【读后感】《罗生门》电影赏析_169113
罗生门影评（精选5篇）
罗生门影评（精选5篇）第一篇：罗生门影评罗生门观后感著名导演黑泽明的《罗生门》，是一部对于人性探讨的电影。
黑白的电影画面中充满的是对诡异变化的人性的多方位拷问，此外这部影片的叙述方式也十分独特。
影片开头就是一场磅礴大雨，一位乞丐，一位僧人和一位樵夫在破败的罗生门下躲雨。
随着樵夫的“我不明白……我真的不明白。
”开始了一桩命案的回忆。
而在叙述期间又不断在公堂，案发现场和罗生门之间转换，形成了一种时空的交错感。
但是，故事发生的源头只是乞丐，樵夫和僧人在罗生门下避雨的故事，而且影片结尾也是雨停了，樵夫抱着被遗弃的婴儿与乞丐，僧人分别。
从这个大方向来说，这部影片的叙述方式是插叙的方式。
除了这一种叙述方式，在公堂上描述武士的死因的时候还运用了文学技巧中的复式人称叙述角度技巧——共焦点式的技巧。
对于武士死亡这件事，总共有六个人出面叙述这桩事件。
分别是强盗——多囊丸，武士的妻子，一位巫师，抓住多囊丸的人，那位僧人以及樵夫。
首先是由僧人和樵夫出面叙述三天前在山上遇见武士和妻子赶路的场景接着是抓住多囊丸的人描述在河边发现痛苦的强盗多囊丸。
然后多囊丸出面叙述他的案发过程，他坚称虽然自己确实贪恋武士妻子的美貌而设计绑架了武士并且和武士妻子发生关系，但是并没有想要杀死武士。
但是武士妻子一再挑唆，说只能一个人活下去。
所以才展开了一场公平的对决。
而接着上公堂作叙述的武士妻子却说，多囊丸在同自己发生了关系之后就落跑了，而自己的丈夫却因此而对自己产生了厌恶憎恨之情，自己悲痛交加昏迷过去后，醒来丈夫就切腹自杀了。
被请来替死去的武士叙述的巫师却又说出了另一个版本。
她说，武士被绑在树上后目睹了自己的妻子和多囊丸发生关系，一开始被迫的妻子却后来变得主动了。
不仅如此，本想带着妻子一走了之的多囊丸，却被自己的妻子拉住，说要杀死自己才能走。
这不仅让自己震惊，连多囊丸也决定不再要武士的妻子。
妻子趁机逃走，多囊丸也走了，武士自杀。
除了这几个在公堂上的叙述之外那位樵夫也在罗生门躲雨时说出了自己看到的场景，说是因为妻子的挑唆唔适合多囊丸不得不展开决斗，最终多囊丸用长剑刺死了武士。
《罗生门》电影观后感
《罗生门》电影观后感在观看了电影《罗生门》后，我深受触动。
这部电影以其深刻的主题、精湛的表演和独特的叙事方式，展现了人性的复杂性和社会的黑暗面。
影片围绕一起凶杀案展开，通过多个角色的视角讲述了事件的不同版本。
多襄丸和武士都把自己描述成英雄，哪怕死也要把自己说成死得最悲壮的那一个。
然而，事实却并非如此。
多襄丸没有自己口中陈述的那般神勇无畏，武士也不过是屈辱地死于他人刀剑之下。
他们都不约而同地美化自己，试图让自己看起来更加高尚。
真砂也掩盖了自己的真实面目，将自己描述成柔弱无助的女子。
樵夫作为第三者目睹了全程，却为了自身利益选择隐瞒真相。
每个人都在有意无意地粉饰自己，这让我深刻地认识到人性的弱点。
我们都倾向于展示自己美好的一面，而隐藏那些丑陋和不堪的事情。
这种自我美化的行为不仅是出于虚荣，更是因为我们害怕面对自己的缺点和错误。
然而，这种美化往往会导致真相的扭曲和误解的加深。
电影中，真砂的叙述并无意帮助揭露真相，她只是为了让自己显得更加符合当时伦理道德所要求的坚贞而已。
这让我思考到，在现实生活中，人们对于真相的追求往往受到各种因素的影响。
我们的价值观、个人利益和情感都会影响我们对事实的理解和表达。
因此，要想真正了解事情的真相，我们需要保持客观和理性，不被个人偏见所左右。
此外，电影还揭示了社会的黑暗和人性的自私。
在罗生门下，人们为了生存和利益，可以不择手段地编造谎言。
