美术初中人教新课标《美术是人类文化的造型载体》说课稿讲解讲课稿

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美术是人类文化的造型载体教案

美术是人类文化的造型载体教案

美术是人类文化的造型载体教案教案标题:美术是人类文化的造型载体教学目标:1. 了解美术的定义和作用,认识美术作品在人类文化中的重要性。

2. 探索不同文化背景下的美术作品,理解其表达的意义和价值。

3. 提高学生的美术鉴赏能力,培养对美术作品的审美情趣和批判思维。

教学内容:1. 美术的定义和作用:介绍美术的概念,讲解美术作品在人类文化中的重要角色,以及美术对个人和社会的影响。

2. 不同文化背景下的美术作品:选择代表性的美术作品,涵盖不同文化背景和艺术风格,引导学生理解不同文化背景下的美术表达方式。

3. 美术作品的鉴赏和分析:教授基本的美术鉴赏技巧,如构图、色彩运用、线条表达等,引导学生观察、分析和解读美术作品。

4. 学生创作:鼓励学生通过绘画、雕塑等方式进行创作,表达个人的情感和观点。

教学步骤:引入:1. 利用图片或视频展示不同文化背景下的美术作品,引发学生对美术的兴趣和好奇。

探索美术的定义和作用:2. 讲解美术的定义和作用,引导学生思考美术在人类文化中的重要性。

3. 分组讨论:学生分成小组,讨论并总结美术作品对个人和社会的影响。

探索不同文化背景下的美术作品:4. 展示来自不同文化背景的美术作品,包括不同地区、不同时期和不同艺术风格的作品。

5. 学生观察和分析作品,讨论其表达的意义和价值。

6. 小组展示:每个小组选择一幅作品进行介绍和解读。

美术作品的鉴赏和分析:7. 教授基本的美术鉴赏技巧,如构图、色彩运用、线条表达等。

8. 学生观察和分析老师提供的美术作品,运用所学技巧进行解读。

学生创作:9. 引导学生选择一个主题或意象进行创作,可以是个人情感、社会问题等。

10. 学生进行创作,并在小组内分享和讨论作品。

总结:11. 回顾课程内容,总结美术作为人类文化的造型载体的重要性和作用。

12. 学生分享他们对美术的新认识和体验。

教学评估:1. 学生参与讨论和小组展示的表现。

2. 学生创作作品的质量和表达能力。

美术是人类文化的造型载体

美术是人类文化的造型载体

课题:美术是人类文化的造型载体开场白:各位评委老师同学们大家好,我今天的说课题目是《美术是人类文化的造型载体》本节课我主要分以下六个方面来讲:一、教材分析,二、教学目标,三、重点难点,四、教学方法,五、教学过程,六、板书设计。

首先来分析一下教材,我主要从教材地位作用,教材内容主旨两个方面来分析。

先来分析教材地位和作用:教材选自人民美术出版社《初中美术》第十五册,课型是以“欣赏,论述”课。

本节课通过古今中外具有代表性的优秀美术作品的欣赏,从文化角度认识美术作品以及作品折射出的时代文化特征,依据美术教育理念,本节课主要突出美术的人文性,培养学生的审美能力和分析能力。

下面分析一下教材内容主旨:本节课选择了若干中外美术作品,包括工艺,绘画,建筑,服装,引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中,美术是如何反映社会文化,以及社会文化是如何影响美术创作的。

二、教学目标:依据新课标所提倡的美术教育理念,我将教学目标分为知识目标,能力目标和情感目标。

知识目标是让学生通过一些有具有代表性作品的欣赏比较,让学生了解美术与社会,历史,文化之间的关系。

能力目标,要求学生会用探究,理解和归纳的方式进行学习,使学生形成一种良好的美术欣赏习惯和审美思维能力。

情感目标,通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,更加热爱我们的文化并传承我们的优秀文化。

第三,是本节课的重点和难点,由于本节课知识比较抽象,学生不易理解,因此重点就是理解美术作为人类文化造型载体是如何反映社会文化,而难点是美术作品与当时社会背景之间的联系。

接下来,教学方法,由于本节课的授课对象是八年级学生,此阶段学生形象思维能力较活跃,抽象思维能力较低,缺乏一定的概括分析能力,根据学生的实际情况,为了让他们有兴趣学习本节课,我选择了以下的教学方法。

