尤金·奥尼尔-讲义
合集下载
奥尼尔 作家作品 整合 课件
• Specifically, he successfully introduced the European theatrical trends of realism, naturalism, and expressionism(表现主义) to the American stage as devices to express his interest in life and humanity. His success in realistic and expressionistic drama has turned the American drama from the traditions of romantic comedy to a modern mode.
themes
• How is the stokehole like in scene 3? How is the deck like in scene 2? What does the contrast suggest to you? • What does Yank mean by “belong?” Is the stokehole an ideal place to “belong?” what is to blame for Yank’s failure to find belonging? • How is Yank’s language characterized? How does his language portray his alienation?
• Belonging 归属感 Basic psychological need—usefulness, functionality, power; Yank’s sense of belonging to the stokehole; Stokehole degenerates, rather than contributes to human growth; Critical of capitalism (industrialization, capitalist social system) in general.
尤金·奥尼尔
Portrait of Eugene O'Neill as a child
Eugene O'Neill 1936 He received the Nobel Prize in Literature
His family life • He was the son of Irish immigrant actor James O'Neill and Mary Ellen Quinlan. Because of his father's occupation, O'Neill was sent to a Catholic boarding school where he found his only solace(安慰) in books. O'Neill spent his summers in New London, Connecticut. He also attended Princeton University for one year.
• 奥尼尔去世后，按他的要求，墓碑只镌“ 奥尼尔”三字，但他在美国戏剧史上烙下 的辉煌印记却是永难磨灭的。
His major works • 1916: Bound East for Cardiff 《东行卡迪夫》 • 1920: Beyond the Horizon《天外边》 （Pulitzer Prize） • 1920: The Emperor Jones《琼斯皇帝》 • 1922: Anna Christie《安娜· 克里斯蒂》 • 1924: Desire under the Elms《榆树下的欲望》 • 1928: Strange Interlude《奇异的插曲》
• He spent several years at sea, during which he suffered from depression and alcoholism. O’Neill joined the Marine Transport Workers Union of the Industrial Workers of the World (IWW), which was fighting a kind of guerrilla(游击战) war for livable conditions with quick on the job direct action.
