浅谈传统图案在现代图形设计中的作用
论传统图形在现代平面设计中的应用
论传统图形在现代平面设计中的应用【摘要】传统图形在现代平面设计中扮演着重要角色。
本文从传统图形元素如何被运用到现代平面设计中，探讨传统图形与现代设计的融合方式，并举例在网页、包装和标志设计中的应用案例。
传统图形在现代设计中不仅突出传统文化特色，还为作品注入独特魅力。
结论部分强调传统图形对设计风格的影响，展望了传统图形在未来平面设计中的应用前景。
传统图形的应用不仅丰富了设计语言，更为作品增添了历史渊源和文化内涵，是现代平面设计不可或缺的一部分。
【关键词】传统图形，现代平面设计，应用，发展趋势，元素，融合方式，网页设计，包装设计，创新应用，标志设计，重要性，影响，未来应用。
1. 引言1.1 传统图形在平面设计中的重要性传统图形在平面设计中的重要性可以说是不可替代的。
传统图形元素蕴含着丰富的文化内涵和历史传承，具有独特的审美魅力和感染力，能够唤起人们对于传统文化的尊重和热爱。
在现代平面设计领域，传统图形的运用不仅可以赋予作品更深厚的文化底蕴，更可以为设计注入独特的个性和品牌特色。
传统图形的使用可以让设计作品更具有辨识度和感染力，吸引更多人关注和记忆。
传统图形在平面设计中也起着承前启后的作用。
传统图形元素经过现代设计师的重新创造和发展，可以焕发出新的生命力，为设计语言注入新的活力和创意。
传统图形与现代设计的结合，不仅可以传承传统文化的精髓，更可以创造出符合现代审美需求的设计作品，实现传统与现代的完美融合。
传统图形在平面设计中的重要性不言而喻。
它们不仅是设计师创作的灵感之源，更是设计作品传递文化价值和情感内涵的媒介。
在当今快节奏的社会中，传统图形的价值愈发凸显，为平面设计注入了更加丰富多彩的元素，丰富了设计的表达形式，也使设计作品更具有独特魅力和品味。
传统图形在现代平面设计中的应用，不仅保留了传统文化的精髓，更实现了传统与现代的和谐共生。
1.2 现代平面设计的发展趋势随着科技的不断发展和社会的不断进步，现代平面设计也在不断演变和发展。
浅谈传统图案在现代图形设计中的作用
浅谈传统图案在现代图形设计中的作用一、传统图案的起源与发展传统图案起源于人们对吉祥意识的表达。
原始社会的人们对于自然的认识是不全面的，也是不客观的。
这时就出现了传统图案——图腾，这类原始的图腾有表现生产、生活状态的，也有表现对神对动物的崇拜的。
图腾的实体是某种动物、植物、生物或自然现象，甚至是人为创造出来的形象，原始人最初将图腾当作祖先崇拜。
继而有了自己的图腾圣地、图腾仪式、图腾物、图腾色彩、图腾音乐、符号图形等。
这一点与当今平面艺术设计中的标志设计意义十分相近。
对于氏族成员来说，图腾具有极大的凝聚力，是区分部落、氏族、维系社会组织最早的社会组织标记象征。
传统图案给我们留下了丰富的视觉形态，极大的丰富了本土文化。
二、现代图形设计的产生和发展图形设计的产生和发展与现代艺术设计大发展有着密切的关系。
一方面，随着设计表现的丰富和表现手段的多样化，图形设计涵盖的内容和范围越来越大，设计师的自由创意空间也越来越广阔；另一方面，由于科技的发展而带动了商业的繁荣，商业的竞争是现代图形设计快速发展的催化剂。
设计师不断尝试运用新的科技和表现手法去表现具有个性的图形形式，在这些图形设计中，既存在着商业目的，也是设计师个性表现的理想手段。
"三、传统图案在图形设计中的体现1．日本是最先受到西方现代艺术设计思潮巨大影响的东方国家。
从设计发展的历程来看，日本的现代图形设计经历了相当长的一段发展期，才变化成现在我们看到的独特且带有强烈民族特色的图形设计。
值得提及的是，日本的设计家是以一个东方人(确切地说是以日本民族的)眼光去学习西方经验的，这一点很值得我们去思考，因为我们也正面临着如何在艺术设计中体现中国的民族风格和精神等问题。
2．中国地域辽阔，56个民族造就了极其丰富的文化，尤其是传统图案。
“龙”就是中国人最好的民族图腾，它是中华文化最典型，最有代表性的。
中国的艺术设计在发展过程中，极大地借鉴了中国几千年传统吉祥图案及纹样，并进行变化、设计成为具有民族代表性的图形，如奥运会上的云纹，极具民族特色，内涵丰富意义深远。
中国传统文化元素在现代设计中的应用
中国传统文化元素在现代设计中的应用1、装饰图案传统装饰图案是中国艺术的资源宝库，是中华文化的重要组成部分，是融合历代能工巧匠的智慧和创作才华，融合了中国的宗教、、伦理和民情风俗而发展起来的，并且形成了最具民族特色的装饰艺术体系。
我国传统装饰图案大都具有一定的意境，寄寓一定的思想意识，有一定的文化渊源，表达了人们对美好生活的向往。
