初中美术《学画写意花鸟》优质教案、教学设计
人美版七年级美术下册《学画写意花鸟画》教案及教学反思
人美版七年级美术下册《学画写意花鸟画》教案及教学反思一、教学目标1.了解写意花鸟画的基本概念和表现特点；2.能够掌握写意花鸟画的基本技法和方法；3.能够创作出简单的写意花鸟作品。
二、教学内容1. 写意花鸟画的基本概念写意花鸟画是以表现自然景物为主的笔墨画。
作品要求画面热情洋溢，形象传神，情趣雅致，而不拘泥于事实。
写意花鸟画的特点在于它突出了主观表现性，具有强烈的艺术感染力和想象驱动力。
2. 写意花鸟画的表现方法写意花鸟画的表现方法主要包括：皴、点、挑、染等笔墨技法。
这些技法的灵活运用可以让学生在表达所画东西时更加生动鲜活。
3. 基本造型与学习在创作写意花鸟画时，必须先掌握基本的画法技巧和造型，才能自由探索和几方面尝试。
通过对写意花鸟画的基本造型进行学习，让学生在熟练掌握基本技法的基础上，创造出更具个性和魅力的作品。
三、教学方法1.示范教学法：老师通过写意花鸟画的基本技法和制作方法进行实地演示，引导学生掌握画法和技巧。
2.逐步教学法：老师通过逐步演示每一个部分的画法和技巧，帮助学生了解与掌握写意花鸟画的制作过程。
3.个性化教学法：根据每位学生的兴趣和特点，老师设置不同的任务和练习题，让每位学生在掌握基本技能的同时，发挥自己的想象力和创造力。
四、教学步骤1. 场景设计在教学过程中，老师可以通过设计不同的场景来引导学生对写意花鸟画的理解和练习。
例如，可以选择花鸟市场、自然风光、园林等场景，让学生感受和表达自己对自然景色的喜爱和感悟。
2. 示范演示老师可以进行写意花鸟画的实地演示，让学生看到实际的制作过程，并观察和体验老师一些技法和方法。
3. 引导教学老师需要引导学生观察和分析写意花鸟画的特点和表现方法，引导学生开展创作思路，尝试用自己的方式去表达。
4. 个性发挥老师通过评价每位学生的作品，鼓励学生发挥想象力和个性创作，并帮助他们找到在写意花鸟画上的特点和优势。
五、教学反思教学这门课程，我发现学生们对写意花鸟画的创作很有兴趣，他们希望能够借此表达自己的想法和感受。
《写意花鸟画》教学设计
《写意花鸟画》教学设计教学目标：1.了解写意花鸟画的基本知识和技法。
2.学会运用写意花鸟画的基本技法进行绘画创作。
3.培养学生的观察力、表现力和创造力。
教学内容：1.写意花鸟画的概念和特点。
2.写意花鸟画的基本技法。
3.写意花鸟画的创作实践。
教学步骤：Step 1：引入（15分钟）教师简要介绍写意花鸟画的概念，通过展示一些经典的写意花鸟画作品，引起学生对写意花鸟画的兴趣。
Step 2：写意花鸟画的特点（20分钟）教师讲解写意花鸟画的特点：追求意境和表现的感觉，不拘泥于细节。
通过对比写实花鸟画和写意花鸟画的不同之处，让学生更好地理解写意花鸟画的独特魅力。
Step 3：写意花鸟画的基本技法（30分钟）教师示范写意花鸟画的基本技法，如墨色运用、笔墨结合、水墨渲染等。
同时，教师通过实例讲解如何运用这些技法表现花鸟的形态和气质，激发学生的想象力。
Step 4：学生实践（40分钟）学生们根据教师的示范和指导，开始进行写意花鸟画的实践练习。
学生们可以选择自己喜欢的花鸟主题进行创作，同时，教师可以帮助学生解决在绘画过程中遇到的问题和困惑。
Step 5：学生展示和评价（15分钟）学生们展示自己的作品，并互相进行评价和交流。
教师根据学生的作品进行点评，并鼓励学生继续努力提升自己的写意花鸟画水平。
Step 6：总结（10分钟）教师对本节课的教学内容进行总结，并强调学生在写意花鸟画创作中应该注重观察、把握整体和气质的表现等核心要点。
教学评价：1.观察学生在实践练习中的积极性和创造力。
2.评价学生对写意花鸟画的理解和运用情况。
3.运用教师的点评和学生之间的互评进行综合评价，鼓励学生不断提高。
教学要点：1.写意花鸟画的概念和特点。
2.写意花鸟画的基本技法。
3.运用写意花鸟画的技法进行实践创作。
教学延伸：1.参观美术馆或画廊，观赏更多的写意花鸟画作品，激发学生的灵感和创造力。
2.组织学生进行写意花鸟画比赛，提高学生的绘画水平和竞争意识。
人美版七年级美术下册《学画写意花鸟画》说课稿
