镜头视点专题知识专业知识讲座
学观影---视听基础：角度
学观影---视听基础：⾓度⾓度⼜称之为视点。
摄影⾓度决定了拍摄距离关系，⽅向关系和⾼度关系，这是⾓度⾃⾝的三位⼀体关系构成。
距离关系是指画⾯透视关系，即摄影机与拍摄主体的距离，在画⾯透视上形成的是：距离越近，画⾯透视越⼤；距离越远，画⾯透视越⼩。
⽅向关系是指画⾯背景关系，摄影机朝哪个⽅向去拍，造成了拍摄主体和背景之间的⾓度，产⽣不同的画⾯造型效果。
⾼度关系是画⾯⾓度的核⼼，理论上有五种⾓度可供采⽤：1、鸟瞰；2、俯拍；3、平视；4、仰拍；⼀．垂直变化1、鸟瞰⾓度是在上空拍摄地⾯，由于我们平时很少从这个⾓度看世界，对所摄景物会觉得抽象和难以辨认，从某种意义上来说，这种⾓度具有极强的表现⼒。
从鸟瞰的⾓度拍摄，能令观众如翱翔于场景上空⼀般，像全能的上帝⼀样，。
俯视⼀切。
画⾯中的⼈物犹如蚁群，显得⼗分渺⼩。
尤其在表现围绕⼈类命运的主题时，导演会喜欢使⽤这种俯拍镜头。
《杀死⽐尔》鸟瞰镜头2、俯拍镜头对于⼀般的俯拍镜头来说，如果不是过于极端，并不暗⽰命运和前景。
对拍摄对象⽽⾔，俯拍镜头能使之降低⾼度。
运动的镜头速度要放慢，也就是说俯拍镜头不适宜表现速度，但⽤来显⽰沉闷是有效的。
俯拍镜头中，背景和环境的重要性被突出了，画⾯会呈现出⼀种空间构成关系，会带有⼀种宏观表征意义。
⽐如《⼤红灯笼⾼⾼挂》中的陈家⼤院，常运⽤⼤俯拍的全景，强调了院落的封闭格局和对称感。
⽽⼈物会显得弱⼩，削弱了其⾃⾝的⼒量和重要性，这种⾓度⽤来表达⼈物的⾃卑和渺⼩也是有效的。
俯拍对画⾯主体表达有⼀种俯瞰、客观、公正、强调、压抑的效果，显⽰出⼀种严肃、规范、形式、象征、低沉的⽓氛。
《⼤红灯笼⾼⾼挂》俯拍视点3、仰拍镜头能产⽣与俯拍镜头相反的效果。
这类镜头能增加被摄主体的⾼度，加强画⾯的垂直感。
实际应⽤中，它能使⾝材不⾼的演员显得⾼些。
运动的速度会显得更快，使得狂暴的场⾯显得更为混乱。
在仰拍镜头中，周围的环境缩⼩了，天空或天花板成为单⼀的背景，使得银幕上的形象在观众感受中变得⾼⼤，也会在观众⼼理上渐渐形成⼀种压⼒，并产⽣不安全感和压抑感。
讲课运镜手法教案
讲课运镜手法教案导语：运镜手法是讲课中非常重要的一环，合理运用运镜手法可以提高学生的学习效果和参与度。
本篇文章将为大家介绍一些常用的讲课运镜手法，帮助教师们提高授课质量。
一、全景镜头全景镜头是指将视野范围扩大到最大，让学生对整个场景有一个宏观的了解。
在讲解某个概念或者介绍某个事件时，可以使用全景镜头来引入话题，激发学生的兴趣。
比如，在讲解地理知识时，可以使用地球仪或者地图等工具，将地球的全貌展示给学生。
二、中景镜头中景镜头是指将视野范围缩小到中等大小，让学生能够更加清晰地看到细节。
在讲解某个概念时，可以使用中景镜头来展示相关的图片、图表或者实物，帮助学生更好地理解。
比如，在讲解生物的分类时，可以使用中景镜头来展示不同种类的动植物的图片，帮助学生进行对比和分类。
三、近景镜头近景镜头是指将视野范围缩小到最小，让学生能够更加专注地观察某个细节。
在讲解某个概念或者实验时，可以使用近景镜头来展示实验器材、实验过程或者实验结果，引起学生的好奇心和思考。
比如，在讲解化学实验时，可以使用近景镜头来展示实验器材的使用方法，让学生更加清楚地明白实验的步骤和操作。
四、切换镜头切换镜头是指在讲课过程中不断切换不同的视角，使学生的观察角度多样化。
