艺术博物馆美术馆公共教育之大型展览活动策划
美术馆展开幕文艺汇演策划
美术馆展开幕文艺汇演策划一、活动背景近年来，城市文化艺术事业蓬勃发展，为增强市民的文化素养，提供艺术交流平台，我们决定在美术馆举办一场盛大的展开幕文艺汇演活动。
此次活动将集结各类艺术形式，以全新的展示方式呈现给观众，期待通过艺术的力量，给人们带来美的享受与思考。
二、活动目标1. 丰富公众文化生活：提供丰富多样的文化艺术活动，满足市民对高品质文化生活的需求。
2. 弘扬优秀传统文化与当代艺术：将传统文化与当代艺术相结合，传递传统文化的博大精深以及当代艺术的创新魅力。
3. 促进艺术交流与合作：为艺术家、学者和观众提供一个交流与合作的平台，推动本地艺术创作的繁荣。
4. 提升美术馆知名度与影响力：通过本次文艺演出，提升美术馆的知名度和社会影响力，吸引更多观众关注和参与美术馆的展览与活动。
三、活动内容1. 开幕式：活动的开幕式将由美术馆的负责人致辞并进行开场仪式，宣布展览活动正式开始。
2. 视觉艺术展览：邀请国内外优秀艺术家的作品参展，通过绘画、雕塑、摄影等不同形式的艺术作品，展现当代艺术的多样性与独特性。
3. 表演艺术：邀请各类表演艺术团队进行精彩演出，包括音乐会、舞蹈表演、戏剧表演等，吸引观众体验不同艺术形式的魅力。
4. 文化讲座：请知名艺术家、学者等进行文化讲座，介绍艺术作品的背后故事、艺术创作的心路历程等，拓宽观众对艺术的理解与认识。
5. 互动体验区：设置互动体验区，让观众参与其中，亲身感受艺术的魅力，包括提供手绘区域、模拟艺术创作体验、艺术品拍照分享等。
6. 社区互动活动：与周边社区合作，开展相关艺术活动，通过巡回展览、艺术家驻地创作等形式，让更多人参与到艺术创作中来。
四、活动推广1. 媒体宣传：利用电视、广播、报纸等主流媒体开展活动宣传，发布相关新闻稿件，吸引更多观众关注。
2. 网络推广：通过社交媒体、微博、微信公众号等新媒体平台进行活动推广，发布艺术家采访、活动预告、票务信息等内容。
3. 合作推广：与相关机构、社区、学校等合作，共同推广活动，扩大活动的影响力和知名度。
美术展览的策划书3篇
美术展览的策划书3篇篇一《美术展览的策划书》一、展览主题“艺术之美，多彩绽放”二、展览目的本次美术展览旨在展示各类优秀美术作品，为艺术家提供交流与展示的平台，同时也让观众能够欣赏到多样化的艺术创作，提升公众对美术的认知和欣赏水平，激发艺术兴趣和创造力。
三、展览时间[具体展览开始时间]-[具体展览结束时间]四、展览地点[详细展览地址]五、展品范围包括但不限于绘画（油画、水彩画、国画等）、雕塑、摄影、装置艺术等。
六、展览安排1. 前期筹备（1）征集作品：通过多种渠道向艺术家征集优秀作品。
（2）筛选作品：组织专业评审团队对征集到的作品进行筛选。
（3）确定展品：根据评审结果确定最终参展作品。
2. 展览布置（1）根据展品特点和展览主题进行合理的空间布局。
（2）设置作品说明标签，提供详细的作品信息。
3. 展览宣传（1）制作宣传海报、宣传单等宣传资料。
（2）利用社交媒体、艺术网站等进行线上宣传。
（3）邀请媒体进行报道。
4. 展览期间活动（1）举办艺术家讲座和研讨会，分享创作经验和艺术见解。
（2）组织观众互动环节，如作品评选等。
5. 展览结束（2）妥善处理展品的归还等后续工作。
七、工作人员安排1. 展览策划团队负责整体策划和协调工作。
