小学美术教学的核心是审美的教育

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小学美术教育对学生审美能力的培养

小学美术教育对学生审美能力的培养

小学美术教育对学生审美能力的培养美术教育是小学教育中非常重要的一部分,它不仅可以培养学生的创造力和审美能力,同时也可以促进学生的全面发展。

在当今社会,审美能力被认为是一个人综合素质的重要组成部分,而小学美术教育正是培养学生审美能力的重要途径之一。

本文将从小学美术教育的定义、意义和培养学生审美能力的方法等方面进行探讨。

一、小学美术教育的定义和意义小学美术教育是通过美术教学来培养学生的审美情感、创造能力和综合艺术修养的过程。

它通过开展各种各样的美术活动和教学,让学生在实践中了解和体验美、感受美、创造美,同时通过美术作品的欣赏和创作来提高学生的审美情感和审美能力。

小学美术教育除了有助于培养学生的审美情感和审美能力外,还有助于促进学生全面发展,提高学生的综合素质和创新能力。

小学美术教育对学生审美能力的培养有着重要的意义。

审美能力是人类的基本素质之一,它决定了一个人对美的认识和理解能力。

在当今社会,美术已成为人们日常生活中不可或缺的一部分,培养学生的审美能力显得尤为重要。

小学美术教育有助于培养学生的创造力和想象力,提高他们的综合素质和创新能力。

小学美术教育对学生的个性发展和心理健康也有着重要的促进作用,有助于激发学生的学习热情和创造力,提高学生的综合素质和个性魅力。

小学美术教育对学生审美能力的培养有着重要的意义。

1. 开展丰富多彩的美术活动小学美术教育不仅仅是让学生学习美术知识和技能,更重要的是要通过各种丰富多彩的美术活动来培养学生的审美情感和审美能力。

学校可以组织学生参观美术馆、举办美术展览、举办绘画比赛等活动,让学生在实践中感受美,增强他们的审美情感。

2. 重视美术教材的选取和使用美术教材是小学美术教育中不可或缺的重要组成部分。

学校应该重视美术教材的选取和使用,根据学生的认知特点和审美需求,精心设计和选择美术教材,使之符合学生的心理特点和认知规律,有助于提高学生的审美情感和审美能力。

3. 注重美术作品的欣赏和分析美术作品的欣赏和分析是培养学生审美能力的有效途径之一。

新课程标准下小学美术教学中学生审美能力的培养策略研究

新课程标准下小学美术教学中学生审美能力的培养策略研究

新课程标准下小学美术教学中学生审美能力的培养策略研究随着教育的不断发展和变革,新课程标准对于小学美术教学提出了更高的要求,不仅要注重学生的审美能力培养,更要注重学生的创造力和综合素质的培养。

