诗词鉴赏的三个阶段

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王国维先生治学三境,鉴赏浅析

王国维先生治学三境,鉴赏浅析

王国维先生治学三境,鉴赏浅析国学大师王国维先生,在他的名著《人间词话》中写到:古今之成大事业、大学问者,,罔不经过三种之境界:“昨夜西风凋碧树。

独上高楼,望尽天涯路。

(1)”此第一境也。

“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。

(2)”此第二境也。

“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。

(3)”此第三境也。

墨香扑来,雅韵悠悠……前人的词句经王国维先生信手拈来,天成一派妙趣横生的新气象,使得先生的治学主张锦上添花、一枝独秀,和《人间词话》里的审美情趣相得益彰、珠联璧合!沉醉其中,流连忘返。

不知不觉将王国维先生的美学观点与人生治学的三意境结合起来仔细品味……《人间词话》,是中国古典美学和中国现代美学集大成的经典之作,在中国美学、文学思想史的研究中起到了承上启下的桥梁作用;为世人所追捧赞誉,馨香千古!清朝词派,主要有浙派和常州派。

浙派崇尚轻灵,以姜夔为代表;常州派强调弘美,以周邦彦为代表;两派各具特色,却难脱流弊。

王国维先生笔力横扫千军,突破两派樊篱,萃取精华,以《人间词话》自成一家之言,提出了颇有影响的审美“境界说”!“境界说”阐明:“上焉者,意与境浑;其次,或以境胜;或以意胜。

”!并进一步析出“造境”与“写境”的问题:“此理想与写实二派之所由分”。

“造境”是作者极逞创意之才,浪漫奔放,“以奴仆命风月”。

“写境”则是作者极逞状物之才,婉转自如,“能与花鸟共忧乐”!审美境界说,不仅是诗词创作原则,也是文艺批评标准。

王国维先生人生治学的三意境,自然浸润在“境界说”的风光中,独领风骚。

学习研读,偶有所得:第一境“昨夜西风凋碧树。

独上高楼,望尽天涯路。

”取自晏殊的《蝶恋花》,原词如下:槛菊愁烟兰泣露,罗幙轻寒,燕子双飞去。

明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。

独上高楼,望尽天涯路。

欲寄彩牋兼尺素,山长水阔知何处。

原词句本意是形容情感凋零,离人形单影吊、落寞惆怅。

王国维先生借用为治学的第一阶段:诗人学者面对书如烟海、汗牛充栋;茫茫然不知所以,又欣欣然欲一试身手。

从诗歌的三个层面,谈诗美的高格:气、神、韵、境、味

从诗歌的三个层面,谈诗美的高格:气、神、韵、境、味

从诗歌的三个层面,谈诗美的高格:气、神、韵、境、味从诗歌的三个层面,谈诗美的高格:气、神、韵、境、味。

前言我国古代诗歌光辉灿烂,诗歌创作以及诗学理论有着悠久的历史。

如今学习古典诗词及其诗学理论已经蔚然成风。

我们经常听到有这样的提问:怎样评价一首诗的优劣、高下?用什么来做评判的标准?我怎样才能写好一首诗不那么直白?如何使我写的诗有诗味,使人愿意咀嚼,愈咀嚼愈有味道?这些问题是摆在每一个喜爱诗歌创作和诗歌鉴赏者面前急需解决的问题。