2. 布展团队负责展览的布置和维护。
3. 宣传团队负责展览的宣传推广工作。
4. 现场工作人员负责展览期间的接待、导览等服务。
八、预算1. 场地租赁费用：[X]元。
2. 宣传推广费用：[X]元。
3. 布展费用：[X]元。
4. 工作人员费用：[X]元。
5. 其他费用：[X]元。
九、注意事项1. 确保展品的安全和保护，设置必要的防护措施。
2. 合理安排展览时间和人流量，避免拥挤。
4. 与相关部门和单位保持良好沟通，确保展览顺利进行。
策划人：[姓名]日期：[具体日期]篇二《美术展览的策划书》一、展览主题“艺术之美，多彩绽放”二、展览目的通过举办美术展览，展示优秀的美术作品，为艺术家提供交流与展示的平台，同时激发公众对美术的兴趣和热爱，提升社会的艺术氛围。
美术展览活动方案策划
美术展览活动方案策划一、活动主题及目的1.1 活动主题：探索之旅——艺术的无限可能性1.2 活动目的：通过举办美术展览活动，展示艺术家的创作成果，促进艺术家与观众之间的交流与互动，让观众充分感受艺术的魅力，激发观众对艺术的兴趣与热爱。
二、活动时间及地点2.1 活动时间：计划于2022年5月1日至5月7日举办，持续一周时间。
2.2 活动地点：选取一家具有一定知名度、交通便利、空间宽敞明亮的美术馆为活动举办地点。
三、活动策划与组织3.1 活动策划团队：主策划：负责整体方案制定、活动的公关与宣传工作。
协助策划：负责场馆布置、美术馆内的细节安排。
后勤保障：负责活动期间的场地搭建、设备调试等工作。
3.2 活动组织流程：活动策划团队在活动前3个月开始筹备，包括确定活动主题、邀请艺术家参展、制定宣传计划等。
活动前1个月，准备活动所需的物资、布置美术馆的场地、设施等。
活动期间，根据具体安排，组织观众参观展览、参与互动环节等。
四、活动内容4.1 艺术家参展：邀请国内外知名艺术家和一些新锐艺术家参展，展示他们最新的艺术创作作品。
参展艺术家作品的要求：作品风格多样、内容丰富，能够引起观众的共鸣。
4.2 展览安排：将参展艺术家的作品按照不同的主题进行分类展示，以便观众更好地理解与欣赏。
主题展览设置：探索自然、探索人性、探索科技等。
4.3 交流互动环节：举办一些与展览相关的讲座、座谈会、工作坊等活动，让观众能够与艺术家进行面对面的交流与互动。
4.4 美术品销售：为观众提供购买艺术品的机会，支持优秀艺术家的创作。
五、宣传推广5.1 媒体宣传：利用报纸、电视、网络等媒体渠道，进行活动宣传报道。
邀请艺术界专家、学者、艺术书籍编辑等媒体资源，参观展览并撰写相关报道。
5.2 社交媒体宣传：在各大社交媒体平台建立活动官方账号，发布展览信息、艺术家介绍等内容。
通过社交媒体进行线上互动，组织艺术话题讨论等活动。
5.3 海报、传单宣传：制作宣传海报、传单，张贴在校园、商业区、美术馆周边等地方，吸引更多观众参观。
美术大型展览活动方案策划
美术大型展览活动方案策划一、活动概述美术大型展览活动是指在特定的时间和地点，集中展示大量具有文化艺术价值的艺术作品，以展示和推广美术艺术为主要目的的大型文化艺术活动。
本次美术大型展览活动以"艺术的力量"为主题，旨在通过展览丰富观众的艺术知识，提升人们的审美能力，以艺术的力量推动社会的进步与发展。
二、活动目标1. 展示艺术作品：通过展览，展示大量具有文化艺术价值的艺术作品，包括绘画、雕塑、摄影等多种形式的作品。
