现代摄影构图解析
图解十五种构图方法
图解十五种构图方法交错线构图光景呈斜线交错布局形式，光景的交错点能够在画面之内，也能够在外。
前者有近似十字型构图的特色，后者近似斜线构图的特色，能充足利用画面空间。
并把视野引向交错中心，也能够引向画面之外。
拥有开朗轻松、伸展委婉的特色。
椭圆形构图能够形成激烈的整体感，并能产生旋转、运动、缩短等视觉成效。
常用于表现不需特别表现的主体。
而侧重表现场面和衬着氛围的画面内容。
X形构图线条、影调按X 形布局，透视感强，有益于把人们视野由四周引向中心，或情景拥有从中心向周围渐渐放大的特色。
常用于建筑、大桥、公路、野外等题材。
十字形构图画面上的光景、影调或色彩的变化呈正交十字形的构图形式。
此构图能节余许多空间，因此能容纳许多的背景和配体，使观者视野自然向十字交错部位集中。
多用于稳固摆列组合的物体，或许拍摄有规律的运动物体等。
斜线式构图可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。
常表现运动、流动、倾斜、动乱、失衡、紧张、危险、一落千丈等场面。
也有的画面利用斜线指出特定的物体，起到一个固定导向的作用。
三角形构图以三个视觉中心的光景为主要地点，有时是以三点成一面的几何形式安排光景地点，形成一个稳固的三角形。
这类三角形能够是正三角形、斜三角形或倒三角形。
此中斜三角形较为常用，也较为灵巧。
三角形构图拥有平定、均衡、灵巧等特色。
S形构图画面上光景呈 S 形曲线的构图形式，拥有延伸、变化的特色，令人看上去有韵律感，产生优美、精致、协调的感觉。
当需要采纳曲线形式表现被摄体时，应第一想到 S 形构图。
常用于河流、溪水、曲径、小道等水平线构图拥有沉静、平和、舒坦、稳固等特色。
常用于表现沉静如镜的湖面、微波涟漪的水面、无边无际的平川、广阔平展的原野、辽阔无垠的草原等垂直式构图能充足显示光景的高大和深度。
常用于表现万木争荣的丛林、参天的大树、陡峭的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线型构成的其余画面向心式构图主体位于中心地点，而周围光景呈朝中心集中的构图方式，能将视野激烈引向主体中心，并起到齐集的作用。
摄影构图知识：构图的五种表现形态
摄影构图知识：构图的五种表现形态构图是指摄影师在拍摄时通过选择照片元素的位置、大小、形状和颜色等手段，达到一定的规则和效果，从而使照片更有吸引力、更生动、更具表现力。
构图是摄影中非常重要的一环，也是摄影师需要经常关注和学习的一部分。
构图的五种表现形态是指摄影构图中的五种基本形式，下面我们一起来看看这五种形态吧。
1.对称构图对称构图是指在摄影中，将照片中的物品、人物、景物等在画面中的左右两侧分别放置相同或相互对称的元素，让画面整体看上去平衡和谐，给人一种舒适的感觉。
对称构图通常可以用来表达平静、庄重、稳重等感觉。
例如在景观摄影中，通过对称的构图方式，可以让画面显得更加整齐和规整。
2.透视构图透视构图是指在摄影中，利用视觉效果和色彩等手段，将画面中的物体、人物、景物等在视觉上呈现出明显的远近，给人一种立体的感觉。
透视构图通常可以用来表现深度、立体感、空间感等画面要素。
例如，在街头摄影中，可以通过透视构图让画面有更强的层次感，也可以利用颜色的变化来加强透视效果。
3.主体构图主体构图是指在摄影中，通过对画面中的主体进行强调和突出，来引导视线和增强画面的表现力。
主体构图通常可以用来表现瞬间、重点、焦点等画面重要元素。
例如，在人物摄影中，可以通过突出人物的特征和表情来增强画面的情感表达。
