浅谈素描写生中的观察方法
素描写生中观察方法之我见
素描写生中观察方法之我见绘画中的观察是一种积极的，有选择的观察。
学习绘画的过程其实就是改变观察方法的过程。
那么，怎样才算是正确的观察方法呢？这里，我想从“形”和“体”两方面去引导大家正确地观察你所看到的物象。
一、“形”的分析与把握初学者要学会把握物象的“基本形”。
所谓“基本形”是排除了立体感、光影、色调以及细节的物体外轮廓的整体形状，是我们通过观察、删减、概括后得到的一个简化了的对物体的基本认识。
比如我们会形容一个人的脸形是“瓜子脸”“方形脸”等，这是忽略了五官细节后得到的具有突出特征的简化形状。
实际上我们是忽略了细节直接从外轮廓上来认知这个物象的。
把复杂多变的物象简化为一个基本的形状元素，会让绘画变得简单，这是绘画学习者要练的基本功之一。
基本形的把握可从两个方面入手：一是沿物体实际外轮廓的位置和形状，用线圈起来所形成的形状；二是把形体边缘伸展出的最突出的点，用长直线连接起来，所得到的与写生对象最相似的形状。
我们常说要“主动地去画”而不要“被动地去描”。
有了基本形的概念后我们看待眼前的物象就有了很强的主动性，能轻而易举地将自然的形变为了绘画的形，从对物象的习惯认知中解脱出来，获得了用自己的意图去把握自然的能力，逐步进入到艺术表现的认知中来。
可是，当我们眼前所要观察的画面是由多个物体构成时，对于基本形的把握，应该怎样处理呢？面对更复杂的情况，我们除了忽略细节、注重其外轮廓之外，还要从以下两方面去深刻理解，全新认识：1.从物象的明度关系和冷暖倾向去归纳基本形对象由多个物体构成时，我们知道每个物体都有自己本来的形状和颜色，但艺术的图式不是由个别形与个别形的简单相加组合而成。
由于多个物体固有色的深浅度和冷暖倾向的组合关系，多物象画面将会衍生出新的“图形”关系。
这样的认识方式会带给我们更多更新的、无法预知的画面组织意图。
就像阿恩海姆在《艺术与视知觉》中说的那样：“以这种方式画出来的绘画作品，能使我们感受到某一事物的物质存在，然而在你稍一恍惚的情况下，它就又成了形状完全不同的另一件事物，而且同样也是一件实实在在的事物。
[方法,静物,素描]素描静物写生的观察方法和表现方法
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素描静物写生的观察方法和表现方法摘要：观察方法和表现方法是素描静物写生的核心问题，整体的观察和整体的表现要始终贯穿写生的全过程。
关键词：整体观察整体表现结构明暗素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展，是将写生对象由规则的几何形体过渡到不规则的自然形体。
其明暗色调变化更大，描绘的范围更广。
在素描静物写生中更应注重正确的观察方法和表现方法。
促使学生形成全面观察物体的整体意识，掌握整体到局部，再到整体的原则。
一、观察方法素描大师德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察。
”这说明了观察的重要性，观察方法的正确与否，直接影响素描静物写生的最后效果。
在写生过程中，正确的观察方法主要有：（1）整体观察。
把写生对象的全部作全面的观察。
它包括衬布和平立面。
整体的观察，是素描基本的观察方法，首先把所画对象看成一个不可分割的大形体，它们以一定的空间关系组合起来，形成一个整体。
然后看主体部分，其次是看局部细节。
在看局部时，也不要忘记了整体，整体包括局部，局部服从整体。
在写生的工程中，要经常推远画面与眼睛之间的距离，检查画面的整体效果。
写生时也不能离物体太近，以防观察物体时钻局部，有时还要眯着眼睛看物体。
看整体的黑白灰大关系。
通过这样的观察练习，学生才能在第一印象中取得正确的知识。
（2）立体观察。
在目前的素描静物写生教学中，要求学生在二维的平面上，表现出三维的立体图形。
那么立体的观察就是一个不可缺少的训练，先要让学生树立一个体面观念。
