钢琴教师工作总结个人
钢琴老师年终个人述职工作总结(6篇)
钢琴老师年终个人述职工作总结近年来，随着人们生活水平的普遍提高，钢琴成为了许多家庭让孩子首选学习的乐器、为了培养孩子成材，许多家长不辞辛苦，风雨无阻地带孩子上课。
面对如此多的求学孩子，如何正确科学的进行幼儿钢琴教学是当前比较突出的问题。
所以我认为幼儿的钢琴教育是具有十分深远的意义。
弹钢琴不仅丰富了生活，促进了身心健康，增加了音乐修养，还能从美好、高尚的音乐之中不知不觉的陶冶了性情。
通过弹奏的训练，也能锻炼孩子克服困难的毅力及培养良好的学习习惯。
我以自己教学的经历，以及自己在不断学习中总结了一些经验和心得体会。
一、培养幼儿兴趣的重要性对于幼儿来说，兴趣的培养则更显重要。
因为幼儿时期心理发育尚不完全，缺乏意志力与责任感。
虽然他们的好奇心很强，但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣，久而久之必然对钢琴等产生厌烦情绪。
儿童最容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物。
为了开启幼儿学习音乐的兴趣大门，教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深幼儿对音乐的兴趣。
比如幼儿喜欢形象思维，无论教识谱，还是教演奏，最好多用一些比喻方法。
在弹奏乐曲时，教师在范奏前最好用形象的语言或用童话故事的形式，将乐曲的内容、情境讲给孩子。
另外家长也可有意识地多给孩子听磁带、唱片、或多让他们看一些有关钢琴方面的音乐会录像、观看实际演出等。
家长、教师平日可采用打分、奖励等方式鼓励他们练琴。
对于他们的点滴进步，也要充分肯定。
二、注意启发儿童的创造性思维孩子学习音乐的目的不仅仅在于学习音乐本身，更重要的是通过学习音乐开发智力。
在幼儿钢琴教学中，如果只是死板地让学生按乐谱的要求去弹奏，必然扼杀了学生的创造力。
教师应该用生动形象的语言帮助学生分析旋律所蕴含的情绪与思想，启发学生的创造性思维，丰富学生的想象，帮助学生建立音乐形象。
通过准确的范奏，让学生充分感受音乐的内涵，然后让学生根据自己的感受去弹奏，充分创造与发挥自己所感受的音乐形象。
钢琴老师个人年度工作收获总结（通用5篇）
钢琴老师个人年度工作收获总结（通用5篇）时间如流水般匆匆逝去，难忘而充实的一年即将过去！写好钢琴老师的年度工作总结是一件大事。
单位会充分利用年度总结来考察员工的工作情况，一篇优秀的钢琴老师年度工作总结是怎么样的呢？钢琴老师个人年度工作收获总结（通用5篇）(篇一)匆匆之间又走过了一个学期，这一个学期以来，班级工作已经得心应手，忙忙碌碌中终于可以回头看看，年终岁尾之际也有了些许的收获。
下面是个人的这个学期的教学工作的总结与反思。
由于学生升入了二年级，学习能力和学习习惯也有了一定的基础，所以更被迫地阅读了一些教育理论，否则自己就会掉队。
这样做到课前胸有成竹，课上寓教于乐，课后反思总结。
下面就自己的本职工作进行总结反思：一、思想方面：认真积极参加各种学习，学习教育教学理念，针对自己的课堂找出自己的缺点，改正自己的不足，逐步完善自己的教学方法，让自己在工作中不断成长起来，快乐工作。
锤炼自己的心态，思想觉悟也在转变与磨合中有了提高。
心理重心也由教学成绩的重要性转变为学生的成长的重要性。
二、教学方面：1、教研课：本学期我主讲一节教研课《乘法口诀的整理和复习》，给学生梳理乘法知识，对学生进行了思维能力的培养和训练。
我认真对待每个学生，包括他们的坐姿，他们的每个眼神，每个动作，他们写的每个字。
这样使学生端正学习态度，每节课都对学生严格要求。
期中考试之后发现有的学生“听不懂话”，在后半期的教学课堂上比较注意培养学生的倾听能力，再有就是表达能力，让学生上课时能注意听别人说话，而且能听清楚说话的内容，记在心中，能说得出来。
要想提高教学质量，必须让学生的能力得到提高。
能力的提高关键是上好课，课堂上我从来不允许我的学生溃不成军，东倒西歪，每一节课都要保质保量。
正如陶行知所告诉我们的：教学无非就是习惯的培养。
小学阶段是习惯，中学、大学就变成了学生能力。
