艺术插花的造型(1)
插花构图幻灯片课件

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动势与均衡
动势指插花中各种花材的姿态表现和造型的动 态感。动势是作品形象生动的主要源泉之一。 均衡指插花中造型各部分之间相互平衡的关系 和整个作品形象的稳定性。包括对称式均衡和不 对称式均衡。插花中对称式构图即采用对称式均 衡表现手法,具有简单明了,庄重高贵之感;而 采用不对称均衡表现手法插出的各种造型插花作 品更显得生动活泼,灵活多变,更富自然情趣和 神秘感。东方式插花,尤其中国古典插花多采用
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2、选用多种、多量花材构图时,首先要主次分 明。 其次一定要保证花材之间的某些一致性。如果想重点 表现绚丽多彩的花色之美时,一定要尽量保证各种花 材在质地、花形上的一致性。相反,如果想重点表现 各种花材优美线条和花姿美感时,一定要尽量使它们 在色彩、质地上有统一性。另外,衬叶种类宜少,12种足够。
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花色的搭配与组合
花色搭配: (1)每件作品中,花色相配不宜过多,常为1-3种 (2)多色相配应有主次 (3)除特殊需要外,一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色
相配 (4)不同花色相邻之间应互有穿插与呼应,以免显得孤立
和生硬.
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花色组合:
(1)单色组合 选用一种花色构图,可用同一明度的 单色相配,也可用不同明度(浓、淡)的单色相配。 (2)类似色组合 由于它们在色相、明度、纯度上都 比较接近,互有过渡和联系,容易协调。(3)对比色 组合即互补色组合。它们相配容易产生明快、活泼 、热烈的效果,在古典插花和礼仪插花最为常用。
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2、确定主要花枝与容器之间的比例 以三大主枝构图为准
第一主枝长度应是容器总长(口径+高)的1.5-2倍 第二主枝长度应是第一主枝长度的3/4。 第三主枝长度应第二主枝长度应的3/4。 各主枝的补枝长度一般不超过其主枝之长。
中式插花的五种基本造型

中式插花的五种基本造型
1. 直立型
第一主枝直立向上插入容器中,表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态,给人以端庄稳重的艺术美。
宜平视观赏。
2. 倾斜型
将主要花枝向外倾斜插入容器中,利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条,表现其生动活泼、富有动态的美感。
宜平视观赏。
总体轮廓应呈倾斜的长方形,即横向尺寸大于高度,才能显示出倾斜之美。
3. 平展型
平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中,着重表现其横斜的'线条美或横向展开的色带美,第一主枝下斜成80o-90o 左右,基本上与花器成水准状造型。
4. 下垂型
将主要花枝向下悬垂插入容器中,多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物,表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美,画面生动而富装饰性。
5. 合并花型(组景式插花)
合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体,形成一个整体的造型作品。
插花的类别分类

插花的类别分类插花的类别分类2011-01-11 22:41由于各国所处的地理位置、文化传统、民族特点的差异,世界各国插花艺术上的风格也各不相同。
插花的分类可按照艺术风格、用途、花材的特点来分。
1、依插花艺术的风格分类:按照这个分类可将整个世界插花分为三大类别,即西方式、东方式和综合式插花。
(1)西方式插花,又叫密集式插花或大堆头插花。
主要特点是:整个插花的外形为几何图形,造型简单、大方,色彩以艳丽浓厚繁多,花材种类多,数量大,作品形体比较高大,表现出热情奔放,华丽的风格,注重花材的形式美和色彩美,并以外形表现主题内容,注重追求插花作品的块面和群体的艺术效果,而不太讲究花材的个体美或姿态美,尤其不讲究枝、叶的表现,仅将它们作为陪衬或作遮掩花泥和花插容器之用。