我采用直观教学法,演示法和欣赏法等。

这样更好的提高课堂效率。

并在欣赏作品时,引导学生参与其中,既培养了学生分析作品的能力,又发散了学生的逻辑思维。

美术初中人教新课标美术是人类文化的造型载体说课稿讲解

美术初中人教新课标美术是人类文化的造型载体说课稿讲解

美术是人类文化的造型载体我说课的题目是《美术是人类文化的造型载体》.我准备从教材分析、学情分析、教法学法、教学过程这四个方面来对我的说课进行分析说明.教材分析本节课旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品所折射的时代文化特征,从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发展各种关系的综合思维能力。

根据教材要求以及新课标的要求,设置以下教学目标1.教学目标知识与技能目标:(1)理解“美术”是什么。

(2)通过对本课所选的代表性作品的欣赏、分析,使学生掌握作品所反映的历史文化背景。

(3)通过本节课的学习,使学生理解美术作品与特定时代文化的联系,并尝试从文化的角度来赏析美术作品.方法与过程目标:(1)通过本节课的学习,使学生了解美术作品的赏析过程.(2)培养学生从多角度多方面来分析、看待事物的能力。

情感态度与价值观目标:(1)通过学习,将历史,文化背景,社会发展水平等知识与美术知识相结合,提高学生对问题的整体认知和综合思维能力.(2)通过对作品的赏析,认识美术是人类社会宝贵的文化资源,从而使学生喜爱美术,加深学生对人类丰富文化遗产的珍惜意识。

2. 教学重点:(1)通过本节课的学习,使学生理解美术作品与特定时代文化的联系,并尝试从文化的角度来赏析美术作品.(2)通过本节课的学习,使学生了解美术作品的赏析过程。

3。

教学难点:通过本节课的学习,使学生能理解“美术是人类文化的造型载体”这一认识,并尝试从文化的角度来赏析美术作品二、学情分析(1)知识特点初二年级的学生属于一个分化的写实期,学生在绘画语言上已经具备了一定的体验绘画审美因素的能力,并逐渐形成审美观,本节课在这个基础上,通过欣赏、分析和交流来学习新知视。

(2)心理特点根据心理特点来分析,初二年级的学生求知欲与好奇心较强,但学习注意力易分散,所以我就抓住这个学生的这种心理特点,通过课堂学习来满足学生的求知欲望,通过问题讨论的方法来激发学生学习主动性,吸引学生的注意力。

八年级美术上册《美术是人类文化的造型载体》教案、教学设计

八年级美术上册《美术是人类文化的造型载体》教案、教学设计
-开展小组合作学习,鼓励学生互相交流、讨论,培养团队协作能力。
-创设情境,激发学生的创作灵感,引导他们发挥个性,进行美术创作。
2.教学过程:
(1)导入:以美术作品为切入点,引导学生思考美术在人类文化中的地位和作用。
(2)新知学习:通过案例分析、小组讨论等形式,让学生掌握各种美术门类的特点及其在历史发展中的地位和作用。
(二)过程与方法
在教学过程中,注重启发式教学,引导学生主动参与、积极探究,培养以下过程与方法:
1.通过小组合作、讨论、汇报等形式,培养学生的团队协作能力和口头表达能力。
2.利用多媒体、网络等资源,开展研究性学习,提高学生的信息收集、整理和分析能力。
3.引导学生从多角度、多层次欣赏美术作品,培养学生的审美鉴赏能力。
四、教学内容与过程
(一)导入新课
1.教学活动:教师展示一组具有代表性的美术作品,如中国古代的绘画、雕塑,以及西方的经典画作,引导学生观察并思考这些作品背后的文化内涵。
2.提出问题:美术作品仅仅是视觉享受吗?它们与人类文化有着怎样的联系?
3.学生思考:引导学生从美术作品的创作背景、历史环境、社会意义等方面进行分析,激发他们对本节课的兴趣。
2.讨论主题:探讨美术作品如何反映人类文化,以及它们在社会历史发展中的地位和作用。
3.小组汇报:每个小组选派代表进行汇报,分享他们的观点和发现。
(四)课堂练习
1.教学内容:学生根据所学知识,选择一种美术门类,进行创作实践。
2.教师指导:针对学生的创作过程,给予个性化的指导,帮助他们解决实际问题。
3.学生创作:鼓励学生发挥个性,运用所学技法,创作出具有独特风格的作品。
(3)实践体验:组织学生进行美术创作,鼓励他们尝试不同的表现手法,展示个性。

