醋陵釉下五彩陶瓷酒瓶瓶口设计现状
当代国瓷：醴陵釉下五彩瓷
鉴赏15 Sept. 2015醴陵，位于湖南东部，与江西接壤，其东、南、北三面为罗霄山脉所盘纡，独西境为平野。
渌水横贯东西，奔泻入湘。
此地瓷土资源丰富，加之林木繁茂，燃料充足，是制瓷的理想场所。
醴陵窑因创烧釉下五彩瓷器而声誉颇著，是湖南继长沙窑后的又一名窑，也是中国彩瓷史上的又一里程碑。
后起之秀醴陵制瓷起步较晚。
雍正七年，广东人廖仲威向沩山寺僧智慧赁山设厂，并邀来同乡技工陶、曾、马、樊等20余人制瓷，成为醴陵瓷业之篙矢。
嘉庆年间，形成以沩山为中心的方圆数十里的产瓷区，赤竹岭、老鸦山、王仙观口、大小林桥、瓦子山、塘口山等地都有窑址分布。
光绪十八年至光绪末年，是醴陵早期制瓷的鼎盛时期。
早期醴陵瓷质量与景德镇相去甚远，皆为粗瓷。
拉坯、绘图系一人为之，作坊内尚无明确的分工。
长沙等地瓷商称醴陵等窑的碗为“土瓷”，而称景德镇碗为“镇瓷”，售价也大不相同。
醴陵制瓷的真正崛起，并在中国制瓷史上占有一席之地，当归功于产品革新。
在此过程中，光绪末年的熊希龄及文俊铎起了关键性的作用。
熊希龄，字秉三，湘西凤凰人，生于清同治九年(1870年)。
幼入私塾，14岁中秀才，17岁入湘水校经堂深造，同年中举，年20中进士，授翰林院庶吉士。
光绪三十年随湖南巡抚端方东赴日本考察宪政，见京西、大阪、濑户等地产瓷精美，羡慕不已，回湘后决心振兴湖南瓷当代国瓷：醴陵釉下五彩瓷吕 埴编辑|薛续友鉴赏15 Sept. 2015业。
民国二年辞去湖南瓷业公司总经理职，时有“第一流人才内阁”之称。
熊希龄一生致力于实业和教育事业。
文俊铎，字代耕，醴陵东堡人，光绪十七年(1891年)中举，以一等知县候补湖北，后相继主管发审局、硝磺局和来凤厘局。
中日甲午之战，随吴大澂出关抗击日军，因计谋不被采用，辞归乡里。
光绪二十一年，赴京应试，各省举人相约公车上书，力主变法，湖南由文俊铎首署。
谭嗣同在湘成立南学会，由文领衔。
戊戌变法失败后，避隐家乡，致力于公益事业。
光绪三十年冬，与熊希龄同赴日本考察教育与实业。
试析清末醴陵窑釉下五彩瓷瓶器形的分类
试析清末醴陵窑釉下五彩瓷瓶器形的分类作者：沙伟来源：《文物鉴定与鉴赏》2015年第04期素有“瓷城”美称的醴陵位于湖南东部，其创烧于清末的釉下五彩瓷历来被誉为“东方陶瓷艺术高峰”，并且列入了国家非物质文化遗产保护名录。
鉴于目前众多醴陵釉下五彩瓷瓶的命名不一，为使其今后的取名更趋于严谨和规范，故笔者在此谨以馆藏清末醴陵窑釉下五彩瓷瓶为例，试对其器形的分类进行浅析。
1905年，湖南凤凰人熊希龄和清大学士、醴陵人文俊铎拟就万言书，呈请清政府在醴陵创办瓷业公司和瓷业学堂。
清光绪三十三至三十四年（1907-1908年），坐落于湖南醴陵的中国最早的陶瓷专业学校——湖南官立瓷业学堂成立。
该学堂研制出海碧、草青、赭色玛瑙红等多种釉下料。
学堂的“陶画班”毕业生们和湖南瓷业制造公司的绘画名师一道，采用自制釉下色料，历经反复研制，运用国画双勾分水填色和“三烧制”法，创烧了“可与景德镇之瓷后先辉映”的釉下五彩瓷器。
从宣统元年（1909年）到宣统三年（1911年），醴陵釉下五彩瓷在武汉劝业奖进会、南京南洋劝业会、意大利都朗博览会上均获得金牌奖，从此开始名扬华夏、走向世界。