在我国,此类插花广泛应用于宾馆、会议之用,能强烈地烘托热烈、欢腾之气氛。
西方式插花主要分:传统式和现代式两种。
①传统式插花:以欧洲为代表,它的插法特点是色彩浓烈,是用大量不同颜色和不同质感的花组合而成,以几何图形构图,讲究对称的平衡。
由于多种不同的图形都有较为明显的轴线(亦称中心线),因此尽管采用的是民族的插法,色彩斑斓,绚丽耀目,但杂而不乱,浑然一体,花与花之间,叶与叶之间层次分明,有深度,有节奏,表现出很好的章法。
叶和枝是比较次要的,其功能只表现出作品的高度及静态的背景衬托。
②现代式插花:把东方式和传统的西方式结合起来,经过分解,构成设计,插出的作品更能表现出色彩及花朵的美感。
也可归入综合式。
(2)东方式插花,也称为线条式插花,其代表为中国和日本。
主要特点:崇尚自然,师法自然并高于自然。
一般选用的花材比较简练,不以量取胜,而以姿和质取胜,不仅着力表现花朵的美,而且十分重视枝、叶和果实的表现力及季节的感受。
造型上以自然线条构图为主,形体小巧玲珑,色彩上以淡雅、朴素著称,主题思想明确,力求考虑三种境界即生境、画境和意境。
生境即师法自然,高于自然;画境则遵循绘画原则和原理,达到美如画的境界;意境即插花的任务和目的,具有一定的主题思想,含蓄深远,耐人寻味和遐思,表现出作者的情怀和寄托。
东方传统插花艺术

• (四)“圣”洁之尊
• 东方人认为花卉是神圣的,以一种崇敬的心情 去对待她,以花悟道、修身养性,使插花也有 一种神圣感 。
• 讲求“心正花正”,进而“花正心正”。以自 然之美来正人之心态,来怡情娱趣,这是真正 的艺术境界。
二、东方传统插花艺术的创作理念与法则
(一)符合植物自然生长规律 (二)借鉴同类艺术创作的艺术手法 (三)讲求意境,寓意于花,更赋命题
• • 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花
艺术基础》
三、写景式插花的表现技法
(一)布局的要求 写景式插花讲求远景、中景、近景的安
排。运用透视的角度用“远近法”来布置景 物。多株布景时要分组处理,四株要三株密 集,一株分开,五株时按三株二株分组,三 株也按二株一株分开。高矮各异,不可平齐, 也不排列于同一直线上,且姿态变化,相互 呼应,生动有趣。
亮节; • 荷花出淤泥而不染,纯洁无邪; • 松柏表示挺拔坚强,坚贞不屈,代表顽强的精神; • 报春花、迎春花寓意春色满园,春光明媚; • 君子兰代表君子之交,友谊万古长青。
按传说、时令定意
• 相传上古时,鬼怕桃枝,故传说桃树能 避邪;
• 王母娘娘吃桃长寿,故桃为人们所喜爱; • 中国节气更迭,月令花、十二花神等等。
• 第一主枝决定花型的基本形态,如直立、倾斜或 下垂,其长度取花器高度与直径之和的1.5-2倍。
• 第二主枝一般与第一主枝使用同一种花材,以弥 补第一主枝之不足,向前倾斜的空间伸展,使花 型具有一定的宽度和深度,呈现立体感。其长度 应为第一主枝的1/2或3/4。
• 第三主枝作用是使花型得以均衡。可与第一、第 二主枝取同一花材,也可另取其他花材,若第一、 第二主枝用了木本花材时,则第三主枝可选草本 花材,以求形体和色彩有所变化,它的长度应是 第二主枝的1/2或3/4。
插花的艺术

插花的艺术插花溯源插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。
中国式插花我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。
插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。
宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。
至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。
中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。
清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。
中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。
一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。
