论歌唱的心理状态和生理状态
浅谈生理与心理对歌唱的影响
在音 乐 学 习 中 ， 唱通 常 是 指 声 音 的 艺 术 。 歌 因此 又 称 之 为 “ 乐 ” 就 畏 首畏 尾 。 乏 自信 。 生 心 理 恐 惧 。 在 声 乐 学 习 时 ， 每 进 入 高 声 声 。 缺 产 每
它 是 由生理 和心 理 两 方 面 共 同 作 用 的 结 果 。 的 声 音是 由 发声 器 官发 区 ， 完 全没 有 胆 量 去 唱 。这 种 有 家 庭 环 境 的 影 响 所 产 生 的非 正 常 的 人 就 出 的 生 理 现 象 。生 理 学 ， 管理 着 人 体 的功 能 ， 控 制 着 发 声 的 机 能 。而 心 理 活 动 ， 成 了声 乐 学 习 的 障 碍 。 使 得 歌 唱 者 对 生 理 的 各 个 部 分 器 也 造 心 理 学则 给 歌 唱提 供 智 力 援 助 和 情 感 支 持 。 人 类 生 理 的发 声 、 练 的 官 完 全无 法 控 制 ， 而 失 去 了对 整 个 声 音 的 控 制力 。 此 ， 歌 唱 中产 训 从 因 在 规 律 是 与生 俱 来 的 、 自然 的 状 态 。 最 生 了 消极 的作 用 。
生 理对 歌 唱 的影 响
一
这 一 特 殊 的心 理 问 题 。 要 求 声 乐 教 育 者 在 教 学 中应 充 分 认 识 心 就
研 把 正 歌 唱 者 通 过 正 确 、 面 地 调 动 和 支 配 自身 的 各 种 器 官 ， 它 作 为 理 活 动与 声 乐 教 学 的关 系 ， 究 、 握学 生 的 心 理 特 点 ． 确 理 解 学 生 全 把 种 “ 器 ” 完 成 全 身 的整 体 的 歌 唱 。 到 身 体 的 各 个 部 分 协 调 一 心 态 ， 重 师 生 之 间 的 情 感 交 流 、 灵 沟 通 ， 立 相 互 信 任 的 联 系 。 聊 乐 来 达 注 心 建 些 轻松 的话 题 。 学 生 精 神 、 想 上 得 到 放 松 ， 除 顾 虑 。 使 思 解 运用 熟 练 致 ， 持 腹 腔 、 腔 、 腔 三 大 腔 体 的统 一 共 鸣 。 保 胸 头 正常 、 良好 的生 理 状 态
歌唱紧张的心理状态分析(一)
歌唱紧张的心理状态分析(一)内容摘要：歌唱是高级心理活动现象之一，歌唱时的心理紧张会影响歌唱活动的正常进行，本文着重探讨了临场和上课时的紧张表现，并分析了紧张产生的原因，旨在为克服歌唱紧张心理、建立良好歌唱状态服务。
关键词：歌唱紧张心理状态紧张心理状态的概念“心理学知识告诉我们，人们的各种行为，从简单的个别动作，到较复杂的行为活动，都是脑的反射活动，即都是人体对外界和身体内部各种刺激的反应。
这种心理反应分为：常态反应、偏离常态反应和变态反应三种。
常态反应呈现的心理状态称为良好的心理状态。
偏离常态反应、变态反应称为不良心理状态。
”①“不良心理状态”就是我们通常所说的紧张心理状态。
紧张心理状态的表现(一)临场时紧张心理状态的表现紧张心理状态的表现是多种多样的，大体有以下几种情形：1.在台上忽然出现大脑空白或记忆混乱。
笔者曾在一次声乐比赛中，将两段本来背得滚瓜烂熟的词唱得前后混淆，这是由于比赛压力大造成心理紧张，从而使大脑出现短暂的空白状态造成的。
更严重的心理紧张状态还可能出现使演出陷于停顿的局面。
这种情况在我们身边时有发生，不夸张地说，几乎每一个登台演出的人都有过类似的经历，像多明戈这样的大音乐家亦如此。
2.脸红、心跳加快、手脚出汗乃至大汗淋漓。