人美版七年级美术下册《学画写意花鸟画》说课稿一、教材分析1. 教材内容《学画写意花鸟画》是人美版七年级美术下册的教材之一，主要针对初中美术课程。
本册教材以学习写意花鸟画为主题，旨在培养学生对自然界花鸟的观察能力、艺术创造能力以及审美能力。
2. 教材目标本教材主要通过以下几个方面来达到教学目标：•提高学生的观察能力：通过学习临摹和创作花鸟画，培养学生对自然界花鸟的观察能力，培养对细节的细致观察能力。
•培养学生的创造能力：通过写意花鸟画的创作，培养学生的艺术创造能力，培养学生表达个人情感的能力。
•提升学生的审美能力：通过学习经典花鸟画作品，培养学生的审美能力，提升对美的认知。
二、教学重点和难点1. 教学重点本节课的教学重点主要包括：•学生的观察能力培养；•写意花鸟画的基本技法；•学生的创造能力培养；2. 教学难点本节课的教学难点主要包括：•如何引导学生准确观察花鸟的形态特征；•如何通过教学让学生理解写意花鸟画的创作方式；•如何引导学生表达自己的情感和感受。
三、教学准备1. 教具准备为了完成本节课的教学，我们需要准备以下教具：•画笔、颜料；•白纸、画布；•临摹或创作的花鸟画作品范例；•教学课件。
2. 学生准备学生需要准备以下材料：•画笔、颜料；•画板或画纸。
四、教学过程1. 导入与激发兴趣在开始正式教学之前，我们可以通过一些导入活动来激发学生的兴趣，引起他们的注意。
2. 学习观察花鸟特征在本节课的第一部分，我们将通过观察花鸟的形态特征，来培养学生的观察能力。
我们可以找一些花鸟的图片供学生观察，并引导学生回答一些问题，比如：•这种花鸟有哪些不同的颜色？•这种花鸟有哪些特殊的形态特征？通过这样的观察，学生可以对花鸟的特征有更直观的认识。
3. 学习写意花鸟画的基本技法在本节课的第二部分，我们将学习写意花鸟画的基本技法。
我们可以通过分析某些经典的花鸟画作品，来让学生了解写意花鸟画的创作方式。
在教学过程中，可以引导学生注意以下几点：•线条的运用：写意花鸟画强调线条的表现力，可以通过细长的线条来表达花鸟的轮廓和姿态。
(初中美术教案)写意花鸟画的教案
优秀作品推荐参加校级以上比赛
作品筛选
根据学生的创作水平和作品质量，筛选出优秀作品参加校级以上的 比赛。
比赛准备
对筛选出的作品进行进一步的完善和提升，如调整构图、加强笔墨 效果等，以提高作品的竞争力。
比赛参与
积极组织学生参加各级各类的美术比赛，如全国中小学生美术作品展 、青少年书画大赛等，为学生提供更多的展示和交流机会。
荷花的绘制
先画荷叶，注意叶子的形状和墨色的 深浅变化，再画荷花和花蕾，注意花 朵的开放程度和朝向。
鸟类动态捕捉及羽毛表现方法
鸟类的动态捕捉
观察鸟类的飞行、栖息、觅食等动态，用简练的线条概括鸟类的形态和动态特 征。
羽毛的表现方法
运用不同的墨色和笔法表现鸟类的羽毛质感和色彩变化，如干笔皴擦表现羽毛 的粗糙感，湿笔晕染表现羽毛的柔软感。
06
课程总结与延伸拓展
回顾本次课程重点内容
写意花鸟画的基本技法
包括用笔、用墨、用水、用色等方面的技法，以及构图、造型等 基本原则。
写意花鸟画的创作步骤
从观察自然、选取题材，到构思立意、确定构图，再到落笔成形、 调整完善，最后题款钤印等步骤。
写意花鸟画的艺术特色
强调以形写神、形神兼备，追求笔墨情趣和意境表现，体现画家的 个性和情感。
教具和多媒体资源准备
教具
毛笔、墨汁、宣纸、颜料、调色 盘、毡子等。
多媒体资源
投影仪、电脑、写意花鸟画教学 视频、图片素材等。
02
基础知识讲解
花鸟画基本技法
01
02
03
勾勒法
用线条勾勒出花鸟的轮廓 ，注意线条的粗细、轻重 和顿挫变化。
没骨法
不用墨线勾勒，直接以色 彩塑造物象，表现其形态 特征和神韵。
写意花鸟初中课程教案
写意花鸟初中课程教案课程目标：1. 让学生了解和掌握中国写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 通过学习，使学生能够运用笔墨表现出花鸟的生命力和美感。
3. 培养学生对中国传统艺术的热爱，提高学生的审美能力和创造力。
教学内容：1. 写意花鸟画的基本技法：用笔、用墨、着色等。
2. 写意花鸟画的构图原则：疏密、虚实、对比等。