众所周知，一件文物的准确命名依照学术的一般定义，至少需要文物产生的年代、主要特征和器形这三个方面。
而相对醴陵釉下五彩瓷的命名而言，定义产生的年代、主要特征和画面的主题并非难事，如何定义器形才是较困难且存在较大争议的问题。
一、醴陵釉下五彩瓷瓶的器形特征醴陵釉下五彩是“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”的一种装饰工艺，其器形则更是展现釉下五彩工艺的重要舞台。
根据姚武飞所撰《釉下五彩瓷器形分类刍议》一文，我们可以得知一般釉下五彩瓷器形大体分为六种类型，即板、盆、缸、罐、瓶和异形器，其中以数量占到整个器形的半数以上、工艺美术器形中数量最大的瓶类最为复杂。
醴陵釉下五彩瓷瓶的区别特征，笔者分析可归纳成四点：其一，是开口在整个器形最大横切面的三分之一以内，且向上开口而器形明显向瓶口收束。
釉下五彩常识
釉下五彩常识一、釉下五彩的起源和发展釉下五彩最早出现在唐代，大约形成于唐代中期。
唐代是中国瓷器发展的黄金时期，各种瓷器工艺都得到了迅速的发展。
在这一时期，釉下五彩作为一种新兴的装饰工艺应运而生。
唐代的釉下五彩瓷器主要以宫庭和贵族阶层为主要消费群体，以宫廷礼器为主要产品。
在唐代，釉下五彩的瓷器装饰图案主要为吉祥图案和几何纹饰，如龙、凤、瑞兽、云纹、莲花等。
这些图案都具有中国传统文化的特色，富有神话色彩与象征意义。
唐代的釉下五彩瓷器制作工艺精湛，色彩艳丽，给人留下深刻的印象。
唐代的釉下五彩瓷器在宋代继续发展，此时期的釉下五彩瓷器多以民间消费为主，器型丰富，产品种类多样，包括碗、盘、壶、罐、壶等。
宋代的釉下五彩瓷器以其大气磅礴的造型，精美繁复的纹饰和绚丽多彩的釉彩而著称。
宋代釉下五彩瓷器的主要特点是装饰纹饰的细腻、多样和用彩的瑰丽。
明代是釉下五彩瓷器的鼎盛时期，釉下五彩瓷器的工艺在这一时期达到了顶峰。
明代的釉下五彩瓷器以器型庄重、纹饰繁复、色彩绚丽、工艺精湛而著称。
明代釉下五彩瓷器以器型丰富多样，包括盘、碗、壶、瓶、罐、尊、斗、洗、盒等。
其图案纹饰丰富多样，以花卉、鸟兽、人物、山水、寿字、寿星等多种题材为主。
此时，釉下五彩瓷器的制作工艺已非常成熟，色彩的运用尤为丰富多彩。
清代的釉下五彩瓷器主要以民间消费为主，还是明代由皇宫传入民间的釉下彩瓷器。
因此，在清代，釉下五彩瓷器在技艺上较为粗糙，纹饰和色彩的变化也相对简单，但是民间瓷器的图案多取情感寄托、顺应民俗，风格也具有鲜明的民间艺术特色。
二、釉下五彩的制作工艺釉下五彩的制作工艺主要包括胎坯制作、釉下彩绘、施釉和烧制四大步骤。
1. 胎坯制作胎坯制作是釉下五彩瓷器制作的第一步，其主要工艺包括粉碎、过筛、混料、成型、磨光等。
粉碎是将原料经过粉碎、过筛处理，使原料颗粒精细均匀；过筛是将粉状原料通过筛子进行筛分，剔除杂质，保证成品瓷坯的质量；混料是将各种原料按一定的配方进行混合，产生坯体的主要原料；成型是将混合好的原料经过塑造成型，成为瓷器器型；磨光是对成型好的器型进行修整磨光，使器型表面平整光滑。
陶瓷酒容器的发展及现代陶瓷酒容器的设计
２ 现代 陶瓷酒 容器 的设计
２ １ 陶瓷 酒 容 器 的 设 计 依 据 ．
２ １ １ 以 陶 瓷 和 酒 文化 为 内 涵 ．．
