论如何演奏好单簧管
单簧管吹奏技巧与调音
单簧管吹奏技巧与调音单簧管是一种古老而优雅的管乐器，既能够演奏悠扬的旋律，又能够表达深刻的情感。
然而，要想在单簧管上吹奏出美妙的音乐，除了熟练掌握基本的吹奏技巧外，还需要准确调音。
本文将介绍一些单簧管吹奏技巧和调音的要点，帮助吹奏者更好地发挥单簧管的音乐魅力。
一、单簧管吹奏技巧1.姿势与呼吸：正确的姿势和正确的呼吸是单簧管吹奏的基础。
吹奏者应坐直或站立，并将单簧管稳固地放在嘴边。
吹奏时，应该深吸一口气，注重腹式呼吸，以确保气息充足而稳定。
同时，嘴唇和颌部应放松，嘴唇微微卷起，形成合适的唇形。
2.发音与吹气：单簧管的发音是通过调整吹气的力度和音量来实现的。
吹奏者应掌握吹气的准确力度，既不要吹得过弱，也不要吹得过强。
在吹奏时，要保持持续的吹气，并注意用舌头控制音符的开始和停止。
3.手指技巧：单簧管需要使用双手来控制音阀。
吹奏者应该熟悉音阀的位置和作用，并通过练习掌握快速而准确的指法转换。
此外，手指应该轻轻触碰音阀，以避免产生额外的摩擦噪音。
4.音域掌握：单簧管的音域分为低音、中音和高音，吹奏者需要掌握不同音域的技巧。
例如，在吹奏高音时，需要更快的吹气速度和更紧的嘴唇力度，而在吹奏低音时，需要更大的吹气量和更宽松的嘴唇力度。
二、单簧管调音1.调节哨片：单簧管的哨片是调整音准的关键部位。
吹奏者应定期检查哨片的状况，并根据需要进行调节。
调节哨片时，可以轻轻用指甲或专用工具调整上下哨片的张力，以达到准确的音高。
2.调整音阀：单簧管的音阀也会影响音准。
吹奏者应保持音阀的清洁和灵活，同时确保音阀和音孔之间没有空隙。
如果发现音阀存在问题，应及时清洗或更换。
3.吹口和嘴唇位置：吹奏单簧管时，吹口和嘴唇的位置也会对音准产生影响。
吹奏者可以通过微调吹口和嘴唇的位置来调整音高。
一般来说，吹口较上方和嘴唇较前伸可提高音高，而吹口较下方和嘴唇较后缩可降低音高。
4.耳朵训练：调音对于单簧管的吹奏者来说是一项重要的技能。
吹奏者应积极进行耳朵训练，以辨别不同音高并调整自己的吹奏。
浅谈单簧管演奏的基础训练
131教 苑浅谈单簧管演奏的基础训练赵鑫雷在演奏乐器时，演奏者必须熟练掌握乐器演奏技巧，熟悉乐谱，加强演奏技巧的基础训练。
本文首先分析了单簧管演奏的长音训练，然后重点阐述了单簧管长音训练中需要注意的事项，以期让单簧管演奏者熟练掌握基础训练技巧，避免因为演奏方法不当而影响演奏效果，最终提高演奏质量。
要想成为一名优秀的单簧管演奏者，必须具备扎实的基本功。
不管是单簧管还是其他乐器，拥有扎实的基本功都是一名优秀乐器演奏者的基本要求。
单簧管基础训练主要包括三方面内容，一是长音训练、二是分析谱例、三是坚持训练。
单簧管演奏者要分析长音和谱例，在以后的训练中更加重视长音训练，不断提高演奏效果。
一、单簧管演奏的长音训练（一）长音训练的重要性单簧管演奏的基础训练主要有三个方面的内容，一是长音训练，二是和弦训练，三方是音阶训练。
其中，最基础的是长音训练，长音训练不但可以锻炼学生气息的控制力度，而且在其他基础训练中起到重要作用。
单簧管属于吹奏乐器，通过气息吹动振动哨片发声。
演奏分为三块，一是气息的快慢，二是气息的长短，三是指法的控制。