从传统图案存在的基本形态和创作心理来看，它的创造目的是实用与审美的完美结合，以丰富的艺术想象力，综合了理性和感性思维方式，运用特有的视觉形态，向世人传达着独具特色而朴素宜人的视觉信息，它重叠了实用意识、民俗风情、伦理道德、宗教习俗，是世代相传的文化心理的艺术形态体现。
传统装饰图案中的点、线、面、体、色彩、肌理的构成，充满着人类的审美意识和情感，具有多样与统一、对称与平衡、尺度与比例、节奏与韵律的特征，这些特征共存于同一画面，体现装饰遵循的秩序感艺术。
2、文字汉字起源于远古的记事画图，汉字的结构在保持象形因素的同时，又具有了抽象符号的意义，本身具有审美价值，符合形式美的法则。
文字作为一种符号、一种特殊的图形，除了作为语言信息的载体在物化层面上呈现着“形”之外，更是具有直观诉求力的视觉传达要素，代表着文化层面上的含义。
汉字的结构在保持了象形因素的同时，又具有了抽象符号的意义，这就使书写汉字的书法艺术，不是单纯的书写，而是应用笔画点和线的结构和运动，具有多样和自由的形式，符合形式美的法则，从而展现深广的意境。
比如，楷书具有壮美的气势；行书具有妩媚的线条；汉碑具有古朴的内涵；草书充满了动态的、美的韵律。
如果我们把中国书法艺术的形、神、意恰当融人艺术设计之中，完全有助于形成具有强烈文化意味的民族特色。
3、色彩中华民族独特的色彩原色观念“五行五色”学说，所谓“色不过五，五色之变小，不容胜观也”。
阴阳五行学说道中所谓的“五色”由黑、黑、白、青、徐形成。
在传统的宗教壁画、民间年画、传统服饰、京剧脸谱、古代建筑中大量应用领域。
论传统图形在现代平面设计中的应用
论传统图形在现代平面设计中的应用随着科技的进步和时代的发展，现代平面设计越来越受到人们的关注。
而传统图形作为设计的重要元素之一，在现代平面设计中的应用也是不可忽视的。
本文将探讨传统图形在现代平面设计中的应用，探讨传统图形在当代设计中的重要性和影响。
一、传统图形的特点传统图形是指具有深厚历史与文化底蕴的图形元素，包括各种传统印刷品、书法、绘画等形式。
传统图形的特点主要有以下几点：1. 历史悠久：传统图形有着悠久的历史，蕴含着丰富的文化内涵和民族精神。
2. 文化底蕴：传统图形所传达的信息往往具有深厚的文化底蕴，是民族文化的重要表现形式。
3. 线条简洁：传统图形的线条简洁明快，具有强烈的装饰性和表现力。
4. 蕴含哲理：传统图形往往蕴含着深刻的哲理和思想，是人们智慧和创造力的结晶。
二、传统图形在现代平面设计中的应用随着社会的发展和文化的交融，传统图形在现代平面设计中得到了广泛的应用。
它们以其独特的魅力和深厚的文化内涵，为现代平面设计注入了新的生机和活力。
具体来说，传统图形在现代平面设计中的应用主要表现在以下几个方面：1. 艺术创作在现代平面设计中，传统图形常常被艺术家用来进行艺术创作。
通过对传统图形的重新演绎和创新，艺术家们可以创作出丰富多彩、富有个性和时尚感的作品。
在海报设计、包装设计和插画设计中，我们可以常常看到利用传统图形进行艺术创作的案例。
这些作品既具有现代化的设计风格，又不失传统图形的浓厚味道，给人以耳目一新的感受。
2. 文化交流传统图形作为民族文化的重要表现形式，可以通过现代平面设计向世界展示各个民族的独特文化魅力。
在国际会展和文化交流活动中，可以运用传统图形进行展览海报、宣传册的设计，突出民族文化的独特魅力，增强文化交流的深度和广度。
这也可以促进不同文化之间的交流与融合，促进世界文化的多样性。
3. 品牌营销传统图形在现代平面设计中的应用也可以在品牌营销中发挥重要作用。
对于一些具有深厚历史和文化内涵的品牌来说，将传统图形融入到品牌形象设计中，可以加强品牌的独特性和个性化，提升品牌的认知度和美誉度。
浅析传统图案对现代图形设计的意义
引 言
中 国的 传 统 图形 文 化 历 经 了 五 千 年 的 沉 淀 ，博 大 精 深 ，对
现代 图形设计有着很好 的借 鉴作 用 ， 供我们多方面 、 可 多层次 、 多角度地 进行再认识 ，再发 掘。 中国传统 图案 ， 是我国劳动人 民在长期 的生产实践中为了生 活美满 、幸福 ，为 了营造吉兆环境或吉祥 气氛而创造的装饰造
的 、并 由 神 灵 在 操 纵 ，由此 产 生 了 蕴 含 原 始 宗 教 和 原 始 巫术 的 图形设计提供 了丰富的表现形式 和图式语言 。 “ 物 有 灵 ”观 念 和 神 灵 崇 拜 ， 生 了以 占 方 式 请 天 帝 、 鬼 万 产 神 传 统 图案 题 材 和 表 现 形 式 虽 然 有 较 恒 定 的 主 题 和 相 对 稳 定
