关于钢琴演奏的紧张与放松问题探讨
浅析钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施
浅析钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施钢琴演奏是一项需要高度集中和技巧的艺术，演奏者往往会面临着紧张的心理状态。
在演奏时，紧张的心理状态可能会影响演奏者的音乐表达和技术发挥，因此如何应对钢琴演奏中的紧张心理显得尤为重要。
本文将从紧张心理的原因、表现和舒缓措施三个方面进行浅析，并提出一些舒缓紧张心理的方法，帮助钢琴演奏者更好地掌控自己的情绪和状态。
一、紧张心理的原因1. 压力过大钢琴演奏需要演奏者在短时间内完成大量的音乐技巧和表达要求，对演奏者的心理和身体都会带来一定的压力。
特别是对于一些需要在公开场合进行演奏的钢琴家来说，面对观众和评委的期待和评判，会进一步增加其压力感，从而导致紧张。
2. 技术不足钢琴演奏是一项高难度的技术活动，要求演奏者有较高的音乐素养和演奏技巧。
如果演奏者在技术上存在短板或不足，就会担心自己在演奏中出现错误，从而产生紧张心理。
3. 对自我要求过高有些演奏者对自己的表演要求极高，希望能够完美地呈现音乐作品，这种对自己的要求过高容易导致紧张情绪的产生。
1. 肌肉僵硬当演奏者处于紧张的状态时，其肌肉会变得僵硬，尤其是手部和手臂的肌肉，这会影响演奏者的手指灵活度，从而影响演奏的技巧和音乐表达。
2. 呼吸急促紧张的心理状态会导致演奏者的呼吸急促，影响正常的气息控制，从而影响演奏的音乐表达和乐曲的连贯性。
3. 注意力不集中当演奏者处于紧张的状态时，其注意力不容易集中，可能会出现走神、记忆失误等现象，进而影响到演奏的质量。
1. 实践和积累事实上，大多数演奏者在刚开始学习钢琴的时候都会感到紧张，但是通过不断的实践和积累经验，都能够逐渐减轻并克服紧张感。
演奏者需要保持坚持练习的态度，通过不断的实践和积累，逐渐提高自己的演奏水平和自信心，从而减轻紧张感。
2. 积极心态演奏者需要拥有积极的心态，正确认识自己的实力和能力，不要对自己要求过高。
应该相信自己的实力和努力，对自己有信心，这样才能够减轻压力和紧张感。
钢琴演奏中紧张心理分析及抑制措施探究
钢琴演奏中紧张心理分析及抑制措施探究【摘要】钢琴演奏中的紧张心理一直是音乐学习者面临的难题。
本文通过分析钢琴演奏中的紧张心理和影响因素，探讨了常见的心理抑制措施和心理训练方法，同时提出了身体放松技巧。
针对钢琴演奏者的紧张心理问题，本文建议采取相应的对策，并展望未来在这一领域的发展前景。
通过本文的研究，可以帮助钢琴演奏者更好地理解和控制自己的紧张情绪，在演奏过程中发挥出更好的水平。
【关键词】钢琴演奏、紧张心理、抑制措施、影响因素、心理训练、身体放松、对策建议、未来展望1. 引言1.1 研究背景钢琴演奏是一门需要高度专业技巧和心理素质的艺术。
在演奏过程中，许多钢琴演奏者都会面临紧张的心理状态，这种紧张心理会影响他们的演奏表现和音乐传达能力。
深入研究钢琴演奏中的紧张心理及其抑制措施具有重要意义。
钢琴演奏者在演奏中面临的紧张心理主要表现为手部颤抖、心率增加、记忆遗漏等。
这种心理状态会干扰他们的注意力集中、技巧发挥和情感表达，从而影响整个演奏过程。