审美能力是美术教学的核心,它不仅是培养学生对美的感知和欣赏能力,更是培养学生的审美情感和审美观念,使他们能够主动地、自觉地去感受和理解美的本质。

本文将结合新课程标准,探讨小学美术教学中学生审美能力培养的策略。

一、培养学生对美的感知和欣赏能力在新课程标准下,美术教学应当注重培养学生对美的感知和欣赏能力。

教师可以通过讲解和示范等方式,引导学生观察和感知身边的美。

可以组织学生观看各种艺术作品、绘画作品,让他们了解不同的艺术表现形式。

可以通过生活实例和图像资料等方式,激发学生的兴趣,使他们能够自觉地去感受和欣赏美。

鼓励学生根据自己的实际经历和情感体验进行审美表达,培养他们的审美情感。

三、激发学生的创造力和想象力在新课程标准下,美术教学应当注重激发学生的创造力和想象力。

教师可以通过启发性的教学方式,激发学生的创造力,使他们能够独立地进行美术创作。

可以引导学生进行写生绘画、实景创作等活动,使他们能够真切地感受美的存在,从而激发他们的创作灵感。

教师可以通过多种形式的教学活动,激发学生的想象力,培养他们的创意思维。

可以组织学生进行主题创作、故事创作等活动,让他们运用自己的想象力和创造力来表现美。

新课程标准下小学美术教学的核心就是要培养学生的审美能力,这不仅需要教师有很高的专业素养,更需要教师具有一种严谨求实的工作态度。

通过以上的几点策略,相信在新的课程标准下,小学美术教学会取得更好的发展和进步。

有关美术教育的论文

有关美术教育的论文

有关美术教育的论文美术教育要为现代化建设,为民族整体素质的提高作出贡献,就不能把美术教育仅仅局限于绘画技能一个方面,美术教育还涵盖了很多内容。

下面是店铺给大家推荐的有关美术教育的论文,希望大家喜欢!有关美术教育的论文篇一《谈美术教育的目的》摘要:教育目的,或曰教学目的,是一切教育、教学工作的根本问题,是这些工作的出发点和落脚点;教育目的一旦确定,必将制约、影响着所有教育、教学行为的实施操作。

我国过去的中小学美术教育以及高等美术教育,基本上是以技能训练作为主要内容,这种“纯绘画性目的”的教育观念和教学方式所存在的一种巨大的片面性,就是从根本上把丰富性、多样性、综合性的美术教育等同于一种单一性的艺术训练。

这无疑限制了美术教育作为重要的教育门类应该具有的更为重要的意义。

关键词:美术教育;心理;创造性;审美引言:我们应当树立一种适应时代和社会需求的“超绘画性目的”的现代美术教育观念,学校美术教育的具体任务和目标都应从此观念出发,并采取措施加以落实,从根本上树立起美术教育应有的地位,实现其真正的价值.正文:美术教育要为现代化建设,为民族整体素质的提高作出贡献,就不能把美术教育仅仅局限于绘画技能一个方面,美术教育还涵盖了很多内容。

一、培养审美意识是美术教育的核心。

美术教育的核心是审美教育,美术教育主要是通过鉴赏和创造教学来完成审美教育的,具体地说,审美教育的任务是培养和提高人们感受美、鉴赏美和创造美的能力,端正审美观念,审美理想和审美情趣,陶冶人们的性情,净化人们的情感,使人们更加热爱美,热爱生活。

培养人的审美感觉是十分重要的。

教学目标指向审美能力,并不排斥诸如“双基”、“观察”、“想象”、“创造”等能力的培养,关键是要理顺其中的主从关系。

在众多关系中,审美能力是纲其他能力是目,纲举才能目张;审美能力是皮,其他能力是毛,无论是绘画、工艺或雕塑的教学,只不过是提高审美能力的载体,诸等能力的培养应当视为达到审美目的的手段和媒介。

