第2章 建筑美学的哲学定位

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建筑设计美学

建筑设计美学

建筑设计美学建筑设计美学是指建筑在审美层面上的探索和表达。

它不仅关注建筑的外观,还关注建筑与环境、功能和社会的关系。

本文将从建筑设计的历史、美学原则和当代趋势三个方面阐述建筑设计美学的重要性。

第一部分:建筑设计美学的历史建筑设计美学的历史可以追溯到古代文明。

古希腊的柱廊和罗马的拱形结构是古代建筑美学的重要象征。

不同文化和时期的建筑都以不同的形式和元素来表达其独特的美学价值。

例如,中国的传统建筑追求平衡、和谐和自然,而现代主义建筑则追求简洁、功能性和技术性。

第二部分:建筑设计美学的原则在建筑设计中,有一些基本的美学原则被广泛应用。

首先是比例和对称。

建筑师通过合理的比例和对称来营造整体的和谐感。

其次是空间和流线。

建筑的空间布局和流线设计直接影响人们在其中的舒适度和体验感。

此外,材料选择和色彩应用也是建筑设计美学的重要方面。

不同的材料和色彩可以传达不同的情感和氛围。

第三部分:当代建筑设计美学的趋势随着科技的进步和社会的发展,建筑设计美学也在不断演变。

当代建筑注重可持续发展和环境保护。

绿色建筑和 passivhaus 级别的节能建筑设计已成为新的趋势。

此外,数字化工具的应用也为建筑设计提供了更大的可能性。

虚拟现实和增强现实技术可以帮助我们在设计之前更好地预览建筑效果。

结论建筑设计美学是一门综合性的学科,涉及到艺术、科学、工程和社会等多个领域。

通过探索建筑设计的历史、美学原则和当代趋势,我们可以更好地理解建筑设计的重要性。

建筑设计美学不仅能够提升建筑的审美价值,更能够创造出与环境、功能和社会相协调的建筑作品。

未来,建筑设计美学将继续与科技的发展和社会的进步相结合,拓展出更加创新和可持续的设计方向。

建筑美学的知识点

建筑美学的知识点

艺术史和美学史上的6种解释:美学标准作品必须体现艺术家精湛的技艺作品必须给人愉悦的感受作品必须传达艺术家的情感作品必须传达重要的道德教训,或帮助我们过更美好的人生作品的形式特征必须具有和谐和美感作品必须展示艺术家对现实的洞察什么成就了伟大的艺术?作品必须体现艺术家精湛的技艺艺术家的技艺一直不是哲学史和美学史关心的重点,通常也不构成任何哲学家之艺术观的核心。