在演奏过程中，气息控制力度是整个演奏的关键，学生经过长音训练可以提升演奏的音色效果。
长音训练也是进行音阶训练和和弦训练的重要前提，所以，要将长音训练作为单簧管演奏基础训练的重中之重。
（二）单簧管长音训练的方法1.力度变换与力度不变相互结合的长音训练长音训练方法有很多，最常见的就是力度变换与力度不变相结合的训练方法。
这种训练方法可以让学生练习用音，掌握整体音域。
学生不仅可以练习音阶，还可以熟悉不同音阶。
学生在进行音阶训练时可以锻炼转变音的能力。
八个等级是音乐力度的主要范围，学生只有很好地控制每个音的强弱，才能提高演奏能力，增强音阶的熟练度，有效保持长音音阶的训练力度。
学生要熟练地训练长音音阶，这是乐器演奏的基本要求。
2.力度不变的长音训练这种训练方法与其他训练方法相比更加精细化，力度变化主要有四种，分别是极弱、很弱、弱、中弱。
浅谈单簧管演奏的基本要素
２ ０ １ ７ 年第３ 期
浅 谈 单 簧 管 演 奏 的 基 本 要 素
姚 晓 亮
（ 大 同市群众 艺术馆 ， 山西 大 同 ０ ３ ７ ０ ０ ４ ）
单簧管属 于旋律乐 器之一 ，也 属于华彩 的技巧乐器 ，发音非 常
华 丽 丰 满 ， 圆 润 柔 和 ， 明 亮 纯 洁 ， 有 遥 望 晴 空 之 感 。 单 簧 管 以 明 亮 浑 厚 ， 近 似 人 声 的 音 色 ， 在 交 响 乐 队 中 常 常 担 任 独 奏 或 旋 律 部 分 的 演奏等重要角色 。 单 簧 管 的音 色 以 明亮 、 饱 满 、 圆润 为 标 准 。 要 将 它 完 美 地 表 现
高音的时候 ，如果包 的太紧就会 把嘴唇咬破 ，而且也 吹不 出好 的音
色 ； 下 巴 向 下 拉 放 平 ， 嘴 角 肌 上 拉 似 微 笑 状 态 ，这 就 会 给 口腔 增 加
一
定的空 间，这种动作 也会使演 奏者的头腔 打开 ，形 成头腔共 鸣。 四、呼吸与气息运用
呼 吸 与 气 息 运 用 是 一 切 管 乐 演 奏 之 关 键 。 因 此 ，长 期 以来 成 了
三 口型
的主要 目的是气息控制 与均匀 ，随着气息 的吹出 ，胸腹逐 渐收缩 ， 横 隔膜 复位 ，在 练习过程 中 ，要始终 注意气 息的压力 。使 吹 出的气
由此 可 见 ， 口 型对 于 音 色 的控 制 和 吹 出 地 音 质 都 会 有 很 大 的 影 响 。
出来 并非易事 。这里结合 我教学 的实践谈谈初 学者在 学习单簧管演 奏中的几点基本要素 ：
一
人 们 十 分 关 心 重 视 的 问题 。
基本条件
在 演奏单簧 管时要得 到圆润饱满 的音色 ， 良好的气息 是一个基
单簧管演奏中的技巧训练要点
单簧管演奏中的技巧训练要点单簧管作为一种受欢迎的乐器，具有独特的音色和广泛的应用。
要成为一名优秀的单簧管演奏家，技巧的训练是必不可少的。
本文将介绍单簧管演奏中的一些关键技巧训练要点，帮助读者提高演奏水平。
1. 呼吸控制单簧管演奏需要良好的呼吸控制。
演奏时，应该保持深而稳定的呼吸，以便在演奏过程中持续供氧。
练习呼吸时，可以进行一些基本的深呼吸练习，并注意呼吸的稳定性和顺畅性。
此外，练习时也可以尝试使用“长音练习”，通过维持长时间的音符演奏来增强呼吸控制能力。
