关中民俗艺术博物院阎宅砖雕艺术特征考察报告

关中民俗博物院砖雕艺术特征考察系别：美术系专业：美术学姓名：*****学号：*****班级：*****关中民俗艺术博物院砖雕艺术特征考察报告摘要自上世纪八十年代中后期以来，关中民俗博物院已收集、抢救和保护周、秦、汉、唐以来的历代砖雕，这些砖雕反映了关中地区各民族在不同历史时期的艺术、审美、劳动、居住、习俗、风情等民俗历史风貌。

中国古建雕刻艺术及青砖雕刻工艺由东周瓦当、汉代画像砖等发展而来。

在青砖上雕出山水、花卉、人物等图案，是古建筑雕刻中很重要的一种艺术形式。

主要用来装饰寺、庙、观、庵及民居的构件和墙面。

通常也指用青砖雕刻而成的雕塑工艺品，本文通过对关中民俗艺术博物院砖雕进行的实地考察和取证，将这些砖雕看墙的图案、结构、造型以及审美艺术做了分析。

关键词砖雕雕刻审美构图图案一概述砖雕艺术的起源，可追溯到原始社会。

据考古发现，西周至春秋时期的建筑用陶上就出现了双沟纹和方格纹等。

战国至秦汉，出大量使用模印和刻画瓦当外，画像砖异军突起，砖雕艺术趋于成熟。

砖雕，俗称“硬花活”，是中国一种古老的建筑装饰艺术。

它是以物质生产为基础，伴随着建筑的发展，砖制材料在建筑中的应用而出现的，是在满足当时人们朴素的精神需求、信仰追求和审美要求等社会生活的需要而创造的艺术形式。

中国砖雕是由东周瓦当、空心砖和汉代画像砖发展而来的。

汉代画像砖是墓室预制构件的大型空心砖，它是在湿的泥坯上用印模捺印各种图像。

北宋时形成砖雕，成为墓室壁面的装饰品。

在河南、山西、甘肃等地发掘的北宋墓室，三面墙壁均以砖雕贴砌而成。

墓室内的砖雕数量、质量以及所选用的题材，都取决于墓室主人的社会地位。

常见的题材有墓室主人夫妇对坐、男仆托盘、侍女执壶等，再现了墓室主人生前的生活情景。

金代，墓室砖雕的内容更加丰富，技艺也有所提高。

元代，墓室砖雕逐渐衰落。

至明代，砖雕由墓室砖雕发展为建筑装饰砖雕。

清代民间砖雕除江苏、安徽外，在山西、浙江、陕西、北京等地有了很大的发展，它们大多作为官吏、富豪、地主宅院的厅堂、大门、照壁、祠堂、戏台、山墙等建筑的装饰，雕刻精巧，有的陪衬以灰泥雕塑或镶嵌瓷片，争奇斗胜，富贵华丽。

清代后期，砖雕趋向繁缛细巧，具有绘画的艺术趣味。

砖雕以传统的青砖为基本材料，是建筑装饰特有的一种雕塑形式，在中国传统建筑中应用广泛。

砖雕原属砖作之内的工艺，宋代已将砖雕工艺列入《营造法式》中。

自明代，砖雕在民间宅第建筑装饰中得到广泛应用；至清代，已形成独立行业，工匠称其为“凿花匠”，工匠术论中称砖雕工艺为“黑活”，黑活不受等级制度限制，因此一般宅第均有大量的砖雕，全国砖雕艺术迅速发展，达到砖雕发展史上的顶点。

关中砖雕尽管运用了具象的表现手法，但却始终含有韵律、均衡、对比、系统连贯一致的变化规律。

在广泛吸纳文学、绘画、民俗等各类艺术精华为己所用的基础上，在创作实践中形成了自己独有的形式语言，其利用缜密繁缛的点、线、面组合，使对称、均衡反复等变化规律贯穿于砖雕之中。