这种现象让我感到悲哀和失望，同时也让我对人类社会的未来产生了深深的忧虑。
然而，电影的结尾却给了我一丝希望。
樵夫为自己的行为感到羞耻，最终决定领走弃婴。
行脚僧也改口说可以继续对人类保持信心。
这或许是导演想要传达的一种信念，即尽管人性存在着种种缺陷，但善良和美好的一面仍然存在于人们的内心深处。
只要我们保持希望，相信人性的力量，努力去改变和进步，这个世界或许会变得更加美好。
电影《罗生门》给我带来了深刻的思考和启示。
它让我认识到人性的复杂和社会的现实，同时也让我看到了希望的曙光。
《罗生门》观后感
《罗生门》观后感电影《罗生门》是由日本导演黑泽明执导的一部经典之作。
该片于1950年上映，以其独特的叙事方式和深刻的思考引起了广泛的讨论和赞誉。
观看完这部电影后，我被其深度和内涵所震撼，对人性的探索和道德的辩证思考让我深思不已。
整部电影以一个罗生门为背景展开，通过四个不同的视角，讲述了一起发生在封闭的罗生门中的谋杀案。
每个人都有自己的故事和解释，观众也无法确定哪个版本是真实的。
这种多角度的叙事方式给观众带来了深入思考的机会，引发了对真相和人性的质疑。
电影通过描绘人们在艰难处境下的行为和选择，探讨了人性的复杂性和道德的相对性。
每个角色都有着自己的动机和目的，他们为了生存和利益不择手段。
这种对人性的揭示让我不禁思考，当人们置身于困境中时，他们会如何选择和行动？道德和伦理是否只是人类社会的一种约束，而在真正的生死存亡面前，人们会放弃这些原则？电影中的罗生门象征着人性的迷雾和道德的模糊。
每个角色都在罗生门中经历了一场内心的挣扎和冲突。
他们被困在这个封闭的空间中，无法逃脱和隐藏。
罗生门成为了他们内心的一面镜子，映照出他们真实的自我和欲望。
这种象征手法给电影增添了一层深度和神秘感，使得观众更加深入地思考人性的本质。
除了对人性的探索，电影还涉及到社会和人类存在的问题。
通过描绘贫穷和社会阶级的差距，电影展示了社会的不公和人们的无奈。
贫困和绝望驱使人们做出了不同寻常的选择，而这些选择又进一步加剧了社会的混乱和矛盾。
这种对社会问题的关注使得电影不仅仅是一部个人命运的叙事，更是对人类存在和社会现实的思考。
总的来说，电影《罗生门》以其独特的叙事方式和深刻的思考引起了广泛的关注和讨论。
通过多角度的叙事和对人性的探索，电影让观众深入思考真相和道德的相对性。
罗生门的象征意义和对社会问题的关注使得电影具有了更深远的内涵和意义。
这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部思考人性和社会的经典之作。
《罗生门》电影影评
《罗生门》电影影评在电影的开篇，罗生门的意象就已经奠定了整个故事的基调。
罗生门原为京都南城门，是进出京都的必经之路，由于天灾人祸而凋敝荒废，无人管理。
从影片中可以看出，城门之外并无围墙，城门早已失去它原本应有的守门之责，人们从城门或是荒野跨过这城界又有何异呢？而建筑本身也表现出这种荒诞之感，建筑已毁大半，稍间已不见踪影，却仍能觅得建筑之完型与轮廓。
心间大开，次间禁闭，明暗对比强烈。
若是将此门喻为“心门”，将此门所守之界限印证为“道德之界限”，此门的破败之感与三人避雨就有了相应的解释，三人之所以徘徊在这门边，是为在道德沦丧之世道重新寻找自己行事之道的犹豫表现。
若世间已不再遵守大义名分，个人的道德观又应依附何处而生？在罗生门下讲述的故事共有四个版本，每一个版本都隐去了对自己不利的一面，谎言是如此的明显。
但其中很有意思的是，每个人的“谎言”都以他人的“真话”作为掩饰，他们并非在撒谎，而是为自己编织了一个更贴切的故事。