4.黄金分割构图黄金分割构图是指在摄影中，通过按照黄金分割比例来对画面进行分割和排列，从而达到画面的平衡和美感。
黄金分割构图通常可以用来表现和谐、美感等画面元素。
例如，在风景摄影中，可以通过合理使用黄金分割比例来划分画面，让画面看上去更加舒适和美丽。
5.对角线构图对角线构图是指在摄影中，将画面分成两个对角线并强化对角线上的元素，从而产生一种强烈的动态效果。
对角线构图通常可以用来表现动态、创新、生气等的画面元素。
例如，在体育比赛的摄影中，可以利用对角线构图来引导视线和加强画面的动态感。
以上就是摄影构图中的五种表现形态，每种构图形式都有其独特的用途和表现方式，可以通过深入学习和实践来不断提升自己的构图能力和创造力。
摄影构图知识：摄影构图——八大构图技巧
摄影构图知识：摄影构图——八大构图技巧摄影构图是指在拍摄时，将视觉元素布置在画面中，将主体和环境紧密联系在一起，从而使图像更加富有艺术性和感染力。
而八大构图技巧，就是在摄影构图中，常用的八种排列方式和角度，它们分别是：对称构图、逆向构图、分隔构图、平面构图、对角线构图、弧线构图、对照构图、层次构图。
本文将为大家逐一讲解这八大构图技巧。
一、对称构图对称构图是指将主题放置于画面中心，以主题为中心，左右对称分布其他元素构成画面，具有平衡美、稳重美的特点，常见于建筑和人物摄影。
二、逆向构图逆向构图是指将主体放置于画面一侧，留有更多的空间去表现其他元素，能够有意识地传达出一种空间深邃感或是容纳恰到好处的构成美感。
逆向构图常被运用在拍摄风景和动态素材的拍摄中。
三、分隔构图分隔构图是指依据主题的特定线、形或其他元素将画面分为进退两个空间，让画面造成压迫、隔离或者选择质感的影响，适合用于拍摄人物和建筑物等静态场景。
四、平面构图平面构图是指将画面中的元素呈现在一个平面空间中，注重元素的排列、大小和颜色，能够让画面即大有小、显得纯粹美观。
这种构图方式常被运用在抽象和纯色构思影像中。
五、对角线构图对角线构图是指在画面中呈现出一条对称的斜线，将画面分成两个部分，营造出动态、不稳定、时尚的感觉，是拍摄运动、动态和人物等的重要手段。
六、弧线构图弧线构图由于它独特的曲线美学感觉而备受青睐。
弧线构图普遍会用在拍摄静物，装饰品和人物等作品中。
它与其他构图手法创意联用可以创出大有作为的视觉语言。
七、对照构图对照构图是指在相片中凸显出不同的视觉要素，构造一种对照的比较或者反差性，让画面形成鲜明的视觉感受，从而吸引人们的注意力。
比如，白红颜色对照，细小细节和大幅景象对照等。
八、层次构图层次构图是指巧妙地利用深度感掌握画面通透性的一种构图方法，在画面中营造出层次的艺术效果。
层次构图普遍应用与拍摄人物，静物，风景和建筑等作品中，并且层次构图与其他构图手法的联用，能够构造出出人意料的视觉效果。
摄影中的构图规则和技巧
摄影中的构图规则和技巧摄影是一门艺术，通过摄影可以将美丽的瞬间定格下来，让人们能够永远地回味和欣赏。
而构图是摄影中至关重要的一环，它决定了照片的美感和表达力。
本文将介绍摄影中常用的构图规则和技巧，帮助读者拍摄出更具吸引力的照片。
一、对称构图对称构图是指将主体放置在画面中央，左右对称的构图方式。
这种构图方式常用于拍摄建筑物、风景等静态场景。
对称构图能够给人一种稳定、平衡的感觉，使照片更加整洁和美观。
然而，对称构图也容易让照片显得单调和缺乏创意，因此在使用对称构图时，可以尝试加入一些细微的变化，以增加照片的趣味性。
二、三分法构图三分法构图是将画面分为三个部分，将主体放置在其中一个交叉点上的构图方式。
这种构图方式能够使照片更加有层次感和动感，同时也能够避免画面的单调和对称。
在使用三分法构图时，可以将主体放置在左上角或右上角，以引导观众的目光，增加照片的吸引力。
