音乐表演实践教学
初中音乐实践课教学设计(3篇)
第1篇一、教学目标1. 知识与技能：通过音乐实践课的学习，使学生掌握一定的音乐知识和技能，如音乐欣赏、演唱、演奏等。
2. 过程与方法：通过音乐实践课的教学，培养学生自主学习、合作探究、创新实践的能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对音乐的热爱，提高学生的审美情趣，培养学生的团队精神和集体荣誉感。
二、教学内容1. 音乐欣赏：《茉莉花》、《小河淌水》2. 演唱：《小星星》、《小小竹排》3. 演奏：钢琴、吉他4. 音乐游戏：音乐猜谜、节奏接龙三、教学过程1. 导入（1）播放《茉莉花》、《小河淌水》等歌曲，让学生欣赏，激发学生的学习兴趣。
（2）提问：同学们喜欢音乐吗？你们都听过哪些歌曲？2. 音乐欣赏（1）讲解《茉莉花》、《小河淌水》的创作背景、歌曲特点。
（2）让学生分组讨论，分析歌曲的旋律、节奏、歌词等。
（3）邀请学生上台演唱，教师进行点评。
3. 演唱（1）教授《小星星》、《小小竹排》两首歌曲。
（2）学生跟唱，教师纠正发音、节奏。
（3）分组练习，让学生互相点评，提高演唱水平。
4. 演奏（1）介绍钢琴、吉他的基本构造和演奏技巧。
（2）学生分组，一人演奏，其他人演唱。
（3）教师巡回指导，纠正演奏错误。
5. 音乐游戏（1）音乐猜谜：教师说出一个音乐术语，学生猜测其含义。
（2）节奏接龙：学生按照一定的节奏进行接龙。
6. 总结与反思（1）教师总结本节课的学习内容，强调重点。
（2）学生分享自己的学习心得，提出改进意见。
（3）布置课后作业，让学生回家练习演唱、演奏。
四、教学评价1. 学生对音乐知识的掌握程度。
2. 学生在演唱、演奏中的表现。
3. 学生在音乐游戏中的参与度。
4. 学生对音乐实践课的喜爱程度。
五、教学反思1. 本节课通过音乐欣赏、演唱、演奏、音乐游戏等多种形式，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识，提高了学生的学习兴趣。
2. 在教学过程中，注重培养学生的自主学习、合作探究、创新实践的能力，使学生在实践中提高音乐素养。
音乐表演艺术教学模式的创新与实践研究
音乐表演艺术教学模式的创新与实践研究1. 引言1.1 研究背景音乐表演艺术教学模式的创新与实践研究是当前音乐教育领域的一个热点话题。
随着社会的发展和科技的进步，传统的音乐教学模式在满足当今学生需求方面逐渐暴露出局限性。
传统的音乐教学注重理论知识的传授和技能的训练，忽视了对学生音乐表演艺术能力的培养。
学生们在学习过程中缺乏实际演出机会和舞台体验，导致他们对音乐表演艺术的理解和掌握有限。
我们有必要对音乐表演艺术教学模式进行创新，以更好地满足学生的学习需求和提升他们的表演技能。
近年来，随着现代科技的发展，音乐教学领域也逐渐开始引入各种科技手段，如虚拟现实技术、在线教学平台等，以促进音乐表演艺术教学方式的创新和提升教学效果。
这些新技术的应用为学生提供了更广阔的学习渠道和更丰富的学习资源，同时也为教师提供了更多的教学工具和手段，有助于提升教学质量和培养学生的综合能力。
基于以上背景，本研究旨在探讨音乐表演艺术教学模式的创新与实践，旨在为传统音乐教育模式带来新的思路和方法，提升学生的音乐表演艺术能力，促进音乐教学的发展与进步。
1.2 研究目的研究目的是为了探讨音乐表演艺术教学模式的创新与实践，寻找传统教学模式的局限性并提出改进的方案，以提高学生的音乐表演技能和艺术水平。
通过深入研究现代科技在音乐教育中的应用，探讨如何利用新技术手段改进教学模式，提升教学效果和学生的学习体验。
本研究旨在为音乐表演艺术教学领域的教师和学生提供可行的教学模式和方法，促进教育教学的创新和进步。
通过教育实践案例的分析和教学效果的评估，进一步验证新型教学模式的有效性和可行性，为今后的教学改革提供有益的参考。