一般情况下物体有体积必定有面，明暗色调的变化必然是体面的变化。
其次还要让学生用移动视点的方法观察对象，离开自己写生的位置，对物体的前、后、左、右的距离和形体认真观察，审视对象，分清物体高、宽、深三度空间。
以求在任何角度作画都能正确表现对象的立体空间关系。
最后默记在心，做到“胸有成竹”，即使闭上眼睛，在脑海中也有一个三维立体的图形。
（3）理解观察。
当学生刚开始静物写生时，对物体的第一感觉还比较新鲜，容易被表面的一些光影或细节所迷惑，看不到物体的内在形体结构转折。
素描训练中的整体观察
素描训练中的整体观察学会整体观察对象是素描训练的关键。
观察是表现的先导，在写生的过程中，观察方法是否正确，直接关系到素描学习的进步和成功。
可以说，学习的过程就是树立整体观察方法和改变习惯的（局部的）观察方法的过程。
因为“整体看”的观察方法是学习得来的，而习惯的观察方法（即局部的观察方法）是人们生下来自然形成的生活习惯。
习惯观察对象的方法，就是盯住一点或略顾全局而立即又转入局部，其目的就是为了看清楚所画的那一部分。
而我们作画时观察对象的要求就不仅仅是为了认识对象，更重要的是为了表现对象。
要画准物象的形体，就必然要了解描绘对象的整体和局部、局部与局部之间的相互关系及比例。
看一点画一点，孤立、局部地观察和表现对象是初学者的通病，结果弄得面目全非。
整体感是素描基本功训练的核心，整体观察应成为作画人的本能和习惯。
任何时候都要将视野放得又宽又大，要通观对象全体，物与物之间要联系、比较。
一条线、一个色块很难评价它的正误，只有画出两个以上的线和色块，才能评论它的比例关系、黑白关系是否正确。
素描的过程就是画“关系”，不论画结构还是明暗，都要从整体着眼，整体着手，画上看下，画左看右，画内看外，画近看远，在不破坏整体的前提下，再去描绘局部关系。
从整体着眼时，要使对象的细部相对减弱和消退，而空间的远近、形体的大小、边缘的虚实、强弱及其比例都明显地呈现出来，这就便于抓住这些相互关系来进行比较。
所以，在作画中经常要提到“退远看”、“眯起眼睛来看”、“上下左右大距离的作比较”、“眼睛要在画面上来回跑”等等，都是提醒大家要摆脱习惯的观察方法而运用整体的观察方法。
画面上经常出现的许多问题和错误，都与观察方法有关。
如：主次不分、虚实错乱、明暗层次失调、缺乏立体空间感等等。
导致这样的原因就在于画者根本没有注意和看清整体和局部间的相互关系：或者虽然也进行了“比较”，但仅作小范围的比较，或只与相邻部分作“比较’’，尽管画得很认真、很辛苦，但仍旧要犯错误。
浅谈美术素描教学中的观察与表现论文
浅谈美术素描教学中的观察与表现论文浅谈美术素描教学中的观察与表现论文在美术教学中，素描占有重要的地位。
素描历来被称作“造型的精华”、“绘画的根底”。
人类的造型艺术始于素描，从现实绘画范围来讲，素描是造型艺术的栋梁；从技法范围来讲，除了色彩，笔墨等专业技法之外，素描几乎能包罗万象，它既是初学者入门的必经之路，又是绘画的根底。
一、观察是素描的根底素描是以单色的线条或调子在某种平面上，表现客观对象或意象的绘画。
素描作为造型艺术的根本功之一，同时也是一种独立的绘画式样，所以我们一拿起画笔，面对客观事物，第一个问题就是怎样认识客观事物，即观察的问题。
美术教育培养的不是常人的简单注视，而且要专注地观察。
在下笔前，都必须首先对表现的对象进展全面的观察。
素描的观察既要从一个固定的角度去看对象，又要从不同角度去观察，理解对象的体积运动和空间实体。
通过对客观对象的部分观察，可以理解出它的根本形体，组织构造，各个体面之间的'明暗关系，及细微的变化；通过对客观物象的整体观察，可以加深对物象的形体比例、透视关系、空间运动以及客观物象之间的互相关系的理解。
二、观察是画家与客观对象的交流过程素描中所说的“观察”有别与通常所说的“看”。
我们所说的“观察”，是以表现对象为目的，一种以积极主动的视觉思维和探究创造活动。