三、黄金分割构图黄金分割构图是将画面按照黄金分割比例进行划分，将主体放置在黄金分割点上的构图方式。
黄金分割是一种数学比例，被广泛应用于艺术和设计中。
黄金分割构图能够使照片更加和谐、美观，给人一种舒适的感觉。
在使用黄金分割构图时，可以通过调整拍摄角度和镜头焦距来找到最佳的构图比例。
四、前景构图前景构图是将一个或多个前景元素放置在画面前方，以增加照片的层次感和深度的构图方式。
前景构图能够吸引观众的目光，同时也能够为照片增加一种立体感。
在使用前景构图时，可以选择一些有趣的前景元素，如花朵、树枝等，以增加照片的趣味性和表现力。
五、对角线构图对角线构图是将主体放置在画面的对角线上的构图方式。
对角线构图能够给照片带来一种动感和紧张感，使照片更加有活力。
在使用对角线构图时，可以通过调整拍摄角度和镜头焦距来找到最佳的构图角度和比例。
六、重复构图重复构图是将同一或相似的元素重复出现在画面中的构图方式。
重复构图能够给照片带来一种节奏感和动感，使照片更加有趣和吸引人。
摄像八种构图的方法
摄像八种构图的方法摄像八种构图的方法：1、九宫格构图“九宫格”构图法则实际上使用过横纵等分线将画面分为9等份，在拍摄时将拍摄主体等分线的“交叉点”上，“井”字的四个交叉点便是拍摄主体的最佳位置。
现在大多数相机或者手机中内置的“井字格”辅助线，就是三等分线。
在拍摄时可以借助等分线帮助构图，也让构图变得更容易。
在摄影中，熟练的掌握了三等分构图法，也就掌握了构图的基础。
当然，对于初学者来说，掌握三等分构图法，需要多练习，包括横竖构图拍摄，逐渐做到聊熟于心，也就掌握了摄影构图的基本方法了。
2、垂直式构图垂直式构图，这种构图方式主要用于展示景物的高大和深度，常用语表现森林的参天大树，飞泻的瀑布、摩天大楼等，以竖直线条组成的画面。
突出拍摄主体的宏伟、高大，给人极佳的视觉冲击力。
3、引导线构图法（X形构图）引导线构图法是在三等分构图法的基础上，利用拍摄场景中的自然线条以及透视关系将拍摄主体引导观众视觉焦点上的一种构图方法。
引导线构图法最常见与风光摄影中，突出一种画面的纵深感。
在日常的拍摄环境中，可以利用的天然引导线有很多，例如一条小路、一条河、一座桥等等合理利用好引导线可以更好的突出画面纵深感和空间感、突出拍摄主体、烘托主题。
也是日常拍摄时，常用的一种构图手法。
4、三角构图法在画面中出现三个或者多个拍摄景物时，可以选择三角构图法，通过三点成一面的几何形安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。
景物之间的这个三角形可以为正三角形，也可以是倒三角形，也可以是斜三角形。
三角形构图是拍摄几个物体时常用的构图方法，也比较灵活。
三角形构图具有安定、均衡、灵活的特点。
三角形构图的最常用的拍摄题材为美食摄影，利用好可以拍摄出漂亮的美食照片。
5、S型构图画面上的各个拍摄物体成“S”型曲线的构图形式，让多个物体拍摄列起来看起来很有韵律感，产生优美、协调的感觉。
S型构图非常适合画面中有河流、溪水、曲径、小路等内容的风光摄影，同时也非常适合美食摄影。
摄影构图知识：构图的三个切入点——让你照片变得更赏心悦目
摄影构图知识：构图的三个切入点——让你照片变得更赏心悦目随着数字相机的普及，越来越多的人开始从事摄影活动。
对于初入门的新手而言，构图理论是必须掌握的技能之一。
一个好的构图能够让你的照片变得更加赏心悦目，增强照片表现力，让观众更容易理解你所传达的信息。
那么，要怎样才能得到一个好的构图呢？今天，我们将从三个切入点来介绍构图理论，帮助你打牢基础，从而将自己的照片提升到一个全新的高度。