第四节奥尼尔
第四节奥尼尔一、生平和创作尤金·奥尼尔(1888—1953)是美国现代著名剧作家,美国现代戏剧的奠基人,表现主义戏剧的代表作家。
父亲詹姆斯·奥尼尔是颇负盛名的演员,以扮演基度山伯爵而闻名。
奥尼尔自幼随父亲所在剧团到处流动,跑遍了美国各大市镇。
戏院、车船、旅馆是他童年时代的家,舞台是他最熟悉的地方。
母亲弹一手好钢琴,所以他从小就喜欢音乐。
1906年考入普林斯顿大学,因恶作剧,翌年休学并决定不再复学。
这期间他接触了尼采学说,无政府主义及社会主义等思潮。
此后他开始了充满冒险的生活。
他曾到洪都拉斯淘过金,爱读麦尔维尔、杰克·伦敦和康拉德的作品。
他几度当水手,去过非洲、南美、英国等地,做过流浪汉,浪迹街头、海滩。
这段时期生活很艰苦,有时非常潦倒,饭都吃不上,多住在下等旅馆,接触的都是水手、码头工人、流浪汉和妓女。
1912年底因患肺结核,住进了疗养院。
住院期间,他静下心来回顾、总结自己的过去,并思考将来。
他决定从事戏剧创作。
他潜心研读了大量古希腊悲剧、莎士比亚、易卜生和斯特林堡等戏剧大师的作品,并开始写剧。
1914年他进哈佛大学贝克尔教授主持的47戏剧工作室学习一年。
1916年他加入普罗文斯顿剧社,并在小剧场上演他的独幕剧。
“普罗文斯顿”阶段是奥尼尔的思想形成阶段。
他和一批富于进取精神的艺术家们一道,致力于美国的戏剧改革,为严肃的现代戏剧开辟道路。
1920年是奥尼尔生活中的重要转折点。
《天边外》上演获巨大成功,他名扬国内外。
此后的14年里,他有21部作品陆续上演。
1936年他获诺贝尔文学奖。
1937年建“大道别墅”,在别墅中他创作了晚期最重要的几个剧本。
1953年11月病逝于波士顿的一家旅馆里。
奥尼尔一生创作了近50部剧本,除《啊!荒野》是唯一的喜剧外,全是悲剧。
其作品4次获普利策奖。
奥尼尔的创作大致可分为三个阶段。
从1913年至1920年为第一阶段,也是习作阶段,主要从事短剧创作。
浅析美国“戏剧之父”尤金·奥尼尔的《榆树下的欲望》
格中的悲剧 色彩可 以带给人 一种崇高 感，可 以净化人 的
心灵 ，让读 者和观众 更深刻地 感受 当时历史背景 下人物
内 心 的苦 如 ，
家庭 内部矛 盾 ，反 映了在金钱 占统治地 位 的资本主义 社 会 中 人 与 人 的 真 实情 感 和 人 性 被 压 抑 的 现 状 ， 人 们 在 物
欲 横 流 的社 会 中 ，心 灵 被 扭 曲变 异 ， 而 内心 的 欲 望 使 得
一
爱蓓为 了向伊本证 明 自己的爱，宁可 自己杀死 儿子 ，以
表 明 真 心 ， 在 面 对 法 律 的 制 裁 时 ，其 依 然 毫 无 后 悔 之 意 ， 而 伊 本 也 在 最 后 选 择 与 爱 蓓 一 起 承 担 罪 责 。当 他 们 面 对 毁灭时 ，一 度沉沦 的人性却被 作者彰显 出 了崇 高、悲壮 的色 彩 。 除 此 之 外 ， 尤 金 ・ 奥 尼 尔 在 其 创 作 中还 继 承 了古
发生 了变化 ，人们不 再愿意恪 守清教徒式 的严格 的生活 信条 ，加之 ，该 时期 的加利福 尼亚州淘金 热使得越 来越
多 的 人 试 图 冲 击 传 统 、守 旧的 家 庭 宗 教 理 念 ，追 求 自由 、 理想 的生活 。尤 金 ・ 奥 尼 尔 曾 指 出 ， 人 们 大 都 没 有 理 解
尤金・ 奥尼尔 被誉为美 国的 “ 戏剧之 父 ” ，作为美 国 现 代戏 剧 的奠 基人 ，其 曾多次 获得 美 国普利策 戏剧 奖 ， 并成为美国历史上至今唯一获得诺贝尔文学奖的剧作家 。 在 其创作 的作品 中，都 包含 了浓 厚的悲剧 思想和哲理 内 涵 ，其注重 对艺术 的不 断创新 ，形成 了独 具 自身特色 的
子 ，伊本在看 到 自己孩 子时 ，一方 面心 中感 到高兴 ，另
奥尼尔
第二阶段( 年至1934年)，这是奥尼尔 第二阶段(从1920年至 年至 年 创作丰收、名声鹊起的时期， 创作丰收、名声鹊起的时期，以多幕剧的创 作为主。 作为主。 他不断开拓各种戏剧题材， 他不断开拓各种戏剧题材，广泛实践各 种表现手法。 种表现手法。多样化的内容为人们提供了美 国现代社会生活的广阔画面， 国现代社会生活的广阔画面，展示了人们丰 富而深刻的内心世界和精神冲突。 富而深刻的内心世界和精神冲突。