通过本研究的开展，旨在推动音乐表演艺术教学模式的持续创新，为学生的音乐教育提供更加丰富和多元化的学习体验，培养更多具有创新精神和艺术才华的音乐人才。
1.3 研究意义音乐表演艺术教学模式的创新与实践研究在当前音乐教育领域具有重要的意义。
随着社会的发展和科技的进步，传统的音乐教学模式已经不能完全满足学生的需求，需要不断地进行创新与实践，来提高教育质量和教学效果。
精选音乐表演实习报告范文「3篇」
音乐表演实习报告范文「3篇」音乐表演实习报告范文一前言随着社会的快速发展，用人单位对大学生的要求越来越高，对于即将毕业的音乐表演专业在校生而言，为了能更好的适应严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入到社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础，毕业实习是必不可少的阶段。
毕业实习能够使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在音乐表演专业课堂上根本就学不到的知识，受益匪浅，也打开了视野，增长了见识，使我认识到将所学的知识具体应用到工作中去，为以后进一步走向社会打下坚实的基础，只有在实习期间尽快调整好自己的学习方式，适应社会，才能被这个社会所接纳，进而生存发展。
刚进入实习单位的时候我有些担心，在大学学习音乐表演专业知识与实习岗位所需的知识有些脱节，但在经历了几天的适应过程之后，我慢慢调整观念，正确认识了实习单位和个人的岗位以及发展方向。
我相信只要我们立足于现实，改变和调整看问题的角度，锐意进取，在成才的道路上不断攀登，有朝一日，那些成才的机遇就会纷至沓来，促使我们成为音乐表演专业公认的人才。
我坚信“实践是检验真理的唯一标准”，只有把从书本上学到的音乐表演专业理论知识应用于实践中，才能真正掌握这门知识。
因此，我作为一名音乐表演专业的学生，有幸参加了为期近三个月的毕业实习。
一、实习目的及任务经过了大学四年音乐表演专业的理论进修，使我们音乐表演专业的基础知识有了根本掌握。
我们即将离开大学校园，作为大学毕业生，心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。
本次实习的目的及任务要求：1.1实习目的①为了将自己所学音乐表演专业知识运用在社会实践中，在实践中巩固自己的理论知识，将学习的理论知识运用于实践当中，反过来检验书本上理论的正确性，锻炼自己的动手能力，培养实际工作能力和分析能力，以达到学以致用的目的。
通过音乐表演的专业实习，深化已经学过的理论知识，提高综合运用所学过的知识，并且培养自己发现问题、解决问题的能力②通过音乐表演专业岗位实习，更广泛的直接接触社会，了解社会需要，加深对社会的认识，增强自身对社会的适应性，将自己融合到社会中去，培养自己的实践能力，缩短我们从一名大学生到一名工作人员之间的观念与业务距离。
音乐会教学实践总结报告(3篇)
第1篇一、前言随着我国音乐教育的普及和发展，音乐会作为一种重要的音乐实践活动，越来越受到广大师生的关注。
为了提高音乐教学质量，丰富校园文化生活，我校音乐教研组于近期组织了一次音乐会教学实践活动。
现将本次实践活动总结如下：二、活动背景1. 提高学生音乐素养：通过音乐会实践，让学生亲身体验音乐的魅力，提高学生的音乐素养和审美能力。
2. 培养学生团队协作精神：音乐会需要多个乐器的合作，通过实践活动，培养学生的团队协作精神。
3. 锻炼学生舞台表现力：音乐会是一个展示自我的平台，通过实践活动，锻炼学生的舞台表现力。
4. 促进师生交流：音乐会是一个师生互动的平台，通过实践活动，促进师生之间的交流。
三、活动准备1. 确定曲目：根据学生的音乐水平，选择适合的曲目，包括古典、民族、流行等多种风格。
2. 分配角色：根据学生的特长和兴趣，分配乐器演奏、指挥、伴奏等角色。
3. 编排节目：根据曲目特点，编排合理的节目顺序，确保音乐会顺利进行。
