李煜文献综述
李煜研究综述
李煜是我国晚唐五代影响较大的词作家。他的词作以南唐降宋为界，分前、后两期，前期主要奢华的贵族生活，后期主要写亡国之思，现存其词作三十余首，其中后期词作占三分之一。对于李煜的创作，前人专论很少，为单篇论文的较多，但这并不代表否认他在词史上的地位。
关于李煜的词作，有人认为他的后期词作“足当太白诗篇，高奇无匹”，堪称“神秀”之作；也有人以为是“亡国之音哀以思也”，没有可取之处。就其肯定的方面来讲，对于李煜在中国词史上的地位的评价，一般来讲是从三种方面来讲：
一方面是分析“李煜词为什么能够穿越千年的历史”。其原因大概认为有以下几种。
第一，王国维说：“李重光之词，神秀也。”
李煜词的精神生动飞扬足以超过现实涵盖一切，他用白描手法通过梦境的叙述抒发内心的真实情感, 将词的意境美写到极致, 创造了一个清新自然, 坦率真切的审美艺术境界。【《以悲为美，以境为鉴——论王国维对李煜词的评价》赵青，《语文学刊》2008年04期】他善于深入到人的心灵最深处，而又能用具有高度概括性的比喻和形象的语言，把那种抽象的、可感而不可说的感情，真实具体的描述出来，完成抒情诗人自我心理形象的塑造。【汤人民《王国维“境界”说试探》《南师学报》1962年第3期】这种不经意间营造的意境，给人以深切感受，让人难以忘怀。
“赤子之心”也是其作品能引起他人共鸣的重要原因。李煜词通常直言本事，一往情深。【唐圭璋《李后主评传》《读书顾问》创刊号，1934年3月】这位“生在深宫之中．长于妇人之手”（王国维《人间词话》第十六则），阅世甚浅的词人，始终保有较为纯真的性格，在词中一任真实情感倾泻。他的前期词写宫廷享乐生活的感受，对自己的沉迷与陶醉不加掩饰；后期词写亡国之痛。血泪至情。无论是荒唐的生活或是亡国的无奈，本都是不可饶恕的事，但由李煜如此坦率的说出，又不禁让人为他惋惜而不忍责怪。
悲情作品承载了中国古代文人乃至整个汉民族的感伤世界。“读者往往走进诗人所创造的意境中去，往往把自己内心的主观世界融进诗人客观世界中去。”无疑，李煜词创造了亡国之痛、亡国之思、离别之苦、孤寂之恨、故国之恋的尖锐冲突，他将自身的身世之慨，上升为人类普遍情感的高度，营造了无限的忧患和惶恐的悲愤情结气氛，冲破了强烈的时间意识和廖廓的空间意念，在读者心中聚变成词学张力，荡气回肠，感人殊深。【《简论李煜词穿越历史时空的词学张力》王惠民，《长春理工大学学报》2010年10期】
另一种观点是通过与花间词进行比较来看李煜词的地位。王国维在《人间词话》中说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”。（晚唐五代以后，花间派词人以浓艳香软为基本特色，内容主要描写女子生活和离情别意，反映生活面很狭窄，格调也较低。李煜后期作品冲破了词原有的藩篱，扩大了词的境界，对于词的发展起到了很大的推动作用。）【《论李煜“伶工之词”向“士大夫之词”的转变》赵洪义《山东文学》2008年12期】可以说，重光词在词的发展史上挣脱了晚唐五代浓艳香软、闺情柔思词风的束缚，继李白之后拓出了博大、雄浑、明朗的境界，开了豪放派词的一代先声，并且向后影响了李清照，纳兰性德等人。
另外，一部分学者认为李煜为世人确定了精神的存在。王国维在《人间词话》中认为：“后主则俨有释迦、基督担荷人类罪恶之意”。他用他的血泪之词表述了同样存在于其他人头脑中但却模糊紊乱、游离不定的情感。在他用他手书写他心的同时, 众人惊喜地发现, 他手也道出了“我心”, 于是, 众人觉得心灵得以理解, 情感得以共鸣, 心里豁然开朗, 不确定的想法终于赫赫彰显于眼前。从这个角度看, 李煜对人类具有重要意义: 其词为人类具有的某些朦胧、游离、不确定情感进行了明确和界定。【《李煜词对人类世界边缘的扩展》舒畅，《四川省干部函授学院学报》2009年03期】
根据以上分析，我们认为李煜不是个有作为的皇帝，却是一个杰出的词人。他的后期作品给当时花间词派统治的文坛带来了新气象，改变了花间派的创作传统，扩大了词的内容，开拓了词的意境。作品格调虽有些伤感，但艺术价值极高。他的词，影响了许多后代词人，像柳永、苏轼、辛弃疾、欧阳修等作家都或多或少地受过他的影响。他在词史上的贡献是无可否认的，我们应该对他的词给予应有的肯定。
李煜作文素材
李煜 李煜，五代时南唐国君，世称李后主。他在诗词方面造诣极高，有‘千古词帝’之称。纳兰性德在《渌水亭杂说》中说道：“花间词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质量。李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。”李煜的词摆脱了《花间集》的浮糜，语言明快，用情真挚，亡国后的词作更是题材广阔，含意深沉，成为宋初婉约派的开山，被后世尊称为“词圣” 醉生梦死，懦弱亡国 南唐后期，国事颓废，宋金对南唐虎视眈眈，李煜的叔父和兄长争夺帝位，局势一片混乱。然而，对权势无意的李煜踏歌而行，高唱：“花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。”谁料，叔死兄亡的现实将最无心争夺帝位的他推上了权利的顶峰。 李煜正式继位时，年仅25岁。他不谙政治，贪图安逸，沉迷佛教。他生性懦弱，没有一统天下的豪情壮志。他庸驽无能，卑屈事宋，岁时贡献，府藏为之空竭。他念佛填词，醉生梦死，诗书画造诣日臻佳境，而南唐皇朝气息奄奄，日薄西山。 公元975年，宋军长驱直入，围攻金陵。李煜草率迎战，溃不成军。自杀未遂后，有良知有爱憎的他以“不屠城，保民众”为条件，出城降宋，被俘至汴京。为羞辱李煜，宋太祖赵匡胤封他为“违命侯”。一夜之间，李煜便从显赫一时的君主沦为任人凌辱的阶下囚。 绝代才子，千古词帝 清代评论家赵翼有言：“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。”国破家亡，李煜陷入了对故国的无限思念和对往日的不绝悔恨之中。