在素描教学中，就是要培养一种与常人不同的敏锐的观察才能，既科学地理解、分析^p 客观对象，又通过综合分析^p ，到达艺术地、丰富地、具有表现力地表现对象的目的，创造性地开发人的智力活动。
通过对客观对象由表及里、由自然表象的形体、透视、比例的把握到超乎其上的自由设想与重视；由造型的客观性到全方位、多角度的观察与表现，使学生通过训练量的递增而到达质的转变，进步观察力，充分发挥想象力与综合分析^p 才能。
三、教给学生学会整体观察的方法在素描教学中，观察是很重要的。
学习素描的过程，可以说是树立整体的观察方法和改变习惯的观察过程。
素描学习中常用的三种观察方法
素描学习中常用的三种观察方法素描学习中常用的三种观察方法画素描的时候如何观察，其中有三种方法：1、整体观察法：当你观察一组观察的对象时候，你要把他看成整体，然后概括，然后把大的部分在分解下小的部分，然后这样一个一个的缩小到每一个物体。
然后按着各个物体的特征，明暗去画。
2、两点连线观察：两点观察法是对画画中各个物体的高低，大小做对比，寻找各个地方的对比点。
然后用线连接，然后补短的把各个静物中的大小，整体连接起来，慢慢的缩小和标准出物体的轮廓。
3、横竖对比观察横竖对比观察，是解决进一步寻找点的准确位置和检查已画出的各个点是否处在正确位置的问题。
方法是在视觉中设两条虚直线，一是水平线，二是垂直线，都是活动的。
可以用手中的铅笔比方运用。
用水平线停留在物体某个点上面观察时，沿水平线横向观察，看这条水平线上面有些什么点、下面有些什么点，各个点离开水平线的距离为多少，互相比较，画出点的正确位置;同时用垂直线停留在物体某个点上沿直线竖向观察，看左边有些什么点、右边有些什么点，各个点离开垂直线两边的距离是多少，互相比较，按比例画出各个点的正确位置。
横竖对比法用于检查画面中各个点是否画得准确，是快速有效的诀窍。
对初步画出的各个点和轮廓线上的`点，只要把横竖线移上去比较，若观察是在水平线上面的点已经画到水平线下面去了，说明其中有一个点画错了;若观察是在水平线下面的点已画到和水平线上面的点一样平了，也是不正确的;若观察是在垂直线左边的点画到垂直线右边去了，右边的点画到左边去了，或者不是与垂直线上的点一样的，也画在垂直线上了，肯定有一些点没有画准确。
通过横竖观察比较，发现位置画错的点，再从整体观察考虑，重新纠正，使画面上。
浅谈素描教学中的观察法
浅谈素描教学中的观察法作者：谢梅玲来源：《管理观察》2009年第07期摘要：素描教学是高校艺术类专业重要的基础课程之一,直接面对物象进行素描写生是高等美术院校作为素描教学训练的主要方式。
而在素描教学训练中，正确的观察方法有利于教与学过程的顺利进行，有利于学生专业素质的逐步提高。
本文主要针对素描教学中常见的几种观察法进行了浅析。
关键词：素描观察观察方法整体观察局部观察素描大师德加曾经说过：“素描画的不是形体，而是对形体的观察。
”意思就是说素描不只是表现形体，更重要的是表现对形体的看法与理解，这给了我们以重要启示：在素描教学中，教师不单单要教学生如何去画，而且必须先教学生观察形体的方法。
素描是绘画造型的基础，包含着绘画造型艺术基本法则、规律和要素。
正确的观察方法是造型艺术必须遵循的基本规律，观察是认识和理解物象的起点，有了正确观察方法，才能正确把握物像，表现物象。
作为基础造型训练的素描，更应注重观察方法的培养。
“观”是指大体的看，粗略的看；“察”是指仔细的分析，反复的比较。
通常情况下，正确的观察方法有利于教与学过程的顺利进行，有利于学生专业素质的逐步提高。
素描的教学体系实际上是很复杂的，而且不同的专业老师对观察方法的理解也不完全相同，因此，在教学实践过程中“教”的方法也是相当的多。
以下介绍的是素描教学中常用的几种观察方法：一、整体观察整体观察是指在观察过程中简化物象的细节，能够全面地、概括地认识、比较、了解、分析、思考，从而掌握所表现物象的整体面貌。
整体观察是素描写生必须掌握的观察方法之一。
有不少初学者缺乏对整体效果的把握，看一点，画一点，甚至一味死抠局部，因而造成局部相互之间关系无法很好地衔接。
