采莲曲
《采莲曲》全诗的意思
《采莲曲》是唐代诗人李白的作品，属于乐府清商曲辞。
这首诗通过描写精心装扮的采莲少女们在阳光明媚的春日里快乐嬉戏的旖旎美景，以及岸上的游冶少年们对采莲少女的爱慕，表达了春日里，少年男女之间微妙萌动的爱情。
同时，诗人对时光飞逝、岁月不饶人的感叹，以及对美景易逝的无奈之情，寄托着作者因怀才不遇、壮志难酬而发出的愁思。
《采莲曲》全诗如下：
若耶溪边采莲女，笑隔荷花共人语。
日照新妆水底明，风飘香袂空中举。
岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。
紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。
诗意解释：
- “若耶溪边采莲女”指的是在若耶溪边采摘莲花的女子。
- “笑隔荷花共人语”描述的是她们在荷花丛中笑着与人交谈的情景。
- “日照新妆水底明”指的是阳光照耀下，她们的新妆在水底显得格外明亮。
- “风飘香袂空中举”形容的是微风吹起她们的衣袖，香气在空中飘散。
- “岸上谁家游冶郎”指的是岸边有谁家的年轻男子在游荡。
- “三三五五映垂杨”描绘的是他们三三两两地映衬在垂柳下的身影。
- “紫骝嘶入落花去”是指良马在落花中嘶鸣。
- “见此踟蹰空断肠”表达了诗人看到这一切时，感到的犹豫和心中的悲伤。
整首诗不仅描绘了一幅生动的采莲图，还蕴含了诗人对青春易逝、美好时光难以把握的感慨。
《采莲曲》李白唐诗注释翻译赏析
《采莲曲》李白唐诗注释翻译赏析作品简介：《采莲曲》是唐代诗人李白的作品之一。
通过描写精心装扮的采莲少女们在阳光明媚的春日里快乐嬉戏的旖旎美景，以及岸上的游冶少年们对采莲少女的爱慕。
来表达春日里，少年男女之间微妙萌动的爱情。
以及诗人对时光飞逝、岁月不饶人的感叹，及对美景易逝的无奈之情，寄托着作者因怀才不遇、壮志难酬而发出的愁思。
作品原文：采莲曲李白若耶溪边采莲女，笑隔荷花共人语。
日照新妆水底明，风飘香袂空中举。
岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。
紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。
作品注释：①采莲曲：属乐府清商曲辞。
起于梁武帝萧衍父子，后人多拟之。
②若耶溪：在今浙江绍兴市南。
③袂：衣袖。
全诗校:“一作袖。
”④游冶郎：出游寻乐的青年男子。
⑤紫骋：毛色枣红的良马。
⑥踟蹰：徘徊。
作品译文：夏日的若耶溪傍，美丽的采莲女三三俩俩采莲子。
隔着荷花共人笑语，人面荷花相映红。
阳光照耀采莲女的新妆，水底也显现一片光明。
风吹起,衣袂空中举，荷香体香共飘荡。
那岸上谁家游冶郎在游荡？三三五五躺在垂杨的柳阴里。
身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。
见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。
创作背景：采莲曲，古曲名。
王琦注：“《采莲曲》起梁武帝父子，后人多拟之。
”这首诗是李白漫游会稽一带所作。
作品鉴赏：李白诗将吴越采莲女的娇艳清纯放在荷花丛中加以表现，又用岸上游冶郎的徘徊踯躅不忍离去反衬采莲女的魅力，描绘出明艳、活泼、大方的采莲女的新形象，语言入清水芙蓉，天然雅清，毫无做作，一气呵成，展示出诗人的姿态高雅、清新脱俗。
弥补了六朝以来采莲女形象的苍白与虚饰。
第一句：若耶河边采莲女，笑隔荷花共人语。
溪边采莲花的女孩，隔着荷花谈笑风生，互相嬉戏，或是和风细雨，或是娇喘微微。
荷叶田田，芙蓉朵朵，与春风满面的姑娘的粉颊交相辉映，正如王昌龄《采莲曲》中所道“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
”隔着莲花，似有似无的朦胧之美，意趣盎然，富有生活气息。
“笑隔荷花”将采莲女纤手拨荷花愉快交谈的神态细腻的表现出来，生动形象。
王昌龄《采莲曲》鉴赏 《采莲曲》译文及赏析
王昌龄《采莲曲》鉴赏《采莲曲》译文及赏析《采莲曲》这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。
全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。