2. 传播艺术知识：通过解说员讲解、导览、展览目录等方式，向观众传播艺术知识，提高观众艺术的欣赏能力。
3. 增进文化交流：邀请国内外知名艺术家参展，吸引国内外观众参观，加强中外文化交流，促进国内美术事业的繁荣发展。
4. 拓展市场推广：通过此次展览，吸引更多的观众和购买艺术作品的人群，推动相关产业的发展。
三、活动策划1. 活动时间和地点的选择活动时间选择在公众假期期间，如春节、清明节等，以便更多观众能够参观。
活动地点应选择在城市中心区域，交通便捷，场馆面积要能满足展览需求。
2. 参展艺术品的选择和征集参展艺术品的选择应注重艺术价值和代表性，涵盖不同艺术形式和流派，尽量呈现多样性。
艺术品的征集可以通过组织征集展、邀请艺术家展览、征集报名等方式进行。
3. 展览布置和展品展示展览布置应充分考虑观众的观展体验，设计合理的展陈布局，注重作品之间的呼应和对话。
对于大型作品，需要确保展览环境的安全性和观赏性，采取相应的保护措施。
4. 活动宣传和推广活动宣传可以通过多种渠道进行，如电视、广播、报纸、网络等媒体的报道和推广，同时也可以借助社交媒体平台进行活动宣传和互动。
此外，可以利用明星效应，邀请名人担任形象大使，增加活动的知名度和影响力。
5. 活动服务和管理为了提供优质的观展服务，可以提供免费参观和导览活动，安排专业的解说员讲解作品，设计导览图和展览导览小册子，提供免费的观展留影区域等。
同时，在活动现场应加强安全管理，确保观众的人身安全。
学校美术展览活动策划
学校美术展览活动策划在学校进行美术展览活动是培养学生艺术修养、展示学校美术教育成果的重要途径。
通过这样的活动，学生可以更好地了解艺术，发展创造力，并且为未来的专业发展打下基础。
本文将从展览的意义、策划过程、展览内容、参展学生作品的选择等不同角度展开讨论。
一、展览的意义美术展览活动可以提供一个展示学生创作能力和艺术成就的平台。
通过展览，学生可以在一个相对宽松的氛围中展示自己的作品，增强自信心。
同时，通过与他人的交流互动，学生可以更好地理解艺术，拓展自己的视野。
二、策划过程1.确定主题：为了使展览更具针对性和吸引力，需要确定一个主题作为展览的核心，并围绕主题展开各项活动。
主题可以是某个年代的艺术风格，也可以是特定的题材或意象。
2.确定时间和地点：展览需要有一个固定的时间和地点，以便学生和校外观众参观和欣赏。
通常选在学校的美术馆、展览厅或者大礼堂等地进行。
3.制定预算：展览需要一定的预算，用于搭建展览场地、展板的制作和制作展览画册等费用。
预算可以通过赞助和捐赠等方式筹措。
4.确定参展学生：根据展览主题和学生的创作特长，选择一定数量和层次的参展学生，使得参展作品具有一定的多样性和代表性。
5.制作展览宣传物料：包括展览海报、邀请函、展览画册等，这些物料需要精心设计和制作，以吸引更多的观众和媒体关注。
三、展览内容展览内容应该具备以下要素：1.作品选取：参展学生的作品应该是精心挑选的，具有一定的水平和代表性。
作品要分门别类地展示，以便观众更好地欣赏。
2.展板设计：展板是展览内容的重要组成部分，设计展板要注重版面的布局和色彩搭配，突出作品的特点和风格。
3.配套说明：每件作品都应该有一份配套说明，包括作品的意义、创作背景和表现手法等，以便观众更好地理解作品。
四、参展学生作品的选择参展作品的选择应该兼顾学生的创作能力和代表性，不同年级和专业的学生作品都应该有所涵盖。