当比他早四年亡国，此时也在汴京的南汉国主刘鋹奴颜婢膝事宋时，他却在宋君臣面前始终保持沉默，“无言独上西楼”，任由“剪不断，理还乱”的离愁在心头纷扰缠绕。于是在寂寞梧桐的深深庭院，有他“四十年来家国，三千里地山河”的苦苦追忆，在春意阑珊的冷冷秋夜，有他“梦里不知身是客，一晌贪欢”的切切悔悟，在“林花谢了春红”的满地狼藉中，有他“自是人生长恨水长东”的无奈感慨。春已逝，梦已空。故国不再，情何以堪。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”李煜凄凄楚楚的吟唱终令宋太宗心生恼怒，一壶鸩酒让这个不识时务的“违命侯”魂赴黄泉。 “做个才子真绝代，可怜薄命作君王。”李煜用字字血泪字字珠玑的词句去诉说国破家亡的深仇剧痛，血泪之词成就了他“词中之帝”的文名，可惜一杯毒酒结束了他42年短暂而幽恨深长的生命。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”的绝笔之作，唱出了他一生的愁绪，也成就了世代流传的千古绝唱。
关于李煜词的综述
关于李煜词的综述 [摘要] 南唐末代帝王李煜在中国词史上具有十分重要地位 他是我国晚唐五代影响较大的词作家。他的词作以南唐降宋为界，分前、后两期，前期主要奢华的贵族生活，后期主要写亡国之思，现存其词作三十余首，其中后期词作占三分之一。对于李煜的创作，前人专论很少，为单篇论文的较多，但这并不代表否认他在词史上的地位。 一、后唐词人对李煜词的评价 刘锋焘在《从李煜到苏轼—“士大夫词”的承继与自觉》（《文史哲》2006年第5期）一文中认为“李煜后期的词作‘感慨遂深’,与前期词作的绮靡香艳绝不类同,在词史上第一次‘变伶工之词而为士大夫之词’。但这一开创性的贡献直到苏轼的出现才真正得到了自觉的继承。从李煜突变性的开创,到宋初诸人有意无意地渐变,再到苏轼明确地自觉,‘士大夫之词’在各种内因外因的作用下完成了它演进确立的过程。而李煜和苏轼,则是千年词史上两个重要的关节点。”而苏轼之所以能承续李煜开创的新境界，作者认为是“人生遭际的变化为苏轼对词体的改革提供了最佳的契入点,最终使他的创作‘指出向上一路,新天下耳目’,从而把李煜晚年开创的‘感慨遂深’的‘士大夫词’在间隔几代词人后终于明确而自觉地继承了下来。”词研究上，李煜一直是个亮点，本年度对李煜的研究还有：章莉《李煜写梦词浅探》（《山西高等学校社会科学学报》2006年第2期）就李煜记梦词作出分析。徐伯鸿《略谈李煜词的叙事性特征》（《社科纵横》2006年第9期）说“学术界一般说：强烈的抒情性是南唐后主李煜词最为
显著的艺术特征。”但“李煜的词作中叙事完整,叙述场景的空间有限,叙述话语独特。词人以内焦点叙述方式将叙事性和抒情性有机地整合起来,通过特定的场景和简单的因果情节,成功地塑造了自我形象,重构了感人至深的话语世界。”熊开发的《“十字架”上的李煜—关于李后主悲剧宗教意义的比较研究》（《中国比较文学》2006年第3期）则从独特宗教视野对李煜悲剧进行了比较研究：“李煜的‘罪’是全人类错误的象征,他的痛苦则是担荷这种错误的独特方式。王国维以‘俨有释迦基督担荷人类罪恶之意’来评价南唐词人李后主,不仅意味着一种迥然不同的文学批评—宗教文学观,更是从担荷、‘罪恶’等具有终极关怀意义的角度来揭示文学和历史的意味。传统儒家思想、佛教和基督教等关于‘罪恶’、‘担荷’的理论不仅有助于理解李煜悲剧更深层的意义,也有助于理解类似于李煜的发生在中国历史上的其他更多命运悲剧的意义。” 二、宋代著名词人对李煜词的学习和借鉴 李煜的词摆脱了唐五代浓艳香软词风的束缚，在微物小篇的词作中融入了一种极为高远深挚的意境，其创作上的卓越成就对宋代词人产生了深远的影响。李煜的词将词的创作推向了一个新的发展阶段。他由“伶工之词”转化为“士大夫之词”的过程，映现出了唐宋词发展的轨迹，影响了宋一代的许多词人。自李煜后期“士大夫之词”出现后，给整个宋代词人以巨大影响，使他们知道，在“词为艳科”之外，还有另一种写法。范仲淹《渔家傲》气派宏大、苍茫混成的风格；柳永词感慨遥深、意境深远的铺叙手法；苏轼、辛弃疾浑然一体、气
千古词帝李后主
千古词帝李后主 “我思昧昧最神伤，予季归来更断肠。作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”这是清代词人郭麐写的一首感慨李煜身世的诗《南唐杂咏》。就算作今天讲解的开篇词吧。 大家好，谢谢大家给我这个机会，让我讲述我喜欢的历史人物。我今天要讲的题目是千古词帝李后主。我先简单介绍下李煜，让大家有个了解。 李煜，五代十国时期南唐国君，在位十五年，史称李后主，字重光，号钟隐、莲峰居士，原名李从嘉。李煜是一个典型的文人皇帝，他不通政治，艺术才能却十分非凡。精书法，善绘画，通音律，诗与文都有一定的造诣，尤以词的成就最高。 我的讲解分为四个部分：身登大宝、大小周后、后主之殇、词开万代。 【身登大宝】 李煜是南唐第二个皇帝元宗，也就是大家所熟知的李璟的第六子。按照古代宗法制，是由嫡长子继承皇位，而李煜是元宗的第六子，继承皇位再怎么排也轮不到李煜。然而事无定法，很多事都有机缘巧合。李璟在即位之初就在先皇灵柩之前立下誓言，表示兄终弟及，并在保大五年立其弟齐王李景遂为皇太弟，将政务交予李景遂全权处理，而李璟长子李弘冀当时只被封做燕王。于是李弘冀与其叔父李景遂之间爆发皇储之争。后来由于朝廷大臣萧俨、孙晟等人坚持立李弘冀为太子，李弘冀得以在交泰元年入主东宫，但却并没有得到父亲的欢心。李弘冀此人“为人猜忌严刻”，怕父亲重新让叔父取代他的储君之位，就于同年八月在水中下毒害死了自己的叔父李景遂。李璟以其残害亲叔叔而废除其太子之位，他也在次年九月暴病而卒。而李璟的次子到第五子均早死，这样皇位继承权自然就落到了李煜的头上。早在李弘冀做太子的时候，身为安定郡王的李煜惧怕李弘冀猜忌，不敢参与政事，李煜的号就是在这期间取的，表明自己的志趣在于秀丽的山水之间，同时也表明自己无意与兄长争位。