其 中以陶酒器为大宗。陶酒 器从 陶色上 可分为彩 陶、 陶 、 灰 红
陶、 白陶、 陶等 ； 黑 器形 有壶 、 、 觚 、 和 蛋壳 黑 陶杯 等。 尊 鬻、 晷
酒的理 由。
现今酒消费 已从 生理需求 转 向心理 需求 ， 这就 给酒 的包 装提 出了更高 的要 求 。也 就是说 ， 个欲 树立 优 良品牌 的酒 一 必须依靠某种符合 大众 消费心 理 的文化 内涵为 基石 ， 由此 并
为 线 索 展 开 产 品的 生 产 、 象 定 位 、 销 策 略 等 一 系 列 的 整 合 形 营
（ 瀚林 轩工 作 室， 西 景 德镇 江
摘
３３０ ） ３００
要： 中国的酒文化博 大精深 ， 具有深刻的精神 内涵， 与陶瓷 文化 ．息相通 。陶瓷酒容器是 酒文化的最佳 载体 ， 且 ｇ － 也
是 中国陶瓷艺术、 陶瓷文化 的发展和延续的 良好平台， 两者结合具有相 互辉映 ， 荣共生的效果 。本 文探 讨 了陶瓷酒容 共
品质 、 文化和精神等 内容 。酒文化是 陶瓷酒 容器设计 的核心 ， 设 计的各个 方面 ， 包括立意 、 型、 造 装饰等 ， 都应该 围绕产 品特
不少精美 的酒 器。宋代人 喜欢将 黄酒 温热后 饮用 ， 发 明 了 故
①
收稿 日期 ：０ ２—０ ２１ ３—２ ４ 作者简介 ： 万鹏程 （９ ５一） 男 。 １６ ， 江西南 昌人， 江西省工艺美术师。
参 考 文献 ：
［］ １ 张长兴． 酒文化［ ． Ｍ］ 呼和浩特 ： 内蒙古人 民出版社．０ ５ ２０．
浅谈醴陵釉下五彩表现技法
浅谈醴陵釉下五彩表现技法作者：邓美君来源：《文艺生活·文艺理论》2014年第10期摘要：醴陵釉下彩瓷主要有釉下五彩、釉下蓝彩、釉下绿彩、釉下墨彩以及釉下赭彩。
其中釉下五彩用五彩作为主要装饰，画面色彩丰富，优雅脱俗。
醴陵釉下五彩装饰是最能反映器物年代面貌特征的。
醴陵需要一个新的创作思维，传统观念的转变使醴陵釉下五彩瓷装饰艺术达到一个新的高度，才能促使醴陵釉下五彩瓷进入高端艺术收藏市场。
关键词：釉下五彩；装饰；表现技法中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）29-0030-02关于釉下五彩的历史我们先来了解它的发源地醴陵，醴陵位于我国湖南省内，与东靠江西萍乡市北接湖南浏阳市。
醴陵盛产的瓷器称之为五彩瓷，传统而言的五彩分为釉上五彩和釉下五彩。
其中醴陵盛产的釉下五彩是指创作者在素坯上进行创作之后再均匀喷附一层釉料，再经高温烧制而成。
成品的图案藏于釉料之下，透出一种玻璃质感，晶莹剔透。
醴陵五彩瓷始于清末，是基于清初康熙三彩之上的一次再创造和突破，但因其工艺的复杂性及多变性使其烧制的成品在民间并不多见，多为清宫皇室收藏。
在新中国成立之后中央大力扶持醴陵手工制瓷业使其迅速焕发新生，以它独特的美感再次成为瓷国明珠在世界的舞台上展示着东方传统艺术的独特魅力。
一、醴陵釉下五彩特点顾名思义，釉下五彩是由五种颜色构成色彩丰富的画面感。
釉下五彩人物瓶，通体上了豆青釉，画面以绿色为主，兼工带写的人物，服饰施以淡篮彩和淡红色，人物惟妙惟肖，动态自然。
釉下五彩瓷的优势有很多比如没有危害人体健康的毒素、而且画面永远不会变颜色等。
这主要归功于烧制工艺及所用颜料。