紧张会使人的血液循环加快，毛细血管扩张，表现为脸红、心跳加快，手脚出汗等，这些状况的产生都和心理紧张有关，严重的紧张会导致舞台表演失控，歌唱的稳定性自然得不到正常的发挥。
3.上台前一定要去一趟卫生间。
有这种情况的人不在少数，笔者曾经以问卷的形式对系内学生做了相关调查，有这种情形的同学占总人数的60%以上，这是一个不小的数字，也是临场紧张心理状态的一个比较常见的表现。
4.声音发抖，有的嘴唇也会发抖。
当紧张到了一个非常强烈的程度的时候，就会无法控制口唇的肌肉，会出现嘴唇不自觉地抖动，这种抖动会导致音准差、喉头不稳等一系列问题，最终使演唱者不能发出有效的声音，当然也就不能很好地表达声乐作品。
歌唱发声的心理活动
歌唱发声的心理活动
歌唱发声的心理活动是人们通过声音表达自己内心情感的一种方式。
在歌唱中，人们不仅需要通过声音技巧来表达音乐，还需要通过情感表达歌曲中所表达的感情。
因此，歌唱发声的心理活动是极其重要的，它涉及到人们的情感表达、信心和自我认知等多个方面。
首先，歌唱发声的心理活动与情感表达密切相关。
歌唱是一种可以表达情感的艺术形式，因此，在歌唱的过程中，唱者需要通过声音把自己的情感表达出来。
唱者需要将歌曲中所表达的情感投射到自己的身上，从而唱出自己的情感状态。
这种情感表达需要掌握技巧，包括调节声音的强度、节奏、音高、音质等，让唱者能够完美地表达出自己的情感。
其次，歌唱发声的心理活动还与信心有关。
唱歌需要大声地呼出声音，这需要有足够的信心和勇气。
唱者需要通过良好的心理状态来保持信心、调整呼吸和保护喉部，从而不断地唱出完美的声音。
同时，唱者还需要有信心来面对观众的审视和评价，以便从中获得自我进步和成长。
最后，歌唱发声的心理活动与自我认知息息相关。
唱者需要通过歌唱来发掘自身的情感和声音潜力，从而更好地认知和理解自己。
在歌唱过程中，唱者不仅要理解歌曲所表达的情感，还需要找出自己与歌曲之间的联系。
唱者需要认知自己所能发出的声音和其所代表的情感，从而更好地表达歌曲和自己的情感。
总之，歌唱发声的心理活动不仅仅是一种艺术形式，更是人们情感表达、信心和自我认知的一种重要方式。
在歌唱过程中，人们可以通过声音表达自己的情感和信念，从而增强自信、理解自己和改善心理状态。
唱者需要通过不断的练习从中获得更好的技能和心理状态，从而不断提升自己的歌唱水平和心理素质。
浅谈良好歌唱心理的培养论文
浅谈良好歌唱心理的培养目录一、歌唱心理概述（一）歌唱心理含义（二）良好歌唱心理的重要性二、不良歌唱心理产生的原因（一）条件方面的原因（二）技能方面的原因（三）患得患失的心理三、良好歌唱心理的构成要素（一）饱满的精神状态（二）快乐的情绪体验（三）强烈的表现欲望四、如何培养良好的歌唱心理（一）正确认识不良歌唱心理状态（二）独立练习时主动进行训练（三）在演出、比赛中获得良好心理状态五、结论摘要：歌唱实践效能与歌唱心理素质是成正比的。
因此，培养良好的歌唱心理有利于歌唱艺术的表达。
本文旨在对良好歌唱心理进行论述，对歌唱心理的概念和重要性、不良歌唱心理产生的原因、良好歌唱心理的构成要素以及如何培养良好的歌唱心理都做了较详细的论述，影响希望对广大的歌唱艺术爱好者提供理论上的参考，进一步提高其歌唱艺术表现力。
关键词：歌唱心理歌唱心理培养心理学是关于心理现象的科学。
心理现象是大脑的机能,是客观现实的反映。
人的任何活动都是在心理调节下进行的,心理活动直接关系到人的实践能力。
从心理学这一角度来看,所有音乐活动都应服从心理活动,表演者以操作自我的方式进行表演,其过程也是一个心理转换和互动的过程。