一、盗贼的故事在盗贼讲述的故事中，盗贼受武士妻子言论鼓动，才将武士解绑，二人决战一番，武士死于盗贼刀下。
盗贼为夸耀自己武力高强，拔高武士的战力；为突现自己的英雄气概，强调自己不撒谎，人是他杀的；而为了表示自己盗亦有道，多次强调自己不想杀害武士，明示暗示他是受武士妻子的鼓动才动手的。
盗贼的故事里，由妻子主动挑拨两个男人决斗。
妻子确实挑起了两个男人的决斗，却是被动的自保，绝不是主动提出。
同时挑起决斗的理由亦非如此，这句话实际上是武士的言论为了成功挑起决斗，妻子给出的“诱惑”。
这个版本的故事的违和之处在于：盗贼为了得到武士妻子才与武士大战二十回合，但他最终并未表现出急迫想要得到妻子的欲望，他并未寻觅妻子的身影便潇洒离开，反而带着宝马和箭离开了。
只因武士之言，让妻子在盗贼心目中已不再那么重要。
二、妻子的口述妻子的故事是最短的，也是最蒙混过关的，但某程度而言，她是唯一说了自己“真话”的人。
在自己丈夫面前被盗贼强暴，却换来丈夫的冷嘲热讽和冰冷目光，妻子受到二次伤害。
日本小说电影罗生门电影观后感5篇
日本小说电影罗生门电影观后感5篇日本小说电影罗生门电影观后感1《罗生门》是芥川龙之芥创作的短篇小说,本身是一个来自佛教禅经里面的故事.《罗生门》尤其精短,在他的小说中什么也没说,他只讲了故事,他没有任何议论和交代,故事甚至讲的有些唐突,初读《罗生门》时,不太能懂其中的深层含义.其实即使现在,我也不确定自己理解是否正确.不过,不可否认的是,每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感.小说开场即描述了一个地狱一样的场景:日落黄昏,阴霾密布,淫雨绵绵,杳无人烟的街道,断壁残垣的废墟,头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦,脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍.其实无论是那个不积阴德的老妇,还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的.天灾人祸,为了生计,这是一切犯罪的借口,也是致使人性堕落的原因.这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来,这样推理下去,人的基本生存需要得不到满足时,作出的任何事都是可以原谅的.然而纵观中国历史,违背这种生存至上理论的不在少数.古有〝廉者不受嗟来之食〞〝不为五斗米折腰〞〝贫贱不能移〞等等说法,就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严.面对复杂的社会,善与恶都不是那么容易定义的.更何况,人心之复杂多变,善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的,作为一般人,总是选择对自己有利的方向.只有在生活无忧.风气淳朴的社会里,人才会活得有尊严,有善良的愿望和对罪恶的憎恨.在一个贫穷.不公正.风气恶劣的社会里,罪恶感会被消解,善良和正义成为一种摆设和借口.当下,人们对社会公权力的滥用已经习以为常,对官员和国企经理_污款额的接受程度已经越来越高,对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒,对种.种的不公平已经无话可说.罪恶感正在道德的集体沦丧下慢慢消解,并且,催生新的罪恶.