了解和分析钢琴演奏中的紧张心理，有助于钢琴演奏者更好地应对和克服这种心理障碍，提高演奏的质量和水平。
在现代社会，越来越多的人通过钢琴演奏来缓解压力、释放情绪。
钢琴演奏者在面临紧张心理时需要掌握有效的心理调节方法和抑制措施，以保持良好的演奏状态和表现能力。
通过对钢琴演奏中的紧张心理进行深入研究和探索，有助于提高钢琴演奏者的心理素质和专业水平，促进钢琴演奏艺术的发展和传承。
1.2 研究意义钢琴演奏是一门需要高度专业技巧和精湛表现能力的艺术，演奏者在演奏过程中往往承受着巨大的心理压力。
钢琴演奏中的紧张心理是一个普遍存在的问题，它可能导致演奏者的表现受到影响甚至失败。
深入研究钢琴演奏中的紧张心理分析及抑制措施具有重要的意义。
钢琴演奏是一种需要精准技巧和高度集中的表演活动，演奏者往往需要在舞台上面对观众的审视和压力，这容易导致紧张情绪的出现。
了解相关的心理机制和分析紧张情绪在钢琴演奏中的具体表现，有助于钢琴演奏者更好地应对紧张情绪，提高表现水平。
浅析钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施
浅析钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施钢琴演奏是一项需要高度专注和技巧的艺术形式，而钢琴演奏者在演奏时往往会面临一定的紧张和焦虑心理。
这些心理问题如果不得到有效的控制和舒缓，在演奏中可能会对表现产生负面影响。
因此，本文将深入探讨钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施。
1. 演奏前的紧张钢琴演奏者通常会在演出前感到紧张。
这种紧张可以是源于新场地、新的观众、新的曲目等因素。
这种紧张感可能表现为心跳加快、手汗、呼吸急促等身体症状。
2. 进行弹奏时的紧张随着演奏的进行，钢琴演奏者可能会面临很多挑战，比如快节奏、高难度的曲目。
这种情况下，演奏者可能会感到紧张，从而导致手指僵硬、弹奏精度降低等问题。
3. 失误引起的忧虑在演奏中，出现失误是常见的情况，而且这种失误可能会对演奏者产生很大的心理压力。
演奏者可能会担心失误会影响整场演出表现，或者导致自己在观众、评委或其他演奏者面前丢脸。
1. 身体准备身体准备非常重要，在演奏之前要保证身体和灵魂的放松。
要适当的休息，保持正常的生活作息，避免过度疲劳。
在演奏前进行舒展和放松练习，瑜伽、冥想等方法可以帮助钢琴演奏者达到更好的状态。
2. 良好的准备准备工作是保证演奏成功的关键。
钢琴演奏者需要对自己进行充分的训练和准备，练习曲目，千万不要急于求成。
这样可以提高演奏者的自信心，更好地面对演奏中的挑战。
3. 正确的心理调节当演奏者面临紧张的时候，有很多方法可以调节内心。
可以尝试深呼吸，舒展肌肉、集中精神、放松肌肉等方法。
适当的冥想、放松疗法等技术也可以帮助演奏者缓解压力和紧张。
4. 成功的心理准备钢琴演奏者需要保持乐观和自信的心态，这可以帮助他们面对紧张和焦虑。
要相信自己的实力，认为自己能够表现出最好的一面。
在演奏之前可以进行一段简短的自我鼓励，这能够帮助演奏者更好地展现演奏技巧和风采。
5. 尽量避免太过在意其他人的看法钢琴演奏者通常在意其他人的看法，因此他们可能会感到更多的压力和紧张。
不过，如果演奏者能够更多地关注自己演奏的技巧和表现，不过分地在意别人的看法，那么就能够更好地面对演奏时的所有挑战。