在讲解某个概念或者问题时，可以使用切换镜头来引起学生的思考和讨论。
比如，在讲解历史事件时，可以使用切换镜头来展示不同的历史文献、照片或者视频，让学生能够从不同的角度去理解和分析。
五、特写镜头特写镜头是指将视野范围缩小到极小，只关注某个细节或者个别对象。
在讲解某个概念或者问题时，可以使用特写镜头来强调某个重要的细节或者关键点。
比如，在讲解文学作品时，可以使用特写镜头来展示某个重要的片段或者某个具有代表性的句子，帮助学生深入理解作品的意义和主题。
结语：运镜手法是讲课中非常重要的一环，教师们应根据不同的讲解内容和学生的学习需求，合理运用不同的运镜手法，提高授课质量。
希望本篇文章对教师们在讲课运镜手法方面有所启发和帮助。
人文镜头知识点总结归纳
人文镜头知识点总结归纳一、人文镜头的特点1、焦距适中：人文镜头通常有一个适中的焦段，比如50mm、35mm等，可以在近距离拍摄人物时保持适当的画面比例，既不会使人物变形，也不会使环境显得过于拥挤。
2、画质清晰：人文镜头通常具有较高的成像质量，能够呈现出清晰的细节和鲜艳的色彩，使被拍摄对象更加生动。
3、适合肖像：由于焦段适中，画质清晰，色彩丰富，人文镜头非常适合拍摄肖像，能够真实地还原人物的面容和神态。
4、适合风景：除了肖像，人文镜头还适合拍摄风景，能够准确表现远近景物的细节和色彩，使整个画面更加有层次感和深度感。
二、使用人文镜头拍摄技巧1、选取合适的焦段：根据拍摄需要，选择合适的焦段，一般来说，50mm的焦段适合拍摄半身和全身肖像，35mm的焦段适合拍摄环境肖像，广角镜头适合拍摄风景。
2、注意光线和构图：人文摄影常常需要捕捉生活中的瞬间，因此要注意光线和构图的选择，光线柔和的时候适合拍摄肖像，光线强烈的时候适合拍摄风景，构图要突出主题，避免杂物干扰。
3、抓拍瞬间：在人文摄影中，抓拍瞬间是非常重要的，这要求摄影师有敏锐的观察力和快速的反应能力，能够捕捉到人物最真实的表情和神态。
4、多角度拍摄：在拍摄肖像时，可以尝试不同的角度和姿势，例如正面、侧面、低角度、高角度等，以便呈现出不同的视觉效果。
三、人文摄影的表达方式1、情感表达：人文摄影常常通过人物的面部表情、动作和环境来表达情感，如欢乐、忧伤、愤怒等，使观者在欣赏作品的同时产生共鸣。
2、故事叙述：人文摄影也可以通过影像来讲述一个故事，通过人物的姿势、环境的情境和构图的安排来表达摄影师的思想和观点。
3、社会关怀：人文摄影还常常关注社会现象和人情况，通过摄影作品来呼吁关爱、批判社会不公和歧视，唤起人们对社会问题的反思和行动。
四、人文摄影的意义1、记录历史：人文摄影不仅记录了当下社会的状态和人文风情，也成为了以后对过往历史的有力证明，为后代留下了珍贵的历史资料。
摄影知识讲座 PPT
下面有补偿经验：
（1）雪地背景，拍摄人像：正补偿1。5~2。5档 （2）逆光人像，正补偿2~3档 （3）暗背景，人脸有光源，负补偿1~2档。
照片画面亮度增加－》EV+ 快门速度减慢 照片画面亮度降低--》EV- 快门速度变快
相机：NIKON
D700 镜头： VR 105 /F2.8 曝光模式：AV 光圈优先 ISO:200 EV: -0.3
案例分析：
光圈大小对成像的影响
ISO20
ISO200
AV 光圈 ISO200
(2)快门
一. 快门—是控制光线在底片上停留时间长短的闸 门。 二. 快门的标刻度（单位是秒） B(任意档），1 ，2，4，8，1，30，…8000 分子为1，数字越大，时间越短，速度越快. 1/1 , ½ , ¼, 1/8,…..1/8000