同时，也要注重平衡男女比例、专业比例等因素，体现全面性和公正性。
艺术馆活动方案
艺术馆活动方案活动背景艺术馆作为一个展示和推广艺术作品的场所，有着丰富多样的文化艺术资源。
为了吸引更多观众和参与者，提高艺术作品的传播和欣赏度，我们决定组织一系列有趣的活动。
活动目的通过艺术馆活动，我们希望实现以下几个目标：1.吸引更多观众参观艺术展览，提高观众文化艺术欣赏水平；2.融入互动元素，让观众参与艺术创作过程；3.提供具有教育性和娱乐性的活动，增加活动参与者的艺术知识和技能；4.扩大艺术作品的传播范围，提升艺术馆的知名度和影响力。
活动方案1. 艺术展览导览活动活动描述：为观众提供专业的艺术展览导览服务，每天定时组织导览活动。
导览员将引导观众深入了解艺术作品的创作背景、艺术家的生平及创作理念。
观众可以更全面地理解和欣赏展览中的艺术作品。
活动时间：每天上午10点和下午3点，每场导览活动约60分钟。
活动地点：艺术馆展览厅活动内容： - 展览导览简介 - 艺术家介绍- 艺术作品赏析 - 参观者问答环节活动收益： - 引导观众深入了解展览内容和艺术作品的背后故事 - 提供专业主持，增加参观者对艺术作品的理解度和艺术欣赏能力2. 创作工作坊活动描述：在艺术馆内组织创作工作坊，邀请专业艺术家指导观众参与艺术创作过程。
观众可以亲身参与绘画、雕塑等艺术活动，并与艺术家交流和互动，提升自己的艺术技巧和创作能力。
活动时间：每周六和周日下午2点至5点活动地点：艺术馆创作工坊活动内容： - 专业艺术家讲解创作技巧和艺术理论 - 观众参与绘画、雕塑等艺术创作过程 - 艺术家提供个人指导和艺术创作建议 - 观众作品展示和分享活动收益： - 提供观众与专业艺术家互动的机会，学习专业的艺术技巧和理念 - 培养观众的创作能力，增加与艺术作品的情感共鸣3. 主题讲座和研讨会活动描述：定期举办主题讲座或研讨会，邀请艺术专家、学者和相关领域的知名人士进行深入的艺术研究和讨论。
观众可以听取专家的分享和观点，参与艺术话题的交流和思考。
学校美术馆开展活动的计划
学校美术馆开展活动的计划学校美术馆作为校园文化活动的一部分，扮演着推广艺术教育以及培养学生综合素质的重要角色。
为了充实学生的艺术修养和提高他们的文化品味，我们计划开展一系列丰富多样的活动。
第一部分：艺术展览首先，我们将策划一系列艺术展览。
通过展览，学生们可以接触不同类型的艺术作品，了解不同艺术家的风格和技巧。
展览主题将包括传统绘画、雕塑艺术、现代艺术以及当代视觉艺术。
我们将邀请专业艺术家和学生参展，展览作品将来自全校师生，以展示学生的才华和创造力。
第二部分：艺术讲座与工作坊除了艺术展览，我们还计划邀请专业艺术家到学校美术馆举办讲座和工作坊。
艺术家将分享他们的创作经验和艺术理念，激发学生的创造力，并帮助他们掌握更多绘画和雕塑技巧。
在工作坊中，学生们将有机会亲自动手制作艺术作品，提升他们的实践能力和艺术表现力。
第三部分：艺术比赛为了激发学生的艺术创造力，我们将组织艺术比赛。
比赛将分为绘画、雕塑和摄影等多个组别，学生可以根据自己的兴趣和特长选择参加。
比赛将评选出优秀作品，并举办颁奖仪式，以鼓励学生在艺术创作方面的努力和成就。
第四部分：艺术展销会为增加学生们对艺术的了解与接触，我们还计划在学校美术馆举办艺术展销会。
这将是一个学生与艺术市场接轨的机会，他们可以借此了解和购买艺术作品。