欣赏艺术作品与艺术家本人全无关系,这等于说人们不需要考虑艺术家的艺术技巧。

罗杰·斯克鲁顿“一个人若觉得风雨侵蚀而成的塑像与手工雕刻的作品之间毫无区别,他就没有阐释作品甚至理解作品的能力。

”作品必须给人愉悦的感受艺术给人带来的愉悦,被视为艺术价值的关键,但强调“适度”。

康德清楚的区分,他认为,真正的审美愉悦是非功利的。

作品必须传达艺术家的情感艺术作品必须传达艺术家的情感。

艺术作品反映了艺术家的情感,并把这种情感传递给欣赏者。

托尔斯塔认为,艺术作品旨在诱发观众、读者或听众的情感。

作品必须传达重要的道德教训,或帮助我们过更美好的人生托尔斯泰认为,无论我们沉浸在一件艺术作品当中还是以其他方式来欣赏它,完全是个主观问题。

任何试图对审美趣味标准作出客观规定的尝试注定都会失败。

然而,有一个方法可以让我们客观地评价艺术作品,那就是它的道德内容。

席勒认为,通过艺术,我们得以向世界敞开;一个创造性的戏剧给我们的启示,甚至都能使我们了悟世界的意义。

艺术使我们的身心得以修养,帮我们走向自我提升之路。

作品的形式特征必须具有和谐和美感有些哲学家认为,艺术作品之所以伟大,不是因为它描绘了现实世界中的事物。

而是体现在它以何种形式组合而成。

作品必须展示艺术家对现实的洞察通过揭示现实世界的一些重要的一般特征,艺术能帮助我们更好地理解现实。

荀子,音乐反映了天道的和谐,通过养成正确的音乐欣赏方式,我们就能深刻理解终极真是。

叔本华,艺术反映了真实世界的基本特征——意志,它是宇宙一切活动背后的动力。

建筑师的建筑美学

建筑师的建筑美学

建筑师的建筑美学建筑美学是建筑师在设计和建造建筑物时所追求的艺术和审美原则。

它旨在通过创造独特的空间、形式和结构,给人们带来美的享受和心灵的满足。

作为一位建筑师,理解和应用建筑美学原则是实现优秀建筑作品的关键。

一、人与空间的关系在建筑美学中,人与空间的关系是至关重要的。

建筑师需要考虑人的行为、感官体验和情感需求,将人的尺度、人的活动和人的情感融入建筑设计中。

通过合理的空间规划和布局,建筑师可以创造出温馨舒适的居住空间、舒畅开阔的公共空间以及富有灵感和创造力的办公空间。

二、材料和结构的表达材料和结构是建筑的基础,也是建筑美学的重要组成部分。

建筑师应当善于运用不同的材料和结构形式,以表达建筑的特征和美感。

例如,在现代建筑中,玻璃和钢结构常常被用来创造轻盈和透明的外观,强调现代性和科技感。

而在传统建筑中,使用石材、木材等天然材料,追求自然与人文的和谐统一。

三、比例和尺度的掌握比例和尺度对于建筑的美感起着至关重要的作用。

建筑师需要准确把握建筑的整体比例和每个构件的尺度,以达到视觉上的平衡和谐。

建筑的高度、宽度、长度以及各个构件之间的比例关系,都需要经过精心计算和设计。

通过合理的比例和尺度,建筑师可以创造出令人愉悦、和谐统一的建筑作品。

四、光线与色彩的运用光线和色彩对于建筑的美感和氛围营造起着重要的作用。

建筑师需要充分利用自然光和人工光,通过合理的设计和布局,使得建筑内外的光线丰富多变,形成丰富的空间层次和动态效果。

色彩的选择和运用也是建筑美学中的重要环节。

不同的颜色可以呈现出不同的情绪和氛围,建筑师需要根据建筑的功能和所处环境,选择合适的色彩来营造理想的空间效果。

五、与环境的关系建筑与周围环境的关系是建筑美学中不可忽视的一部分。

建筑师需要在设计和施工过程中,充分考虑到建筑物所处的地理位置、气候条件、自然景观等因素,以使建筑与环境相协调、相融合。

通过合理的造型和材料选择,建筑师可以创造出与环境和谐统一、永恒耐久的建筑作品。

建筑美学详细版

建筑美学详细版

艺术史和美学史上的6种解释:美学标准作品必须体现艺术家精湛的技艺作品必须给人愉悦的感受作品必须传达艺术家的情感作品必须传达重要的道德教训,或帮助我们过更美好的人生作品的形式特征必须具有和谐和美感作品必须展示艺术家对现实的洞察什么成就了伟大的艺术?作品必须体现艺术家精湛的技艺艺术家的技艺一直不是哲学史和美学史关心的重点,通常也不构成任何哲学家之艺术观的核心。