釉下五彩瓷的发色主要成分依赖金属氧化物与硅酸盐两种矿物元素的比例搭配。
其烧成后的成品表面饱含通透的玻璃质感，恰如一块美玉让人忍不住伸手去触摸。
从图案来看，虽然是五种颜色，但也能有丰富多彩的颜色搭配，颇有韵味。
这类瓷器之所以适应性强，也是因为釉下五彩瓷的所呈现出来的色彩效果极具特色。
关于醴陵釉下五彩瓷
醴陵瓷之所以在瓷器界享有盛誉，主要在于：其一，醴陵瓷特别选用了已经绝迹的雪峰山球白泥为原料，采用1400摄氏度高温，三进窑烧制而成，因而使得胎质坚细，透明洁白，釉面莹润光洁，正品率极低，因而极为珍贵。
其二，产品从原料的筛选、研磨、打浆岛勾兑，到坯子的预烧、修整、一烧、二烧甚至三四烧要经过好多到工序，图画还要经过蒙样勾线，分水填色等极细致的工序。
故一窑坯子，成品率并不高，精品就更少，所以大师级的产品往往天价难求。
其三，要想烧出这种精美绝伦的名瓷，不仅费时、费力、费成本，而且技术要求相当高，烧成难度非常大，故有“生在泥上，死在窑上”之说，而“火中取宝”的技艺尤为关键。
为适应特级高细瓷的烧造，醴陵的制瓷艺人独创了阶梯煤窑即“醴陵窑”。
此外，最为根本的原因是在于醴陵瓷器有其举世难匹的釉下五彩。
釉下五彩瓷的特点物理特性第一、无毒、耐酸、耐碱、耐磨损，永不褪色。
它的这一特点是烧造工艺和颜料性能两个因素所决定的。
釉下五彩的基础颜料，是用各金属氧化物或它们的盐类为着色剂，掺合一定量的硅酸盐原料所制成。
这种颜料不像釉上颜料那样需要采用含铅的熔剂来帮助发色和降低焙烧温度。
也不需要用低温熔剂为结合剂而使彩料固着在制品上。
釉下彩料之所以能牢固地附着在瓷器釉层的下面，是因为在高温烧成的过程中，彩料中的熔融物与已熔融的坯釉互相粘合着，同时也是釉层覆盖的作用。
这样不仅不存在铅毒和其它毒性物对人体的危害，而且由于釉层的保护作用，还能抵抗自然酸碱的侵蚀，同时在使用中又能耐磨损。
只要瓷器听釉层不受到强力破坏，花色就能永保清晰、鲜艳和明亮。
故釉下彩瓷是一种理想的日用瓷器。
装饰效果第二、画面平滑光亮、晶莹润泽、清雅明快，具有饱满的水份感；亮晶晶、水灵灵，能给人一种美感享受。
这种富于韵味的装饰效果，除彩饰技巧外，也是釉层的作用。
覆盖在纹饰上的这层釉，通过高温烧成后，变成了一种玻璃质薄层。
由于这个薄层具有莹润、光洁、透明的特点，色彩缤纷的画面就能通过它而显现出来。
釉下彩在现代日用陶瓷设计中的继承与创新
釉下彩在现代日用陶瓷设计中的继承与创新作者：赵朴来源：《现代装饰·理论》2013年第07期釉下彩技术在我国陶瓷的装饰史上，特别是走向彩绘的发展过程中，具有重要意义。
尤其是在现代日用陶瓷中的应用，发挥着潜移默化的作用。
手绘卫浴的出现则进一步将这种技术发扬光大，不仅对我国的传统手工艺加以继承，而且将传统元素与现代元素巧妙的融合在一起不断进行创新，最终形成了自己独立的品牌。
从而促使其它陶瓷企业不断创新，共同振兴我国陶瓷事业，使“陶瓷大国”的美誉真正响彻全球。
陶瓷是我国伟大的发明之一，在国际上久享盛誉；在历史上，我国有“瓷国”之称；而宋代的陶瓷无论在科学技术上或艺术创造上，都达到了很高的水平。
回顾我国的陶瓷发展史，从商代开始已经出现了原始瓷器，到汉代后期，其制造工艺已进入完成阶段，成为人们理想的各种生活器皿。