4. 场地布置：提前布置好演出场地，包括音响、灯光、舞台等设备。
5. 演出服装：为参演学生准备统一的演出服装。
四、活动过程1. 乐器练习：在活动前，组织学生进行乐器练习，确保演奏水平。
2. 合排：组织全体参演学生进行合排，熟悉曲目和节目顺序。
3. 指导教师辅导：邀请专业教师对学生的演奏进行指导，提高演奏水平。
4. 舞台表现力训练：组织学生进行舞台表现力训练，提高学生的自信心和舞台表现力。
5. 演出彩排：在演出前进行彩排，确保演出顺利进行。
6. 正式演出：按照编排的节目顺序，进行正式演出。
五、活动总结1. 活动效果显著：通过本次音乐会实践活动，学生的音乐素养、团队协作精神、舞台表现力等方面得到了显著提高。
2. 师生关系更加融洽：在活动过程中，师生之间的交流更加密切，关系更加融洽。
3. 活动组织有序：在活动筹备和实施过程中，组织有序，确保了音乐会的顺利进行。
4. 活动存在不足：在活动过程中，发现一些不足之处，如部分学生演奏水平有待提高，舞台表现力不够自信等。
教学实践音乐会总结报告(3篇)
第1篇一、前言为了提高学生的音乐素养和实际操作能力，我校于近期举办了一场教学实践音乐会。
本次音乐会旨在为学生提供一个展示自己才华、锻炼实践能力的平台，同时也为教师提供一个教学成果的展示机会。
以下是本次音乐会的总结报告。
二、音乐会概述1. 时间：2022年10月15日2. 地点：我校音乐厅3. 参与人员：全校师生、家长及社会各界人士4. 演出形式：合唱、独唱、器乐演奏、舞蹈等三、音乐会成果1. 学生方面（1）提高音乐素养：通过本次音乐会，学生们在演唱、演奏、舞蹈等方面得到了锻炼，音乐素养得到了显著提高。
（2）增强自信心：在舞台上展示自己的才华，让学生们更加自信，为今后的学习和生活奠定了基础。
（3）丰富校园文化生活：音乐会的成功举办，丰富了校园文化生活，营造了良好的校园氛围。
2. 教师方面（1）检验教学成果：本次音乐会是对教师教学成果的一次检验，有助于教师了解自己在教学过程中的不足，从而调整教学方法。
（2）提高教学水平：通过组织音乐会，教师们相互交流、学习，提高了自身的教学水平。
（3）增强团队凝聚力：音乐会的筹备和举办过程中，教师们团结协作，增强了团队凝聚力。
3. 学校方面（1）提升学校知名度：本次音乐会的成功举办，提高了学校的知名度，吸引了更多家长和社会各界人士的关注。
（2）树立良好形象：通过举办高品质的音乐会，展示了学校的教育教学成果，树立了良好的学校形象。
四、音乐会存在的问题及改进措施1. 存在问题（1）部分学生演奏技巧不熟练，表现力不足。
（2）节目编排不够丰富，形式单一。
（3）音响设备、灯光效果等方面有待提高。
2. 改进措施（1）加强学生基本功训练，提高演奏技巧。
（2）鼓励学生参与节目编排，丰富节目形式。
（3）引进专业音响设备，提高音响、灯光效果。
（4）加强与其他学校的交流与合作，学习先进经验。
五、总结本次教学实践音乐会的成功举办，充分展示了我校师生的风采，为今后的教育教学工作奠定了基础。
在今后的工作中，我们将继续努力，不断提高教育教学质量，为培养更多优秀人才贡献力量。
幼儿园音乐教学实践案例：手风琴表演
幼儿园音乐教学实践案例：手风琴表演幼儿园音乐教学实践案例：手风琴表演幼儿园的音乐教学一直是受到广泛关注的话题。
音乐教育对幼儿的发展具有重要的意义，它不仅可以培养幼儿的审美情感，还可以促进幼儿的动手能力和语言表达能力。
在音乐教学中，手风琴表演作为一种特色教学活动，不仅能够吸引幼儿的注意力，还可以激发他们对音乐的兴趣。
下面，我将通过一个具体的案例来详细介绍幼儿园手风琴表演的教学实践经验。
案例一：手风琴表演1. 教学目标在幼儿园音乐教学中，手风琴表演作为一种特色教学活动，其教学目标主要包括：1) 培养幼儿的音乐欣赏能力，让他们通过观赏手风琴表演，感受音乐的美妙；2) 提高幼儿的动手能力，让他们通过学习手风琴演奏，培养手指灵活性；3) 激发幼儿对音乐的兴趣，让他们通过参与表演活动，感受音乐的魅力。