钢琴演奏中紧张心理的调节与探析
钢琴演奏中紧张心理的调节与探析
钢琴演奏是一项技术复杂、细致的艺术表演，对于演奏者来说，除了技巧和音乐表达的要求，还需要处理好内心的紧张心理。
在演奏过程中，合理的心理调节与探析对于发挥出最佳状态和取得优秀的演奏效果具有重要作用。
本文将从认识紧张心理、影响因素、调节方法等方面进行探析。
影响钢琴演奏紧张心理的因素众多。
首先是对演奏曲目的熟悉程度。
如果演奏者对曲目不熟悉，不够自信，就容易感到紧张。
其次是场上的观众数量和评委的严格程度。
众多的观众和严格的评委会增加演奏者的压力和紧张感。
演奏者个人的性格、经验、情绪等也会对紧张心理产生影响。
紧张心理的调节方法可以通过以下几个方面实现。
提前做好准备。
演奏者应该提前熟悉曲目，进行充分的练习和排练。
通过不断的练习和演奏，增加自信心，减少不确定感。
进行深呼吸和放松训练。
在演奏前进行深呼吸可以缓解紧张情绪，放松身心。
演奏者还可以尝试一些放松训练，如放松肌肉、冥想等，以平静内心。
积极面对和转化紧张情绪。
演奏者可以将紧张情绪转化为动力和激情，通过积极的思维导向来调整心理状态。
演奏者还可以通过专业心理辅导，掌握更多的调节技巧。
在钢琴演奏中，紧张心理对于演奏者的影响是显而易见的。
演奏者可以通过认识紧张心理、了解影响因素，以及应用合理的调节方法来应对和探索如何更好地处理紧张心理。
希望这篇文章对于钢琴演奏中紧张心理的调节与探析提供了一些指导和思路，帮助演奏者取得更好的演奏效果。
浅析钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施
浅析钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施【摘要】钢琴演奏是一项高度技巧性的艺术活动，演奏者常常面临着紧张心理的困扰。
紧张心理不仅会影响演奏的质量，还可能导致错误的发生。
在文章首先分析了紧张心理对钢琴演奏的影响，随后介绍了紧张心理的认识以及在演奏中的表现形式。
而针对这种情况，舒缓措施也显得尤为重要。
在正文的最后部分，文章详细介绍了钢琴演奏中的一些舒缓措施，帮助演奏者在演奏过程中保持冷静和放松。
在文章总结了钢琴演奏中紧张心理的重要性，同时强调了舒缓措施在实践中的重要意义。
通过本文的分析和介绍，读者可以更好地了解钢琴演奏中的紧张心理及相应的舒缓措施，从而提高自身的演奏水平和表现能力。
【关键词】钢琴演奏、紧张心理、舒缓措施、影响、认识、表现、重要性、实践意义1. 引言1.1 钢琴演奏中的紧张心理在钢琴演奏中，紧张心理是一种常见且普遍存在的现象，它会对演奏者的表现产生重要影响。
紧张心理可以来源于演奏者对自身能力的不自信、对演出结果的过度担忧以及对观众评价的忧虑等因素。
这种心理状态会导致演奏者在演奏过程中出现手部颤抖、节奏失误、记忆混乱等问题，进而影响演奏的质量与稳定性。
钢琴演奏中的紧张心理不仅会影响个人的演奏表现，还会影响观众的欣赏体验，甚至影响演奏者自身的职业发展。
认识和应对紧张心理对于钢琴演奏者至关重要。
只有通过深入了解紧张心理的影响机制，才能找到有效的解决方法，从而在演奏中实现更好的发挥和表现。
在接下来的正文中，将进一步分析紧张心理对钢琴演奏的影响、紧张心理的表现形式以及舒缓措施的实践意义，以期帮助演奏者更好地管理和克服紧张心理，实现更加出色的演奏表现。