第三阶段( 年至1943年)，也是奥尼尔创 第三阶段(从1935年至 年至 年 作的成熟阶段。 作的成熟阶段。奥尼尔形成自己独特的艺术风 格。 他继续写实主义，但情节性减弱， 他继续写实主义，但情节性减弱，并融进 了各种表现手法，与早期近乎摄像式的自然主 了各种表现手法， 义不同，更注重穷尽人物的内心世界。 义不同，更注重穷尽人物的内心世界。
《毛猿》剧照 毛猿》
《毛猿》主题
• 1、戏剧表现当代人对生存意义的寻求。作品通过 扬克变成毛猿的故事，让人思考这样一个问题： 我是谁，是人吗，人是什么，人的意义又在哪里？ • 2、戏剧还反映了当代人的精神皈依问题，即：我 2 从哪里来，往哪里去，何处是我最终的归宿。 • 3、《毛猿》中，扬克对存在真理的求索，以及对 自我身份的确认过程，实际上是他拒绝异化，超 越非本真存在，回归正常人性的过程。
2、思想特点及艺术特色 、 戏剧就是生活” “戏剧就是生活”，而“生活是一出悲 剧”。 不完全是对社会生活的客观摹仿， 不完全是对社会生活的客观摹仿，机械 再现， 而是带有较强的主体意识， 再现 ， 而是带有较强的主体意识 ， 较浓的 主观色彩。 主观色彩。
他不很重视事物的外部真实， 他不很重视事物的外部真实，而重在 表现人物的心理真实。 表现人物的心理真实。 舞台时空常具双重性， 舞台时空常具双重性，即外部空间与 思维空间并存，物理时间与心理时间共驻。 思维空间并存，物理时间与心理时间共驻。
《尤金·奥尼尔》课件
职业生涯
添加标题
1912年，尤金·奥尼 尔进入普林斯顿大 学学习
添加标题
1917年，奥尼尔开 始创作戏剧，并加 入普林斯顿剧团
添加标题
1920年，奥尼尔的 戏剧《天边外》获 得普利策奖
添加标题
1936年，奥尼尔获 得诺贝尔文学奖
添加标题
1943年，奥尼尔担 任美国戏剧家协会 主席
添加标题
1953年，奥尼尔获 得美国国家艺术奖 章
有人认为他的作品缺乏深度和 内涵
奥尼尔的戏剧风格被批评为过 于传统和保守
有人认为他的作品缺乏创新和 突破
争议的影响和后果
争议对奥尼尔的 创作产生了影响， 使他的作品更加 深刻和具有批判 性。
争议也使得奥尼 尔的作品更加受 到关注，提高了 他的知名度和影 响力。
争议引发了人们 对奥尼尔作品的 重新审视和评价， 对他的作品进行 了更深入的研究 和探讨。
揭示文学创作的规律和特点 提高文学批评的水平和深度 促进文学创作的发展和创新 丰富文学批评的理论和方法
争议的焦点问题
奥尼尔的作品是否过于悲观和消极 奥尼尔对女性角色的塑造是否过于刻板和片面 奥尼尔的作品是否过于注重个人主义和自我表达 奥尼尔对美国社会的批判是否过于激烈和极端
批判的声音和观点
奥尼尔的作品被批评为过于悲 观和消极
培养了一批优秀 的美国戏剧家和 演员
对世界戏剧的影响
尤金·奥尼尔被誉为“美国戏剧之父”，对美国戏剧产生了深远影响 他的作品具有强烈的现实主义色彩，揭示了社会问题，对世界戏剧产生了重要影响 尤金·奥尼尔的作品被翻译成多种语言，在世界范围内广泛传播 他的创作风格和技巧对后世的戏剧创作产生了重要影响，被誉为“现代戏剧的奠基人”
添加标题
尤金奥尼尔 毛猿 分析
Yank
• 1) He is the representative of the working class alienated by capitalism
• 2) caged in steel——the victim of industrialization and technological progress
expressionism in the play:
• In this play, abstract and symbolic stage sets are used to set off against the emotional inner selves and subjective states of mind.
2) Ape——The ape symbolizes man in a primitive state before technology, complex language structures, complex thought or money was necessary. Yank, like the ape, struggles with thought, doesn't understand the class system, has at best basic language skills and is most concerned with his survival on Earth.