2. 教学内容手风琴表演教学内容主要包括：1) 手风琴基本知识介绍：介绍手风琴的外形、结构和演奏方法，让幼儿对手风琴有一个基本的了解；2) 手风琴名曲赏析：播放一些经典的手风琴曲目，让幼儿欣赏手风琴的美妙音乐；3) 手风琴演奏学习：教授一些简单的手风琴演奏技巧，让幼儿通过学习基本的演奏方法，能够进行简单的表演。
3. 教学过程手风琴表演的教学过程主要包括以下几个环节：1) 欣赏手风琴表演：教师播放一些手风琴表演，让幼儿观赏手风琴的演奏，感受音乐的美妙；2) 手风琴基本知识介绍：通过图片、实物等教材，向幼儿介绍手风琴的外形、结构和演奏方法；3) 手风琴曲目学习：教师向幼儿展示一些简单的手风琴曲目，让他们跟着音乐节奏摇摆，感受音乐的魅力；4) 手风琴演奏实践：教师带领幼儿进行简单的手风琴演奏练习，让他们亲身体验手风琴的美妙。
4. 教学效果通过手风琴表演的教学实践，幼儿不仅增强了对音乐的欣赏能力，还提高了手指的灵活性。
在实际的表演活动中，幼儿展现出了自信、大胆的特点，使得整个音乐教学活动更加生动有趣。
通过手风琴表演，幼儿之间的团队协作能力也得到了有效的锻炼，增强了集体荣誉感。
音乐实践教学周总结报告(3篇)
第1篇一、前言为了提高学生的音乐素养和实践能力，我校特开展了为期一周的音乐实践教学活动。
本次实践活动以“寓教于乐，提升音乐素养”为主题，旨在让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识，培养音乐兴趣，提高音乐实践能力。
以下是本次音乐实践教学周的总结报告。
二、活动背景及目标1. 活动背景随着社会的发展，音乐教育越来越受到重视。
为了培养学生的音乐素养和实践能力，我校特开展了本次音乐实践教学周活动。
2. 活动目标（1）提高学生对音乐的兴趣，激发学生热爱音乐的激情。
（2）培养学生音乐审美能力，提高音乐素养。
（3）增强学生的团队合作意识，提高音乐实践能力。
（4）让学生在实践中掌握一定的音乐技能，为今后的音乐学习打下坚实基础。
三、活动内容1. 音乐理论知识讲座邀请音乐专家为学生们讲解音乐理论知识，包括音乐史、音乐理论、音乐欣赏等。
通过讲座，让学生对音乐有更深入的了解。
2. 音乐实践课程（1）声乐课程：邀请专业声乐教师为学生进行声乐教学，包括发声技巧、歌曲演唱等。
（2）器乐课程：邀请专业器乐教师为学生进行器乐教学，包括钢琴、吉他、古筝等。
（3）音乐剧课程：通过音乐剧的形式，让学生在实践中学习音乐知识，提高音乐素养。
3. 音乐比赛举办校园音乐比赛，激发学生的音乐潜能，展示学生的音乐才华。
4. 音乐实践活动组织学生参观音乐厅、博物馆等，让学生在实地感受音乐的魅力。
四、活动成果1. 学生对音乐的兴趣得到了提高，积极参与各项音乐活动。
2. 学生音乐素养得到了提升，音乐理论知识得到了丰富。
3. 学生在声乐、器乐、音乐剧等实践活动中取得了优异成绩。
4. 学生团队合作意识得到了增强，音乐实践能力得到了提高。
五、活动反思1. 活动组织方面（1）活动前期准备充分，邀请到了专业教师为学生授课。
（2）活动场地、设备等保障到位，确保了活动的顺利进行。
（3）活动宣传力度较大，吸引了广大学生参与。
2. 活动内容方面（1）音乐理论知识讲座内容丰富，贴近学生实际。
声乐社会实践活动教案(3篇)
第1篇教学目标：1. 让学生了解声乐艺术的基本知识，提高音乐素养。
2. 培养学生声乐演唱技巧，提升艺术表现力。
3. 增强学生的团队协作精神，提高社会实践能力。
教学对象：初中音乐爱好者教学时长：2课时教学地点：学校音乐教室、社会活动场所教学准备：1. 教师准备：声乐教材、多媒体设备、音响设备、活动场地等。
2. 学生准备：服装、鞋子、演唱曲目。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍声乐艺术的基本知识，激发学生的学习兴趣。