欣赏艺术作品与艺术家本人全无关系,这等于说人们不需要考虑艺术家的艺术技巧。

罗杰·斯克鲁顿“一个人若觉得风雨侵蚀而成的塑像与手工雕刻的作品之间毫无区别,他就没有阐释作品甚至理解作品的能力。

”作品必须给人愉悦的感受艺术给人带来的愉悦,被视为艺术价值的关键,但强调“适度”。

康德清楚的区分,他认为,真正的审美愉悦是非功利的。

作品必须传达艺术家的情感艺术作品必须传达艺术家的情感。

艺术作品反映了艺术家的情感,并把这种情感传递给欣赏者。

托尔斯塔认为,艺术作品旨在诱发观众、读者或听众的情感。

作品必须传达重要的道德教训,或帮助我们过更美好的人生托尔斯泰认为,无论我们沉浸在一件艺术作品当中还是以其他方式来欣赏它,完全是个主观问题。

任何试图对审美趣味标准作出客观规定的尝试注定都会失败。

然而,有一个方法可以让我们客观地评价艺术作品,那就是它的道德内容。

席勒认为,通过艺术,我们得以向世界敞开;一个创造性的戏剧给我们的启示,甚至都能使我们了悟世界的意义。

艺术使我们的身心得以修养,帮我们走向自我提升之路。

作品的形式特征必须具有和谐和美感有些哲学家认为,艺术作品之所以伟大,不是因为它描绘了现实世界中的事物。

而是体现在它以何种形式组合而成。

作品必须展示艺术家对现实的洞察通过揭示现实世界的一些重要的一般特征,艺术能帮助我们更好地理解现实。

荀子,音乐反映了天道的和谐,通过养成正确的音乐欣赏方式,我们就能深刻理解终极真是。

叔本华,艺术反映了真实世界的基本特征——意志,它是宇宙一切活动背后的动力。

建筑美学(第2章1-3节))课件

建筑美学(第2章1-3节))课件

贾玛清真寺 印度最大的清真寺——贾玛寺( ——贾玛寺 masjid)位于旧德里古城东北角, 印度最大的清真寺——贾玛寺(jama masjid)位于旧德里古城东北角, 是现今世界上最大的清真寺,于莫卧尔王朝的贾罕杰大帝下令于1650 1650年开始 是现今世界上最大的清真寺,于莫卧尔王朝的贾罕杰大帝下令于1650年开始 建造,历时6年时间建成。 建造,历时6年时间建成。 在岩石小山的高台上, 在岩石小山的高台上,两支尖塔与白色的伊斯兰圆顶在阳光下闪耀着光 贾玛清真寺可谓是建筑学中的奇迹,整个建筑完全没有使用木料,地面、 芒,贾玛清真寺可谓是建筑学中的奇迹,整个建筑完全没有使用木料,地面、 顶棚和墙壁都使用精磨细雕的白石,以铅水灌缝,坚固而不可摧。 顶棚和墙壁都使用精磨细雕的白石,以铅水灌缝,坚固而不可摧。地面到大 门的30多个宽阔平坦的石阶,以红砂石打造,整个寺庙长75.5 30多个宽阔平坦的石阶 75.5米 24米 门的30多个宽阔平坦的石阶,以红砂石打造,整个寺庙长75.5米,宽24米, 面积达到1170平方米。清真寺共有3座宏伟气派的大门, 1170平方米 面积达到1170平方米。清真寺共有3座宏伟气派的大门,其中东门为帝王专 修建的壮观华丽,寺顶的3个白色大理石穹形圆顶上, 用,修建的壮观华丽,寺顶的3个白色大理石穹形圆顶上,以镀金圆钉和黑 色的大理石条带做点缀,圆顶中央的尖塔则为铜质。 色的大理石条带做点缀,圆顶中央的尖塔则为铜质。清真寺两侧的各建有一 座以红砂石和白色大理石堆叠而成的叫拜塔,叫拜塔各3 座以红砂石和白色大理石堆叠而成的叫拜塔,叫拜塔各3层,每层都有阳台 和大厅,大厅中还有宽敞的壁龛,为作礼拜时教长所站立的位置, 和大厅,大厅中还有宽敞的壁龛,为作礼拜时教长所站立的位置,塔内的 130级台阶通向塔顶 在顶部的白色八角凉亭里眺望远方, 级台阶通向塔顶, 130级台阶通向塔顶,在顶部的白色八角凉亭里眺望远方,旧德的景象尽在 掌握之中。 掌握之中。 每到节日与礼拜日,虔诚的教徒都会赶到这里,参加神圣的仪式, 每到节日与礼拜日,虔诚的教徒都会赶到这里,参加神圣的仪式,现在 每天都会有很多穆斯林来到这里诵读《古兰经》 每天都会有很多穆斯林来到这里诵读《古兰经》。

浅谈建筑创作中的哲学思想

浅谈建筑创作中的哲学思想

浅谈建筑创作中的哲学思想浅谈建筑创作中的哲学思想1哲学的一般解读哲学是关于世界观和方法论的学说与理论体系。

世界观是人们对整个世界以及人和世界关系的根本看法。

方法论是人们认识世界和改造世界的根本原那么与方法。

世界观和方法论统一于思维主体的思维过程;统一于思维主体与客体互相作用的理论过程;统一于主客体作用的历史、现实与将来的开展过程。

2建筑创作及其哲学运用2.1建筑创作的定义建筑创作是指建筑师进展建筑设计的一个过程,这一过程中牵涉到很多很多环节如创作理念、前期构思、平面设计、立面设计等等。

建筑创作不但是一种独特的创作理论活动,而且有着自己的创作理论系统。

2.2建筑中的哲学运用2.2.1天人合一中国古代建筑一直有天人合一的思想,这是儒家思想的观点。

儒家思想对建筑价值观产生宏大影响,它左右着中国古代建筑的形与制。

儒家思想对古建筑的影响,突出表达在建筑类型、选址、规划、设计和布局上。

中国古建筑和自然环境是相交融的,这种崇尚自然的趋向在古园林建筑中表现得淋漓尽致。

中国园林的气质与中国绘画极为相似,虽寄情思于山水,而超乎山水本身之外。

无论是曲折的池岸、弯曲的小径、自由多变的假山,还是点缀其间的亭、台、楼、榭都并非大自然的单纯摹仿,其中妙想连篇、天机灵运、随时而本文由论文联盟.Ll.搜集整理迁,融进了人的再创造,所构成的是一幅幅流动的充满诗情画意的天然图画。