3. 写意花鸟画的表现方法：提炼主题、描绘细节、表达情感等。
教学重点与难点：1. 重点：写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 难点：如何运用技法和表现方法创作出具有个性和情感的写意花鸟画。
教学准备：1. 教材或相关资料。
2. 画纸、画笔、墨、颜料等绘画工具。
3. 范画或视频教程。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 引导学生观察和欣赏一些写意花鸟画作品，让学生对写意花鸟画有初步的了解。
2. 提问：写意花鸟画是什么？它有什么特点？二、基本技法讲解与示范（15分钟）1. 讲解写意花鸟画的基本技法：用笔、用墨、着色等。
2. 示范如何运用基本技法绘制写意花鸟画。
三、创作实践（15分钟）1. 学生根据所学技法和表现方法，自行创作一幅写意花鸟画。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
五、总结与拓展（5分钟）1. 总结本节课所学内容，强调写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 鼓励学生在课后继续练习写意花鸟画，提高自己的绘画水平。
教学反思：本节课通过讲解、示范、实践和评价等环节，使学生了解和掌握了写意花鸟画的基本技法和表现方法。
在创作实践环节，学生能够运用所学技法和表现方法独立创作，充分发挥了自己的想象力和创造力。
但在教学过程中，也发现部分学生对技法和表现方法的掌握程度不够，需要在课后加强练习和指导。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标，学生对中国传统艺术有了更深入的了解，提高了审美能力和创造力。
初中美术《学画写意花卉》优质教案、教学设计
教学设计（一）引导阶段1、播放大自然美景图片和视频，请学生欣赏自然界的花草、蔬果、动物、昆虫等。
提出问题请学生思考：看到这些美丽的花卉，可爱的小鸟，大自然中各种动植物的形形色色、千姿百态的形象，你会想到什么？引导学生试着描述看到这些花鸟草虫的形态后自己内心的想法。
教师肯定、简评学生的回答。
2、大屏幕展示数幅中国花鸟画作品，挂出教师花鸟画范作，引导学生欣赏。
师生互动讨论：画家画的花（或鸟等动物）与真实的花哪里不同？画家为什么这样画？画家为什么将某种花卉与某种动物（或昆虫）安排在同一个画面里？有什么用意？这些花鸟画的笔墨、色彩的运用各有什么特点？等等3、由结论导出本课学习内容并板书单元标题。
明确本单元学习任务：学画花鸟画。
本课是第一课，先通过作品欣赏了解花鸟画。
（二）发展阶段1、大屏幕展示教材上提供的花鸟画经典作品以及教师课前准备的更多经典作品，以师生问答、学生小组讨论、学生小组讨论，学生发表意见等方式进行花鸟画作品欣赏，读图与语言交流穿插进行。
第一组问题：花鸟画的表现题材都有哪些？（引申问题：花鸟画就是画花和鸟吗？除了画花和鸟，花鸟画还常常画哪些物象？）画家为什么喜欢以这些物象为题材作画？看了这幅花鸟画作品你有什么感受？第二组问题：这些花鸟画作品的画法有什么不同？什么是工笔？什么是写意？什么是“兼工带写”？这些花鸟画哪些是工笔？哪些是写意？哪些是兼工带写？2、归纳以上讨论的问题，进一步与学生互动并主导讲解。
（1）中国花鸟画是中国传统的三大画科之一。
花鸟画的题材不仅仅是花与鸟，而是泛指各种植物，包括花卉、草木、蔬果、翎毛、游鱼、鳞介、昆虫、禽兽等众多种类。
（2）中国画崇尚自然造化，因此花鸟画主要是描绘这些动植物自然生长中的状态。
画家虽然描绘的是一些动植物，但又不完全是对这些动植物进行写实性的再现，常常不求形似，而是重在表现自己的内心理解和感受，即重在借物抒情、托物言志。
（3）花鸟画分为工笔花鸟画、写意花鸟画和兼工带写花鸟画三种。
初中写意花鸟的教案
初中写意花鸟的教案教学目标：1. 让学生通过学习写意花鸟画，了解和掌握中国画的的基本技法和表现方法。
2. 培养学生的观察力、表现力和创造力，提高学生的审美情趣。
3. 引导学生热爱和传承中国传统文化，增强学生的民族自豪感。
教学重点：1. 中国画的基本技法和表现方法。