所以作为老师，我觉得自己要对他们的以后负责，这也是我们的职责。
为了能上好课，上有效的课，我做了下面的工作：2、每天认真备课，研究教法，每节课给自己的目标是，必须抓住重点突破难点。
钢琴老师的工作总结(7篇)
钢琴老师的工作总结自踏入教育这个岗位以来，我始终以勤恳、踏实的态度来对待我的工作，以“师德”规范自己的教育教学工作，以“当一名好老师”作为自己工作的座右铭。
现将一学期的工作总结如下：一、在思想上，爱国爱党，积极上进。
我积极参加各种学习培训，认真参加政治学习，认真学习了____，为了提高自己的思想觉悟，我认真学习____《在____研讨会上的讲话》，并思考“我如何在自己的岗位上实践____的思想”,我还深知要教育好学生，教师必须先身先之率，时时做到教书育人、言传身教、为人师表，以自己的人格、行为去感染学生，《教师人格魅力的构建》等文章，努力使学生、家长能接受我、喜欢我。
今年又值新课程改革，为了适应新形式，我认真拜读了《在新课程改革中活化自己的角色》等文章，努力使自己不被新课改的浪潮所淹没。
作为一名教师自身的师表形象要时刻注意，我在注意自身师表形象的同时非常重视对学生的全面培养。
因为我深信良好的品行是每个人身上最美的东西，针对社会这一大气候和学生这一小气候我把学生的德育、美育工作放到了最重要的地位。
在工作中，我积极、主动、勤恳、责任性较强，乐于接受学校布置的各项工作;我还注重文化学习，参加了“小学教育”的本科进修。
在不断的学习中，努力使自己的思想觉悟、理论水平、业务能力都得到较快的提高。
二、在教育教学上，敬业爱岗，严谨治教。
把学生教好，让学生成功，是每位教师最大的心愿、最高的荣誉。
作为一名校本课程教师，最紧迫的问题是具有新的教学理念，刻苦钻研如何把花木文化与校本课程达到有机的融合，从而显现出我校的校本特色。
在备课中，力图体现校本课程的综合性、开放性、实践性、体验性，把语文、数学、科学、美术课、音乐等整合进校本课程，围绕“花木文化提高学生的综合素质”这教学目标，有的课堂让学生观察写话，品析优美的文章，有的课堂让学生想象绘画，有的课堂让学生歌唱，欣赏名曲。
在低年级尝试让学生通过观察、调查等开展探究性学习。
钢琴老师工作总结(共5篇)
钢琴老师工作总结（共5篇）钢琴老师工作总结（共5篇）第1篇钢琴老师好老师的标准是什么1.一定要看钢琴老师的实际演奏能力（自己都弹不好的人怎样教别人）怎样叫做弹得好呢说的俗一些首先是技术（即弹得快，弹不快的人方法上肯定有问题，家长最常犯的错误是没见老师真正弹过大曲子，许多钢琴老师只能做一些简单的599，740的示范，要知道这太算不了什麽了，小孩的曲子都是很简单的。
一个合格的钢琴老师必须能够很好的弹奏譬如李斯特的狂想曲，肖邦叙事曲.协奏曲，贝多芬奏鸣曲（黎明.悲怆等）.巴赫三部创意曲以上.等等，在技术上不应有很大负担。
（老师最好是本人拿过权威性的国际国内专业钢琴赛事大奖，这样就更说明问题了），由于家长对钢琴的无知，导致见老师能弹献给爱丽丝梦中的婚礼土耳其进行曲就觉得水平很棒，其实这些全都是业余6级左右的曲子，根本不能体现教师水平，理查德克莱德曼流行钢琴的走红，让中国多数家长认为能演奏他的这些作品就是很棒的，其实他的所有曲子在专业钢琴演奏着手下只是初级的不能再初级的曲子，当然我不是说克莱德曼不是高水平的钢琴家，但他的实力在于与整个乐队在编曲上的造诣，（被称为流行钢琴曲）单就钢琴演奏的技巧难度上来说，实在不能体现一位钢琴老师的水平。
说句俗话，不怕没好货，就怕货比货。
多拿你的老师跟郎朗.李云迪等钢琴家比，水平越接近越好。
另外好的老师一定是广泛接触如海顿.克莱门蒂.舒曼.拉赫马尼诺夫.德彪西.拉威尔.等古典.浪漫.现代时期的作曲家的作品的人。
2.当然只有技术没有音乐算不得一个好的演奏着，要用一流的乐感和对作品的准确分析演奏出作曲家灵魂。
即能把握各个作曲家的风格3.好的老师还要有非常棒的语言表达能力，能用形象生动的语言进行教学。
4.对古今中外的音乐文化史有基本的了解，对各个作曲家的风格要烂熟于心。