我以为,诗歌的层次结构是诗歌通过言语的组合,以营构意象,通过意象和意象群的营构以创造整体的艺术世界。

(意境)那么,分析一首诗歌,我们就可以分为,由表及里三个层面:一·言语——二·意象及意象群——三·意境(整体艺术世界)来进行鉴赏。

中国古典诗学对于每一个层面都提出根植于民族文化土壤的高境界、高标准的诗美追求。

我国聪慧的古代前辈,从丰富的汉语词汇中拈出:“气”、“神”、“韵”、“境”、“味”等词,作为我国诗歌创作与鉴赏的审美范畴。

并以此来衡量诗歌优劣、高下、精粗、文野。

在言语层面,提出整首诗的“气”的灌注;在意象及意象群层面提出神、韵;在诗的意境(整体艺术世界)层面提出韵外之致和味外之味。

下面我们从我国古典诗学所追求的诗美的极致这一角度结合具体诗例从诗歌的三个层面谈诗的高格:气、神、韵、境、味。

曹丕在《典论.论文》中就提出“文以气为主”。

强调气是人的一种气质和精神。

一.为什么说写诗在词语之间必须灌注一种“气”在言语层面,一首诗不应该是一些词语的堆砌,在词语之间必须灌注一种“气”。

我国古典诗学中有许多关于“气”的论述:曹丕在《典论.论文》中就提出“文以气为主”。

强调气是人的一种气质和精神。

唐朝韩愈继承了曹丕的说法,他提出:“气,水也;言,浮物也;水大而物之浮者大小毕浮。

气之与言犹由是也,气盛则言之短长与声之高下者皆宜。

”(《答李诩书》)他的意思是说,在文章的言语的运用,要依赖“气”的浮力,气是根本的。

中国古诗词鉴赏论文

中国古诗词鉴赏论文

中国古诗词鉴赏论文摘要:古诗词古诗词是我国古代文明中的一颗璀璨的明珠,是我国古代先哲们留给我们的文化瑰宝。

我们应多读、多自问、知人论世、缘景明情、以意逆志,才能透彻领悟古诗词,古为今用,继承创新古诗词。

关键词:古诗词阅读鉴赏我国古代文明历史悠久,博大精深。

古诗词是我国古代文明中的一颗璀璨的明珠,是我国古代先哲们留给我们的文化瑰宝。

作为炎黄子孙,我们必须学会阅读鉴赏古诗词,古为今用,继承创新古诗词。

一、多读所谓鉴赏,除音乐外,是与“看”的动作紧密相连。

鉴赏的“鉴”字,就是“看”的意思。

虽同是一个看的动作,却又有种种不同的程度,和“看”相近的字,从来就有“见”、“视”、“观”三字,但它们的程度却同中有异。

“见”是“见到,看见”之义,不包含复杂的心理作用。

“视”是指“见到,看见,观察”的意思。

同一个“看”,包含“见”、“视”、“观”三个阶段。

我们看到别人的一幅画或一篇文章是“见”,表明这是某人曾画过这么一幅画或做过这么一篇文章,其中曾画着或写着什么而已。

“视”则是辨别这一幅画或这一篇文章的结构,主旨等。

而“观”则是深入其境,用整个心思去和阅读理解。

“见”只是一种感官,“视”是一种知识思辨,“观”则是包含整个的心理活动。

只有到达“观”的境界,才称得上“鉴赏”。

但艺术来源于生活,却又高于生活,距离产生美。

“鉴赏”有时也称“玩赏”或“玩味”,可以说“玩”就是“鉴赏”。

而我们读古诗词大都是囫囵吞枣,死记硬背,结果是诗不能反复地去吟,词不能低回地去诵,这实在是一件可惜可憾之事,只有我们不断地去读着玩,并且在反复玩中随时觉有新的意味发现,这才是真正把玩古诗词中的妙处,才真正称得上阅读鉴赏。

所谓“熟读唐诗三百首,不会写诗也会吟”,“好诗不厌百回读”,都强调了多读的重要性。

因此,培养我们古诗词的鉴赏水平,就要力求做到多读。

刘勰说得好:“观千剑而后识器、操千曲而后晓声。

”我们只有通过多读古典诗词,走进古典诗词,走近作者,产生共鸣,并在情感的介入中陶冶自己的情操,培养我们的想象力,以期提高我们的古典诗词的鉴赏能力。

诗词赏析方法(精选12篇)

诗词赏析方法(精选12篇)

诗词赏析方法(精选12篇)(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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唐诗三百首学习计划