那么,歌唱也和其它艺术一样,是将作者的创作意图以各种内外审美因素、表现、运用技巧等一系列手段,经过心理转换的整个过程传递给观众,而在这一过程中,心理因素发挥着巨大的作用。
具备良好的心理素质和心理状态,对歌唱者来说尤为重要。
一、歌唱心理概述（一）歌唱心理含义歌唱心理是指与歌唱有关的行为和精神活动及其相互作用的总和。
歌唱心理是歌唱学习与实践过程中心理现象的反映,认知歌唱者在歌唱学习、艺术实践中的心理变化规律,是提高演唱能力和课堂教学水平的重要环节。
（二）良好歌唱心理的重要性1．良好的心理素质是舞台艺术实践的需要歌唱艺术是表演艺术，而表演离不开舞台实践。
舞台实践为歌唱者提供了一个检验平时训练效果最为真实有效的平台，是检验学生水平的“试金石”。
歌唱紧张的心理状态分析及调控
歌唱紧张的心理状态分析及调控作者：肖晓红来源：《新教育时代·教师版》2017年第16期（泉州市第十中学福建泉州 362000）摘要：本文主要是根据学生们上台歌唱紧张时的表现、分析为何会产生紧张的情绪，以及探讨如何调控紧张的心理状态。
为帮助他们克服当众演唱时的恐惧心理，建立良好的歌唱状态服务。
关键词：歌唱紧张心理状态调控唱歌，是人类自然的愿望，是人类表达自己喜怒哀乐等复杂情感的有力手段。
在生活中，人们乐于歌唱，乐于享受那种酣畅淋漓的快感。
但是上台面对众人演唱，在心理上的感觉却又是完全不一样，是需要不断学习和锻炼的。
一、紧张心理状态的主要表现1.脸红、心跳加快、手脚发抖出汗，目光无法与观众交流。
2.音量太小，声音发抖，易走调。
3.出现大脑空白或记忆混乱。
二、紧张的心理状态产生的原因1.歌唱能力方面的原因歌唱艺术是以声音为载体来表现音乐的，没有声音的音乐就成了无源之水、无本之木。
所以声音的训练就显得尤为重要了，在声乐课中，练声是一项很重要的内容，目的就是让学生扩展音域、丰富音色，获得高质量统一的声音，最终为完美地表达音乐作品服务。
学生们在练唱中，总会有各种各样的问题。
如：不正确的呼吸，不该有的力量，发音部位不必要的紧张，这种不良心理对歌唱的干扰是不言而喻的。
尤其是演唱高音部分。
一首歌曲中，它的最高音往往也是歌曲的高潮部分，是作品最感人的地方，但对于很多学生，一到高音区，心就慌了，不是拼着力气蛮干，就是唱不上去，如果在高音区经常受挫折，久而久之，就谈高色变，形成恐惧高音的条件反射，有时甚至一唱高音就破音。
[1]2.个性心里及生理方面的原因唱歌是一种全身心协调的活动，生理方面的因素也会影响歌唱的状态。
如休息不好会导致肌肉疲劳。
肌肉无力就不能持续地支持声音。
这些因素会造成演唱是心里紧张。
另外，人在感冒发烧时，由于炎症的侵蚀，声带会充血、发炎、肿块等。
它们必然会导致声音的变化，使演唱的感觉完全不同于平常，身体的各种不适都会对演唱者造成紧张情绪，使演唱活动不能正常进行。
浅析歌唱中的心理状态
思 维 ，歌 唱者 依 靠 感 觉 和 听 觉 去 选 择 、 分 析、 综合歌唱 发声活动 ， 用 听 觉 获 得 声 音
的 美感 ， 形 成 正确 的 声 音思 维 ， 对音色 、 音 高、 共 鸣、 位 置 等有 个 正 确 的概 念 ， 渐 渐 地
的 美妙 的歌 声 是 来 自歌 唱 心理 正 确 指 导