《罗生门》是一篇风格特异,技巧精湛的短篇小说,其文就如他的作者一样,清晰而沉重地看到了问题,展现了问题,却无计解决问题,看到那黑暗之中光明的门扉,却只能在门外的黑暗中无力的叹息.大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代,而是人类自我的终身枷锁.可在某一个国度,某一个时代里,又有几人能担负起这种思索的重任呢?日本小说电影罗生门电影观后感2暑假中,我读了日本作家芥川龙之介的作品《罗生门》.作者芥川龙之介是日本新思潮派代表作家.日本文坛重要的〝芥川奖〞,便是以他的名字来命名的,他以冷峻的文笔和简洁有力的语言让读者关注到社会丑恶现象,这使得他的小说既具有高度的艺术性,又成为当时社会的缩影.《罗生门》是其代表作.它讲述灾荒之年一个被主公解雇的下人,面对苟且的生存还是人性的毁灭时所做出的选择.当他为了避雨在停满死尸的罗生门城上看到正在拔女尸头发的老妪的恶行时,为正义感驱使,他厉声呵责.但听了老妪的一番话后,下人最终也为了苟且的生存选择了人性的毁灭.他剥下了老妪的外衣消失在漆黑的夜暮中.文章一开头便点明当时的社会被黑暗所笼罩,死气沉沉,毫无生机的景色描写让我不寒而栗.在这样的环境下,生存的确成了一个最主要,也是最难的问题.这使人的真实本性立刻暴露了出来.老妪去糟蹋尸体,拔女尸的头发,只是为了做假发去卖,哪怕只有一点点钱.女人把蛇切成四寸晒干,说是干鱼,拿出去卖钱.总之一切都是为了艰难地活下去.文章的最后,下人的最后一点正义感也被吞噬,抢走了老妪的衣服……我查了一下资料,发现罗生门在日语中,指的是人间与地狱之间的门.在小说里,当仆人爬上罗生门的楼梯时,不论他后来有没有当强盗,都隐喻了他放低善念,从人间踏入地狱.作者所写人物表现的不是善与恶,而是人类生存中的事实.人们为了生存,可以不择手段,欺骗.毁尸,放弃自己的底线.如果说犯罪让我感到恐怖憎恶,那么人的本性更让我毛骨悚然.试想一下,如果我们生活在那个黑暗的年代,每天都徘徊在饥饿和死亡的边缘,那么这种弱肉强食,逼良为盗的现象肯定是不可避免的吧,每个人最终也都将〞不择手段〞地生存下去.因为那时,〞道德〞与〞正义〞早已荡然无存,生存的欲望会占领所有的一切.幸运的是,我们现在所处的年代和平而又富足,不会发生如此恐怖之事.但我们要清楚的是,为了生存而战的〞罗生门〞或许不会再发生,但世界上仍然有许多地方发生着战乱,恐怖袭击和暴力犯罪.人性的罗生门仍然在考验着人类, 一念成佛,一念成魔.佛魔之间隔绝的便是这道罗生门,向左还是向右?生存还是毁灭?全在人的一念之间.日本小说电影罗生门电影观后感3《罗生门》以令人窒息的紧凑布局将人推向生死抉择的极限,从而展示了〝恶〞的无可回避,展示了善恶之念转换的轻而易举,展示了人之自私本质的丑陋,传递出作者对人的理解,对人的无奈与绝望.罗生门,一隅残破的断壁颓垣,在瓢泼的雨水中,边嗟叹人世的纷乱边试图为躲雨的凡夫俗子示范接受洗礼的畅快.然而,在这个悖逆的时代,说教显得如此苍白,各种人性的罪恶与堕落早就以失控的速度滋长,道德瓦解,价值崩溃,连基本的底线在利益面前都不堪一击.一.无望的恶中寄寓有限生的希望《罗生门》中,具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥.荒凉景象中,便有狐狸和强盗来乘机作窝.白昼,这些乌鸦成群地在高高的门楼顶空飞翔啼叫,特别到夕阳通红时,黑魆魆的好似在天空撒了黑芝麻,看得分外清楚.所以一到夕阳西下,气象阴森,谁也不上这里来了.二.恶的谎言的对立面不是真诚《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格,这也是背景部分简化的优点.