切入点一：黄金分割在设计学中，有一种常用的构图原则，叫做黄金分割。
黄金分割是数学上的一种特殊比例，可以用来构图。
在黄金分割中，将一条直线分成两段，使它们之间比例的较大部分与较小部分之和相等。
用数学式子表示，就是“A/G=G/B=1.618”（A和B分别表示直线的两端，G 表示这条直线的黄金分割点）。
在摄影中，黄金分割线可以帮助我们更加优美地放置被摄物。
可以将画面分成九个等分，即将画面的两条水平线和垂直线分别平分成三段。
然后，根据黄金分割比例，将被摄物体的主要部分放在其中的一个焦点。
值得注意的是，产生黄金分割的根本原因是心理因素，而非数学。
黄金分割点让观众有一个止步于焦点的感觉，从而提高照片的表现力。
切入点二：对称构图对称构图是构图中的另一种重要手法。
对称构图是指把画面分成两边完全一样的两个部分，使整张照片的左右两边对称。
对称构图在景观摄影中非常常见。
比如说，晨曦中的荷塘、雪景中的树林等等。
通过对称构图，可以让整个画面显得稳定，给观众一种安静、祥和的感觉。
同时，对称构图也能够更好地表现被摄物体的结构、形态和特征。
然而，对称构图并不是万能的，有时我们要通过对称构图来尝试打破平凡性和创造多样性。
切入点三：层次构图层次构图是通过景深来体现画面的深度。
图像在画面的前后景中分层，以此来增强画面的层次感。
相机的景深范围通常是从焦点到前后两侧的一定距离，我们可以通过调节光圈、焦距等参数来达到不同的景深效果。
在层次构图中，将画面分成前景、中景和后景。
摄影构图法则全解析
摄影构图法则全解析摄影是一门艺术，摄影师通过捕捉光线和构图将所见之美呈现给观众。
摄影构图是摄影师在拍摄过程中进行的关键决策之一，它决定了最终照片的视觉效果和吸引力。
在这篇文章中，我们将全面解析摄影构图的基本原理和常用法则，帮助您提升摄影技巧，创作出更具艺术感和吸引力的照片。
1. 线条与对称一条明确的线条可以引导人们的视觉，并带来视觉动感与层次感。
水平线、垂直线、对角线都可以起到引导作用。
例如，一个水平的海岸线可以用来分割画面，给人以平稳和宽广的感觉；一条对角线可以从画面一个角落引导观众目光穿过整个画面；垂直线可以用来创造垂直感或纵深感。
除了简单的线条，对称也是一个有力的构图元素。
对称可以平衡画面，并给人以安宁与稳重的感觉。
但是，完全对称的画面可能会显得呆板乏味，所以在构图时可以适当打破对称，增加一些不规则元素来增加趣味性与层次感。
2. 黄金分割与斜角构图黄金分割是一种广泛应用于摄影与绘画中的构图法则。
它将画面分成三个部分：两边占比约为1:1，中间占比约为2:3。
这种比例被认为是最美丽和最吸引人的比例之一，可以使照片更具平衡感和美感。
斜角构图，则是将主题放置在画面的四个角落之一，而不是中心位置。
这样做可以增加张力和活力，并创造更具有戏剧性和动感的照片。
3. 对比与层次对比是摄影中常用的构图手法之一。
通过使用明暗对比、颜色对比或者物体对比等方式，在画面中营造出强烈的对比关系。
例如，在明亮背景上拍摄黑色物体，或者在颜色鲜明的物体旁边放置灰色物体等等。
层次可以增加照片的深度与立体感。
通过在画面中设置前景、中景和背景等不同层次元素，可以使画面更有层次感，并让观众有一种置身其境的感觉。
4. 视角与透视视角指的是拍摄时相机与主题之间的位置关系。
通过调整视角可以改变拍摄对象的形象与外貌，并创造出不同效果。
透视则是通过调整位置和角度来表现远近距离关系。
大光圈拍摄近景并留下模糊背景，可以突出主题并创造出浅景深效果；小光圈拍摄远景并使整个画面清晰可见，可以展示广阔的空间感。
摄影技巧 学会这15种构图方法,拍出超赞作品!
