小印章等，每次手工活动时就不难发现学生手中只要有一块泥或一张纸，他们就会百玩不厌；因此，教师要抓住学生的这一特点开始培养学生把所撕成的、捏成的这些作品组合成一幅画儿粘贴在一张画纸上学生就可以随时看到自己的成绩，增强他们的自信心。只要学生带着浓厚的学习兴趣参与到教学中来，那么，学生的大脑及各方面都会处于高度的活跃状态，教学效率极高。 2.结合学生身心发展充分发挥学生的想象力和创造力现实中很多人都是根据自己以往的学画程序和成人的理解方法来进行教学的。这在一定程度上严重阻碍了学生绘画思维的个性发挥，过早地扼杀了学生学画的积极性。教师在让学生幼儿进行颜色训练的教学中，先让孩子用画笔在纸上根据自己的想法自由涂抹，孩子们涂得很是

美术教学方法的意见与建议

我国中、小学的美术教学一直没有发挥出它本身具有的重要教育功能，几十年来教学改革总是裹足不前，究其原因主要还是美术教学受传统的习惯影响。随着时代的发展，教育改革的深入，现今美术教学中仍存有着很多问题，存有一些不适合素质教育的地方。主要体现在以下几方面：（1）课程的综合性与多样性不足。（2）过于强调学科中心，过于注重美术专业知识与技能。（3）在一定水准上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。上述三个方面虽然表现不同，其实根源只有一个，即过于强调学科本位。正是因为这样，我们的视野才局限于美术学科本身，才过多地注重美术知识与技能的学习，才不会注重学生的生活经验与美术的关系。所以，必须彻底地实行美术教学改革,才能发挥出美术教学的教育作用。教师应大胆开拓教学活动，变革教学方法，实现美术教学以学科为中心到以学生为中心的转变，寻求优化美术教学的真正出路。过去的美术创作教学模式常常是以“师”为中心。按照常规的教学模式一步一步地教给学生。并且认为只有通过这种方式才能达到传授知识，培养技能的目的，其实这无所谓叫“创作”，而仅仅模仿，因为它不含自主性，创造性。就像“画匠”与“画家”的区别。画匠仅仅按部就班地模仿画别人的东西，而画家则是在创造一种艺术。我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有协助的。所谓协

助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”所以，美术创作教学不但是技能教育，更是一种人文教育。《美术课程标准》提出：美术课程应适合素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点探微。一、创设情境，激发美术创作的热情所谓创设情境就是通过声像、游戏、再现生活等方式营造一种氛围，以便于让学生更好的理解创作的一种教学方法。情境创设在小学美术教学中有着重要的作用。这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，持续改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力， 1、创设生活情境，引导学生欣赏美美术的题材来源于生活，又服务于生活，它与生活实际密切相

中学美术教学目标

中学美术教学目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。在造型表现方面，有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。在设计应用方面，了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意

识。在欣赏评述方面，多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。在综合探索方面，调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。浅谈美术教学中的鼓励教学方法与我拍档的老师经常问我：“那些学生怎么那么喜欢上你的美术课呢？”“你一不骂，二不罚学生，而学生上课的纪律是那么的好，学习兴趣是那么的浓，是不是有什么绝招？”其实那里谈得

触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现水彩画、中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。另外，我还鼓励学生多写生，多观察，多总结，每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多，图案作业造型要丰富、生动得多。三、鼓励艺术表现，激发艺术创造

