《泰坦尼克号》片段视听语言分析
论视听语言在电视电影中的运用
论视听语言在电视电影中的运用本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！引言视听语言作为一种信息沟通的符号编码方法，其同样是复现和展示影像的中介环节。
视听语言中的元素与语言系统中的元素是不同的，一般的语言学中由音调、字词和语素等元素构成，这些元素在视听语言中是不存在的。
在电影和电视剧作品当中，视听语言有着强烈的象征和暗示等延伸作用。
因此，本文将通过一系列的实例对视听语言在电视电影中的运用展开分析。
一.视听语言概述视听语言就是广义上的蒙太奇，从文化上讲，视听语言是一种电影思维方式;从艺术角度分析，视听语言是电影的表现方法，同时也是电影的艺术表现形式;从传播的角度讲，视听语言是电影的符号编码系统，其包括镜头、镜头的分切、镜头的组合以及声音画面关系等四个方面。
在视听语言中所涉及到的视听元素为镜头，镜头作为电影视听的最小单位，摄影机在一次开机到关机之间所记录下来的连续声画过程就是镜头，视听的最基本元素是声音和画面[1]。
二.《夏洛特烦恼》影片中视听语言的运用分析《夏洛特烦恼》是一部观众反响和影视票房均较好的影片，在这部影片中集合了很多典型影片的设计元素，例如穿越、老歌情怀、平行蒙太奇以及特技的剪辑形式等，这些元素在《人在囧途之泰囧》、《重返20岁》、《港囧》等片中亦有应用，这类视听语言的完美结合使影片能够具有更好的效果表达。
《夏洛特烦恼》以主人公夏洛参加婚礼作为线索，通过良好的情节设置引出夏洛的梦，进而展示他跌宕起伏梦境，亦或是他的“新生活”。
在这样大段的梦境展示中，篇幅长且内容丰富，导演和演员将人物形象和情节都设置得细腻生动，真实感极强。
这部影片中，时空的交错、场景的切换以及镜头衔接，都很顺畅，从而使故事的发展十分自然，完全没有突兀之感。
下面主要对电影中的视听语言特征展开分析[2]。
（一）语言魅力《夏洛特烦恼》是一部喜剧影片，语言作为影片的重要喜剧构成元素，具有不可小觑的地位与作用。
《泰坦尼克号》影片分析
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《泰坦尼克号》造价2亿 多美元，拍摄制作过程 长达五年。
由于费用不断增高，卡梅 隆决定放弃他800万美 元的报酬，但是在电影 完成后他从二十世纪福 克斯获得了分红总共 1.2亿美金。
Jack的所有素描作品都是 出自卡梅隆的手笔 。
詹姆斯•卡梅隆
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• 作为导演的电影作品
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《阿凡达3》 Avatar……（2015）续集成风
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《 阿凡达2》 Avatar……（2014）
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《泰坦尼克号3D版》Titanic 3D IMAX ------- (2012）
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《阿凡达》Avatar ------- (2009)
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《深海异形》Aliens of the Deep ------- (2005)