1.2 钢琴演奏中的舒缓措施钢琴演奏中的舒缓措施非常重要，可以帮助演奏者更好地应对紧张和压力，提高演奏的质量和效果。
下面我们将详细探讨一些钢琴演奏中常见的舒缓措施：1. 深呼吸：深呼吸是一种简单而有效的舒缓方式。
在演奏前可以通过深呼吸来放松身心，缓解紧张情绪。
钢琴演奏中紧张心理分析及抑制措施探究
钢琴演奏中紧张心理分析及抑制措施探究钢琴是一种古老而优雅的乐器，它能够奏出华丽的旋律和深沉的乐章，给人们带来了无尽的音乐享受。
对于很多钢琴演奏者来说，演奏过程中常常伴随着紧张情绪，这种紧张不仅会影响演奏效果，还会影响到演奏者自己的心理状态。
本文将从心理学角度分析钢琴演奏中的紧张情绪，并探究一些抑制措施，帮助演奏者更好地面对和克服紧张情绪。
要了解钢琴演奏中的紧张心理，我们需要从其产生的原因和表现形式入手。
钢琴演奏中的紧张心理主要来自于以下几个方面：一是技术不足。
钢琴演奏需要演奏者拥有精湛的技巧和丰富的音乐表达能力，而这需要长期的练习和积累。
对于技术不够娴熟的演奏者来说，他们可能会在演奏过程中担心自己的技术是否能够完美地表达音乐，从而产生紧张情绪。
二是对演奏效果的焦虑。
很多钢琴演奏者对自己的演奏效果非常在意，他们希望能够通过演奏将音乐表达得淋漓尽致，给观众留下深刻的印象。
这种对演奏效果的焦虑会导致演奏者在演奏过程中过分紧张，影响到他们的表现。
三是舞台恐惧。
钢琴演奏通常是在舞台上进行的，这种公开的表演形式容易让演奏者感到紧张和不安，他们担心自己的失误会被观众看到，担心自己无法应对突发情况，从而产生舞台恐惧。
以上这些原因都会导致钢琴演奏者在演奏过程中出现紧张情绪，表现为手颤抖、心跳加速、出汗等生理反应，同时也会影响到他们的注意力和专注力，使得演奏效果大打折扣。
那么，如何来抑制钢琴演奏中的紧张情绪呢？下面我们将从心理和实践两个方面进行探究。
一、心理方面的抑制措施1. 自我认知与接受。
钢琴演奏者首先需要认识到紧张情绪是正常的，每个人在面对重要场合都会有一定程度的紧张感。
接受这种紧张情绪的存在，并不断强调自己的能力和潜力，调整自己的心态，可以有效地减轻紧张情绪的影响。
2. 深呼吸与放松训练。
在演奏之前进行深呼吸和放松训练，有助于放松身心，减轻紧张情绪。
演奏者可以通过深呼吸来调整自己的情绪状态，在冷静下来之后再进行演奏，以保持最佳的状态。
钢琴技巧中的“放松”与“紧张”
钢琴技巧中的“放松”与“紧张”钢琴演奏技巧的核心是掌握“放松”和“紧张”两个要素。
这两个要素对于钢琴演奏的表现力和音乐表达起着举足轻重的作用。
下面将对这两个要素进行详细的探讨。
一、“放松”1. 身体放松在钢琴演奏中，身体的放松至关重要。
良好的身体放松可以帮助演奏者减轻紧张感，使身体更加自然地适应钢琴的演奏技巧。
身体放松的关键是保持正确的坐姿，背部挺直，肩膀放松，双手放在钢琴键盘上时手腕略微下沉，身体重心平衡。
2. 手指放松钢琴演奏中手指的放松是技巧的基础。
手指放松可以提高手指的灵活性和敏捷性，使得演奏更加准确和稳定。
演奏者可以使用一些练习方法来放松手指，如手指按摩和轻轻拍打手指，以增强手指的感觉和放松度。
3. 心态放松心态放松是钢琴演奏中非常重要的一点。
演奏者要放松心情，避免过分紧张和焦虑，以保持良好的演奏状态。
