设计概论上课笔记范文

第一堂课 第一章设计的产生分析 第一节 物理缺陷，心里缺陷 第三堂 设计美 文丘里的 母亲住宅，围成后现代主义最早的建筑作品 设计历年 1少不是多，少就是枯燥 2提倡建筑要数的混杂，而不要 纯净 3打破了现代主义建筑惯用的方盒子，平屋顶样式，采用了传统住宅的 金 字形斜坡顶，这也是古希腊建筑三角山花墙的经典形状 4扭曲，歪斜，错位与断裂的景象，流露出矫揉造作的滑稽墨阳。建筑元素复杂化，非理性与暧昧不清。运用折衷的手法吸取传统建筑风格，美国商业建筑和波普艺术的一些因素，造成复杂而含混的建筑形式

论述设计美 后现代特点 五点，反对中心，反问学的思想；多样化的； 举例，文丘里的，母亲住宅，典型的后现代主义代表。 总结后现代的好处。

盖里设计作品——自然形态的运用 鱼的鳞片，夸张的模仿，仿生，灯具设计 技术和结构都是一种美，构成功能美的，也是一种美。 蛇形画廊 设计理念：从未来回到过去，返璞归真 自然形态的应用： ——蝴蝶翅膀形状的屋顶 ——巨大的木质拼装玩具，用彩色杉木的木质梁和钢梁层层交错，玻璃之城的顶棚覆盖在其表面，像是某种其他的海洋生物的背脊。

陌生化——广告中的应用 当代大众文化及广告的特点：把原本光明正大的东西变得暧昧 “用幽默来说话”——“饭盒很久远，一个永流传” 逆向思维——陌生化——隐喻——打破常规 房地产广告：新“三点”更有新引力！ 双关——户型小一点，位置好一点， 总价低一点——女性黑色身体剪影，白色三点 借鉴文化，但是不可以破坏本土文化，例如丰田汽车，开过，狮子行注目礼，破坏了本土文化 广告就是要广而告之，要受众主动接受某一个观点。

陌生化 所谓陌生化就是使之陌生，就是要审美主体对受日常生活的感觉方式支持的习惯化感知起反作用，新奇是陌生化最典型的特征。 实现艺术作品的陌生化使之具有新奇感，而引起观众 注意的两个条件: 1前在性——陌生化的过程就是对前在文本的违背，创造出一种与潜在经验不同的特殊的符号经验，使之以翻唱态的姓氏呈现于主体面前。 2距离感——陌生化是指将日常的熟悉的事物加以艺术处理，使之与审美主体保持一定的距离，从而使主题获得陌生感。

传统文化资源 考论述 ——中国元素的应用 ——汉字在现代标志中的应用 1申奥标志 2 2010年世博会会徽 3香港凤凰卫视的台标 4中国联通的标志 香港陈幼坚？

产品设计与传统元素 ——产品的认知问题 ——产品的优点不具备持续性和排他性 ——不同类型的产品需要针对不同的用户 ——让产品直接与客户对话 符号消费（设计与消费的关系） ——日常生活的审美化，社会的麦当劳化 ——社会符号化-商品审美化 例如“电影《007》=麦当劳——标准化

讲：旅游，也是种消费，也是种享受，你消费了，你旅游了，玩了，你得到些什么，海还在那边，山还在那边，你没有带回来，你物质上得到的是拍的照片，精神消费，精神上得到满足，享受。精神上的满足感，不断的购买当中，购买的东西，购买的行为，你从事的专业，决定你的地位，物质上的消费，精神上的消费都能决定你的社会地位。 007反复运用同一手段去表现，不管你怎么拍，火炮开场，新任务开始，坏人恶劣得到组织，不断的翻拍，抓住人们精神上的消费，从人的心理角度去感受。

动画设计与传统文化 《哈利波特》影视，服装，道具，旅游 《花木兰》——女扮男装，代父从军 ——孝，奇

案例分析 功能美P81 为满足顾客使用（设计本质，作用，5’举例分析） 要点 简要说明功能与美的关系 设计的本质是满足的需要，美感的产生也是来自于享受功能满足的愉悦。审美一向活动犹如一条纽带联系着设计者，设计作品和用户三方面，成为美感产生的驱动力。 功能美的显现需要设计师通过设计作品的意匠活动传达给使用者，而是用者的需求必须在设计作品的使用过程中得以实现。 举例（略） 形态设计——P65 要点： 在设计形态中，平衡主要靠分配视觉要素的视觉比重，主要包括对称平衡和不对称平衡。对称平衡是指在中轴两侧重复同样的元素，在中轴两侧形成镜像的关系。 不对称平衡是在不对称的条件下，通过调节视觉元素的大小，为止，色彩，明度，形状等因素，使各种元素在构图中的左右部分的心理总量达到近视，从而达到视觉心理平衡，也就是我们通常所说的均衡。 举例（略）

材质，色彩，激励，结构等因素在形态中所起的作用P61 要点 材质对形态的影响主要表现为不同的视觉要素，触觉要素及材质在形态中所体现的张力等审美属性；另一方面材质的组织特性，理学特性以及加工特性对设计的形态都有不同程度的限制。 。。。。。。。 举例（略） 案例分析 答题方法，阐述概念，举例说明。