美术是人类文化的造型载体教案

美术是人类文化的造型载体教案

美术是人类文化的造型载体教案目标:通过本节课的学习,学生将了解美术作为人类文化的造型载体,并能认识和欣赏一些具有代表性的艺术作品。

教学重点:1. 理解美术作为人类文化的造型载体的含义和重要性;2. 通过欣赏具有代表性的艺术作品,培养学生的美学能力和欣赏艺术的兴趣。

教学过程:导入:通过展示一幅经典的绘画作品,如《蒙娜丽莎》等,引起学生的兴趣,并提问:你们认为这幅画作有什么特别之处?Step 1:引入美术作为人类文化的造型载体通过简要的讲解,让学生了解美术作为人类文化的造型载体的含义和重要性。

可以引用一些例子,比如古埃及的壁画、中国的山水画等,解释这些作品通过图像和符号表达了人们的思想、情感和价值观。

Step 2:欣赏具有代表性的艺术作品为了让学生更直观地感受美术作品的魅力,教师可以选择两幅具有代表性的艺术作品,如梵高的《星夜》和毕加索的《格尔尼卡》,并向学生展示这些作品的图像。

Step 3:分析和讨论让学生观察这些艺术作品,提问他们对作品的第一印象,以及作品中体现了哪些元素、色彩、线条和构图等。

教师可以倾听学生的观点,引导他们深入分析和讨论。

Step 4:学生自主创作鼓励学生通过绘画、雕塑或其他形式的艺术创作来表达自己的想法和情感。

可以为学生提供素材和材料,让他们自由发挥想象和创造力。

Step 5:分享和展示让学生互相分享自己的作品,并展示在教室或学校的艺术墙上。

教师可以组织一个小型的艺术展览,邀请其他班级或家长参观。

总结:通过本节课的学习,学生对美术作为人类文化的造型载体有了基本的了解,并培养了一定的艺术欣赏能力。

同时,通过自主创作和分享,学生也有机会展示自己的创造力和想象力。

希望学生能在以后的学习和生活中更加关注和欣赏艺术。

美术说课稿

美术说课稿

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美术是人类文化造型的载体说课稿

美术是人类文化造型的载体说课稿

《手绘线条图像——物象的多视角表达》分析教材:对于这本书,全书比较薄,整本书只有16篇课文,而按照美术教学新课程标准中对于美术教育学内容的划分,八年级属于美术教育中的第四个学段,而我今天要说课属于:物象的多视角表达,因此本课属于学习设计和绘画的基础课。

在人美版教材第十四册第二、第三课中,曾向学生介绍了如何用手绘线条表达出立体的物体和物象的空间关系等知识,本课在此基础上,进一步了解对物象进行多视角表达的重要性与实用性,认识物象的视角表达广泛应用于生活的各个方面,而且是绘画创作和各种设计需要学习的基础知识。

本册纸造型课中坐标、生活用品和学生居室设计,都需要对物象有多角度、全面的知识。

应用线条画出几个面的形状,再画出平面展开图并制作出来。

用手绘线条对物象进行多视角表达是人们进行交流的重要手段。

因此,本课的设置有利于培养学生的形象思维能力、分析能力和综合能力,启发学生的创作思维,为平面设计和塑造立体形象打创作能力,并能够有意图地运用形,色,肌理,空间和明暗等美术语言,在选择乔丹的工具,材料,探索不通的创作方法,发展具有个性的表现能力,从而传递自己的思想和情感,达到培养学生形成良好的思想品德。

为此本课的教学目标为。

1.初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法,表达出物象的多个角度,对物象有整体的认识,并尝试运用这些方法结合生活实际进行设。