在演奏之前，演奏者可以尝试一些冥想和深呼吸的方法，有助于放松身心，进入到演奏的状态。
二、“紧张”1. 紧张感的作用适度的紧张感可以提高演奏者的警觉性，增强音乐表达力。
紧张感可以使得演奏更加有力和有冲击力，让音乐更加有感染力。
演奏者在演奏时要能够正确地感受到音乐的变化和情感，用紧张感来表达音乐的意境和内涵。
在演奏中，紧张感的掌握是非常重要的。
过度的紧张感会导致手指僵硬，演奏失去灵活性和表现力；过度放松则会导致演奏不够精确和有力。
演奏者要学会控制紧张感的程度，找到一个适合自己的平衡点。
可以通过练习和演奏经验来不断提高对紧张感的掌握能力。
在钢琴演奏中，“放松”和“紧张”是相互依存、相互调节的关系。
良好的放松可以帮助消除紧张感，提高演奏的稳定性和准确度；适度的紧张感可以提高演奏的冲击力和感染力，使音乐更加饱满和生动。
在具体的演奏过程中，演奏者要根据音乐的要求和自身的特点灵活调整“放松”和“紧张”的程度。
在快速的音乐段落中，要有一定的紧张感和力度，以保证音符的准确和鲜明；而在慢拍的音乐中，则要更加注重身体和手指的放松，以保持音乐的流畅和柔和。
钢琴技巧中的“放松”与“紧张”
钢琴技巧中的“放松”与“紧张”钢琴是一种美妙的乐器，能够产生出令人陶醉的音乐。
要想在钢琴上取得出色的演奏成绩，技巧是至关重要的。
在钢琴技巧的学习过程中，放松和紧张是两个非常重要的概念。
放松和紧张是钢琴技巧中不可或缺的两个要素，它们并非是对立的关系，而是相辅相成的。
本文将深入探讨钢琴技巧中的“放松”与“紧张”，并且从不同的角度进行分析和讨论。
放松和紧张是钢琴演奏中的两个极端。
在演奏过程中，放松是非常重要的，而紧张则可以帮助我们更好地掌握技能。
在钢琴演奏中，放松是指保持身心的平静，使手指和手臂放松下来，避免过度的紧张和疲劳。
在演奏的过程中，手指需要自然地弹奏琴键，手臂需要保持柔软和灵活，这样才能够更好地表现出音乐的情感和魅力。
而紧张则是指在演奏中对音乐的掌控和表现力的追求，需要通过手指、手腕和手臂等部位的力量来支撑起音乐的表达，使得音乐更加生动和富有激情。
在练习钢琴技巧的过程中，学习者需要注重情感的表达和音乐的韵律。
学习者可以通过适当的情感表达和音乐韵律的掌控来实现“放松”与“紧张”的平衡。
情感表达是钢琴演奏的灵魂所在，学习者可以通过适当的情感表达来放松身心，使得手指和手臂能够自然地弹奏琴键，同时也需要通过适当的紧张来表现音乐的情感和韵律，使得音乐更加丰富和动人。
在练习过程中，学习者还可以通过适当的情感表达和音乐韵律的掌控来实现对音乐的掌控，使得音乐更加动感和富有魅力。
在练习钢琴技巧的过程中，学习者还需要注重练习方法的选择和练习技巧的掌握。
学习者可以通过选择合适的练习方法和掌握练习技巧，来实现“放松”与“紧张”的平衡。
在练习过程中，学习者可以通过选择合适的练习曲目和掌握练习技巧来提高钢琴演奏的水平，使得音乐更加动感和富有激情。
对钢琴技巧的学习者来说，学习者需要在练习和演奏中找到放松和紧张的平衡点，才能够取得更好的演奏成绩。
简析钢琴演奏中的紧张和放松
简析钢琴演奏中的紧张和放松【摘要】钢琴演奏是一项充满挑战的艺术，演奏者需要面对紧张和放松这两种状态。
紧张和放松在钢琴演奏中扮演着重要的角色，紧张可以激发演奏者的潜能，但过度的紧张会影响演奏的质量。
学会如何在演奏中保持放松至关重要。