此外，展销会还将邀请当地艺术家和艺术机构前来参展，为学生提供更广阔的视野和交流平台。
第五部分：艺术影院为了丰富学生们的艺术体验，学校美术馆将新设立一个艺术影院。
每周我们将放映一部经典的艺术电影，如《费尔米之房》和《茶餐厅绿荫蔽日》等。
通过观影，学生们可以领略到不同文化背景下的艺术表达方式，扩展自己的艺术视野。
第六部分：文化艺术交流活动为了加强不同学校之间的交流与合作，我们计划组织学校美术馆之间的文化艺术交流活动。
通过邀请其他学校的教师和学生参观我们的艺术展览、参加讲座以及进行艺术创作交流，可以促进学校间的观念碰撞以及艺术氛围的互通有无。
关于美术展览策划书3篇
关于美术展览策划书3篇篇一关于美术展览策划书一、展览主题本次美术展览的主题为“多元之美”，旨在展示各种不同风格和媒介的艺术作品，呈现美术的多样性和丰富性。
二、展览目的1. 提供一个平台，让艺术家展示他们的作品，与观众分享创作理念和艺术追求。
2. 促进艺术交流与对话，激发观众对美术的兴趣和欣赏。
3. 推动美术创作的发展，发现和培养有潜力的艺术家。
三、展览时间和地点时间：[具体日期]地点：[详细地址]四、展览内容1. 作品征集广泛征集各类美术作品，包括绘画、雕塑、摄影、装置艺术等。
作品应体现多元之美，风格不限。
2. 展览分区根据作品的风格和媒介，将展览分为不同的区域，如传统艺术区、当代艺术区、多媒体艺术区等。
3. 特别展览策划特别展览，如艺术家个展、主题展览等，以增加展览的亮点和吸引力。
4. 互动环节设置互动区域，让观众参与到艺术创作中，增强观众与作品的互动和体验。
五、宣传推广1. 海报设计制作精美的展览海报，在艺术院校、画廊、公共场所等地张贴。
2. 社交媒体宣传利用社交媒体平台发布展览信息、作品图片和相关活动，吸引更多观众关注。
3. 新闻稿发布向艺术媒体、报纸、杂志等发布新闻稿，提高展览的曝光度。
4. 艺术家推广对参展艺术家进行宣传，介绍他们的艺术风格和创作背景。
六、活动策划1. 开幕式举办开幕式，邀请艺术家、嘉宾和观众参加，进行剪彩仪式等活动。
2. 讲座与工作坊邀请艺术家或专家举办讲座，分享创作经验和艺术观点；同时举办工作坊，让观众亲身体验艺术创作的过程。
3. 艺术之夜在展览期间的特定夜晚，举办艺术之夜活动，包括音乐表演、艺术放映等，营造艺术氛围。
4. 奖项设置设立奖项，对参展作品进行评选，鼓励优秀艺术家。
七、执行计划1. 作品接收与筛选在展览前设立作品接收点，对作品进行接收和筛选。
2. 布展与撤展安排专业的布展团队，按照展览设计进行布置；展览结束后，进行撤展工作。
3. 人员安排确保展览期间有足够的工作人员进行接待、讲解、安保等工作。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
艺术博物馆（美术馆）公共教育之大型展览活动策划——第三届广州三年展公共教育活动策划思路作为实现公民终身教育的公共空间，西方的博物馆一直是学校教育的有益补充。
特别是上个世纪九十年代，西方博物馆开始了一个“从关注物到服务人”的转变过程，也就是从过去的侧重收藏保护和研究转向侧重为公众教育服务.[1]博物馆教育与服务得到长足发展，当然这是在他们的收藏研究以及展示陈列工作已经有了深入发展的基础上。
发展到今天，博物馆成为了人们接受及交流信息的公共教育空间，成为了与家人、朋友共享时光的休闲娱乐场所。
今天我们中国的博物馆也提出了“以人为本”的理念。