最终达到一种下意识的、 ～ 张 嘴 能发 出 美 妙 的声 音 。 只 要 有 坚 定 的 意 志 ， 反 复做 正 确 的练 习 ， 久 而久 之就 能培 养 出 一 个 良好 的 心理 状 态 具 体 的来 说 ． 比如 ： 哼 鸣练 习． 能找 到 高 位 置 的 共 鸣 ． 找到 深呼吸 的 支 撑 ．但 这 些 都 需 要 通 过 正 确 的 思 维 ． 哼 鸣是 感 觉 气 息 往 上 顶 ，感 觉 头 发 竖 起 了 ． 而且下巴、 脖子、 牙 关都 能 放松 的 感 觉 ， 这 样的哼呜练习是正确的 ． 但 这 个 正 确 的 方
由于 各 方 面 的 压 力 导 致 这 种 结 果 。 歌 唱 者
过长期的正确训练 。 歌唱才能达到更好 的
效 果
能 否 排 除 由心 理 压 力 造成 的 紧 张状 态 歌唱者始终保持一种松弛 ， 才不 会 产
生 以 上 紧 张 的 心理 状 态 ． 但 是 过 分 的 松 弛 或激动 ． 往 往 会 产 生 另 一 种 心 理 紧张 歌
发 声 歌 唱 思 维 首 先是 肌 肉 的运 动 状 态 的
声 乐 学 习 者 仅 仅 依 靠 技 能 技 巧 的提 高 ． 必须 要进 行 全 面 的学 习和 训 练 声 乐 艺 术
声乐演唱中的心理分析
声乐演唱中的心理分析声乐演唱是充满情感和思想的表现艺术，其中涉及到的心理因素不容忽视。
对于一位优秀的歌唱家来说，在演唱过程中需要不断地掌握和调节情绪，以达到更好的表现效果。
下面将就声乐演唱中的心理分析进行探讨。
一、情感调节在声乐演唱中，情感调节是非常重要的。
歌曲中的情感被个人主观体验和个人经历所影响，不同的歌唱家对于同一首歌曲所表达的情感也会有差异。
因此，在演唱之前，歌唱家需要深入理解歌曲中所包含的情感，通过对歌曲内心情绪进行调整，在表演过程中使得情感表现更加自然和真实。
同时，歌唱家也需要根据不同的情感，调整自身的声音和音乐元素，使得演唱更加鲜明和有表现力。
二、自我定位在演唱过程中，歌唱家需要不断地掌握自己的情感表达和身体语言，在表演中找到自己的定位。
这需要歌唱家经过不断训练和反思，才能够更好的行使自己的唱功和技巧。
在表演过程中，歌唱家需要在自己的舞台角色和表演形象上进行探索和塑造，找到自己唱歌时的魅力和特点，使得演唱更加细腻和有深度。
同时，在自我定位的过程中，歌唱家也需要避免陷入自我迷失，坚持真实和慎重的态度，将个人情感和技巧融入歌曲中，创造出独特而持久的声音、表演和形象。
三、心理调整在演唱中，歌唱家可能会遇到各种各样的困难和挑战，如演唱失误、身体不适以及表演环境变化等。
这时，歌唱家需要进行及时的心理调整，从而保持自己的表演状态。
这需要歌唱家在平时经常进行心理训练和自我调整，以提高自己的心理耐力和应对能力。
同时，在表演过程中，歌唱家也需要对自己的情绪变化和心理波动进行观察和评估，从而更好地应对和解决问题。
综上所述，声乐演唱中的心理分析是非常重要的，不同的心理因素对于演唱的成功与否都会产生重要的影响。
因此，歌唱家需要在日常的训练和表演中，注重情感调节、自我定位和心理调整，从而为自己的演唱之路打下坚实的基础。
声乐演唱中心理活动与生理机能的辩证关系
笪 方 能
（ 水 学 院 艺术 学院 ， 江 丽水 丽 浙 ３３０ ） ２ ０ ０
摘 要 ： 唱 的 整个 过 程 离不开 心理 活动 的调控 ， 歌 ・ 理活 动 始 终伴 随 羞 声 乐 演 唱， 不断 地 指 导或 并
影响 着生理 机能 。一 方 面， 唱的 生理 受心理 支配 ， 唱的一 切行 为 和活 动。 是歌 唱者 意 识的外 化 。 歌 歌 都
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第２ ８卷第 １ 期
Ｖｏ ＿ ８ Ｎｏ １ ｌ２ ．
丽 水 学 院 学 报