雕刻中特别突出线的组合作用，无论是平雕还是浮雕，构成大形的线或是散淡飘逸，或是线线相连，形成统一的力感。

在雕刻技法上，都是娴熟理趣，游刃有余。

二考察记录砖雕（记录时间：2014年10月）1“孔雀牡丹图”，整体高227厘米，宽170厘米，花的雕刻厚5厘米，画面上近处有孔雀立在松树下低头看牡丹，边上是一片浪花，荷花亭亭玉立于其中，远处有错落有致的群山，祥云漂浮在空中，一切都是祥和美好的一片。

牡丹自古以来寓有富贵的含义，而孔雀是凡间的凤凰，凤凰所在之地皆是富贵吉祥的宝地，整幅砖雕寓意着花开富贵，吉祥平安，如下图一。

图一2.“鹿鹤同春图”，这幅砖雕长227厘米、宽170厘米、花的厚度5厘米。

这幅砖雕画雕刻着在一棵松树下有两字鹿抬头看鹤，而同时鹤也正扭头向下看着两只鹿，似乎他们正在交谈什么。

此幅采取民间运用谐音的手法，鹿取谐音“六”，鹤取谐音“合”，“春”的寓意则取花卉、松树、椿树等。

这些形象，组合起来构成“六合同春”吉祥图案。

“鹿鹤同春”即“六合同春”。

“六合”，是指“天地四方”（天地和东西南北），亦泛指天下。

“六合同春”便是天下皆春，万物欣欣向荣，如下图二。

图二3.“莲生贵子图”，整体高248厘米，宽170厘米，脚长90厘米。

图分为三部分，上层为长方形，边框一周串联的“卍”字纹；中间是条框，边框一周饰莲纹，内饰杂宝纹；下层为圭台。

图中为波浪翻滚的水面，水中生长数棵莲花，相继盛开,其中一朵莲花上站立一个童子,童子左手持长枪，右臂直挥，左腿直立于莲花上，右腿弯曲抬起，孩童寓意多子，主人希望多添子孙，后辈兴旺。