2.运用启发引导的方法让学生学会用线条从多角度创作。

3.在绘画和设计过程中,引导学生充分发挥联想和想象。

激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

而我的这一教学目标也正好和新课标三维度中:知识与技能,过程与方法目标,情感,态度与价值观的,培养目标相辉映。

进行多视角观察后,对物象的结构、方位有明确的认识。

并从中体会用手绘线条图象的乐趣。

正确的理解,并能结合自己的认识,大胆、果断、有个性地用手绘线条描绘出来从而表达自己的情感。

学法指导。

根据本课的性质和学生对象的情况,依据美术新课程标准对学生积极性的调动因素的要求和中学生的心理,结合“课程是活动、是经验,教师是‘主持人’,是‘沟通者’,学生是快乐学习者”的课程改革新思想,我主要采纳“启发——引导法”,运用这样的方法目的在于,先通过我的启发,充分调动学生的积极性,使学生人人参与,而后在因材施教,针对学生不通特点进行引导,让学生对于自己的思想创作有成功的体验,进而增强学生的自信心,培养学生的创新思维和表现能力、合作、探究能力等。

美术是人类文化的造型载体

美术是人类文化的造型载体

美术是人类文化的造型载体《美术是人类文化的造型载体》说课稿我说课的题目是《美术是人类文化的造型载体》,说课的内容包括以下几个部分:一. 说教材,展现课题本质二. 说教法,突出教师主导三. 说学生,彰显主体地位四. 说教学过程,达成课题愿景一、说教材,展现课题本质1.教材分析:《美术是人类文化的造型载体》出自人民美术出版社教材第十五册第一课,本课属于欣赏·评述学习领域。

翻开教材(同时课件),熟悉课标的人都知道,蓝色代表着欣赏评述。

仔细研究目录之后,我们可以得出以下结论:欣赏评述单元是本册书的第一个单元,这个单元只有一课,而第十五册教材也只有这一个欣赏评述单元。

把本册唯一的一个欣赏评述单元放在首位,这种作法值得我们深思。

在对教材宏观的把握以后,编者的意图渐渐清晰:在学生掌握造型能力、设计能力、解决问题的能力之前,应该先让他们学会从多个角度....欣赏、分析前人的作品,从前人的作品中汲取更多的营养。

所以在这个单元,能不能让他们学会某个时期的作品或时代风格并不重要,学生掌握了从文化角度欣赏美术的能力才真正能使他们在以后的学习中受益匪浅。

所以在这节课上,以美术作品为契机,让所有的同学感受人类文化的灿烂,并在心里绘制出一个简单的世界人类文化地图,这个过程对学生全面发展的意义,远远超过其它目标。

2.教学目标:根据新课改标准和教材要求,设置三维目标:(1)知识与技能目标:1.学生能够理解,什么是“文化”。

2.使学生了解艺术的四个门类。

3.让学生掌握本课所讲的几幅作品的艺术特点及展现出来的文化背景,4.学会从文化的角度欣赏美术作品,尝试从文化的角度评价美术作品。

(2)方法与过程目标:1.学生在本节课中能够熟悉欣赏、评价美术作品的过程。

2.让学生感受到,看待事情的方法不是单一的,教会学生从多个视角(生活、技术、时代精神)看待事物的方法。

(3)情感态度与价值观目标:1.通过本课的学习,学生开始喜爱美术作品,并乐于欣赏。

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美术是人类文化的造型载体
我说课的题目是《美术是人类文化的造型载体》。

我准备从教材分析、学情分析、教法学法、教学过程这四个方面来对我的说课进行分析说明。

教材分析本节课旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品所折射的时代文化特征,从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发展各种关系的综合思维能力。