2. 组织学生观看声乐表演视频，引导学生了解声乐艺术的表现形式。
二、声乐基础知识讲解1. 声乐的分类：美声、民族、通俗等。
2. 声乐演唱的基本技巧：呼吸、发声、咬字、表情等。
3. 声乐作品赏析：介绍一些经典声乐作品，引导学生感受声乐艺术的魅力。
三、实践环节1. 学生分组，每组选择一首声乐作品进行排练。
2. 教师指导学生进行声乐演唱技巧训练，包括呼吸、发声、咬字等。
3. 学生进行分组展示，教师进行点评。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调声乐演唱技巧的重要性。
2. 鼓励学生在课后继续练习，提高声乐演唱水平。
第二课时一、复习1. 教师检查学生上节课的学习成果，了解学生对声乐知识的掌握程度。
2. 学生进行声乐演唱技巧的复习。
二、声乐实践活动1. 组织学生参加社会活动，如社区文艺演出、学校文化节等。
2. 学生分组，每组选择一首声乐作品进行排练。
3. 教师指导学生进行声乐演唱技巧训练，包括舞台表现、团队协作等。
三、实践展示1. 学生分组进行声乐演唱展示，教师进行点评。
2. 学生互相评价，分享学习心得。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调声乐实践的重要性。
2. 鼓励学生在课后继续参加社会活动，提高声乐演唱水平和社会实践能力。
教学反思：本节课通过声乐社会实践活动，让学生在轻松愉快的氛围中学习声乐知识，提高声乐演唱技巧。
在教学过程中，要注意以下几点：1. 注重学生的个体差异，因材施教。
音乐表演实习报告4篇
平时我就要求自己谦虚勤奋、音乐技能水平、积淀音乐素养和提升个人素质。虽说我的主项是声乐，但是在假期的时候我还自学了手风琴，因为我预感手风琴会为我将来的音乐教学环节增添几分亮色。果不其然，无师自通的我在教育实习中把手风琴作为了教学的重要工具。欣赏着孩子们投入而又陶醉的表演，我心中满是激动和欣慰。
成年人应该有这种练习的自觉，不用像对小孩子一样尽量避免枯燥的练习。第三个是个稍微大一点的小学生，是个男孩子，虽然男孩子更好动一些没有那么认真，但是他对葫芦丝的兴趣很大，这是可以利用的。他的接受能力也不错，但在气息上有一些小问题，需要通过练习来解决。我给他安排的练习相对有些枯燥，但是效果会明显一些，为了能让他认真练习，就利用他的兴趣劝说他，实际证明效果不错，他是三个学生里进步最快的。这些就是所谓的因材施教。有句话不是说：没有笨学生，只有笨老师嘛，每个学生都有他自己的特点，一个优秀的老师应该去发现他的特点，然后根据他的特点进行引导。而不是把所有的学生都想象成什么样，而按照一种模式教学。因材施教是作为老师得到的经验，而从学生的角度，我也学到了很多东西。还是说我的三个学生，他们的课程安排是一样的，都是入门班的教材，但是每个人最后学到的东西是不一样的。
学生音乐实践教学理念(3篇)
第1篇一、引言音乐作为一门艺术，具有丰富的内涵和独特的魅力。
在我国，音乐教育已经成为素质教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
音乐实践教学是音乐教育的重要环节，它将理论知识与实际操作相结合，有助于学生全面、深入地理解音乐，提高音乐素养。
本文将从以下几个方面阐述学生音乐实践教学的理念。
二、实践教学的目标1. 培养学生的音乐素养音乐实践教学旨在提高学生的音乐素养，包括音乐理论、音乐技能、音乐鉴赏等方面。
通过实践教学，使学生掌握一定的音乐知识，提高音乐审美能力，为今后的人生道路奠定基础。
2. 培养学生的创新精神和实践能力音乐实践教学鼓励学生发挥主观能动性，勇于探索和创新。
在实践过程中，学生可以结合自己的兴趣和特长，发挥创意，创作出独特的音乐作品。
3. 培养学生的团队协作精神音乐实践教学往往需要学生进行集体合作，共同完成作品。
在这个过程中，学生可以学会与他人沟通、协作，培养团队精神。