装饰在设计中的作用P78 要点 装饰具有满足人们生理和心理双重功能需求的作用，而且装饰的形式语言反映着设计的社会意识形态和历史民族观念。装饰作为设计作品功能与结构的一个组成部分，其作用表现为使用的延续。装饰是沟通作品与用户之间的纽带，它传达着设计师的意图和构思，是散着之间审美经验交流的平台。 20世纪二三十年代在法国，没过，英国等国家开展的又一场装饰艺术运动的宗旨适应了机器生产的要求，以装饰的方式创造新的装饰形式。 举例（略）

设计构思——联想法P49 要点 设计构思是一个复杂的思维过程，思维又是十分复杂的心理活动，它涉及直觉是为，形象思维，逻辑思维等极为广泛的领域。 联想也是设计中常见的一种设计构思的方法，用联想法常常使人有意想不到的创意，从而产生独具特色的作品来，设计师的联想要以一定的艺术修养做基础，没有这方面的素质，很多事情只会视而不见，充耳不闻，无法产生奇妙的联想。 举例（略） 论述 设计与及时P18 工业革命初期的设计的概况P31 新艺术运动P34 设计风格P73 设计风格的产生，按照国家的设计风格去写 设计风格按照国家写，法国——古典复兴，英国——新歌德注意，美国——实用主义 设计与艺术P16 设计与消费P90

论述 英国工艺美术运动P33 生活凡是与设计形态P68 工嫩美的显现特征P80 包豪斯现代主义设计P37 后现代设计P39 设计的审核P52

第四堂 设计中的环境伦理 知识要点 通过本章的学习掌握黄精伦理的基本理论 了解环境伦理问题的产生及其发展 什么是绿色设计 可持续发展的原则

考试资料 形式追随功能——路易斯。沙利文 创造空间的要素——产品设计 金银器制作工艺的全盛时期——唐代（设计发展史，考年代） 西方发展史-陶瓶——古希腊（最有特色手工艺品，彩陶和陶瓶） 新艺术运动的发源地——法国（考国家） 后现代主义设计最初形成于——美国（考案例分析，先说观点，举例，说明，总结） 设计的宗旨在“为人造物”，这个物指的是产品 中国的工艺美术进入了真正的陶器时代——魏、晋、南北朝 人类最早的创造方法，也可以说是创造的摇篮——仿生法 设计形态相关的若干要素中，材质——一切人类造物的基础 展示设计的四个要素（第二章） 20世纪初德国建筑设计师密斯。凡德罗倡导“少就是多”的设计原则 唐代的制瓷工艺，北方，南方各具特色形成了 南青北白 的新特点 织金锦又称 纳石失 ，由金钱，纹纬，地纬三种纬线组成。 陶瓶按照着色分成，黑绘，红绘和 白绘 三种 消费是人类社会经济活动的重要行为，广义的消费包括生产消费 生活消费 我国古代最为系统的园林设计论著名的《园治》 西周时期，奴隶制“礼制”渐衰，取代尚待“酒器组合”，以注重食器组合 亚里斯多德将美得以显现的方式定义为只需，匀称和 确定性。 提高产品设计附加值的最直接，最有效的一种方法是——设计（如何提高产品或商品的附加值，简答） 设计风格的研究采用自下而上的研究方法，且必须遵循实践性原则的要求 佛罗伦萨教堂标志着文艺复兴在建筑领域的开端。 二维形态是具有长度和宽度的图形，其表现形象的最重要因素是轮廓线（点线面主要的是轮廓线） 现在设计理念归纳了设计美显现的三大要素：功能美，形式美和技术美（考案例分析，功能美？形式美？技术美？） 明清的染织工艺水平显著，并有了“四大名绣”，即，蜀绣，苏绣，粤绣和 湘绣 工业革命之后产生的现代设计强调没有既定模式的开发性设计 任何事物的发展都离不开批评，大自然最经典也是最基本的批评原则是适者生存（第七章，简答或者论述，客观题，第一，第二，第三） 形态在设计中作为载体，是指带有人类情感和审美情趣的形体 欧洲中世纪设计艺术的最高成就是哥特式风格的建筑 在人类数千年的文明史中，影响最深刻，最广泛的设计风格是现代主义风格 环境和建筑艺术是研究空间的艺术，同时包含实体的空间要素和形态要素。 服装设计是现代设计中最为活跃的一个门类，其形态总能反映最新鲜的时代偏好 工艺美术运动的理论指导者约翰。拉斯金，把造型艺术称为 大艺术（四个方面） 古罗马时期，手工艺设计获得了较大的发展，最杰出的是金属工艺和玻璃工艺 现代主义大师柯布西耶在其著作《建筑学》中指出了 机器美学 原则

名词解释 陶瓶—— 不对称平衡—— 市场调查—— 二维形态设计—— 附加值—— 彼得贝伦斯—— 形态的结构—— 设计工程图—— 设计风格——

设计与市场 市场制约着设计（满足市场，创造新的东西，给人们新颖的东西，） 设计创造市场 ——从“满足”到“创造”，根据不同的市场需求，设计呈现不同的发展目标： 1式样设计（卖方设计机制，求大于供，用于品牌设计的改良设计中，在质较为稳定的基础上做的风格样式设计） 2形式设计（将设计的重点放在研究人的行为上，设计的具有前在性和预测性，是作为引导消费的出现） 3概念设计（对现有的一些约定俗称观念的否定批判，试图改变人们的审美观念和消费倾向）

市场调查 市场调查的内容