5.最好是大学专职钢琴教师（不要相信那些社会办学者）当然同样是大学教师也有混日子的，尤其是三四岁的那批老师，当时钢琴落后，他们大多是一般的师范院校毕业，只是赶上了好机遇，占了那个位子，后来的年轻人再有才也应聘不上那个学校了，我不是打击一片，有些好学的3.4岁的老师多年来勤奋钻研。
钢琴教师个人工作总结6篇
钢琴教师个人工作总结6篇第1篇示例：钢琴教师个人工作总结我要感谢我的学生们，正是因为有了你们的陪伴和信任，我才能在这个领域不断成长。
在教学过程中，我发现每个学生都有自己的特点和学习方式，因此我必须根据不同学生的特点，采用不同的教学方法。
有些学生喜欢思维活跃的教学方式，他们更喜欢交流和尝试，而另一些学生则更喜欢传统的教学方式，他们更喜欢依靠教师的指导和规范的训练。
我在教学过程中，会不断尝试各种不同的教学方法，以找到最适合每个学生的方式，帮助他们更好的学习钢琴。
我发现在教学过程中，激发学生的学习兴趣是至关重要的。
因为只有学生对学习感兴趣，他们才会全身心地投入到学习中，才会愿意主动去钻研练习。
我会在教学中，注重激发学生的学习兴趣，比如在教学中引导学生去欣赏音乐，欣赏大师的演奏，让他们了解音乐的美妙之处。
还有就是及时给予学生赞扬和鼓励，让学生在音乐学习中获得肯定和信心，从而坚定学习的决心。
我在教学过程中，也注重培养学生的自主学习能力。
因为音乐学习是一项长期的过程，只有让学生们掌握自主学习的方法，他们才能在学习钢琴的道路上走得更远。
我会鼓励学生在课后及时总结和复习，让他们形成自我学习、自我总结的习惯。
还会指导学生如何寻找音乐学习的资料和音乐经典作品，让他们在学习过程中不断丰富自己的音乐知识。
除了以上这些，在教学过程中，我也注重与学生的沟通和交流。
因为只有了解学生的学习情况和学习需求，我才能更好的指导他们学习。
在教学中，我经常会与学生进行面对面的交流，了解他们在学习中遇到的问题和困难，及时解决。
也会借助网络和社交工具进行线上交流，及时回答学生在学习中遇到的各种问题。
我要说的是在教学过程中，我也在不断自我提升，在不断努力提高自己的教学水平。
除了不断学习音乐方面的知识和技巧，我还在不断提高自己的教学能力。
比如我会参加一些与音乐和教育相关的培训和讲座，不断学习新的教学理念和方法。
我也会拓展自己的音乐知识面，了解更多不同风格的音乐，为学生提供更广泛的音乐背景。
钢琴老师个人工作总结系列12篇
钢琴老师个人工作总结系列12篇钢琴老师个人工作总结篇1本学期通过钢琴基础教程与拜厄钢琴基本教程的学习，学生能基本掌握在掌握断奏的基础上逐步过渡到连奏的训练。
12—30条的练习要求学生能学会呼吸的弹奏乐曲，强调高抬指练习及整个身体的放松。
但还有一些同学需要进一步的学习与加强训练。
并且结合一些简单的儿歌伴奏把所学的技能应用在实际教学训练中。
起到了良好的教学效果。
1、需要对学生的性格及音乐上的特点进行更深一步的了解。
培养学生和老师主动沟通的习惯。
有时甚至需要对于家长的态度加以积极正确的引导，了解学习音乐和钢琴的目的，树立正确的学习态度。
2、需要对音乐美学和即兴伴奏技巧进行更深入的学习和理解。
从而可以在课堂上更好的激发学生的学习兴趣，同学生引起共鸣。
3、一定要坚持互动教学的原则，培养学生主动学习的兴趣。
并且针对不同学生的不同性格和特点制订不同的教学计划。
4、认真对待。
需求分析。
从上至下。
随机应变。
灵活处理。
学生在学习中遇到的问题及解决办法一、瘪指：弹奏时手指第一关节塌陷，我们称之为“瘪指”或“折指”。
这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现的毛病。
瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖，造成手指、手腕、手臂的局部紧张、僵硬，使手指不灵活而直接影响速度与力度，影响发音与音质。
解决方法：①加强断奏练习，每弹奏都要做动作，体会手臂肩膀垂下来的。
手指第一关节在琴键上稳稳地“站住”，训练指关节支撑手臂重量的能力。
②触键时手指各关节必须凸出，不能凹陷，手形保持握球状，指尖要有向里抠抓东西的感觉，逐渐增强指关节承受重量的能力。