个人认为这不是以进为退，而是明哲保身，本身李煜就无意于皇位。人有的时候确实身不由己，本不该做皇帝的李煜却当上了皇帝，这或许就是一出注定的悲剧吧。但是我们转过头来再看，假如李煜没有当皇帝，他能写出那些凄凉悲壮的词吗?没有那些非凡的人生经历，他或许就是像陈后主那样只会写几首艳情诗的普通皇帝罢了。这应该就是杜甫诗中所写的“文章憎命达”吧。 北宋建隆二年，李璟由以前的金陵（南京）迁都南昌，立李煜为太子监国，留守金陵。同年六月李璟逝世，25岁的李煜在金陵登基，并改原名李从嘉为李煜，从此登上历史舞台。 【大小周后】 讲这节之前，相信很多女生都想知道下李煜到底长什么样子，所以先谈下李煜的相貌问题，南宋陆游所著《南唐书》中说：从嘉广颡丰颊骈齿，一目重瞳子。（从嘉就是李煜的原名，颡的意思是额头，颊就是面颊，骈齿就是牙齿重叠，其实就是一种比较整齐的龅牙，骈齿在古代被认为是圣人之像，三皇五帝中帝喾、周武王、孔子都有骈齿，这几位都是圣人，李煜也可称做词中之圣人了。重瞳子就是眼睛瞳仁里有两个瞳孔，这在古代也被认为是帝王的象征，诸如舜帝、晋文公姬重耳、西楚霸王项羽。）总的来说李煜相貌奇伟，有帝王仪表。他哥哥猜忌他想必也是这个原因。 保大十二年，时年18岁的安定郡王李煜与南唐司徒即宰相周宗之女，19岁的周娥皇结为连理。周娥皇就是大周后，这位大周后可谓才貌双全，史书上这样写道：“通书史，善歌舞，尤工琵琶。至于采戏弈棋，靡不妙绝。”也就是通晓经史，又擅长跳舞唱歌演戏下棋，而且技术不差，可以说是样样精通。史书上关于大周后相貌如何并没有详细描述，不过我们倒是可以从李煜自己为大周后写的词中看出，大周后的相貌也必定不输于四大美人中的任何
李煜《虞美人》赏析
李煜《虞美人》赏析 【古诗今译】 一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 【赏析一】 此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。 全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。 诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处： “春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。 结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。 可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。 【赏析二】
论李煜词论文
学习中心编号：174 学习中心名称：西南大学网络与继续教育学院 毕业论文 论文题目： 《论李煜词》 学生姓名潘愈丹 学号1521740353006 类型网络教育 专业汉语言文学教育 层次专升本 指导教师 日期2017年4月23日
目录 摘要 (3) 一、李煜词创作的背景 (4) （一）李煜简介 (4) （二）李煜生活经历 (5) 二、李煜词的思想内容及艺术特色 (6) （一）李煜词前期的思想内容及艺术特色 (6) （二）李煜词后期的思想内容及艺术特色 (7) 三、李煜词在文学史上的地位 (8) 参考文献： (9)
论李煜词 摘要 李煜生在在动荡的年代，唐诗已经走完了灿烂光辉的历程，晚唐的最后一抹晚霞也消失了它的光辉。五代词人的星辉日渐闪亮。其中最为耀眼的便是南唐后主李煜。李煜的词，就数量上来说，可信为他本人所作的，不过三十余首，比起温、韦及冯延巳来，可说较少。但他的词，却能以己少许，胜人多许。人们对于李煜词的艺术成就，往往给予较高的评价，如清谭献在《复堂词话》中所说：“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹。”李煜作为一个荒淫无能的亡国之君，他的词却能为人们长期传诵，引起许多人的强烈共鸣，这不能不引起我们的思索。本文拟从李煜词创作的历史背景入手对其思想内容及艺术成就等方面作一个较为全面的论述。 关键词：李煜，诗歌，艺术特色
一．李煜词的创作背景 （一）李煜简介 评论文学作品必须“知人论世”，因为文学作品是作者的生活经历、思想情趣以及他所处的时代气息的反映。尤其是诗词。因此，要正确评价李煜词的思想内容，就必须与他的人生遭遇结合起来。 李煜，（937—978），初名从嘉，字重光，号钟隐，又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。文献太子卒，他以尚书令知政事，居东宫。元宗十九年，立为太子。元宗南巡，太子留金陵监国，九六一年继位，时年二十五岁。在位十五年。九七五年，宋将曹彬攻破金陵，李煜出降，第二年到汴京，封违命侯，后改封陇西郡公。太平兴国三年七月七夕被宋太宗用牵机药毒死，终年四十二岁。李煜是个多愁善感的天才词人。他自小便生活在一个艺术气氛浓厚的环境之中。父亲李璟，“多才艺，好读书，善骑射，”他的书法学羊欣，善八分书。“时时作为歌诗，皆出入风骚。”两个弟弟（韩王从善与吉王从谦）富于文艺修养。两位夫人（大小周后）精于音律歌舞。大周后“通书史，善歌舞，尤工琵琶。”曾补全霓裳羽衣残谱。 在这样的艺术氛围里，李煜更是博通众艺，造诣甚高。工书：有《书述》一篇，自谓得卫夫人及钟王镫法，有聚针钉、金错刀、撮襟诸体。黄庭坚《跋李后主书》谓其“笔意深婉”，《宣和画谱》说他的金错刀书“虽若甚瘦，而风神有余。”善画：《梦溪补笔谈》卷二：“后主善画，尤工翎毛。”（“墨竹清爽不凡。”（都穆《寓意篇·题后主墨竹》）“所画林木飞鸟，远过常流，高出意外。”（郭若虚《图画见闻志》）知音律：徐铉为李煜作墓志铭，说他洞晓音律，精别雅郑，“曾为文论乐，以续《乐论》”（徐铉《骑省集》）宋邵思《雁门野说》：“南唐后主精于音律，凡度曲莫非奇绝。开宝中，国将除，自撰《念家山》一曲，既而广为《念家山破》，其谶可知也。宫中民间日夜奏之，未及两月，传满江南。”精鉴赏：雅尚图书，藏书十万余卷。“多校雠精审，编秩完具，与渚国本不类。”（马令《南唐书·朱弼传》）内府书画至多，“诸书画中时有李后主题跋。”（《梦溪补笔谈》卷二）李煜“为文有汉魏风”，著雅颂文赋凡三十卷，又著《杂说》百篇，“时人以为可继《典论》。”（马令《南唐书·后主传》）李煜的艺术才华与他