Ｊ ０ＵＲＮＡＬ ０Ｆ ＳＨＵＩＵＮＩ ＬＩ ＶＥＲＳＩ ＴＹ
２ ０ 年 ２月 ０６
Ｆ ｂ２ ０ ｅ ．０ ６
声 乐 中心理活动与生理机能 的辩证 关 系 演唱
中图分类 号 ： １ ． Ｊ ６１ ６
文献 标识 码 ： Ａ
文章 编号 ：１０ —６ ４ （０６ ０ ０ ８ ７９２ ０ ）１—０ ６ —０ ０５ ３
Ｔｈｅ Ｐｓ ｃ ｏ ｏ ｉ ａ ｎ ｙ ｉ ｌ ｇ ｃ ｌ ｙ ｈ ｌ ｇ ｃ ｌ ａ ｄ Ｐｈ ｓｏ ｏ ｉ ａ Ｄｉ ｌ ｃ ｉ ａ ｌ ｔｏ ｎ Ｖｏ ａ ｕ ｉ ｒ ｏ ｍ ａ ｃ ａ ｅ ｔ ｃ ｌＲｅ ａ ｉ ｎ ｉ ｃ ｌＭ ｓ ｃ Ｐｅ ｆ ｒ ｎ ｅ
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第19卷 第1期2000年3月交响——西安音乐学院学报(季刊)JiaoXiang -Journal of Xi ′an Conservatory of Music Vol .19No .1March .2000作者简介:关韶华,男,1954年生,浙江师范大学艺术学院副教授(金华321004)收稿日期:1999—07—28● 关韶华中图分类号:J616.1 文献标识码:A文章编号:1003—1499(2000)01—0032—03论歌唱的心理状态和生理状态【内容提要】 歌唱主要是一种通过精神操纵的心理创造。
情绪是心理感应产生的,是情感感应以及心境的复合。
各种不同的情绪就有各自相应的对应面。
心理运动赋予歌唱以智慧。
歌唱的物质反应——生理状态机理运用的规则方法以及所产生的音响效果反作用于心理状态,使心理信息得以充实而进一步就歌唱的状态予以肯定或调节。
歌唱是心理状态和生理状态的和谐一致、互为作用、互为平衡的工作机构。
【关键词】 歌唱;心理状态;生理状态 歌唱就其表现而言,是一种生理发声结果,它通过人体不同的组织器官,构成一个合理的互为作用的工作机构从而发出美妙的歌声。
但使其能够互为协调、互为作用的瞬间过程,却是长时期思考、积累的结果。
心理运动赋予歌唱行为以智慧,在很大程度上,帮助训练和塑造声音,使之成为一种平衡整体的中枢,以保持一定程度的自觉控制,而不是把歌唱作为一种简单盲目的、想当然而缺乏细致分析思考的生理运动。
歌唱必须是心理状态和生理状态健康的合作,健康优美的嗓音建立在良好心理素质之上,能将歌唱调节结果的音响功能时时反馈给大脑以清晰的思辨后再行认知,歌唱的方法、语言、音乐的切实表现才有可能获得效果。
歌唱的音响效果反作用于心理状态,使心理信息得以充实而进一步就歌唱的状态予以肯定或调节。
歌唱的心理状态歌唱的激起,是情之所至,有感而发。
即是心理运动的结果,职业歌手的演唱要在特定的时间、地点表演,不是即兴的,但并不是无感而发,必须以作品题材为背景,体验感情,进入情境,以此来激发自己表演的欲望,才可产生歌唱的激情,以达到良好的歌唱效果。
歌唱的心理状态作用于歌唱的生理状态是显而易见的,一位歌手无论歌唱技术上已有了多么稳定可靠的状态,但在心理和生理不能达成平衡一致时,歌唱的努力往往是事倍功半的。
心理状态的制约(职业歌手则往往是潜意识里)干扰歌唱的生理运动。
歌手知道自己在做什么,怎样做,却又没做好或做得不理想,许多潜在的心理因素是现场一时无法意识到的。
没有哪一个人能够每次、或任何时候能够把他的发声生理机能做到精确有效。
歌唱器官的状态就是这样,身体中每一个平衡受到干扰时都会影响它,这是由于神经系统和心理状态起了相当大的作用。
