《中国画与西洋画》.ppt

中国画和西洋画的区别

中国画和西洋画分别代表两种不同的文化，主要区别体现在以下几个方面：

(1)散点透视与焦点透视

中国绘画：是散点透视。用不同的视点观察物象，然后将不同空间、不同时间内的物象共绘一画。

西方绘画：是焦点透视。即立足一点，描写物象，讲究“写形象真”。

(2)写意与写实

中国画：追求以貌取神，以抽象之美表达其意。

西方绘画：强调写实，以具象美表达构象。

(3)“点线结构”与“块面结合”

中国绘画：是用尖锥毛笔通过“平、留、圆、重、变”等笔法筑成“点线结构”。通过点线“模拟”外界事物，表达“面”的时候，逸笔草草，求得形似。

西方绘画：是用扁平的“刷子”结构成一种“块面组合”形式，这种“块面结合”的技法善于表现物象的“质量感”和“体积感”。

(4)墨分五色与色彩世界

中国绘画：特别是水墨画，特别讲究用墨、用水。通过用水使墨有浓淡之分，要求有凸凹之形，以线条来表现物象的质感，用“墨分五色”来暗示色彩。

西方绘画：画家用“感觉到的色彩”来表现物体之间形成的色彩关系。往往选择特定的色调或强烈的对比色彩去构成油画的主题和意境。

(5)光影与透视

中国绘画：由于“点线结构”的局限性，无法表现”块面”的“光影”和“透视”效果。

西方绘画：善于将物理学知识应用于绘画艺术，能十分“象真”地表达物象，用光表现物体的立体感、轮廓、深度和空间，追求“环境”和“透视”效果。

(6)构图

中国绘画：在构图布局上要求空灵和单纯，讲究意境和情调，画面要气韵生动；在造型上多以偏侧、仰视和俯视下笔，使画中

物象显出主次、虚实的分别，多留白。

西方绘画：在画面上全部绘图着色，用不同色彩表达、烘托主题。一幅西方油画，在完成后，无法再添笔加彩。

(7)诗、书、画、印与签名

中国绘画：讲究诗书画印结合。书画同源，以书入画，印画同辉，几种艺术在同—画面上交相辉映，共同构成中国绘画的艺术语言。

中西绘画的比较

______________________________________________________________________________________________________________

精品资料中西绘画的比较

1. 文化背景不同：

中国画是受到中国传统儒、释、道文化影响很大的产物，表现的是一种中国哲学思维里“天人合一”、“物我两忘”和谐自然的价值追求。

西方经过中古时代到文艺复兴，讲究艺术与科学一致，强调人的价值与理性的力量，透露出西方文明中对于对理性求实的精神。

2. 造型手段不同：

中国画以线为主，讲究气韵与空灵超逸，造型简练传神，注重表现形象神韵。

西方绘画以明暗和色彩为主，造型详尽写实，注重光影和立体感的真实性

3. 观察方法不同：

中国画是散点透视，西方绘画是焦点透视。

(1) 散点透视：是指画家的观察点不是固定在一个地方，也不受固定的视域限制，而是根据需要，移动着立足点进行观察，在各个立足点所看到的东西都可以组织进自己的画面上来。中国画的大场面或长的立轴和长卷，都是运用了散点透视，这样会使山水画出现“可行”“可游”“可居”的境界。

(2) 焦点透视：讲究科学性，用固定的视点表现同一个空间，有一个固定的视点，作画取景也只限于在这个视点、视向所决定的视域内。

中西美术作品比较专题

一、人物

1、中国美术古典人物造型特点：求“神似”，神似重于形似。

西方美术古典人物造型特点：鲜明的写实特点，犹如真人。 ______________________________________________________________________________________________________________

精品资料 2、中国美术古典人物造型手法：是用线条描绘形象，长于简练、传神的表现人物形象。

西方美术古典人物造型手法：描绘形象体积、光影、长于详尽、写实的再现人物形象。

国画与西画的区别

西画国画

西画指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、水彩画、水粉画、版画、铅笔画等许多画种。传统的西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照耀下所出现的色彩成效。

东西洋文化，全然不同，故艺术的表现亦异。大致表现为东洋艺术重主观，西洋艺术重客观。东洋艺术为诗的，西洋艺术为剧的。故在绘画上，中国画重神韵，西洋画重形似。两者比较起来，有下列的五个异点：