美术课堂中的教学方法

美术课堂中的教学方法（一）以语言传递信息为主的教学方法——讲授法、谈话法（问答法）、讨论法、读书指导法以语言传递信息为主的教学方法，讲授、谈话、讨论、读书指导的内容要注意艺术性与思想性相结合，科学性、系统性与趣味性相结合。在教学中，思想性要寓于艺术性之中，要根据不同性质的教学内容和学生的实际水平，注意讲授、谈话、讨论的内容的科学性、系统性、趣味性；做到条理清楚，主次分明，重点突出，事例生动。讲授新知识时注意与旧知识的衔接，突出难点、重点和关键的地方；由浅入深，循序渐进。善于设问解疑，激发学生积极的思维活动。无论是讲授、谈话，还是讨论和指导学生独立阅读，都需要教师精心设计一系列问题，组织和引导学生解决疑难，使学生的思维活动不断处于积极状态。因此，教师要根据教学的需要和教材内容的特点，精心设计富有启发性和思考价值的问题，要依据学生的美术知识与能力情况，使这些问题明确具体，难易适度，充分调动学生学习的积极性。恰当地配合和运用板书。板书能增加语言艺术传递信息方法的直观性，更好地帮助学生理解教学内容。板书要简明扼要，文字规范。注意将主要的内容如美术术语进行板书，以加深学生对教材的印象，并起示范作用。 1.讲授法: 讲授法是教师在美术课堂通过口头语言向学生传授知识、培养能力、进行思想教育的方法，在以语言传递为主的教学方法中应用最广泛，且其他各种方法在运用中常常要与讲授法结合。它是教师使用最早的、应用最广的教学方法,可用以传授新知识,也可用于巩固旧知识，其他教学方法的运用，几乎都需要同讲授法结合进行。讲授法有多种具体方式：①讲述。侧重在生动形象地描绘某些事物现象，叙述事件发生、发展的过程，使学生形成鲜明的表象和概念，并从情绪上得到感染。凡是叙述某一问题的历史情况，以及某一发明、发现的过程或人物传记材料时,常采用这种方法。②讲解。主要是对一些较复杂的问题进行较系统而严密的解释和论证。讲解在文、理科教学中都广泛应用，在理科教学中应用尤多。在美术课堂中，当演示和讲述，不足以说明事物内部结构或联系的时候，就需要进行讲解。在教学中,讲解和讲述经常是结合运用的。③讲演。教师就教材中的某一专题进行有理有据首尾连贯的论说，中间不插入或很少插入其他的活动。这种方法主要用于中学的高年级和高等学校。讲授法的特点是：信息量大能使学生通过教师的说明、分析、论证、描述、设疑、解疑等教学语言，短时间内获得大量的专业美术，因之适用于传授新知识和阐明学习目的、教会学习方法和进行思想教育等教学范围的运用。灵活性大，适应性强无论在课内教学及课外教学、也无论是地理感性知识或理性知识，讲授法都可运用。它使学生通过感知、理解、应用而达到巩固掌握，在教学进程中便于调控，且随时可与组织教学等环节结合。利于教师主导作用的发挥教师在教学过程中要完成传授知识、培养能力、进行思想教育三项职能，同时要通过说明目的、激发兴趣、教会方法、启发自觉学习等以调动学生的积极性，这些都适用讲授方法来体现自己的意图，表达自己的思想。讲授法也易于反映教师的知识水平、教学能力、人格修养、对学生的态度等，这些又对学生的成长和发展起着不可估量的作用。讲授法缺乏学生直接实践和及时作出反馈的机会，有时会影响学生积极性的发挥和忽视个别差异的存在。讲授法有一定局限性，如果在运用时不能唤起学生的注意和兴趣，又不能启发学生的思维和想象，极易形成注入式教学。但不能简单地把两者等同看待。教学案例：教师通过对北宋山水画和南宋山水画的主要区别的讲解，丰富了同学们的专业知识以及激发了同学们对山水画的兴趣 2.谈话法（问答法）: 谈话法是最古老的教学方法之一。中国古代教育家孔丘就常用富有启发性的谈话法进行教

浅谈初中物理概念教学的基本内容方法和过程

浅谈初中物理概念教学的基本内容、方法和过程 -------河南省焦作市山阳区教育局教研室马久文内容摘要：物理概念是对物质特性、物理现象、物理过程等本质属性的反映，在概念教学中，除了让学生掌握必要的知识和技能外，还要充分利用学生的好奇心和创造性，使他们养成良好的思维习惯。因为概念教学是认识客观本质的一种思维形式，它能帮助学生从感性认识上升到理性认识。在概念教学中，要关注学生的主观性，从学生的认识基础出发，让学生明确构建意义，关注概念的主观性和抽象性，让学生能独立发表自己的见解，又要能协作交流，用自己的语言表达概念。关键词：初中物理概念教学基本内容方法过程中学物理的基础知识，主要指物理概念和规律。物理概念是以物理现象、物理过程和物理实验的内容作为基础的，是形成物理规律的前提，是培养学生掌握物理科学方法的出发点，是解决物理问题的核心。总而言之，物理概念是整个物理知识体系的支撑点。如果学生对概念不理解或死记硬背，就不能真正的掌握物理规律和物理公式，要应用物理规律去解决实际问题就会感到困难。要想进一步通过物理教学去培养学生的自学能力、思维能力、分析能力就将成为一句空话。学生经常反映物理概念抽象难懂，运用物理知识去说明日常生活的各种问题有较大的困难，关键在于对物理概念的一知半解。学生不明白为什么要引入新概念，以及引入这一概念的必要性和重要性，不懂得正确运用概念解决实