2. 唇腭协调在单簧管演奏中，唇腭协调是非常重要的。
良好的唇腭协调可以帮助演奏者获得准确和清晰的音色。
练习时，可以进行一些口腔肌肉的放松和锻炼，比如舌尖触碰上齿龈、上下唇的轻微活动等。
此外，练习“发声”时，可以使用特定的练习器材，如咬合器、矫正器等，来辅助调整唇腭协调。
3. 手指灵活性单簧管演奏需要灵活的手指操作。
为了提高手指的敏捷性和准确性，练习时可以进行一些简单而有效的手指技巧练习。
比如，运用简单的音阶练习和琶音练习，通过反复练习来培养手指的灵活性。
此外，还可以尝试使用不同的指法和音域的练习，以扩展手指在音阶、琶音和和弦上的运动范围。
4. 咬合力控制良好的咬合力控制可以帮助演奏者获得稳定和准确的音高。
在练习咬合力控制时，可以通过练习吹奏音阶和琶音，注意调整嘴唇和牙齿之间的紧密程度。
此外，还可以尝试使用特定的练习器材，如咬合板、嘴唇环等，来帮助调整咬合力的控制。
5. 节奏感和表现力在单簧管演奏中，良好的节奏感和表现力是非常重要的。
练习时，可以选择一些节奏明确和表现力丰富的曲目进行演奏，通过模仿和表达来提高自己的演奏技巧。
此外，还可以尝试进行一些节奏感训练，比如使用节拍器进行练习，或者尝试进行即兴演奏等。
6. 音色控制单簧管演奏的音色控制是非常重要的。
为了提高音色的艺术表达力，可以通过尝试不同的吹奏技巧和咬合力控制技巧，来调整音色的明暗、饱满以及表现力等。
单簧管演奏方法及其教学
单簧管演奏方法及其教学单簧管是一种木管乐器，也是管弦乐队中重要的独奏乐器之一。
它具有独特的音色和广泛的音域，因此在乐器学习中有着很高的人气。
下面将详细介绍单簧管的演奏方法及其教学。
一、单簧管的演奏方法1. 站姿与握持：单簧管演奏需要保持正确的姿势和握持方式。
站立时，双脚分开与肩同宽，身体平衡。
单簧管的身体部分平行于地面，手臂放松自然下垂。
握持单簧管时，使用左手握住下方的簧片，右手握住上方的按键，双手的动作需要协调灵活。
2. 唇膜技巧：演奏时，奏者通过双唇的挤压和吹气的改变来产生不同的音调。
正确的唇膜技巧是单簧管演奏的基础。
奏者需要保持双唇的柔软和灵活，通过适当的挤压和吹气来控制音调。
初学者可以通过吹奏简单的音阶来练习唇膜技巧。
3. 发音与气息控制：单簧管发音需要通过气息来控制，需要充足的呼吸来维持持久的演奏。
初学者可以通过向前弯腰、深呼吸等方式来提高气息容量，并通过长音练习来掌握气息控制的技巧。
同时，通过控制气息的大小和稳定性，可以控制音的强弱和变化。
4. 指法与音准：单簧管的音高由按键的开合程度来决定，因此正确的指法是保证音准的关键。
初学者需要逐个掌握各个按键的位置和使用方法，并练习快速准确地切换指法。
同时，还需要注意按键的力度，以避免出现音高不准的情况。
5. 舌蓝与吹发：单簧管演奏中，舌蓝和吹发是用来控制音的起始和结束的技巧。
奏者通过舌蓝的力道和吹发的时机来控制音的长短和连贯性。
初学者可以通过练习吹奏简单的短音和长音来掌握舌蓝和吹发的技巧，进而提高演奏的表现力。
二、单簧管教学方法1. 入门指导：在单簧管教学的初期，需要给学生提供基础知识的概要介绍，包括单簧管的构造、演奏技巧和发音准备。
同时，也需要给学生演示和示范正确的演奏方法，以帮助他们建立正确的基本技能。