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独白有助于塑造人物的形象，有助于展示 情节进程，有助于披露内心的活动。在老 年Rose的独白中，推动了电影的叙事，推 进了剧情的发展，揭示了人物的内心，同 时构成了影片的段落。
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影片的开头部分，一群探险家围 坐在老年Rose的周围，听Rose讲述84年前 的故事，Rose缓缓地说道：“往事尘封， 那是84年前的事了……新船上的油漆味依 然萦绕鼻息，崭新的瓷器全新的床单泰坦 尼克号被称为梦幻之船，确实如此，名副 其实……”然后画面由显示器中的泰坦尼 克号的残骸，转入1912年首次航行前热闹 的场景，将观众带入到了上个世纪。
• 1、3D特效的重新制作：热闹舞会、泰坦尼克号 的沉没
• 2、“海洋之心”3D画面的立体效果
• 3、潜水探宝
《泰坦尼克号》赏析
如果当时的电影只是在海水的咆哮声和众人的叫喊声中进行的话，那将会让观众少了多少情感？其实电影音乐在其中起到相当大的作用。
电影音乐不仅能够渲染引人入深的环境气氛，而且电影音乐还能够刻画人物的内心世界、推动电影剧情发展并深化主题思想、凸显美学功能，并且能够给观众留下深刻的印象。
音乐是一部电影重要的组成部分。
它以音乐特有的旋律和节奏为电影增添意蕴和魅力，并在故事情节的发展中发挥叙事的功能。
从最早的黑白默片开始，电影音乐就开始辅佐电影画面，直到现在，各大电影公司出品的大片都配以了气势磅礴或优雅动听的音乐。
它与电影视觉画面一起展现在银幕上，推动故事情节的发展，增强剧情的表现力，使画面富有节奏感，刻画人物的内心世界，塑造完美的艺术形象。
现在，我们以《泰坦尼克号》，讨论电影音乐与电影叙事的关系。
电影《泰坦尼克号》在1997年12月拍摄完成，是当时电影史上第一昂贵的电影，在前期投入（2亿美金），这部荣获了第70届奥斯卡最佳影片、最佳导演等11项大奖的影片，其音乐方面则是以一首主题曲带多段由不同乐器演奏的其他乐曲组成。
该片的主题曲就是我们非常熟悉的《My Heart Will Go On》。
还有《Hymn to the sea》（《大海的咏叹》）第一次出现是在开场时由女声演唱，用“啊”声代替原曲中的歌词，飘渺之中蕴含着安静，目的就是将观众引入泰坦尼克号的故事情节。
然而，之后每一次主题曲的出现，都有其深刻的含义，下面逐次分析。
第二次主题曲出现是在该片Rose登上船尾欲跳海时。
该场景首先引入一段画外音：Rose对富有和俗不可耐的未婚夫Cal充满了厌倦。
她讨厌上流社会假惺惺的应酬和阿谀奉承，她实在闲的无聊，便离开大厅跑到船尾的甲板上，翻过栏杆，面对波涛汹涌的茫茫大海，她想结束自己的生命。
试想，一个上流社会的人，其生活条件和人缘关系想必都不差，但也就是身处上流社会，人们必须要进行应酬或奉承，否则很难生活下去。
其实Rose一点都不想死，她珍惜生命，热爱生活，但该场景反映出的却是Rose 脸上的无奈。
电影文学《泰坦尼克号》特点分析
电影文学《泰坦尼克号》特点分析分析泰坦尼克号1、情节曲折，波澜起伏男女主人公在船上的意外邂逅，必注定今后两人的相爱命运，杰克的英俊，善良和大度，罗斯的漂亮、纯洁和高尚，融合在一起，缠绵在一起。
然而，正当我们为这对有情人祝福时，“砰”——船撞上了冰川，大水蜂拥而至，一切都来得太快，没有人为这场突如其来的灾难作任何准备，上帝决定他们得随着这巨大无比的棺材沉入大西洋海底，美梦破碎了，碎得没一点修补的余地。
刚刚还是缠绵悱恻，突然出现海难，这犹如晴天霹雳，让人顿时从山巅跌至山底，这种失重，失落感让故事一波三折，跌宕起伏，引人入胜，吊足了观众的胃口。
2、寓意深刻，主题鲜明影片围绕“爱”展开铺叙，通过描绘海上爱情悲剧，向世人展现了一个多元化的境界，多层次的歌颂了爱情的凄惨和美丽，纯洁和高尚，让观众全方位感受电影的主题——人性之美。