际问题，同时，又往往割裂概念和规律之间的联系，使物理教学不能有序地进行下去，对学生在物理学科的发展造成很大的障碍，真可谓“不积硅步，何以致千里”。因此，认真研究物理概念的教学规律，帮助学生打好基础是物理教学中的重要课题。概念教学是引导学生进入物理知识殿堂的第一站，我们不仅要关注学生对概念的认知程度，更要重视学生学习概念的过程和方法，在学生学习概念的过程中，培养他们良好的情感态度和正确的价值观，加强概念知识与科学技术、社会的联系。那么怎样才能教好初中物理概念？本文试从以下几个方面进行探讨。一．初中物理概念教学的基本内容物理学是一门基本概念和规律性都很强，同时又能有效培养学生逻辑思维和分析推理能力的自然学科。它的研究对象是自然界中存在的各种各样的物质，以及这些物质的变化规律。初中物理内容尽管浅显，但知识覆盖面比较广。物理概念的教学实际上也就是从这二方面来进行的。１．关于物质基本属性的概念初中物理给学生介绍了很多有关物质基本属性的概念。如质量、密度、熔点、沸点、比热、电阻等。通过这一类概念的教学，要使学生学会认识事物的基本方法，这就是抓住事物的本质属性，以此来认识事物，区别事物。例如：密度是初中物理中第一个比较深入比较详细讨论的概念，在教学过程中必须自觉地抓住物质的属性大做文章。怎样区别不同物质、怎样说明不同物质的

初中美术教学方法的实践与研究

初中美术教学方法的实践与研究【摘要】在全新教育理念和新型的学习方式下，美术教育在现代素质教育中的地位已愈来愈受到人们的重视,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。激发学生学习美术的兴趣,让活动进入美术课堂,作业的多元化评价。通过不同的途径探索让学生真正热爱美术学习，为的是让学生喜欢美术，能积极主动地用心灵进行创作；激发学生在美术课堂上的学习兴趣、注重教学的实效性、提高教学质量所采用的教学方法很多，需要我们不断地去努力探索，为他们一生的发展打下坚实的基础。【关键词】激发兴趣；多元化教学美术作为一门情感活动特别强烈的学科，新一轮基础教育课程改革，以全新教育理念和新型的学习方式在各地蓬勃展开。中小学美术新课程打破了传统美术教学的知识框架，以全新的理念指导美术教学。我们适逢美术新课改时期，应该如何选择适合自己的新的教学方法，怎样走出过去美术教学的传统模式，如何彻底改变美术及美术教育观念？怎样才能真正适应现代化的美术教育改革，在教学过程中我注意激发学生的学习激情，用欣赏的眼光去审视评价学生的每一个习作，注重培养学生的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，运用信息技术手段，以取得最佳的教学效果。下面浅谈我在教育教学方法中的几点体会。 1．激发学生学习美术的兴趣在教学当中，一句鼓励的话、一件好的美术作品、一次成功的作品展览，都可以引导学生对美术教学的关注，而要使学生的学习兴趣长久保持却不是一朝一夕的事情，必须有一个长久而系统的计划，认真分析和研究学生的年龄特征、认知习惯和个性心理。采用能使学生快乐你年龄特征，符合学生认知习惯，有利于学生身心健康发展，富有时代气息的教学模式、教学内容、教学方法，通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久地保持下去。在具体的教学中，我认为应该从以下几个方面着手： 1．1选择新颖的教学内容、教学方法。生活中经常看到一些卡片，其设计看似简单，可许多同学却很少绘制它。这些卡片包括贺卡、友谊卡、亲情卡等等之类，如果做得好看、精致，不但能锻炼学生的动手能力和思维能力，还可以拉近人与人之间的感情。像这样的课堂导入，能很快的吸引学生，方便、快捷、有效显著，体现了教师多变的教学方法。所以说，教学的实效性体现在教师采用了什么有效的教学方法以及学生是否具有了学习的兴趣。而教师所采用的多变而新颖的教学方法，应该是在长期的教学实践活动中不断总结出的结果，是深入了解学生和钻研教材、因材施教的结果。 1．2用教师的才能感染和打动学生。通过多年教学实践，我认为，学生对美术的兴趣，主要受教师专业水平的制约和影响。美术教师都有着一定的专业素质，但要通过教学体现美术应有的魅力。用自己的才能感染和打动学生，激发他们学习美术的兴趣，才是专业美术教师应具备的素质。 1．3运用多种手段实施“快乐美术”教育。美术教师一般都带很多班级，上课的内容都一样。教师在一个班上课时，可以获得几张好的作业。可以将这几张好作业在本班或在其他平行班进行展评，点评他们的优点，同时婉转、间接地指出他们不足之处，使得班上其他同学可以得到启发，并鼓励他们去想象、创作，满足学生的心理需要，增加学生的成功体验，提供展示才华的机会。 1．4有计划地利用多媒体教学设施，把世界大师级的作品展示给学生。这样，可以使他们接受美的感染和熏陶。 2．让活动进入美术课堂