唐诗三百首学习计划

唐诗三百首学习计划第一阶段:熟悉内容在学习唐诗三百首之前,首先要对其中的内容有所了解。

这就需要花一定的时间去阅读相关的文学史、古代诗词的鉴赏书籍,了解唐诗的时代背景、主题特点、诗歌形式等相关知识。

在这一阶段,可以选择一些代表性的诗人以及他们的代表作进行重点阅读,比如王维、李白、杜甫等人的作品,以便于对唐诗的整体特点有一个初步的认识。

第二阶段:逐首品味对于唐诗三百首这样一个庞大的作品集,想要将每一首都彻底理解并掌握是非常困难的。

因此,可以在初期选择一些代表性的作品进行深入学习,比如《登岳阳楼》、《将进酒》、《春夜宴从弟大座左右亦陪》等知名作品,从不同的角度进行思考和品味,尽可能多地领略其中的意境和韵味。

第三阶段:背诵与朗读唐诗三百首最大的特点之一就是其极高的艺术价值,其中有许多诗句至今仍然被人津津乐道。

因此,学习唐诗最好的方式之一就是通过背诵和朗读。

在这一阶段,可以选择一些自己特别喜欢和欣赏的作品进行半死不活的背诵,以此来加深对这些诗词的理解和记忆,同时通过朗读,将诗句的韵律和意境发挥得淋漓尽致。

第四阶段:写作与创作在对唐诗三百首有了较为深入的理解和积累之后,可以挑选一些自己喜欢的题材和风格,自己尝试着进行仿写和创作。

可以尝试模仿唐诗的格律和韵律进行创作,也可以借鉴唐诗的意象和表达手法,进行一些衍生创作。

通过自己的创作,不仅可以巩固对唐诗的理解和应用,还可以激发自己的文学创作欲望,丰富自己的文学素养。

第五阶段:汇总与总结在对唐诗三百首进行系统学习之后,可以对自己的学习成果进行一次全面的梳理和总结。

可以将自己喜欢的诗句进行整理,形成自己的唐诗收藏并加以标注,让自己在以后的学习和生活中可以随时翻阅和领悟。

也可以针对唐诗的不同主题和风格进行总结,形成自己的一套唐诗鉴赏理论,并不断修正和完善。

综上所述,学习唐诗三百首是一项非常有意义的文学学习过程,不仅可以让人领略中国古代诗词的魅力,还可以丰富自己的文学修养和人文素养。

浅谈诗词鉴赏的过程和特点

浅谈诗词鉴赏的过程和特点

当然 是 可 以 使 对 方 沉 醉 的 ,但 这 首 诗 本
身却是 比酒还要 醇浓 。 “ 进 ”诗 里 , 走 我们 仿 佛 看 到 了那 “ 炉 ”既 小 巧 义 朴 泥
之 ,粗 看 似 乎 不 合 理 。但 是 , 艺术 的 想 异 的 功 能 。春 意 是 一 种 综 合 的感 觉 , 也
泛 ,教师 应 让 学生 初 步 了解 诗 词 鉴 赏 的
过 程 和特 点 ,这 样 学 生 才 能 在 做题 时 有 的放 矢 、 不走 弯 路 。


了解 作 者 与写 作 背 景 ,通 解 文


只 有 了 解 作 者 生 平 经 历 、 思 想 观 点 、写 作 风格 ,才 能做 到 知 人 论 世 ,依 人 察 情 。 即使 一 首 小 诗 ,有 时 也 不 能 不 顾 及 它 的 作者 和 时 代 背 景 。 比如 曹 植 的
刻 地 体 会 到 这 个 “ 豆燃 豆 萁 ” 的 比喻 煮
两 个 层 次 : 一 是 典 故 本 身 的 内 容 , 二 是
再 说 语 句 的跳 脱 。这 在 诗 歌 中尤 为
是 多么 深 刻 , 它把 曹 丕 残 害 骨 肉的 残 忍 明 显 。诗 的语 言 ,古 人称 为 “ 家 语 ” 诗 , 行 径 揭 露 得 淋 漓 尽致 。如 果 不 知 其 写 作 强 调 它和 一股 文 章 语 言的小 同 。这 “ 不
且 看 自居 易 的 《 问刘 十 九》 “ 蚁 : 绿
饮 一 杯 无 ? 这 首 诗 可 以 说 是 邀 请 朋 友 ” 前 来 小 饮 的 劝 酒 词 ,给 友 人 备 下 的 酒 ,
维 说 , “ 一 ‘ ’ 字 , 而 境 界 全 出 ” 著 闹 。 书 ”( :宋祁做 过工部 尚书) 雅 号 。 按 的