下面就是小编给大家带来的《采莲曲》，希望能帮助到大家!《采莲曲》唐代：王昌龄荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
《采莲曲》译文采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一色，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照。
混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人前来。
《采莲曲》注释罗裙：用细软而有疏孔的丝织品制成的裙子。
一色裁：像是用同一颜色的衣料剪裁的。
芙蓉：指荷花。
乱入：杂入、混入。
看不见：指分不清哪是芙蓉的绿叶红花，哪是少女的绿裙红颜。
闻歌：听到歌声。
始觉：才知道。
《采莲曲》鉴赏这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。
全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。
诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分;后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。
前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。
如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。
但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。
这样的艺术构思，是独具匠心的。
一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻;而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。
《采莲曲》原文、诗意及赏析
《采莲曲》原文、诗意及赏析【原诗】：采莲归，绿水芙蓉衣，秋风起浪凫雁飞。
桂棹兰桡下长浦，罗裙玉腕轻摇橹。
叶屿花潭极望平，江讴越吹相思苦。
相思苦，佳期不可驻，塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。
今已暮，摘莲花，渠今那必尽倡家。
官道城南把桑叶，何如江上采莲花?莲花复莲花，花叶何稠叠。
叶翠本羞眉，花红强如颊。
佳人不在兹，怅望别离时。
牵花怜共蒂，折藕爱莲丝。
故情无处所，新物徒华滋。
不惜南津交佩解，还羞北海雁书迟。
采莲歌有节，采莲夜未歇。
正逢浩荡江上风，又值徘徊江上月。
徘徊莲浦夜相逢，吴姬越女何丰茸。
共问寒江千里外，征客关山路几重。
【译意】：采莲归去，荷花茂盛得像衣服一样盖满绿水，秋风吹起浪，野鸭大雁飞。
划起莲舟到岸边，穿着丝罗裙，玉腕轻摇橹。
远远望去，小岛和深潭之间都是荷叶和莲花，传来江南民歌，更添相思之苦。
相思苦，相会的日子留不住。
塞外征夫仍然没有回来，江南采莲现在又已日暮。
现在已经日暮，采摘莲花，她们未必全是娼家女。
城南大道采摘桑叶，哪比得上江上采莲花?莲花和莲花，花叶是多么茂密重叠。
荷叶虽然翠绿，但比起双眉却为之羞涩、失色，红艳的荷花勉强比得上美丽的双颊。
思念的人不在这里，怅望别离的时候。
牵动了花，爱怜其两花共蒂；折断了藕，爱怜其藕丝不断。
往日欢情无处寻找，眼前的荷花徒然茂盛。
不在乎南津解佩以赠，还忧愁北海雁书太晚。
采莲歌有节拍，采莲整夜没有停歇。
正碰到江风浩荡，又正值江月徘徊。
月影慢慢移动，莲浦夜中相逢，吴姬越女何其多。
互相问寒江千里之外，关山的路程、征夫的消息。
【点评】：《采莲曲》是乐府旧题。
本篇写采莲女子对征夫的忧思。
时而景物描绘，时而心理刻画。
内容丰富，意境广阔。
杂用三、五、七言，语句活泼清婉，音韵悠扬流畅，是一首效仿民歌的优秀作品。
诗歌将采莲姑娘放在莲浦这个优美的、富有江南水乡情调的背景中，展现了一幅富有诗情画意的莲舟暮归图，目的却是展现采莲姑娘坚贞秀美的内心世界和对远方征夫的深挚思念。
诗歌最后一段写采莲姑娘夜归途中遇见了几位与她境遇相同的妇女，互相探问征夫的消息，别开境界。