小学美术课核心素养能力培养

小学美术课核心素养能力培养

小学美术课核心素养能力培养小学美术课是培养学生审美情趣、提高美术素养的重要途径,对学生的全面发展起着重要作用。

小学美术课的核心素养能力培养是其教学的重要目标之一。

下面将从培养观察、想象、表现和评价能力四个方面来探讨小学美术课的核心素养能力培养。

一、培养观察能力观察是美术学习的基础,也是培养学生美术素养的一项重要能力。

在小学美术课上,老师可以通过给学生展示各种不同的艺术作品或自然景物,引导学生进行细致入微的观察和品味。

可以让学生观察鲜花、树叶、动物等自然景物,了解它们的形态、纹理、色彩等特点,让学生通过绘画的方式表现出来。

这样不仅可以培养学生对于自然的敏感性和观察力,还可以激发他们对美的热爱和对世界的好奇心。

老师还可以通过展示优秀的艺术作品,让学生观察其中的绘画技巧、造型结构、色彩运用等方面的特点,引导学生从中学习到更多的美术知识并吸收优秀的美术思想。

通过不断的观察练习,学生的观察能力将得到不断的提高,从而为他们今后更深入的美术学习奠定了坚实的基础。

想象是美术创作的源泉,也是培养学生创造能力的关键。

在小学美术课上,老师可以通过让学生观察自然景物或艺术作品,启发学生展开联想,引导他们将所观察到的对象进行想象和创造。

可以让学生观察一朵花,然后通过引导学生提出花的颜色、形状、气味等方面的特点,引导他们进行丰富的联想,然后让他们通过绘画的形式展现出来。

在美术课上,还可以开展一些有趣的创意活动,比如让学生想象自己是一位画家,展开自由创作,或者让学生画出自己对未来的想象,或者画出自己的梦想之地等等。

通过这些活动,不仅可以培养学生的想象能力,还可以激发他们的创造力和独立思考能力,使他们成为具有批判性思维和创造性思维的学生。

表现是美术作品所具有的最基本的特点,也是美术学习中学生要掌握的重要能力之一。

在小学美术课上,老师可以通过教学生掌握绘画技巧、造型结构、色彩运用等方面的知识,引导学生将自己的观察和想象通过绘画的手段进行表现。

小学新课标美术核心素养

小学新课标美术核心素养

小学新课标美术核心素养小学美术教育是培养学生审美情感、创新思维和美术实践能力的重要途径。

新课标下的美术核心素养,不仅包括基本的美术知识和技能,更强调学生在美术学习过程中的综合素养发展。

以下是小学新课标美术核心素养的主要内容:一、审美感知能力学生应具备对美的感知能力,能够欣赏和理解不同文化背景下的艺术作品。

通过观察、比较和分析,培养学生对色彩、形状、线条等美术元素的敏感度。

二、创意思维能力鼓励学生发挥想象力,进行创造性思维。

在美术活动中,学生应学会如何将个人的想法和情感转化为视觉艺术作品,展现个性化的创作。

三、美术表现能力学生需要掌握一定的美术表现技巧,包括绘画、雕塑、设计等。

通过实践活动,提高学生运用各种美术材料和工具进行创作的能力。

四、文化理解与交流能力美术是文化的重要组成部分。

学生应学会理解和尊重不同文化背景下的美术作品,通过美术作品进行跨文化交流和表达。

五、批判性思维与评价能力培养学生的批判性思维,使其能够对美术作品进行分析和评价。

这不仅包括对作品形式和技巧的评价,还包括对作品所传达思想和情感的理解。

六、美术与生活实践的结合能力将美术学习与日常生活紧密结合,使学生能够在日常生活中发现美、创造美,提高生活质量。

七、自主学习和终身学习能力鼓励学生形成自主学习的习惯,培养终身学习的能力。

在美术学习中,学生应学会如何自我探索、自我反思和自我提升。

八、团队合作与社会参与能力美术活动往往需要团队合作。

学生应学会在团队中发挥自己的作用,与他人协作完成美术项目,同时积极参与社会美术活动,展现社会责任感。

通过这些核心素养的培养,小学美术教育旨在为学生的全面发展打下坚实的基础,使他们能够在未来的学习和生活中,以更加开放和创新的态度面对各种挑战。

小学美术教育中的审美教育方法探究

小学美术教育中的审美教育方法探究

小学美术教育中的审美教育方法探究美术教育在小学阶段起到了培养学生审美能力的重要作用。

而如何有效地进行审美教育,提高学生的艺术修养和审美水平,是值得探究的问题。

本文将就小学美术教育中的审美教育方法进行探究,并提出相应的教学策略。

一、创设艺术氛围创设艺术氛围是培养学生审美能力的重要前提。

学校应该注重美术教育环境的建设,布置美术展览,展示学生的作品,让学生身边充满艺术的气息。

此外,也可以邀请艺术家来校分享艺术经验,举办艺术讲座和工作坊,为学生提供更多接触艺术的机会。

二、观察与感知训练观察与感知训练是培养学生审美能力的重要手段。

教师可以设计一些观察细节丰富的任务,让学生观察自然景物和艺术作品,并培养他们捕捉细节、表达感受的能力。

例如,带领学生到自然中写生,观察植物的纹理和动物的姿态,或者在美术馆观看名家的作品,让学生仔细聆听导览员的解说,领悟作品背后的艺术意义。

三、丰富的艺术体验提供丰富的艺术体验是培养学生审美能力的重要途径。

学校可以组织学生参观艺术展览、音乐会、舞蹈演出等多样化的艺术活动。

此外,还可以引入多种艺术形式,如戏剧、摄影、建筑等,让学生从多个角度感受和理解艺术。