• 4) Describe herself as the waste of her father's steel company, • • 5) Though Mildred has more education and cultural experience
尤金·奥尼尔版
到哈佛大学选戏技巧方面的课程，并开始创作。
1.尤金·奥尼尔简介
(2)婚姻生活：奥尼尔一生结过三次婚。1909年他跟已 怀上孕的凯思琳·詹金斯勉强结婚,生子小尤金, 1912年 离婚。1918年同小说家格妮丝·博尔顿结合,生子沙恩和 女乌娜(乌娜长大后嫁给年长的影星卓别林,奥尼尔对她 深感不满,从此断绝来往)。1926年,奥尼尔结识女演员 卡洛塔.蒙特雷, 1928年同赴法国,又到新加坡、西贡和 上海旅游。次年,艾格妮丝同意离婚,他便与卡洛塔正式 结为夫妇。1944年,奥尼尔身患帕金症,双手颤抖,不能 继续写作,售出他在加里福尼亚州丹威尔市建造的“道 舍”寓所,迁往旧金山,后又移居马萨诸塞一个海港小城 大理石岬,其间与卡洛塔感情不和,一度决裂,后因身体衰 弱不堪,需要她的照顾,又言归于好。
• His power lies in his never ceasing attempt to improve his art in step with time
3.1表现主义 （Expressionismus）
• 起源：表现主义（Expressionismus）一 词来源于拉丁文expressus，有“抛掷 出来”、“挤压出来”之意。德国作家 卡斯米尔·埃德四米特在《创作中的表现 主义》（亦被称为表现主义宣言）中指 出：“只有当艺术家的手透过事实抓取 事实背后的东西，事实才有意义。”
奥尼尔表现主义的代表
• 美国表现主义戏剧的代表人物是尤金•奥尼尔（1888 －1953）。他于1920年发表的<琼斯皇>被认为是美国 第一部表现主义戏剧。全剧剧情十分简单，却大量运 用幻景、内心独白等表现主义技巧。该剧通过表现人 类的恐惧心理和罪孽感以及由此引起的回忆及妄念， 表达“人必须剥去种种自觉的或不自觉的假想，赤裸 裸的面对自己”的哲学理念。
1.尤金·奥尼尔简介
(2)婚姻生活：奥尼尔一生结过三次婚。1909年他跟已 怀上孕的凯思琳·詹金斯勉强结婚,生子小尤金, 1912年 离婚。1918年同小说家格妮丝·博尔顿结合,生子沙恩和 女乌娜(乌娜长大后嫁给年长的影星卓别林,奥尼尔对她 深感不满,从此断绝来往)。1926年,奥尼尔结识女演员 卡洛塔.蒙特雷, 1928年同赴法国,又到新加坡、西贡和 上海旅游。次年,艾格妮丝同意离婚,他便与卡洛塔正式 结为夫妇。1944年,奥尼尔身患帕金症,双手颤抖,不能 继续写作,售出他在加里福尼亚州丹威尔市建造的“道 舍”寓所,迁往旧金山,后又移居马萨诸塞一个海港小城 大理石岬,其间与卡洛塔感情不和,一度决裂,后因身体衰 弱不堪,需要她的照顾,又言归于好。
• His power lies in his never ceasing attempt to improve his art in step with time
3.1表现主义 （Expressionismus）
• 起源：表现主义（Expressionismus）一 词来源于拉丁文expressus，有“抛掷 出来”、“挤压出来”之意。德国作家 卡斯米尔·埃德四米特在《创作中的表现 主义》（亦被称为表现主义宣言）中指 出：“只有当艺术家的手透过事实抓取 事实背后的东西，事实才有意义。”
奥尼尔表现主义的代表
• 美国表现主义戏剧的代表人物是尤金•奥尼尔（1888 －1953）。他于1920年发表的<琼斯皇>被认为是美国 第一部表现主义戏剧。全剧剧情十分简单，却大量运 用幻景、内心独白等表现主义技巧。该剧通过表现人 类的恐惧心理和罪孽感以及由此引起的回忆及妄念， 表达“人必须剥去种种自觉的或不自觉的假想，赤裸 裸的面对自己”的哲学理念。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