《采莲曲》原文、翻译及赏析
《采莲曲》原文、翻译及赏析《采莲曲》是我国唐代诗人白居易所作，为民歌体裁，此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。
犹如一卷望不尽的画面，使人百读不厌。
下面是小编给大家带来的《采莲曲》原文、翻译及赏析，欢迎大家阅读!采莲曲唐代：白居易菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。
逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。
译文菱叶随着水波飘荡，荷叶在风中摇曳;荷花深处，采莲的小船轻快飞梭。
采莲姑娘碰见自己的心上人，想跟他说话却低头羞涩微笑，哪想头上的玉簪掉落水中。
注释萦(yíng)：萦回，旋转，缭绕。
飐(zhǎn)：摇曳。
小船通：两只小船相遇。
搔头：簪之别名。
碧玉搔头：即碧玉簪，简称玉搔头。
赏析《采莲曲》，乐府旧题，为《江南弄》七曲之一。
内容多描写江南一带水国风光，采莲女子劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。
描写采莲生活的诗歌很早就出现了，汉乐府中就有《采莲曲》《江南可采莲》“江南可采莲，莲叶何田田!鱼戏莲叶间：鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
”南北朝出现了不少写采莲生活的名作，如《西洲曲》“采莲南唐秋，莲花过人。
低头弄莲子，莲子清如水头。
”到了唐代，写采莲更是成为一种时尚，很多名家如李白、白居易、王昌龄、戎昱、崔国辅、皇甫松等都写过这类诗歌。
白居易的《采莲曲》写得尤为细腻动人。
白居易这首诗写采莲少女的初恋情态，喜悦而娇羞，如闻纸上有人，呼之欲出。
尤其是后两句的细节描写，生动而传神，如灵珠一颗，使整个作品熠熠生辉。
“菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。
”写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船悠然划出，画面充满了动感。
“菱叶萦波荷飐风”，在碧水荡漾一望无际的水面上，菱叶荷叶一片碧绿，阵阵清风吹来，水波浮动，绿叶随风摇摆，菱叶在绿波荡漾的湖面上飘飘荡荡，荷花在风中摇曳生姿。
正因为绿叶的摇动，才让人们看到了“荷叶深处小船通”。
荷花深处，暗示了荷花的茂盛、广阔，而“小船通”，则告诉读者有人有活动。
《采莲曲》原文、译文及赏析—小学必读
《采莲曲》原文、译文及赏析—小学必读原文：采莲曲王昌龄〔唐代〕荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
译文：采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一色，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照。
混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人前来。
注释：罗裙：用细软而有疏孔的丝织品制成的裙子。
一色裁：像是用同一颜色的衣料剪裁的。
芙蓉：指荷花。
乱入：杂入、混入。
看不见：指分不清哪是芙蓉的绿叶红花，哪是少女的绿裙红颜。
闻歌：听到歌声。
始觉：才知道。
鉴赏：这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。
全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。
诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分；后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。
前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。
如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。