常常是某一部分已经画得非常完整，而其他部分还是空白的，其画面效果可想而知。
因此，整体的观察对象是素描的关键。
整体感是素描基本功训练的核心，整体的观察和表现成为画家的本能和习惯。
整体性是一幅画的生命之所在。
一个整体是由若干个局部组成的，没有局部的整体，是空洞的不真实的；然而，没有整体的局部，再精彩、再深入也是毫无意义的。
素描绘画的观察方法
素描绘画的观察方法一、整体观察整体观察即总体、全面、完整地观察。
静物素描写生中一般为组合物体，至少有两件物体组合而成，教师应指导学生把组合物体看成一个整体，组合物体是互相关联的总体，在构图时应考虑如何把总体摆放在画面中适当的位置，写生时表现整体的方法是从整体出发直线取形，局部深入，再回到整体。
二、比较观察比较观察的方法很多，有形状的比较：长、方、圆、扁等;距离透视的比较如远近、前后、左右、大小、高低、宽窄、粗细、疏密、清楚与模糊等等，比较观察的方法一般在学生练习时才能用得上。
如在写生时讲到构图，教师能够拿出几种构图，让学生比较哪种构图好?在讲到高宽比例时，教师可让学生学习“测量”后再比较。
这样，有利于学生发现共同性的问题，启发学生通过对静物实行观察比较，发现错误，自己更正。
三、形体观察所谓形体是指用点、线、面，有长、宽、高三度空间结构的物体形象的基本结构。
教师指导学生观察形体，主要是让学生了解物象的形体结构。
素描教学用的石膏几何体─ 立方体、圆锥体、三角体、圆柱、棱柱、球体等都是标准型的几何体，先让学生学会标准型的几何体的画法，再实行静物绘画的习作，如各式各样的酒瓶、罐子、杯子等类似几何形的组合，有了这种形体观察的概念，就比较容易掌握物体的基本形和表现物体的立体感、空间感和透视变化。
四、结构观察物体除了形体─ 基本形外，还有由表及里、内外呼应的结构关系，比如人物头部的五官比例，“三停五眼”以及眼、耳、口、鼻、眉的结构。
特别是在人物素描的写生中，结构观察的作用就显得尤为重要。
以人物头部五官为例，平视时耳长等于眉至鼻底的距离，仰视时耳位明显偏下;俯视时耳位明显偏高，这就需要学生仔细地实行结构观察。
如在写生杯子时，不但要对其形体实行观察，而且要根据透视规律将其结构表现准确;又如在风景写生中，首先要实行整体观察，然后实行结构观察，确定一个物象之间的关系，这样才能准确地表现出其结构。
五、虚实观察物体在空间必然受到光波、空气层、环境色和物体本身的影响，使物象产生虚实的变化。
素描的观察与表达
素描的观察与表达素描是一种通过线条勾勒物体形态、表达光影变化的绘画技法，被广泛应用于美术教育、设计等领域。
在素描创作中，准确地观察物体并将其表达出来是至关重要的。
本文将探讨素描的观察与表达，包括观察方法、造型技巧以及个人风格的培养等。
一、观察方法1. 视觉观察素描的观察起点是对物体的视觉观察。
观察者需要用眼睛仔细观看，并捕捉物体的形态、结构、比例和细节等关键信息。
观察者应该注重全局观察，同时细致入微地观察局部，这有助于抓住物体的整体特征和细微差异。
2. 实物观察观察者可以通过直接观察实物来增加对物体的了解。
将实物放置在适当的光源下，观察其形状、质感和颜色变化等。
实物观察有助于捕捉到物体的细节和真实感，为素描作品提供准确的参考。
3. 抽象观察除了直接观察实物，观察者还可以运用抽象观察的方法来理解物体的形态和结构。
例如，观察者可以将物体简化为几何形状，然后再逐渐增加细节，从而更好地理解和表达物体的形态。
二、造型技巧1. 线条运用素描的核心是线条。
在运用线条时，可以通过变换线条的粗细、长度和纹理等来表现物体的轮廓、质感和体积感。
轻重的变化可以突出物体的明暗关系，增强画面的层次感。
2. 透视原理透视原理是素描中常用的一种技法，通过透视可以使画面更加逼真、立体。
观察者需要根据物体的位置关系，绘制出正确的透视效果，以达到画面真实感和空间感。
3. 阴影处理阴影是素描中重要的表现手法之一。