博物馆对于公众所承担的教育和服务功能怎样才能更叫有效的实现成为一项重要课题。
2008年，我从研究策展部调任公共教育部主持部门全面工作，博物馆教育这个我观察已久，但尚未全面接触的领域成为了我的主要课题，在保持部门常规运作的同时，通过主持策划第三届广州三年展系列公众教育活动，我开始将对这个领域的部分思考进入到尝试阶段。
法国博物馆学者乔治·亨利·瑞威尔（Georges Henri Rivière）说过：展览实现了博物馆和公众间的对话。
活动则使这种对话得以展开，传播以他自己的方式使展览与活动得到完善。
[2]作为现当代艺术博物馆的广东美术馆，拉近观众与现当代艺术的距离，建立并发展他们之间的对话是我们公共教育部门的首要职责。
广州三年展作为广东美术馆最为重要的当代艺术项目，如何使之与更多的广东观众建立对话自然也成为我们的工作重心。
广州三年展已经是第三届，前两届的成功举办使得广东美术馆在国内外当代艺术圈声名鹊起，虽然这个当代艺术的国际盛会得到了圈内人士的关注与好评，但是与广州市民的生活似乎还比较遥远，在这个平民化讲究实用主义的城市中，大家的闲暇时间还是更多挥洒在酒楼茶馆大排档，当代艺术是什么东西，有人认为是胡闹，更多的人说“我不懂这个”，从而将之拒之门外。
怎样让广州三年展真正成为广州人的“三年展”，这一直是我们为之努力的目标。
所有面对公众的活动其首要任务是了解受众，根据不同的受众特点设计不同的活动以达到最佳传播和互动效果。
我们将广州三年展的观众分为三类：一、潜在观众：对于文化艺术有一定兴趣，但从没进过广东美术馆，不知道广州三年展或知道但不知是什么，对于当代艺术没有概念但有兴趣知道的人群。
二、普通观众：对于文化艺术有兴趣，一年参观一到两次展览，知道广州三年展但不是很了解的人群。
三、忠实观众：对于文化艺术非常有兴趣，经常参观展览，喜爱当代艺术人群。
这个人群艺术专业大学生、广东美术馆俱乐部会员为主。
针对不同观众群，策划了系列推广、教育和交流活动。
“与广州三年展说Hello——第三届广州三年展公众活动计划”包含了几项活动：•广州三年展词库•广州三年展“十万个为什么”•艺术家工作坊•广州三年展系列讲座（馆内学术讲座、馆外推广讲座、馆外学术讲座）•第三届广州三年展志愿者团队•导览服务•三年展实验课堂一直认为博物馆教育活动应该是一种学术成果的分享，在配合展览的教育活动的策划过程中，展览策展人的参与显得格外重要，教育部门与研究策展人的有效沟通将确定教育活动的大方向不会偏离展览的学术意义，而策展人对于展览内容的深刻理解能够为教育活动提供极为有价值的线索与素材。
三年展教育活动策划之初我们积极联系策展人高士明，邀请他为部门全体人员讲解展览构思、学术主题，介绍重要艺术家及作品，四个小时的“课程”让公共教育部人员受益匪浅。
鉴于展览主题“与后殖民说再见”对于普通观众过于深奥并且缺乏普遍的认知背景，我们决定对于普通观众绕开这个主题，从最基本的概念“广州三年展”、“当代艺术”入手，而“与后殖民说再见”的学术主题则选择针对大学人文学科学生与老师进行讨论。
针对潜在观众群的“广州三年展词库”活动对于潜在观众群，主要是争取让他们走进广东美术馆看一次展览，引起他们的好奇心，然后再培养他们对于当代艺术的兴趣。