但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。
这样的艺术构思，是独具匠心的。
一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。
次句的芙蓉即荷花。
说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。
但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。
《采莲曲》白居易唐诗注释翻译赏析
《采莲曲》白居易唐诗注释翻译赏析作品简介：《采莲曲》是唐代诗人白居易的一首七言绝句。
此诗写采莲少女的初恋情态，喜悦而娇羞，如闻纸上有人，呼之欲出。
尤其是后两句的细节描写，生动而传神，如灵珠一颗，使整个作品熠熠生辉。
作品原文：采莲曲白居易菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。
逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。
作品注释：⑴萦（yíng）：萦回，旋转，缭绕；⑵飐（zhǎn）：摇曳；⑶小船通：两只小船相遇；⑷搔头：簪之别名；碧玉搔头：即碧玉簪，简称玉搔头。
作品译文：菱叶在水面飘荡，荷叶在风中摇曳。
荷花深处，采莲的小船轻快飞梭。
采莲姑娘碰见自己的心上人，想跟他打招呼又怕人笑话。
便低头羞涩微笑，一不留神，头上的玉簪掉落水中。
创作背景：此诗创作于白居易出任杭州（公元822～824年）之时。
此时，诗人远离上层政治集团的勾心斗角，沉醉在旖旎的江南风光和与友人的诗酒酬和之中，生活轻松、舒心。
诗人无意间捕捉到一对年轻男女在荷塘上相遇的有趣一幕，随即创作了本诗。
作品鉴赏：《采莲曲》，乐府旧题，为《江南弄》七曲之一。
内容多描写江南一带水国风光，采莲女子劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。
描写采莲生活的诗歌很早就出现了，汉乐府中就有《采莲曲》《江南可采莲》“江南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间：鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
”南北朝出现了不少写采莲生活的名作，如《西洲曲》“采莲南唐秋，莲花过人。
低头弄莲子，莲子清如水头。
”到了唐代，写采莲更是成为一种时尚，很多名家如李白、白居易、王昌龄、戎昱、崔国辅、皇甫松等都写过这类诗歌。
白居易的《采莲曲》写得尤为细腻动人。
白居易这首诗描写的是一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。
前两句写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船悠然划出，画面充满了动感。
“菱叶萦波荷飐风”，在碧水荡漾一望无际的水面上，菱叶荷叶一片碧绿，阵阵清风吹来，水波浮动，绿叶随风摇摆，菱叶在绿波荡漾的湖面上飘飘荡荡，荷花在风中摇曳生姿。
《采莲曲》李白唐诗注释翻译赏析
《采莲曲》李白唐诗注释翻译赏析作品简介：《采莲曲》是唐代诗人李白的作品之一。
通过描写精心装扮的采莲少女们在阳光明媚的春日里快乐嬉戏的旖旎美景，以及岸上的游冶少年们对采莲少女的爱慕。
来表达春日里，少年男女之间微妙萌动的爱情。
以及诗人对时光飞逝、岁月不饶人的感叹，及对美景易逝的无奈之情，寄托着作者因怀才不遇、壮志难酬而发出的愁思。
作品原文：采莲曲李白若耶溪边采莲女，笑隔荷花共人语。
日照新妆水底明，风飘香袂空中举。
岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。
紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。
作品注释：①采莲曲：属乐府清商曲辞。
起于梁武帝萧衍父子，后人多拟之。
②若耶溪：在今浙江绍兴市南。
③袂：衣袖。
全诗校:“一作袖。
”④游冶郎：出游寻乐的青年男子。
⑤紫骋：毛色枣红的良马。
⑥踟蹰：徘徊。
作品译文：夏日的若耶溪傍，美丽的采莲女三三俩俩采莲子。
隔着荷花共人笑语，人面荷花相映红。