2. 写意花鸟画的具体步骤和要点。
教学难点：1. 画面的构图和布局。
2. 笔墨运用和色彩搭配。
教学准备：1. 教师准备相关的写意花鸟画作品，用于讲解和示范。
2. 学生准备画纸、画笔、墨汁、颜料等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示相关的写意花鸟画作品，引导学生观察和欣赏。
2. 教师简要介绍写意花鸟画的特点和魅力，激发学生的学习兴趣。
二、讲解和示范（15分钟）1. 教师讲解中国画的基本技法和表现方法，如笔法、墨法、色法等。
2. 教师示范写意花鸟画的具体步骤和要点，如构图、布局、笔墨运用等。
三、学生实践（15分钟）1. 学生按照教师的示范，自己动手实践，绘制写意花鸟画。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生解决绘画中的问题。
四、展示和评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作的心得和体验。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进的建议。
五、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的收获和体会，反思自己的绘画表现。
2. 学生完成本次课程的书面总结，教师进行批改和反馈。
教学延伸：1. 学生可以继续练习写意花鸟画，深入探索和掌握更多的技法和表现方法。
2. 学生可以参加相关的绘画比赛或者展览，展示自己的才华和成果。
教学反思：本节课通过讲解和示范，让学生了解了写意花鸟画的基本技法和表现方法，培养了学生的观察力、表现力和创造力。
在实践环节，学生动手绘制写意花鸟画，提高了学生的审美情趣。
在评价环节，学生展示自己的作品，分享了创作的心得和体验，增强了学生的自信心和民族自豪感。
但在教学过程中，也存在一些问题，如部分学生对绘画技巧掌握较慢，需要教师更多的个别辅导和指导。
写意花鸟：培养学生写意花鸟画技巧与表现能力的美术教案
写意花鸟：培养学生写意花鸟画技巧与表现能力的美术教案第一部分：引言绘画是一门艺术，它不仅可以培养学生的美感和审美能力，还可以提升学生的观察力、创造力和表现力。
写意花鸟画是中国传统绘画中的一种重要表现形式，它以自由、意境和笔墨的简练为特点，成为了许多学生喜爱和学习的对象。
为了有效培养学生的写意花鸟画技巧与表现能力，本教案将介绍一些教学方法和实践经验，帮助学生在绘画中获得更多的乐趣和成就感。
第二部分：教学目标1. 了解写意花鸟画的起源、发展和特点；2. 学习掌握写意花鸟画的基本技巧，包括构图、线条和色彩运用；3. 培养学生的观察力和表现能力，提高他们的创造力和想象力；4. 引导学生发现自己对花鸟的独特感受，并通过绘画表达出来；5. 培养学生的美学素养和审美能力，提升他们对艺术的欣赏和理解能力。
第三部分：教学内容1. 写意花鸟画的起源与发展- 介绍中国写意花鸟画的历史渊源，包括宋代的南宋花鸟画和元代的四大家；- 分析写意花鸟画的特点，如自由流畅的笔墨、雅致的构图和精细的细节；- 展示经典的写意花鸟画作品，让学生感受其魅力和艺术价值。
2. 写意花鸟画的基本技巧- 教授学生构图的基本原则，如平衡、重心和层次感；- 强调线条在写意花鸟画中的作用，包括描绘形态、表现动感和衬托主题；- 指导学生学习色彩运用的基本知识，如明暗对比、色调搭配和色彩变化。
3. 培养观察力和表现能力- 给学生提供各种花鸟的照片和实物，让他们观察并捕捉细节和特点；- 引导学生进行速写练习，通过快速、简洁的线条表达出花鸟的形态和动态；- 鼓励学生尝试不同的表现方式，如用纯粹的线条描绘、大胆的色彩运用或者写意的构图。
4. 发现个性和表达情感- 鼓励学生从自身的角度出发，发现和感受花鸟所传达的情感和意境；- 引导学生通过绘画表达自己对花鸟的独特理解和感受；- 组织学生分享作品，并给予鼓励和反馈，帮助他们发展自信和创造力。