2.2.2理象合一这里所谓理,指理性;象,那么指意象。

意象生成包括了非理性的因素,所以理象合一也可以说是理性和非理性的合一。

理象合一既是一种方法论〔建筑创作的方法论〕,也可以看成是对建筑的一种认识论。

建筑创作的过程,是理象合一的过程,是理性考虑与意象生成相交织、相匹配、相复合的过程。

这可以从两方面来理解:一,影响建筑创作的因素很复杂,如环境与建筑、功能与形式,这之间并不一定遵循一种由此及彼或非此即彼的逻辑形式。

越是复杂的工程,各种因素之间的制约关系越是出现一种不确定状态,对于这种动态的网络状的联络,往往无法用理性的逻辑思维去认识,而非理性的直觉却可以帮助我们对它们之间的关系做出整体而形象的判断,特别是在理性考虑与意象生成相复合的过程中,能激发我们的灵感找到创作的切入点,从而构思和方案的轮廓逐渐明晰起来。

建筑美学

建筑美学

高层建筑美学浅析以重庆地区高层建筑为例学生:马平成学号:20075805指导老师:文章摘要:一座好的高层建筑不仅仅是一个城市的地标,同时也是一个美的载体。

然而高层建的美不同于其他艺术的美,除了遵循美学的一些基本特征之外,还包括有力学美,结构美,数学美等等。

本文通过对高层建筑美学特征的分析,可以使得我们对美学,尤其是高层建筑美学有一个新的认识和体验,可以使我们对今后的高层建筑设计更具美感。

关键词:美学定义特征举例一美学的定义1客体论建筑美学客体美学论的本质就是基于哲学本体论范畴讨论美的本质和特征,所谓客体美学论并不等于美学中的唯物主义,而是把美丑本体健在基于客体感性或者客体弹性的理论基础之上的审美理论倾向,美学中的客体论并不都把美丑作为客观事物的属性而是把一切审美的经验归结于物质或精神的实体客体论建筑美学极其特征首先把食物的美丑本源归结到建筑客体事物上,强调美的超主体性和外在性,审美主体的主观因素对建筑审美不具有决定意义,其次强调美的客观实体性,一方面认为建筑美是美的客观实体性,另一方面建筑美是一种客观的精神实体。

前者以建筑的感性为前提,后者以建筑的先验理论和内容为前提,以理性判断建筑美。

2 主体论建筑美学主体论建筑美学反映了建筑审美过程中的深入和提高,从根本上说,美学事宜观察为主体的,伴随着人类的发展而发展,因而也随着由人所组成的社会的不同而巨头鲜明的时代性,民族性,地域性等特征。

正因为如此,美学是动态的,相对的。

主体论建筑美学的任务不在于发展建筑的美学的真理,而在于抒发建筑者的主观心理,自由自在的表达情感主体论美学的特征首先是采用此下而上的方法,把重点从传统美学的审美特点转向现在美学的主观感受,其次否定建筑具有一种独立美的特性,把美学的特性归结到心理学的特性上,使得美具有动态性和相对性,主体美学更多的惯性建筑的思想,理论,形式,和文脉。

不再坚信建筑中有严格的正确与错误之分。

3价值论美学价值论建筑美学的人文学科性质对于当代的建筑美学的深入发展具有不可低估的重要作用,因为它要求建筑美学应当完全彻底的结束古典的自然本体论的传统,以及以科学的方法论为工具的社会科学的传统,而主张应当把建筑美学的基点完全彻底的建立在人学之上,建筑美学的这种定位实质上是一种从自然本体论想人学本体论的转移,这也是人们常说的人文精神的实质。