4. 培养学生的自信心和毅力音乐实践教学要求学生在面对困难和挑战时，勇于尝试，坚持不懈。
通过不断实践，学生可以增强自信心，培养毅力。
三、实践教学的方法1. 课堂教学与实践教学相结合在音乐教学中，教师应将理论知识与实际操作相结合，让学生在课堂上学习音乐知识，课后进行实践。
这样，学生可以将所学知识运用到实际中，提高音乐素养。
2. 个体实践与集体实践相结合在音乐实践教学过程中，教师应鼓励学生进行个体实践，发挥自己的特长。
同时，组织集体实践活动，让学生在团队中共同进步。
3. 实践教学与比赛、演出相结合通过组织音乐比赛、演出等活动，为学生提供展示才华的平台。
在比赛中，学生可以检验自己的实践成果，激发学习兴趣。
4. 实践教学与信息技术相结合利用现代信息技术，如网络、多媒体等，丰富音乐实践教学手段。
例如，通过网络教学平台，让学生随时随地学习音乐知识；利用多媒体技术，展示音乐作品，提高教学效果。
四、实践教学的内容1. 音乐理论教学音乐理论教学是音乐实践教学的基础。
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艺术系音乐表演专业实践教学培养方案一、人才培养目标本专业学生主要学习马克思主义理论的基本知识，熟悉我国的文艺方针和政策；系统地掌握音乐表演艺术能力，音乐历史文化知识548C厄52342222音乐基本理论，了解相关学科的知识，有较强的审美能力和创造性思维，具有从事本专业艺术实践、教学和基本的科研能力；掌握分析和研究音乐作品的方法，具有较强的理论写作能力。
能在专业艺术团体体及部队、企业文艺团体从事音乐表演艺术，各类高等院校、中等专业学校从事音乐表演研究、创作与教学的高级专门人才。
二、学生应具备的实验知识和实践技能通过音乐表演实践教学，使学生系统地掌握音乐表演能力,具备一定的音乐分析和音乐创编能力，具备从事本专业艺术实践、教学、组织的能力和基本的科研能力。
同时具有较强的理论写作能力。
三、实践教学环节安排四、实践教学培养方案综述音乐表演专业有着很强的实践性。
在教学过程中，无论是知识与技巧的传授、学生专业技能的提高、教学效果的评价等都主要通过实践的方式实现。
因此实践教学在音乐表演专业培养目标的实现中占有十分突出的地位。
根据本专业的特点，结合艺术系的实际情况，我系制定了较为完善的实践教学方案。
在两年多的办学过程中，突出艺术实践的教学思路已经取得了一定的成绩。
我系音乐表演专业的实践教学体系分为两大部分：课堂实践教学部分和集中实践教学部分。
由于专业的特点,我系的专业主课,如声乐、钢琴、管弦乐、民族器乐等，其教学、回课的过程中实践的部分占很大的比例。
此外，像视唱练耳、舞蹈基础与形体训练、化妆理论与技巧、电脑音乐基础、合唱、合奏、室内乐（重奏、重唱）、钢琴伴奏与编配等课程也是以实践教学为主。
在这些课程中，学生在教师指导下通过实践的方式提高了运用知识和技能分析问题和解决问题的能力。
比如演唱和演奏，学生要在四年中连续进行274学时的课堂学习，为了掌握课堂教学的知识，达到较好的回课质量，学生要在课余辅以大量的时间进行实践练习。
在这类课程中，只有突出、体现并落实了实践性教学，才能达到预定的教学效果。
集中实践教学部分则是根据音乐表演专业的学科特点组织的集中实践教学，比如艺术表演实践、学年音乐会、主题音乐会、毕业音乐会、在艺术院团集中实习、毕业论文写作等。
集中实践教学是完善实践教学体系、延伸课堂教学、提高学生艺术表演水平、提高应对和解决艺术表演实践中国各种实际问题的能力的重要途径与保证。
下面对主要的实践教学形式及内容作简单的说明。
（一）艺术表演实践，艺术表演实践是课堂专业课教学的延伸和拓展，是集中培养和锻炼学生表演能力的重要环节，它一方面可以检验教师教学和学生学习的综合效果，全面提高学生艺术技能与艺术表现水平，另一方面，还可以促进和发展学生的协作精神，促进学生适应社会，提高学生的工作能力，也可以发挥我系的社会服务职能及大学生艺术素质教育基地的作用。