东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式.日本式插花西元六世纪时,日本天皇派特使(相当与今日的外交官)小野妹子到中国做文化交流亲善访问,他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。
小野妹子是一位出家人,住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺,日本第一个插花作品即在此完成。
从此日本有了插花学校的兴起。
名称叫做[池坊]乃源于池旁之意。
[池坊]是日本最古老原始的插花学校,现在的负责人是池坊第四十五代---池坊专永先生。
西洋式插花西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花,早在公元2000年时尼罗河文化时期。
从古希腊直到罗马后期,经历了中世纪的文化停止时期,十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。
西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念,一般较能融入生活之中,达到日常生活的装饰效果。
插花类型(一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单.艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花.(二)根据艺术风格可分为东方式插花,西方式插花和现代自由式插花中国式插花,东方式插花有中国插花和日本插花之分,中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代,宋元、明代、清代式直至当代。
插花艺术基础知识(1)1-2

三、专业名词
1、花卉艺术
将花材经过人工处理,赋予花卉自
身新的艺术生命的均可称为 花卉艺 术。 包 括:园林花卉、盆花、组合 盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花、 盘花等。
2、花卉装饰
凡是利用花卉装饰美化的均称为“花卉 装饰”。花卉应用的统称。
ห้องสมุดไป่ตู้
用花卉装饰美化其他物品(环境或人), 包括切花花材应用、园林花卉的配植应 用、盆花的摆设应用。
于此类型。
抽 象 插 花
四、按作品的花型分类
基本花型 创意花型(自由花型)
1、基本花型
基础的、实用的花型。插作具有一套固 定程序。
西方插花中的基本 花型:S型、新月型
2、创意花型(自由花)
没有固定的插作程序,可由作者根据花
材的特点和个人的感受自由发挥,寻求 创新、突破和自我表现。
插花艺术是一门 高雅的造型艺术 优美的空间艺术 有生命的花卉艺术品
特
点:以形传神、形神兼备、意在笔先,
立 意——构思——造型。
插花的花:指广义的花,泛指植物体上具有观赏价
值的器官。如花朵、 枝、叶、果实、 芽、根等统称为花材。
插花创作:将各种插花素材巧妙组合插置的过程。
二、插花艺术发展简史
1. 2.
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插花艺术的源流 东方式插花简史 西方式插花简史
插花的源流????----------人类爱美 世界上的两大插花流派 东方式插花和西方式插花 现代自由式
东方插花简史
东方插花起源于中国。西汉时,已经有了把花枝均匀地插在 盆中的简单的插花形式。到了东汉末年,佛教开始传入我国, 插花便成为佛事活动中的供养物之一。魏晋南北朝时,出现 了手持秉花,佩戴襟花,发髻插花等多种日常装饰形式,插 花也开始追求造型上的艺术美。隋唐时期,文化艺术得到了 长足发展,爱花之风也盛行一时,插花从佛前供花扩展到宫 廷和民间。中国插花艺术的发展已日趋成熟,并在这个时期 随着文化、宗教等的交流开始传入日本。宋代插花得到了极 为广泛的普及。元代由于政治变革,文化艺术不振,只现于 宫廷和少数文人。明代插花之风尤胜宋代,自明至清代中期 是插花日臻成熟和完善的鼎盛阶段。明代文人以花会友,将 花人格化的风气更盛,如松、竹、梅被誉为“岁寒三友”, 莲、菊、兰被誉为“风月三昆”,梅、兰、竹、菊为“四君 子”,白梅、腊梅、山茶、水仙为“雪中四友”等,花文化 得到了进一步发展。到了清代,形成了以追求自然美为主的 插花风格,当时较典型的插花是写景花和造型花。清代后期 传统插花日渐衰微。一直到中华人民共和国成立以后,尤其 是本世纪70年代后期以来,这门古老的插花艺术才得以复苏.
