唐代诗歌的总体特征

唐代诗歌的总体特征１.精神美唐代是一个气度恢宏的大国，中外交流，儒道释三教并存。

诗人的创作空间宽松，他们可以“长安市上酒家眠，天子呼来不上船”（杜甫《饮中八仙歌》）。

当时诗人们都有点自命不凡，都希望有所作为：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”（李白《上李邕》）；“会当凌绝顶，一览众山小”（杜甫《望岳》）当时的诗人，都有一股昂扬的精神状态。

“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（杜甫《寄李十二白二十韵》）。

这是何等的自信！何等的自我解放！对于他们来说，世界是广阔的：“海内存知己，天涯若比邻”（王勃《送杜少府之任蜀州》），“莫愁前路无知己，天下何人不识君”（高适《别董大》）。

正因为唐代有这样比较自由的空气，有这样的气度和精神，所以他们才能把他们自己心灵的感受，内心的本质力量，自由地转化为美的艺术形象。

诗人能够把自己全部的本质力量投射进去，迸发出充实而又光辉的美。

２.音乐美我国古代的诗，一直与音乐结合在一起。

诗三百首，都是合乐的。

诗歌的节奏是随着感情的节奏而起伏变化的。

这种感情的节奏，就富有音乐性。

讲究声韵和格律，是中国诗歌的一个重要特点。

唐诗就非常讲究声韵与格律，因而唐诗具有音乐的美，读起来琅琅上口。

我们读孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

”如行云流水，声音到处感情到，不仅琅琅上口，而且韵味无穷，不能不叫人感到一种音乐的美！３.建筑美所谓建筑美，是说唐诗象建筑一样，善于通过具体意象的描写和组合，把本来是按照时间顺序流逝的时间艺术，转化为具有空间的立体感。

杜甫的“星垂平野阔，月涌大江流”（《旅夜书怀》），王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》），都是化动为静，把生生不已的宇宙壮观，转化为象建筑一样巍然屹立的立体形象，然而，静中又有动，实中又有虚。

唐诗也有这样的特点，它所描写的多是实实在在的具体的意象，但它所表现的却是无穷无尽的诗思和感情。

李白的：“浮云游子意，落日故人情”（《送友人》），“浮云”与“游子”，“落日”与“故人”，是毫不相关的各自独立的意象；诗人只是并列地把它们罗列在一起，不加任何分析性的说明，可是我们一读，却自然而然地产生出了某种深永的感情。

唐诗的建筑美，就来自于这种具体意象的罗列与组合。

４.个性美诗歌是自由心灵的抒写，必须有个性。

唐诗之所以美，也在于它有个性。

个性是从自我的觉醒开始的，诗人都善于以其独具生命特色的个性，来观看和发见世界。

唐代的诗人，李白、杜甫、王维、孟浩然、高适，岑参等，都是具有高度个性的人，因而他们善于发见世界的美。

反映到诗中，就成为唐诗的个性美。

李白是最富有个性的人，因而他的诗，特别具有个性美。

例如《山中问答》：问余何事栖碧山，笑而不答心自闲。

桃花流水窅然去，别有天地非人间。

这首诗，真是玲珑透彻，美极了。

表面看起来，诗人“笑而不答”，什么都不肯说，但实际上，他什么都说了。

他的诗，美就美在明白晓畅而又自然。

他的自然，是一种“谪仙人”的自然，一种“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的自然。

这种自然，来自于性情的天真，胸襟的开阔以及李白那种没有任何保留的个性的流露。

而个性的美在杜甫的诗中，不仅仅停留在个别现象上面，而是提炼和升华为一种更高的人生境界，一种富有个性色彩的普遍哲理，常常焕发为一种明智的光辉，一种思想的闪光：象“朱门酒肉臭，路有冻死骨。