来源就是让观众觉得反应变慢，恍惚和寂静 。
高速快门---1/250~1/4000
应时间。这样就可以通过快门留住影像，将很短的时间延展给观众看， 有时间拉长的效果，突出了静态的效果，有超现实主义的感受
慢速快门作品
高速快门作品
高速快门作品
(3)曝光组合
பைடு நூலகம்
一 . 测光,调整快门与光圈,是摄影成败的一个关键 过程.光圈与快门的组合,叫做曝光组合. 二.等量曝光 光圈 快门 F8 1/30 S F5.6 1/60 S F4 1/125S 以上三组 曝光组合的曝光效果是一样的,即影调,色 彩还原都是相同的,但影像效果却不一样,光圈越大, 景深越浅; 快门越慢,动物影像越模糊.
三. 作用 控制进光时间 / 控制成像清晰度(特别动态)
快门的速度
中速快门--1/15~1/125
电视新闻摄像培训课件(PPT92张)2024新版
02
电视新闻摄像基本技 术
摄像机的基本操作与使用
01
02
03
04
摄像机的基本构造与功能介绍
摄像机的正确持机与稳定拍摄
摄像机的基本设置与调整
摄像机的维护与保养
摄像构图与光线运用
01
02
03
04
摄像构图的基本原则与 技巧
光线的基本性质与运用
自然光与人造光的运用
不同光线条件下的拍摄 技巧
镜头语言与拍摄技巧
近景
突出新闻事件的关键细节和人物特征 ，适用于特写镜头的拍摄。
现场报道的景别选择与运用
景别运用 根据新闻事件的特点选择合适的景别，确保画面能够充分展现新闻事件的内容。
运用不同景别的组合和切换，丰富画面的表现力和层次感。
现场报道的机位设置与调度
主机位
设置在新闻事件的核心区域，负责拍摄主要场景和人物活动。
匀
电视新闻摄像要求画面构图匀称、 色彩和谐，摄像师需要掌握色彩搭 配和构图技巧，使画面更加美观。
现场报道的景别选择与运用
远景
展现新闻事件的全貌和背景环境，适用于大型新闻事件的报 道。
全景
展现新闻事件的主要场景和人物关系，适用于中型新闻事件 的报道。
现场报道的景别选择与运用
中景
展现新闻事件的具体细节和人物表情 ，适用于小型新闻事件的报道。
电视新闻摄像的发展历程
早期阶段
电视新闻摄像起源于20世纪初的电影新闻片。随着电影技术的发展和普及，人们开始尝 试用电影摄影机记录新闻事件，并逐渐形成了电影新闻片这一独特的新闻形式。
电视新闻阶段
20世纪50年代，电视技术的出现为电视新闻摄像提供了新的发展机遇。电视新闻节目逐 渐取代了电影新闻片，成为新闻传播的主要形式。随着电视技术的进步和普及，电视新闻 摄像也迎来了快速发展的时期。
摄影基础知识讲座ppt课件
;
会议的拍摄
► 拍摄技法
► 一：会场：适当收小光圈，降低快门速度，最好使 用三脚架保持相机稳定。如会场光照不匀可适当使 用闪光灯补光，采用慢速同步模式。寻找更高的角 度。
► 二：讲话：拍摄特写画面，从正面、三分之二侧面 的角度拍摄。相机用连拍模式，多拍几张，挑选最 好的瞬间。
► 本卷须知：
► 会标要全，主席台人员要全，讲话人口型、神态、 姿态要正，手势动作不过分张扬。主席台下的参会 人员神态专注，不要有明显的交头接耳，东倒西歪， 或者打电话，看书报等与; 开会无关的形象出现。
;
数码摄影的几个基本要素：白平衡
► 白平衡WB〔White Balance）:不管在任何光源下，都能将白 色物体还原为白色 。对在特定光源下拍摄时出现的偏色现象 ，通过加强对应的补色来进行补偿。