情节。 《送冰的人来了》，1939年 《进入黑夜的漫长旅程》，1941年。自传体剧本，是一部现实主义的
作品，但又使用了大量象征主义手法。 《月照不幸人》，1943年。此剧实际为《进入黑夜的漫长旅程》的续
集。
奥尼尔主要作品
面具理论：奥尼尔在《关于面具的备忘录》 中写道：“一个人的外部生活在别人的面 具的缠绕下孤寂地度过了。”在奥尼尔笔 下，美国是一个虚伪的王国，人与物都戴 着面具。在其剧作中不少人物都戴着面具 演出。
尤金·奥尼尔
1936年，“由于他剧作中所表现的力量、 热忱与深挚的感情——它们完全符合悲剧 的原始概念”而获得诺贝尔文学奖。由于 在戏剧创作上取得了重要成就，他曾经四 次获得普利策奖(1920、1922、1928、 1957)，1936年获得诺贝尔文学奖金。
奥尼尔代表作及其中的表现主义特征：
1.《琼斯皇》（1920） 在《琼斯皇》中，奥尼尔首次采用了表现主义
《毛猿》主题分析：
“笼子”是全剧的总体背景意象：船舱、监 狱、动物园是明显的笼子构造，产联的办 公室、纽约大楼是隐性的笼子，是现代人 无法挣脱的生活环境。
其实，扬克就是你自己，也是我自己。他 是每一个人。”——奥尼尔
异化（alienation）
该词源自拉丁文，有转让、疏远、脱离等 意。在德国古典哲学中被提到哲学高度。 黑格尔用以说明主体与客体的分裂、对立， 并提出人的异化。马克思主义哲学认为， 异化是人的生产及其产品反过来统治人的 一种社会现象。
否定资本主义物质文明和科学技术的主题，如恰 佩克的《万能机器人》，《莱斯》的《加算机》 揭示社会对现代化的盲目追求是造成人欲横流、 战争四起、人性异化的原因，指出及其文明给人 带来混乱和不安，而非精神上的自由，只会让人 类互相残杀，最终毁灭世界和人类自己。
表现主义文学特征
“他们所注目的不是落下的石头，而是万有引力的定律。” “不是现实，而是精神” 在表现主义作品中，常见的是强烈的社会情绪、深刻的内心体验和各
精品
尤金·奥尼尔现主义文学的特征： 在20世纪最初的二十五年间，以德国为中心，
兴起了通称为“表现主义”的国际性文艺运动， 涉及到艺术的各个领域，并蔓延到欧美各国。 “表现主义”这个术语，最早见于1911年德国 画家沃林格尔在《狂飙》杂志上发表的绘画评 论中，而作为文学概念是1914年以后，才被文 学界广泛承认和采用的。
表现主义（Expressionismus）
表现主义（Expressionismus）一词来源于 拉丁文expressus，有“抛掷出来”、“挤 压出来”之意。德国作家卡斯米尔·埃德四 米特在《创作中的表现主义》（亦被称为 表现主义宣言）中指出：“只有当艺术家 的手透过事实抓取事实背后的东西，事实 才有意义。”
异化（alienation）
M.西曼《论异化的意义》: 1.无力:感到人的命运不是由他自己掌握，而是被外在因素
和命运、运气所决定。 2.无意义:一方面指缺乏理解力或在一切活动领域中缺乏首
尾一贯的意义，另一方面指那种活着没有目的的感觉。 3.无准则:不受社会上行为法规的约束(因而导致越轨行为、
技巧，打破时空观念，用各种手法外化内心世界。
全剧共八场。除了第一场和最后一场是现实主义 的场景以外，中间六场完全是主人公的心理活动 和潜意识涌现。
奥尼尔代表作及其中的表现主义特征：
2.《毛猿》 《毛猿》（1921）表现了现代
人类在丧失宗教信仰和自然的 和谐后的本体性焦虑，提出了 寻求精神佳缘的问题。
表现主义文学的批判性主题
“父子冲突”的主题：以“父亲”和“儿子” 的矛盾的形式来表现年轻一带对专横参保 的旧制度的反叛和抗议。父亲的形象总是 代表着权威、纪律和秩序，它窒息了青年 人激情的生命。
表现主义文学的批判性主题
人的异化的主题：如卡夫卡的《变形记》和奥尼 尔的《毛猿》是著名的表现人的异化的作品。