通过丰富的艺术体验,学生能够拓宽思维,丰富想象力,培养审美情趣。

四、综合素材的应用在美术教育中,综合素材的应用可以激发学生的审美兴趣和创造力。

教师可以以绘画、手工制作、设计等任务为载体,引导学生运用不同素材进行创作。

例如,学生可以使用纸张、泥土、布料等材料,结合自然景物或艺术形象,进行创作。

通过综合素材的应用,学生可以培养观察力、想象力和表达能力,提高审美水平。

五、充分发挥学生主体性在美术教育中,要充分发挥学生主体性,鼓励他们发挥创造力和独立思考能力。

教师可以提供开放性的题材和创作方式,让学生自由发挥。

同时,也要给予学生充分的肯定和鼓励,激发他们的成就感和创造潜能。

通过发挥学生主体性,可以培养学生的艺术情趣,激发他们对美的独特感知。

综上所述,小学美术教育中的审美教育方法应该注重创设艺术氛围,进行观察与感知训练,提供丰富的艺术体验,应用综合素材,以及发挥学生主体性。

小学三年级美术教学总结

小学三年级美术教学总结

小学三年级美术教学总结小学三年级美术教学总结「篇一」一学期的美术教学即将结束,为了今后更好地进行美术课的教学,弥补不足,精益求精,现将这学期的教学工作总结如下:一、课堂教学坚持以审美教育为核心,注重培养学生对美术的爱好、兴趣,努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧,激发学生对美的爱好与追求。

注重以学生为主体,让学生在愉快的美术实践活动(做、画、联想、想象)中,主动地去发现、去探究,去感受美术、理解美术,表现美术,并在一定基础上创造美术。

美术欣赏课还加入了一项让自己介绍美术,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了学生知识的传授。

毕竟三者是相互作用、相互促进的。

掌握了知识才能更深层次的感受、理解美术。

二、课堂管理为了使学生能轻松、愉快的上美术课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。

努力做到用好的设计抓住学生的注意力。

对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。

今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

还有,幽默力量运用不够。

三、其他我经常会收集一些美术文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。

此外,我做事之前会做详细计划,处理事情也较以前灵活。

小学三年级美术教学总结「篇二」本期美术教学工作中,我教学三年级。

我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的审美能力和创新能力。

为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。

同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

现对本学期工作总结如下:一、完成的教学任务1、绘画方面:能够感知各种色彩,运用形和色进行临摹、添画、记忆画、想象画练习;学习染纸和穿编的方法,体验水墨画的特性;欣赏了祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

中小学美术课程标准

中小学美术课程标准

中小学美术课程标准中小学美术课程标准一、导言1.课程定位中小学美术课程是义务教育阶段全体学生研究艺术的基础课程。

美术课程以视觉形象为载体,体验感悟为途径,审美教育为核心,美术知识和技能为基础,陶冶学生情操,弘扬以爱国主义为核心的民族精神,培养学生创新精神,提高学生美术素养和实践能力,对学生全面、和谐发展具有独特的作用。

中小学美术课程具有如下特征:1) 视觉性美术研究中的欣赏与创造活动都通过视觉来实现。

美术课程通过各种图形、视觉图像的刻画、暗示、诱导,使学生产生艺术的体验和联想,完成感受、理解、表现等美术活动,表达思想情感,进行情感沟通。

2) 审美性美术研究的核心是体验和感悟视觉形象中美的因素。

美术课程以丰富多样的内容和绚丽多彩的形式,让学生感官的愉悦与情操的陶冶相互浸润,潜移默化地提高审美能力。

3) 创造性美术研究重视运用形象、空间、直觉、想象、情感等进行创造活动。

美术课程能有效促进学生创造潜能的开发,逐步培养学生的想象力、创造性思维和创新精神。

4) 实践性美术研究重视眼、脑、手协调并用的艺术实践活动。

美术课程通过策划、设计、制作以及对多种工具材料的感知、应用,使学生了解基础知识,掌握基本技能,培养发现、解决问题的综合能力,构建新的实践能力结构。

2.课程理念1) 陶冶学生审美情操,不断提高美术素养美术课程注重培养学生的人文精神和正确的审美观念,提高审美能力,帮助学生逐步形成健全的人格。

要重视培养学生观赏美术作品的爱好和惯,指导学生欣赏传统和现代优秀美术作品,引导学生参与文化传承和交流,增强对自然和生活的热爱及责任感,培养美化生活和保护自然的意识,使学生在实践中不断提高美术素养。