► 设置白平衡：自动白平衡〔AWB），手动白平衡
;
教你拿相机
错
对
左手像这样放在镜头上，只会造成 镜头更加下压，右手需要更大的力 气来握持相机。
;
聚焦模式：走动速度不快的一般性考察可使用单次聚 焦模式〔尼康AF-S、佳能one shot），如拍摄象走 动速度快，可使用连续聚焦模式〔AF-C、AI SERVO）。聚焦点始终压在主要人物上。连拍，适 当的快门速度凝固动态。逆光状态下注意要补光。
摄影讲座课件ppt
摄影的早期发展
摄影术的发明可以追溯到19世 纪初，当时人们开始使用达盖 尔银版法和卡罗式摄影法等早 期摄影技术。
数字摄影的兴起
随着数字技术的进步，数字摄 影逐渐取代了传统胶片摄影，
成为当今摄影的主流形式。
摄影的基本要素
曝光
光圈
曝光是指通过相机镜头进入照相机的光线 量，它决定了照片的明亮程度。曝光要素 包括光圈、快门速度和感光度。
02
摄影器材介绍
相机类型
数码单反相机
具有可更换镜头、高感光度和快速对 焦的特点，适合专业摄影和新闻摄影 。
数码微单相机
胶片相机
使用胶片记录影像，具有独特的色彩 和质感，适合专业摄影和艺术创作。
轻便、易于携带，适合旅行和日常生 活记录，适合初学者和家庭使用。
镜头类型与用途
定焦镜头
焦距固定，成像质量稳 定，适合拍摄风景和静
风景摄影
以自然风光和人文景观为主 要拍摄对象，通过捕捉美丽 的景色和细节，表现大自然 的魅力和人文景观的特色。
静物摄影
以静态物体为主要拍摄对象 ，通过布景、构图和光线控 制，表现物体的细节、纹理 和质感。
纪实摄影
以记录现实生活和社会问题 为主要目的，通过捕捉真实 的事件、场景和人物，反映 社会现象和问题。
纹等。
锐化与降噪
通过锐化增强细节，通过降噪消 除噪点，提高图片质量。
图片分享与展示
社交媒体
将处理后的照片上传至社交媒体平台，如微信、微博、 Instagram等。
打印照片
将照片打印出来，制作成相册或相框，展示在家庭或办公场所。
展览与比赛
参加摄影展览或比赛，展示自己的作品，获得认可和奖励。
05
摄影实践与案例分析
镜头美学知识点总结图文
镜头美学知识点总结图文摄影镜头是摄影师用来捕捉画面的工具，是摄影过程中至关重要的一环。
镜头的选择和使用对于摄影作品的质量和效果起着决定性的作用。
镜头美学是指通过对镜头特性，成像效果和使用方法的研究来追求摄影艺术的审美效果。
一、镜头的特性1. 焦距焦距是镜头的一个重要参数，决定了镜头的视野范围和视角大小。
焦距越长，视野范围越窄，适合拍摄远景或者局部细节；焦距越短，视野范围越广，适合拍摄广角景观或者大场景。
2. 光圈镜头的光圈控制了进入相机的光线量，决定了景深的大小和背景虚化的效果。
光圈越大，景深越小，背景虚化效果越明显；光圈越小，景深越大，背景虚化效果越不明显。
3. 对焦距离对焦距离是指镜头能够对焦的最近距离，不同的镜头对焦距离不同，有的镜头能够拍摄极微距离的细节，有的则对近距离拍摄效果不佳。
4. 镜头畸变镜头畸变是指由于镜头结构和光线折射造成的画面失真，包括桶形畸变、枕形畸变和透视畸变。
摄影师需要了解并掌握镜头畸变的特点，避免在拍摄中产生不必要的失真效果。
二、成像效果1. 锐度镜头的锐度指的是镜头在拍摄时对画面细节的清晰程度，包括边缘清晰度、对比度和细节层次。
好的镜头应具有较高的锐度，能够捕捉更多的细节和纹理。
2. 色彩还原镜头对于色彩还原的表现能力很重要，色彩还原好的镜头可以保持画面中的色彩真实和饱满，使得照片更加生动和有吸引力。