家将思维的变化,从起初的〝当强盗还是饿死〞到见到老妪后〝对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈〞和最后急转而下的〝这也是为了生存,要不然也得饿死〞的〝恶〞的觉悟,《罗生门》是对人性中〝恶〞的暴露.揶揄和鞭挞.总之,这是一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品,作者用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角;用简洁的文字把〝恶〞那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问.罪恶感的消解,是社会的悲哀.日本小说电影罗生门电影观后感4芥川龙之介是日本大正时期的重要作家,短篇小说巨擘,也是当时新思潮文学流派的柱石.他的短篇小说并不像我们所熟悉的众多短篇小说那样有个完满的结局,而往往给读者带来的是出人意料的结尾.这也正是芥川龙之介之所以被称为日本现代文学史上的鬼才的重要因素之一.《罗生门》里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小小片段,实质平常所见的事情,却在特定的环境下放大来看竟显得如此这般的丑恶与突兀.主人公设定为一个刚被主任辞退出来的家将.本是一个善良而普通的人,当他面临衣食不足的窘境时,他心中萌生了一个的念头〝倘若不择手段的话〞.来到这罗生门时,这个念头仅仅是一个〝倘若〞,事实上他是没有这样的勇气与魄力的,他毕竟只是一个良民,连他自己也对自己是否真能够〝走当强盗的路〞而产生了怀疑.当他来到门楼上,看到那个拔死人头发的老太婆的时候,他的正义感告诉他无论如何,在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过,于是刚才那些〝当强盗〞的念头消失了,他上前抓住那个老太婆,就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样.老太婆害怕了在要给自己开脱时,她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发,及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的.作者在《罗生门》中细腻的描写了主人公内心世界的细微变化.从性本〝善〞到最终的恶,过程中看到了主人公内心的复杂转变,同时也向读者展示了人类内心的懦弱.人们相信正义鄙视邪恶,在现实中却不能坚持正义,并存侥幸心态为自己的软弱找借口,最终屈服于邪恶且不自知.人性的丑恶在这本书里被淋漓的刻画,我们看到的故事如同被人一件件撕扯下了外衣一样,狭隘.自私.卑鄙,人们不想也不敢直视的东西被暴露在光天化日之下.日本小说电影罗生门电影观后感5小说《罗生门》是芥川龙之介发表的第一篇小说,故事梗概是:大灾后,一名被主人辞退的仆役,在京都的罗生门下避雨.走投无路的他,起了〝除了当盗贼,别无他法〞的念头.他爬上罗生门的门楼准备暂过一夜,却发现一个老妪正在薅死者的头发.他心中猛然升腾起正义感,质问老妪.老妪回答说用死者头发做假发卖钱来维持生存,而且,这些死者,生前也不是善良之人.仆役对老妪的憎恨之心慢慢减弱,最后竟剥下老妪的衣服在黑夜中逃遁——也许卖了去换顿饭吃吧.小说中的奴仆为生存所迫,一开始就有了当盗贼的念头.但是当看到老妪薅死者头发时,他心中的善良和正义感还是本能地表现出来.他听了老妪的解释,那种当盗贼的念头又重新升上心头,罪恶感慢慢消解了——这是个复杂的社会,许多人为生活所迫而走上邪恶之途.