爱情，是《泰》的主题，影片中爱情的描绘既有西文的开放等特点，也有中国的文化艺术特色，让中国观众更喜欢。
罗斯和杰克的爱情有着古代“妖童媛女，首徐回”的浪漫；有“轻解罗裳，独上兰舟”的寂寞，有“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的无悔，更有“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，相顾无言，惟有泪两行”的凄凉。
让爱情的种种形象凸现在观众面前，又是一幅巨大的图像。
当然，《泰》中也有友情的串插，比如，在船下沉时，许多人都愿意把生还的机会让给别人等等，这些都体现了人的感情，人的本性的美丽。
3、情感真挚，真心流露许多影片中，主人公都喜欢煽情，以达到催人泪下的目的，可不免让人觉得有份造作和别扭。
《泰》却不然，杰克和罗斯之间，渴望存活的人们之间，展现的是自然，流露的是真情。
譬如，罗斯和杰克在生死离别之时的告白，他说：“罗斯，答应我，好好活下去，你应该成为老太太后死在温暖的床上，而不是这里，答应我，好好活下去。
”诀别时，他们之间没有“我不能失去你，不能没有你”之类的肉麻，取而代之的是真实，是自然，无须多少煽情的话语，就可让我们潸然泪下，完全置身于生死离别的痛苦氛围中。
泰坦尼克号音乐片段赏析
《泰坦尼克号》音乐片断赏析电影作为一种综合叙事艺术，其感染力在很大程度上取决于影片的真实感，所以在电影艺术的发展过程中，探索的重点是电影画面本身，而声音只是它的一个手段，一色增彩，一副调味。
因此当电影没有了声音，我们仍旧可以欣赏它的画面，它的构思，它的除声音之外的因素。
但是目欲色，耳欲声，电影要想尽可能的增加其艺术感染力，就必须用好声音这个工具。
下面通过赏析《泰坦尼克号》里的一个片段来解析声音在电影里的魅力。
这个船头片段是这部电影的经典片段之一。
画面中首先是女主角罗丝在一群谈话的贵妇中思考。
此时的声音除了有贵妇们的谈笑声还有餐厅乐队的欢快音乐，罗丝在这个氛围中突出出来，形成强烈反差。
接下来地点就是船头了。
首先画面交代了地点。
镜头是海中行驶的泰坦尼克号，所以此时的画面声音主要是海水拍击船的声音。
男主角杰克出现，站在船头思考，头发和衣服被海风吹拂着，此时由船的镜头到杰克身上，海水拍击的声音减弱，主要是海风的声音。
海水拍击船的声音和海风声音的配合使使画面更具真实感。
接下来是这个片段的主要部分。
罗丝出现在船头，缓缓走向杰克，音乐《Rose》响起。
音乐开头一段是舒缓的钢琴。
罗丝给杰克打招呼，告诉他她改变想法了。
两人此时心态都很平和，就像这段音乐。
罗丝走向杰克，她显得那样从容不迫，沉稳得就像一尊雕像，杰克看到罗丝抑制不住的快乐情绪使他容光焕发。
这时音乐里出现了苏格兰风笛。
风笛是一种古老的民间乐器，起源于古代西亚两河流域的苏美尔地区，约公元1世纪流传到古罗马。
苏格兰风笛并不是单指乐器本身而言，它还连接着一长串代表苏格兰高地传统文化的历史。
直到今天，苏格兰的高地风笛曲在社会中仍扮演着一个相当重要的角色。
这里风笛的加入配合舒缓的钢琴使音乐悠扬而感染人。
“嘘……”杰克用手指按了一下嘴唇，表示要露丝安静别出声，杰克让丝把手给他，罗丝把手放在杰克手上，音乐中缓缓加入了女生的吟唱，杰克把罗丝拉到船头。
女生的吟唱开始了两人此时的情感交流。
泰坦尼克号经典片段音乐分析
泰坦尼克号经典片段音乐分析杨煜B061003019 泰坦尼克号音乐由詹姆斯·霍纳创作，皇家苏格兰国家交响乐团演奏。
这段经典的片段中的配乐就是电影的主题曲，稍稍改变了女声的主旋律已达到和电影主题遥相呼应。
当女主角出现在男主角背后时，音乐由钢琴较慢的分解和弦开始缓缓进入，富有流动性的开始。
之后由Flute演奏旋律很自然的带入了女声。
女声采用诗班唱法，钢琴和竖琴交织在一起伴奏。