院内门楼两侧砖雕：雕刻“福、寿”二字，显现主人祈盼“大福大寿，福寿双全”的美好意愿。

如下图三。

图三4“渔樵归来图”，整体高248厘米，宽170厘米，脚长90厘米。

渔樵归来图分为三部分，上层为长方形，边框饰有斜着串联的“卍”字纹和博古等纹饰；中间为条框内饰杂宝与夔龙纹；下层为圭台饰有瑞兽纹。

图中左右两侧为突兀耸立的山石，下方有一老者行走在山间小道上，头戴蓑笠，肩扛鱼竿，背驭鱼网。

左侧山石顶上有个童子背一捆柴。

右侧山石间生出一棵葡萄，藤枝粗壮互相缠绕而上，果叶丰茂，引来四只松鼠。

葡萄多籽谐音“多子”，渔夫打渔归来，樵夫打柴归来，寓意任何事只要肯付出就会有回报，也是丰收的象征。

如下图四。

图四5松鹤延年图，长约224厘米，宽约176厘米。

图中在右方雕刻一棵古松，松树的树干蜿蜒盘旋，树叶从图上方向下垂。

两只鹤立于树干，朝着同一个方向望去。

整幅画寓意宅中人松鹤延年，长寿健康。

整幅雕刻作品凹凸有致，造型优美。

如下图五。

图五6.荷花图，长约224厘米，宽约176厘米。

这幅画是在阎宅的大门口左面墙上，图中绘有荷花与叶子，下面是河水，水中有金鱼在游。

这幅雕刻作品的叶子正反两面通过凹凸不平的雕刻方法表现得淋漓尽致。

在太阳光的照射下更是泾渭分明。

河水的水纹荡漾着，极富流动感。

整幅作品刻得很逼真，如下图六。

图六7.长安八景图，长约208厘米，宽约170厘米。

图案分别描绘了长安八景，即华岳仙掌、骊山晚照、灞柳风雪、草堂烟雾、雁塔晨钟、曲江流饮、太白积雪、咸阳古渡。

古有诗赞“华岳仙掌首一景，骊山晚照光明显，灞柳风雪扑满面，草堂烟雾紧相连，雁塔晨钟响城南，曲江流饮团团转，太白积雪六月天，咸阳古渡几千年。

”描绘的就如下图四中之景。

如下图七图七8.下图长约235厘米，宽约187厘米。

底座长约208厘米，宽约32厘米。

此图的最右方刻着锦堂富贵四个字，左侧有题款和盖章。

中间和左方是花、树与山石，树枝上有一只鸟，转过头看着后方。

如下图八。

图八9.图长218厘米，宽194厘米。

图案雕刻有鹭鸶和莲花，“鹭”与“路”谐音，“莲”与“廉”谐音，故称为一路清廉，反映宅主人清明、廉洁的高尚品质。

如图九。

图九10.“如意图”此幅砖雕是一个整体的图案，高165厘米，宽70厘米，深度2.5厘米，底座宽178厘米，高60厘米。

雕刻精美细微，整幅画一个很大的抽象的如意形状。

如意里面的纹理像千万条河川像飘渺的烟雾像假山……简单却让人浮想联翩，“如意”是一种象征吉祥的传统工艺美术制品。

有称心如意、吉祥的祝愿。

整幅画简洁大方。

这个如意外轮廓有点像跃起的鲶鱼，有年（鲶）年如意的寓意，如图十。

图十三总论中国砖雕是由东周瓦当、空心砖和汉代画像砖发展而来的。

汉代画像砖是墓室预制构件的大型空心砖，它是在湿的泥胚上用印模纳印各种图像。

北宋时期形成了砖雕，成为墓室壁画的装饰品。

在河南、山西、陕西、甘肃等地发掘的北宋墓室三面墙壁均已砖雕贴砌而成。

墓室内的砖雕数量、质量以及选用的题材，都取决于墓室主人的生前的生活情景。

金代，砖雕的内容更加丰富，记忆也有所提高。

关中民俗艺术博物院的明清民居砖雕造型优美，千姿百态，寓意深厚，技艺高湛，虽历尽沧桑仍传承至今。

是具有浓郁地方特色的文物珍品，体现着当地人民的优秀传统思想文化和审美情趣，记录着当地民俗文化的传承与发展轨迹，把丰富的社会、历史、人文的信息传递给了后人，具有很高的艺术价值、历史价值和科学价值。

根据砖雕的一般技法技巧，做到形似并不难，但要上升到艺术的范围，还需有“神”相助。

高品位砖雕的衡量标准为：形神兼备。

这与众多因素有关，而其中“虚实相生”和“意境表现”是两个重要方面。

先秦哲学家荀子有句话说得极好：“不全不粹不足以谓美。

”这话对砖雕来说就是：砖雕的美，既要极为真实塑造，又要提炼概括的处理。

由于“粹”，砖雕表现里有了“虚”；由于“全”，才能做到“充实”。

“虚”和“实”在砖雕中的辩证统一，才能完成形神兼备的表现，形成砖雕艺术的美。

保护好这些砖雕作品，对我们科学的研究本地建筑、民俗、文化、艺术等有这重要的意义。

然而，其中一些非常有价值的砖、木、石雕等构件也常被损坏或出售。

因此，这种情况如果不加以控制，长此下去，依附于古建筑的这些宝贵艺术珍品就会随着古建筑的日益减少而消失。

保护和发展是我们的责任，承前启后需要明确目的，识别民族遗产的精华，有选择的进行开发和利用。

因此我们在考察的同时也要保护民居砖雕，使砖雕艺术代代相传下去。

此次西安专业考察是我看到了中华民族文明的博大精深和中国古代劳动人民的智慧。

在慨叹民族美术魅力之余，对于西安的民俗文化再研究也使我获益匪浅，深入实地考察使我能结合民间背景更直观的对民间美术文化进行探究，增长了知识，增强了实践能力。

感谢学校能给我们这次很好的实践学习机会！希望我以后能更加脚踏实地的学习与研究！。