尤金·奥尼尔 （Eugene O’Neill， 1888----1952），美 国著名剧作家。美国 现代戏剧的奠基人。 表现主义的代表作家。
奥尼尔主要作品
《渴》，1914年
《东航卡迪夫》，1914年。有的批评家认为此剧 的上演可以看作美国戏剧的诞生
《鲸油》，1917
《天边外》，1918年。1920年上演于百老汇，获 得普利策奖。“由于他剧作中所表现的力量热忱 与深挚的感情——它们完全符合悲剧的原始概 念”，1936年奥尼尔凭此作获得诺贝尔文学奖。
《安娜·克里斯蒂》，1920年
《琼斯皇》，1920年。把人物精神世界外化为舞 台形象，是表现主义戏剧的代表作之一。
奥尼尔主要作品
《毛猿》，1921年 《榆树下的欲望》，1924年。1958年被改编为电影，由索非亚·罗兰
主演。 《大神勃朗》，1925年 《奇异的插曲》，1927年 《悲悼》，1931年。此剧借用了埃斯库罗斯的悲剧《俄瑞斯忒亚》的
种复杂多变的变态心理，如恐惧感、灾难感、孤独感、无能为力感和 无归属感等。 表现主义常用的艺术手法是象征、梦幻和外化。表现主义的作品很少 真实而具体地描写和直抒胸臆，往往借助独白、旁白、梦幻、道具、 场景以及独特的形体动作来表现人物的各种精神活动，使之称为视觉 形象。象征也成为他们惯用的手法。
尤金·奥尼尔和表现主义戏剧
人物：杨克 ；米尔德里小姐；
《毛猿》主题分析：
奥尼尔说《毛猿》表现的是“人以及人与自己命运的斗争。这场斗争 过去是与神，现在则是他自身、与他自己的过去以及寻找归属的努力 之间进行的。”
杨克是人类的象征，确切地说是生活在现代社会中异化的人的象征。 他作为一个现代产业工人，一直认为自己很重要，是力量、速度、运 动的代表，能驾驭世界，是世界的主人。但当自己创造的世界反过来 变成主人时，人的失落就开始了。资产阶级小姐的贬损使他如梦初醒， 他狂躁地要找回从前的感觉，找到自己在社会中的位置。后来在富人 区、产联遭到的忽视与打击，是他作为一个小角色，甚至是一个毛猿 的一系列证明。他四处碰壁，以沮丧、绝望、孤独高中是现代人无能 为力，找不到自己位置的象征。
作品，但又使用了大量象征主义手法。 《月照不幸人》，1943年。此剧实际为《进入黑夜的漫长旅程》的续
集。
奥尼尔主要作品
面具理论：奥尼尔在《关于面具的备忘录》 中写道：“一个人的外部生活在别人的面 具的缠绕下孤寂地度过了。”在奥尼尔笔 下，美国是一个虚伪的王国，人与物都戴 着面具。在其剧作中不少人物都戴着面具 演出。
尤金·奥尼尔
1936年，“由于他剧作中所表现的力量、 热忱与深挚的感情——它们完全符合悲剧 的原始概念”而获得诺贝尔文学奖。由于 在戏剧创作上取得了重要成就，他曾经四 次获得普利策奖(1920、1922、1928、 1957)，1936年获得诺贝尔文学奖金。
奥尼尔代表作及其中的表现主义特征：
1.《琼斯皇》（1920） 在《琼斯皇》中，奥尼尔首次采用了表现主义
《毛猿》主题分析：
“笼子”是全剧的总体背景意象：船舱、监 狱、动物园是明显的笼子构造，产联的办 公室、纽约大楼是隐性的笼子，是现代人 无法挣脱的生活环境。
其实，扬克就是你自己，也是我自己。他 是每一个人。”——奥尼尔
异化（alienation）
该词源自拉丁文，有转让、疏远、脱离等 意。在德国古典哲学中被提到哲学高度。 黑格尔用以说明主体与客体的分裂、对立， 并提出人的异化。马克思主义哲学认为， 异化是人的生产及其产品反过来统治人的 一种社会现象。
否定资本主义物质文明和科学技术的主题，如恰 佩克的《万能机器人》，《莱斯》的《加算机》 揭示社会对现代化的盲目追求是造成人欲横流、 战争四起、人性异化的原因，指出及其文明给人 带来混乱和不安，而非精神上的自由，只会让人 类互相残杀，最终毁灭世界和人类自己。
表现主义文学特征
“他们所注目的不是落下的石头，而是万有引力的定律。” “不是现实，而是精神” 在表现主义作品中，常见的是强烈的社会情绪、深刻的内心体验和各
精品