根据教材要求以及新课标的要求,设置以下教学目标
1.教学目标知识与技能目标:
(1)理解“美术”是什么。

(2)通过对本课所选的代表性作品的欣赏、分析,使学生掌握作品所反映的历史文化背景。

(3)通过本节课的学习,使学生理解美术作品与特定时代文化的联系,并尝试从文化的角
度来赏析美术作品。

方法与过程目标:(1)通过本节课的学习,使学生了解美术作品的赏析过程。

(2)培养学生从多角度多方面来分析、看待事物的能力。

情感态度与价值观目标:(1)通过学习,将历史,文化背景,社会发展水平等知识与美术知识相结合,提高学生对问题的整体认知和综合思维能力。

(2)通过对作品的赏析,认识美术是人类社会宝贵的文化资源,从而使学生喜爱美术,加
深学生对人类丰富文化遗产的珍惜意识。

2. 教学重点:
(1)通过本节课的学习,使学生理解美术作品与特定时代文化的联系,并尝试从文化的角
度来赏析美术作品。

(2)通过本节课的学习,使学生了解美术作品的赏析过程。

3. 教学难点:通过本节课的学习,使学生能理解“美术是人类文化的造型载体”这一认识,并尝试从文化的角度来赏析美术作品
二、学情分析
(1)知识特点初二年级的学生属于一个分化的写实期,学生在绘画语言上已经具备了一定的体验绘画审美因素的能力,并逐渐形成审美观,本节课在这个基础上,通过欣赏、分析和交流来学习新知视。

(2)心理特点根据心理特点来分析,初二年级的学生求知欲与好奇心较强,但学习注意力易分散,所以我就抓住这个学生的这种心理特点,通过课堂学习来满足学生的求知欲望,通过问题讨论的方法来激发学生学习主动性,吸引学生的注意力。

三、教法学法
1. 教学理念美术欣赏课的目的是通过美术知识的传授,使学生学会欣赏的方法,培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。

结合新课标当中以人为本的教学理念,我在本课的教学中强调学生在学习中的主体地位,重视学生的在尝试、学习中的体验、感受,引导学生积极、主动的进行学习。

结合学情以及本课的实际情况,我主要采用讲授法、欣赏法、问题讨论法。

教学方法学习方法
讲述法讲授法充分体现教师的指导意义,在对一些作品的欣赏过程中,老师会用讲述法来引导学生理解作品。

欣赏法引起学习兴趣,自主感受、体验
问题讨论法为了更好的完成教学目标,我采用问题讨论法。

问题讨论法能够体现学生作为学习主体的地位,激发起学生的学习主动性与积极性,在接下来的教学环节中我将会设置问题讨论的题目,使全班学生进行分组讨论,老师进行巡视,最后对学生的讨论结果进行提问与总结。

四、教学过程
1 导入:出示图片鼎引出“问鼎中原”的故事春秋时楚庄王北伐,对周王室虎视眈眈。

即位不久的周定王忐忑不安,派善于应对王孙满去慰劳。

楚庄王见了王孙满,劈头就问道: “敢问周天子的鼎有多大? 有多重?”言外之意,要与周天子比权量力。

王孙满委婉地说: “一个国家的兴亡在德义的有无,而不在于鼎的大小轻重。

”面对雄视北方的庄王,能言善辩的王孙满应对自如,据理力争,最后楚庄王理屈词穷,便不好再强求,转而挥师伐郑,以问郑叛楚投晋之罪。

“问鼎中原”这个典故,就是这样得来的。

青铜鼎的前身是原始社会的陶鼎,本来是日用的饮食容器,后来发展成祭祀天帝和祖先的“神器”。

所谓“藏礼于器”,鼎被赋予神圣的色彩,起源于禹铸九鼎的传说:夏禹收天下之金,在荆山铸九鼎。

自此,鼎就从一般的炊器而发展为传国重器。

我们在欣赏一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘作品所蕴含的历史文化意义。

从这里可以看出美术作品能够体现出人类时代、文化的发展变迁,这就是我们这节课要讲的“美术是人类文化的造型载体”。

2 新授:我们在欣赏一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘作品所蕴含的历史文化意义。

1)首先提问学生,你所理解的“美术”是什么?它都包括什么门类?学生回答,教师进行总结作为艺术形态之一,美术它是反映社会生活和表达艺术家思想感情的一种艺术形式。

包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法与篆刻五个方面。

这就完成了本节课第一个知识目标:理解
“美术”是什么。

我们将要在接下来的环节中,逐步解决本课的教学难点:通过本节课的学习,使学生能理解“美术是人类文化的造型载体”这一认识,并尝试从文化的角度来赏析美术作品2)展示图
片绘画狩猎教师进行讲解作品反映的是公元前(6000~4000) 前非洲人的生活场景。

提问:你能从图片中看出当时非洲人的生活方式吗?是什么样的,描述一下。

学生回答后,教师进行总结,作品的绘画手法简单质朴,形象简约夸张,从作品反映的内容来看呢,能够使我们大致了解当时生产力的发展水平和早期人类的生活方式,从而引导学生从多角度来分析作品。