3. 对比度镜头的对比度表现了画面中明暗部分的对比程度，高对比度的镜头可以使画面更加立体感和鲜明，引人注目。
4. 背景虚化背景虚化效果是用来突出主体的一种手法，镜头的光圈大小和镜头对焦的位置会影响到背景虚化的效果。
三、镜头的应用1. 人像摄影人像摄影需要选用焦距适中的镜头，能够突出人物的面部特征，同时产生自然的景深和背景虚化效果。
2. 风景摄影风景摄影需要选用广角镜头，能够捕捉更广阔的景色和更多的细节，同时保持距离感和景深感。
3. 静物摄影静物摄影通常需要使用微距镜头或者中焦镜头，能够捕捉静物的细节和纹理，同时保持适当的景深和背景虚化效果。
摄像机拍摄技巧讲座
摄像机拍摄技巧入门一、了解摄像机考察摄像机档次的最主要指标是：1、水平清晰度；2、最低照度（灵敏度）；3、信噪比。
使用摄像机首先要了解摄像机的构造、原理（被摄景物——光学系统——光电转换系统（CCD）——信号处理系统——图像记录）。
首次使用摄像机安装镜头后需要进行镜座距的调节（也叫法兰焦距、内焦），需经多次细心的调节到最佳。
拿到摄像机后首先要了解摄像机的各个开关、按钮的作用，检查镜头的聚焦环、变焦环、光圈、滤色片（ND）、回放开关（RET）、盒仓进出带、插卡等是否正常，话筒的内外置档位、音量电平调节等是否正确，同时还要进行寻像器调整（峰值、对比度、亮度），目镜调整、肩托调整等等，熟悉掌握后才能运用自如。
二、摄像机拍摄姿势画面的稳定是摄像机摄像的第一要素。
保持画面的稳定是摄像的最基本的也是最重要的要求，不管是推、拉、摇、移、俯、仰、变焦等拍摄，总是要围绕着怎样维持画面的稳定展开工作。
而影响画面稳定的主要因素来自于拍摄者的持机稳定，所以掌握正确的持机方法是每个摄像者必备的基本功，有了过硬的基本功才能在拍摄时使用操作得心应手，拍摄出高水平的影像作品来。
下面就来介绍一下常用的两种拍摄姿势和持机方法。
1、在站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧靠体侧，将摄像机平稳放到肩膀的位置。
右手的食指、中指、无名指和无名指放入推拉变焦档位上。
用无名指前压推（T），食指后压拉（W），中指在中间起到平衡稳定作用，尾指用来切换自动光圈和手动光圈，拇指开启录像开关。
左手托住摄录像机前部，帮助稳住摄像机。
用拇指和食指进行聚焦、变焦和手动光圈等调节。
双腿要自然分立，约与肩同宽，脚尖稍微向外分开，站直站稳，保持身体平衡。
采用舒适又稳定的姿势，确保摄像机稳定不动。
2、采用跪姿拍摄时，左膝着地，右肘顶在右腿膝盖部位，左手同样要扶住摄像机，可以获得最佳的稳定性。
当然在拍摄现场也可以就地取材，借助门框、桌椅、墙壁、树干等固定物来支撑、稳定身体和机器，当然更好是用专业摄像机三脚架。
电影知识讲座
电影知识讲座第一讲电影的胚胎珍妮：阿绵爷爷您好！林：你好，小珍妮。
最近功课忙吗？珍妮：正忙着物理课呢，我们现在正讲凸透镜的应用，那天上课老师让我举例子，我除了举出一个老花镜之外，半天没想起来其他还有什么应用的例子林：傻孩子，你怎么没想起电影啊？珍妮：电影？我家看电影都是用VCD机看光盘，跟凸透镜没关系啊？！林：唉，现在的孩子真是少去电影院了，其实啊，VCD光盘不也是电影的录影带转刻的吗？真正意义的电影是用放映机在电影院里放映的。
电影放映运用的正是凸透镜的成像原理。