阳光照耀采莲女的新妆，水底也显现一片光明。
风吹起,衣袂空中举，荷香体香共飘荡。
那岸上谁家游冶郎在游荡？三三五五躺在垂杨的柳阴里。
身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。
见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。
创作背景：采莲曲，古曲名。
王琦注：“《采莲曲》起梁武帝父子，后人多拟之。
”这首诗是李白漫游会稽一带所作。
作品鉴赏：李白诗将吴越采莲女的娇艳清纯放在荷花丛中加以表现，又用岸上游冶郎的徘徊踯躅不忍离去反衬采莲女的魅力，描绘出明艳、活泼、大方的采莲女的新形象，语言入清水芙蓉，天然雅清，毫无做作，一气呵成，展示出诗人的姿态高雅、清新脱俗。
弥补了六朝以来采莲女形象的苍白与虚饰。
第一句：若耶河边采莲女，笑隔荷花共人语。
溪边采莲花的女孩，隔着荷花谈笑风生，互相嬉戏，或是和风细雨，或是娇喘微微。
荷叶田田，芙蓉朵朵，与春风满面的姑娘的粉颊交相辉映，正如王昌龄《采莲曲》中所道“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
”隔着莲花，似有似无的朦胧之美，意趣盎然，富有生活气息。
“笑隔荷花”将采莲女纤手拨荷花愉快交谈的神态细腻的表现出来，生动形象。
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三、课文简析
“小船呀轻飘，杨柳呀风里颠摇；荷叶呀翠盖，荷花呀人样娇娆……”这优美的旋律和清新的语句，多么逼真的描写，多么丰富的想象。人们常喜欢把人比作荷花，诗人却把荷花比作人，究竟是荷花比人艳，还是人比荷花美？
“菡萏呀半开，蜂蝶呀不许轻来，绿水呀相伴，清静呀不染尘埃……”这正是对莲的传神入画的工笔描绘。古往今来，文人墨客们对于莲的赞誉不胜枚举，但在，除了周敦颐的《爱莲说》之外，还有比朱湘的《采莲曲》更优美更形象的吗？如果说《爱莲说》是对莲的“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的高贵品质的正面刻画，那么《采莲曲》则是对莲楚楚动人、圣洁无私的侧面烘托。
六、课外作业
１，完成“学习建议”。
２，通过图书馆、因特网，了解作者的生平并对作品加以评析。
（一）虚幻的理想
落日把荷池染红，晚风把岸边的金柳拂醉，一叶小舟袅着歌声，穿越于碧绿的莲叶之间，采撷莲子，最后，消融于苍茫的夜色之中……
（二）时代的弃儿
长期的寄人篱下和被异视，给朱湘带来了极其沉闷的心理重负。这重负朱湘一时一刻都脱不下，这重负也把朱湘压得极其自卑。自卑再生出仇视，于是自卑又表现为极端的自尊。他多愁善感却又恃才傲物，性情异常乖戾怪癖。
四、课文赏析
《采莲曲》体现了诗人对诗对人生的全面追求。
现实的不容，使朱湘转而塑造理想的生活。采莲本身就是一种超脱的境界，轻松、洒脱，远离城市的喧嚣。《采莲曲》很自然地写了优美别致的自然环境：微风拂柳，荷叶映翠，夕阳西下，金波粼粼……“荷花呀人样妖娆”，以荷花喻人，使人自然而然的想到采莲女，想到采莲女的劳动，想到采莲女的爱情。妖娆的荷花一般的人与人一般妖娆的荷花呼应，采莲女的娇羞和天上人间的美景叠影，典雅清纯的东方少女和幽远雅致的乐声歌声交融，花香伴着衣香，浆声和着歌声，构成了一幅平和、宁静、安详的图画，创造出一种闪光欲滴的奇丽境界。这境界就是朱湘的心声——他向往着采莲女的“不谙世事”和“与世无争”。
①摇舟进荷池
②溪间采荷花
③溪头采莲藕
④溪中采莲蓬
⑤摇舟回家去
２、第一节，诗人把什么比作“杨柳”？二者有什么共同点？
采莲女。
采莲女摇船的婀娜姿态与杨柳随风飘荡的动作很相似。
３、“羞涩呀水底深藏”使用了什么修辞手法？这样写有什么好处？
拟人。
既写出莲藕的可爱，又是采莲女纯美的写照，以莲衬人。
４、每一节的最后都有“歌声”，这样反复有什么作用？
教学课题
《采莲曲》朱 湘
课时
2
教
学
目
标
知识与技能：
1、感受这首诗歌独特的形式之美与音乐之美。
2、体会诗人在种种意象之中所蕴涵的情感与所寄托的理想
过程与方法：
通过教学，体会诗歌强烈鲜明的音乐美，优美舒缓的场景意象以及其中所蕴涵的美好情感。感悟诗人对诗歌对人生的全面追求。
情感态度与价值观：