第四部分：教学过程1. 教师介绍写意花鸟画的历史和特点，展示经典作品，并激发学生的学习兴趣；2. 教师讲解写意花鸟画的基本技巧，并进行示范演绎；3. 学生进行速写练习，通过观察和练习提升他们的观察力和表现能力；4. 学生根据自己的感受和理解进行创作，教师给予指导和鼓励；5. 学生展示作品，进行互相欣赏和讨论，提供反馈和建议；6. 教师总结教学内容，激发学生的学习热情和兴趣。
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教材分析
根据新课标的教育理念,课堂教学要以学生为中心、以学生能力发展为根本,要构建培养学生的创新精神和实践能力的学习方式和教学方式;注重培养学生独特性和富有个性化的理解和表达能力。
美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养
学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的
形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。
《学画写意花卉》是鲁教版初中美术七年级上册的第2 课内容，按照学生的学习活动方式划分属于造型
表现学习领域，学生在前一章学习了中国画的分类和
表现形式，已经学习了中国画的理论知识的基础，本
课除包含中国写意画的概念阐述以外，着重讲解写意
荷花的画法步骤，这些内容包含中国画笔墨技法等最
基本的中国画知识。
这两课与后四册教科书中的中国画课紧密关联、循序渐进，使初中阶段的中国画学习相对完整。
教学目标
知识与技能：初步了解写意花卉的基本特点与方法，能够运用写意的技法表现花卉。
过程与方法：通过欣赏写意花卉的作品，了解花卉的特点与写意笔墨的使用，在练习中掌握花卉的写意技法，提高笔墨表现能力。
情感态度与价值观：在体验美术活动乐趣的过程中，感受中国写意绘画的意境与趣味，养成对于中国画的
热爱。
教学设计
一、引导阶段：
通过上节课的学习我们了解了花鸟画的分类，请学生分别说出所展示的两幅花鸟画作品的类型和特点，引导学生说出工笔花鸟和写意花鸟的各自特点，并以此引入课题《学画写意花卉》。
二：观察分析，直观感知
请学生讨论一幅好的国画写意花鸟画作品的标准，引导学生观察思考并总结写意花卉的特点，使学生充
分感受写意花卉具有简练的笔墨，能够抓住物象的特
点与神情，并且以此抒发作者的情趣。
在这个环节之所以这样设计是因为在课堂开始之处使学生初步了解写
意绘画，为接下来的绘画创作奠定基础。
三：对比观察，形式分析
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，我将展示我在宣纸上画出的四种笔法，让学生自己用毛笔
实验用毛笔的那一部分可以画出上述四种效果，然后在笔法的讲解不分，同样展示三种墨法的效果图片，在黑板上写出三种墨法：破墨法、泼墨法、积墨法，让学生对号入座，从而培养学生的想象力。
四：教师示范，详细讲解
在学生对于写意牵牛花有了初步的了解之后，为了更好的凸显美术课程具有实践性的特点，我会直接在斗方的宣纸卡画一幅写意荷花的完整作品，这节课的教学难点，在进行用笔用墨的时候可以采用对比的方式，充分感受不同笔墨带来的画面效果。
五：实践练习，展示评价
《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。
所以我设计了同桌两人为一组进行临摹或结合照片进行创作的练习，提高学生动手实践的能力和观察能力。
在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从用笔用墨用色等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢
于接受别人的“指正”。
进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
六：小结作业，拓展提高
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：中国画难不难画，中国画看似简单想要画好其实很难，需要经常练习，中国画是中国传统文化中的精华之一，希望同学们要多多的去了解和学习中国传统文化，做一个政治正能量的优秀的中国人！
板书设计。