喉腔是大脑的一个附随器官,肌肉、神经、大脑由于疲劳而受到损害,头脑和新陈代谢并不总是处在完全平衡的状态中,情由心生,不高兴不满意,烦燥、忧郁、生气、体力的透支以至空气和环境氛围等,都会使这个系统失去平衡,即使是一个比较成熟的歌手,当其站在舞台上时,寂静的剧场效果,延伸了创作的心境,保持了创作的想象。
如果不经意间扫视席间,看到观众中有人看着他(她)窃窃私语,或是局部因为什么产生了哪怕一点点使其感受到的躁动,此时心理状态对于创作的欲望和感应恐怕要打折・32・扣。
仅仅是一点的分心,可使你歌唱的状态同时受到影响。
许多歌手都存在临场心理障碍,平时正常的嗓音往往在即将发生的演唱前变得不那么舒服,实际上,嗓音更多的是受到了心理的干扰,它暗示将要发生的歌唱行为的机能所要承担的责任。
就象一个人,生活的平静使得事事轻松,忽然一时间有许多事情接踵而至,迅速在大脑中形成事情的过程和面貌,人一下就紧张和疲惫了,可事实上,他(她)可能什么都还没干呢,有的就是心理的紊乱与压力所带来的结果。
情绪、情感、心境,尽管在强度上不同,但情绪是情感感觉以及心境的复合,歌唱状态受情绪的影响和控制——即心理思维的定式。
愉快的思维和不愉快的思维,对于大脑神经系统的影响作用于歌唱的行为状态,其结果是显而易见的。
情感是有机体反应性的态度,愉快和不愉快对应于接受和拒绝的态度、兴奋和压抑对应于肌肉活动或者预备活动的暂时水平,紧张和松驰对应于肌肉紧张的程度。
各种不同的情绪就有各自相应的对应面。
歌唱的心理状态对于歌唱表演的至关重要的作用,使得歌唱者采取必要的方式方法,来正确地启发、保护心理思维的单纯性,顺应歌唱表演的特定情境。
歌唱的创作是以确定的步骤去激发情感,并且以良好的歌唱状态而相辅相成的,把歌唱的思维确定在这个步骤之中,在其中让思维充分的活跃起来,平衡和稳定歌唱的心理状态,对于一个充分激起的兴奋、活跃的对应于歌唱的大脑神经系统,一般性的外部干扰对于心理状态的干扰就会显得微乎其微。
歌唱的生理状态生理状态,即是符合歌唱发生机理运作的合理协调的统一;是歌唱所需的方法和规范。
在人声中,歌唱发声是存在于音乐中一种理想的美,不是所有的人都能期望得到这种美,但是凡是努力追求这人声之美的人至少可以接近它,调节自己的发声功能以期达到声音美的最大值。
这种努力必须在正确的指导之下,通过训练,和人们对于欣赏美好歌唱声音的大脑储存、分析、判断、改进和提高。
必须认识到,歌唱的生理状态源自于人体先天的生理结构,并不是一种盲目地无限扩张,以心理需求为先导,使生理功能参与的心理生理过程。
正确地使用发声生理功能,是歌唱成功的关键。
和某种自然法则一样,一个发声机能群被歌唱者寻找之前,是隐藏在真实东西后面的某种感觉。
即使有高度的智慧和想像,没有艺术的技巧就不能有真正的艺术,因为智慧和想象永远不能弥补不完善的技巧的缺陷。
我们所说的歌唱的生理状态即是有坚实的技术,才能使歌手控制表现的方法,能运用发声生理器官的作用完成一系列的歌唱生理的规则表现。
只有当方法和规则赋予声音的形状和模型是准确的时候,歌唱者才能把为了满足内容所需要的表情和情感的声音色彩注入到它里面去。
歌唱的生理状态的确立,不是需要歌唱者需要有生理学和声学上的深奥学识,而是对他自己歌唱艺术法则的一种实践的运作知识。
生理学是研究有机体的功能而不是研究它的构造的科学,它涉及营养、循环、吸吸、神经系统和效应器官以及腺体等方面。
歌唱的生理状态不仅仅是提供发声的机理或基本形态,它是建立在此之上的运作方法,即歌唱的方法。
一般的声音,在相当高的程度上,其机能是不完全的,这就成为声音训练的必要契机,通过对思想的触及而引导生理机能,使其能够发展为完整的、高度有效的程度,成为一种歌唱的自然,即歌唱状态。