或许,社会本身就存在邪恶,对邪恶的邪恶,也算不上缺德.甚至,他在剥老妪的衣服时,为自己找到了打劫的理由:〝我不这么做,就得饿死嘛.〞面对复杂的社会,善与恶都不是那么容易定义的.更何况,人心之复杂多变,善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的,作为一般人,总是选择对自己有利的方向.只有在生活无忧.风气淳朴的社会里,人才会活得有尊严,有善良的愿望和对罪恶的憎恨.在一个贫穷.不公正.风气恶劣的社会里,罪恶感会被消解,善良和正义成为一种摆设和借口.当下,人们对社会公权力的滥用已经习以为常,对官员和国企经理贪污款额的接受程度已经越来越高,对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒,对种.种的不公平已经无话可说.罪恶感正在道德的集体沦丧下慢慢消解,并且,催生新的罪恶.日本小说电影罗生门电影观后感。
《罗生门》电影影评
《罗生门》电影影评黑泽明的《罗生门》作为世界电影史上一部不朽的作品，对日本电影走向西方甚至走向世界起到了决定性的作用。
而“罗生门”也不再只是一部电影的名字，它已经成了我们词汇的一部分，用来描述矛盾的目击证词使人失去判断能力的情况。
《罗生门》改编自芥川龙之介小说《筱竹林中》，讲述了一个谋杀的故事。
一、拍摄手法《罗生门》对快速跟拍、特写镜头以及光影效果的巧妙运用一直以来都广受称赞。
影片中森林的戏占据了大部分。
当强盗在森林中奔跑的时候，观众仿佛感受不到摄影机的存在，镜头平滑移动，就像是观众的眼睛在追随着强盗的运动轨迹。
特别是在 20 世纪 50 年代的技术条件下，能达到这样高超的表现效果是非常不容易的。
另外，影片的特写镜头也非常令人赞叹。
例如当强盗、武士、妻子三人对视在丛林中，视角在三人之间轮流转换，通过对人物面部表情的特写可以清楚地感受到他们的强烈的情绪强盗的傲慢、武士的屈辱、妻子的恐惧。
另外最值得注意的应当是影片中光影效果的运用。
影片中有多个片段都是阳光和树影的结合。
当妻子遭受凌辱时，镜头转向头顶晃动的树叶和零碎的阳光，即使是黑白片，我们也仿佛能感受到那阳光的温暖和让人眩晕。
另外就是在奔跑的场景里，通过光影的晃动也可以感受到影片紧张的气氛以及人物内心的慌乱。
这种手法直到现在也在被广泛的借用，如最近非常火热的《致我们终将逝去的青春》的片头也是借用了这样的手法，借用阳光和树影的交错效果模糊了摄像机的存在，让人仿佛是随着剧中人一起经历了那场青春的盛宴。
二、情节分析《罗生门》是以倒叙的手法通过在罗生门避雨的三人讲述了一个发生在 12 世纪动乱的日本的故事：一位武士带着妻子远行，却在经过森林时被杀害。
但凶手究竟是谁？贪恋妻子美色的强盗、妻子还是武士本人？三人各有说辞，在最后樵夫也坦白说自己目睹了整个过程，于是共有四种说法。
三人对这桩奇怪的案件感到疑惑不解，纷纷感慨人心的复杂阴暗。
就在这时，三人意外发现了以为弃婴。
日本电影《罗生门》观看心得精选范文5篇
日本电影《罗生门》观看心得精选范文5篇无耻有时候比虚伪还可爱点。
看完这电影我有很深的悲哀，这部1950年的电影引起六十二年后的我的共鸣，是因为这里揭示的人性之丑在我们生活的环境中比比皆是。
更悲哀的是，相比当时，如今的日本显然国民素质，诚信度有了相当大的提高。
可我们这里呢？国民教育水平在不断地提高，文盲比例越来越少，可是国民素质中的劣根性却越来越重。
成人世界里充斥着谎言，无论做得多么荒唐的事情都会想尽办法自圆其说，掩饰真相，掩耳盗铃地美化自身，言不由衷，言不及意地打呵呵，这些影片里的人物都还活在当今的我们周围啊。