自六朝以后，陶瓷制品已成为人们生活器皿中的一个主要品种，直至现在，新的玻璃器皿、铝器、塑料器等新工艺发展后，仍不能完全取代淘瓷工艺的地位。
日用陶瓷都以白瓷为主，而唐代是陶瓷的关键时期，唐代邢窑的白瓷胎质，釉色洁白无瑕，细腻光滑，所以唐代白瓷有“似雪类银”的说法。
釉下彩的出现是唐代的长沙窑烧制出的釉下彩瓷器，克服了因瓷土不纯的困难，在瓷胎上绘制纹样，上釉烧制，改变了瓷器单色的状态。
并为后世釉下彩技术的完善奠定了基础。
釉下彩是先在素胎上画彩，然后挂釉。
这在陶瓷的装饰史上，特别是在走向彩绘的发展过程中，具有重要意义。
在2008第四届中国（深圳）国际室内设计文化节暨深圳国际室内设计产业博览交易会，我看到了一个时尚卫浴产品的展示让我记忆犹新。
他们的产品与其他卫浴产品不同的是，其它产品大都是单纯白瓷制造，不施任何装饰图案。
而此产品则在产品表面修饰各种五彩缤纷的花卉图案，这种独特的产品设计吸引了不少观众的眼球，并使观者驻足观赏。
商家在展区还设置了一个体验台，他们准备了很多陶瓷的素胎模型，有手掌大的圆盘状，两三厘米厚，过往的观者可以自己动手用毛笔在上面绘出自己喜欢的图案，如果绘制完成，商家会统一送到他们的加工厂统一上釉烧制，然后通过邮寄方式邮寄给顾客。
探析醴陵釉下五彩瓷的设计美学思想
探析醴陵釉下五彩瓷的设计美学思想周佳慧湖南师范大学长沙410081【摘要】醴陵釉下五彩瓷精美、清雅，适用的设计美学思想是传统审美艺术与现代造物设计的体现，其设计美学的研 究不仅有助于人们认识醴陵瓷，对于其器用功能的美学思想的了解有了进一步的认知。
本文就醴陵瓷器用之美的功能、形 式等造物思想及器物本体的材质、造型、装饰方面入手，探讨醴陵釉下五彩的器用美学与设计思想的独特关系，用以分析 在传统观念下的造物思想与陶瓷设计语言，解析醴陵釉下五彩瓷的美学价值和文化意义。
【关键词】醴陵；釉下五彩瓷：设计美学一、rtfi陵瓷“器用之美”的设计美学现代工业文明伊始，设计美学应运而生，近 现代注重实用主义，因此深受近代影响的醴陵瓷主张“设计的本质在于创造”，它重视在时代挑 战下推陈出新的适用性，作为一种曰用瓷，体现 出了人们“文质兼美”的中华传统价值观，显示 出器物功用“至臻至善”的设计美学思想，同时 其材质、造型、装饰等艺术形式，还凸显了现代 陶瓷艺术设计内美于心、外化于物的“器用之美”。
l.i醴陵瓷的功能之美u)实用之美的体现。
艺术设计活动与功能 性相结合是审美性的特征，醴陵瓷的功能性主要 体现在器物的实用性上，体现在传统手工艺与功能主义的结合，讲究“以人为本”和“适时实用”的原则。
正如实用主义观点“有用即真理”，醴陵瓷种类丰富多样，其器用和器型设计 考虑了市场多方位的需求，主要以生活用器为主，如壶、盘、板、盆、缸、罐、瓶等，器物造 型端庄大方、简便实用，曰用瓷器皿材质轻便，设计简约，体现出其使用价值和功能美。
正如曰 本民艺家柳宗理所倡导的“真正的设计要面对现 实，迎接时尚、潮流的挑战。
”醴陵瓷遵循着时 代发展的脚步，除了实用功能的曰用瓷，醴陵瓷 还包含有鉴赏价值的陈设瓷，表达精神情感的异 形器，醴陵瓷的形式载体具有设计的生活化和设计的精神层面的双重优势。
(2)寓意之美的体现。
中华传统文化中的“寓意吉祥”的思想观念深入人心，在各时代各地区的艺术形式和潮流风尚中都有体现。