”（《自京赴奉先咏怀五百字》）“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

”（《蜀相》）这样一些名句，那更是把自己独特感受融入到的社会现象或历史经验中，加以熔裁提炼，再以自己独特的感情方式表现出来，因而变成了永恒不灭的形象。

５.意境美如果说个性美是诗人精神成熟的标志，那么，意境美则是一首诗在艺术上成熟的标志。

每首成功的诗，都应当是一个自成系统的艺术世界。

有了这样的艺术世界，也就是有了意境。

文学艺术都要塑造形象，诗歌也要塑造形象。

但诗歌的形象不是完整的戏剧性动作和人物性格，而只是一种意境。

意境是诗人把他感于外而又动于中的思想感情，凝聚到艺术形象中来，变成深永的情景交融的画面。

中国古代多是抒情诗。

抒情诗要抒情。

但情比较难于直接描写，而要通过景来反映、来衬托、来显示。

中国古代唐人在前人的基础上，进一步克服了物与我、客观与主观的矛盾，进一步达到了情景相生、情景交融的地步，因而他们取得了诗歌艺术上的更高成就，创造了中国诗歌最高的意境美。

那么，怎样创造意境美呢？首先，写景抒情。

诗人在写作中，渗透进、灌注进了一股浓郁的感情，使这感情笼罩在景的当中，因而我们所看到的虽然全都是景，但我们所感受到的却处处都是情。

一句话，景由外境变成了内心的境，变成了诗人所创造的艺术形象和艺术世界，这就是意境。

例如王勃的《山中》长江悲已滞，万里念将归.况属高风晚，山山黄叶飞。

其次，情景交融的艺术境界，应当是一个有机的生命的整体。

我国意境的讲法，更多的从诗人的主观感受出发。

诗人在兴发感应的基础上，移情入景，化景为情，然后创造出一个独立自足的、生气盎然的世界。

例如王维的《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

在这里，诗人把他所感受到的情与景，融合统一在一个月色竹林的天地里。

这个天地确实小，小到只有诗人一人。

然而，它却是那样自足、和谐，那样有秩序，而又那样充满了生气和生机。

因此，它又是那样丰富和充实。

它是安静的，但却不是死寂的。

在无人的月夜中，却有人怀着深情，在弹琴，在长啸。

正是这一切，使人读着的时候，在抒情的想象当中，走进了一个诗人所创造的世界。

我们陶醉在这个世界，感到美。

第三，唐诗意境美的形成，还有一个重要的因素，它不是通过言语直接讲出来，而是通过形象的描绘来启示，来渲染。

例如王昌龄的《从军行》：琵琶起舞换新声，总是关山离别情。

缭乱边愁弹不尽，高高秋月照长城。

“诗仙”和“诗圣”李白和杜甫是中国唐代诗歌的乃至中国古代文学的两座高峰,我们分别称他们为“诗仙”“诗圣”。

他们共同经历了唐王朝由极盛到动乱的历史。

面对这个乱世,他们形成了迥然不同的诗歌艺术风格和个人性格。

李白是盛唐时期最为著名的诗人。

李白的身上兼有游侠、隐士、道人、策士、酒徒等类人的气质或行为。

这与他一生生活道路的复杂，思想性格的复杂是分不开的。

他一方面接受了儒家的“达则兼济天下，穷则独善其身”的信条，一方面又接受了道家的追求绝对自由，蔑视世间的一切的思想。

李白的一生由两条主线所贯穿：一是他的仕途生涯，二是道教对他的影响。

李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。

他的少年时代生长于蜀中，蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。

道教影响，几乎伴随他的一生。

正因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质，使他诗中也具有那种浓烈，奔泻而出的感情和奔放的气势。