古诗词意境解读三部曲

古诗词意境解读三部曲

古诗词意境解读三部曲标签:古诗词;意境;解读意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意画面。

它是抒情类作品特别是诗词创作中作者孜孜追求的最高境界,也是诗词鉴赏的核心课题。

把握诗词意境首先要善于准确捕捉作品意象,再通过想象联想再现作者描绘的獨特画面,然后结合作者的身世背景去感悟作品的深刻内涵。

一、捕捉意象,找准解读意境的切入点意、境、象是诗词创作的三元素,简单地说,“意”是作者的原创本意,“象”是为了表情达意而精心选择的实体景物,“境”是通过“象”的取舍组合形成的独特画面。

“意”是内在抽象的要表达的思想,“象”是外在具体的选用的物象;意源于内心并借助于象来表达,象是意的寄托物。

意境是指作者在特定情景中心有所感,借助一定的具象事物并融入作者自己的某种感情色彩传情达意,创造出的独特艺术天地。

解读诗词是一个逆向过程,读者根据诗文提供的信息,通过对具象事物的分析把握,结合个人学识阅历对作者创造的独特艺术天地进行还原和二次创作。

如马致远的《天净沙·秋思》:“枯藤老树昏鸦/小桥流水人家/古道西风瘦马/夕阳西下/断肠人在天涯。

”通过对藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马、阳、人十一组具体景物的组合叠加,营造出一种特定的艺术画面。