关于写李煜的作文_高二作文
关于写李煜的作文_高二作文 关于写李煜的作文 我眼中的李煜 李煜，确实不是一般的历史风流人物，所以能引起后人的关注、同情、叹息与尊重。 我也看过不少评论李煜的文章。有人说，他到底是软弱的，以至于仅仅只能靠吟吟诗、作作词来抒发内心的忧伤，而他吸引人的，也正是那绵绵的愁。有人说，吟诗是一种战斗，哭泣更是一种抗争，他丧失了故国，丧失了自由，却并没有丧失自我，丧失尊严，他真正吸引我们的，是一颗自尊的心。还有人说，他阅历浅，性情真，不失赤子之心，然而感慨深，实乃以血为书，引人独爱。 这种种评论都很有说服力，我都不反对，不过我最赞同上述观点的第三种，也就是以清末王国维先生为代表的看法：李后主吸引人之处正是其真切。 但凡稍稍了解李煜生平的人，想必都听过一种有关他死因的说法：“太平兴国三年……后主在赐第，因七夕命故伎作乐，声闻于外，太宗闻之大怒。又传‘小楼昨夜义东风’及‘一江春水向东流’之句，并坐之，遂被祸。”（《默记》）从中不难看出，他着实是个真性情之人。他或许不知道这一阕《虞美人》会引来后来的祸端，可那毕竟是政治的非常时期。换了一般人，不都应该缩手缩脚、小心翼翼地将自己“臣服”、“安于现状”的一面展现给当朝统治者看吗？可是他做不到。那满腔的愁与恨，他抑制不住，也不想抑制。他非但不抑制情感，甚至连把那直白的话语转化为看似平和安静实则暗藏情绪的字眼都做不到。这么一个真性情的人，如何不叫人喜爱叫人敬重？然而这么一个不懂得隐藏情感的人，如何能平安？如何能长久？ 李煜离世百余年后，历史中出现一个与他相似的人物：宋徽宗：我曾思考过：同是亡国之君，同以词寄情，为何世人偏好李后主？后来，随着对诗词学习的加深，我渐渐明白了。徽宗词，虽也是伤悲，可是长期艺术的熏陶与世俗的浸染，使他所作之词都要经过了华丽词藻的修饰。而后主的词，还没有来得及小心装点，便已随着无尽的愁恨汹涌而出。曾见过有人把徽宗词比作一个伤心的女子，再悲痛欲绝，也要描眉染唇打扮妥帖后才开始梨花带雨式地嘤嘤啼泣：我以为此喻甚是恰当。徽宗词美则美矣，然这一粉饰却少了几分真切，多了些做作之嫌。而李煜则不然，周介存一句“粗服乱头，不掩国色”，我以为精辟之至， 确实，读李煜，感受他的“真”，就能发现那是一种不加粉饰、不细细考量、直抒胸臆甚至不计较后果的“真”。他作词是靠词来抒发自己的苦闷，而不剜刻意地向人展示他的才华抑或他的遭遇、他的愁绪。他放任他的情感在那些字句中爆发，不予精细思量，不加以所谓理性的约束。他作词不是给人提供观赏材料，不是让人欣赏把玩词句的精到美好，亦不是为博得几句叹惋之声。那种真挚深切能让人不由自主地进入一个深深的漩涡，切身地感受他的无助、彷徨与忧愁。 呵呵，品赏自然容易，试问古今诗家词家，能到达他这般境界的人又有多少呢？李煜果然不是个一般的风流人物，如何能不叫我尊敬他呢？
文献综述 唐宋词的抒情自我化
文献综述 论文题目：唐宋词的抒情自我化 摘要：文学创作的最深根源，自然应到社会生活中去发掘；但它的直接动机，则是由人的感情所感发、引起的。词自然也不例外，这种因情而生文的现象，表现在诗词创作中，就尤为明显，文人的抒情自我化便应运而生。 正文：萌芽于隋唐之际的词，在唐代民间的沃壤中开出了鲜艳的花朵；盛唐、中唐文人已染指填词，渐成风气；及至晚唐五代，词已经相当成熟，作为韵文中一种独立的新体，在诗坛上争得了一席之地。踏上两宋词坛，放眼望去，数不尽的名家辈出，说不尽的名篇如云；词风多样，出现了空前繁荣的鼎盛局面。 词比起诗来，似乎是一种抒情程度更纯粹、更狭深、更细腻的文体。它所抒写的感情，不妨称之为“情绪”、“心绪”、“心态”或“心曲”更来得适宜。词在抒情的方向性方面，有着某种微妙的变化，这就是：它正朝着其“深度”有了更进一步的开掘和伸进。在研究词之前，有必要对“词”这样一种颇有些“特异性”的诗体，作一番整体上的宏观考察。从全部唐宋词的历史事实出发，我们发现，“词”虽然从广义上看也属诗的一个支派、一个家族，它们之间存在着血缘之亲；但是二者之间，毕竟存在着一定的个性差异。这种差异，主要就表现在：虽然同为抒情的“载体”，但是诗所负载和容纳的“感情分量”和“生活内容”，比较来说就显得厚重、宽广，而词则显得轻微、狭细——当然，仅仅这样说是不够全面的，还应当补充的是：词在抒情的方向性方面，却有着某种微妙的变化，这就是：它正朝着其“深度”有了更进一步的开掘和伸进。尽管后来的词中，也出现过“以诗为词”、诗词合流式的作品，但从他的全局、或至少是那些占着很大比重的“正宗”、“本色”型作品来看，该是如此的。 对于这一特点，王国维曾有过精辟的论述。他说：“词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”（《人间词话》删稿）表现在抒情的类型方面，它就特长于书写那类深微细腻、“幽约怨悱”的感情，而不大像诗那样，能较为宽广地抒写情志和反映生活。从这个意义上讲，词比起诗来，似乎是一种抒情程度更纯粹、更狭深、更细腻的文体。它所抒写的
南唐后主李煜其人其词