建筑师的建筑美学理论

建筑师的建筑美学理论

建筑师的建筑美学理论建筑师是设计、规划和构建建筑物的专业人士,而建筑美学则是建筑师在实践中重要的理论基础。

本文将探讨建筑师的建筑美学理论,并对其在建筑实践中的应用进行分析。

一、建筑美学的定义与意义建筑美学是研究建筑作品的美和审美规律的学科,它关注建筑作品的形式、结构、比例、色彩等方面,以及人们对建筑作品的审美体验。

建筑美学的意义在于提升建筑师的设计水平,使建筑作品符合人们对美的追求,并创造出具有艺术性和实用性的建筑。

二、主观感受与客观规律建筑美学的研究既包括主观感受,也包括客观规律。

主观感受是指人们对建筑作品的审美体验和情感反应,而客观规律则是指建筑美学中的比例、结构、装饰等原则和规律。

建筑师需要在主观感受和客观规律之间找到平衡,既要满足人们对美的追求,又要保证建筑作品的结构安全和实用性。

三、空间与尺度的美学空间是建筑的基本要素之一,它包括内部和外部空间。

建筑师通过对空间的布局、组织和分割,创造出不同的空间体验和氛围。

同时,尺度也是建筑美学中的重要概念,它关系到人们在建筑空间中的感知和移动。

合理的空间布局和尺度设计可以提升建筑作品的美感和舒适度。

四、形式与结构的美学建筑的形式和结构是建筑美学中的核心内容。

形式包括建筑物的整体造型和细部处理,它可以通过线条、曲面、几何图形等形式元素来表现。

结构则是建筑物的承重系统,它对建筑物的稳定性和安全性起着关键作用。

建筑师需要在形式与结构之间找到平衡,创造出既美观又具有结构稳定性的建筑作品。

五、材料与色彩的美学材料和色彩是建筑的重要组成部分,它们对建筑作品的美感和氛围产生深远影响。

建筑师需要选择适合的材料和色彩,以实现设计意图和表达特定的情感。

材料的质感和色彩的搭配可以营造出不同的建筑风格和氛围,从而提升建筑作品的艺术性和感染力。

六、文化与环境的美学建筑美学不仅与个体审美有关,也与特定的文化和环境息息相关。

不同的文化背景和地域环境会对建筑师的设计思维和创作方式产生影响。

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• 1)形式和谐论
• “美就是各部分的和谐,不论是什么主题,这些都应该按这 样的比例关系协调起来,以致既不能再增加什么,也不能减 少或改动什么,除非有意破坏它。”

