素描的基本知识

素描的基本知识

一、素描的概论

素描是绘画的一种形式，是一种朴素的描绘，是英语中drawing 的音译，最早是绘画前的素材或草图，在《辞海》中是这样给素描定义的：素描，是绘画的一种，主要以单色线条和块面来塑造物体形象的一种绘画形式。

素描是与色彩绘画相对而言的一个名词概念。从广义的角度而言，素描在造型艺术中是一种最普通、最常见的单色绘画形式，也就是说一切单色绘画都可以称为素描。

从字面解释看：素是素雅、素净、朴素的意思；描是描写、描画、描绘的意思。它包括铅笔画、木炭或炭笔画、水墨画、钢笔画等等。

二、素描的分类

1、按照表现意图有创作性素描和习作性素描之分；

2、按照造型方式的不同，我们将素描分为具象（写实）素描和意象（抽象）素描两大基本类型。

3、按照表现形式可分为结构素描和调子（明暗）素描。

三、学习素描的目的

素描是一切造型艺术的基础，是一个画家对掌握、认识和表现形体的最基本的手段。对一个初学绘画的人来说，素描静物写生的意义主要是在进行写生的过程中获得认识和表现形体的经验，熟悉描绘形体的各种技巧，训练眼睛的准确性和手的果断性，锻炼准确

的抓住形体比例的技能以及对物体的空间、质感的表达能力。学习素描要从最简单的几何体开始，任何复杂的物体，都可以由最简单的几何形体所构成。

四、素描的明暗关系

1、素描的明暗关系：是指物体在光线（自然光源与人工光源）照射下，物体的表面产生了明暗的变化。

2、三大面(白、灰、黑)：一般受光面为亮面（白色），侧光面为半明面（灰色），背光面为暗面（黑色）。

3、五大调子（高光、灰光、明暗交界线、反光、投影）：高光指光线射在物体表面最亮的部分；灰光是位于高光两侧，一侧渐为形体的边沿，一侧与明暗交界线相衔接；明暗交界线是位于亮面与暗面的交界处，它是暗面中最黑暗的层次，它不是线条，而是一部分层次；反光是因为光线折射与物体相邻的另一物体受光面的光线反射，或因环境光的作用，形成反光，一般情况下，强的反光仍比最深的灰光深；投影是因为光线被物体遮挡后在支撑物体上留下的黑影。

五、素描工具

1、笔：初学者最好是先用铅笔练习，铅笔分软硬两类，H类(从H—6H)为硬质笔，B类(从B—6B)为软质笔，素描的用笔不是把所有的软硬笔全部用在一副画上，一般在实际绘画中，很少用H类笔，而是多用B类中的几种，作画时再加以手上轻、重、缓、急的功夫技巧来表现色调、质感等。

2、纸张：素描用纸还是使用质地较好的素描纸为好，因为纸张

的好坏会直接影响画者的情绪和作画效果。

3、橡皮：橡皮在作画时可以起到一支多功能画笔的作用，其关键在于作画时怎样运用它。作画时保持它的大型方块或某角留有一个尖形，以便利用来进行打、勾、提，用大形块进行擦、贴、润、扫、涂等技法上的发挥。另外，在作画过程中修正错误、涂改画面也担当主要工具。

4、手指：灵活而带感情的手指，也是一支很好的作画用笔。在表现型体自然转折与衔接的造型部分，手指的擦、扫更具有一定的感觉和准确度。

六、透视

透视是一门专业学科，专业的透视学理论有着厚厚的长篇专著。仅从我们学习静物素描这一过程来说，开始时没必要投入大量的时间去专攻透视学。但作画的必要透视基础知识，却是必须要掌握的。绘画专用的透视概念，应包括两个方面：一是形体透视，二是空气透视。

1、形体透视指形体近大远小的规律。在画者眼睛（视平线）以下的东西，感觉近低远高（透视线向上消失）；以上的东西近高远低（透视线向下消失）；两侧的东西近宽远窄（透视线向中间消失）。

2、空气透视是指近实远虚的变化规律。形体的虚实变化，随着空间距离的拉大，形体之间的近实远虚更为突出。