中国传统式插花六大基本造型

中国传统式插花六大基本造型插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。
中国的插花分六大基本造型,即直立型、倾斜型、平出型、平铺型、倒挂型、综合型。
无论是哪一种形式,在插花构图中,和谐的比例关系是插花必不可少的重要因素。
一、真型又名直立型使枝正直,有雄伟、壮丽、平和、理智等感觉,一般用在正当或隆重的场合。
如同站立的士兵,挺拔积极①使枝倾斜度不得大于30度,整体感觉挺拔直立。
②直立型花材枝条挺直尽量少弯曲,分叉较少。
③直立作品需注意使枝和客枝有明显的高低变化,层次分明,整体表现出上散下聚的视觉感觉。
二、行型又称倾斜型使枝斜出外出,有探望之感。
其设计与形式相平衡,含有调和、柔弱、悠闲、可爱以及秀美的特质、给人以舒畅感,一般都用于居室或日常生活中。
特点:①使枝倾斜度在30-60度之间,使枝折点在15厘米左右的位置。
②倾斜型花材选用枝干弯曲柔软的枝条。
③倾斜型作品中要注意使枝高于客枝,使客枝都要有回心的感觉。
三、草型又名平出型较洒脱,线条带有强烈运动感,有奔放、征讨及旋转式的美感意识,个性或动态极为强烈,常用于展览场、同乐会等特别场合。
特点:①使枝倾斜度在60-90度,使枝折点在10厘米左右的位置,切忌不要过高。
②平出型花材选用枝干弯曲柔软的枝条。
③平出型作品,若使客枝单薄,可以用一叶兰包叶子,由长到短,不可长短一致四、平铺型是枝叶依附大地或水面,其特色以第二度空间的如同俯身观看飘在荷塘的睡莲为表现旨趣。
①平铺型花材本身有优美曲线或者自然曲折有韧性,是易塑形的花材。
②有主株、副株两个主体构成。
主副株宜有强烈对比,主使与副使的线条最好用不同材料来变化效果更佳。
五、倒挂型枝干斜出而低于花器口居高临下,灵动性较平出型更为强烈,有游荡、试探、开征、冒险等性格。
常用以壁挂或特殊造型之中。
特点:①使枝倾斜角度大于90度。
②倒挂型花材枝条本身弯曲或者韧性要好,花材力求简洁,注意前后空间,上中下三景效果。
二十三个插花技巧

二十三个插花技巧二十三个插花技巧插花,亦可称为插花艺术,就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。
下面就来和店铺一起看看二十三个插花技巧吧。
1.折枝固定法:有些花卉枝条比较硬直.不易弯曲,如枇杷、枫、松和贴梗海棠等;有些花卉形态有缺陷或固定时有困难,又不宜用金属丝绑扎,可采用折枝的方法处理。
折枝固定造型,就是将花枝的某个部位折裂,但不能过分,以不断裂、稍有弹性为好。
方法是用双手握枝,两拇指抵于折口处,双手用力弯曲枝条。
如果枝条的韧性较强.弯枝后依然反弹回原位.可以在折口弯曲时嵌入小石子或小木块,防止折枝复位。
2.夹枝固定法:花枝插入花瓶时,常会出现移动和不入位的现象,令插花作者伤脑筋。
为了能使花技牢固地插在花瓶里,应根据花材的具体情况,分两种方法解决。
一种方法是采用横枝夹缚固定。
在需要插入的木本花枝尾部,作纵向剪切一豁口,夹上一段小枝。
花枝与小枝呈十字交叉状,然后插入瓶中,使花枝与花瓶有三个支撑点,达到固定目的。
另一种方法是采用直枝夹缚固定。
其夹缚的枝条呈纵向,附枝长度根据花瓶深度确定。
附枝上部伸出较短,能绑住花枝即可,另一头较长,一直伸到花瓶的底部。
这种方法最适宜在长花瓶和剑简中使用。
3.瓶口插架固定法:瓶口插架的形状很多,主要是为了解决花瓶口大不易固定花枝的难题。
在大口花瓶中表现倾斜度较大的花枝时,可以采用十字形固定架,让花枝靠在插架十字交叉的夹角处。
这样花枝就不会有大的移位了。
如瓶口面积不太大,可以安置y形固定架,枝基支撑在瓶内壁上,枝腰靠在插架的凹口上。