③“指尖站立”要意念在先，在手指触键前，思想准备要充分，注意力集中，慢慢地、一个音一个音地认真专心对待，持之以恒。
这是克服瘪指的关键。
相反，懒散、机械，任其“自然”地触键，就会一无所获，错误依旧。
二、拇指夹指：有些初学钢琴儿童的拇指紧紧地往里夹，拇指尖使劲向外翘，拇指不能自如地上下起落，而是靠压腕子来弹奏。
钢琴教学工作总结8篇
钢琴教学工作总结8篇第1篇示例：本次钢琴教学工作总结是对我过去一段时间教学工作的总结与反思，通过对教学工作的梳理和总结，进一步完善自身的教学方法，提高教学效果。
我对自己的教学方法进行了总结和反思。
在教学中，我注重激发学生的学习兴趣，采用多种方式和方法进行教学，让学生能够在轻松愉快的氛围中学习。
我还注重培养学生的综合能力，让他们在学习音乐的过程中，不仅能够提高音乐技能，还能够培养思维能力、表达能力和合作能力。
我对自己的教学效果进行了评估和总结。
通过对学生学习情况和表现的观察和记录，我发现学生们在音乐技能、音乐理论和音乐表演等方面都取得了一定的进步和成绩。
他们的音乐表现更加自信和出色，音乐技巧更加娴熟和细腻，音乐理解更加深入和透彻。
这些都是我教学工作的一大成就，也是我继续努力的动力和方向。
我总结了自己在教学工作中存在的不足和问题。
在教学中，我发现自己有时候对学生的要求过高，没有考虑到学生的实际情况和需求，导致学生学习压力过大，影响了学习效果。
我还发现自己在批评和指导学生时，有时候表达不够恰当和温和，导致学生产生抵触情绪，影响了教学效果。
我需要进一步加强与学生沟通和交流，提高自己的教学技巧，更好地指导和教育学生。
这次钢琴教学工作总结，让我对自己的教学工作有了更清晰的认识和了解，发现了自己的不足和问题，也找到了解决问题的方向和方法。
我将继续努力，不断提高自身的教学水平和能力，为学生的音乐之路助力加油，为音乐事业贡献自己的一份力量。
【字数达到要求，请查看是否满意】第2篇示例：钢琴教学工作总结在钢琴教学工作中，我重视培养学生的音乐素养。
音乐素养是学习钢琴的基础，也是培养学生音乐能力的关键。
我注重培养学生对音乐的感知能力，让他们能够听懂音乐的内涵，领会音乐的情感。
在教学过程中，我会引导学生分析乐曲的节奏、旋律、和弦等要素，使他们对音乐的结构有更深入的理解，从而提升他们的音乐素养和欣赏水平。
在钢琴教学工作中，我注重培养学生的演奏技巧。
钢琴教师个人工作总结6篇
钢琴教师个人工作总结6篇篇1一、背景在过去的一年中，我作为钢琴教师，致力于提高学生的钢琴演奏技能和艺术素养。
通过系统的教学计划和个人的努力，我取得了一些教学成果，也积累了一定的教学经验。
以下是我的个人工作总结。
二、工作内容1. 教学目标设定根据学生的实际情况和课程要求，我制定了合理的教学计划，明确了每个学期的教学目标。
这些目标包括基本的钢琴演奏技巧、音乐理论知识的掌握以及艺术表现力的提升。
2. 钢琴教学（1）基础教学：我注重学生的基础训练，包括指法、手型、音准、节奏等方面的指导。
通过系统的训练，学生的钢琴技巧得到了显著提高。
（2）曲目教学：针对不同学生的特点，我选择了适合的钢琴曲目，使学生在演奏过程中提高技巧，丰富音乐表现力。
（3）个性化指导：我对每个学生都进行了个性化的指导，根据学生的优点和不足，制定了针对性的训练计划，帮助学生克服难点，提高演奏水平。
3. 教研活动我积极参与学校组织的教研活动，与其他教师交流教学经验，共同探讨教学方法，不断提高自己的教学水平。
4. 课外活动我组织学生参加了各类钢琴比赛和演出活动，让学生在实践中锻炼自己的演奏技能，增强自信心。
三、工作成果1. 学生成果通过我的教学，学生的钢琴演奏技能得到了显著提高，多名学生在各类比赛中获奖，部分学生的演奏水平达到了高级别。
2. 教学成果我成功完成了多个学期的教学任务，实现了教学目标。
我的教学方法得到了学生和家长的认可，教学质量得到了提高。
3. 个人成长通过教学和教研活动，我的教学水平得到了提高，积累了丰富的教学经验。
我也学会了如何与学生和家长沟通，更好地指导学生学习。
四、问题与挑战1. 学生个体差异大每个学生的音乐基础和学习能力都存在差异，如何针对每个学生的特点进行教学，是我面临的一大挑战。