李煜专题阅读 引言 李煜是公认的五代词人的颠峰，他与北宋词人柳永苏轼，南宋词人李清照辛弃疾，形成了词的历史上的三座高峰。细数我国历代君主，能文者众，但诗词作品能流传后代的则寥寥无几。清乾隆皇帝，一生写诗共达43392首，一人可敌全唐诗48900首，以诗的数量来说堪称举世“诗帝”，然而时至今天，竟无一首传世。而一千年前在位仅15载的南唐后主李煜，一生只写了三十五首阕词，却能流传千古，这不是异数，而的确都是至情至性之作，动人心弦，流芳百世。“春花秋月何时了，往事知多少”，几乎人人都能传诵，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，几乎个个皆知。 人物简介 李煜（937－978），初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六子。徐州人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。 一、李煜——悲剧皇帝 李煜(937－978)，初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主李璟第六子，史称李后主。李煜出生在了一个帝王之家，工书善画，能诗擅词，又精通音乐，还会点武艺。李煜不适合做皇帝，正如宋朝的徽宗。他也无意于皇位，但命运却偏偏钟情于他，虽然他有六个哥哥，但他们不是夭折，就是病死。就这样，不想作皇帝的李煜，在没有任何思想准备的情况下，在没有接受任何政治培训的条件下，登上了大位。此时的南唐岌岌可危，这“危”在他父亲李璟在位时就已出现。他继位时宋已代周，南唐对宋称臣，颓势已就，无法挽回。而李璟也不是一个有为的皇帝，也是一个多愁善感的种，喜欢摆弄文字，从他现存的四首词中，可以看出危机已很严重，故字里行间除了“愁”，便是“恨”。 然而，有着一副纤弱柔肠，习惯吟风弄月的李煜，如何能整军治国？他想复兴国家，只可惜能力不济，于是整日与莺歌燕舞，琴棋书画为伴，在对宋的委曲求全中度过了十五年的帝王生活。宋灭南唐后，被封为违命侯。“此时朝夕只以泪洗面”，过着囚徒般的生活。作为悲剧人物的李煜，在经历了极盛之荣与绝悲之辱之后，失去了生活的自由，生命遭压抑、围困，毁灭的痛苦时时吞噬他的生命，他的灵魂倍受煎熬，他在绝望中苦苦地挣扎。那国破家亡的深悲巨痛，抚今思昔的无穷悔恨，身陷囹圄的忧惧，遭受玩弄的屈辱，忍辱负重的凄凉，以及在痛苦绝望中对人生的思索、对生命的思考、对前途的迷茫，使得他在词中频频回望故土，环思宇内，力图找到一份人生的答案。“四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈！一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。”是何等的悲惨！“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”又是何等的凄凉……两年的囚徒生活，李煜是在泪雨与愁雾中度过，到了他的《虞美人》一下子将家“愁”国“恨”推到了顶点：“……问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”宋太宗不愿意了，于是在他四十二岁生日的时候，命其大儿子楚王元佐送去放有“牵机药”的寿酒，把他送上不归路。我们可以想见李煜颤微微的举起酒杯时那写在脸上的无奈的表情，他是不是有些后悔，他一定还有好多的话要说，还有好多的情要诉，可……他于是猛然举起了酒杯，在极度痛苦中，结束了他的“愁”，他的“恨”。短短的两载时光，李煜的文学天才得到了最彻底的释放，为此他付出了生命的代价。可以说李后主是老天开的一个玩笑,如果他只是一个普通人,也许真能成为一代词宗,可老天偏
论李煜词的内容和艺术特点
简论李煜词的内容和艺术特点 [摘要]李煜是我国词中帝子，亦是南唐亡国之君。因其个人经历的特殊性，造就了李煜词内容的丰富性和艺术特点的高度性。本文从作品中所呈现的思想内容、李煜对艺术技巧的创新和作品对个人情感的深刻反映三个方面对李煜词的内容和艺术特点进行探讨和研究。 关键词：李煜词内容艺术特点 一、前言 李煜即南唐后主，字重光，洞晓音律，工书善画，诗词歌赋无所不能，尤以词见长。李煜在治理国家上无疑是失败的，他的享乐、懦弱、优柔寡断和信佛佞佛最终使他成为亡国之君。可谓是：“做个词人真绝代，可怜薄命做君王”。也许正是因为这样苦痛的遭遇，才成就了李煜词更高的艺术魅力。 李煜存词三十余首，由于经历由帝王降为囚徒的巨大变化，他的词明显表现出前后两个时期的不同风貌。前期的词主要是宫廷生活和男女爱情的反映，其间也有一些离情别绪的抒写；后期的词主要是表现亡国之痛、故国之思以及今昔对比的凄凉与哀痛。李煜词在两个时期的作品中所表现的内容和艺术特点都达到了很高的高度，具有很强的艺术感染力。 二、纷繁复杂的情感内容 李煜生于帝王之家，从小在文化环境中长大，得到艺术氛围的熏陶。父亲李璟在词作上的成就对李煜以后的词有着重要的影响。而李煜自身的佛教素养对其思想的影响甚远。宫廷中的文化氛围也是李煜之后能够成为一代词的大家的重要因素。因此，帝王身份带给李煜丰富的文化素养，对于李煜的文学创作有着不可忽视的作用。 王国维在《人间词话》中说过：“生于深宫之中，长于妇人之手”，李煜在这个时期过的是极尽奢华的享乐生活，如《浣溪沙》：“红日已高三丈透,金炉次第添香兽，红锦地衣随步皱。佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅，别殿遥闻箫鼓奏。”这首词没有太大的思想内涵，而是真实地反映了自己奢侈的生活状态，其
品味李煜_小学作文
品味李煜 本文是关于小学作文的品味李煜，感谢您的阅读！ “胭脂泪，留人醉，几时重？人生长恨水长东。” 曾经梦想成为一个风流潇洒的文人，曾经想做一个满腹经纶的隐士，过着自在的生活，但你偏偏出身在帝王之家；曾经是高高在上万人敬仰的“万岁”，转眼就成为了人皆唾之的阶下囚。面对这样的人生，总是你万般无奈，也只有接受，上天对你是不公平的，给你不想要的，夺走你所向往的。你的存在注定是悲伤的开始。 你生性随和，厌恶杀戮；你性情洒脱，厌恶拘束；你不慕权贵，厌恶尔虞我诈。你无忧无虑的生活在宫中，你秀丽的文字记下了你的轻松愉快，然而一切突然的改变了，发生了。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中” 你登上了龙椅，宋朝建立了，宋军打来了，于是你衣衫褴褛被囚禁在小楼中，深夜你难以入睡。昨夜的东风使你想起了祖国。这一切都不是你想要的，你只想做一个可以吟诗作画的普通人，但命运就是这样，一次次地和你开玩笑，而你的反抗却显得那样苍白。你无法选择你的出生，你无法主宰你的人生。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”你只能在着小楼中借着诗句抒发心中的愁闷。 “无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋” 还是在小楼，只是现在连风都没有了，只有这如狗的心月，你有苦说不出，有愁无处说。日日夜夜唯有寂寞与乡愁与你做伴。 “林花谢了春红，太匆匆” 那天，是你的生日，也是你的祭日。一曲《虞美人》是你背上莫须有的罪名，