之后慢慢推向高潮，管弦乐队由弦乐组开始进入。
女声诗班慢慢减弱，乐队合奏。
最后在女声诗班交替到Flute时缓缓淡出。
这段音乐情绪美好，而又带点淡淡的忧伤。
旋律上全曲始终贯穿着主题动机，歌唱性的旋律气息悠长，以极进为主，大跳之后极进的长气息的下行使得旋律更为优美。
节奏上四平节奏律动结合二分长音，大符点的节奏使得气息悠长舒缓。
织体上开始的第一段采用了钢琴和竖琴伴奏，以柱式和弦和分解和弦为主的伴奏织体。
后段管弦乐队进入，主要是弦乐组进入伴奏，整个乐队演奏和声长音，第一小提穿插着演奏主旋律。
在最开始处先由钢琴较为缓慢的分解和弦，和弦变化不多，分解速度也不快，在竖琴进入之后分解速度逐渐加快，和弦变化增多，加大了声部的丰满度。
在调式调性上以主调和弦为主经过了多次转调有最开始的主调E大调上传到了平行小调c小调上，然后又转到f小调，最后回归主调E大调上。
使乐曲整体优美婉转。
这段经典片段在音乐和镜头的衔接上非常完美，女主角出现在船头甲板上，说话的同是音乐声响起，舒缓而清淡。
当女主角走向男主角时主旋律由Flute进入，在女主角把手递给男主角的一瞬间女声诗班刚好进入。
女主角站在栏杆上慢慢张开双手时，音乐正好在慢慢的推动高潮。
当女主角睁开眼睛看向大海时音乐进入小高潮。
在远景的全景镜头出现后大乐队开始进入完全的进入高潮。
之后慢慢舒缓，女声诗班慢慢淡出，在男女主角接吻时大乐队整体进入高潮。
之后很快的随着画面切换慢慢淡出音乐。
在全曲中大海海浪的音效一直贯穿其中。
泰坦尼克号音响分析
《泰坦尼克号》音响分析1、00：00——08:43音响分析电影《泰坦尼克号》作为一部成功的大片，在音响的运用方面也可谓是煞费苦心，应有尽有，电影开场是一小段暖色调的纪录影像，此时采用外在音响，只出现背景音乐女声空灵的低吟，而正是因为没有画面上渐渐引入的泰坦尼克号上人们挥手告别的现场声音，才更好地和之后时空的转换形成对比，更加凸显出当时人们欢腾而情感伤痛的第一印象。
紧接着，当时空随着色调转换至现代潜艇正在进行的沉船搜索时，与画面色调一样发生改变的是出现了内在音响，大海里气泡的声音，以及由远及近的机器运作声音，仿佛把人从回忆拉到了现实当中，充分体现出了音响推动故事情节发展，链接不同的镜头的作用。
声音又渐渐远去，和摄像镜头形成呼应。
背景音乐和画面一起消失之后，音源完全转移到潜水机器上。
隐约可以听到对讲机的声音配合着气泡声，似乎说话的人距离深海很远，也使得影片的空间感更强。
镜头切入潜水艇内部时，对话的台词出现，且音量十分清晰。
当镜头靠近沉船时，背景音乐《Distant Memories 》又轻轻的为气氛涂上一层梦幻的神秘感，加上现实背景采音，让人身临其境，似乎自己就坐在潜水艇里，甚至感觉有些恐惧。
潜水艇中人物的对话台词和外面对讲机声音一近一远，一强一弱，配合交响乐衬托出海底探险员心中既兴奋有紧张的心情。
潜水艇快要进入沉船的时候，画面是远景拍摄潜水艇，而内部人开始解说泰坦尼克号的重量，这个时候采用了画面外内在音响，让观众既能继续紧张地跟随机器观察沉船，又能把作者想要传达的信息表达出来。
在所有人的台词结束之后，影片又只剩下淡淡的背景音乐和机器，水流的声音，突然镜头转向沉船，这时采用外在音响，音量极其微弱地出现了很多人说话的声音，以体现当时在这艘船上的热闹情景，再此之前，所有出现在影片中的声音，音源都是在我们可看见的实体上，但是这里隐隐约约听到的喧哗声音源却来自现实意外，这样使得影片更加充满奇幻色彩和神秘之感。
电影《泰坦尼克号》经典片段的多模态话浯分析
电影《泰坦尼克号》经典片段的多模态话浯分析李洁;陈云【期刊名称】《齐齐哈尔师范高等专科学校学报》【年(卷),期】2012(000)006【摘要】摘要：电影语篇分析主要涉及到语言、图像、声音等多模态的探讨。