2) 引导学生自主参与,注重选择,多元发展美术课程重视引导学生主动参与“观赏”、“练”、“评述”等各种美术活动,允许学生自主选择和运用不同的造型方法和实践途径研究美术。

要注意尊重学生的多元需要,支持学生联系各自特点和兴趣开展研究,从有利于自主选择来设计课程,促进学生多元智能的发展。

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小学美术教学的核心是审美的教育四川省自贡市富顺县飞龙镇发农小学陈佳摘要小学美术教育的核心就是加强审美教育,使学生的审美活动和审美创造能力得到健康发展,培养学生的审美能力。

美术教育承担着引领少年儿童发现整个世界之美,唤起自我内心之美的责任。

这样的教育是审美的教育,是一种超越功利的精神活动,它不仅仅是技能,也是通过美术教育来体现的品质。

启发学生从生活中发现美、创造美,杜绝生活中一切不美的事物,把感性的人变成理性的人,使学生成为审美的人。

关键词审美教育审美活动创造能力健康发展
美术教学《大纲》明确指出:“小学美术课是义务教育小学阶段的一门必修的艺术教育课程,是对学生进行美育的重要途径。

它对于贯彻德、智、体、美、劳全面发展的教育方针,提高全民族的素质,培养有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民具有重要作用。

”《大纲》在选择教学内容的原则中又指出:“小学美术课教学内容的选择要有利于学生进行审美教育,提高学生的审美素养。


在美术教育过程中,过去相当长的一段时间里,美术教师普遍地把美术课作为图画课来上,图画课的任务往往偏重于传授绘画技法,其结果就造成学生学美术而不知道什么是美的后果。

而要加强美术审美教育就必须改革美术课的教学目的和教学方法。

美术是一门艺术学科,它在培养学生对美的感受力和提高对美
的审美能力中起着重要的引导作用,使学生从中受到教育和美的享受。

如何能吸引学生的注意力,达到美术教育的最佳效果呢?设计一节美术课应该从头开始到结尾、教师的语言引导、教具的制作、音乐的选择配合,每个环节都要让学生在学习中受到熏陶。

轻松愉快地接受美的知识,美的技能。

中学美术课程进行了新的改革,有了新的突破,分几个学习领域进一步明确了美术教学的方向,鲜明地提出发展学生的基本美术素质,激发学生的学习美术兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和审美能力。