紧张对演奏的影响表现在手指僵硬、音符不准确等方面，而放松则使得演奏更加流畅和自如。
在演奏中达到紧张与放松的平衡是演奏者追求的目标之一。
结论指出紧张和放松对钢琴演奏的重要性，提出如何有效应对紧张和放松的建议，帮助演奏者更好地应对挑战，提升演奏水平。
通过理解和掌握紧张与放松的技巧，演奏者能够在演奏中展现出更为卓越的表现。
【关键词】钢琴演奏、紧张、放松、体现、保持、影响、平衡、重要性、应对。
1. 引言1.1 钢琴演奏的复杂性钢琴演奏的复杂性还体现在对节奏和速度的要求上。
演奏者需要熟练地掌握各种不同的节奏变化，同时保持稳定而合理的速度，才能保证音乐的流畅和连贯。
钢琴演奏还要求演奏者具备较强的记忆力和专注力，能够准确地记忆和演奏出乐谱中的各种符号和音符。
钢琴演奏的复杂性使其成为一门需要耐心、技巧和情感结合的艺术，而演奏者必须准备好迎接挑战，勇敢面对各种困难。
1.2 紧张和放松的重要性紧张和放松在钢琴演奏中起着非常重要的作用。
在演奏过程中，演奏者必须保持对音乐的高度专注和投入，这往往会引发紧张情绪。
紧张的状态有时可以激发演奏者的激情和斗志，让他们更加全力以赴地演奏音乐。
过度的紧张也可能会导致手指僵硬、肌肉紧张，进而影响演奏的流畅性和表现力。
学会在演奏中保持放松至关重要。
放松是指身心状态的一种平和舒适的状态。
在钢琴演奏中，保持放松有助于演奏者放松手臂、手指、身体的肌肉，保持手指的灵活性和敏捷性，使得演奏更加流畅自然。
放松还可以帮助演奏者更好地控制呼吸、掌控情绪，保持冷静、清晰的头脑，从而更好地表现音乐的内涵和情感。
紧张和放松在钢琴演奏中都具有重要意义。
演奏者需要在两者之间取得一个平衡，既能激发出音乐的激情和力量，又能保持身心的轻松与自如。
浅析钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施
浅析钢琴演奏中的紧张心理及舒缓措施钢琴演奏是一门高难度的艺术，演奏者在演奏过程中常常会面临各种紧张心理。
因为钢琴演奏需要演奏者在演奏过程中保持高度的专注和技术的熟练度，而这需要演奏者具备较高的心理素质和心理调节能力。
本文将从钢琴演奏中的紧张心理产生的原因和表现、以及舒缓这种紧张心理的措施等方面进行浅析，以帮助钢琴演奏者更好地管理自己的心理状态，提高演奏的质量。
一、钢琴演奏中的紧张心理产生的原因和表现1. 压力来源在进行钢琴演奏时，演奏者往往面对来自多方面的压力。
来自于自身的压力。
对演奏曲目的要求、对音乐会的期待等，都可能给演奏者带来一定的压力；来自于观众的压力。
在音乐会上演奏时，演奏者常常需要面对众多的观众，这也会增加演奏者的紧张心理；来自于专业领域的压力。
参加专业考级、比赛等都会给演奏者带来一定的心理压力。
2. 表现形式当演奏者面对以上种种压力时，通常会出现一系列的心理表现。
紧张、焦虑、不安、自卑等情绪会影响到演奏者的演奏效果。
演奏者的手会因为过分紧张而颤抖，甚至忘记了一些基本的曲谱和技法。
一些演奏者在紧张的状态下，往往会表现出思维混乱，以及对音乐情感的表达不足等现象。
1. 心理建设钢琴演奏者在日常的练习中，可以通过心理建设的方式来缓解演奏中的紧张感。
这包括：正确认识自己，不要给自己过大的压力；在练习过程中，保持良好的心理状态，能够认真分析自己的不足，不要过分苛求完美。