这些景物的取舍组合都附着着作者的特殊情感,是作者主观感情的真切流露。

如古人以折柳表惜别,以对月引发离愁别绪、思乡之愁;以蝉喻品行高洁;以长亭表送别;以芳草喻离恨;以松柏象征孤直耐寒的品格;以连理枝、比翼鸟喻恩爱夫妻等等。

我们阅读作品时要善于捕捉这些富有感情色彩的意象,以此为切入点,找准构成意境画面的构图元素。

二、想象联想,再现诗歌描绘的艺术画面“一切景语皆情语”,诗歌中所描述的具象都是为了表情达意的需要而选取的,这些“景语”是诗人情感的载体,是诗歌主旨的寄托。

由于诗歌的语言讲求精练含蓄,语意的跳跃性很大,要将作品提供的有限信息转换成形象生动的画面,就必须借助于想象和联想作为走进意境的桥梁。

小学语文与初中语文的诗词鉴赏有何不同

小学语文与初中语文的诗词鉴赏有何不同

小学语文与初中语文的诗词鉴赏有何不同诗词是中华传统文化的瑰宝,对于培养学生的审美情趣和语言表达能力有着重要的作用。

小学和初中是学生在语文学科中接触诗词鉴赏的重要阶段,但是小学语文与初中语文的诗词鉴赏存在一定的差异。

本文将从解读内容、难度以及阅读方法等方面进行比较,全面探讨小学和初中语文的诗词鉴赏的不同之处。

一、解读内容的差异在小学阶段,学生接触的诗词主要以儿童诗词为主,具有浅显易懂,内容贴近生活的特点。

小学生通常从声音、形象入手,通过朗读、听讲来理解诗词的意境和情感。

儿童诗词内容通常以描述自然景物、描绘季节变化、表达情感为主要内容。

而初中语文诗词鉴赏则更加较为深入,能够涉及更广泛的主题。

初中生可以接触到一些经典的文人诗词,如唐代的杜甫、李白等名家之作。

这些诗词内容更加抽象,富有哲理和深度。

学生需要通过解读诗意中的比喻、象征等修辞手法来理解诗词的内涵。

二、难度的差异小学生在诗词鉴赏方面更加注重的是感受和抒发情感,因此难度相对较低。

小学生通常从鲜明的形象和音韵感中感受诗词的美,通过韵律和押韵等元素来感受诗词的美妙。

而初中生则需要在理解诗词的基础上,更深入地分析和解读诗词中的意境和内涵。

初中生在诗词鉴赏方面需要更多地考虑诗词背后的思想和文化内涵,更注重对诗词形式和格律的把握。

三、阅读方法的差异小学阶段的诗词鉴赏以感受为主,主要通过朗读、背诵的方式进行。

小学生通过朗读诗词来感受其中的节奏感和音韵美。

背诵则可以帮助小学生更好地理解文章,记住诗词内容,培养对诗词的记忆能力。

初中阶段的诗词鉴赏由于内容的复杂性,需要学生进行解读和分析。

除了朗读和背诵外,初中生还需要通过注释和解释来理解诗词的含义,以及欣赏赏析文章的阅读。

初中生可以通过阅读专门的诗词鉴赏文章,从中获得更多关于诗词鉴赏的知识。

总结起来,小学语文与初中语文的诗词鉴赏具有以下不同之处:解读内容的差异、难度的差异以及阅读方法的差异。

小学生注重感受和抒发情感,诗词内容贴近生活;初中生则需要更深入地理解诗词的意境和内涵,涉及更为抽象和深入的主题。

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诗词鉴赏的三个阶段对古代诗词的鉴赏可分为三个阶段:感知、感触;鉴赏、评价;总结、表述。

一、感知、感触感知、感触,就是读诗、读懂诗,可从以下几个方面入手。

首先,要有古典诗词知识积淀1.了解古典诗歌的发展变化。

应对中国古典诗歌的发展变化有相当清晰的认识,不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头及其特点,还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络;既要对各个时期的诗歌总体风格有所了解,还要对各个时期的(特别是唐宋时期)、各个流派的代表人物有比较深刻的认识。

2.掌握诗歌类别及其特点。

不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点,因此,分清诗歌类别往往是理解和鉴赏诗歌内容的一个突破口。

按表达方式,可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗;按格律,可分为古风(古体诗)、格律诗(近体诗);按字数,可分为四言、五言、七言、杂言等;按内容,可分为山水田园诗(写景诗)、咏物诗、边塞诗、即事咏怀诗、咏史诗等。

而词按风格,又可分为豪放派、婉约派等。

3.把握诗歌的主要特征。

即诗歌高度的概括性,生动的形象性,强烈的抒情性,鲜明的音乐性。

4.强化格律意识古代诗歌,多数讲究格律,所以必须强化格律意识,对诗词的平仄、对仗、韵脚、词牌等有一个清楚的了解。

5.熟悉古典诗词鉴赏常用名词术语(1)评价主旨类深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远、言简意丰、意在言外、含蓄蕴藉等。

(2)分析手法类卒章显志、画龙点睛、直抒胸臆、托物言志、象征、以小见大、开门见山、寄寓、寄托、衬托、烘托、渲染、侧面描写、对比、起兴、情景交融、情景相生、情因景生、借景抒情、以景衬情、融情入景、一切景语皆情语等。

(3)语言特点类勾勒、浓墨重彩、描写详尽、细腻、惟妙惟肖、体物入微、穷形尽态(相)、富有哲理、淋漓尽致、行云流水、形神兼备、简洁、浅显、明快、明白、通畅、平淡、无奇、质朴清新、淡雅、词藻华丽等。

(4)风格类沉郁顿挫、豪放、雄浑、旷达、沉郁、苍凉、冲淡、低沉、悲慨、苍劲、舒缓、悲凉、俊爽、等。

(5)文章结构做铺垫、埋伏笔、呼应、浑然天成等。

(6)行文技巧类虚实相生、水乳交融等。

6.掌握修辞方法在诗歌中运用的特点诗词常用的修辞手法是比喻、拟人、对比、夸张、借代、双关、互文等。

其次,读懂诗要注意运用方法1.借助题目、作者、注释。

题目是切入点。

古诗的题目很讲究,它往往能揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等,是我们解读诗歌的重要切入点,从题目入手,我们可以迅速准确地理解诗歌。