就这样，你匆匆地走了，结束了你可悲可叹的一生。 细细地品味你的人生，我读出了无奈：如果，你出生在一个平凡的家庭中，你一定活得很潇洒；我读出了你的悲哀：只能任凭命运的摆布，所有的反抗都是徒劳；我读出了你的忧伤，你的苦闷。而一切悲伤的根源就在于：李煜，你根本不属于宫廷！
李煜文献综述
李煜研究综述 李煜是我国晚唐五代影响较大的词作家。他的词作以南唐降宋为界，分前、后两期，前期主要奢华的贵族生活，后期主要写亡国之思，现存其词作三十余首，其中后期词作占三分之一。对于李煜的创作，前人专论很少，为单篇论文的较多，但这并不代表否认他在词史上的地位。 关于李煜的词作，有人认为他的后期词作“足当太白诗篇，高奇无匹”，堪称“神秀”之作；也有人以为是“亡国之音哀以思也”，没有可取之处。就其肯定的方面来讲，对于李煜在中国词史上的地位的评价，一般来讲是从三种方面来讲： 一方面是分析“李煜词为什么能够穿越千年的历史”。其原因大概认为有以下几种。 第一，王国维说：“李重光之词，神秀也。” 李煜词的精神生动飞扬足以超过现实涵盖一切，他用白描手法通过梦境的叙述抒发内心的真实情感, 将词的意境美写到极致, 创造了一个清新自然, 坦率真切的审美艺术境界。【《以悲为美，以境为鉴——论王国维对李煜词的评价》赵青，《语文学刊》2008年04期】他善于深入到人的心灵最深处，而又能用具有高度概括性的比喻和形象的语言，把那种抽象的、可感而不可说的感情，真实具体的描述出来，完成抒情诗人自我心理形象的塑造。【汤人民《王国维“境界”说试探》《南师学报》1962年第3期】这种不经意间营造的意境，给人以深切感受，让人难以忘怀。 “赤子之心”也是其作品能引起他人共鸣的重要原因。李煜词通常直言本事，一往情深。【唐圭璋《李后主评传》《读书顾问》创刊号，1934年3月】这位“生在深宫之中．长于妇人之手”（王国维《人间词话》第十六则），阅世甚浅的词人，始终保有较为纯真的性格，在词中一任真实情感倾泻。他的前期词写宫廷享乐生活的感受，对自己的沉迷与陶醉不加掩饰；后期词写亡国之痛。血泪至情。无论是荒唐的生活或是亡国的无奈，本都是不可饶恕的事，但由李煜如此坦率的说出，又不禁让人为他惋惜而不忍责怪。 悲情作品承载了中国古代文人乃至整个汉民族的感伤世界。“读者往往走进诗人所创造的意境中去，往往把自己内心的主观世界融进诗人客观世界中去。”无疑，李煜词创造了亡国之痛、亡国之思、离别之苦、孤寂之恨、故国之恋的尖锐冲突，他将自身的身世之慨，上升为人类普遍情感的高度，营造了无限的忧患和惶恐的悲愤情结气氛，冲破了强烈的时间意识和廖廓的空间意念，在读者心中聚变成词学张力，荡气回肠，感人殊深。【《简论李煜词穿越历史时空的词学张力》王惠民，《长春理工大学学报》2010年10期】
李煜词的艺术成就
李煜词的艺术成就 李煜，公元937年生，978年被赐毒酒死。他初名从嘉，字重光，号钟隐，又称蓬峰居士，徐州人，是五代南唐最后一个国君，世称“李后主”。他整个青年时代是在他长兄文献太子的迫害下度过的，25岁继位后，史书记载他“专以爱民为急，蠲赋息役，以裕民力；尊重中原，不惮卑屈，境内赖以少安者十有五年”。周后死后，李后主立小周后为继室。他沉湎于丝竹歌舞，很少关心日蹙的国势，南唐小国被灭是不可免的。李后主也曾挣扎过，但国家迅速灭亡，他是负有责任的，战败被囚后他后悔不听潘佑、李平的忠谏一事也可为佐证。李煜虽不属昏庸无能的君主，但朝政上是无可称道的。他在文艺方面却可谓名副其实的才子。他：“精究六经，旁综百氏。常以为周孔之道，不可暂离。经国化民，发号施令，造次于是，始终不渝。酷好文辞，多所述作。一游一豫，必以颂室；载笑载言，不忘经义。”他工书善画，洞晓音律，诗文均通，尤精于词，达到炉火纯青的境界。着作有文集30卷，杂说百篇，然大多佚失，他和其父南唐中主李璟合着有《南唐二主词》。 李煜的词，基本上属婉约派，但又不尽然。他的生活境遇、精神状况与文学素养诸因素熔炼出其词遗世独立的艺术风格。 亡国前，他的词主要是描写酒酣歌舞、靡丽奢侈的宫廷生活。除有的写别离怀抱和其他伤感情调的具有真实爱情因素的作品外，整个风格柔靡绮丽，是梁陈宫体和花间词风的继续。亡国后，他的词“深哀浅貌，短语长情”，大多是“以血书”的。或叹怨孤寂之苦，或惆怅梦幻之景，或抒写对人生厌倦之情，字里行间渗透了他失去政权后，“日夕以眼泪洗面”的深哀与巨痛，流露出对豪华景象的眷恋和对冷酷现实无可奈何的情绪。风格也与前不同，摒绝了浓厚的脂粉气，显得哀怨凄恻。虽说格调未免过于低沉悲凉，但词的思想内容要比前期的深刻得多，艺术也更臻成熟。亡国后为宋所俘，他在生活与创作上都有了一个大的转折点。 李煜的词具有精湛的艺术性，它情酽如醇，词语凝练，真实自然。小词不小，语浅意深。词人娴熟于经济的白描手法，勾勒色彩鲜明、真实生动的形象，善用新颖贴切的比兴，“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事，赋抽象之物以具体可感，使无生命之物变得有生命，恰到好处地表现不同的人物相异的心理状态，或描绘同一人物在不同环境的不同情感。 一、通俗自然、精确优美的语言 如：《乌夜啼》：林花谢了春红。太匆匆。 上阕从惜花写起，"桃花"句纯任写实，"谢了"二字，语似平淡，实显沉痛，盖事实既成，无可挽回也。"太匆匆"溢出深深惋惜之意。惋惜什么呢桃花岁月人生美好而不可长存的一切"无奈"句既续足惋惜之意，又交待桃花凋谢的原因：这朝来寒雨晚来风的摧残，