2. 基础练习：在教学过程中，需要给学生提供适当的基础练习，来加强他们的指法、舌蓝和吹发等基本技巧。
这些练习可以包括音阶练习、琶音练习、长音练习等，以帮助学生熟悉各个按键的位置和使用方法，掌握基本的演奏技巧。
单簧管演奏技巧精要
单簧管演奏技巧精要单簧管是一种受广大乐器爱好者喜爱的乐器，而要成为一位优秀的单簧管演奏家，除了音乐才华，掌握一些基本的演奏技巧也是不可或缺的。
本文将介绍一些单簧管演奏的精要技巧，帮助读者更好地掌握这一乐器。
1. 姿势与呼吸在演奏单簧管时，正确的姿势和呼吸是非常重要的。
首先，保持坐姿挺直，双脚平放在地上，身体放松，双肩放松下沉。
接下来，要确保气息充足，通过深呼吸来稳定呼吸。
吸气时，应该感受到腹部扩张，呼气时要放松腹部，这样可以保持稳定的气流供应，有助于产生出色的音色。
2. 唇腔控制单簧管演奏需要良好的唇腔控制能力。
要通过调整舌头和嘴唇的位置来产生不同的音高和音色。
对于低音，要使口腔呈圆形，嘴唇略微放松；而对于高音，则要使口腔呈椭圆形，嘴唇要稍微紧绷。
这种正确的唇腔控制可以帮助演奏者更好地掌握音高的精确性和音色的变化。
3. 清晰的指法单簧管上有很多按键，演奏时需要迅速、准确地按下正确的按键。
一个清晰的指法可以减少被误按的可能性，保证演奏的准确性。
可以通过练习指法速度和手指力量来提高指法的清晰度。
在练习时，建议使用指法练习器，帮助加强手指的灵活性和力量。
4. 咬气和舌跳咬气和舌跳是单簧管演奏中常用的技巧。
咬气是指通过控制吹气的力度和速度来改变音色和音量。
而舌跳则是用舌头快速击打簧片，产生适当的音符间断，使音乐更生动有力。
这两项技巧需要不断的练习和掌握，可以通过练习简单的音阶和练习曲来逐渐掌握。
5. 转调和音程训练单簧管常常需要进行转调，也就是演奏不同的调式。
要熟练掌握各种转调的方法和技巧，可以通过练习转调练习曲和模仿专业演奏家的演奏来提高自己的转调能力。
此外，音程训练也是非常重要的，通过练习音程可以加强对音高和音程间的准确感，提高演奏的技巧和水平。
6. 表达和音乐感最后，要注意在演奏中表现力和音乐感的培养。
单簧管作为一种管乐器，可以通过吹气力度、音色变化和演奏技巧来表达不同的情感和音乐元素。
要通过练习和学习，逐渐培养自己的表现力和音乐感，使演奏更加感人和动听。
单簧管演奏方法及其教学
单簧管演奏方法及其教学【摘要】本文主要介绍了单簧管演奏方法及其教学。
在我们简要概述了单簧管演奏的重要性和教学的必要性。
在我们详细介绍了单簧管基本演奏姿势、吹奏技巧、指法训练、演奏练习曲目和教学方法。
通过这些内容，读者可以全面了解单簧管演奏的基本技巧和教学方法，从而提高自己的演奏水平。
在我们对单簧管演奏方法及其教学进行了总结，强调了持续练习和指导的重要性。
希望本文能够帮助读者更好地学习和掌握单簧管演奏技巧。
【关键词】单簧管演奏方法、教学、基本演奏姿势、吹奏技巧、指法训练、演奏练习曲目、教学方法、总结。
1. 引言1.1 单簧管演奏方法及其教学概述单簧管作为管乐器家族中的一员，具有独特的音色和表现力，被广泛运用在管弦乐队、室内乐团等各种音乐演出中。
而学习单簧管的演奏方法也逐渐成为许多音乐爱好者和学生的选择。
单簧管演奏不仅仅是一门技术活动，更是一种艺术表现和情感传递的手段。