决 定 吉 凶 。相 传 由伏 羲 氏 发 明 的 阴 阳 八 卦 ，就 是 专 门预 测 吉 凶 的 程 式 和 式 样 ， 是 它 对 先 前 的 艺 术 形 式 并 不 是 一 成 不 变 地 模 但
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５ —— 传统与创新 ０
浅 析传统 图案 对现代 图形设计的意义
文 ／王世 伟 徐菽
中国传统 图案是激发现代图形设计创作灵感的不 竭之源泉 。 在如 今高度科技化 、 高度信息化的现代 社会 中，导入新的观念与思维 方式 ，从现 代设计 的角度 出发 ，重新审视传统 图案的造型艺术 ，在充分 理解其 内涵的基础上 ，取其 “ ，延其 “ ，传其 “ ” 形” 意” 神 ，即可起到指导现代 图形设计的作用 。
关资料上 翻译 了 “ 图案”一 词 ，引进 了 “ 图案 ”新观念 ，使这 些 中国传 统装饰造型艺术超越 了 “ 工匠粉 本”的状态而上升 为
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案是中国文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化内涵。
这些图案通常以动物、植物、符号等形式出现，代表着吉祥、幸福、繁荣等寓意。
在现代艺术设计中，传统吉祥图案被广泛运用，不仅延续了传统文化的精髓，也赋予了现代设计以新的内涵和表达方式。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用起到了弘扬传统文化的作用。
中国传统文化是中华民族的瑰宝，它蕴含着丰富的思想观念和审美价值。
通过在现代艺术设计中运用传统吉祥图案，可以将传统文化有机融入到现代艺术之中，使之具有更广泛的传播和影响力。
传统吉祥图案的应用也能激发人们对于传统文化的兴趣和热爱，提高人们对传统文化的认同感和自豪感。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用为作品赋予了独特的艺术气质和审美感受。
传统吉祥图案的形式丰富多样，线条流畅、装饰繁复，给人一种独特的美感。
在现代艺术设计中，设计师可以根据作品的主题和风格选择合适的传统吉祥图案进行应用，使作品更加生动、鲜明，增强观众的视觉冲击力和审美享受。
传统吉祥图案的应用也能够赋予作品更深层次的象征意义，通过寓意和符号的重叠，引起观众的思考和共鸣。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用还可以充分展现中国文化的多元性和包容性。
中国文化博大精深，各个地区都有自己独特的文化传统和艺术表现形式。
传统吉祥图案正是这种多元性和包容性的体现，不同的图案代表着不同地域和民族的特色。
在现代艺术设计中，设计师可以根据需要选择不同地域和民族的传统吉祥图案进行应用，表达对于多元文化的尊重和包容，打破地域和民族的界限，促进文化的交流和融合。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用具有重要的意义。
它不仅能够弘扬传统文化，赋予作品独特的艺术气质，展现文化的多元性和包容性，还可以为观众提供更多元化和丰富化的审美享受。
在现代艺术设计中充分发掘和应用传统吉祥图案，不仅有助于传承和弘扬传统文化，也能够推动现代艺术的发展和创新。
[精品论文]浅谈传统图案在现代设计的运用
![[精品论文]浅谈传统图案在现代设计的运用](https://img.taocdn.com/s3/m/8f70dac6af45b307e9719705.png)
目录绪论 (4)1现代设计的内涵与特点 (4)2传统图案的丰富文化内涵 (6)2.1传统图案的起源 (6)2.2传统图案的概念 (6)2.3传统图案的发展历程 (7)3中国传统图案在设计中的艺术特征 (8)4传统图案在现代标志设计中的重要性 (10)5 传统图案在现代设计中运用 (11)11121416 6传统图案在现代设计中的意义及价值 (17)6.1具有时代审美观 (17)6.2符合时代消费要求 (18)7传承与创新中需要注意的问题 (18)错误!未定义书签。
参考文献 (20)致谢................................................................................................................. 错误!未定义书签。