4.切口固定法:在使用插座插花时.有些木本花卉较粗硬,难以插入花捅座。
为了便于固定,一般采用基部切口的方法,就是根据花材造型需要截取后,在切口处纵向切上几刀,形成若干个小豁口,让花技能顺利地插入花瓶座。
这佯既方便了花枝的固定,又扩大了创面,有利于花枝吸收水分。
5.斜面切口固定法:插花材料处理,除了对粗硬的木本花卉枝条用切碎枝梗的办法外,一般的木本花卉和较硬的草本花丹,都采用斜面切口的办法。
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艺术插花的造型(1)艺术插花的造型(1)艺术插花的造型(1) 各种艺术由于塑造形象所运用的材料和手段不同.所以在反映生活上也有各自的特点。
譬如音乐,是运用音响和旋律作用于人的听觉.拨动人们的思想情感;文学,是通过文字语言.使读者感受到艺术形象的存在。
而插花艺术,则是运用色彩和造型等手段.创作出可见的具体形象。
这种形象作用于人的视觉器官,可以直接感受到。
作者通过具体可见的形象传达思想感情,并把人们引进幽雅、充满诗情画意的佳境中去。
造型的基本原理插花的造型取决于它的题材、内容和花卉、器皿等的形状、大小,以及插花所处的环境等诸方面因素。
插花的造型千变万化,有着各种不同的形态,但又有一些规律可循。
一般可将造型结构分成两类,即:对称的构图法和不对称的构图法。
对称的插花是在假定的中轴线两侧或上下均齐布置,为同形同量.呈完全相等的状态。
欧美插花中较多地采用对称形式。
它的特点倾向于统一,条理性强。
但须防止单调和呆板。
经常使用对称插花的有餐桌上的台花、送礼的花篮、迎宾花束、新娘捧花和花环等。
对称的插花.不太讲究花体与花器之间的比例关系.以稳固为度。
也不太讲究疏密变化,主要是匀称排列。
常见的造型有球形、半球形、扇面形、金字塔形、瀑布形等。
插花时花体位置的确定比较容易.可以通过插入五支或三支花来确定。
四面观赏的花体.可以用五支花定位.方法是将第一支花插在顶部,确定花体的高度,另外的四支花插在花体的前后左右,以确定花体的宽度,其它的花在限定的范围里插入、单面观赏的花体,是用三支花定位,方法是将第一支花插在顶部.确定花体的高度.另外两支插在左右两侧,限定宽度。
不对称的插花通常是以不等边三角形的构图方法来确定造型.充分发挥线条的变化。
其特点是以不对称的均衡为原则,富于变化,可以得到活泼自然的艺术效果。
这种插花使用的范围广泛,能够表现作者的思想,意境深邃。
不对称插花不易准握好.刚开始学习可以先进循一定的比例关系进行配置。
插花前,先大致上构思出一个图案来,然后挑选出三支花材作为主枝,按照一定的比例插入。
一般扬花形式三士枝高度计算法:第一主枝长=(花器高十宽) 1.5,第二主枝长=第一主校长2/3,第三主枝长=第二主校长2/3三主校长度比例关系确定之后.还要运用一个不等边三角形轮廓的定位方法。
这种方法的造型变化比较大,只要掌握住比例关系.把三支花的位置、角度略微变化一下.就能够产生各种不同形状的图案来。
不对称的插花造型恰似一杆秤,两边的距离虽有长短.而重心位置始终在插花器皿中心,因此能够保持重心的平衡。
在平衡的关系上,对花材的布局又有所要求。
一般说,插花配置要掌握六法,记高低错落、疏密有致、虚实结合、仰府呼应、上轻下重、上散下聚。
造型的基本形式插花的造型不论是古代还是现代.都有一定规律可循。
中国古代的插花形式,对现代插花影响很大。
对插花方法.明朝文学家袁宏道曾作过这样的归纳:一枝二校正,三枝四枝斜;宜直不宜曲,斗清不斗奢。
插花不可太繁,亦不可太瘦.多不过二种三种,高低疏密,如画苑布置方妙。
张谦德曾说:假如瓶高一尺.花出瓶口一尺三四寸;瓶高六七寸.花出瓶口八九寸乃佳。
忌太高,瓶易仆,忌太低.雅趣失。
清朝陈淏子也有若二枝须高下合宜之说。