体会诗人对西部的热爱之情以及对西部未来的憧憬。提高学生的诗歌鉴赏能力，培养学生的审美情趣，丰富学生的情感世界。
表达了采莲女喜悦的心情，每一节的歌声与景物交融，营造出诗歌的意境美。
５、从本诗，你看到哪些美的画面？听到了什么声音？嗅到了什么味道？感受到什么？
看到了：美丽的农家采莲少女划着一叶轻舟，在溪水中采莲；莲叶碧绿田田，荷花鲜红妖娆，微波荡漾，杨柳摇摆，蜂蝶飞舞……；
听到了：浆声应答着歌声，风声和着浪声；
嗅到了：花香和衣香；
感受到：采莲女在时时思念着自己的心上人。
６、这首诗歌的画面不仅有色、有声，而且有味、有情，它就像一幅精致优美的水彩画。在这幅迷人的水彩画上，有景有人，你认为谁最美？
采莲女。
７、诗歌描绘了采莲少女，她的美无处不在。你感受到了吗？请你说说她美在何处？
美在外貌：荷花般妖娆；
美在劳动的情态：轻盈、欢快
美在采莲的歌声：婉转悠扬
“藕心呀丝长，羞涩呀水底深藏：不见呀蚕茧，丝多呀蛹裹中央……”诗人用含蓄细腻的笔触，将采莲女萌生的爱情淋漓尽致地展现出来，尤其那一波三涌的“呀”又好似撩动心弦的巧手，让人禁不住要向心中的情人坦露心扉，可话到嘴边又觉无法说出口，只有默默地将它埋藏在心中。
暮色将至，当采莲女就要离去时，诗人又写道：“升了呀月钩，明了呀织女牵牛；薄雾呀拂水，凉风呀飘去莲舟……”小船飘逝，湖面又恢复了往日的宁静，只留下几缕时隐时现的歌声，更让人意犹未尽，回味无穷。
美在采莲的情感：羞涩、甜蜜、喜悦……
８、读完这首诗,为什么我们眼中的采莲少女如此纯美，你明白是什么原因吗？作者主要通过什么艺术手法把人物形象完美精致地呈现出来？
情景交融的艺术手法：以迷人的景色来衬托采莲少女的形象美，体现了诗歌的意境美。
９、这首诗歌把纯美的采莲少女与优美的景色交织在一起，构成了奇丽的境界，这种景象仿佛只在天上才有，那么作者在诗歌中描绘这样的景象目的是什人，然而，他却时时在意自己的尊严。这强烈的自尊支持了他崇高的爱国节操。
（四）独钟的诗神
朱湘曾经慨叹过人生有三件大事：“朋友、性、文章。”但由于朱湘抑郁、孤傲和乖戾、偏狭的性格，友情和爱情都成了镜中之花。最后留给朱湘短短29年人生历程的，就只有了诗。
课后小结
朱湘对诗的钟情，可以说，已经到了全身心地痴迷而无以复加的地步。早在清华时就忘却了一切。后来，赴美留学，为了诗更是全无顾恋。甚至，连学位也不屑一顾，毅然决然提前回国。朱湘说：“博士学位任何人经过努力都可拿到，但诗非朱湘不能写。”《采莲曲》正体现了诗人对诗对人生的全面追求。
重点
提高学生的诗歌鉴赏能力，培养学生的审美情趣，丰富学生的情感世界。
难点
理解诗人在种种意象之中所蕴涵的情感与所寄托的理想。
教学练习设计分层
教具
课件
德育融透点、渗透点、结合点
丰富学生的情感世界
绿色教育结合点
借助学生的审美情趣，丰富学生的情感世界
教学过程：
巩固复习：
一、正音正字
菡萏hàndàn婆娑pósuō飔sī
寄托了作者对宁静、详和理想生活的向往和追求。
10、这首《采莲曲》创造了一种什么意境？对此你有什么评价？
落日把荷池染红，晚风把岸边的金柳拂醉，一叶小舟伴着歌声，穿越碧绿的莲叶，美丽的女子采撷莲子，最后消融于苍茫的夜色之中……这就是朱湘《采莲曲》创造的意境。
《采莲曲》创造的意境，只是朱湘一种虚幻的理想生活，根本不可能实现。《采莲曲》的格调欢快，恬然。所以说，《采莲曲》是诗人向往平和宁静生活、逃避冷酷人生的真情流露，是诗人“芳香的梦”的温暖归宿。当时，时代正呼喊“剽悍，热烈”，“狂飙突进”，然而朱湘却表现出“忧郁、病弱、颓废”的倾向。明显地，欢乐不足，感伤有余。
《采莲曲》字句的排列也体现着诗人向往超凡脱俗的人生追求。各节间均是隔行退后一字起行，中间夹进退后二格自立的二字行。句式的错落和两字一行的夹用，使读者从直观上就领略到《采莲曲》恰如少女的眼珠一样纯净无邪，不为世俗污染。而最阴柔的建筑又配上最流畅、最疏朗的音韵，更是《采莲曲》倍添风致。
五、思维训练
１、分别概括五节的内容。
此外，整首诗用韵十分讲究，一组诗一个韵脚，增加了诗的节奏感，造成了起伏跌宕的效果。同时，诗的行式、句式有形式美，句与句之间除了退两格自立的二字一行外，彼此间都不是由同一格式展开，而是隔行后退一格起行，使全诗给人一种结构美、建筑美。所有这些无疑对构成全诗的韵律起着不可忽视的作用。
欣赏朱湘的《采莲曲》，就如同欣赏一首流畅、舒朗的音乐，又恰似欣赏一幅亲切宜人的画卷，让人倍感赏心悦目，美不胜收。