珍妮：哦，原来是这样？那电影是怎么发展到今天这一步的呢？林：听我慢慢告诉你吧。
今天先给你讲讲电影的胚胎。
珍妮：我听说电影是起源于法国的，对吗？林：咳，这你就有所不知了，电影真正的发源地是咱们中国。
珍妮：啊？中国？林：是的，电影事实上是一门光影艺术，早在公元五世纪左右，也就是我国的春秋时期，一些哲学家和科学家就开始了对"光"与"影"的研究工作，并写下了心得体会，这些世界上最早的对日光、电光、火光、水光、折光等光影生成的物像放映的科学论文，是中国也是全人类的共同财富。
所以，可以毫无愧色地说，在电影艺术的萌芽阶段，我们中国人不论在理论还是在实践上都远远地走在了欧洲各国的前面。
珍尼：有什么具体的证据吗？林：你一定看过皮影戏吧？中国的皮影戏是近代电影艺术的胚胎，这是不少中外戏剧史学家的一致结论。
珍妮：啊？原来是这样！那么说，我们的祖国好伟大哦！林：说起来你可能不信，但确实是中国最早利用光影产生屏幕效果的，并不是为了艺术的娱乐或者欣赏活动，反到是一种带有迷信色彩的巫术活动。
珍妮：哇噻，这么神秘！林：看过皮影戏的的同学可能知道，它是运用光源在不透明或者半透明的物体上，比如用兽皮或者纸板做成的各种人和动物，形成剪影。
表演时，令其活动，同时伴以演唱。
配上音乐，便能产生一种令人欣喜的感染力，这便是皮影戏的基本原理. 珍尼：皮影戏？皮影戏是怎么发展到电影的？林：别着急，我们给大家追溯皮影戏的发展历程，其中还有关于汉武帝的一段动人故事呢？想知道吗？那下期见不散！第二讲关于皮影的传说珍妮：林爷爷，上次您说，汉武帝跟皮影戏的产生有关系到底是怎么回事啊？林：这里有一个美丽动人的故事：传说汉武帝的妃子李夫人死后，汉武帝非常思念她，有个叫少翁的巫师投其所好，便运用一张兽皮剪出李夫人生前的形象，用灯光照射到布帐上，汉武帝看到布帐上的影人，在光影变幻中仿佛感觉到李夫人"复生"又来和他相聚，感到欣慰。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
Page ◆ 10
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
2、主观视点
主观视点摄影逻辑擅于创造引导观众卷入剧情的强烈参与 感，运用精致的镜头运动去创造别样的视觉场面，从而带 给观众悬念，迫使观众成为剧中人物并去经历那些情感。
客观镜头使摄像机和被摄物处于一种相对较远的情感距离， 摄像机不打扰和评价场景中的人和正在发生的事，从而引 导观众从客观的角度出发去观看影片，而不带任何感情色 彩和个人的主观看法。
Page ◆ 6
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）就是一位善于 应用主观视点镜头来讲述惊悚悬疑故事的知名导演，人称 “惊悚大师”。
Page ◆ 9
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
2、主观视点
Page ◆ 3
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
1、客观视点
客事物的视点来记录场景和 事件，这种镜头一般称之为“客观镜头”。
二、镜头视点的分类
2、主观视点
主观视点是模仿片中某个人物的眼睛，或是代表以第一人 称进行叙述的作者的眼睛，其具有极大的主观色彩。这种 镜头我们称之为“主观镜头”。