李煜经典诗词赏析
李煜诗词赏析 虞美人·李煜 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。 【赏析一】此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。> 无言独上西楼,月如钩.寂寞梧桐深院锁清秋. 剪不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味在心头. >是李煜自述囚居生活,抒写亡国离愁的佳作.词的上阕,写深秋月夜,词人独处的情景,"无言独上"点明了词人沦为阶下囚,受人监视的孤苦处境,交代了登楼所见之景.一钩新月,几株梧桐.凄冷的气氛中显示了孤独者的形象. 望江南李煜 多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。 这是一首忆旧词。原作有两首，内容相近，这里选第一首。这首记梦小词，是李煜亡国入宋被囚居汴京时的作品。抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨。以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。“多少恨，昨夜梦魂中。”句意是:一切的悲愤,都来自昨夜梦中之事。这句话总领全词,点明主旨。所恨的当然不是“昨夜梦魂中”事，而是昨夜这场梦的本身。梦中的事固然是他时时眷恋的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦了。廖廖八字将日夜思念、悲愤交加、郁愁难解的心情概括地描述出来。有荡气回肠之至。“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”这三句均写梦境。在梦境中又重现了昔日南唐春季去游上苑时的欢乐情景。“车如流水马如龙”这句话出自《后汉书·马皇后纪》本该为：“车如流水，马如游龙。”在唐诗中也有成句：“车如流水马如龙，仙史高台十二重。”尽管前人一再说过，
关于写李煜的作文
关于写李煜的作文我眼中的李煜李煜，确实不是一般的历史风流人物，所以能引起后人的关注、同情、叹息与尊重。我也看过不少评论李煜的文章。有人说，他到底是软弱的，以至于仅仅只能靠吟吟诗、作作词来抒发内心的忧伤，而他吸引人的，也正是那绵绵的愁。有人说，吟诗是一种战斗，哭泣更是一种抗争，他丧失了故国，丧失了自由，却并没有丧失自我，丧失尊严，他真正吸引我们的，是一颗自尊的心。还有人说，他阅历浅，性情真，不失赤子之心，然而感慨深，实乃以血为书，引人独爱。这种种评论都很有说服力，我都不反对，不过我最赞同上述观点的第三种，也就是以清末王国维先生为代表的看法：李后主吸引人之处正是其真切。但凡稍稍了解李煜生平的人，想必都听过一种有关他死因的说法：“太平兴国三年……后主在赐第，因七夕命故伎作乐，声闻于外，太宗闻之大怒。又传‘小楼昨夜义东风’及‘一江春水向东流’之句，并坐之，遂被祸。”（《默记》）从中不难看出，他着实是个真性情之人。他或许不知道这一阕《虞美人》会引来后来的祸端，可那毕竟是政治的非常时期。换了一般人，不都应该缩手缩脚、小心翼翼地将自己“臣服”、“安于现状”的一面展现给当朝统治者看吗？可是他做不到。那满腔的愁与恨，他抑制不住，也不想抑制。他非但不抑制情感，甚至连把那直白的话语转化为看似平和安静实则暗藏情绪的字眼都做不到。这么一个真性情的人，如何不叫人喜爱叫人敬重？然而这么一个不懂得隐藏情感的人，如何能平安？如何能长久？李煜离世百余年后，历史中出现一个与他相似的人物：宋徽宗：我曾思考过：同是亡国之君，同以词寄情，为何世人偏好李后主？后来，随着对诗词学习的加深，我渐渐明白了。徽宗词，虽也是伤悲，可是长期艺术的熏陶与世俗的浸染，使他所作之词都要经过了华丽词藻的修饰。而后主的词，还没有来得及小心装点，便已随着无尽的愁恨汹涌而出。曾见过有人把徽宗词比作一个伤心的女子，再悲痛欲绝，也要描眉染唇打扮妥帖后才开始梨花带雨式地嘤嘤啼泣：我以为此喻甚是恰当。徽宗词美则美矣，然这一粉饰却少了几分真切，多了些做作之嫌。而李煜则不然，周介存一句“粗服乱头，不掩国色”，我以为精辟之至，确实，读李煜，感受他的“真”，就能发现那是一种不加粉饰、不细细考量、直抒胸臆甚至不计较后果的“真”。他作词是靠词来抒发自己的苦闷，而不剜刻意地向人展示他的才华抑或他的遭遇、他的愁绪。他放任他的情感在那些字句中爆发，不予精细思量，不加以所谓理性的约束。他作词不是给人提供观赏材料，不是让人欣赏把玩词句的精到美好，亦不是为博得几句叹惋之声。那种真挚深切能让人不由自主地进入一个深深的漩涡，切身地感受他的无助、彷徨与忧愁。呵呵，品赏自然容易，试问古今诗家词家，能到达他这般境界的人又有多少呢？李煜果然不是个一般的风流人物，如何能不叫我尊敬他呢？王睿秦的作文是有案头功夫的。她能在阅读李煜词的基础上，同时结合古今诗家的评论，找到王国维先生的“李后主吸引人之处正是其真切”，真是用心良苦。而且，作者还把李煜和宋徽宗相提并论，找出两者的高下之别，又是她读书细致，深入思考的表现。因此，正是在这样认真的阅读和扎实的研究基础上，以敏感的心思和良好的悟性觉察到了李后主之词的价值在其真”上。作品语言文白夹杂，爽快流利，朴实纯真，读来韵味十足。
南唐后主李煜与荒淫逸乐的“花间派”
南唐后主李煜与荒淫逸乐的“花间派” 中国古代性文化考究之第五章封建社会“性宽松”的性文化 第七节唐代“诗词歌赋”中的性爱吟唱二、五代十国时红楼月夜的“花间派” 唐朝灭亡以后，进入了五代。五代是一个军阀混战的时代，60多年间多次改朝换代，政治局势非常混乱，中原一带的广大人民经常处在黑暗动荡的生活里。但是，在这个苦难的时代里，西蜀和南唐都是较少受到战争的破坏、因而社会比较安定、经济比较繁荣的富饶地区，而这两处小王朝的皇帝和大臣们又都怀着苟安的心理，寄情声色，过着奢靡腐化的生活，成为沉溺于红楼月夜的荒淫逸乐之徒。纸醉金迷的生活使这个时期以性爱为主体的文学又有了一些发展。 这个时期，适应着歌台舞榭的需要，那些剪翠裁红、专以描写女人为能事的词就大量地应运而生。后蜀赵承祚把这些词编成一集，共收作者18人，词500首，名曰《花间集》，这