日本插花对基本构图定位甚是讲究,有天、地、人和阴阳五行等之说,将插花溶入自然天体和伦理道德等学说之中。
不论是古今.还是中外的插花,均不难找到其中的规律。
按照插花主枝在花器中装饰的位置.大致可以归纳出四种基本样式,即直立式、倾斜式、悬崖式和平卧式。
每种形式都有一定的变化范围。
1.直立式插花直立式插花是以第一主枝基本呈直立状为基准的,所有插入的花卉,都呈自然向上的势头,趋势也保持向着一个地方。
整个作品充满了蒸蒸向上的勃发生机。
每一支花卉的插入,都要有艺术构思,突出主题.力求层次分明,高低错落有致。
第一主校在花器内必须插成直立状。
第二主校插在第一主校的一侧略有倾斜。
第三主技插在第一主校的另一侧也可略作倾斜,后两支花要求与第一支花相呼应.形成一个整体。
在直立式插花的变化范围内,有一个位置呈垂直状,我们称其为直上的直立式.有人单独地把它列为一型。
直上的插花,第一主枝必须插成垂直状态,不能出现弯曲和倾斜,第二、三主技基本上也呈垂直状,不能有大的弯曲度。
2.倾斜式插花倾斜式插花是以第一主枝倾斜于花器一侧为标志。
这种样式的插花具有一定的自然状态,如同风雨过后那些被吹压弯曲的枝条,重又伸腰向上生长,蕴含着不屈不挠的顽强精神;又有临水之花木那种疏影横斜的韵味。
姿态清秀雅致.耐人寻味。
第一主枝表现的位置是在垂直线左右各30度之外,至水平线以下30度为止的两个90度的范围里。
倾斜式的第一主技变化范围最大,可以在左右两个90度内确定花体位置。
但在确定第一主技的位置时.应尽可能的避开与花器口水平线相交的位置,更忌讳三主枝插在同一水平层次上。
第二、三主校都是围绕第一主校进行变化,但不受第一主枝摆设范围的限制,可以成直立状,也可以是下悬状,总之是与第一主枝形成最佳呼应态势为原则,保持统一的趋势。
这就好比是自由省长的花木,都朝着一个方向,竞相取得阳光的照射一般。
3.悬崖式插花悬崖式插花是以第一枝在花器上悬挂下垂,作为主要造型特征。
形如高山流水、瀑布倾泻,又似悬崖上的葛藤垂挂。
花枝要求柔枝蔓条,清疏流畅,使其线条简洁而又夸张,这样方能使期限的格调高逸。
垂挂式的插花,较多的运用于高花器中,对使用花材的长度没有明确的规定,可以长些,也可以短些,主要是根据花器情况和摆设位置来决定。
为了便于说明垂挂式插花,仍然按原定的标准比例介绍。
第一主枝插入花器的位置,是由上向下弯曲在平行线以下30度外的120度范围里。
花卉枝条可以适当保持弯曲度,使作品充满曲线变化的美感。
例如用常春藤.可以疏去部分叶片,减轻枝的重量.让其自然下悬;也可以用金属丝对常春藤作机械弯曲,同样能够收效。
如果使用的是花枝,花头的朝向应与视角致。
视角高的.花头向下;视角低的.花头朝下。
花的观赏面要对着人的视觉点,以保持最佳观赏角度。
第二、三主枝的插入,主要是起稳定重心和完善作品的作用。
插入的位置可以有所变化,但同样需要保持趋势的一致性,不能各有所向。
4.平卧式插花平卧式插花是以全部花卉在个平面上表现出的样式。
造型如同地被植物匍匐生长的姿态,花枝间没有明显的高低层次变化,只有向左右平行方向作长短的伸缩,同样具有装饰性。
平卧式比较适合于餐桌布置,避免挡住就餐人的视线,又适合于俯视的装饰环境和受到环境因素限制的地方摆设。
插花中三主枝虽然都在一个平面上,但每一支花的插入也是有长会短,有远有近,也能形成动势。
一般是将第一主枝插在花器的一侧,第二主枝插在另一侧,第三主技根据作品重心平衡情况插入。
当然造型决非仅此一种,可以有许多变式。
例如当花器摆放在一侧靠壁的地方时,第一、二主枝可以在同一侧出现,平衡关系由第三主枝解决。
我们知道在插花中,很少会出现平角度的造题,即没有绝对水平造型的插花,平卧只是相对的。