如果说影片中各角色的诸多表现是为了逃脱官责，如今我们周围的现象的产生动机源自哪里呢，是利吧？看来利真是把刀，可以把人身上的骨气剔出去，让人的内心变成软骨头，可以随时哈下腰来。
为掌握了利益大权的所谓贵人作揖嗑头。
嗑就嗑了，还不敢让人看见，甚至还自己骗自己说没嗑，也是种罪恶。
但我也不认为不为利而不折腰的人最可敬，因为饱肚之人不懂饿汉之饥。
置于死地还能硬抗着死撑到底的，因为真实坦然，是真汉子。
所以我最祟敬的是宁死不食周粟的那类。
最恨的是虚伪虚荣的货色。
可惜后者在现世丛生。
只希望这类人能离我远点再远点。
《罗生门》观看心得范文五我有时候看问题会比较极端，比如说，我一直认为每个人心中都有一座断背山，即每个人都有同性恋倾向，只是程度的不同而已，程度低就是异性恋，程度高就是同性恋，不高不低的当然就是双性恋了。
性取向没有什么正常与不正常之分。
每个人都有吸引别人的地方，如果有机会深入和发展，不同程度的好恶感情就会发生。
无论是男人和女人之间，还是男人和男人之间，女人和女人之间。
再比如我常说的每个人心中都有一座八卦山，那是因为我们潜意识里都有好奇心，或者说都有窥探欲。
看完《罗生门》，我又想，其实每个人心中都该有一个罗生门的。
同一件事情，涉及到不同的人，他们为了各自的利益，会描述出可能截然不同的画面。
对于已经发生的事情，人们习惯性地修改着自己的记忆，使它符合自己的认知。
《罗生门》电影影评
《罗生门》电影影评从内容上来看，电影的取材主要来自于芥川的另一部小说《丛林中》，但片名却采用了《罗生门》，这其中的缘由值得我们深入探讨。
让我们来了解一下“罗生门”这个词的含义。
罗生门原指京都罗城的城门，后来引申为人间与地狱之界。
因此，“罗生门”这个片名具有更强的象征意义，它暗示了故事中人性的复杂性和道德的模糊性，就如同罗生门所象征的那样，处于人间与地狱之间的模糊地带。
从立意的角度来看，《罗生门》是《丛林中》的延伸和总结。
《丛林中》的结构具有先锋性，采用了去中心化的多声部叙事，但这种叙事是没有结局的，属于“循环叙事”，而非“线性叙事”。
而《罗生门》则更加直接地表现了芥川采用这种“循环叙事”手段背后的价值观，即人性相互盘剥的真相和道德的无力。
黑泽明在改编过程中，将《罗生门》与《丛林中》进行了整合，使得电影从叙事到主旨都更加完整统一，同时也符合传统的电影叙事原则。
这种整合能力体现了他对原著的深刻理解和对电影艺术的独特见解。
在电影中，黑泽明对行脚僧和樵夫这两个角色进行了强化。
在原著中，这两个角色属于外缘人物，但在电影中却成为了重头戏。
这不仅是因为电影叙事需要完整，更重要的是樵夫和行脚僧在电影中需要具备道德立场，来表现导演本人的立场。
此外，电影还设置了一个“旁听者”，这个人也在罗生门下，完全不参与这起杀人事件，电影只负责表现他听完故事后的直接反应。
这样的设置构成了两组稳定的人物关系：武士真砂多襄丸是杀人事件的直接可能参与者，樵夫行脚僧旁听者则是杀人事件的叙述者和反思者，链接这两组关系的流动性人物是樵夫。
他既是观看者、叙述者，也可能是参与者。
武士、真砂和多襄丸是电影故事的主要推动者，而樵夫、行脚僧和旁听者则是电影叙事的主要呈现者，同时也是导演价值观的呈现者。
这种改编本身就体现了黑泽明与芥川在价值观上的重大不同。
黑泽明承认人性有自省、忏悔的一面，这在樵夫的角色中有所体现。
但他认为，这种自省和忏悔需要另外两个人行脚僧和旁观者来激发。
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《罗生门》电影赏析
