素描静物8k

序内容简介前言学习素描的目的······················第一章素描基础知识·····················一、素描概念与种类··················二、素描的基本要素···················三、线条·····················四、透视·····················五、明暗·····················六、构图·····················七、素描写生工具介绍················第二章简单物体练习全解析··················一、梨、苹果、香蕉、陶瓷罐、白瓷盘、不锈钢壶、酒瓶，蔬菜等·第三章组合物体练习全解析··················一、静物组合步骤示范与讲解·················二、结构素描·······················第四章范画欣赏与部分细节经典讲解···············第五章临摹与默写······················第六章考试须知·····················第一节考试时间安排要领···················第二节高考评分标准······················画室简介：南京飓风文化艺术培训中心办于2000年，有着十一年的丰富教学经验。

飓风画室本着“严格教学管理,坚持质量第一”的教学理念，办学规模不断发展壮大，飓风画室成立至今画室下属各教学点美术专业本科达线率均在91%以上，2011年画室学员达3000余人，画室教师一百余人。

内容简介：素描静物画不但有极高的艺术价值，而且还是初学者十分必要的一门基础课。

所以，也列为高等院校和中等学校美术专业的考试内容之一。

飓风教师团队从历年的考试评卷中发现，有许多考生影响他们水粉静物画考试成绩的，并不完全都是色彩因素，还有素描基础的问题。

此外头像、半身像成绩不佳以及日常训练进步慢，原因是构图不好，透视、比例、结构不准确，黑白灰关系不明确，素描人像五官细节不会刻画，衣服不会画，色彩出现灰而沉闷的弊病，体积塑造不理想，质感不强等等。

上述种种问题的根源，实际上都是与静物素描的底子不扎实有关。

飓风教师团队按照从简到繁、循序渐进的原则，编著了这本由素描基本理论知识，单个的简单静物入手到掌握复杂的多个组合静物完美范本。

完成系统的练习，从而使大家能够举一反三，解决素描静物画的课题。

第一章素描基础知识一、素描的概念与种类素描（sketch）:广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。

狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

其使用材料有干性与湿性两大类，其中干性材料如：铅笔、炭笔、粉笔、粉彩笔、蜡笔、炭精笔、银笔……等，而湿性如：水墨、钢笔、签字笔、苇笔、翮笔、竹笔、圆珠笔等。

铅笔素描：铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。

并练习运用铅笔素描绘画中有着不同标志的铅笔，铅笔标志B表示质地软，前面标志的数字越大，质地越软，可用来画较暗的部分。

H表示质地较硬，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。

铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮为佳。

常见的素描习作可以静物写图（一）铅笔素描生、风景写生来作练习。

木炭素描：木炭素描的炭条通常是用柳条烧制而成，画纸可选用150磅或200磅的模造纸，可用软橡皮、馒头、面包等作擦拭修改。

木炭素描常以石膏像作为练习的对象，因为石膏像为纯化的物体，无色泽，无强烈的纹理变化，经由光线照射后，可产生清楚的明暗对比。

初学者常由头像入手。

学习素描的目的学习素描的目的是为了研究造型规律，素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。

素描一般用作学生提高造型能力的基本绘描练习，或作为创作前的整理或局部草稿练习、素材的搜集方法，并练习物体形象、动态、量感、质感、明暗、空间、色彩、比例、构图、变化统一、疏密等。

是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。

图图（二）木炭素描素描作品的三大关系：黑白灰关系、空间关系、主次关系。

在美术创作过程中,黑白灰是用来对画面层次节奏归纳概括的一个方式规律, 黑白灰关系简单的说就是画面的整体调子关系是组成黑白画面基本关系的造型元素。

一幅素描如果构图完整,造型准确,明暗自然,主体突出,整体关系完整,有艺术感染力,那就是一幅很成功的作品了.点点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。

先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。

再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。

（见图三、四）有点构成线在构成面就构成了一个形体。

线线由点的定向运动产生。

线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。

线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。

辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。

这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。

轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。

在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。

图（三）物体轮廓线红色点代表构图最上下左右各点图（四）面：面是无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。

在造型过程中，面可分为两类，即直面（如右图的正方体）与曲面（如右图的球体）。

三大面：物体在受光的照射后，呈现出不同的明 暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。

(黑白灰)五调子：高光：是光线投射在物体表面上最亮的部分。

图（五）三大面、五调子 灰面：位于高光的两侧，一侧渐为形体的边沿，一侧与明暗交界线相衔接。

明暗交界线：位于亮面与暗面的交界处，它是暗面中最黑暗的层次。

它不是一条线，而是一部分层次。

反光：是因为光线折射与物体相邻的另一物体受光面的光线反射，或因环境光的作用，形成反光。

一般情况下，强的反光仍比最深的灰光深。

投影：是因光线被物体遮挡后在支撑物上留下的黑影。

图六（三大面、五调子）比例：比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积等诸方面的比较。