2. 教学方法需不断更新随着教学经验的积累，我发现教学方法需要不断更新，以适应学生的需求和时代的发展。
五、改进措施与计划1. 加强个性化教学我将进一步关注每个学生的特点，制定个性化的教学计划，帮助学生克服难点，提高演奏水平。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
钢琴教师工作总结个人钢琴教学一般都是个别上课，但对于年龄幼小的初学的、程度相仿的及弹四手联弹的学生，也可以配合一定的集体课。
下面是小编为大家整理的关于钢琴教师工作总结个人，希望对你有所帮助，如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!钢琴教师工作总结个人1我从事钢琴教学已经有几年的时间了，在这几年的时间里自己在教学过程和学习中积累了一些钢琴教学的心得，下面谈一下我在钢琴教学中根据不同阶段的特点，在教法上的一点探索尝试。
因为钢琴的演奏是在听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动;这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。
首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。
那么，怎样培养和发展孩子的乐感呢?在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。
如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连奏来表示一种忧伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。
这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法;对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。
一般来说，再简单的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是在音色或者情绪上，可以请教老师来进行要求;多听、多看、不放过任何表演的机会。
要鼓励孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼。
听音乐会也是一样的，在听的同时可以使孩子学习到别人的长处，也是陶冶自己情操的一个好的机会。
有了较好的乐感，接下来要注意的就是练习方法了：1、兴趣法。
钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基矗由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前，应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。
2、示范、讲解法。
是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。
特别是在初学阶段更显重要，准确的示范弹奏，使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象：优美的旋律、娴熟的技术、技巧还能提高学生兴趣。
所以在此阶段中，教师应先作详细的准确的弹奏，然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给学生怎样克服技术困难的具体方法，最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解，并选用适当的力度、速度做出示范，进行讲解。
其顺序按左右手分别进行。
使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。
3、模仿法。
钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧的模仿和掌握。