绪论传统元素对我们现代设计有着怎么样的意义呢？是否重传统就不能现代？是否重现代就要弃传统？继承与创新是否矛盾？在当今世界中，科技的快速发展，经济的日益增长，如何使人在第一眼中就能获取信息而又同时留下印象呢？所以传统元素在标志设计中越来越受人们的重视。
在现代设计当中，传统元素是设计师作为灵感的来源，强调保留民族文化特征，展现内在精神和浓浓民族特色，让传统文化在现代设计之中充分展现出民族特色已经成为当今社会发展的主旋律[1]。
当今的设计者开始不断的从各个民族的文化特色、起居生活、历史面貌等方面进行设计灵感的挖掘，在对传统文化精华进行吸取的同时考虑如何将文字、彩陶、书法、符号与当代文化充分相融合，展现自己独特设计的风格，已是设计行业的重要问题，也是当今设计领域的重要课程，挖掘传统，把传统精髓与设计理念融为一体，做到创新与传承的相交融。
我个人认为，传承与创新犹如父与子，无父即无子，无传承亦难创新，所以我们既不能完全守着老祖宗的东西不放，也不能盲目的照搬，使它拥有竞争的权利，要让其具有民族标志，使设计更具有本土化，将本土化带到国际。
试述中国传统图案在现代设计中的应用
论文原创性声明本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的成果。
除文中已经注明引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写的作品成果。
对本文的研究做出贡献的个人或集体，均已在文中以明确方式注明。
本人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。
学生签字_____________年月日目录一、中国传统图案的认识 (4)二、中国传统图案在设计中的角色 (5)（一）直接表现自己的特色，使中国传统图案以延伸 (5)（二）换位思考，在扮演好自己的原来角色同时，也深入到别的角色，使中国的传统图案得到更广阔的发展 (5)三、从中华民族整体文化中寻求构思源泉,推陈出新，体现中国传统图案与现代设计相融合的优势 (6)参考文献 (7)Try the Chinese traditional pattern in the application of moderndesign摘要：中国传统图案蕴含着我们古老民族创造和审美最本原的精神，使中国的设计在国际化发展中更具民族特色。
也让越来越多的中国的现代设计得到认可，这些都归功于传统图案的合理的有效运用。
特色的传统图案，既用传统图形表达了良好的意蕴又结合了现代设计中的一种前卫设计观念，消除了高雅与通俗、传统与现代的界限。
本文希望通过分析传统装饰图案的的特点，简诉它在现代设计中的运用关系、方法与优势等。
关键词：中国传统图案现代设计创新审美AbstractChinese traditional pattern with our old people to create and the spirit of the principles, china in international development of the design of the more national characterisics . Also that china's modern design more and more accepted, these are all attributed to the traditional pattern of effective use. the traditional pattern, the use of traditional graphics express the meaning, and combining modern in design a fashion design, and the elegance and familiar, tradition and modern. The hope that by analyzing the feature of the traditional decoration. jane of it in the use of modern in design, methods and advantage, etc.Key words:Chinese traditional designs, modern design, creativity, aesthetic中国传统图案是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它注重意境的表达,图案风格也追求意象性的特点。