我系艺术表演实践的特点集中体现出规范性、连续性、评价性和常规性四个特点。
所谓规范性，是指学生的艺术表演实践要以舞台表演出为主要实现形式，演出的曲目必须符合相应年级的艺术要求；连续性是指学生每学期都要参加三场以上实践音乐会，而每次的演出都要保留现场音像资料，实现对学生专业培养过程的全程监控与指导；评价性是指每次演出都要对学生进行考核与评价，由主教教师与艺术实践领导小组依据学生的舞台面貌、排练表现、综合艺术效果及学生在特定的一个时期内艺术技能的提高程度来考核。
常规性是指艺术表演实践是每位学生必须参与的实践教学形式，只有当学生艺术表演实践的次数与质量达到相关规定后方可获得相应的学分。
此外，艺术表演实践也是教师全面理解学生的特点、总结教学经验、改进教学方法的重要依据，是更好地实施因材施教的重要保证。
我系艺术表演实践的形式十分多样，比如新生汇报及审查音乐会、学期汇报音乐会、主题音乐会、专场音乐会等等。
此外，我系对于学生参加各种大学生活动团体的艺术实践活动、校外艺术表演实践、各类艺术表演竞赛都有相关的鼓励规定。
（二）艺术实践教学艺术系的许多课程都具有突出的实践性。
如声乐、器乐的教学就是在老师的讲授与示范下，通过学生的实际演唱与演奏来完成的。
合奏、合唱、重奏课同样是在教师的指导下进行的艺术实践教学。
在这些教学形式中，学生的实践环境与其实际的工作环境是相一致的。
此外像歌曲写作，就是运用所学的音乐知识进行歌曲的创作，学生每次上课时都要提交自己的创作的歌曲，并要在课堂上演唱，教师现场进行评价指导。
钢琴伴奏与编配课则是学生在教师的讲授指导下学习如何用钢琴为演唱、演奏伴奏，教师每次都会布置声乐或器乐作品让学生编配钢琴伴奏，学生在下次上课时现场表演，教师则根据学生编配和演奏的效果进行指导。
电脑音乐基础则是把学生的电脑知识和音乐知识结合在一起的实践教学方式。
通过教师的讲授与示范，让学生掌握电脑音乐制作的技术，在这个过程中，学生同时承担了演唱演奏者、指挥者、录音师、艺术指导等身份。
通过这样的实践教学，达到整合学生音乐知识与技能、拓展学生艺术视野、提高学生解决实际问题的能力。
音乐作品分析则在教师的讲授与指导下对中外音乐史中的音乐名作进行全面的分析，同样具有很强的实践性。
学生必须调动各方面的音乐知识仔细辨认、分析音乐作品的各种细节和整体的艺术魅力，它是学生运用已有的知识解决实际问题集中体现。
（三）毕业音乐会由于音乐表演专业本身的特点，学生在毕业时除去毕业论文写作外，还必须要以毕业音乐会的形式展示四年专业学习的成绩。
从第七学期开始，在正常的教学之外，学生就要在教师的指导下准备毕业音乐会。
毕业音乐会是评价学生专业水平与教师教学成果的重要方式，同时也是学生集中进行艺术实践的重要形式。
毕业音乐会对于学生的体力、艺术表现力、组织能力、沟通能力及整体素质都是一次集中的实践演练。
通过曲目选择、曲目演唱（奏）、舞台表演、化妆与衣着、彩排、正式演出等一系列艺术实践活动，能促进学生知识的系统性、提高学生的整体艺术素养、培养学生良好的艺术心态、增强学生处理实际问题的能力。
（四）专业实习按照学校本科教学要求，我们为音乐表演专业学生在第7学期安排了为期8周的专业实习，专业实习是学生把音乐理论和技能进运用到实际的重要实践环节，也是提高学生的工作能力的重要途经。
专业实习作为学生写作毕业论文、准备毕业音乐会和走向社会参加工作前的必要环节，既能帮助学生全面提高艺术表演能力，又能促使学生接触社会、认识社会、使之从职业道德到专业知识得到全面培养锻炼，更能适应社会要求。
艺术系自开办至今，经过多方努力，共与社会各界联合创建了青岛交响乐团（管弦乐艺术实践、实习基地）、青岛歌舞剧院（声乐艺术实践、实习基地）、青岛民族艺术剧院（民乐艺术实践、实习基地）、青岛市39中（海大附中、教育实习基地）、兖州一中（教育实习基地）、淄博博山区实验中学（教育实习基地）、章丘五中（教育实习基地）、青岛海韵音乐专修学校（社会实践、教育实习基地）、青岛星海音乐专修学校（社会实践、教育实习基地）等9个实习基地，保证了学生实习、实践的优良环境,为学生搭建了一个较为多样化的艺术实践、教育实习和社会实践的活动平台。