看完电影《罗生门》之后，我对日本电影早期的发展感到震撼，这部电影其中娴熟的电影技巧，展现出的流动紧凑的画面和扣人心弦的故事情节都让我加深了对这部影片的理解。
从以前只会以电影的画质和电影的表达方式是否浅显易懂作为评判一部电影的标准到现在会静下心来去欣赏、琢磨电影里的每一句话，每一个背景环境，对我来说这的确是一个变化。
《罗生门》中那些反复出现的斑驳的树影，樵夫、强盗在强烈的阳光下快步穿梭在树林里的流动的画面以及在影片的开头就出现的闪电雷鸣和磅礴大雨都留给我很深的印象，细细品味，才发现这是积极映衬人物心理活动的一种外在表现形式或者是为接下去影片故事的发展做铺垫，对于樵夫来说，反映的是樵夫在穿梭于树林中的焦急心态，而对于强盗来说，这种环境的描写与强盗内心的心理活动是相辅相成的，无论是强盗成功把武弘骗离他妻子身边的情景还是强盗在向妻子施暴过程中表现的激动与狂喜，都与背景环境中强烈的阳光有着密切的呼应。
我觉得在我看来《罗生门》就是一部较好的艺术电影，对于艺术电影的概念如何，我想不能仅仅通过投资一部电影所花成本的高低以及观众对整部影片的理解程度来简单界定，北京电影学院教授陈晓云认为艺术电影有时变成了无边的概念，艺术电影不等于小成本和粗制滥造；艺术电影里也有投资比较大的，但投资少也不能成为粗制滥造的理由；艺术电影不等于边缘生活加灰色人生；艺术电影不等于沉闷。
电影不仅是一种商业活动，而且也是一种艺术活动，这就是艺术电影得以产生和发展的基础。
一部好的影片肯定是能引起绝大多数观众的共鸣，也能够彰显出一个时代的主题，艺术电影恰恰是集体感知的对象，最有生命的艺术电影其实是为大众存在的，让大众做终极的思考。
艺术电影与商业电影相对立的一种电影类型。
艺术电影的倡导者们大多认同电影的艺术性，力图通过电影活动展示电影作为艺术的魅力，以及表达电影创作者自己独特的个性。
他们认为，只有这样，才能与所谓的商业电影活动真正区别开来。
从叙事策略上看，艺术电影大多极力突出自己的艺术个性，反对程式化的情节和模式化的人物形象刻画，并力图运用独创性的电影语言。
但是个性化不过是艺术电影的起点，它的终点一定是永远的精神痛苦，或者是一个时代共同的焦虑。
《罗生门》是一部令人难忘而影象丰富的绝好影片。
比如，多襄丸骗了武弘把他绑在树上之后，为了把真砂骗来，他在透过树木的繁枝密叶洒下闪闪阳光的灌木丛中高兴得大喊大叫地奔跑这场戏，也是用十四个镜头节奏明快地组接起来的。
可能这是过去日本电影中所表现的流动美的最光辉的范例。
但是，在日本电影中，这种有节奏的而且速度快的流动美，只是在传统的古装片中表现被害者的悲壮美的场面中才应用。
黑泽明把一跃而起扑向猎物的加害者的狂喜，升华为流动美，无可怀疑地使日本电影美的意识一部分发生了变化。
把这样的狂喜所带来的罪恶及其狂暴，用不亚于这种狂暴，似乎要把这种罪恶冲洗得一千二净似的暴雨猛击罗生门的情景，在各人陈述供词的每一段落的间歇中穿插切入。
《罗生门》展现给观众的无疑是想揭露人性当中那些丑陋与不堪的一面，三个人就有三种不同的说辞，每个人都在撒谎，尽力“彰显”自己善良美好的一面，甚至连樵夫也在审理这桩案件时，隐瞒了自己私藏一把镶有钻石的匕首，还有一个流浪汉在临走时还把一个婴儿身上穿的衣服占为己有，其中的一个僧人感到失落，他还能相信周围的谁呢？影片在前面展现的所有都不禁让每一个观众感慨自己身处的社会，因为这恰恰也反映了一种丑陋的现状，人性中的丑恶被展现的淋漓尽致，我想这就是艺术电影里想要表达的一个时代共同的焦虑，但在影片的结尾，樵夫还是收养那个婴儿，这一故事情节就像是一只抚慰伤痛的手，在最后抚慰着观众在前面受伤的心灵，给人们带去希望的曙光。