所以在钢琴教学中，对于一些基础性的或较难掌握的弹奏技术，我会采用示范的形式与学生共同练习，这种教法可以使学生在肢体协调弹奏和较难掌握的技术方面建立起正确的感觉。
这种既实际又直观的教学方法可以使学生在该阶段手走或不走弯路，准确的掌握弹奏技术和技巧。
4、分解法与完整法。
根据乐曲或练习曲的特点，教学生学会分手、分句、分段、分声部练习，学会把乐曲或练习曲中的难点抽出来单练，这样把乐曲或练习曲进行分解进行一个局部的单独联系，或是在已弹好整体的前提下，对特殊技术难点集中力量，单独攻破;或对某一乐曲弹奏上进行精雕细刻;或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局上的适当控制等耐心地分解练习等等。
这样做既可以为合手练习铺平道路，还大大缩短了整首乐曲的练习时间，达到了事半功倍的效果。
所以说这种方法在提高弹奏质量阶段是最有效的教法。
5、正误比较法。
教师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提高学生的鉴别力和感知力。
6、衔接法。
是遵循节奏的`韵律，将几个局部的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。
衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。
把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。
不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。
所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。
7、音乐练习法。
在第二阶段，切不可忽视音乐练习的方法。
通过听所学曲子的旋律，有助于培养学生的节奏感和音乐感，还能激发学生内在情感的发现。
教学过程首先要求学生听几编所学乐曲，使学生心中有歌，然后采用相应的触键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。
总之，在钢琴教学中，应根据学生和掌握弹奏技术、技巧过程中不同阶段的特点，采取相应的教法，充分认识钢琴弹奏技术、技巧形成的规律性和阶段性，才能把钢琴教学搞得更好，进而完成教育培养目标和任务。
钢琴教师工作总结个人2琴路漫漫，非常有幸的与钢琴结下情愿，并成为了童版很多小朋友的钢琴老师，今天静下心来想谈谈我这么多年来关于幼儿钢琴中从初级到高级普遍出现的一些话题，结合自己多年的钢琴教学实践，写写自己的心得体会，希望能与家长。
老师们交流。
商榷一、融洽的师生关系，是顺利进行钢琴教学的前提和保证(这一点我觉得非常重要)我有一个学生曾经告诉她妈妈，罗老师是她最崇拜的偶像，她要努力把钢琴弹好，还有一个小男孩写了一篇作文是我最喜欢的钢琴罗老师"其实举以上两个列子并不是趁机想自催宣传一把自己有多牛，而是激发了我很多的感想，我觉得钢琴老师首先应努力成为孩子的"朋友"————可以无话不说的知心朋友，然后才是"老师"————传道、授业、解惑的老师。
因为幼儿的认知水平和理解能力都相当稚嫩，教师要主动的和孩子进行交流对话，所谓“亲其师，方能信其道”，先让孩子对教师的个性。
风格等现有一定的了解，不急于直入教学主题，当师生之间产生了一定默契之后再过度道实质性的钢琴教学，通过教师亲切友好的谈话。
讲解和富有表现力的钢琴弹奏等教学活动，在不知不觉中，使孩子对老师产生由衷的爱戴和敬佩之情，由此孩子便会心甘情愿的听从老师的教诲和学习钢琴弹奏知识二、巧妙童趣的介绍钢琴这个庞大的玩具钢琴对于3至5岁的小朋友来说俨然就是一个庞然大物，幼儿在看见钢琴的时候大脑里肯定有很多疑问：这个大家伙是干什么用的?它为什么会发出这么多大象老虎和小鸟的声音?我是否也能弹好听的乐曲呢?等等，针对幼儿的好奇心，通常我会当着孩子们的面把钢琴的顶盖轻轻掀开，让孩子们亲眼目睹“钢琴的内脏”，然后用他们的小手弹响钢琴，也可由老师即兴弹奏孩子熟悉的小儿歌，这时你会发现孩子们无比的兴奋和激动，原来钢琴是这样的，一些小疑问就自动解决了，孩子的兴趣也慢慢激发起来了，在幼儿对钢琴具有一定感性认识以后，教师就可以抓住机会进行正常的钢琴教学了。
