谈音乐鉴赏教学过程

谈音乐鉴赏教学过程
【内容摘要】音乐鉴赏活动是一个由欣赏—品味—思考三个步骤组成的审美活动，也就是由形象感知到审美体验，再到形成美感，最后形成自我审美风格的过程。

在每次音乐审美实践中，都会经历以上过程，才能达到最终的欣赏目的，其中，步骤缺一不可，否则，只“赏”不“鉴”的肤浅感官刺激无法让人领悟音乐的真谛。

可见，在音乐教学中，对音乐的鉴赏过程进行研究非常有必要。

【关键词】音乐鉴赏教育欣赏品味思考
要完整地完成音乐鉴赏活动，必须去听、去品、去想，这是一个由浅层接触到深入理解再到体会感受的过程，也是由感官欣赏到情感欣赏再到理智欣赏的三个由浅入深的鉴赏层次。

实际上，对于这三个层次，我们可以用欣赏—品味—思考三个过程加以说明。

一、欣赏
这里所说的欣赏指人们在音乐认知过程中最表象的一步，属于感性认识，是认识活动中最低级的阶段。

人们常说“透过现象看本质”，那么，对音乐的欣赏就是“透过现象”的过程。

我们对音乐的一切感知都是建立在欣赏的基础上，脱离了鉴赏过程中这第一个环节，其他环节将无法继续。

音乐是由各种声响组成的，当声响形成的旋律传入耳中的时候，我们有直接的感官刺激，从而产生感想。

有时，有的音乐形象是清晰的，这一音乐作品是便于人们欣赏的。

如法国作曲家圣·桑的《动物狂欢节》，在初次聆听的时候会随着明显的音乐主题产生相应的
情绪，即使想象有些偏离，可能不会明白其中描写了动物，如公鸡和母鸡、大象、杜鹃、天鹅等形象，但大致的情感方向也不会相差太远。

也有一些音乐作品的主题形象必须借助对作品的创作思想和创作背景的了解才能使人“听懂”旋律。

如中国作曲家朱践耳的《纳西一奇》，如果不了解作品的思想出处，就不会理解“铜壶滴漏”“蜜蜂过江”“母女夜话”“狗追马鹿”几个乐章中绚丽的音符究竟想表达的含义，否则听起来会让人感到古怪。

在欣赏一段音乐时，有人会喜爱，有人会觉得无趣，这些实际上是因为音乐欣赏具有主体性特点，所以使每个欣赏者在旋律中所获得的感受不同，也可能会与作曲家的创作意图产生一定的差距。

如众人皆知贝多芬的《命运》前两句引子的动机是“命运在敲门”，因为作者本人就是这样解释的。

然而，法国浪漫派音乐大师柏辽兹对主题的解释更加生动、形象，他认为“这简直像奥赛罗的愤怒。

这不是恐慌不安，这是受了折磨之后暴怒之下的奥赛罗的形象”。

这说明，在欣赏这个阶段，要了解艺术欣赏的主体性原则，不能强求欣赏者做出必须正确的反应。

在欣赏音乐的过程中，我们应该努力地将自己融入到音乐中，每一段旋律都可能包含着一个故事，或诉说着一段感情，或表达了一种愿望，或传达了一种信念，在我们仅仅处于欣赏阶段时，我们应该努力地从音乐的旋律符号中去发觉这些隐藏的内容。

可能这时很难将音乐内容完全理解，会产生各种各样的欣赏反应，但我们巳经不再是停留在低级的、对音响声音的识别层面，而是真正进入了鉴
赏活动中。

这时，我们多少会从音乐中获得一些认识，无论它们是否真的准确，我们必须经过欣赏才可能领略音乐欣赏带来的乐趣。

二、品味
经过音乐鉴赏的第一步欣赏阶段，接下来就需要良好的知识储备去品味音乐所传达的深远含义。

从表面上看，聆听音乐的时候，人的身体常处于一种“静态”状态，而在实质上，欣赏者的内心总是在活动的，它总会形成复杂的心理活动，其中包含着对音乐的感知和理解。

这就是对音乐的品味。

在“品味”音乐阶段，我们不能像聆听音乐那样没有任何准备地去听，而要在熟悉音乐作品的创作背景、创作手段、作品思想后再进行实践活动，只有对音乐的外在形象有了深层的认知后，才能达到对审美形象的感知，而一个人对音乐的理解和感知力将会影响其对音乐的喜好和情感反应，不同的喜好和情感反应会直接作用于人的音乐品味，因为每一个欣赏者都有特殊条件，都有感受的个性，彼此的反应不可能完全相同，音乐的品味更是如此。

因此，在这一阶段，想要有正确的审美反应，我们不仅仅要对音乐的节奏、力度、旋律、和声等有所了解，更要积极主动地在实践过程中配合作曲家的创作意识进行理解、联想和想象。

法国作曲家圣桑曾说：“音乐是人的精神最精致的产物之一。

人生智慧的深处有一种独特的神秘的感觉，即美的感觉，借助于它，人才能领悟艺术……”所以，学会如何品味音乐是提高其音乐鉴赏力的关键，只有具备了准确、迅速分辨音乐优劣的鉴别力，具有了
高水准的音乐品味能力，才能够拥有准确领悟美的直觉力。

三、思考
音乐鉴赏的最终目的应该是引发人们思考，思考是欣赏和品味的审美升华，是艺术的审美再创造活动。

在音乐鉴赏活动中，我们最终要达到的目的就是通过音乐而获得心灵的净化，领悟人生的真谛。

由此，欣赏后的思考对音乐鉴赏来说至关重要。

在音乐思考过程中，我们会面临各种复杂的心理活动，但对于这一阶段，从表面到实质、由感性到理性的艺术领悟是最关键的。

这时，既不能只靠直觉，也不能仅靠体验理解音乐，而是要通过理性的认识把握音乐的真谛，这需要欣赏者与创作者的思想能够产生共鸣，而共鸣也是音乐鉴赏活动的极致，可以说，并不是每一位欣赏者都能够达到这个高度。

所谓“知音难求”，说明音乐鉴赏是非常复杂的活动。

以现在格式塔心理学派的解释来讲，欣赏者和创作者之间的审美心理在结构上应是“同形同构”的。

优秀的音乐作品加之良好的音乐品位会对人的人格修养产生积极、正面的影响，这需要我们主动、有意识地去思考、领悟音乐作品的内涵。

当然，即使每个听众都具有高水平的鉴赏能力，但音乐使其心中所产生的感悟也不尽相同。

当每一位听众自由发挥想象力去诠释旋律背后的深远意义，我们更需要不断地在实践中完善自身的艺术修养，扩大艺术视野，培养高尚的审美观，这样才能够使自己形成正确的思想，才能体会音乐作品中所寄予的丰富哲理和寓意，才能使思想得到升华，真正体会到音乐“美”的境界。

音乐的鉴赏活动是一个整体，虽然我们可以将它分为不同阶段，但鉴赏过程并不是静止不动的，它的动态性规定了它应是一个有序的、依次递进的过程。

每一个鉴赏阶段总是在相互联系和承接中完成的，越过其中的任何阶段都将影响我们完整地去完成音乐审美。

（注：本文为黑龙江省艺术科学规划研究项目《强化高师音乐专业学生职业素养以适应社会需求的探索与实践》，项目编号12b025）作者单位：哈尔滨师范大学音乐学院
（责任编辑：贺秀梅）。