本文以系统功能语言学为指导的多豫乌话语分析为理论基础，从文化语境，情景语境，和电影中非语言符号的模态分析，三个层次对电影《泰坦尼克号》经典片段：主人公在船头比翼双飞，体验飞翔的感觉，进行分析，探讨该片段是如何通过不同模态之间的配合和协同来体现了影片主题：自由伟大的爱情；旨在揭示各模态是如何在电影语篇中发挥意义共建的作用。
%Film is appreciated as a kind of diseourse. Analysis of flint involved the investigation of such maltimodalities like language, images, and sounds, With the light of muhimodal discmlrse mralysis, directed by the theory of systemic functional linguistics, the article undertakes an analysis of the classic clip selected from Titanic from angles of cuhural context, situational context and nonlinguistic modality. It is in an attempt to examine how its theme is realized via the mixture of each model, further, to explore how each model fulfills the role of meaming co--construction in film discourses.【总页数】2页(P59-60)【作者】李洁;陈云【作者单位】江西师范大学外国语学院,南昌330022;江西师范大学外国语学院,南昌330022【正文语种】中文【中图分类】H31【相关文献】1.从多模态话语分析视角浅析电影《怦然心动》经典片段 [J], 郝娟娟2.交际语言使用中性别因素的影响及启示--以电影《泰坦尼克号》人物对话片段分析为例 [J], 王泽华3.电影语篇《泰坦尼克号》的多模态话语分析 [J], 李娜娜;何明霞4.交际语言使用中性别因素的影响及启示——以电影《泰坦尼克号》人物对话片段分析为例 [J], 王泽华;5.电影《泰坦尼克号》多模态功能文体分析 [J], 张小芳因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
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镜头八：简单的对白。（近景）
镜头九：Rose深情的眼神，对Jack深深的怀念。（特写）
镜头十：画面从Rose沉思的表情切换到海底的沉船。（中景）几乎全黑的背景，表 达了大海的浩瀚和神秘，还有埋藏在Rose心中的秘密。音乐也在慢慢变黑的海底中 缓缓结束。
镜头三：Rose看了船员一眼，说了自己的名字。用的Jack的姓氏。然后目光继续转 向自由女神像。（特写）表现出Rose对周围发生的事情毫不在乎，她对Jack有着无 法割舍的爱。
镜头四：Rose在凝视自由女神像。（近景）俯拍。背景是暖色调，让人感到温暖。
镜头五：自由女神的头部特写。仰拍。蓝绿色的背景和自由女神的灯光形成对比， Rose似乎看到了希望。
镜头一：位于画面右方的Rose在凝视远处。（近景）镜头摇移到Rose凝视的自由 女神像（中景），从侧拍到仰拍，焦距从Rose转到自由女神，表达自由女神的高大 庄严。音乐响起，钢琴配上和声，柔和略带忧伤的旋律让人动情。
镜头二：船员问正在凝视远方的Rose姓名。（近景）焦距在Rose身上。背景是冷色 调，使人感到冷漠。