就是"花间派"得名的由来。这个词派的主要成员有韦庄、薛昭蕴、牛峤、毛文锡、牛希济、欧阳炯、鹿虔扆、阎选、尹鹗，李珣、和凝、孙光宪等。 《花间集》序文（欧阳炯作）中说： “杨柳”、“大堤”之句，乐府相传。“芙蓉”、“曲诸”之篇，豪家自制。莫不争高门下，三千玳瑁之簪。竞富樽前，数十珊瑚之树。则有绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦；举纤纤之玉指，拍按香檀。不无清绝之辞，用助娇娆之态。自南朝之宫体，扇北里之倡风。何止言之不文，所谓秀而不实。 这篇序文，可算是把“花间派”的宗旨、渊源道尽无遗。《花间集》里的作品也确实是如此，绝大部分都是沿袭温庭筠香软词风的后尘，而内容却更加颓靡，风格也尤见苒弱。例如欧阳炯的《浣溪沙》：“凤屏鸳枕宿金铺”，“兰麝细香闻喘息”又如孙光宪的《菩萨蛮》：“薄寒笼醉态，依旧铅华在。握手送人归，半拖金缕衣”，这样一类的淫巧侈丽之词是很多的。其它像牛峤的《菩萨蛮》、张泌的《浣溪沙》等，更是露骨地去描写追逐女人或幽会调情时的声态，词的格调愈见卑下。《花间集》中比较能够脱去浓腻的脂粉气息，具有较为开阔
李煜诗词赏析5篇
李煜诗词赏析5篇 李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为“千古词帝”，对后世影响甚大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。下面就是小编给大家带来的李煜诗词赏析，希望能帮助到大家! 秋莺 朝代：五代|作者：李煜 残莺何事不知秋，横过幽林尚独游。 老舌百般倾耳听，深黄一点入烟流。 栖迟背世同悲鲁，浏亮如笙碎在缑。 莫更留连好归去，露华凄冷蓼花愁。 《秋莺》是五代十国时南唐国君李煜的代表作之一。此诗纯用“赋体”，不事雕琢，以简驭繁，以明白晓畅的诗句表现了囚徒生活的苦楚，让人产生无限的同情悲悯，教人神思黯然。因之，本诗是咏物诗中的佳作无疑了。 病起题山舍壁 朝代：五代|作者：李煜 山舍初成病乍轻，杖藜巾褐称闲情。
炉开小火深回暖，沟引新流几曲声。 暂约彭涓安朽质，终期宗远问无生。 谁能役役尘中累，贪合鱼龙构强名。 这首《病起题山舍壁》诗与两首《渔父》词就主题而言，应该是一致的。即示人回避宫廷斗争的刻意韬晦之作。两首《渔父》词，是题在《供奉卫贤春江钓叟图》上的，而这首七律诗，却是题在山舍墙壁上的。李煜的意图很明白，就是想让人人看到这些诗作，更想让人知道他不关心朝政，或者确切地说这是专给那些猜忌他的人看的。不然，为何总要题在显眼处呢?这正好说明一个问题，就是“此地无银三百两”，他刻意写这些诗词，实际是不打自招，弄巧成拙地暴露了他的问鼎意图，依长兄太子弘冀机警沉诈之质，肯定是会看穿他的内心的。所幸弘冀于显德六年(公元959年)九月病死。弘冀之死，其因不明，亦是迷案，谁又知非他人先下手为强呢?李煜的五位兄长皆死的不甚合理。但李璟元宗死后，李煜这条“鲤鱼”自然而然地就化成了“龙”了。其实李煜当初并不叫李煜。字重光，初名从嘉。在元宗李璟晏驾后，嗣位于金陵时“更今名。”嗣位后改名李煜，其实质意义，又就是“鲤鱼化龙。”这里无意研讨弘冀太子的死因，但李煜的嗣位是大有文章的。他既无意“有意千重雪”，又无心“宗远问无生”，他的“垂纶”和“杖藜”只是他实施他“鲤鱼化龙”计划的一个步骤而已。窃以为数兄死因不明，必与李煜
李煜的作文范文
李煜的作文范文 有关李煜的作文 李煜，南唐中主李璟第六子，初名从嘉，字重光，号钟隐、莲峰居士，祖籍徐州，南唐最后一位国君。下面为大家收集了有关李煜的作文，欢迎阅读与借鉴！ 一把剑刺入胸膛，很疼，却无法拔出，它如藤蔓般缠绕在心中，直到泪水流尽。而你偏偏是这把剑的主人，而这穿越时空的剑，便是你笔下的词。 如果说世界上最败国的是戈尔巴乔夫，那你就是世界上最懦弱的人，懦弱的爱，懦弱的恨，懦弱的整治江山，懦弱的爱护百姓。都说红颜祸水，其实真正的祸水是那些爱上红颜的人，只是那些无法控制自己情欲的男子，无法承受起那 ___罪名，便将一切都推给那柔弱的女子，仿佛这样他们就可以没有错误而言。而大周后便是你的红颜知己，只有她可以读懂你的词，读懂你的心，然而命运 ___，你心底的那份潮湿的感情，伴随着大周后的离开而埋藏心底，之后又随着你北上汴梁而沉醉于纸上。 公元975年十一月二十七日，你的尊严从此起荡然无存，城破，出降，北上汴梁。没有人知道你从此过得怎样，只有一首首词记载
着你这深灰色的岁月。无限江山别时容易，见时难。读着词中你梦幻的江山，我总会试想，如果时间可以倒流，你是否会励精图治，成为一个好皇帝呢？不会，就算是给你一百次机会你依旧会是这个样子亡国之君。 我常在想，天下词人一大把，为什么只有你的词让我驻步泪落，直至后来我才明白，如果说他人的诗词，是用笔，是用汗，是用血泪写成的，那你的词中不但有血有泪，更有你后半生所有的尊严。对于一个风流才子而言，尊严与自由是何等的重要，可偏偏他们只存在于你的梦中，梦里不知身是客，一响贪欢。其实谁都读的懂，这里的客，是真正的客。 没有自由，没有尊严，你想过死，但你没想到是自己亲自断送了自己的生命。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。你写下这让后人铭记的词之后，就被赐死了。 牵机药，若不是它毒死了你，世人又怎会知道还有此种毒药。牵机药一说是中药马钱子，服后破坏中枢神经系统，全身抽搐，头脚缩在一起，状极痛苦。一代帝王，就是死，也死的这样没有尊严。胭脂泪，相留醉，自是人生长恨水长东砌下落梅如雪乱，拂了一身还满拿着你的词，晒晒太阳，也许所有的泪水就会被晒干了。