针对这个人群我们策划了“与广州三年展说Hello——广州三年展词库”活动，活动的第一部份是公益赠票：通过大众媒体“羊城晚报”、“南方都市报”免费向观众赠送展览门票5000张，具体方式是在报刊上登出“广州三年展公众活动Logo”，观众在写出任意三个看到Logo联想到的词汇，即可换领三年展门票一张。
通过赠票活动，我们通过大众媒体广泛的宣传了广州三年展，同时触及到了我们的潜在观众。
观众在换票的同时得到三年展“红砖”一块，问卷一张，在参观完展览后可写下“三个词汇”表达的观后感，并在我们的公众互动区合力砌起属于观众自己的“三年展词库墙”。
活动的第二部分“三年展词库墙”面向所有参观展览的观众，这种参与性的活动得到观众热烈的反响，参与者超过万人，直至砌满我们所有可利用空间，大家还不忘兴奋地在自己的“作品”前留影纪念，一睹气势恢弘的词库墙成为了展场中引人注目的另类“作品”。
而对参与观众的身份及词汇的收集成为我们对三年展观众进行分析的重要资料。
由于“广州三年展词库”的公益性和互动性使得我们相对容易地得到了企业的支助。
太古地产通过在“红砖”上印制Logo、制作赠票封套、以及媒体上出现的企业名称推广了自己的公益文化形象，而我们也为展览争取到一定资金上的赞助。
针对普通观众群的馆外推广讲座与学术讲座针对普通观众群我们策划了走出美术馆的推广讲座及学术讲座，推广讲座由部门人员主讲，挑选部分三年展作品进行介绍，并就作品进行探讨，同时收集听众问题。
推广讲座更主要是起到对三年展的宣传作用。
讲座在非艺术类高校（华南农业大学）、广州郊区的艺术类学校（广东技术师范学院天河学院艺术系）、企业（百丽鞋业）举办，并向提出问题的听众赠送展览门票。
对于广州市区，艺术类院校的学生已经是美术馆的忠实观众群，而非艺术类院校的学生和广州周边的艺术类院校学生也是则是我们努力争取的潜在观众群与普通观众群。
“二沙艺术齐放响”是与星海音乐厅合作举办的赏析活动，针对双方的会员，将三年展艺术作品赏析与音乐欣赏结合在一起，由双方的专业人员共同主持，营造二沙岛艺术氛围并整合了双方资源。
推广讲座在宣传三年展的同时也将争取普通观众升级为忠实观众作为目标。
而馆外学术讲座则是由策展人在大学讲堂开讲，主要针对人文学科学生和老师，使得学术主题能够有得到深入探讨和回应的可能。
我们跟中山大学教务处合作，将三年展讲座纳入其“中外优秀文化讲座”系列，在中大小礼堂举办。
这种合作保证了宣传和听众数量，参加人数过400人。
名为“什么是后殖民？如何说再见？”的讲座理论与实例分析并重，形式多样，从多个角度阐释了此次三年展中“后殖民”与“再见”的中心概念。
主讲人介绍了有关当今社会讨论的热点话题，例如：全球化所引起的矛盾，话语霸权，民族主义等等，对此次策展团队想要呈现的批评性视野进行了阐释。
然后，高士明先生对观众问题的精彩回答使全场气氛达到了高潮。
提出问题和填写问卷的同学都可以得到一张赠票，可以亲自到美术馆来体验三年展现场。
针对忠实观众群的馆内外学术讲座、艺术家工作坊、实验课堂对于忠实观众群则是将活动地点放在馆内或合作的艺术空间。
我们举办了系列学术讲座、艺术家工作坊以及对青年学生的实验课堂。
在展览开幕之前我们举办名为“规程与迷途：后殖民之后的观察与预感”的讲座，邀请策展人为这部分观众进行学术主题及主要作品的介绍，以让他们在参观展览之前有一定的知识准备。
之后在美术馆内或艺术空间举办的讲座都是艺术家对于具体作品的解析，或是专家学者对于特定问题的深入探讨。