开元十二年（724），大约24岁，李白开始游历生活，并多次希求荐用，屡遭失败。

天宝元年，李白奉召入京，这时候是他一生中最为辉煌的时刻。

但不久后，就被权贵们所诋毁，仕途再受打击，使他对朝廷充满不满与失望的情绪，但又关心国家大事，希望建功立业的心情并无减退。

安史之乱起，李白以为报国时机已到，入永王幕，慷慨从军，后却被定为反叛罪，长流夜郎。

在途中被赦免。

到李光弼出征东南之时，他再次从军，无奈半道病还，逝当涂，年62岁。

李白将盛唐士人积极入世的人生哲学理想化了，同时又具有唐代诗人一般的“济苍生”，“安社穄”的儒家用世思想，因此，他过于理想化的人生设计必然导致失败。

但是他始终向往这样的理想。

所以始终在成功与失败之间不停地来回，使他常陷于悲愤，不平，失望之中，又保持着自负，自信和豁达，昂扬的精神风貌。

李白一生受到了道家，纵横家，儒家思想的影响。

其中，贯穿李白的一生，则是道教对他的影响，之所以这部分单独提出，就是因为神仙道教信仰在他思想中有重要的地位。

少年时代生活于道教浓郁的蜀中之地，自然耳濡目染。

因此，李白在不少的诗中表现出人生如梦，及时行乐的思想。

另外他的狂傲不拘，飘逸洒脱的气质也来源于这样的思想基础，贺知章曾称他“谪仙人”。

“狂”是他人生的象征，他的侠胆、仙趣、狂饮都极大的刺激着其个性中那高傲狂放的因素，使他的个性意识常处于一种膨胀状态，形成了他独有的浪漫、狂放、倨傲达观的性格。

尽管他在诗歌中常流露出人生如梦、及时行乐的感慨，其实是出于内心深处对不受约束的自由人生的向往，渴望任随自然、融入自然。

在诗中，李白常通过对仙境和神仙生活的描绘，表达对自由的向往和傲世独立的人格精神，以神仙的洒脱快活，表示对现实世俗的反抗,于飘飘欲仙的奇异想象中，将强烈的自我意识，天真的自命不凡和与众不同的个性，充分表现了出来。

李白的创作风格：李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，盛唐诗歌的气来，情来，神来在李白的诗歌中发挥得淋漓尽致。

他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有其实浩瀚的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。

可以说：“李白的魅力，就是盛唐的魅力。

”评价李白的创作风格可以从他的绝句，乐府，歌行三种体裁来谈论：绝句是李白感情世界的瞬间呈现，其开朗的性格，率真的情感，洒脱的气质，全都灵感一闪地反映出来，脱口即成绝唱。

李白的七绝，以山水诗歌和送别诗为多。

在这些诗歌中，有一种与天地自然融为一体的气质，以其天真纯朴的童心，与山水冥合。

无论写景言情，都有种一气流贯的俊秀和爽朗，如《望庐山瀑布》，《早发白帝城》，《山中问答》等。

“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”、“问奈何事栖碧间，笑而不答心自闲。

桃花流水杳然去，别有天地非人间。

”他的绝句境界清新，而内蕴飘逸潇洒的风神。

《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回；两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

”写出了诗人在大自然怀抱和日常生活中获得的审美感悟及片刻情思，属于兴到神会，一挥而就的自然天成之作。

刹那的感觉蕴含无穷的韵味，极富生活情趣，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美。

李白不仅绝句的成就卓越，而且乐府和歌行体的作品也有不俗的成绩。

如乐府诗《蜀道难》，他用这一古题抒发自己的感叹，于诗中再三嗟呼“蜀道之难难于上青天”，说“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。

黄鹤之飞尚不得过，猿猴欲度愁攀缘。

青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。

……。

”极力渲染蜀道高峰绝壁、万壑转石的险难，给人以生动的空间感和体验感。

李白的抒情方式最具鲜明的特点是，它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出。

与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。

诗歌中的意象多为：大鹏，巨鱼，长鲸，大江大河，沧海雪山等壮美雄奇之物。

“黄云万里动风色，白波九道流雪山”、“月下飞天镜，云生结海楼。

”这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫，意象亦极为阔大壮观。