2. 深呼吸深呼吸是一种简单有效的缓解紧张心理的方法。
在演奏过程中，当感到紧张时，演奏者可以停下手中的动作，做几次深呼吸，让自己的身心得到放松。
慢慢地吸气，再缓慢地呼气，重复几次，可以有效地减轻紧张感。
3. 观众互动在演奏过程中，适当的与观众互动也是一种缓解紧张心理的方法。
演奏者可以适当地向观众们微笑，或者在演奏前简单地与观众们交流几句话，这有助于减轻演奏者的紧张感，让自己的心情更加舒畅。
4. 分解练习在日常的练习过程中，演奏者可以将复杂的乐曲分解成一个个小节或小段进行练习，以此来降低练习的难度，减轻自己的压力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
关于钢琴演奏的紧张与放松问题探讨
作者：李晓
来源：《北方音乐》2015年第05期
【摘要】钢琴表演是一门艺术，它所面对的观众大多数是欣赏者，而表演的地方也往往是舞台。
这些因素掺杂在一起，带给钢琴表演者压力，当有压力就容易产生紧张的心理，得不到及时的情绪调节，很难放松下来，所以本文就钢琴表演时候导致紧张心理的因素做出分析，然后给出相应的对策来放轻心情，使整个钢琴表演能够发挥最佳水平。
【关键词】钢琴表演；紧张；放松；对策
众所周知，钢琴表演是艺术形式的一种高境界技艺展示，对于表演要求是非常高的，这些都给钢琴演奏者以莫大的压力和考验其心理承受能力。
演奏前和演奏中都会面临心理情绪的变化，如果某个环节调节不好情绪，则会影响到整个表演的展示，也会加剧表演者的紧张心理，从而影响演奏的水平，演奏家也无法展示其高超的技艺和情感表达。
怎样调整好演奏者的情绪，让其紧张的情绪得到缓解或者避免紧张情绪的出现，什么样的放松对策是及时有效的，都是本文需要探究的话题，也是目前大多数钢琴表演时面临的一个焦点问题。
心理学角度分析，紧张心理是一种特殊的心理体验，如果演奏者能用十分平静的心态演奏，缺乏感染力和穿透力，虽然演奏者不紧张了，但是其演奏效果一定是平淡无味的，何谈艺术。
所以演奏者要根据经验，找出让自己紧张的因素，从而借助放松的手段来改善这种情况，调节好演奏前后的心态，演奏时自然是一气呵成、贯彻始终。
一、钢琴演奏时导致心理紧张的因素分析
有时候重要的演奏，演奏者存在紧张的情绪在所难免，本文从几个主要因素来分析导致演奏者心理紧张的的原因，不能一一列举完毕，主要从以下几点论述：
（一）过分追求高超的演奏技术
高超的演奏技术不是一朝一夕获得的，是通过长时间、持之以恒的练习，再有计划、逐渐入深、循序渐进的过程中取得。
钢琴技能的形成分为三个阶段：动作的认知与定向，演奏动作分解，以慢速为主。
刚开始演奏时易产生精神紧张，注意力分配较差；如果早就掌握了技能，自控动作能连贯有序；动作完善联合一体，达到协调、常规化，那么当时的心理紧张状态会相对减弱。
如果演奏曲目技术复杂、难度大，虽然通过长时间磨练，演奏技术还是难以掌握，达不到技能演奏的水准，这种情况下就会令演奏者紧张的情绪迟迟得不到缓解，何谈放松。
（二）思维方式上的紧张因素
钢琴演奏是动作与智力的综合技能，动作和智力技能都会形成自动化，演奏自动化使动作的意识控制水平降低。
只要发出启动信号，它就能准确、熟练地按照程序以连锁反应方式再现
活动；同时智力活动也从有意识向无意识转化。
演奏实现自动化更需要我们保持清醒的头脑，继续在有意识的监控下，指挥肌体运动和积极的音乐思维相配合。