例如艺术家刘香成的“图片中国”讲座，英国艺术家Mary Evan的“剪切与粘贴”讲座，英国艺术家Uriel Orlow的“解读‘贝宁’计划”讲座都是讲述艺术家参展作品的创作背景与创作思考。
这些逐渐深入的交流形式必须是面对一个稳定的忠实的观众群才能取得效果。
艺术家工作坊是展览教育活动的必要部分，用好艺术家资源，建立观众与艺术家的直接深入交流平台，令观众不仅能够感受到第一手信息，而与艺术家的互动活动能使观众更加感性地感受和理解作品。
艺术家陈侗的专场“齐达内的忧郁”作品解读，在乒乓艺术空间跟英国领事馆文化教育处合作举办英国参展艺术家“剪切与粘贴”艺术工作坊，跟太古地产合作举办由香港艺术家主持的青年学生艺术工作坊都取得很好的效果，学生作品还在展览场地的公众互动区进行了展示。
艺术家工作坊的策划主要是跟艺术家的沟通，保证其在展览期间有限时间的最有效利用，确定工作坊主题及意图，从而组织合适的人群参加。
实验课堂则是由美术馆公共教育部人员跟艺术院校老师合作，共同为专业学生进行展览现场课堂。
我们跟广州美术学院合作举办了教育系“影像专场”，美术史系“观念vs审美直觉”专场，国画系、继续教育分院、油画系、史论专业“观念”专场。
跟华南师范大学合作举办了“创作·观念·物质形态”专场，跟广州市少年宫合作举办“导赏实验课堂”。
学校和博物馆的关系可以追溯到法国大革命时期，设立了学校博物馆，灵感来源于百科全书。
[3]对于学生而言，经由学校安排并带有某种社会目的之参观活动，常能有效地强化他们的博物馆经验。
[4]我们通过院校的老师将他们的学生带入美术馆，我馆人员负责展览主题阐述及作品背景介绍，院校老师则针对不同专业学生讲解技术理论及方法或艺术史等，使得学生从不同方面理解作品。
这是有意义的一种合作，使得博物馆资源与学校资源得以整合并用。
针对所有观众的广州三年展“十万个为什么”广州三年展“十万个为什么”则是针对所有观众群，我们设计了调查问卷，为了给观众更大的自由度，我们回避了有引导性的封闭式问卷，而选择了完全开放式问题的问卷，问卷只有两个问题：一、在参观完展览后请选出您最喜欢和最不喜欢的作品。
最喜欢，因为；最不喜欢，因为。
二、在参观完展览，您最想与策展人、艺术家和批评家提出和交流什么样的问题。
1.2.所有填写问卷的观众都可参与我们的抽奖活动，每周抽出三位观众，送出三年展纪念品。
第一个问题主要是鼓励观众表达自己对于展览作品的直观感受，观众只有在得到自由表达的机会和空间，才能接受我们进一步的沟通和交流，从而发现当代艺术正是我们生活在现在的一种表达形式，每个人都有表达评判的权利，增强观众自信心，从而避免一句“我不懂”之后弃之而去。
第二个部分则是为观众和专家建立一个自由交流的平台，观众自由提问，专家也是自由选择回答。
观众的所有问题都将输入电脑，发送给策展人、艺术家、批评家，请他们选择感兴趣的问题回答，并将在美术馆网站和所有合作媒体呈现。
最终我们收集到了三千多个问题，而专家们的回应也很热烈，有时同一个问题不同领域的专家给予了不同角度的答复，给予观众一个更为丰富、更为全面的了解当代艺术的平台。
在展览后期我们选出观众最关心的问题邀请了三位专家，分别来自于广州三年展组织者广东美术馆馆长王璜生先生、中山大学人类学系教授、传播与设计学院副院长邓启耀先生、艺术家代表，作品“齐达内的忧郁”艺术家陈侗先生与观众面对面交流，由于参加讲座的观众对于广州三年展已经有了一个长期关注的过程，提出了许多经过深入思考后的问题，而使得讲座的互动部分更为深入、跟为热烈。