主观镜头把摄像机镜头当作剧中人物的眼睛，直接“目击” 场景中的人、物和事，使观众不再站在很远的“窗外”观看 ，而是直接参与到不断发展变化的剧情中去。
Page ◆ 12
Page ◆ 4
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
1、客观视点
把摄像机的取景器看作一扇窗户，趴在窗户外的人（旁观 者）向里面窥到的人和事，观众同样也希望去看到这些人 和事。
Page ◆ 5
一、镜头视点的含义
镜头视点可以简单地理解为摄像机的位置、摄像机从谁 （观众、导演还是剧中人物）的视点来捕捉场景。
分析和设置视点往往需考虑如下问题：
摄像机从什么位置和通过怎样的“眼睛”（观众还是剧中 人物）来观察场景？
摄像机的位置和特定的“看”的方式对观众有怎样的影响？ 会使观众产生怎样的反应？
《我的明星女友》（01:11:20-01:12:20）
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
1、客观视点
客观镜头只是尽量客观、真实、自然、直接地捕捉和记录 镜头前的场景和场景中发生的事，它传递给观众的情景就 好像它们在远处真的发生了一样，只是观众没有被邀请并 参与其中而已。
【影片示例】——《我的明星女友》（00:53:10-00:54:22）
Page ◆ 8
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
2、主观视点
主观镜头因代表了剧中人物对场景中人或物的主观印象， 带有明显的主观色彩，能带给观众真实的主观介入感，利 于驾驭观众的视觉注意、心理和情感，易使观众产生身临 其境之感，从而使观众和人物进行情绪交流，与剧中人物 感同身受，获得共同的情感体验。
Page ◆ 2
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
1、客观视点（摄像机作为旁观者来捕捉周围的场景） 2、主观视点（摄像机作为剧中人物动作的参与者去观察
周围的场景） 3、正反打模式（主观视点和客观视点结合）
如：
当剧中人物进入一个新的场景，用眼睛扫视全场，或在一场 景中走动时，摄像机代表人物的双眼，来记录、展示人物所 看到的景象。
Page ◆ 7
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
2、主观视点
多运用主观视点镜头，可使观众在观影过程中更加紧张， 能更快、更多地介入剧情。
通过摄像机的运动和视点变化，迫使观众去关注场景中的 人物正在看的内容，将观众的观看欲望缝合到影片中，从 而成为剧中的角色。
Page ◆ 11
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
一、镜头视点的含义 二、镜头视点的分类 三、视点的具体应用
Page ◆ 1
本文档所提供的信息仅供参考之用，不能作为科学依据，请勿模仿。文档如有不
当之第处，六请课联系镜本人头或网视站点删除。
二、镜头视点的分类
3.正反打镜头
镜头在主观视点和客观视点之间的转换通常遵循正反打镜 头模式：
首先呈现给观众一个客观镜头，显示剧中人物正在观看画框 外的某事物，引导观众去猜测他正在看的内容；
下一个镜头从剧中人物的视点出发，显示人物所看到的场景 。
这样就形成了一个由客观视点到主观视点的转换，便于引 导观众理解事件的发展变化并自然而然地融入到剧情中。