现代小学生要充实自我的美术欣赏和审美评价,从而提高各个方面的知识能力。

一、激发兴趣,开发智力,对美的感受力的培养。

审美不是自然现象,而是社会现象,人们对美的感受能力也不是天生的,而是后天获得的。

一堂成功的美术课,首要的一点应该使孩子们对所接受的新知识具有浓厚的兴趣、极大的热情和好奇。

实践证明,孩子们对所参与的事物,如果没有积极的感情参与认识活动,是不可能表现出兴趣来的。

兴趣与好奇紧密相联,好奇是兴趣的先导,没有好奇的心理活动就不会产生兴趣。

只有学生有了学习兴趣才能积极参与。

教师善于诱发学生浓厚的兴趣是形成活跃课堂气氛的重要一环。

心理学家皮亚杰指出:“教师不应企图将知识硬塞给儿童,而应该找出能引起儿童兴趣、刺激儿童的材料,然后让儿童自己去解决问题。

”如我在向学生介绍中国画的特点之一落墨不可更改时讲了这样一个故事。

相传以前,有位才学出众的宫廷画家,有一次得到了皇帝
亲手赏赐的一幅绫子,并命他在绫子上作画。

画家由于高兴贪饮了几杯酒,不料他在作画时手打颤把一滴墨抖落在绫子上。

画家吓出了一身冷汗,因为沾污皇帝赏赐之物弄不好是会掉脑袋的。

后来,画家急中生智,巧把墨点儿改画成一只苍蝇,这幅画后来得到了皇帝的夸奖。

老师讲得绘声绘色,孩子们听得津津有味。

由于小故事感染力强,使孩子们对中国画产生了浓厚的兴趣和好奇。

学生急切想动手试一试的心情溢于言表。

落墨不可更改往往使学生谨小慎微不敢下笔,这是教学的难点,但学生听了老师讲述的这个小故事后,古人的创造通气和智慧消除了他们的顾虑,孩子们便可以大胆想象,放胆表现。

二、培养学生丰富的想象力,培养孕育美的能力
美育是用人类创造的一切精神产品与物质产品的美,反过来对人进行教育,使人得到全面的和谐的发展。

人们在生产中不仅要获得物质上的满足,而且还要从中获得美的享受。

随着现代科学技术的进步与发展,艺术设计和创意的范围变得十分广泛,美蕴藏在人类现实生活的各个方面,如果一个人不懂得现实生活的美,也就无法正确认识与理解艺术美。

艺术创作来源于生活。

美术课的首要任务是培养学生观察生活的习惯和能力,让学生在观察生活中去体验和创造性地表现生活中的美。

我在教《染色图案》一课时,根据染纸图案这一民间工艺品本身所赋予的花纹自然色彩对比强烈等美感形式,分别染制了小花伞(八角形图案)、小领结(条纹图案)、花裙子(小碎花图案),还有头饰、小手帕等备用。

面对黑板上范作染色图案,先由教师引导学生欣赏,然后提出两个问题,使欣赏与生活联系起来以引发学生联
想。

一:“你们在生活中见过这种图案吗?”回答是肯定的。

二:“根据你对生活的观察和记忆能不能用它设计一两件服饰?”因为图案是染在正方形纸上的,很容易使学生联想到围巾、手帕等。

当学生说出“手帕”时,教师取出事先染制好的漂亮手帕对折三次插在上衣口袋。

这给孩子们插上了想象的翅膀,由读懂到联想就是创造性的想象活动。

这一问一答的环节诱发了学生从观察生活到联想设计的欲望。

可以说天有多宽,想象的天地就有多宽。

三、陶冶学生心灵,培养学生高尚的道德情操
美育是以真善美去净化人们的心灵。

心灵包括思想感情、性格品质、道德情操、文化修养等。

美育可以使学生提高正确判断人类社会中真善美与假丑恶的能力,使人的品格纯洁化、高尚化,进而身心得到美化。

正如苏霍姆林斯基所说的:“美是一种心灵的体操——它使我们精神正直,心地纯洁,情感和信念端正,是道德纯洁的精神源泉。

”教师的使命,是启迪人类智慧,传播人类文明;教师的职责是“传道、授业、解惑”,培养创造性的人才。

教师的全部活动都应贯穿着明确的教育目的。

古人说“言之无文,行而不远”。

教师还应注意语言美,它应包括两个方面:一个是内容美,一个是形式美。

内容美要求教师的语言思想深刻,富于哲理,充实而含蓄,常常具有令人豁然开朗的启迪性;形式美则要求教师在遣词造句和修辞上显示出高超的艺术,不能只满足于一般的规范化语言,要锦上添花。

苏霍姆林斯基在谈到教师的素质时指出:“教师的语言修养,在很大程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动的效率。

”优秀教师语言的魅力就在于它能够在教
学过程中化平淡为神奇,引起学生的注意和求知欲。

优秀教师的语言还可以使德育显示出极大的艺术性,从而对学生产生强大而神奇的感召力。

教师要学生受感染,必须对所教内容中的感情来一番体验。

一节成功的美术课,教师要充分酝酿情绪,利用自己的语言、声调、速度、动作、姿势和脸部表情的变化,诱发学生与授课内容产生感情上的共鸣。

美术教师不仅担负着文化知识技能、技巧传播的任务,而且肩负着对学生实施高尚的审美意识、审美理想和健康的审美情趣的培育的重任。

而审美教育的方式只能通过丰富的视觉艺术形象、美的情感等向学生展示一个来源于生活又高于生活的艺术世界,达到陶冶学生心灵的目的。

所以,美术教师要善于挖掘教材中一切美的因素。

实践证明,要全面贯彻《大纲》精神,发挥审美教育功能,就必须改革美术教学方法,吃透教材,吃透学生;这样,才有利于学生审美心理结构的形成和艺术创造个性的发展。

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