般情况下,花枝在水平线上下各15度范围里进行变化。
平卧式插花的协调性较难事握,但不能因此而放弃协调,应该尽量使花枝之间达成一定的平衡关系。
以上四种插花形式是表现插花的基础,包含了插花造型360度的所有位置。
但有一些特殊的形式不包括其中。
造型的特殊形式在插花中.有些造型的个性较强。
具有定的特殊性,久而久之被固定了下来。
这些形式:有的是基本形中的特殊角,有的并不完全按照基本的插花比例关系。
一个形式的位置可以改变,而总体造型却是固定的。
常见有:l形构图:这种形式的插花.多运用在水盆插花上。
花枝插入点以花器的一侧为宜,左右均可。
以左为例.花插座置于盆心的左边,让第主枝呈直立状,第二主枝微斜插于左侧,第三主核在右侧横插于贴近盆面。
圆弧形构图:此构图般是采用不封闭的圆弧状或半圆形的造型手法.似圆非圆,线条流畅。
圆弧形插花是将花叶综合利用的艺术形式,以花朵为主体,大花或花朵密集的部分为中心.圆弧状向外发展,最外部可以用细长的叶片勾形,创造延伸效果。
s形构图:s形插花是以花体曲线安排似s形而得名.与悬挂式插花有相似之处。
一般用高身的花瓶或在高位插花采用此法。
花材的选择以具有曲线的花枝为主,亦可选用穗状花序的花枝,再配上其他的花朵作陪衬。
放射形构图:放射状的插花方法是以花器的某一点作为中心,花枝向外伸展。
花枝的插入可以是对称的,也可以作不对称状,但都应是呈花枝四散状态。
花校的择取多用剑状花叶。
如唐菖蒲、银柳、棕搁叶等。
塔形构图:所谓塔形构图是以主体花呈直立状,上尖,向下渐宽,似宝塔状。
花材以草本花木为主,使用的量较大。
常见的具体形式插花,由于欣赏角度的不同,可供观赏的部位不问和使用的花器、花材不同,其形式自然是纷繁多样。
前面所述的是插花的一般形式,而这里主要介绍几种插花的具体形式。
曲线体插花:曲线体插花又称弧线式插花。
这种形式的插花.是流线形,能够给人轻快流畅的感受。
花材耍选择线条清楚的花卉,如银柳、书带草、柳树枝、唐菖蒲、葱花等。
在一件插花作品中,各条弧线都要有个统一的趋势点,互相呼应。
曲线体插花还可以配上几朵大花形的花或团簇的小花来点缀一下,以增加插花内容。
中国传统插花是以线条的表现形式为它,曲线体是指单纯以线条变化作为表现形式的插花,所给人的感受是一种曲线美。
构图要求曲折、变化,柔中带刚,创造清新、明快的艺术效果。
野趣式插花:河塘边随风摇曳着的苇丛,路旁石隙间绽开的野花,还有山间幽谷里的春卉秋果.无不透出自然的野趣。
以山花野卉作为插花材料,配上较为粗旷的器具,或用杯、碗、茶壶、竹筒等生活用具,使用简练的插花方式,便构成了野趣式插花。
野趣式插花最大的特点是取材简便,具有浓郁的乡土生活气息,是普通家庭装饰的良好题材。
构图可以不拘于任何格式,有时随手采上一把野花插瓶,会获得意想不到的效果。
这就好比经常乘汽车、火车等现代化的交通工具,难得回到乡间驱使牛车、马车,会产生一种新奇的感受。
自然式插花:自然式插花是将切花根据植物在自然界的生长姿态,表现在瓶、盆之中,但也并非照搬自然景物,而是寻找自然界里最典型、最富有生命力的东西,与插花的基本成形方法结合在一起。
自然式插花的成形方法,一般是用二支花构成个不等边三角形的几何图案,再逐步补充和完善作品。
先插入的三支花就是起到确定造型的基本骨架的作用,后二支花是起到补充完善的作用。
花的伸展趋势要有致性,起平衡作用的花技也不例外,造成一种自然、协调的形象。
自然式插花是为了表现自然.那就要求作者对自然有所了解。
例如,万物生长靠太阳,植物具有向光性.树的枝叶很少有重叠生长的,花开的方向也是朝着光明。
向日葵最具代表性,当旭曰东升,葵花迎着朝阳而开,当红曰西落,葵花又依恋着晚霞。
各类植物阴阳刚柔各具特性,高大的树木郁郁苍苍,傲然屹立,矮小的花草丛丛簇簇而生。