如果上述做法无法达成，紧张依旧是难免的。
（三）演奏环境的问题
由于部分演奏者缺乏大型舞台演出经验，遇见大舞台演奏时很难适应舞台的新环境和众多的听众，而促成精神紧张。
再则，演奏作品大多数是受时间制约的，它具有不可重复、无法随意延长或缩短的特征，如何把握好时间的节奏完美进行整个演奏的布局是十分关键的，都会给演奏者在心里定位演奏成功与否上带来严重的心理压力。
二、针对钢琴表演者紧张的心理给出训练内容
上面讲到的各种导致紧张心理的因素，它们都导致了表演者对于表演的担忧加重，从而无法消除紧张的情绪或变得更紧张，只有从这些影响因素出发，找到可以令演奏者放松的训练办法，才能指导他们在关键的演奏时刻放松心理，尽情地演奏出流畅、技艺高超的的曲子。
下面将从重视演奏者演奏前的训练角度出发，探讨如何有较好的对策来帮助演奏者。
（一）演奏前要对演奏者加强适应性的训练，比如内心承受力、环境、心态等多方面进行
平时很小的细节，例如演奏前参考过曲子的一些基本情况，看好键盘弹奏位置、设想好速度和情绪，按训练要求将曲目进行连奏练习，不论对与错都不要中断。
待全部奏完再作总结，找出问题的原因，再下一遍模拟演奏中不停的纠正和找感觉，随着熟练程度的程度呈现递进式状态，这种自信就可以延长紧张情绪发作的时间。
演奏中需要注意的还有：琴键反应、触感、发音、踏板灵敏度、整体声音效果等是什么样子的，做到心中有数。
另外还需培养抗干扰能力。
在考试演奏中，不论发生什么事情都要做到不受任何干扰，控制自己的心态专心致志地演奏。
如要克服听众议论、观众走动和发出其他响动等方面的影响。
最后是心理暗示训练，这个对于技术发挥起积极作用，对于保持心态放松大有利处。
（二）长期的心理训练
这可以帮助演奏者演奏时音乐作品从生疏到熟练演奏，过程中要经历四个阶段，即：识谱演奏、技术攻克、音乐处理、熟练演奏。
由于各阶段学习任务不同，心理训练的指向性也就不同，所以带给演奏者的心理也是无法放松的。
在一些重要问题上，比如演奏的速度掌控、演奏技术很难攻克、演奏声音的处理不当。
另外帮助演奏者树立自信心和展示的强烈欲望，使他们能排除一切杂念和干扰，全身心投入角色。
在此阶段，需要演奏者保持清醒的头脑，注意力高度集中，在大脑的严格监控下指挥肌体演奏训练，一切都要在每个手指触键发音之前做好准备。
三、结语
钢琴演奏整体来讲是一种演奏时的复杂的心理活动，紧张心理是普遍存在的一种现象，但是经过长期的反复不断的心理素质培养、技术训练及舞台实践锻炼，学会调整演奏前和演奏中的心态，机智地应对各种突发事件，以放松的心态置身于演奏中，使自己融入演奏的氛围中去，找到演出时一种亢奋式的自信，那么每个人最终都能克服紧张心理。
参考文献
[1]吴宗泽.刍议钢琴演奏的紧张与放松问题[J].音乐时空，2014，21：120-121.
[2]杨胜慧.浅谈钢琴演奏中的紧张与放松的平衡关系[J].大家，2011，20：83.
[3]何楠.钢琴表演中的紧张与放松[J].艺术科技，2014，04：228.
[4]尚进.浅谈钢琴演奏中的放松[J].鄂州大学学报，2014，08：62-63.
[5]刘洁.紧张与放松情绪在钢琴演奏中的探讨[J].通俗歌曲，2014，05：7-8.
作者简介：李晓（1986—），女，山东潍坊人，助教，硕士，单位：遵义师范学院，研究方向：钢琴演奏与教学。