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浅谈传统图案在现代图形设计中的作用传统图案起源于人们对吉祥意识的表达。
原始社会的人们对于自然的认识是不全面的，也是不客观的。
这时就出现了传统图案——图腾，这类原始的图腾有表现生产、生活状态的，也有表现对神对动物的崇拜的。
图腾的实体是某种动物、植物、生物或自然现象，甚至是人为创造出来的形象，原始人最初将图腾当作祖先崇拜。
继而有了自己的图腾圣地、图腾仪式、图腾物、图腾色彩、图腾音乐、符号图形等。
这一点与当今平面艺术设计中的标志设计意义十分相近。
对于氏族成员来说，图腾具有极大的凝聚力，是区分部落、氏族、维系社会组织最早的社会组织标记象征。
传统图案给我们留下了丰富的视觉形态，极大的丰富了本土文化。
图形设计的产生和发展与现代艺术设计大发展有着密切的关系。
一方面，随着设计表现的丰富和表现手段的多样化，图形设计涵盖的内容和范围越来越大，设计师的自由创意空间也越来越广阔；另一方面，由于科技的发展而带动了商业的繁荣，商业的竞争是现代图形设计快速发展的催化剂。
设计师不断尝试运用新的科技和表现手法去表现具有个性的图形形式，在这些图形设计中，既存在着商业目的，也是设计师个性表现的理想手段。
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1．日本是最先受到西方现代艺术设计思潮巨大影响的东方国家。
从设计发展的历程来看，日本的现代图形设计经
历了相当长的一段发展期，才变化成现在我们看到的独特且带有强烈民族特色的图形设计。
值得提及的是，日本的设计家是以一个东方人(确切地说是以日本民族的)眼光去学习西方经验的，这一点很值得我们去思考，因为我们也正面临着如何在艺术设计中体现中国的民族风格和精神等问题。
2．中国地域辽阔，56个民族造就了极其丰富的文化，尤其是传统图案。
“龙”就是中国人最好的民族图腾，它是中华文化最典型，最有代表性的。
中国的艺术设计在发展过程中，极大地借鉴了中国几千年传统吉祥图案及纹样，并进行变化、设计成为具有民族代表性的图形，如奥运会上的云纹，极具民族特色，内涵丰富意义深远。
3．在当代的图形设计领域大师众多，如日本的田中一光、胜井雄；德国的冈特·兰堡；美国的西摩·切瓦斯特等，这些大师名声显著，但是成就他们的是作品中本土民族文化的体现，而在如今的国际平面设计领域，华人能称上大师的寥寥无几，其中香港的设计大师靳埭强就是其中之一，靳氏的设计作品曾在国际各类展赛中多次获奖。
他在图形设计事业上成功的原因当然是多方面的，有他自身的不懈努力，也有社会条件的成熟等。
“而最根本的却是有赖于对中国传统文化精神的理解和合乎现代视觉审美的图像化诠释，两者缺一不可”。
总体来看，靳氏的图形作品在形式上最突出的特点有两个：一是水墨的运用；二是水墨与传统图案、图形的
巧妙结合。
水墨是中国传统书画借以抒发性情的重要手段，可以说它们是中国传统文化的精髓，它传递的是一种特有的东方情韵，其中凝结着中国传统审美的精神。
水墨对于熟悉中国传统文化的人来说，就能够品味出其茗茶一般的畅达和舒心；同时，对于不熟悉中国传统文化的人来说，也能感受到一种自然随意的东方韵味和人手运动轨迹所造成的一种亲和力。
而传统图案、图形与水墨的结合可以说是天作之合，达到神形兼备的艺术效果。
4．传统图案与现代图形设计的结合应该是和谐统一,相辅相成良性发展的互动体。
图形设计是通过视觉图形的独特言语来进行交流的，那丰富的内涵能唤起观者审美情感的共鸣，这离不开“神”与“形”的统一。
例如靳埭强设计的“方胜”图形，因从“物”到“图”的图像转变而变得寓意十足。
陈汉民评价其作品说到：“我认为靳先生这一设计之所以成功，其一，是民族性和现代感的结合，且自然贴切，无牵强之感；其二，注重理念，内含容量大，富有哲理，供人联想；其三，形象可变异性，而且应用很好。
”利用约定俗成的图案，能在民众心中已经形成共识的图案中增添内涵，创造出更薪、更深层次的理念精神。
这是很好的设计，也是民族文化和精神的体现。
总之，“昨日的创新是今日的传统，今日的设计将是明日的文化”。
中华传统图案无论人、事、朝代如何更迭，都
代表了本土民族的文化与精神，它不仅是历史图腾而且是一股流动的文化之水，串连着过去与未来。
如今，我们的责任即是借鉴传统丰沛的文化资产，借助各种素材的启迪，运用现代设计观念和手法，创造出切合时代需求的作品，必定能使传统的文化绽放出灿烂的光辉，使传统的生命得以滋润而更富生机。