语文《再别康桥》教案

语文《再别康桥》教案

语文《再别康桥》教案

一、导语

古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

二、作者及背景简介

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。

同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。

1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已

移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径皆是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。

作为中国现代文学史上着名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山诗人”又是“末代诗人”，他以后的继起者未见有能与之并驾齐驱的。

他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执着追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”在他的许多朋友中，包括师辈的梁启超、同辈的郁达夫、陈西滢、刘海粟等，亦包括晚辈的陈梦家、沈从文等，没有一个不赞赏佩服他的才华和品行的，正如沈从文所言：“他那种潇洒与宽容，不拘迂，不俗气，不小气，不势利，以及对于普遍人生方汇百物的热情，人格方面美丽放光处，他既然有许多朋友爱他崇敬他，这些人一定会把那种美丽人格移植到本人行为上来。”

足见他的人格魅力所在。徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，

胡适说得好，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们要学习的这篇诗歌，就是一篇可堪千古绝唱的经典之作。

《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在7月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。

于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中．面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重游康桥的切身感受。

“康桥”今译“剑桥”，诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》；1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生“真愉快”时光的所在。

三、朗读课文

1、教师范读或放配乐录音带。

2、指名学生朗读

四、整体构思与思路

1、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”

如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（板书：离别的对象特别）

2、启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一

种沉重愁绪，如柳宗元《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗，大家读了有没有这种沉重之感

这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。（板书：营造的气氛轻松）

3、再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉

就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。（意象的选择新颖）

五、欣赏点提示

1、为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。

说明：调整语序，一个是为了强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，

诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）

2、诗一共分了七节，是不是每一节语调的处理都一样一般高潮的时候我们会读得重一些饱满一些，在这首诗里，你认为哪一节是高潮（第五节）为什么

第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁不住激动起来，要撑一支长篙去寻梦，并且满载一船星辉，在星夜放声高歌！但是马上又回到了现实，我不能放歌，我要走了。主体部分作者的感情经历了几次变化分别是什么样的变化彩梦――――寻梦――――梦醒

关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为“悄悄”，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。“轻轻”则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。

3、问：黯然销魂者，唯别而已！离别往往会使许多东西变得非常美好。那么，作者选取了哪些景物来代表康桥？

意象分析：

①金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个

康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

②青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的'意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境

4、第六节：为什么诗人不能放歌？

因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。

5、怎样理解“悄悄是别离的笙箫”

悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。）

6、徐志摩为什么对康桥如此依恋（有没有同学能够试着说一下《人间四月天》）

①徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己！”（江淹《别赋》）几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。

在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将

离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸着一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香……诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

②如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是一般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人，入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗能生存吗从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”

可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，

枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦；星落清泉，斑斓多姿……这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。

③徐志摩何以如此迷恋康桥仅仅是因为在这里读过书吗显然不是。是因为康河的风光秀美吗不完全是，须知诗人是南方人，好山好水是见过不少的。翻一翻诗人的散文与书信，或许会找到答案。诗人曾说过；“我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的！（虽则碰巧那也是我最感受人生痛苦的时期。）我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单独的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘记那初春的睥睨吗曾经有多少个清晨我独自冒着冷薄霜铺地的林子里闲步……为听鸟语，为盼朝阳，为寻泥土里渐次苏醒的花草，为体会最微细最神妙的春信。

阿，那是新来的画眉在那边凋不尽的青枝上试它的新声！阿，这

是第一朵小雪球花挣出了半冻的地面！阿，这不是新来的潮润沾上了寂寞的柳条”这一段优美的描写多么纤细入微！而那让诗人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到是什么呢细心的读者不难发现，诗人就是在那一春爱上了自始至终只把他当作朋友的才女林徽音，并与结发妻子张幼仪离婚的。在恋爱的人（哪怕是单恋）眼里，星月，流水，鸟儿，柳条自然不比平时，“说也奇怪”其实一点也不奇怪。1928年的这次康桥之游，又在很大程度上是为了逃避陆小曼带给他的痛苦，想要一个人静一静的。他在给英国友人恩济之的一封信中说：“我这一次故地重游，是带着再寻旧欢的痴想的。”那么此刻想起当年康桥的一段恋情，怎能不令诗人感慨万千！明白了这一层，再来读全诗，一定别有一番滋味。那在诗人心头荡漾的“艳影”，是河畔的金柳，还是昔日恋人的身影抑或兼而有之康河的柔波也似乎有了情意，难怪多情的诗人甘心做一条水草。

那些痛苦而甜蜜的往事，那—段隐秘的情感虽终究成了—场幻梦，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作证，柔波作证，水草作证，彩虹作证，整个康桥世界作证！由于诗人的到来，爱情在康桥回忆中复活，诗人几乎要泛舟河上，去追逐那些个愉快的日子，然而，“此情可待成追忆”，片刻的遐想更激起了诗人的苦涩与怅惘。诗人不得不离开了，他不愿惊醒一切，他要把这座感情的伊甸园永远地藏在心底，永远不去破坏它的美好与宁静。

志摩最爱他自己的一首小诗，题目叫做《偶然》，在他的《卞昆冈》剧本里，在那个可爱的孩子阿明临死时，那个瞎了的人弹着三弦，

唱着这首诗：

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心！！

你不必讶异，

更无须欢喜！！

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的方向。

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光芒

A全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗？

B诗的构思很有特点，你能说出一二吗？

C从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗？

六、学生鉴赏：

正是因了作者别出心裁、不落俗套的构思，使得这篇作品更富艺术魅力。大家已经阅读过这篇诗歌多次了，下面就请大家自由来谈谈你对这首诗歌的看法，你觉得这首诗打动你的是哪一点诗歌中哪个地方你觉得写得最精彩（学生自由谈论）

教师总结：

1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美

明确：首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩"。最后一节以三个"悄悄的"与首节回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么已毋须赘言。既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美

明确：如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美

八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮

藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用"梦／寻梦"，"满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌"，"放歌，／但我不能放歌"，"夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

七、学生诵读，并试着背诵。

八、迁移练习：

试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙场娜拉！

提示：这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗人捕捉到的是女郎道别时一刹那的姿态，“温柔”、“娇羞”、“蜜甜的忧愁”准确地传达出少女楚楚动人的韵致以及依依惜别的情怀，“不胜凉风”的水莲花的比喻也恰如其分，最终使诗人对日本之行的观感定格在“水莲花”般的少女“一低头”的温柔之中。

九、作业：

1、朗诵、背诵该诗；

2、谈谈你对该诗的独特体验。