歌唱的生理状态,需要了解生理功能的作用、协同关系和效果,这些是检验歌唱质量过程的必备环节,从共鸣至音色、音高、语言等等,都是通过生理功能反应出来的。
什么样的生理状态(口、咽、喉、呼吸器官、肌肉、共鸣器官)决定了什么样的声音质量,因而必须有理性的认识。
要成功的获得稳定的歌唱生理状态,完整的技术知识是必不可少的。
如此可以从发声生理训练过程中理解声音概念上的错误源自何处,并得到纠正它的办法,代之以正确的东西的唯一基础。
例如说:喉腔机能是不能自动工作的,必须对它施加压力才能促使它工作,这种力量是由歌唱者吸入的空气(气息)压缩而产生的压力提供的,只是吸气本身并不包含或引起压缩,但是愿望和想要唱歌的意志,首先引起空气的压缩,然后是声带的内收,歌唱的意志引起这种压缩空气,对内收的声带施加压力,于是迫使它们运动起来而发出声音,这就是歌唱的基本生理状态。
然而这个状态是随着声音效果的提高而延伸,并赋予大脑以纪录的。
在不同程度上,都会显现出相应的控制能力,也是一种心理印象的记录而作用于生理机能。
歌唱的水平越高,生理状态的平衡越稳定,可供歌唱者利用的生理机能伸缩性也就越可靠,从而达到一个合理的歌唱的生理状态。
歌唱的生理状态是歌唱音乐表演的载体。
歌唱者既是一个创造者,也是一个观察者,在他(她)创造声音时,必须敏锐地感觉到生理机能在做什么,它们在感觉上象什么,它们的声音结果如何,能否做到生理的平衡和声音的流畅。
技术上的逐步进展反映在自动性程度的不断增加。
歌唱的心理状态和生理状态是一条贯穿歌唱始终的丝线,它把心理的和物质的东西联结在一起。
当歌唱者的心理和生理状态达到一定高度和精度时,他(她)能把一切集中在一个控制中心,然后通过它・33・交响——西安音乐学院学报(季刊) 2000年第1期来调节整个发声机能——这就是我们的大脑。
歌唱主要是一种心理创造,是通过精神操纵的,中枢神经系统的开关,就掌握在自己手里。
一旦打开开关,必须投入到角色和歌曲的情境之中,并不因为环境或身体的某些部位的影响而失去自我。
有的只是心理状态和生理状态的和谐一致所创造的美妙乐音。
参考文献:[1]荷伯特·凯萨利著.李维渤译.心的歌声[M].上海:上海音乐学院声乐系选编[2]G·黑顿著.音乐学导论[M].上海:上海文艺出版社, 1983.责任编辑:翟 咏 年度学术丛刊《音乐文化》征稿启事经商定并协议,中国艺术研究院音乐研究所和香港中文大学音乐系,定于2000年联合创编年度学术丛刊,每年一本。
其学术丛刊旨在:推进学术研究与学科建设。
促进国际性交流,增加资讯管道,并兼顾专业人才的培养。
其中,在推进学术研究方面,可以跨学科的姿态增强音乐与文化的关系研究,同时,也可以考掘的方式对具体的音乐本体作深入研究。
本刊定名为:《音乐文化》。
将在国际范围内征集文稿。
文稿体裁包括:学术论文、实地考察报告、书籍及其他出版物(包括视听制品)、评论(凡此类文稿必须向编辑部提供评论对象,如书籍、音响制品等)、音乐批评等。
同时,所刊载文论必须为首发文稿。
中外文皆可(中文系繁体字)。
为提升本刊学术水准,并参照现行国际规则,特设定多层次编审机构;分设编辑委员会和编外学术评审委员会;前者由中国艺术研究院音乐研究所和香港中文大学音乐系有关人员(九人)组成,后者由编辑委员会通过遴选聘请国内外有关学科权威人士担任(六人)(任期两至三年)。
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