尤金·奥尼尔现主义文学的特征： 在20世纪最初的二十五年间，以德国为中心，
兴起了通称为“表现主义”的国际性文艺运动， 涉及到艺术的各个领域，并蔓延到欧美各国。 “表现主义”这个术语，最早见于1911年德国 画家沃林格尔在《狂飙》杂志上发表的绘画评 论中，而作为文学概念是1914年以后，才被文 学界广泛承认和采用的。
表现主义（Expressionismus）
表现主义（Expressionismus）一词来源于 拉丁文expressus，有“抛掷出来”、“挤 压出来”之意。德国作家卡斯米尔·埃德四 米特在《创作中的表现主义》（亦被称为 表现主义宣言）中指出：“只有当艺术家 的手透过事实抓取事实背后的东西，事实 才有意义。”
异化（alienation）
M.西曼《论异化的意义》: 1.无力:感到人的命运不是由他自己掌握，而是被外在因素
和命运、运气所决定。 2.无意义:一方面指缺乏理解力或在一切活动领域中缺乏首
尾一贯的意义，另一方面指那种活着没有目的的感觉。 3.无准则:不受社会上行为法规的约束(因而导致越轨行为、
技巧，打破时空观念，用各种手法外化内心世界。
全剧共八场。除了第一场和最后一场是现实主义 的场景以外，中间六场完全是主人公的心理活动 和潜意识涌现。
奥尼尔代表作及其中的表现主义特征：
2.《毛猿》 《毛猿》（1921）表现了现代
人类在丧失宗教信仰和自然的 和谐后的本体性焦虑，提出了 寻求精神佳缘的问题。
表现主义文学的批判性主题
“父子冲突”的主题：以“父亲”和“儿子” 的矛盾的形式来表现年轻一带对专横参保 的旧制度的反叛和抗议。父亲的形象总是 代表着权威、纪律和秩序，它窒息了青年 人激情的生命。
表现主义文学的批判性主题
人的异化的主题：如卡夫卡的《变形记》和奥尼 尔的《毛猿》是著名的表现人的异化的作品。
尤金·奥尼尔 （Eugene O’Neill， 1888----1952），美 国著名剧作家。美国 现代戏剧的奠基人。 表现主义的代表作家。
奥尼尔主要作品
《渴》，1914年
《东航卡迪夫》，1914年。有的批评家认为此剧 的上演可以看作美国戏剧的诞生
《鲸油》，1917
《天边外》，1918年。1920年上演于百老汇，获 得普利策奖。“由于他剧作中所表现的力量热忱 与深挚的感情——它们完全符合悲剧的原始概 念”，1936年奥尼尔凭此作获得诺贝尔文学奖。
《安娜·克里斯蒂》，1920年
《琼斯皇》，1920年。把人物精神世界外化为舞 台形象，是表现主义戏剧的代表作之一。
奥尼尔主要作品
《毛猿》，1921年 《榆树下的欲望》，1924年。1958年被改编为电影，由索非亚·罗兰
主演。 《大神勃朗》，1925年 《奇异的插曲》，1927年 《悲悼》，1931年。此剧借用了埃斯库罗斯的悲剧《俄瑞斯忒亚》的
种复杂多变的变态心理，如恐惧感、灾难感、孤独感、无能为力感和 无归属感等。 表现主义常用的艺术手法是象征、梦幻和外化。表现主义的作品很少 真实而具体地描写和直抒胸臆，往往借助独白、旁白、梦幻、道具、 场景以及独特的形体动作来表现人物的各种精神活动，使之称为视觉 形象。象征也成为他们惯用的手法。
尤金·奥尼尔和表现主义戏剧
人物：杨克 ；米尔德里小姐；
《毛猿》主题分析：
奥尼尔说《毛猿》表现的是“人以及人与自己命运的斗争。这场斗争 过去是与神，现在则是他自身、与他自己的过去以及寻找归属的努力 之间进行的。”
杨克是人类的象征，确切地说是生活在现代社会中异化的人的象征。 他作为一个现代产业工人，一直认为自己很重要，是力量、速度、运 动的代表，能驾驭世界，是世界的主人。但当自己创造的世界反过来 变成主人时，人的失落就开始了。资产阶级小姐的贬损使他如梦初醒， 他狂躁地要找回从前的感觉，找到自己在社会中的位置。后来在富人 区、产联遭到的忽视与打击，是他作为一个小角色，甚至是一个毛猿 的一系列证明。他四处碰壁，以沮丧、绝望、孤独高中是现代人无能 为力，找不到自己位置的象征。