单簧管演奏方法的学习，既包括基本的演奏姿势和吹奏技巧的掌握，也需要通过指法训练和演奏练习曲目的学习来提高自己的演奏水平。
教学方法也至关重要，良好的教学能够帮助学生快速掌握单簧管演奏的技巧和表现方法。
在本文中，将详细介绍单簧管的基本演奏姿势、吹奏技巧、指法训练、演奏练习曲目以及教学方法，希望能够帮助读者更好地了解和掌握单簧管演奏方法，提升自己的演奏水平。
同时也希望通过本文的分享，能够让更多人对单簧管演奏产生兴趣，享受音乐带来的乐趣和成就感。
2. 正文2.1 单簧管基本演奏姿势单簧管基本演奏姿势对于初学者来说非常重要，正确的姿势可以有效地帮助他们掌握演奏技巧，提高演奏的质量。
正确的坐姿非常重要。
演奏单簧管时，应该坐在一个舒适的椅子上，保持背部挺直，双脚平放在地面上。
这样可以确保身体的稳定性，让演奏者可以更好地控制单簧管的发音和音量。
正确的手臂姿势也至关重要。
演奏单簧管时，应该将单簧管放在嘴唇下方，保持手臂放松，肘部稍微弯曲，让手掌自然地贴近单簧管的键盘。
单簧管演奏方法及其教学
单簧管演奏方法及其教学
单簧管演奏方法及其教学
一、单簧管演奏方法
1、口形：口部形成一个表示空气流动的象征性图形，大致为“O”形。
2、舌形：舌头抵住口腔中央位置的齿间，大致形成“V”字形。
3、唇形：嘴唇有一定的弹性，用双唇闭合，形成“A”形，其中也要保持一定的空隙。
4、气流：用柔和的气流，在口腔内吹出轻柔的音色，稳定、有力度。
5、口腔容积：用颚骨和颏骨，将口腔容积控制在一定的范围，控制好气流，让音色更加柔和，可以拿得更高和更低。
6、音腔容积：在演奏时，要尽可能地放大口腔容积，使声音更宽敞，更完整。
7、抬头：演奏时，头要微微抬起，脊椎要挺直，使气流稳定，声音更加洪亮、宽敞。
二、单簧管演奏教学
1、调整状态：手持单簧管，两臂尽量稍微屈曲，眼睛稍微低下，以较轻松的姿势端坐，可以帮助学生放松紧张的口腔和口腔容积，改善演奏的姿势。
2、演奏技巧：学生要掌握单簧管的演奏技巧，仔细观察单簧管的结构，口部、舌头、嘴唇、气流和口腔容积的变化，掌握正确的演
奏技巧。
3、练习练习：做一些演奏练习，比如简单的音高、音调和音色的变化等，帮助学生掌握单簧管的基本技巧，养成良好的演奏习惯，为以后演奏更加复杂的曲子打下基础。
4、正确指导：在指导演奏时，要用正确的技巧指导学生，不能一味地强调演奏的速度，而应更多地关注音色、音调和表情的变化，以提高学生的演奏水平。
5、练习曲目：在指导学生演奏单簧管时，可以根据学生的演奏水平，选择一些简单的曲子练习，以提高学生的演奏水平。
三、结语
单簧管作为一种有着悠久历史的乐器，其独特的演奏技巧和曲调也吸引着越来越多的人来接触，希望上述介绍能够为想学习单簧管的人们提供一定的参考。
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论如何演奏好单簧管
摘要：单簧管是木管乐器，它的性能十分灵活，可以轻松地演奏掠过多个音阶
的长音，且以能连续吹出琶音著称，用于独奏极富表现力。
广泛应用于交响乐团、军乐团、爵士乐团和轻音乐团等。
单簧管也是一件很灵敏的乐器，演奏旋律、音阶、琶音、跳音相当出色。