[美术课堂教学方法初探]语文课堂对话教学初探

《[美术课堂教学方法初探]语文课堂对话教学初探》摘要：然而新课改所倡导的尝试教学理论，强调学生自主学习，主动参与，自由探究，主张“先试后导，先练后讲，先学后教”的教学策略，为教学理论注入了新鲜血液，充分体现了把课堂还给学生，把学习主动权交给学生的精神，改变了教师主宰课堂的现状，实现了教师角色的换位，“先练后讲”是指让学生根据自己对教学内容的理解先练习，教师在学生练习的基础上再进行讲解在当前美术课教学中，存在着“注入式”、“一言堂”弊端，传统的注入式教学方法严重地影响了学生的绘画兴趣，束缚学生智力的发展和能力的提高，不利于培养独立思考。然而新课改所倡导的尝试教学理论，强调学生自主学习，主动参与，自由探究，主张“先试后导，先练后讲，先学后教”的教学策略，为教学理论注入了新鲜血液。在美术课教学中非常适合运用“尝试教学法”，这种教学法有利于推动美术教学的改革，充分发挥美术教学在素质教育中的功能，促进全体学生在素质教育中均得到同步发展和提高。尝试教学法在中学美术课的意义主要表现在以下几个方面：一、“先试后导”实现了美术教师角色的换位“先试后导”是指让学生根据教学目的先自己进行尝试。教师根据学生的尝试情况再进行指导，强调先让学生试一试。以练习为主的美术课正适合充分运用尝试教学法，以提高课堂教学效果。教师先不讲绘画技法或制作方法，而是让学生自行观察范作先试着画或试着做，这样一开始就把学生推到了主体地位，而教师则退居“幕后”，对课堂实行监控，及时指导．及时矫正，发挥主导作用。“先学后教，以学为主；先练后讲，以练为主”。充分体现了把课堂还给学生，把学习主动权交给学生的精神，改变了教师主宰课堂的现状，实现了教师角色的换位。这正是当前实行创新教育所必须的。二、“先练后讲”实现了美术自学能力的培养 “先练后讲”是指让学生根据自己对教学内容的理解先练习，教师在学生练习的基础上再进行讲解。当前，许多学生在美术课上习惯于听教师讲解后才进行练习，根本谈不上动脑筋自学。而尝试教学法将从一定程度上改变这种现象。尝试教学法，从问题开始，经自学自我解决问题，再经讨论才去听教师讲解，是有主体意识的学习。“先练后讲”的教学模式非常符合学生认识事物的一般规律，在其过程中所积累的经验特别具有深刻性，它不仅使学生学会一些绘画技巧，更重要的是在学会绘画技巧的过程中培养自学能力，掌握思考方法，发展智力，具有举一反三。触类旁通的本领，达到叶圣陶所说的“教是为了不教”的目的。三、“先学后教” 实现了美术创新能力的培养“先学后教”是指让学生先自学，教师在学生自学的墓础上再进行全面系统的教授、尝试教学法冲破了“注入式”的传统教学方法的束缚，先让学生大胆去尝试运用绘画技法或进行手工制作。对于没有教过的绘画技法，看不懂的画面效果或脑中还未成形的制作方法，学生能够凭借已有旧知识大胆地尝试，通过自学相互讨论，依靠自己

初中美术教学目标

或者你才在上一个洞吞了柏忌，下一个洞你就为抓了老鹰而兴奋不已。初中美术教学目标一、欣赏.评述知识与技能：感受自然之美，了解美术作品的题材、主题等基本信息，知道重要的画家和代表作，初步形成审美判断能力。过程与方法：学会多角度欣赏美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法。情感态度和价值观：提高美术兴趣，培养高雅的审美情趣，崇尚文明，珍视民族文化遗产，增强民族自豪感。二、造型.表现知识与技能：观察、认识理解线条、形状、色彩、空间、明暗等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比等形式原理进行造型活动，增强想象力和创新意识。过程与方法：通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现力。情感态度和价值观：体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术的持久兴趣。三、设计.应用知识与技能：了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法。只有凭借毅力，坚持到底，才有可能成为最后的赢家。这些磨练与考验使成长中的青少年受益匪浅。在种种历练之后，他们可以学会如何独立处理问题；如何调节情绪与心境，直面挫折，抵御压力；如何保持积极进取的心态去应对每一次挑战。往往有着超越年龄的成熟与自

或者你才在上一个洞吞了柏忌，下一个洞你就为抓了老鹰而兴奋不已。过程与方法：感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造能力。情感态度和价值观：养成勤于观察、善于发现、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。四、综合.探索知识与技能：了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会将美术学科与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。过程与方法：认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果。情感态度和价值观：开阔视野，拓展想象空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。只有凭借毅力，坚持到底，才有可能成为最后的赢家。这些磨练与考验使成长中的青少年受益匪浅。在种种历练之后，他们可以学会如何独立处理问题；如何调节情绪与心境，直面挫折，抵御压力；如何保持积极进取的心态去应对每一次挑战。往往有着超越年龄的成熟与自