三、斟酌教学语言，化解学习困惑开始进入钢琴教学阶段了，你会发现由于幼儿的生理。
心理尚处于初级阶段，对事物的分析。
判断能力还很低，对于一些音乐知识，如读谱。
节奏。
节拍。
手型等等各方面都会另一些幼儿费解，这时教师可以大胆引用幼儿日常生活中常见的事物及动作游戏来比拟。
例如：高低音谱号，我会让孩子们自己去想象它像你在哪儿见过的东西?这时他们会说，高音谱号像棒棒糖和小蜗牛，低音谱号像耳朵。
很多小孩在学到《玛丽有只小羔羊》的时候会特别的兴奋与激动，似乎在这首曲目里面找到了与他们共鸣的地方，这时教师可以根据这个标题给孩子讲解一个生动好玩的故事，彻底的燃烧起孩子想学的欲望，我记得我的这群孩子中的绝大多数就从这首小曲子爱上钢琴了。
等等这些形象的比喻让孩子心领神会，轻松学习钢琴四、规范教学行为，提升教学理念1、边弹边唱，提高视奏和读谱能力“ 匈牙利著名教育家柯达伊强调：不先歌唱就开始学乐器的儿童，一生中注定没有音乐。
前苏联钢琴教育家涅高兹也说过：学习任何一种乐器之前，学生———无论是幼童。
少年。
或成人，应当已经在内心掌握了一些音乐，也就是说，他们已经把一些音乐记在脑中，藏在心里，并且可以用自己的听觉听见它。
”那我们教师每次指导孩子学习一首新曲时，先让学生认识五线谱，感受音乐的节拍特点。
旋律走向及音乐情绪之后就开始尽可能的先让孩子大声反复地唱一段旋律，包括里面的休止符。
这样做的结果不仅有利于培养幼儿的读谱。
视奏能力，还可以让孩子较快地理解音乐，培养他们的音乐综合感觉。
2、耐心的示范，教师应当成为幼儿最直接和最好的榜样示范法是钢琴教学的基本方法之一。
因此老师应该认真耐心地进行弹奏示范，突出重点，并明确讲解弹奏要领及练习方法等。
当教师进行示范演奏时，幼儿受老师潜移默化的影响，并通过不断模仿老师的弹奏动作。
触键方法。
音乐呼吸及表情处理等，获得钢琴表演的最直观和感性的经验。
通过教师的示范引导，使学生将自己的钢琴表演和实际的音响感受结合起来，有助于发展学生的音乐想象力五、老师、家长、孩子三维一体在进入钢琴教学以后我想强调一下老师与家长的配合至观重要老师与家长：(a)：通常我会在上完第一节课后留时间与琴童父母交流，这段时间可以说和上课同样重要，首先要告知家长每天给孩子养成非常好的练琴习惯，譬如：规定好每天几点开始练琴，对于年纪尚小的孩子最好分阶段练习，时间不宜过长，通常一阶段半小时即可，但在这短暂的时间内一定要高效率的练琴，把喝水。
上厕所。
吃东西等等这些小动作在弹琴之前先通通做好，然后认真练琴。
(b)：接下来要把本次上课的重点以及本周的训练要素告知家长，在家里，琴童父母就是孩子最好的陪练老师。
(c)：学琴路上，家长与孩子的互动非常重要，要知道孩子学琴路上总免不了风吹雨打，坎坎坷坷，这时如果我们琴爸琴妈们能多一些时间陪孩子在弹琴以后做一些小活动以增加他们学琴的兴趣。
如：家庭音乐会、四手连弹、编唱小儿歌等等。
六、重视手指练习的教学1、规范音阶琶音的指法音阶和琶音是钢琴基础教学中的基本内容，从一开始就要建立合理的指法习惯是手指练习的基本要求。
我一般不要求学生看谱练，而是从讲解乐理知识入手，配合上听觉，让学生自己找，虽然开始可能慢些，但记忆深刻，不会弹一个忘一个，最后老师可以和孩子一起找出他们其中的一些指法规律2、“预备”的重要性在触键发音前手先到位“预备”好，是准确演奏的前提条件。
具体的说，远距离的大跳要抽出来单独练习，准确先导，速度其后，从慢练开始，在手指触键发音前，手臂和手指先行到位。
有的学生会在某个段落总是弹错音或碰错键，我会把发音前手指先预备到位的要求提出来，让他在错音前停下来，先把手指放到正确的位置。
可以先用较慢的练习，手指找到正确的位置再弹下去，几个来回后，在发音正确的基础上加速练习，使学生建立正确的键盘感觉和肌肉习惯。
3、两手独立性的练习培养两手的独立性是钢琴教学的一个重要课题。
即使在一些很短小的乐曲中，也常常会有左手伴奏右手弹奏主旋律的段落，或是左手跳右手连。