作者:确定朝代、风格,为后面分析语言、表达技巧、思想内容和诗人的观点态度作铺垫。

注释:可以了解作品创作背景。

2.学会从内容上分类鉴赏诗歌。

古代诗词的分类古代,浩如烟海,从《诗经》到清代的诗歌,数量之多,题材之广,令人赞叹。

但就其内容而言,大体可概括为:咏史诗、山水田园诗、咏物诗、边塞诗、抒怀诗等。

掌握各类诗的特点极其方法。

(具体鉴于篇幅,不赘述)3.借助背景诗歌鉴赏不应忽视对其背景的了解。

这里所说的背景,包括诗人所处的社会时代、生平遭遇、思想主张等多方面的内容。

这些方面,对诗人的诗歌创作往往有着直接的影响。

因而,我们在欣赏诗歌的时候,就应当借此来理解诗歌、把握诗歌。

4.注意作品中的“细节描写”。

中国古典诗词一般篇幅短小精悍,这样就不象叙事性作品那样有过多的细节描写。

但是,即使是短小的篇章哪怕是抒情小品,也同样不能忽视了其中的细节描写。

5、注意作者的“逻辑思维”。

古典诗词人们一般能注意到其中的形象思维,并对此加以充分的分析,而忽视了对作品进行必要的逻辑思维的分析理解,从而在某些时候不能全面客观地鉴赏出作品的真正意蕴。

形象思维不能排斥逻辑思维,而且必须以逻辑思维为基础。

6.注意作品中的“典故”运用。

用典,是古诗词中常用的一种表现方法,在增强了作品意蕴的同时,也给我们阅读造成了一定的影响。

有些时候要是不能正确理解其中典故的含义就直接影响对整个作品的鉴赏。

所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解,透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义。

一般而言,古诗词中的用典要注意以下几种情形。

点化前人语句。

点化不同于直接引用,而是将前人语句消化后用自己的话写出。

明用历史故事。

在引用历史故事时,明白地指出是何人何事,这是明用暗用历史故事。

比明用隐蔽,因为没有明白地指出是什么,所以难以一眼看出。

如果知道所用的历史故事,便能读懂诗词;反之,便要大伤脑筋了。

反用历史故事。

明用和暗用历史故事,都是正用其意,反用历史故事,则是反用其意。

二、鉴赏、评价1.把握诗歌的意象与意境诗歌的意象:诗歌的意象是多种多样的,归纳起来有以下几类:(一)象征性意象(二)比喻性意象(三)描述性意象(四)通感性意象2.鉴赏诗歌中的形象所谓“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画,一般可分为人物形象和自然景物(1)人物形象。

诗中的诗人形象“我”,一般指的就是抒情主人公,即诗人自己。

有别于小说中的“我”(非作者本人)。

(2)景物形象。

诗中的景物形象是情中景。

抒情诗,往往是借助客观物象(山川草木等)表现出来的主观感情形象,也就是含有“意”的形象,即“意象”。

诗人一般借意象来表现自我,诗人作为主体,往往与意象这个客体合而为一。

有时诗中有几个意象,各个意象之间都有一定的联系。

一般的短评写作时要注意先“盖帽”,即说出诗人的形象的总体特征,再以此为“中心论点”,从诗歌的具体语词方面对这个论点进行分析论证。

其他三个方面的鉴赏和评价一般也使用这个思路。

值得注意的是一定要围绕“这个”论点来写。

初学者往往失却重点,在简短的文字中写到各方面的内容。

鉴赏诗人形象的思路与其他文学作品中的方法一致,一般从其“社会地位”“思想意识”“性格特征”等方面入手。

但在具体写作过程中不宜出现这些字眼,我们在这时借用的是它的方式和思路。

3.鉴赏作品的语言诗歌的语言主要特征有:凝练性、形象性、情感性、跳跃性。

鉴赏诗歌的语言主要从这几个方面入手。

而这几个方面往往是合为一体的。

4.鉴赏作品的表达技巧表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时,灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段。

主要考查艺术特色和表现形式。

(1)抒情方法。

抒情方法包括直接抒情(直抒胸臆)和间接抒情。

间接抒情的主要手段有借景或物抒情,借人或物言志,另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等。

(2)表现手法。

表现手法可以从三个方面进行把握:1、创作方法:赋、比、兴;2、表达方式:记叙、描写、抒情、议论;3、构思技巧:以动写静,乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等。