簪花仕女图唐代周昉教师讲解:唐代人物画家周昉的这幅作品,描绘的是宫廷贵族女子日常生活的场面。

提问
1. 从作品中你能看出表现了什么样的生活内容?
2. 你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?
3. 从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗?
解释:
1.几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节,让人感到上流社会贵妇虽然物质富足,但却精神空虚、百无聊赖。

2. 从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙,反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。

3. 反映出当时对女性美的审美标准是丰腴柔美。

雕塑赏析马踏匈奴霍去病墓前石刻群代表作品霍去病,西汉武帝时期名将,他非常的骁勇善战,卫青与霍去病两次大败匈奴,汉王朝在两国交锋上占据了主动。

公元前117 年,年仅24 岁的霍去病不幸英年早逝,汉武帝及全国人民都十分惋惜悲痛。

为纪念这位杰出的军事将领,决定举行隆重的葬礼,并在武帝陵址旁不远处修建气势宏大的墓冢,即今天的霍去病墓。

霍墓石刻不仅反映了那个时代的精神,更体现了人们对这位保家卫国的民族英雄的深切情念与崇高敬意。

《马踏匈奴》(高168 厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。

作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中蕴含着力量。

马腿粗壮结实,四足踩踏着手持弓箭的匈奴首领。

挣扎的匈奴人露出绝望的神色,形容委琐,面目可憎。

马腿如四根巨柱,与马身浑然一体,显得坚实稳固。

作者运用了浮雕与线刻相结合的手法,造型古劲朴拙,风格沉着浑厚,尤其是象征手法的运用使之极具艺术感染力。

以上的教学过程设计能够达到我们的一个知识目标:通过对本课所选的代表性作品的欣赏、分析,使学生掌握作品所反映的历史文化背景;以及方法与过程目标:通过本节课的学习,
使学生了解美术作品的赏析过程。

接下来是工艺美术作品的赏析服装问题讨论:这些是不同时期的中国女性着装的真实写照。

这三种服饰有什么区别吗?你能从服装的衍变中看出时代有哪些变化吗?学生进行分组讨论,教师对结果进行提问并总结。

随着时代的发展变化,审美观念也发生改变,随着女性在社会地位上的提高,女性的着装从保守到逐步开放。

美术作品反映:社会文化的衍变通过这个环节的的学习与交流实现本节课的最后一个知识目标也就是本科的一个教学重点:通过本节课的学习,使学生理解美术作品与特定时代文化的联系,并尝试从文化的角度来赏析美术作品。

建筑欣赏图片思考并讨论你知道教堂和道观用途分别是什么吗?它们的外观有什么区别?你能从这两种不同的建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗?
西方基督教堂空灵、纤瘦、高耸、尖峭直刺苍穹的大尖塔,更多的是对某一部分的突出。

那空灵的意境和垂直向上的形态,是基督教精神内涵的最确切的表述。

高而直、空灵、虚幻的形象,似乎直指上苍,启示人们脱离这个苦难、充满罪恶的世界,而奔赴“天国乐土”。

中国传统寺庙对称、秩序、稳定融合了中国特有的祭祀祖宗、天地的功能,是平面方形、南北中轴线布局、对称稳重且整饬严谨的建筑群体。

中国人重视整体的和谐,西方人重视分析的差异。

中国哲学讲究事物的对立统一,强调人与自然、人与人之间和谐的关系。

而西方哲学主张客观世界的独立性,主客观分离,注重个性发展与解放。

布置作业:选出你所知道的一样美术作品,思考其体现的文化历史背景,用200〜300字
的写一篇评述。

课堂小结:通过本节课的分析、学习与交流,使学生理解美术作品与特定时代文化的联系,并尝试从文化的角度来赏析美术作品,从而培养学生从多角度多方面来分析、看待事物的能力。

通过欣赏美术作品,使学生认识到美术是人类社会的宝贵的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜美术这一人类丰富的文化遗产。

板书设计
美术是人类文化的造型载体
美术的分类:绘画、雕塑、工艺、建筑、书法与篆刻
美术作品反映:
社会生产力水平,生活方式
时代审美观念,工艺品技术
历史文化背景,时代精神
社会文化的衍变
地域文化背景美术作品反映于人类文化。

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