摄影技巧学会这15种构图方法，拍出超赞作品！01井字形构图所谓井字形构图，就是指在构建画面的时候，以虚拟的四条直线将画面横竖平均分成九份，使画面中的直线形成一个“井”字，将被摄对象安排在井字形的交叉点位置来完成构图。
因为取景画面被平均分成九份，这种构图方式也可以称为九宫格构图。
井字形构图是常见的构图方法，也是最基础的构图方式，这种构图也可以说是黄金分割法的一种。
拍摄荷花时，可以利用井字形构图的方法，将荷花安排在井字形的交叉点上，使荷花得到突出表现井字形的交叉点可以说是画面中最吸引人的位置，所以将主体放在这些交叉点上，便可以使主体在画面中得到突出呈现，同时也能使整个画面呈现出变化动感的效果。
需要注意的是，在实际应用井字形构图时，井字形的四个交叉点会带给画面不同的视觉效果，这需要根据现场的拍摄环境与主体之间的关系因地制宜地进行安排。
当被摄主体是比较小的物体时，可以将其放置在井字形交叉点上得以突出；拍摄猫咪的头部特写时，可以将猫咪的眼睛安排在井字形交叉点位置，使猫咪表现得生动可爱而当被摄主体是比较大的物体甚至占满整幅画面时，如果想要突出主体的局部时，也可以使用井字形构图，将这一局部放置在井字形交叉点上。
拍摄游泳的孩子时，将孩子安排在画面的黄金分割点附近，可以使画面表现得更协调，孩子也能够得到突出体现。
02三分法构图所谓的三分法构图，就是指将被摄主体安排在画面三分线位置来进行拍摄的方法，将画面横向或者是纵向平均分成三份。
这种平分会使画面产生两条横向或者是纵向的等分线，我们将这两条等分线称为三分线，利用这些等分线来构建画面的方式就是三分法构图。
三分法构图往往会给画面带来和谐、优美、生动等画面效果，而不同的三分线形式在拍摄不同的主体时，使用方法也是不同的。
一般情况下，在拍摄风光题材的照片时，横向的三分法构图比较常用，而这种三分法还可以分为上三分与下三分。
利用三分法构图拍摄草原时，如果主要想表现草原风光，可以利用上三分法的方式进行取景拍摄。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
构图中的要件——主体
1、单一主体 2、多重主体
1、单一主体
• 单一主体是画面中具有非常突出地位的物 体，是拍摄者最先注意到的物体，拍摄后 最想让观赏者第一眼就注意到的物体，并 随之产生共鸣。
单一主体形式
• 单一主体不是单指一件东西，可能是一 个群落、一个村庄等等，处在一种形式 和环境下，通过其它景物衬托可以很突 出地出现在观赏者面前的那一类物体。
• 正面方向即相机正对被摄主体的正面。 这种方向有利于表现主体的正面形象； 擅长于表现对称美；能产生庄重、威严、 静穆之感。正方向也往往会使画面缺乏 透视感，也易引起呆板感。
2、不同的方向与画面效果
• 斜侧方向拍摄时，被摄体本身的水平线 条会在画面上变成一种能产生强烈透视 效果的汇聚线，因而有助于表现出景物 的立体感和空间感；有利于突出主体。
1、不同的摄距与画面效果
• 远景、全景、中景、近景、特写
• 远景：被摄景物范围广阔深远，擅长于 表现景物的气势，主要以大自然为表现 对象，强调景物的整体结构而忽略其细 节表现。
远景
1、不同的摄距与画面效果
• 全景：被摄景物范围小于远景，擅长于 表现主要被摄对象的全貌及其所处的环 境特点。
• 近景：突出表现被摄对象的主要部分、 主要面貌，擅长于对人物的神态或景物 的主要面貌做细腻的刻划。
全景
近景
1、不同的摄距与画面效果
• 特写：对被摄人物或景物的某一局部进 行更为集中突出的再现。
2、不同的方向与画面效果
• “方向”指拍摄点位于被摄体的正面、背 面还是侧面。它是指相机围绕被摄体四 周的位置变化。
• 对拍摄点方向的选择，可从正面、斜侧、 正侧、背面这四个方面考虑。
2、不同的方向与画面效果
• 背面方向是从被摄主体的背面拍摄。把 它用于人物摄影往往能使主体与背景融 为一体，因为画面背景中的景物正是主 体视线所注视的，从而也有助于观众联 想主体人物面对背景所产生的感受。
2、不同的方向与画面效果