——文艺复兴时期阿尔伯蒂
• “美产生于形式,产生于整体和各部分之间的协调,以及各 个部分之间的协调;建筑因而像个完整的、完全的躯体,它的 每一个器官都和别的相适应,而且对于你来说,都是必需。 ”
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
• 2)数理和谐论 • 数理和谐论是认为美的本质在于数理的和谐,并用数理规律
来认识美的规律的一种学说。 • 欧洲人喜欢用明确的方式提出问题,形成清晰的概念,探索
和把握事物的内在规律性,这种认识论导致了美的数理和谐 论的产生。
2.1 建筑美的本体辨析
2.1 建筑美的本体辨析
2.1 建筑美的本体辨析
2.1 建筑美的本体辨析
“匠人营国,方九里,旁三门,国中九经九纬,经涂 九轨,左祖又社,前朝后市”——《周礼·考工记》
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
• 3)对立和谐论
• 对立和谐论是指将矛盾对立要素的和谐统一视为美的观点。
• “互相排斥的东西结合在一起,不同的音调造成最美的和谐 一切都是斗争所产生的。”——古希腊哲学家赫拉克利特
2.1.1 美是和谐统一
• 2)数理和谐论 • 具体表现如下: • 黄金分割比——黄金分割画派,专注于形体的比例。 • 达·芬奇——人体拥有自然界中最完美的比例。 • 布隆代尔——美产生于度量与比例,只要比例恰当,就连垃
圾堆都会美。不相信眼睛的审美能力,用数字来计算美。
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
• 3)对立和谐论
• 在赫拉克利特眼中,这种由于对立而产生的和谐,既有层次 又有斗争,和谐不是绝对的和静止的。这是因为:由于对立面 的斗争是普遍存在的,因此,作为其表现的和谐的存在也是 普遍的、绝对的;同时,由于对立面的斗争,这就使一切皆 变、万物常新,这样,作为斗争结果而产生的和谐,也是相 对的、变化的。
• 2.1 建筑美学的本位辨析 • 2.2 建筑美学的认知特征
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
• 1)形式和谐论 • 这种美学观念认为,建筑之美是形式上的特殊关系所造成的
感觉效果,是高度、宽度、大小或色彩这些要素相互协调的 结果,是依靠形式本身来激发人们的情感,而与建筑的内含 及外来的概念无关。
——哲学定位
1
课程相关信息说明
课程名称
建筑美学
课 程 类 别 选修课 学分
2
基本教材 参考资料
《建筑美学》曾坚 蔡良娃 著 《建筑美学》沈福煦 著 《建筑美学十五讲》唐孝祥 著
总课时计: 32 学时 讲课: 32 学时
考核方式
综合成绩=30%平时成绩 +70%期末考试成绩 平时成绩=考勤+课堂表现+课后作业 作业要求:A4的打印纸书写(为了统一装订、存档,请不 要用其他纸张,否则该部分成绩作废)
• 阴阳协调,和谐之美
2.1 建筑美的本体辨析
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
• 5)生态和谐论
• 生态和谐论认为建筑之美来自生态系统的和谐,并依据生态 规律,强调人工生态系统有序发展,极力体现能量和物质流 的生态平衡。他们认为,建筑中应体现“生态美”,其本质 是维护“生态平衡”,使“人的实践活动和客观自然的规律
• 例如生物界雌和雄的对立统一 ,音乐中高音和低音、长音和 短音的统一等等。他认为,和谐是可以分层次的,并将和谐 分为两个层次:一种是看得见的和谐,亦即通过人的感官(如 眼、耳等)感觉到的和谐;另一种是看不见的和谐,并认为看 不见的和谐只有依靠灵魂、智慧、理智的力量的人,才能去 发现它,因此它比看得见的和谐更好。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 目录
一、 建筑美学的定义与范畴
二、 建筑美学的哲学定位
三、 建筑美的形态特点 四、 西方古代建筑的艺术观念与美感特征
五、现代建筑的审美拓展与当代建筑的审 美变异 六、 传统建筑美学理论 七、 现代建筑美学及相关流派 八、 当代建筑美学及相关流派 九、 信息与生态技术影响下的建筑美学 理论
内容提要
• 赫拉克利特把辩证法运用于美学领域,丰富了人们有关美的 相对性以及审美标准的相对与绝对的观点,在一定程度上揭 示了美丑的相互对立、相互联系与相互转化的复杂关系,使 人看到美丑之间的辩证关系。
2.1 建筑美的本体辨析
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
• 4)社会和谐论
• 对于和谐、均衡与适度之美的追求,在东方有着不同的内容, 它更多地反映在社会与人际关系和谐这一方面。
• 2)数理和谐论 • 具体表现如下: • 意大利的园林——用几何关系控制总体布局,强调园林各要
素之间的协调统一。 经过精心推敲使水池、台阶、植坛、道 路和修剪过的树木等构图明晰、形状匀称、大小适中,连道 路节点上的喷泉、水池以及其中道路段落的长短、宽窄都具 有良好的比例,使人在一览无余中,欣赏这种美的布局。 • 勒·柯布西耶——“模数制”——黄金基尺方案(黄金分隔 比与人体尺寸相结合)。
• 例如,我国古代也认为建筑美的本质是和谐,但更多强调的 是伦理与社会的和谐。在先秦就有一批儒学家,先是孔子主 张伦理道德观念为美,故“里仁为美”“先王之道,斯为美”, 后有孟子提倡人格精神为美,如‘充实之谓美”; 其后又有 苟子强调人的建功立业活动为美,认为大自然只要为人征服 利用,那么“天之所庆,地之所裁,莫不尽其美矣”。
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
• 自古至今,美是和谐统一这一观点得到人们的广泛赞同,如 古希腊时期柏拉图、亚里士多德等哲学家就提出“美是和谐” 这一概念。
• 在美是和谐这一理论体系中,包括形式和谐、数理和谐、对 立和谐、社会和谐以及生态和谐等观点。
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一

——帕拉第奥
2.1 建筑美的本体辨析
2.1.1 美是和谐统一
• 1)形式和谐论 • 各部分协调统一,形成和谐的整体,是西方人审美理想的一个
典型反映。在很长的历史时期西方古典建筑一直把形式塑造 放在首位,而把功能处理放置于从属地位。如在建筑创作中 ,妥善处理对比与微差、主和次、比例和尺度、均衡和稳定 、重复和再现、节奏和韵律、渗透和层次等辩证关系,是建 筑创作重要的艺术原则。
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