它能轻松地演奏连、断音结合的各种光辉华丽的乐句，这些方面可以与长笛相媲美。
单簧管在演奏技巧方面也有相当高的要求，如断音、跳音、吐音、颤音、滑音等技巧，尤其是手指的技巧训练对演奏效果至观重要。
关键词：单簧管；演奏；技巧
单簧管是交响乐团、军乐团、爵士乐团和轻音乐团等乐团中不可缺少的乐器，但要演奏好它却并不是那么容易的事情。
如何才能演奏好单簧管呢？我总结十多年来吹奏单簧管的经历和六年多来的
教学实践经验，认为应该从以下几个方面着手训练来演奏好单簧管。
一、呼吸训练
气息的运用是演奏好管乐器的重要一环。
气息包括呼气和吸气两个方面，两
者的协调极为重要。
演奏单簧管有三种呼吸方法：1、胸式；2、腹式；3、胸腹式。
目前普遍使用胸腹式方法，这种方法集中了胸式和腹式的各自优点，把胸腔
和腹部横膈膜充分利用起来，吸气量大，不易疲劳。
一般来讲，演奏过程中吸气
要快而饱满，做深呼吸状，胸和横膈膜要鼓胀起来；呼气要慢而均匀，横膈膜要
托住慢慢呼出的气，这样发出来的声音才可能饱满。
在换气时要有意识地松弛一
下横膈膜，使没有用完的气都呼出后再吸气，这样才不憋气，从而轻松自如、头
脑清醒地完成演奏。
单簧管的低音和高音气息运用有不同方法。
高音区的音，振
动频率高，气流急。
气量要小，要求音色明亮、柔和。
低音区的音，振动频率低，气流缓、气量则要大，才能产生浑厚饱满的音色。
演奏时应使高音、中音、低音
各音区之间的音色得到统一，这也是衡量演奏者气息运用的好坏的标志。
气息运
用得好坏直接影响音质和音色。
因此正确运用气息，是每个单簧管演奏者应该悉
心学习研究的课题。
二、发音训练
发音也可以称为乐句的起音，起音的好坏对整个乐句演奏过程中的力度、音
色等都起着至关重要的作用。
首先要有正确的嘴形，才能发出松弛、明亮、穿透
力强、富有生命力及色彩多样的声音。
嘴形是吹奏方法的灵魂，它牵连到声音共
振和音色变化，甚至对呼吸、吐音和运指的灵活也有影响。
当笛头放到嘴里时，
嘴唇往里包，上牙成斜面放在笛头一公分处，上唇紧挨上牙闭住，下牙用下嘴唇
薄薄地垫住，自然地包在哨片与笛头面板分开的位置，嘴角略呈微笑状，面部肌
肉放松，嘴唇位置摆好后舌头立即接近哨片，在呼气和舌头离开哨片的一瞬间就
发出声音。
要发出好听的声音，仅有嘴形的正确是不够的，还必须有口腔、气息、舌头甚至手指的配合。
根据自己所学的经验，我认为要吹奏出富有生命力和色彩
多样的声音，口腔里面的控制是至关重要的。
在嘴唇包好笛头开始发音时，舌头
要帮助控制气流，同时下牙、上唇作为支点，将呼出的气推到上牙龈部位，上腭
打开，下唇自然含住笛头使哨片充分振动（只有共振的声音才是动听的声音）。
特别是在演奏雄浑壮阔的fff时，甚至还需要借助手的力量（左手大拇指往前推，右手大拇指往上抬）。
当乐器充分共振时，你就会像一个歌唱演员那样感到鼻腔、头部都会有共鸣，即使是吹奏ppp时，口腔里的控制也不能松懈。
总之，嘴唇
（包括口腔、舌头、气息）与哨片笛头的关系犹如弦乐器的弓子与琴弦的关系，
既不能没有控制，又不能僵而太死。
三、长音与运指训练
在管乐练习过程中，长音练习是一项不可缺少的重要练习。
长音是一种有效
利用气息延长吹奏时间的技术。
要想保持嘴形，增强嘴的控制力，只有在吹奏长