(一)中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境域的。例如中国画中，描一条蛋形线表示人的脸孔，事实上人脸孔的周围并无此线，此线是脸与背景的界线。又如画一曲尺形线表示人的鼻头，事实上鼻头上也并无此线，此线是鼻与脸的界线。又如山水、花卉等，实物上都没有线，而画家盛用线条。山水中的线条特名为“皴（cūn）法”,人物中的线条特名为“衣褶”,差不多上艰深的研究工夫。西洋画就不然，只有各物的界，界上并不描线。因此西洋画专门像实物，而中国画不像实物，一望而知其为画。盖中国书画同源，作画同写字一样，随意挥洒，披露胸怀。19世纪末，西洋人看见中国画中线条的飞舞，专门赞慕，便仿照起来，即成为“后期印象派”。但后期印象派往常的西洋画，差不多上线条不显著的。

(二)中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法。透视法，确实是在平面上表现立体物。西洋画力求肖似真物，故专门讲究透视法。试看西洋画中的市街、房屋、家具、器物等，形体都专门正确，竞同真物一样。若是描画走廊的光景，竞可在数寸的地点表出数丈的距离来。若是描画正面的(站在铁路中央眺望的)

铁路，竞可在数寸的地点表出数里的距离来。中国画就不然，不喜悦画市街、房屋、家具、器物等立体相专门显著的东西，而喜爱写云、山、树、瀑布等远望如天然平面物的东西。偶然描房屋器物，亦不讲究透视法，而任意表现。例如画庭院深深的光景，则曲廊洞房，尽行表示，看起来飞到半空中时所望见的。且又不是一时刻所见，却是飞来飞去，飞上飞下，几次所看见的。故中国画的手卷，山水连绵数丈，看起来是火车中所见的。中国画的立幅，山水重重叠叠，看起来是飞机中所看见的，因为中国人作画同作诗一样，想到那儿，画到那儿，不能受透视法的拘谨。因此中国画中有时透视法会弄错，但这弄错并无大碍。我们不可用西洋画的法则来批判中国画。

《中国画与西洋画》教案1

教材简析

《中国画与西洋画》是朝鲜族中学高中汉语第四册（高二下学期，第一版新教材）第四单元最后一篇文章（自读课文），是一篇说明文。本文篇幅较短，结构清晰，语言准确、平实；采用比较说明，展现了中国画与西洋画的特征，揭示了二者的本质区别。

根据本课特点结合学生需要，加入了拓展欣赏，挖掘绘画艺术中文化内涵，丰富文章内容。

学生分析

高中理科班学生比较聪明，虽然阅读水平不高，对阅读的基本技能掌握的也是一知半解，只要能调动他们得积极性，他们很快就会学会并掌握阅读的基本技能，是汉语课要完成的一个重要的任务。

学生知识面广而杂，汉语课应跳出文本束缚，有针对性的拓展，既能激发学生学习的兴趣，又能开阔学生眼界，丰富学生的情感。

让学生认识到艺术重要性，有意识地提高艺术修养，提高生活的质量。

设计理念

教学中遵循服务学生的原则。

阅读中尊重学生个体差异，促进个性发展，同时注重培养学生质疑精神。

开发教学资源，拓宽学生视野，提高学生审美情趣。

教学目标

知识目标：了解中国画与西洋画的区别。

能力目标：培养学生的自读能力，学会交流互助的学习方法。

提高阅读说明文的能力。

德情目标：培养学生的质疑精神；提高学生的审美情趣。

教学重点

如何阅读一篇说明文；运用比较法欣赏绘画作品。

教学难点

个性阅读——品评环节。

教学准备课件素材（视频、动画、图片、音乐）

教学流程

〖第一环节——导入〗

直接引入法，运用两幅画：水墨画和油画

素材：水墨画（或动画）油画（静物）

开门见山法：让学生们判断哪一幅是中国画？哪一幅是西洋画？

从颜色和背景观察其不同点。

提示：中国画有留白，西洋画重视背景。

色彩方面：中国画较单调，直接是黑白两色；西洋画色彩丰富，接近实物的颜色。

总结：个性差异：中国人含蓄而西方人个性张扬

【开门见山直接导入，结构完整，内容之间容易衔接，易于引入情景，节省时间】

中国画和西洋画的区别 2