通过实习，学生可以了解我国艺术团体和学校的实际情况，了解从事艺术工作的人员基本素质结构，提高理论联系实际、运用知识分析问题和解决问题的能力和技能。
艺术系要求学生在实习过程中要密切参与各种艺术实践活动，要了解表演艺术的运行模式、了解学校音乐教育的基本规范。
在实习结束后学生要对实习活动进行全面的总结。
内容要包括实习过程中的感受与收获、自己所遇到的问题及暴露出的不足、对今后提高艺术表演水平的构想。
并要完整地论述一件自己参与的艺术活动。
（五）毕业论文毕业论文是实施音乐专业教学计划，实现培养目标的必不可少的实践性环节；是培养学生综合运用专业知识分析问题、解决问题的能力，并检验学生学习效果和理论研究水平的重要手段。
在学校对本科毕业论文整体要求的基础上，艺术系根据音乐表演专业的学科特点对指导教师的选定、选题、材料收集、论文撰写、答辩等环节制定了详细的具体规范。
（六）其他实践教学活动在已有的实践教学课程的基础上，我们还安排学生进行其他形式的实践教学活动，充分利用相关的社会资源，拓展培养学生实践能力的教学途径和方式，具体包括：观赏艺术表演。
组织学生参加各种校内外的音乐表演，同时组织学生对演出效果进行讨论评价。
达到开阔学生的艺术视野，树立健康的艺术观，提高艺术鉴赏水平，激发学生的艺术表现欲的目的。
专题讲座。
聘请国内外学术专家、演奏名师题为学生举办专题讲座，使学生有充分的机会了解学术动态，拓展专业思路，同时培养学生的专业敏感性和洞察力。
参加艺术社团：大学内众多的艺术小组及非音乐专业学生对艺术的兴趣给我系学生提供了很大的艺术实践空间。
在这些学生社团中通过筹划演出、编排节目、艺术指导等活动，学生的艺术能力会得到很大的提高。
同时也能加深我系学生与其它专业学生的相互了解，提高学生的交流能力，增强我系学生对学校的认识感。
综上所述，音乐表演专业在教学过程强调和突出实践教学的重要作用。
在课程设置、授课模式、效果评价中都对实践教学制定了具体的方案。
通过艺术实践教学体系、艺术表演实践体系、毕业实习、毕业音乐会、毕业论文等建立起一整套比较完善、切实可行的实践教学体系。
这对于全面提高学生的艺术表演水平，培养学生的运用知识解决实际问题能力、促进学生的创造力、提高学生的工作能力、确保人才培养目标的实现都有重要意义。
表演艺术专业（文化艺术主持方向）特色实践教学初探乔力平李艺晨高职教育要适应现代经济和社会发展的需要，培养社会真正需要的应用型人才，就必须提高自身的创新能力，不断推进体制创新、教学思路创新，深化教育教学改革。
而对于高职各个专业而言，要富有强大而持久的生命力，就必须不断在总结教学经验教训的基础上改革教学模式，营建具有高职特色的理论教学模式和实践教学模式。
湖南网络工程学院文化艺术主持专业创办于2004年9月，2005年起，根据《中国普通高等学校高职高专教育指导性专业目录》和学院师资、设施等条件，专业更名为：表演艺术专业（文化艺术主持方向），招收第二、三届学生至今。
因为更名后专业（方向）的定位具有融合表演艺术与播音主持2个学科，培养一专多能表演主持人才的培养特色，目前全省还没有可以借鉴的经验，所以我们一直着力从独有的培养目标出发，突出专业特色，改革教学模式，优化主持语言类、艺术表演类课程设置和课程实践教学，注重学生实际动手能力的培养。
几年来，经过全体专业教师的努力和探索，取得了较好的教学效果。
尤其在实践教学板块，已经初步摸索出了一套符合本专业教学模式、具有特色的实践教学思路：一、以校园文化生活为平台，以课堂教学为主线，以校外实践活动为辅助，全面锻炼学生的实践能力表演艺术专业（文化艺术主持方向）2006秋下学期---2007年上学期以来，紧密围绕人才培养计划和教学目标，抓住校内和校外2个阵地，重视教学实践，重视艺术实践、重视社会实践，将课程训练与实践活动有机结合,初步形成专业特色。