• 采用背面方向拍摄人物时，要注意人物的姿势，使人 物背影能产生一种含蓄美，让观众引起更多的联想。
1、画面稳定
• 稳定的画面能给人安全、宁静的感觉。 • 画面稳定的基本含义是指画面上景物的
水平线（如地平线）要水平、垂直线 （如建筑的垂直墙沿）要垂直。
1、画面稳定
• 画面影调上的均衡也是一种稳定的表现。 当然，影调的均衡不是指画面上下左右的 影调对称、均等，而是指一种心理上和生 活经验上所形成的力和价值上的均衡。
2、多重主体
• 画面不是只靠一个突出物体组成，往往是 有很多的物体充斥画面，而又不能都排除 掉，有时出现在画面中的多个物体都是同 时极具观赏的对象。
一、拍摄点与画面变化
• 相机镜头相对被摄体的方位称为拍摄点。 • 对任何一种被摄景物来说，拍摄点可以
千变万化，但万变不离其宗，不外是距 离、高度和方向的变化。
3、不同的高度与画面效果
• 在室外采用仰拍还能最大限度地把被摄 体衬托在天空之中，从而使画面具有一 种豪放之情。仰拍时要注意避免镜头过 仰，否则会引起景物的明显变形，这在 拍摄中、近景人物时尤应汪意。
3、不同的高度与画面效果
• 俯拍的相机位置高于主体的水平高度， 特征是镜头朝下拍摄。“登高可能望 远”，俯拍的最大特点是能使前、后景 物在画面上得到允分展现。
3、不同的高度与画面效果
• 俯拍有助于强调被摄对象众多的数量；盛大的 场面；
• 有助于交待景物、人物之间的地理位置； • 有助于画面产生丰富的景层和深远的空间感； • 也有助于展现大地千姿百态的线条美，例如纵
横交错的田垅阡陌、蜿蜒盘旋的公路、层层起 伏的梯田等。 • 运用俯拍时常见的不足是高度不够。
3、不同的高度与画面效果
• “高度”指相机是高于、低于还是类同于 主题的水平高度。
• 拍摄点高度的一系列变化，可以归纳为 三个反面，这就是常说的“平拍”、 “仰拍”、“俯拍”。
3、不同的高度与画ຫໍສະໝຸດ 效果• 平拍的相机位置与被摄主体处于类同的 高度，特征是镜头朝水平方向拍摄。平 拍较合于人们通常的视线，因而有助于 观众对画面产生身临其境的视觉感受。
• 正侧方向常用于人物拍摄，其特点是能 生动地表现人物脸部，尤其是鼻子的轮 廓线条，拍人物剪影的最佳方面就是正 侧方向。
2、不同的方向与画面效果
对于拍摄人与人之间的感情交流时，正侧方向住往有 助于表现出双方的神态面目。正侧方同一般不宜拍摄 建筑物，因其也会削弱建筑物的立体感、空间感。
2、不同的方向与画面效果
3、不同的高度与画面效果
• 平拍还有助干主体在画面上更多地挡去 背景中的人物或景物，从而使主体更突 出；平拍人物或建筑还不易产生变形， 使景物或人物在画面上显得亲切、自然。
3、不同的高度与画面效果
• 仰拍的相机位置低于被摄主体的水平高 度，特征是镜头朝着向上的方向仰起拍 摄。仰拍有助于强调和夸张被摄对象的 高度；有助于夸张跳跃动体的向上腾跃； 有助于表现人物高昂向上的精神面貌， 以及表现拍摄者对人物的仰慕之情。
摄影构图
摄影构图
• 摄影构图就是运用相机镜头的成像 特性和摄影造型手段来构成一定的 画面，以揭示一定的内容。
构图的地位
• 构图在摄影中的地位
• 构图是影像中的学问，存在于一定的画 面之中，可以强化画面的视觉动力，从 而影响观赏者的感官和思维活动，是研 究如何发现符合自然规律的美学法则， 是影像艺术化的基础。
2、不同的方向与画面效果
• 在选样斜侧方向时，值得注意的是“斜 侧程度”有一系列变化，这种斜侧程度 的变化、甚至稍有变化，往往会使主体 形象产生显著变化，因此要注意对比不 同斜侧方向的效果，寻找最佳斜侧方向。
2、不同的方向与画面效果
2、不同的方向与画面效果
• 正侧方向即与被摄主体正面成90度的侧 方向。
二、 稳定、空白与三分法
• 人们由于文化水平、艺术修养、社会经 历等的差异，对同一幅照片，也就会存 在视觉感受上的差异。
• 但是，人们的视觉感受除了这种个性之 外，也存在许多共性。
二 稳定、空白与三分法
• 在摄影构图中注意这些共性的运用，有 助于更多的观众理解你的作品。
• 以下涉及的稳定、空白与三分法则是这 些共性中的三个基本点。