通过观察物体的光影变化，观察者可以运用交叉阴影、暗部和明部的对比等技巧来准确表达物体的形状和光线的照射角度。
三、个人风格的培养1. 积累观察经验观察是素描创作的基础，积累观察经验对于培养个人风格至关重要。
观察者可以通过经常观察各种事物，提高对形态、比例和细节的敏感度，从而在创作中形成独特的观察风格。
2. 实践练习素描创作需要不断的实践和练习。
观察者可以通过多画实物素描、人物肖像素描等绘画题材来提高观察和表达能力。
练习不仅有助于技巧的掌握，还可以培养个人的审美和表现风格。
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浅谈素描写生中的观察方法
【摘要】“授人以鱼，不如授人以渔”，正确的观察方法，是素描教学中几何体、静物、石膏头像、人头像等课程深层次联系的纽带。
只有培养正确的观察方法才能提高对写生对象的感受，加深认识和理解，促进造型能力的提高。
【关键词】整体观察比较观察
素描基本练习，主要的是研究科学的造型法则，通过素描写生来培养学生正确的认识和对表现对象的造型能力，是使学生透彻的理解自然外貌现象中的科学规律的一门学问。
而观察能力是一切视觉艺术活动必备的条件，所以在素描写生中应注重观察方法的培养。
１整体观察
1.1 整体的两层含义：①整体观念或整体感觉；②整体的方法或步骤。
其中整体观念与整体感觉又有所不同，整体观念是属于知识性的，它前置于“整体感觉”，如果没有整体观念，整体感觉是不可能有的，因此，进行理论上的分析也是有必要的，这样可以使学生明白：深藏在整体方法后边的东西是整体的感觉，而整体的感觉后边是整体的观念。
从逻辑上我们可看出，整体观念产生了整体方法，但整体的方法却不一定能够导致整体的观念。
在整体观念的指导下，作画的方法、空间是巨大的，它可以不仅仅是一种，而是许多许多种，局部作画的方法就是基于这样的一种认识。
1.2 整体观察方法的运用：基于以上的分析，整体的观察方法也要在整体观念的指导下去进行，有了整体的观念，初学者才能时刻提醒自己从整体着眼，避免局部观察造成比例、结构、色调等方面的问题。
在素描写生中，有许多行之有效的、便于整体观察的方法。
例如：把物体作上下、左右、前后全方位观察，退到远处进行观察，眯着眼睛进行观察等。
目的都是为了观察时“滤”掉某些琐碎的细节，排除局部对整体的干扰，获得整体的明确印象和认识。
２比较观察
没有比较就没有鉴别。
比较观察一定要整体比较，要从整体出发，局部与整体比较，在整体的制约下局部与局部比较。
离开整体去进行比较，往往会使画面“支离破碎”。
著名画家朱乃正说：“大关系即使缩小到一个鼻头或一个小指头也依然存在。
”要整体观察，要相互比较观察，不要看一眼，画一笔；不要局部地、孤立地盯着一个地方画而不照顾四周，即画哪儿盯哪儿的局部观察方法。
要全面比较和反复比较，将比较贯穿于作画的始终，而不是仅仅局限于抓形阶段。
整体观察和比较观察在实际的运用中是不可分开的，整体是比较中的整体，比较是整体中的比较。
在作画的各个阶段两种方法都是同时运用的。
以明暗比较为例，素描的明暗差别，即深浅变化为明度。
素描的差别又包括某种素描的深浅变化和不同色相间存在的明度差别。
徐悲鸿在谈到素描教学时说：“一幅画有十个层次就算不错了，假定高光是一，那么最暗处就是十，其它调子顺次安排，层次分明。
”现在素描教学常说的“三面五调”，不管是什么说法，其实质是一样的，就是说明暗关系是十分丰富的。
所以在比较明度时一定要确定深重的颜色，再找出亮的明暗层次和中间层次，然后由深到浅排列，在画中建立一个次序。
在每一个层次的确立过程中要把这个层次放到整体中进行排队，同时也是和其它层次比较的过程，根据对客观对象的观察，把握住大的黑白灰关系，将对象的层次进行概括，进行对比，使画面效果丰富多彩。
素描写生是塑造形象、传达感情的有利手段。
作画过程不仅是画的过程，更是观察、分析的过程，培养整体观察和比较观察的能力，发挥素描的魅力，才能获得生动、丰富的画面效果，从而成功的运用素描，所以掌握正确的观察方法尤为重要。