音的无限重复中才能逐步形成，这也是单簧管学习中最重要而枯燥无味的部分。
除了在长音中练习发音、呼吸、嘴形之外，程度深一些的学习者，进而要在长音
中寻找音色音质，也就是要把声音吹得好听。
而好的音色音质需要很好地使用气息，让哨片充分振动。
只有气息和嘴的松紧度配合协调，才能找出最佳振动点，
保持所找到的感觉，奏出优美的声音。
那些起伏跌宕、气息控制得心应手的演奏，都是长音练习的结果。
正确的运指是完善技巧的重要环节之一。
演奏时手指应呈半圆弧形，用指垫
盖住音孔，张开虎口，每个手指均独立运动。
运指要有节奏感，按指用力要适度，抬指需放松，抬指时手指离开孔圈约一公分。
运指时胳膊和手腕都要放松，左手
大拇指按泛音孔时不要太横向，要竖起来一点，左手食指第三关节处略向里，这
样运指较灵活。
右手大拇指用第一关节处托住乐器，右手食指第二关节密切接近
联动环的固定杆，这是为了保持乐器的稳定和运指的准确。
为了双手小指能灵活
运动，在运用小指时应注意手掌要向里一点，虎口打开（拇指和食指之间的距离
不能太远），这样就可避免初学者常犯的小指按键易打直的毛病；要让两肘下垂，略微向前推进，会有助于整个运指技术的发挥。
四、吐音训练
吐音方法有各种各样，最常用的两种方法是：1.用舌尖去碰哨片的顶部。
2.
把舌尖贴到下牙，然后把舌头拱起来去碰哨片。
不管用哪一种方法，都有几条共
同的原则：1.下巴和喉部必须保持不动。
2.口形和口腔保持不变。
3.保持不断的气流和气压。
吐音时常常出现的几个问题要注意：1.吐音时舌头的动作太大太重，舌根和
喉部也随之而动，阻碍了空气的流通。
2.吐音时下巴和脸部肌肉随之而动，造成
了口形的变动。
3.吐音时口形太紧，舌头触及哨片的面积太大，阻碍了哨片的振动。
4.吐音时呼出的气量和气压不足，气息的支持太弱，阻碍了哨片的振动。
5.
吐音时哨片太厚或太薄，影响了音质、音高和速度。
6.吐音时舌与指的动作不协调，影响了音质和速度。
五、音色训练
大多人认为单簧管的音色特点是饱满、浑厚的低音区；圆润、柔和的中音区；明亮、清晰的高音区。
但由于各国的文化、风俗、语言、习惯等有所不同，
从而形成了“德国式”、“法国式”、“英国式”音色等等。
要得到宽厚而松弛、饱满
而柔和、圆润而清晰的这种正确的音色，用气非常重要。
总之，在演奏中一定要用腹部呼吸，不能用胸部呼吸。
腹腔的空间比胸腔的
空间大，吸气量也比胸部呼吸的吸气量多，吸进气至腹腔后，可利用腹部一周的
肌肉来控制气息的流速，而胸部呼吸却无法利用肌肉来控制流速。
演奏中要保持
好松弛而不变的口型。
然后用气吹满管子，保持不断的气流和气压（保持圆柱形
音色感觉，而不是像塔形的音色感觉），弱奏时，更要保持口型松弛，用腹部压
力保持平稳的气流和气压。
吹奏高音时，要有吹次中音区的感觉；吹奏中音区时，则要有吹低音区的感觉。
不管弱或强，都要有充分的气压。
只有做好了以上几个
方面，才能演奏好单簧管。
参考文献：
[1]《单簧管基础教程》卿烈军、王建卫编著中国广播电视出版社；
[2]《中央音乐学院单簧管考级教程》。
【作者简介】耿雪玲，女，文学学士，1981年2月出生于河南省洛阳市，曾先后学习、工作于黄河科技学院，现任黄河科技学院音乐学院教师，河南大学在读音乐教育硕士研究生。