在这三个方面中,第三方面为其重点。

(3)用典。

鉴赏诗歌的用典主要明确两点:1、典故的来源及其含义。

2、用典的作用。

用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量,使诗典雅耐读,富于文采;在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今,咏史言志。

(4)风格风格是由创作个性决定的作品在思想与艺术上总的特色。

风格就大处而言,有浪漫主义和现实主义之分。

从诗词曲的总体风格来讲有诗庄、词媚、曲谐(俗)之说,词又有豪放和婉约之别。

1、不同的风格有不同的特征:浪漫主义:善于抒发对理想世界的热烈追求,常用夸张手法,语言热情奔放,想象瑰丽神奇。

代表的诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍等。

现实主义:注重按照生活本来的样了精确细腻地描写现实,真实地反映人民的生活与追求。

代表的诗人有杜甫、辛弃疾、陆游等。

2、许多诗人形成了自己的独特的风格:苏轼、辛弃疾:豪放柳永、李清照:婉约李煜、刘禹锡:隽永谢朓、谢灵运:自然李白:清新飘逸杜甫:沉郁顿挫屈原:雄浑悲壮王安石:雄健高峻陶渊明:淡远闲静王维:恬淡优美王昌龄:雄壮豪迈李贺:雄浑奇特曹操:豪放磅礴3、不同类型的诗有不同的风格:宫廷诗:缠绵宛转田园诗:恬淡宁谧山水诗:清新优美边塞诗:悲凉慷慨讽喻诗:沉郁激愤咏史诗:雄浑壮阔(5)修辞:主要掌握高考所要求的八种修辞手法,考查的形式一般是明辨修辞的艺术手法,分析修辞的艺术效果。

5.评价作品的思想内容第一,思想感情:考查的主要有三点:1、情感类别:哀怨、激愤、憎恶、忧愁、欣喜、欢快、向往、离愁别恨、怀古伤今等。

2、情感载体:杨柳——离别菊花——傲骨圆月——团圆落叶——失意等。

3、抒情方法:见前“鉴赏表达技巧部分”第二,内容主旨:考查的主要有:1、涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象。

2、某一诗句的大意或内涵。

3、诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历等。

4、时代背景、社会现实。

诗歌表现思想内容的形式大致有两种,一是借景物抒情,一是借人物言志。

律诗、绝句大多是先描写景物,后抒发情怀;词曲往往是咏物怀古,即借事物、借人物来表明心志。

思想内容也就在抒情言志的诗句里得到集中的体现。

对诗歌思想感情的鉴赏,首先从诗歌的基本内容入手,其次写出作者在诗歌中所蕴含的情感。

三、总结、表述1.灵活运用常见的古诗鉴赏术语,准确得体地表述自己“就诗论诗”的心得“写什么”方面:写景抒情;咏物言志(情);怀古咏史;即事感怀;边塞征战;山水田园;意象;意境;背景;主旨。

“怎样写”方面:浪漫主义;现实主义;诗眼;借景抒情;融情于景;直抒胸臆;虚实相济;绘形绘声绘色;动静结合;化静为动;炼字;起承转合;赋比兴;夸饰;用典;含蓄;对仗;韵脚。

“为何写”方面:抒发……的思想感情;反映……的社会现实;表现……的情趣;寄托……的情怀(如爱慕、愁绪、惆怅、苦闷等);表达……的追求;流露……的倾向;发出……的感慨;袒露……的心迹;造就……的情致。

2.重温过去的高考题,模仿借鉴正项中的表述过去的高考题都是选错项的,至少有三个正项,材料很多。

3.区分几个概念,明确答题的内容角度问“表达方式”,则答叙述、描写(虚实、动静)、议论、抒情、铺陈等;问“修辞手法”,则答所运用的修辞格;问“艺术(表达)技巧”,则答想像、联想、衬托(正衬或反衬)、对比、象征、用典、化用、含蓄蕴藉等。

4.答题时,要特别注意以下几点:一是紧扣要求,不可泛泛而谈;二是要点要齐全,要多角度思考;三是推敲用语,力求用语准确、简明、规范。

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